⑴ 日本第一部獲得世界電影大獎的影片是
日本第一部獲得世界電影大獎的影片是黑澤明導演《羅生門》
由於第二次世界大戰和日本戰敗的影響,1951年的時候,西方人對於日本電影的了解相當於一片空白。永田雅一從海外考察回來,認為日本電影應該打入國際市場,所以《羅生門》被選送到了威尼斯——而黑澤明本人甚至不知道影片參賽一事,後來是在釣魚回家時,由妻子告知才曉得影片獲得了金獅獎。日本的新聞記者和大映公司聽到得獎消息陷入了狂喜狀態,不過永田雅一將《羅生門》的成就歸功於自己,在電視采訪上眉飛色舞,卻連提到黑澤明的名字都沒有,這讓備受冷落的黑澤明非常失望。連同之後在奧斯卡獲獎,《羅生門》一炮打響,永田雅一和大映又推出不少作品,日本電影成功地在國際上收獲好評,開創了一個黃金時代。盡管本土對《羅生門》評價不高,黑澤明卻成功地走上了世界的舞台。
⑵ 日本人生題材的電影那麼多,為何《七武士》能被評選為日本電影第一
《七武士》這部電影是黑澤明的重要的代表作之一,我認為他能有如此高的評價是因為這部電影無論作為故事篇的深度上,還是作為動作片的拍攝手法上,都做到了登峰造極。
首先,影片著重要講武士道精神、講武士,並為此設計出了山賊的火槍。電影中的時間節點,正是浪人逐漸沒落的這么一段時期。最終雖然武士們幫助村民戰勝了山賊,可是村民在沒有了山賊的威脅之後武士也就不再重要了,他們的工作終究要失去意義。他們看似戰勝了「火槍」,其實他們已經早已被「火槍」淘汰了。這樣的講故事的模式,著實是一個深入淺出的好的模板。
第二,這部片子很好的講述了大家心中的武士道精神。幾個武士本沒有必要為了村民而送命,但是為了對得起「鄉親們的白米飯」,他們毅然的去守護村民。有趣的是,導演對村民的刻畫也很細致。從「以為武士們是山賊而不敢迎接」到「看到被抓回來山賊而痛打落水狗」,村民的目光短淺,很好的襯托出來了七武士們的高尚。(這里對村民的刻畫,使我想起了姜文的電影《鬼子來了》)還有一點值得注意的是,關於七個武士和一些重要角色的塑造,並沒有進行過多的敘述,但是都能突出的表現出每個人的鮮明性格特點。
最後,是導演高超的動作片拍攝手法。這部電影是黑澤明「多機位拍攝手法」試水之作並且最終獲得成功,通過大量的遠近景和全景的轉換,營造出了動作戲的緊張刺激感覺。同時,因為多機位的多角度,使其剪輯後的呈現也更加寫實。而這個剪輯的功力和拍攝的功力,放到現在也不是隨便哪個導演可以輕易玩得轉的。
前陣子剛剛重溫了這部片子,除了驚嘆於片中的打鬥場面,更十分佩服黑澤明老爺子講故事的深度。這部片子在中國的豆瓣上也同樣是一部高分佳作,推薦大家看一看。
⑶ 日本演員蒼井優憑借電影《間諜之妻》榮獲最佳女主角,你認可她的演技嗎
引言:亞洲電影大獎是一個非常有名氣的獎項,而且主要是關注的整個亞洲區域的作品,所以說受到了很多人的一個青睞。而在第十五屆亞洲電影大獎中最佳女主角頒給了蒼井優,而蒼井優是一個日本女演員,她是憑借電影《間諜之妻》而榮獲最佳女主角的,那麼怎麼去看待她的演技呢?
實際上亞洲電影大獎這個電影節之所以能夠獲得這么高的關注度,也是一屆又一屆努力上來的。電影節的舉辦,是能夠增強一個品牌的文化度和一個自信度的,就像很多電影節,比如說是戛納電影節還有奧斯卡它既能夠帶動電影行業的發展,也可以帶動當地經濟的發展。
⑷ 蒼井優獲第15屆亞洲電影大獎最佳女主角,她是憑借哪部劇獲獎的
蒼井優憑借《間諜之妻》榮獲了第15屆亞洲電影大獎的最佳女主角獎。從一個清純美少女一躍贏得了亞洲電影大獎的最佳女主角,可以感覺出來她的在演技方面一路的升華。
可喜的是,我國著名導演張藝謀也在得獎的行列中,他導演的《一秒鍾》獲得了最佳導演獎,還有其他一些中國影片在15屆亞洲電影大賽中也是榜上有名,說明了我國的電影事業的發展越來越欣欣向榮。
日本演員蒼井優
蒼井優出生在日本的福岡,於日本大學畢業,是一位演技非常精湛的演員,在音樂劇《安妮》中,她技壓群芳,從上萬名初選者中一躍而出,成為主角。
在《花與愛麗絲》中獲得日本專業電影獎最佳女演員獎,在《扶桑花女孩》中獲得日本電影學院獎最佳女配角獎以及最佳新人獎。隨後,憑借高超的演技,她的星途璀璨,一路拿獎拿到手軟,獲得了無數的榮譽,成為一代女神。
⑸ 有哪些值得推薦的日本電影
1、《青之炎》
接觸這部電影,是上日本文學課老師把這部電影放給我們看的,初看畫質真是一部很古老60年代的電影。電影是根據日本川端康成同名小說改編。我把這部電影歸為純愛電影,上了大學後對感情的浮躁讓我這部電影里又回想起高中時候的籃球場女生給男生遞的水,男生女生並肩走過的羞澀。現在回想起來也是回不去的記憶。在這部電影中高中生川島在自由旅行期間對十四歲的小舞娘一見傾心,在與他們相識相識的過程里,川島和小舞娘的關系越來越親密,在他倆都後知後覺的年紀,這一情感直到分別之際也被悄悄壓住,唯有冰冷的輪船帶走滿載的思念,和漸行漸遠不斷揮動的白絹,慢慢消失在視野極限之外。兩個人註定只是彼此生命的過客。
⑹ 求日本一部電影的名稱
片名: 東京少年(中/日文)
Tokyo Boy(英文)
更多外文名:Tôkyô Shônen
Tôkyô Shônen
導演: 平野俊一
編劇: 渡邊睦月
演員:
堀北真希 飾演 藤木minato&「night(knight)」
石田卓也 飾演 唐澤sho
平田滿 飾演 唐澤洋二
草村禮子 飾演 藤木菊江
類型: 劇情/愛情
片長: 95 分鍾
國家: 日本
發行: MF Box
上映日期: 2008年2月2日
製作公司:
BS-i
TC Entertainment
發行公司:
MF Box(2008) (Japan) (theatrical)
Tokyo Broadcasting System (TBS)[日本](2008) (worldwide) (all media) (sales)
[編輯本段]劇情簡介
雖然就在身邊,卻不可能會相遇。雖然彼此思念,卻不能相互守候。電影講述了一個雙重人格少女身上發生的「無法實現」的愛情故事。
自幼父母雙亡的美奈(堀北真希飾演)有一個無話不說的筆友「騎士」。但是,美奈從來沒有見過他,只知道是跟自己年紀相仿的男生。美奈寫信告訴「騎士」,她遇到了自己喜歡的人,就是那個在打工的地方遇見的阿秀(石田卓也飾演)。在和阿秀第一次約會的時候,美奈突然一下子失去了知覺。等她醒來的時候,阿秀不知怎麼的態度就開始轉變。原來在這段戀情中間,還有一個隱藏人物……
少女可愛的笑容背後,還潛伏著一個黑暗的身影。為了夢想一直奮斗,卻至今還沒有工作的青年。兩個人開始的一段朦朧戀情,因為女主角的雙重人格,開始向著難以置信的方向發展,一個超想像純愛故事即將上演。人格分裂這些元素雖然在日本動漫文化中比較常用,但對於堀北真希也是一次演技的考驗.加大了以往在影片中的難度.在《東京少年》中一人分飾兩種不同的角色,並要扮男裝喜歡上女式的自己,參與 在一種復雜的情感之中.也就是藤木(堀北真希),「夜」(男裝的自己)和秀(喜歡藤木的男孩)的復雜情感糾葛.
[編輯本段]幕後:
清麗可人的堀北真希無疑是日本目前最走紅的新生代女演員之一。自2003年主演電視連續劇《手機刑事錢形舞》之後,堀北的星路走得一帆風順,在影視兩方面都取得了不俗的成績。憑借在懷舊巨作《永遠的三丁目的夕陽》中的出色表現,她捧得了日本學院獎新人獎,接著高收視率青春偶像劇《花樣少男少女》又令她的人氣一路飆升。
有意思的是,堀北似乎和男裝扮相結下了不解之緣。在人們對《花樣少男少女》中那個女扮男裝混進寄宿男校的個性小姑娘瑞希依然記憶猶新的時候,堀北竟然趁熱打鐵似的又在大銀幕上扮起了男孩。
《東京少年》的主人公是雙重人格少女藤木美奈斗,她和自己的第二重人格——男孩夜產生了感情。女孩版美奈斗和男孩版夜都將由堀北扮演,據說影片最後還有女版男版隔鏡接吻的高潮戲。
對於夜這個角色的處理和瑞希完全不同,堀北是完全把他當作男孩來演的,在動作、姿態、說話方式等各個方面,都盡力強調男孩子的特點,甚至連吃蘋果的樣子這類細節都經過了仔細的策劃。
最難演的當屬夜和美奈斗的男朋友秀動手掐架的戲了。因為堀北完全沒有類似的經驗,根本不知道該怎麼演。等好不容易有了眉目,又因為演對手戲的是男生,力氣比她大得多,堀北再怎麼用力推搡拉扯,對方還是紋絲不動。其中的辛苦自是難以言喻,拍完這場戲後,堀北的手臂酸了好幾天。
本片的製作人丹羽多聞安德烈大贊堀北真希,說她在影片中的演技有了飛躍。姑且不倫演技是否精到,其實光是男版女版堀北相愛、譜寫現代那喀索斯悲戀故事這一設定就足以刺激粉絲們的神經、大大吸引眼球了。
金牌製作人再造話題作 看準悲情戀愛主題
電影《東京少年》的緣起可以一直追溯到03年。BS-i和BS富士曾聯手製作了一檔叫《68 FILMS》的節目,其中有一個單元是「東京少女/東京少年」。該單元由九部短片構成,其中包括了三部以少女新星男扮女裝為看點的作品。當時,堀北在短片《原野》中和小栗旬合作,飾演一個酷酷的不良少年。這些短片的製作人丹羽多聞安德烈一直保留著女星男裝的創意。若乾年後,他加入了其它元素將之再度發揮,於是便有了電影《東京少年》。
丹羽多聞安德烈是一位經驗豐富的製作人,他經手打造的影視作品已經超過一百五十部。《手機刑事》、《戀愛星期天》、《怪談新耳袋》這三個系列是他的招牌名作。這三年來,丹羽推出的九部電影全部盈利。同時,他還以慧眼識新人著稱,除了堀北真希,宮崎葵也是他一手培養起來的。
在低預算的情況下要做到批量生產有質量保證的影視作品非常不容易,而丹羽恰恰諳熟此道。他並不認為這種模式只能出產傳統的B級片。起用同樣的製作人員和演員,按照一定的流程根據一定的規則拍片,可以做出好看賣座的片子來,並迅速積累起有益的經驗。
本片也是丹羽式製片手法的產物。整個攝制組的要員差不多都是熟人。主演堀北曾經和丹羽多次合作,導演平野俊一執導過《手機刑事錢形愛》,編劇渡邊睦月也是他的老搭檔。這樣的團隊運作起來自然是效率非凡,況且他們處理的還是深具殺傷力的悲戀主題。
在精明的丹羽多聞安德烈的帶領下,《東京少年》還未上映就已經成了一大話題。去年11月發行的小說版上架兩周後就因熱銷而增印,目前銷量已經達到十萬冊。
[編輯本段]花絮
堀北真希和石田卓也拍打架戲的時候演得非常逼真,導致有人以為真的發生了斗毆事件報警叫來了警察。
傳言丹羽多聞安德烈的作品必有主人公奔跑的場面,因為丹羽認為這是表現情緒的最好方式,而本片也不例外。傷心難過的夜拚命奔跑這段戲看上去很短,其實拍了很久。導演要求堀北要像男孩一樣奔跑,一直拍了七次才成功。
本片名為「東京少年」,卻因為沒在東京找到合適的外景地而選在了山梨縣甲府市拍攝。這里有可以俯瞰城市的小丘,充滿現實的生活氣息又洋溢著淡淡的夢幻感。
石田卓也的出道片《青春之門 築豐篇》也是由平野俊一執導的,兩人可以算是舊交。在本片的拍攝過程中,平野導演對石田特別嚴格,可一旦下了戲就變得十分和藹。每天拍完手工後,他都邀石田一起吃晚飯,還經常聊到很晚。
比《東京少年》晚半個月公映的《東京少女》也是丹羽多聞安德烈製作的作品。兩部影片內容、演職員陣容完全不同,但主題都是「無法碰面的戀人」。在《東京少年》這個現代故事裡,主人公用書信交流;而在以明治時代為舞台的《東京少女》中,卻是手機將主人公們聯系了起來。這樣的設定體現了丹羽製作人不凡的匠心。