電影怪物如何製作

❶ 電影里的大怪獸是怎麼拍出來的

1. 製作模型，化妝。
   

2. 拍攝後電影特效組利用電腦特效對模型進行合成處理。
   

❷ 電影異形裡面的異形怪物是怎麼做出來的是電腦特技嗎是用什麼軟體做的

電影特效當然是模型加電腦，早期的電影多用模型，現在的電影用電腦製作的特效比例在提高，不過也並沒有拋棄模型。
至於軟體，對於非業內人士來說大多不怎麼知名。比較常見的3D軟體如3DSMAX是製作建築和室內裝潢的，很少用於動畫，幾乎不用於電影；Maya則多用來製作角色動畫。而電影CG使用的軟體花樣較多，其中也有幾個比較知名的，我記不清楚名字了。借用別人的話說，過去是開發一個軟體能用於幾部電影，現在有時為了一部電影要開發好幾個軟體。

❸ 電影里的大怪獸是怎麼拍出來的

先用其他物體代替，在實拍的時候用它走位，然後再通過後期的動畫製作來做出3維立體的怪獸，最後給它加上動作再把它放到實拍時的路線上，加上各種背景的渲染就OK了

❹ 電影和游戲裡面怪獸的吼叫聲是怎麼製作的

電影和游戲里的怪物吼聲，基本都靠各種動物的聲音合成出來的。 這里看下《魔獸世界》典藏版中的一段花絮，視頻中介紹的是藍龍死亡的音效合成步驟。其中前七條是真人演員和野獸吼聲的獨立音軌，最後一條是合成後的最終效果音。這段視頻的開頭幾條音軌用的是真人演員（其實就是暴雪員工啦……），後面用到了老虎、獅子、棕熊之類的猛獸，很多電影還會用到大象、鯨魚等大型動物，依據需要可能會加入金屬碰撞、狂風激旋、瀑布流水等音效作為輔助。

❺ 電影《童眼》里狗頭人身的怪物是怎麼拍出來的

《童眼》里的是用電腦特效做的，不過現實里應該有這樣的怪物，因為我也聽過男人和母狗有過孩子，女人和公狗有過孩子。

❻ 電影、科幻片類的是怎樣拍成的...特別是那些怪物或飛船！

電影誕生初期，怪物是靠電影剪輯的手段做成的，比較有名氣的是一個幾分鍾的電影短片，是一個人的臉逐漸變成怪物。
後來的怪物和飛船，主要是靠模型。比較典型的就是星球大戰，黑星爆炸的場面就是把一個模型炸掉，為模仿太空中無重力的爆炸效果，攝影機是從下往上拍攝的（攝影機放在模型和地面之間）。還有《金剛》（金剛拍過好幾次，不是最近的那部，而是後來其道具在美國環球電影城裡面展示的那部《金剛》）《大白鯊》等。還有就是很多朋友喜歡的日本科幻類電視連續劇《恐龍特急克賽號》，由於模型製作水平相對較差，其飛船和怪物看上去很假。但是在當年，其創意已經不錯了。
現在主要是靠電腦合成，代表作是《未來戰士2》中的液態機器人。日本的《最終幻想》已經是全電腦合成的電影了。

❼ 電影里的人和怪物打鬥怎麼做的

這樣的問題應該到專業網站去質詢 抱歉了
老兄，你隨便選個回答做滿意回答 求助提示閃啊閃啊的 讓人煩啊

❽ 寂靜嶺電影里，的怪物到底是怎麼做到的，做的超逼真，還有那些牆的表皮脫落也是怎弄的

先進的3D技術，就像冰河世紀里的那些動物一樣

❾ 恐怖電影里的怪物是怎麼拍攝的是用什麼做的

長的像人的就用人化妝扮
長的不像人的就用機器化妝扮
材料主要有硅膠 纖維 血漿之類的

❿ 電影特技中的視覺效果和動畫製作,您知道是使用什麼軟體製作的嗎 如怪物史萊克,這些電影需要怎麼製作;

隨著技術的成長和想法的進步，今天的中國CG愛好者已經不在滿足於按照軟體教程里的例子製作一些簡單小動畫了。大家都在不斷嘗試新的技術和方法，決心要把在電影里和夢境里出現的動人畫面實現出來。DBS作為職業動畫師培訓機構，也在積極更新自己的培訓課程。以幫助那些具有更高理想的數碼追夢人實現他們每天不斷冒出的古怪而新奇的想法！但是，全國能參加DBS培訓課程的動畫愛好者畢竟只是少數。為了使那些沒有機會和我們一起學習的同道們也可以體會創作數字特效的樂趣。我們專門開辟了這個技術專欄，以便和大家共同探討DBS與學員們一起嘗試的製作視覺特效方法和思路。

談到影視特效製作，在國內動畫界中普遍存在一種概念上的誤區，即「三維動畫可以搞定一切」。而講到後期特效，則有很多初學者把它片面地理解成Premiere之類的視頻剪輯。其實，這些誤解都是因為前期與後期、合成與剪輯的概念模糊不清造成的。

通常在數字影片加工過程的劃分范圍里，三維動畫和攝影（攝像）類似，同屬於前期製作的范圍。因為在影視特效製作中，不管是三維動畫製作的數字影像還是攝影（攝像）機拍攝的視頻素材，一般都還要經過合成特效製作軟體來加工成最終的特技鏡頭。最後再使用非線性剪輯軟體對每個鏡頭和聲音素材進行剪輯，直至輸出成完整的影片。

所以，我們這里探討的影視特效製作。既不是單純的三維動畫，也不是簡單的素材剪輯。而是包含了以三維製作和攝影（像）機拍攝為前期素材准備，再通過合成特效軟體進行數字特效的加工，最後對特技鏡頭進行剪輯輸出的完整過程。

在以往討論特效製作的文章里，大家比較關注的都是三維和合成軟體的部分。其實，在我們看到的大多數電影特效鏡頭里，使用搭景、藍幕、模型、數字無光畫等等結合前期拍攝實現的特技鏡頭，要遠比計算機動畫所佔的比例多得多。這也是我們今天要給大家「澄清」的一個事實--三維動畫並不能搞定一切。但是，不管你是用三維動畫還是用實拍道具。最終效果都需要使用後期合成軟體來完成，這卻是一個不爭的事實。在圖1顯示的兩幅關於《垂直極限》製作的劇照中，我們可以看到該特技製作小組就動用了模擬模型、人工岩壁、藍幕背景、微縮景觀、三維動畫等各種特技手段，最後通過合成軟體進行最終鏡頭的合成。

為了讓各位更好地了解電影特技的製作過程，我們結合國內的條件，將通過一部特技電影的製作過程分析，詳細地列出了如何利用有限的資源來創建自己的影視特技。

其實，大家在切身體會了特效製作技術之後就會發現。動手製作一些驚人的特技效果並不需要花上好幾千萬美金的投入資金，也不像各類宣傳片里介紹的那樣動用多麼昂貴的儀器。假設你熟悉燈光、鏡頭、模型、道具以及計算機動畫技術。那麼大部分的前期特技道具的置備，都只需投入一小部分資金找普通的木匠和裁縫就可以擺平了。就算是上升到電影尺寸的高解析度特技鏡頭，要升級的也只不過是攝影機和大功率照明燈而已。

好啦，我們就以DBS內部籌劃拍攝的實驗特技電影為例。從劇本分析、攝影棚的搭建、特技道具的選配、特技隊伍的組建、特技鏡頭拍攝、三維動畫、後期合成和剪輯製作等等，介紹一部特技電影製作的全套方案。這一期先和大家一起來探討這部特技電影的前期籌備。在今後的連載中，我們還會陸續和大家詳細探討各類特技鏡頭製作過程中具體遇到的問題和解決辦法。
1、 劇本
製作任何一部影視劇或動畫片，劇本的編制都是走在所有工作之前的。DBS這次拍攝的實驗電影目的，主要是為了讓已經有計算機動畫基礎的學員，真正體會一部特技電影製作全過程和特效製作技巧。所以片子選題更多地考慮到如何讓學員體會和實踐更多的視覺效果。這里我們簡單地將故事梗概羅列出來。

特技鏡頭的分析
根據故事劇本，規劃出整個片子中需要製作的特技鏡頭是這部試驗片的重要步驟。通常這個時候，製作組的視覺效果總監會跟導演一起分析劇本，將每個特技鏡頭羅列出來，確定製作的計劃和進度。然後視覺效果總監會再和製作小組里的各部門負責人商討製作的詳細方法和製作思路，確定每個特技鏡頭的製作方案。這個過程需要考驗視覺效果總監豐富的知識背景和良好的溝通技巧。
特技鏡頭的分鏡和製作技術分析，我們會在後續的篇幅里詳細的介紹。這一期我們將主要介紹製作的手段。按照前面的故事梗概，大致可以了解到這部迷幻題材試驗片會涉及到以下幾種特技製作手段：
（一）、前期拍攝特技：
前期拍攝的特技更多地是利用傳統藍幕以及模擬模型等手工製作的特技手段。如圖2、3所示。藍幕背景在普通電影加工中，已經成為節省聘請觀眾演員等開銷的廉價手段。而好萊塢更是給模擬模型加入了高精密的電子機械控制裝置。實驗片里預計用到的拍攝特技大概包括：
1、 藍（綠）幕背景：用於拍攝室內室外的各類特技鏡頭，2、 以方便後期製作中進行摳像合成；
3、 高空航拍：模擬飛行物的視角以及追逐場景的大全景視角；
4、 模擬模型：用於拍攝實物局部和災難鏡頭；
5、 慢拍快放：模擬各類高速運行對象的視角；
6、 鏡頭特技：利用鏡頭外和鏡頭內的視覺錯覺來製造特殊視覺效果。
（二）、三維動畫特技：
三維動畫特技主要用於在實拍中無法用其它方法實現的各種效果。當前用得最多的除了怪物與飛船，就是煙火與環境。例如圖4、5所示，大型災難片的焰火背景和本來就不存在的幻想空間，使用三維技術就要比實拍模擬廉價而高效。實驗片里預計用到的三維技術大概包括：
1、 模擬角色：用於模擬不2、 明生命體的造型和運動；
3、 變形對象：各種變形對象、隨機變化的環境、柔軟的類生命體、製作圖像扭曲輔助通道；
4、 粒子特效：火焰發射器、星空背景、沙塵、群體動畫、動態遮罩；
5、 模擬場景：異度空間的遠景、類生命體的飛船、幻想的植6、 物與建築。
7、 燈光模擬：各種光效元素、體積光、閃光、三維鏡頭光斑。
（三）、合成特技：
合成特技在影片製作中通常被籠統地歸納成影視後期。如果把前期拍攝和三維動畫都歸納成前期素材的准備，那麼後期合成特技就可以稱之為輸出成最終成品效果的最後一關了。需要合成特技來完成的鏡頭幾乎包含了整個影片的所有特技部分。如圖6、7所示。最常見的效果包括後期摳像、動態遮罩、各種光效和扭曲。實驗片里預計用到的合成技術大概包括：
1、 藍（綠）幕摳像：用於特技攝影中各種人物和場景，
2、 刪除和增加配色素材中的對象；
3、 跟蹤：匹配前期拍攝的鏡頭或對象運動，三維與實拍素材合成的位置參考、人物修飾的參考、光效的位置匹配等；
4、 調色：匹配所有實拍場景、摳像人物、三維對象在同 一鏡頭里的色彩。彌補前期拍攝各種環境影響的色彩缺陷。

5、 扭曲特技：各種時空變化、人物變形、虛擬空間、
6、 二維粒子：彌補三維粒子的不足，局部的圖像修飾；
7、 光效和特技濾鏡：提供了給素材添加特效和氣氛的無限手段。

5、 室內攝影棚
談到特效攝影棚，這裡面涉及的名詞和用具可能和計算機關系並不大。但假如你是從事攝影方面的行家。那麼下面提到的東西你肯定不會陌生。
（一）、燈光設備
光源：用於影視拍攝的燈光和普通攝影棚的燈光有比較大的區別。
首先是頻率：因為電影機與攝像機的格數標准都在24_30格/秒。普通使用交流電的家用燈泡頻率都比較低，在這種低頻照明下很容易出現頻閃和不穩定的光照（最低的同步頻率要求大於60Hz）。所以通常大型電影拍攝都是使用專用的高頻鏑燈。一些大型專用照明燈還提供調頻箱，可以進行生頻或降頻操作。以提供給攝影機（攝像機）一個穩定的高頻照明保障。在高速特技攝影中，最高可以把燈光的頻率調整到2000Hz以上，這樣在降格播放的時候仍然可以得到穩定而飽和的光照效果。
其次是功率：普通攝影棚的照明燈光一般在300w左右。而攝像使用的新聞燈標准就是1200w，而在室外拍攝膠片電影的大場景，動則10000w以上的大功率照明組。
當然，最明顯的差異就是攝影和攝像幾乎用不上閃光燈。所以，擺在攝影器材城裡80%以上的燈光都不適合給影視劇拍攝提供照明。千萬別選錯了燈光哦！
從低成本製片的角度考慮。DBS在室內攝影棚的拍攝照明，採用了多盞2400w的雙燈頭碘鎢燈（新聞燈）。這種燈的優點就在於小巧靈活，價格便宜。對於中小型的室內攝影棚照明，這種燈已經足夠。然後局部配上普通300w的投射燈進行補光（發燈)，燈光硬體上就不會讓燈光師受到太多的約束了。