A. 上海王電影觀後感
繼《上海王》17日公映之後，日前《上海王II》宣布定檔3月16日，兩部電影一個月內接力上映。在電影《上海王》中飾演第一代上海王常力雄的胡軍，以過人的霸氣，演繹中國近代史上威名赫赫的洪門幫主。
胡軍稱，選擇出演是因為覺得常爺這個角色“有演頭”，一個時勢造就的英雄，有著宿命般的悲劇色彩，是他以前沒演過的角色。作為國內硬漢演員的代表，胡軍的身上自有一股正氣。在他的演藝生涯中，也曾塑造出不少的硬漢人物，歲月的沉澱讓他在飾演第一代上海王常力雄時，更多出一份內在的觸動與沉穩。
導演胡雪樺坦言，常爺這個人物是大英雄，人物本身氣質要正，選擇胡軍，恰恰是他的身上有這樣一種感覺，可以演出一個讓人信賴的王。
上周末，一部以舊上海灘為題材的黑幫電影《上海王》上映。這部聚集了胡軍、余男、秦昊、李夢、岳小鳳等明星的大製作，喊出了一個月內分成上下兩部上映的豪邁之語。
這讓人不由想起大導演吳宇森，他導演的《赤壁》、《太平輪》，都分成了上下部上映。但是，除了《赤壁》稍好一些，《太平輪》之所以票房“沉沒”，就跟分上下部有關。另外，就數爛片《冰封》了，乾脆是放了上部，丟了下部。
再來看《上海王》，上映後，雖然口碑尚可，但首個周末的票房只有800萬元，顯然與片方的期望值相差太遠。看來，將一部電影分成兩部放，是圈內公認的風險極大的舉動，而個中原因主要還是為了票房。
《上海王》展現了1905年到1925年，紛繁亂世中的舊上海的城市記憶，根據女作家虹影的小說改編。
導演胡雪樺很早就買下小說的電影版權，立志拍成一部舊上海的傳奇黑幫片。
記者看過電影，覺得比預期稍好。攝影指導是拍攝過《低俗小說》、《落水狗》等經典作品的安德魯·薩庫拉，畫面頗有大片質感。此外，胡軍、李夢和秦昊的表演也不錯，但敘事和拍攝手法都比較“老”且偏文藝，不是時下主流年輕觀眾的菜。
這樣一部與時代有一定距離的電影，票房遇冷也是可以想像的，而且有《太平輪》失利在前，為何片方仍要選擇分上下部上映這條風險極大的路子呢?
昨日，片方一位工作人員告訴記者，就是因為片子太長。導演想拍出舊上海的歷史畫卷，用時231分鍾，近4個小時，這樣的時長對一部“往事”類的電影是正常的.，但影院卻會拒絕排片。所以只好拆分成上下兩部，第一部111分鍾，第二部120分鍾。
為了不重蹈《太平輪》，電影只能盡量拉近兩部的上映時間，第一部2月17日上映，第二部3月16日上映，中間只隔一個月。
不過，現在看來，《上海王》第一部就票房遇冷，第二部想要打“翻身仗”，難度不是一般大。
此外，也有不少網友對《上海王》分兩部上映表示不解，認為完全沒有必要。
吳宇森《太平輪》將一部電影硬分為兩部，上部敘事才剛展開就結束，觀眾不滿，從而影響下部預期。如果將素材剪輯成一部電影，情節緊湊，故事完整，不致於那麼慘。
對於《太平輪》失利，吳宇森曾表達過自己的無奈與憤怒:“這個事講起來也是非常痛苦的一件事情，非常憤怒的一件事情。不管是投資方、發行方，都沒有去讓我好好地完成這個電影。第一，我不贊成這部電影分上下部;第二，我沒有意圖要把它變成3D電影。我到目前連導演版本都沒有剪。電影發展到這個程度讓人覺得非常悲哀，這樣下去中國電影市場會很快泡沫化，因為他們太急功近利了，會把觀眾引導到一個錯誤方向。”
十里洋場，紙醉金迷，歌舞昇平，風雲驟起，上海灘的故事似乎總也無窮無盡。且不說已經成為經典的《上海灘》、《新上海灘》等影視劇，即便是近些年，講述民國上海故事的電影也層出不窮，2012年有王晶執導的《大上海》、2014年有姜文執導的《一步之遙》，2016年年底，有程耳執導的《羅曼蒂克消亡史》，更不用說好萊塢的粗製濫造之作《諜海風雲。而今，以抗戰劇《戰北平》知名國內的導演胡雪樺又為我們帶來了《上海王》，繼續聚焦舊時上海。
可以說，《上海王》是載譽上映。在去年年底舉辦的第八屆澳門國際電影節上，該片奪得最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、、最佳音樂和最佳原創歌曲等五項大獎，為影片的上映可謂壯足了聲勢。並且，該片的上映方式也很別致，第1部和第2部的上映前後只差近一個月，讓觀眾稍加等待就能看到續集。如果影片質量過硬，這種做法也不失為明智之舉。
事實上，《上海王》是有著深厚的底子的，它改編自英籍華人女作家虹影的同名小說。該書是虹影“重寫海上花三部曲”的首部，除去《上海王》，還有《上海之死》、《上海魔術師》兩部。虹影因為此書被貼上“女權作家”的標簽，由此可見，故事的真正主角是妓女出身的小月桂，而常力熊、黃佩玉和余其揚三代上海王其實都是後來成為“申曲女王”化名筱月桂的小月桂的陪襯。
在電影中，分別飾演三代上海王的胡軍、秦昊和鳳小岳都有精彩表現，而飾演筱月桂的余男則完美演繹了一代亂世佳人的精魂。舊上海、旗袍、亂世浮生、生死糾纏，有大時代做背景，又有小說為底本，《上海王》既有不可多得的絢麗場面，又有跌宕起伏的故事情節，可以說已經及格。
但《上海王》的缺點也很明顯，故事不能做到穩步推進，所要表現的主要人物則在三代上海王和小月桂之間來回搖擺，就像是只顧低頭匆匆趕路的過客，浮光掠影，目不暇接，不知錯過了多少風景，路程便已經走完。也難怪，一部長篇小說改編成電影，雖然分為1、2兩部，卻還是不能完全容納，只能對情節有所取捨。由於影片對小說情節的取捨未能做到增刪得當，只能顧此失彼，。
相比之下，還是喜歡葛優在《羅曼蒂克消亡史》中的翻雲覆雨，不動聲色，隱忍不發，心狠手辣，他飾演的陸先生是舊上海文化的代表，可以說才是名副其實的上海王。無論是胡軍飾演的“霸道總裁” 常力熊，還是秦昊飾演的“心機boy”黃佩玉，抑或是鳳小岳飾演的胡茬小生余其揚，和他比起來，都要稍遜一籌。兒女情長，英雄氣短，風流總被雨打風吹去。上海灘的故事，必須要有時代感才行。《上海王》有優有劣，希望接下來的《上海王2》能夠做得更好。
B. 老上海老電影讀後感200
一段不能忘記的歷史-電影《南京》觀後感
1937年的冬天，日本侵略軍的大炮從上海轟到了南京。在進行了為期一周的大轟炸之後，日本士兵攻打南京城，並且開始大肆屠殺南京城的老百姓。在南京實行「三光」政策，殺光、燒光、搶光，為了追捕駐城軍人，對只要是手上有老繭的壯年男人進行屠殺；為了打發時間，強奸婦女，最令人發指的是，當時的日本軍人強奸的有10多歲的小女孩，有已婚的婦女，更有60多歲的老嫗！倖存者在講述當時的情景是，不禁淚如雨下。就在南京城的人民們都絕望的時候，由15位外國友人為難民們提供庇護的安全區成立了。他們為了南京人民的安危與日本士兵進行對抗，不顧個人安危。而正是他們15人組成的這個安全區，卻拯救了25萬南京人民。
日本士兵為了追捕南京駐城士兵將大量男性進行集體屠殺。100個綁成一路，到了揚子江邊的時候就10個幫成一堆，一個士兵負責一堆。最開始是用刺刀捅，有的一刀就捅死了，有的捅歪了，就叫喊。整個揚子江邊慘叫連天。30分鍾過去後，日本士兵開始對那些沒捅死的人進行機槍掃射，掃射之後將屍體集中，淋上汽油，然後焚燒。短短的時間內，就殘忍的殺害了40萬南京人民。
在漫長的70年裡，倖存下來的人們，所背負的心理壓力和將這屈辱的歷史告訴後人的責任是非常巨大的。我捫心自問，在經歷了如此的煉獄，在親眼看見親人死在自己面前的歷史後，是否還有勇氣繼續生存下來，是否還有勇氣將自己屈辱、慘痛的經歷告訴後人，為歷史留下證據？又是否能夠在日本人的暴行前像那15位外國友人一樣，勇敢的為南京人民建立安全區，當日本人的刀架到脖子上的那一刻都不曾後悔為中國人民所做的這一切的援助？
不，我不能。
忘記歷史等於背叛。我不知道這是誰說的，但這句話我卻一直難以忘記。看完這部電影，也要我產生的巨大的內疚感，我何德何能，竟可不費吹灰之力過上安逸的生活。每天想的是如何聽好聽的音樂、吃好吃的食物、玩好玩的游戲、買漂亮的衣服，沒錢的時候伸手向父母要就可以，餓了的時候在房間里叫父母做飯就可以。可是我卻在安逸的生活中沉淪了，險些忘記了歷史。而作為一個生活21世紀的青少年，我們又應該怎樣做呢？是盲目的抵制日貨？是在互聯網上對當年日本士兵的所作所為進行漫罵？還是對曾經的歷史一笑而過？都不是，作為新世紀的青少年，我們應該做的便是做好當下應該做的事，搞好學習。雖然像南京大屠殺一樣的殘局在當代社會是不可能再一次重演，可是在文化、經濟、思想等方面，我們現在已經不多不少的受到了外來的侵略。所以，我們應該好好的學習，將來用國內的力量將中國發展壯大，來減少外來的文化侵略對中國的影響。這就是我們沒有忘記歷史最好的證據，也是我們能為我們的祖國所能做的最有力的事了。
C. 電影《揚名立萬》觀後感
在看完一部作品以後，相信大家增長不少見聞吧，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀後感了。那麼我們如何去寫觀後感呢？下面是我整理的電影《揚名立萬》觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
電影《揚名立萬》是一部懸疑推理片，一部揭露人性的佳作。民國時期的上海，一群二流的電影人要把一樁殺人大案拍成電影，從而藉助此事件的轟動郊應，達到逆風翻盤，揚名立萬的效果。隨著劇情的推進，眾人在案發現場抽絲剝繭，一步一步的靠近真相，利與義，失與得，真與假，善與惡考驗著眾人。
情節在重重迷霧中牢牢的牽引著觀眾的神經;故事在不斷反轉中沖擊著觀眾的思考;人性在反復碰撞中考驗著觀眾的取捨。
一、失意的眾人
孤注一擲的電影投資人陸子野已經走到了破產的邊緣，想借著「三老案」這個大事件實現逆襲。野路子的他布了一個局，在案發現場將殺人兇手，電影導演，電影編劇，男女演員等聚集一堂。電影怎麼去拍和探尋案件真相被融合成一起，爛片之王的鄭導、仕途不順的李編劇，過氣多年的男演員老關，人老珠黃的女演員夢蝶，武打替身的小達等，眾人進行著思想的碰撞和價值的取捨。
李家輝這個編劇思維清晰的引導著眾人去探尋真相。他的身上有著正義和無畏，即使身處黑暗也要探尋光明，而電影的最後告訴我們比真相更重要的是良知。他沒有揭穿夜鶯並沒有遇害，而是選擇了沉默。
二、黑色與白色之間還有灰色
人性是很復雜的，一般情況下沒有絕對的好人，也沒有絕對的壞人。很多人上一秒還是翩翩君子，下一秒卻變成了勢利小人;很多人表面善良仁義，其實內心陰險狡詐;很多在憎惡的外殼下卻有著一顆金子般閃亮的心。電影在此方面下足了功夫，人性被刻化的淋漓盡致，人物被刻化的入木三分。在不斷的反轉中，在持續的沖突中，在利益和良知的抉擇中讓觀眾很好的體味了一回人生百態、人情世故、人間冷暖。
三、良知的覺醒
眾人在一步步接近真相後，劇情再次反轉，殺人者齊樂山成了打響愛情保衛戰的英雄。不向黑暗權貴屈服，為了自己的愛人甘願犧牲自己。誰敗虛攔才是這人間的惡魔?表面風光無限的三老才是這世間披著羊皮的狼，而黑暗的民國政府又企圖借用權力手段隱瞞事件真相。案件的背後是一段感人的愛情故事，眾人的良知被喚醒，即使面臨生命危險，也要把這案件拍成電影，讓真相大白於天下。這是一群可愛可敬，有擔當的電影人。
結尾
何以揚名立萬?
靠的就是做人的良知。不畏黑暗，不畏強權，在利益和正義面前不會明哲保身，而是勇往直前。
揚名立萬沒有捷徑可走，循序漸進，靠著口碑才能自然獲得。
但行好事，莫問前程。星光不問趕路人，時光不負有心人。
知道這一個會不會涼。
在一個月黑風高之夜，一群電影人，被秘密召集到一起，他們各自「認領」了角色。
真有點像場「劇本殺」
陳昊明飾演的投察胡資人陸爺，發跡於上世紀二三十年代的上海灘，財大氣粗手眼通天，一朝回城，誓要把驚天血案化成銀幕精品，這一回在《理想之城》里仗義的汪煬成了有點怕事相當世故的陸老闆;尹正飾演的良心編劇李家輝，鬱郁不得志，寫影評犀利毒舌，寫文章又得罪了權貴，但他不畏艱險，帶領這一整組電影人努力還原了事件的真相;喻恩泰飾演一個爛片導演，抓緊「拳頭」和「枕頭」，譽掘哪怕被質疑爛片也無所畏懼，因為黑紅也是紅，但偶爾閃光的情懷和才華，叫人依稀看到王晶導演的模樣。
過氣女星蘇夢蝶，看名字，大約就知道她的野心，也能猜到她的寂寥，一群男人戲里，總要有一個好看的女人承擔一些女性視角;還有動作演員陳小達，熱血青年龍的傳人，不過看起來主要承擔搞笑的責任，再有默片皇帝關老師，20年前也曾如日中天，來到這個密室，只為了充當旁白，便於觀眾更好地理解劇情……最後還有萌新警察大海，一句「對不起，我是警察」叫整個放映廳默契地笑了，但因為他始終對正義的堅守，才有了這個故事最後半個小時反轉的可能，和滿滿的暖意。
封閉環境，一群尚未知覺危險的人被困在一棟建築中，懸案疊起，黑衣人身份成謎，局中人無法逃脫，局外人又被牽扯進來，影片形式像極了如今流行的劇本殺和密室游戲的影像化處理。尤其，老洋房、花魁、兇殺、懸疑、陰謀，都是當下劇本殺的常見元素。
戲中有戲案中藏案
但《揚名立萬》絕不是一場簡單的劇本殺。這些不得志的電影人，想將一樁轟動一時的血案翻拍成電影，藉此揚名立萬，卻不知自己已然置身於案發現場。密室的牆壁上，掛著一幅價值連城的布面油畫——法國浪漫主義大師歐仁·德拉克羅瓦的代表作《撒爾達那帕勒之死》，一個昏庸的國王，為了向那些即將佔領王宮的叛亂者泄憤，下令毀滅一切，看著那些曾給他帶來快樂的事物，與他共赴黃泉……雪白的胴體和充斥畫面的紅色，奢靡的國王寢殿和扭曲的殺戮動作，帶來強烈的視覺沖擊，也預示著某些事的發生。密室的地上，牆柱上，滿是血污，三位上海灘大佬慘死其中，房頂四角還有奇怪的鉤子……這是片中上海近幾年最轟動的一樁案子——「三老案」。
尤其可怖的是，投資人喪心病狂地請來了兇手本尊，大門一關，不整出一部好作品，誰也別想出這道門，局中人個個危在旦夕，成名也在此一舉。也就是說，跟一般劇本殺全然不同，「兇手」早早亮明身份，真正的劇情，圍繞著三個謎團展開：兇手的身份是什麼?兇手的動機是什麼?兇手為什麼束手就擒?隨著劇情推進，兇案現場被發現，電影進入了經典本格推理片的范疇，逐漸認真起來。和一般的推理電影不同的是，在《揚名立萬》中兇手和命案從一開始就是確定的，但作案的過程和動機，則是不確定的，這也成為全片推理的要點。
俯瞰全局好不過癮
不過，《揚名立萬》最精彩也最值得稱道的部分，並不在於推理和探案。編劇李家輝帶領眾人，尋找線索，揭秘兇手的過程中，現場諸位明明各懷鬼胎，卻還要逢場作戲，這讓觀眾既可以代入其中一個角色，亦可以以「上帝視角」統攬全局，相當爽落。藉助「三老案」的不斷還原，透過不同角色的不同甚至截然相反的表現，觀眾能清晰地洞見人性的幽微與復雜，醜陋、勇敢、膽怯、自私等各種人性的切片都一一呈現在大銀幕上。
值得一提的是，電影還用一場劇本討論會，俯瞰了整個電影行業的眾生相。投資人、編劇、導演、男女主演、替身，從爛片導演，到過氣明星，再到影評人，導演劉循子墨在自己的長片處女作里借古諷今，一網打盡。除了大量揶揄、諷刺、自嘲行業亂象，123分鍾的故事裡還埋藏著太多對舊時代電影和電影人的致敬。
最後，認真回答文章開篇提出的問題。哪怕「十個項目九個涼」，但《揚名立萬》里的這群電影人努力地完成了這一個，或許並不能「揚名立萬」，但他們說「咱們做了應該做的事，問心無愧」。
很久都沒有看到這么好看的電影了。最近在看完第一爐香、烏海、不老奇事後，我對中國電影很失望，沒有一個導演在認真拍電影，都是隨便糊弄兩下來圈錢。但揚名立萬徹底改變了我的看法。劉循子墨，說實話此前我並不知道這位導演有什麼作品，可能是個新人導演吧，但他拍的比很多老導演都要好。但這部片子拍攝手法老道、故事情節完整、情節節奏緊湊、攝影色調高級、人物形象豐滿，夾雜了懸疑、情懷、忠貞、大義、黑色幽默等等，中間一度還很恐怖，把我和我的小夥伴嚇壞了。
影片中多處伏筆，最終全部圓回來，看的時候給人恍然大悟的感覺。結尾更是出奇反轉，讓大家誤以為死掉的女孩兒其實還活在這個世界上。那種欣慰的感覺，讓人瞬間淚目。
除了劇情外，人物角色也很有趣。小達，好萊塢回來的武打替身，看似猛男壯漢，還號稱是龍的傳人，結果怕鬼，還裝死，笑死了。在鄧家佳讓他去通風口查看時，他脫口而出：你這個毒婦。簡直又慫又可愛。但就是這樣一個人，在知道殺手的故事後，很堅定地想要把真相還原給世界。喻恩泰演的鄭導，也是很可愛的角色，一度被關老師稱為：沒想到你骯臟的外表下，竟然有一顆金子般的心！他很勢利，很愛錢，很膽小，可他也是個藝術家啊。鄧家佳演的女明星也很不錯，很多細節處理的.很棒。殺手，尹正，陸老闆，包括最後出場的踩火苗大佬，每一個演技都很棒！
這部影片，前期很勵志，陸老闆帶領一群失意青年准備大幹一番揚名立萬，中間很恐怖，結局很悲慘，但也很圓滿。殺手為了自己守護的人，付出了最大的犧牲，而他的犧牲最終也很值得。又悲劇又圓滿的故事，才是yyds！
來看這部電影的原因有很多，無論是演員、編劇、還是主創，簡直是把我的喜好端了一鍋大雜燴。預告片出來的時候就很期待，終於等到周末去看了提前點映。
早就知道是在拍電影過程中逐步揭秘懸案的雙故事線，早就知道會有點子劇本殺的盤凶風格——盡管兇手已經確定，但殺人動機跟手法還是要搞出個真相讓李編劇心安不是。但在特定的限制下只用了1棟別墅2層樓3個場景講完了所有人的背景、矛盾沖突點、故事前因後果，甚至中間大門一鎖、BGM一換我還以為要來一場暴風雪山莊式的自相殘殺or密室逃脫，戲劇張力太強都沒法估計下一秒會發生什麼，不得不感嘆一句編劇的構思巧妙。
除去故事線本身，整個電影讓我感觸最深的就是，這是一個在講「人」的電影。揚名立萬，是這幾個劇本殺玩家——不，是這幾個電影人的求仁得仁。名利場的紙醉金迷、利慾熏天，造就了這一場破斧成舟，撕破臉皮時的大家難看極了，不過是一場爛人們的豪賭，連帶著一旁持續記錄運轉的攝影機都顯得可怖骯臟了起來。但，為什麼這些人還會有其它完全不同的一面呢。
尹正飾演的李編劇會讓我在幾個不經意的瞬間再次看到商老闆的影子，最後他在女孩兒背後伸出又收回的手，是比堅持真理更為重要的東西，也是我認為的、主創團隊在強調的、電影中應當存有的人文關懷，btw，我真是永遠對正鵝有濾鏡。
喻恩泰好久不見，在這場終究是喜劇為主的電影里，他的幾個沖突點險些給我吼出眼淚，是很普通的一個名導，有一些情懷有一些投機有一些主義有一些失意，是為了市場與賣座不顧基本的邏輯、人設的合理，反正觀眾走個過場、有錢賺就行，是在遇到察覺到危險時第一個拔腿就跑、堅持以個人利益為最高綱領，但也是這個人，充滿了市儈利己的這個人，哪怕被誤會被記恨也保留著李家輝的飯碗，哪怕被影帝甩過巴掌也在最後關頭保護了這個他說要「慢慢折磨」的人（磕到了謝謝），草地上的那場戲，他的顫抖、不知所措、靠吶喊給自己壯膽，是小人物的掙扎與自我救贖，這個角色沖突感真的太強了。
張本煜好棒，真的好棒，我不知道該不該稱之為是進步，因為我總覺得這背後遠不是進步二字可概括的，當年那群認真搞笑的人從來沒有放棄過認真創作認真表演，這真是萬萬沒想到。鄧家佳就是一如既往的穩，夢蝶這個人物線雖然有點常規，但確實是呼應了案件內的女主角，很多背景和女主角可能會說的一些話，都是通過夢蝶這個角色表達出來的，最後夢蝶和小警官還有一條支線劇情，也算是很好的服務了劇本和豐富了其他角色吧。
小警官的角色其實可以不死，但他死了會更好，自古以來就是這樣，最無辜最清白相比較之下最善良的那個人，總是要死在黎明前的黑夜的——但值得一提的是，他們的整個拍攝過程，花絮沒留下，留下的竟然是小警官無意中用老式黑白照相機拍下的合照。
觀影結束的時候還是意猶未盡，一些細節在腦子里瘋狂打架，其實細細梳理的話還是有一些BUG和「恰好、偶然」性劇情的，還有一些比較隱晦的暗喻可以討論，理想化的結局和最後的默片小彩蛋又形成強烈對比，一些喜劇的悲傷幽默，就這？這就是最後的揚名立萬？
但在這種矛盾中，一切卻又顯得真實了起來。
D. 電影《大上海 》觀後感
《大上海》是香港導演王晶於2012年拍攝的電影。這是發生在上世紀三十年代的上海灘的一段江湖、抗日、愛情故事。
本是水果店小伙計的成大器（黃曉明飾），在上海投向權傾一時的巡捕房探長洪壽亭（洪金寶飾）旗下，做賭場打手，被洪壽亭的妻子凌滬生（袁莉飾）賞識，造就了大器很快地出人頭地。
大器很有江湖手腕，不僅敢打敢拼，還擅於各方談判，願意利益共享，化干戈為玉帛。最終他成為了上海一代梟雄之首。
大器少年時因為一次無意間解圍，交上了上海第一美人「溢春園阿寶」（莫小棋飾）。
因為這次救命之恩，阿寶對大器一往情深。可惜她發現了無論大器如何疼她寵她，她在大器的心目中永遠都只能是第二位，第一位始終是青梅竹馬、音訊全無的葉知秋（袁泉飾）。
多年後，人到中年的成大器（周潤發飾），成為了一方之雄，聲譽與地位超越了師父洪壽亭，在上海幾乎已無人匹敵。
但這樣的平靜很快被日本攻佔上海的戰爭打破。在這樣的背景下，江湖恩怨、愛國抗日、兒女情長交織在一起，既讓我們看到了以大器為代表的上海灘仁人志士對真摯愛情的追求和無私，也看到了他們為保家衛國奉獻機智和熱血的愛國情懷。
影片有兩個主線：一個是大器和青梅竹馬知秋的真摯愛情，阿寶對大器的真摯愛情，不因時間和身份改變；二是以大器為代表的上海灘大亨以及圍繞在大器身邊的朋友、手下和愛人，在敵軍大舉進犯的危急關頭，團結成一隻最緊密的力量，可以如阿寶和林壞一般為了大器和國家在茅戟身邊忍受屈辱，最終用自己寶貴的生命捍衛更高利益，更有如大器一般寧願在敵軍的槍林彈雨中微笑而悲壯死去也不願背叛國家和信義投降。
影片歌頌了可歌可泣的美好愛情，也頌揚了仁人志士視死如歸的愛國英雄主義。
片中袁泉和周潤發兩位演員的演技非常精湛，可圈可點，尤其袁泉那深深的回眸一望，意味深長，讓人過目難忘。