五十年代電影如何選演員的

⑴ 影視演員是怎麼被挑選出來的

在美國好萊塢，挑選演員的重任通常由專業的選角導演承擔。他們憑借敏銳的洞察力，在眾多候選人中識別並挑選出那些具備所需特質、能夠勝任角色的潛力股。為了深入了解這一工作的細節，時光網對一位在洛杉磯擁有25年經驗的選角導演Eyde Belasco進行了專訪。在銀幕上，各種專業演員通過精湛的演技牽動觀眾的情緒。你是否也好奇這些演員是如何被挑選出來的呢？
Eyde Belasco曾為多部優秀獨立電影選拔演員，如《來自美國的莫里斯》、《吸入》、《妙筆生花》，這些作品也曾亮相聖丹斯電影節。此外，她還負責多部大片場的商業電影的選角工作，包括深受喜愛的《和莎莫的500天》和《深入敵後》等。她還是亞馬遜流媒體平台獲獎劇集《透明人生》的主要選角導演，並因此榮獲Artios Award。今年，Belasco迎來了她在聖丹斯學院西岸選角的第20個年頭。下面，讓我們一起聽聽她的經驗之談吧！
Q: 好萊塢的電視和電影試鏡過程是怎樣的？
A: 試鏡過程在電影和電視中大致相同。首先，選角導演會閱讀劇本，確定角色，並為主要角色列出所需的演員特質和要求。然後，我會與導演討論選角方向，了解是否有特定的需求，如知名演員或傳統試鏡途徑。如果是後者，我會負責招募演員，組織試鏡會議，並挑選出最適合的演員供導演審查。
Q: 在電影製作過程中，選角和試鏡通常從何時開始？會持續多久？
A: 通常在劇本完成和資金確定後開始。如果是全新電視影集的試播集，可能在開拍前8-10周開始，以便演員們提前進行排練和定裝；如果是新季節目的新角色，在開拍前4-5周開始即可，有時甚至可以邊拍邊選；至於長篇電影，一般會從6到12周開始，並持續到開拍前。有些電影需要進行大規模的對外招募，特別是當對主演有特殊需求或包含兒童演員時，需要提前好幾個月，有時甚至比主體拍攝還要早。
Q: 您是如何發掘童星的？這個過程與成人演員有何不同？
A: 美國法律根據未成年人的實際年齡限制他們在鏡頭前的工作時間和不上鏡時的學習時間。這些都是選角時需要考慮的因素。我通常會通過經紀人（agent）和經理人（manager）尋找演員，因為他們代理全國各地的專業演員和未演過戲的新演員。此外，我也會親自挖掘沒有代理人的演員，通過高校、戲劇學校和網路招募。現在科技發達，我們還會接受演員發送的試鏡視頻，整個過程更加廣泛和開放。
Q: 請介紹一下什麼是「breakdown」。
A: 「breakdown」是選角導演整理的一份招募演員的資料，包括外形、特殊才藝等相關條件。好萊塢有許多供業內人士分享breakdown的服務網站，如Breakdown Services、Now Casting、LA casting等。我會在這些平台上公布項目內容和所需演員要求，所有訂閱者都會收到這些信息。
Q: 選角導演與經紀人、經理人的關系是怎樣的？
A: 是雙向合作的關系。他們會定期與我聯系，了解我負責的新項目和所需演員類型。同樣，我會准備好breakdown並發送給所有經紀人和經理人，他們代表客戶通過網路提交資料或打電話推薦人選。
Q: 一個角色通常會收到多少份申請文件？其中多少人會被邀請參加試鏡？
A: 如果是電影主角，導演和製片方通常希望是有一定知名度的「明星」，那就不需要我去找人。但如果他們只要求「好演員」，不必自帶投資和票房吸引力，就可以由我負責。電視方面，我感覺比較開放，我可能會為一個主要角色對上百名演員進行試鏡，收到的資料可高達上千張照片和履歷表、電話，再一步步篩選到最後幾名。
Q: 試鏡的具體內容是什

⑵ 影視演員是怎麼被挑選出來的

影視演員是怎麼被挑選出來的

在美國好萊塢，這項重責大任被交付給專業的「選角導演(Casting Director)」。他們閱人無數、獨具慧眼，從茫茫人海中挑選出擁有獨特氣質、貼合角色的明日之星。為了了解這份工作的具體內容和選角過程，時光網專訪了在洛杉磯在擁有25年資歷的選角導演Eyde Belasco。銀幕上形形色色的專業演員，以精湛的演技牽動著觀眾情緒的高潮迭起。那麼你是否好奇這些飾演者是如何被挑選出來的呢?

Eyde Belasco曾替無數優秀的獨立電影選角，例如《來自美國的莫里斯》、《吸入》、 《妙筆生花》等，都曾被選為聖丹斯電影節的展映片。同時她也負責多部6大片場的商業片，包括大受歡迎的清新愛情小品《和莎莫的500天》、《深入敵後》等。她也是流媒體巨頭亞馬遜所出品的獲獎劇集《透明人生》幕後的選角主力，還以此拿下專門肯定選角工作成就的Artios Award大獎。今年是Belasco擔任聖丹斯學院西岸選角導演的第20年，快來聽聽她的經驗談吧!

Q:好萊塢的電視和電影試鏡過程是什麽樣的?

A: 兩者的過程是差不多的，選角導演首先要閱讀劇本丶確定角色，並為主要角色列出所需要的演員特質和要求。我會和導演導論選角想法和方向，了解有什麽特定需求，是要鎖定有名的演員還是進行傳統的試鏡途徑。如果是後者，那麽就會由我招募演員丶組織試鏡會議，並從中挑選出最適合的讓導演審核。

Q: 在電影製作的過程中，選角和試鏡通常從什麽時候開始?會持續多久?

A: 通常是在劇本完成丶資金確定以後開始。如果是全新電視影集的試播集，可能在開拍前的8-10周開始，因為需要演員們提早到場排練丶訂裝;如果是新季節目的新角色，在開拍前的4-5周開始就行了，甚至可以邊拍邊選;至於長篇電影，一般會從6到12周開始並持續到開拍前。有些電影需要進行大規模的對外招募，特別是當對主演有特殊需求或是包含小孩子時，那就要提早好幾個月了, 甚至比主體拍攝(Principle photography)還要早好幾個月。

Q:你是如何發掘童星的?過程和成人演員有什麽不一樣?

A: 美國法律會根據未成年人的實際年齡，限制他們只能在鏡頭前工作幾小時，還有他們不上鏡時又需要保證多少小時的上學時間。這些都是選角時需要考慮進去的。我通常會從經紀人(agent)和經理人(manager)下手,把 「breakdown」發給他們，因為他們代理全國各地的專業演員和還沒演過戲的新演員。除此之外，我也會自己挖掘沒有代理人的演員，通過普通高校丶戲劇學校丶網上招募 。特別是現在科技這麽發達，我們會開放演員寄來試鏡視屏，整個過程更寬廣丶開放了。

Q: 請幫讀者介紹一下什麽是「breakdown」。

A: Breakdown是選角導演整理出的一份招募演員的'資料，會列出例如外形丶特殊才藝等相關條件。好萊塢有許多供業內人士分享break down的服務網站，例如Beakdown Services, Now Casting, LA casting等，我會在這些平台上公布項目內容和需要的演員要求，所有訂閱戶都會收到這些訊息。

Q: 選角導演和經紀人丶經理人的關系是什麽樣的?

A: 是雙向的合作關系，他們會定期和我聯系了解我在負責的什麽新項目丶需要什麽樣的演員。同樣的，我會准備好」breakdown」並發送給所有的經紀人和經理人，他們會代表客戶用網路投遞資料，或是打電話來向我推薦人選，提出想參與試鏡的意願。

Q:我相信每個項目的情況一定都不一樣，不過總體來說，通常一個角色會讓你收到多少份申請文件?其中又有多少人會被邀請參加試鏡?

A:如果是電影主角的話，導演和資方通常會希望是具有一定知名度的「明星」，那就不會是我去找人了。但如果他們只要求「好演員」，不必自備投資丶票房吸引力的話，就會交給我負責。電視方面，我感覺是比較開放的，我可能會為了一個主要角色對上百名演員進行試鏡，光是收到的資料就可高達上千張照片和履歷表丶電話，再一步步篩選到最後幾名。

Q: 試鏡的具體內容是什麽?

A: 不論是電視或電影，我都會提供幾個試鏡片段讓演員提前准備，到了現場在鏡頭前表演一次。我還會根據他們的演出提出要求, 有時是將他們導向導演希望的感覺，有時是試探他們有沒有彈性，能及時根據反饋做出調整。因為正式拍片時常常要不斷地重新塑造和修改，這種情況在電視劇拍攝中特別明顯。我還會要求一些即興表演，那也是在電視影集中常見的 。不過我很少要求演員准備獨白戲，除非那是試鏡的一部分。

Q: 什麽是「化學測試」?用意是什麽?

A: 「化學測試」是指讓兩位演員一起對戲，看他們之間的互動好不好，有沒有火花。他們必須讓觀眾信服他們真的是夫妻丶閨蜜丶男女朋友丶師長，相信他們之間的關系和歷史，看起來是感情融洽丶有二十年交情的。分開試鏡的話很難知道兩位演員是否合拍，所以有時要把他們放在同一個房間對戲。

Q: 試鏡時除了選角導演以外，還有哪些人士會參與?誰做出最終決策?

A: 如果是片場大片的話，通常製作人和導演會先決定好一兩位主演，等資金到位丶項目拍板了，再讓包括選角導演和其他的劇組人員加入。獨立片則相反，選角導演早早加入，幫助片方決定主演人選，再籌募資金。這種情況下，第一輪試鏡只有我和一台攝像機， 我要從大批人選中挑出幾個拔尖的，推選他進入後期的試鏡。影片導演和我都會在，有時編劇也會加入。我們當然都希望在場人士能達到一致的結論：「對!就是他!」 但許多時候不管是獨立片還是片場大片，都要經過資方的審核。

Q: 資方在多大程度上能影響選角過程?

A: 每個項目都不一樣，但資方都會希望參與其中。他們當然希望聘用具有票房吸引力的明星確保投資回報。影片的預算越大，越希望請來大牌明星。而在如今的市場上，不管是獨立片或電視影集，都越來越流行找大牌來拉抬，這對尋找投資或宣傳效果上都是很有利的。人們希望拍出成功的電影，投資人認為大牌加盟是票房靈葯。

Q:大牌明星還會參與試鏡嗎?

A: 通常不會，但如果項目夠大丶角色夠特別，他們也是願意來和導演開會，討論想法甚至進行試鏡。

Q: 選角導演和演員的合作關系是什麽樣的?

A: 選角導演是站在演員這一邊的，希望優秀的新星能獲得成功。當我遇到一位強大丶新鮮丶讓人興奮又有天賦的演員時，我會盡量讓他們參加所有試鏡，一位擅長搞笑片的演員不代表他們不能演好劇情片。當我遇到一位全方面丶什麽都會的好演員時，我想給他們機會看他們如何掌握不同角色。

⑶ 揭密:影視劇演員導演如何挑選演員

演員導演（casting director），又稱演員副導演，專職為影視劇配合導演創作挑選演員，從主角到配角、從特邀演員到群眾演員都是選角組演員導演的工作。劇組不同，人員設置也不同，有的劇組設置兩位演員副導演，有的設置一位，再搭配一到兩名助理，各有分工。 演員導演挑選演員流程如下：首先是熟讀劇本，了解製片方和導演對角色要求，選取備選演員，再根據製片方、劇組實際選定演員。 一般劇組選演員,先籌備一段時間,收集演員資料照片;然後根據劇本角色要求看照片挑選備選演員;接著約演員見面,有的劇組還需要試戲;最後從適合演員中根據演員藝術成績和價位及發展方向綜合挑選最終人選! 做一名演員導演，不難，手頭有大量的演員資源，了解這些演員藝術發展軌跡，就可以適時給製片方和導演推薦。做一名能找人的演員導演不難，有一大堆電話號碼、手機號碼就行；但不是你打通了明星藝人的電話，人家就買你帳的，不是所有擁有厚厚一本演員電話號碼就可以做演員導演的。 做一名有技術含量的演員導演，有難度：要從某演員一大堆各式造型照片中發現其可塑性，安到合適的位置，需要眼光，當年潘虹主演電影《股瘋》，眾人大跌眼鏡,在人們印象中，潘虹一直是悲劇演員，《苦惱人的笑》、《杜十娘》、《人到中年》、《末代皇後》等等，最終潘虹以主演電影《股瘋》贏得金雞獎和百花獎,足可見選角導演的眼光； 對於演員導演，製片方可能有發行方面的要求，選來的演員要賣座，劇組可能有資金方面的限制，不能超過預算，又要讓成片好賣、又要節約成本，演員排兵布陣要有學問，一線、二線、三線及新人、老藝術家搭配要合理。最近張藝謀電影《三槍拍案驚奇》，小沈陽雖然是電影新人,但星路正紅,正如《滿城盡帶黃金甲》時候的歌壇天王周傑倫，孫紅雷作為電影演員,也有足夠的票房號召力和深厚實力,再加上老戲骨倪大宏,出演《武林外傳》走紅、加上《下輩子做你的女人》和《北風那個吹》正勁的閆妮,票房前程可想而知! 《三槍拍案驚奇》這樣錢糧充足的劇組畢竟是少數,更多的劇組是過緊日子的,票房和賣片收視壓力逼迫他們壓縮製作費,大頭的演員費用自然首當其沖,迫切需要一個懂行的演員導演! 對製片方、劇組、導演來說，最理想的演員導演是能拿演員預算、了解演員市場賣片市場和觀眾需求、使用明星大腕老藝術家和新人搭配合理、談價簽合同一條龍全拿下、談定的演員陣容可觀、給出預算支出表反饋製作方、最後還能給劇組省錢的演員導演！

⑷ 影視劇組如何選演員

電影電視劇劇組如何選演員、選什麼樣的演員？筆者在此作一小結。

一、首先演員要用得合適：

演員必須合乎角色要求，其形象、氣質最好與角色形象要求一致。

角色是24歲的男演員，演員的年齡范圍就需要在24歲上下浮動，太小太大都不行，有的劇組嚴格要求演員的實際年齡和角色的年齡必須一致；在這個基礎上，可以根據製作方要求或電視台需求，選取年齡偏大的當紅演員，這樣給造型、化妝、服裝提出了更高要求。一般來說，現有的影視劇組是需要拿來就能用的演員，而不是拿來需要打造了才能用的演員。

有的演員說自己什麼類型的角色都能演，那麼劇組還得這樣考慮：如果用一個形象偏重於武生的演員來扮演白面書生，那還得選取一個形象更「糙」更粗獷的演員來扮演武生，這樣搭配才能相得益彰。

我選演員首先要看臉，看面部形象，其次看身材，然後看氣質內涵。鏡頭里的人肯定有變化，如果是偶像劇，還得考慮經過攝像機檢驗，臉是否變大等等之類因素，不是所有的帥哥美女都適合偶像劇的。說到哭戲，有的人哭相難看，讓所有的人都走遠，有的人卻能哭得梨花帶雨惹人同情惹人憐憫。

二、其次要看演員的表演：

表演沒有固定的模式，每個人有每個人說話行事的方式，演員的戲質量好不好，不是一句話兩句話的問題，也沒有一個權威能說演員表演必須用他的思維方法。

我喜歡選擇有天生鏡頭感的演員、表演有特點的演員、反應靈敏並能結合自身條件表達的演員。演員需要把自己所學和自己的人生經歷結合起來，這樣的表演才有根底，不用腦子演戲是不行的。

我個人喜歡自然鬆弛的表演，用聲音表演舉例：我個人不大喜歡話劇腔和話劇份濃厚的演員，演員是「聲台形表」的綜合，每個人都是話劇腔或者話劇份說話、走路，我們的影視劇也就脫離現實了。聲音表演也是有獨特個人色彩的，如電影《梅蘭芳》中王學圻飾演的十三燕，電影《畫皮》中趙薇扮演的佩蓉，都很好地利用自己的聲音塑造了真實可信的人物。

劇組的演員導演或者演員副導演選角，大多憑借自己看過的別的影視劇印象、或者是報刊網路的文字圖片介紹、或者是當面見組試戲。

曾經有個劇組同仁這樣跟我說：見到演員的第一反應就應該有這個演員到底有多深，他能演主演還是主配還是特約！所以，提醒演員朋友們：要重視見組。

三、選角重點是看演員人品：

劇組小社會，希望劇組每一個成員都有勤奮工作、同心協作的態度。演員更得要以協作同心的精神參與劇組，大家都對演員耍大牌、遲到曠工深惡痛絕，沒有一個人喜歡不尊重別人勞動的藝人！要知道：劇組從製片人、導演到場工和群眾演員都是為整個戲的成功而工作，為了讓演員以最好的精神面貌出現在鏡頭前、他們都付出很多甚至更多。

所以我所在的劇組都不歡迎演員化妝遲到、出發遲到………提倡行業自律，尊重他人勞動。

演員不怕戲不好，就怕人不好！戲方面差一些不要緊，我們可以調教；人品不好就沒救了，如果我們有相應的行業協會，可以定期通報各自所在劇組演員情況；我們也可以提倡劇組和劇組之間、製作公司之間還有媒體之間經常通氣，促進演員隊伍健康發展。

沒有藝德的演員是沒有前途的，僥幸成名也是一時的流星。寧可選一個演戲有待進步的藝人，也不要人品不好的藝人，中國的演員這么多，用誰都是用。不用一線大腕、可以用二線的；二線的沒有，可以多選幾個三線的藝人或者熟臉藝人；實在不行，可以找一批實力外型兼具的青年藝人，外請一大批老藝術家來襯托，不乏成功的先例！

四、第四是演員技能豐富：

作為演員，有的演員文戲武戲都拿捏得當，有的演員只能演文戲，有的演員只能演武戲打戲。我想，如果一個演員有多種技能，必然能促進其表現力。作為演員，駕駛、騎馬、游泳、舞蹈、聲樂、武術等等，多多益善。想找替身來代替，戲份少的時候還可以應付，碰到成吉思汗的角色，不會騎馬的已經退出了競爭圈；碰到浪里白條和阮氏三雄的角色，不會游泳的演員也只有走開的份。

八十年代的明星龔雪的國畫、張金玲的陶藝繪畫，許還山、唐國強、張鐵林一手驚艷的書法，章子怡有舞蹈功底演打女有基礎，徐帆、秦海璐、王馥荔、蔣勤勤有京劇功底，陶慧敏、石小群、何賽飛、李玲玉有越劇功底。

藝多不壓身，中央戲劇學院表演系1996級八個女生，四個有舞蹈功底，四個有戲曲功底，成功走出章子怡、袁泉、梅婷、秦海璐、胡靜等，可見一斑。

⑸ 導演是如何選演員的

最近老被人問起我在拍攝電影和電視劇的時候是如何選演員的，好象看問話的人笑容還似乎有點「曖昧」，為了以正視聽，我乾脆在這里把導演選演員的「規則」告訴大家，但我說的只是我見到的，不代表別人全這樣。首先是通過專業的副導演根據劇中人物的要求搜集演員資料，也就是所謂的見組照片和可能的視頻資料，然後根據這些信息找到相對合適的人選，這里一般也就是根據演員的臉譜和劇中人物的臉譜進行「對號入座」，如果有視頻的資料話，就再根據這個目標演員是否上鏡和表演水平做一個初步判斷，選出想見的目標人選，當然這里說的人選基本是所謂一線之外的，因為一線演員大家都比較熟悉，而且一般他們也比較忙，不怎麼會需要見人；然後就是由副導演通過電話的方式找到演員本人或演員的經紀人請演員在適當的時候來劇組見面，也就是常說的「演員見組」，跟參加招聘的大學生接受面試一樣，大體是進行兩個方面的工作，一是技術層面的，看其反應以及對表演的一般理解，有時需要的話在征的演員本人同意的時候試戲，試戲也不一定就是試即將要演的戲，有時可能是隨意請演員自己表現一下，再一個是非技術層面的，就是聊天和問詢，這樣的目的主要是了解演員的各方面性格特徵和個人魅力，看其是否會贏得觀眾的喜歡，是否能將目標角色扮演好。 在面試的時候有時候會現場用DV拍攝部分花絮以供最後定奪的時候參考，這個時候其實對於新人演員來說是很關鍵的步驟，我想提醒大家，不要以為僅僅是看你的出身門第或僅僅看你的專業方面，更多的時候也會看你的人品，是否積極配合，是否謙虛，是否懂得行業的規矩，守時是一個很重要的標准，很多新人演員往往就因為在這個時候給劇組留下了不太好的印象所以最後落選，畢竟導演看你的時候是會考慮到將來要跟你一起工作很長時間的，大家在基本的做人上如果覺得對方不舒服的話肯定是不行的。最後就是由製片部門跟演員或經紀人談酬金價格和工作檔期，這個環節也是一個很關鍵的環節，對於新人來說，畢竟競爭比較激烈，價格不會是自己希望的那麼理想的，這就是所謂市場經濟的普遍法則其實，在這里我想提醒有些經紀人，你的演員你希望他有好角色，有好價錢是正常的，但你也要做出正確的判斷才可以，而不是當他是「搖錢樹」那樣的話搞不好會影響他的發展的。只有經過了這幾個環節後，才能決定是否起用哪個演員。

⑹ 劇組是怎麼找演員的

其實早在劇本階段，選角就已經開始了。每個角色，在編劇的腦子里一定都有一個對應的演員形象作為參照。或者，導演、製片方提供幾個有可能的演員給到編劇，會對編劇在劇本寫作的階段，和大家對最終的人物想像更貼近。畢竟，演員的選擇受制於很多客觀的因素，而每個演員都有自己獨特的氣質，即便是飾演同一個角色，也是千姿百態的。有的項目，還會因為最初的角色和最終的演員無法很好的匹配，而按照演員修改調整劇本。作為導演，在現場根據演員當時的狀態及時做出調整，也是很重要的一個能力。因為最終觀眾不會管你中間發生了什麼，他們只有一個簡單粗暴的要求：好看。得想辦法讓觀眾接受並信服這個角色。
在經過劇本階段，針對從編劇心裡長出來的人物經過反復討論過後，劇本有了初稿，選角導演（不是所有國內的劇組都有特別同意的規范，也有叫演員統籌，也有叫演員副導演）就要根據這些角色聯系主要演員了。通常會要根據演員們的片酬、檔期、受歡迎程度，搭配至少三種以上的組合方案。然後最重要的，是一定要讓導演和演員見面。這個見面不是試鏡，是一個相對放鬆的狀態。我很重視這個環節，也很重視演員給我的第一印象。見面的過程，就是聊天，什麼都聊，我會盡量根據不同演員的狀態和性格去誘導他。這是我了解演員的方式，我想要了解最真實放鬆狀態下的這個人。每個人都有性格橘拍衡標簽，你是什麼樣的人，其實某些程度上取決了你作為演員時更適合飾演什麼樣的角色。《畫江湖之不良人》中的每一個主要演員，都經過了這樣的溝通。雖然我想讓觀眾對這些動漫角色從外形上認同，但首先，要先讓我從內心裡認同這個演員。選角是一方面，導演對演員在現場的調整也是很重要的，我很擅長現場調控演員，但首先我必須真正接受這個演員，才有可能發掘到演員最真實的一面中，屬於這個角色的氣質，或者是碰撞出來的火花。
關於試鏡，一般會是選角導演篩選演員時的一個資料儲備，其實是對基本演技的一個考核賀消。有的時候一個性格內向的乖乖女，普通見面可能沒有辦法感受到她飾演冷血殺手的感覺。但如果導演足夠了解一個演員的話，也不完全依賴於這個步驟，每個導演的工作習慣和方式不一樣吧。比如王瀧正，是我和王偉在街邊擼串時瞎聊，忽然一拍即合決定讓他演上官雲闕。所有人的反應都是：先都是瞪大眼倒吸一口氣，三秒之後，開懷大笑：我靠，可以哎！ 事實證明，真的很可以。因為我們之前在拍戲的過程中，包括後來殺青之後，都有很多密切的交流，我知道他一定能演的了。演技是我挑選演員的唯一標准，但每個演員的本質會決定他更適合詮釋導演想要的哪種感覺的角色。包括傾國傾城這兩個演員，當我們決定一定要找姑娘來演的時候，基本就確定了一個基礎，一定不能真丑，得可愛，讓觀眾每次看到他們都很開心，是很喜感的角色，但不是丑角。
再有就是試妝的過程。有的角色，在上妝之後的狀態是完全不一樣的，這個必須要考慮到觀眾在第一眼看到這個角色時的感覺是否正確，圓做造型會要根據最終的呈現效果和導演的想法，來做調整。

經過大致這么幾個階段，常規情況下就完成了對一個角色的選定。但我可以告訴大家，基本上每個項目都不可能像以上所說的那樣順利。

⑺ 拍電影怎麼選演員

我覺得，有幾方面考慮吧：
1， 演員氣質是否適合劇本，演技是否精湛。像《花樣年華》它要找的就是梁、張這樣氣質憂郁而具有舊時代感覺，而且演技出眾的演員。
2， 成本預算。根據片子的投資額考慮演員的選擇。
3， 票房號召力。這個很容易理解，除非你是有包場保證的主旋律影片，只要是面向市場的，你一定要考慮到票房，所以你要選擇有票房號召力的。想張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》，加入周傑倫的角色，意圖就一目瞭然。
4， 還要看演員的檔期是否能配合。據說當年李安拍《卧虎藏龍》，李慕白這個角色本來是想請李連傑演的，但因李沒法出演，於是換的周潤發，結果大放異彩。