㈠ 電影<<音樂之聲>>的一家,真的有呀!!!
電影<<音樂之聲>>是根據一個真實的故事改編的。
特拉普男爵生於1880年4月4日,扎拉(Zara),當時還是奧匈帝國的一部分。父親是海軍上校,他也想獻身海軍事業,所以參加了皇家海軍學院。當他還是一個年輕的海軍上校時,就被任命為U6潛艇的指揮。一戰時,一艘法軍潛艇被特拉普的潛艇擊沉。1918年,國王約瑟夫一世提升他為海軍少校。 戰爭結束後,奧地利失去了海岸線,不再需要海軍。特拉普上校不僅失去了職位,還在1924年失去了他的妻子,留給他7個孩子照顧。
瑪麗婭生於1905年1月25日。在她大約兩歲時,母親就去世了,她的表姑成了她的養母,她們住在維也納郊區的一個小房子里。 她受到了嚴格的教育,上完三年高中後,進入了四年的國立師范學院。 瑪麗婭原來是社會主義者和無神論者,但是在大學期間,一位著名的神父開始給她布教,改變了瑪麗婭的生活和信仰。 瑪麗婭加入了薩爾茨堡的修女山修道院,成為一個修女。修道院決定讓瑪麗婭離開一年,到特拉普男爵家作女家庭教師,照顧他的一個患風濕熱的女兒。
一年後,孩子們要求他們的父親設法留住瑪麗婭,他們甚至建議他應該娶她。我不知道她是否喜歡我!男爵回答說。於是孩子們自己去問瑪麗婭。因為瑪麗婭說,是,我喜歡他。他們訂婚了。她再也沒回修道院作修女,於1927年11月26日嫁給了男爵。 特拉普一家又新添了兩個女兒。
1935年,瓦茲內神父走入了他們的生活。他使音樂成為他們一家的愛好。他們自然清新的嗓音和純美的歌聲使他們在1935年的薩爾茨堡音樂戲劇節上獲得了合唱比賽第一名。他們曾在大蕭條時期失去了所有的錢財,此後他們被邀請做歐洲巡迴演唱會。
1938年,希特勒入侵奧地利,特拉普寧可丟掉物質財產,也要留住尊嚴。他們離開了薩爾茨堡市郊的別墅和一切財產,前往美國。
1938年9月,他們到達紐約。途中第10個孩子出生了。瓦茲內神父也和他們同行到美國,在他的指導下,唱歌成了他們的職業,特拉普家庭合唱隊漸漸揚名。 二戰後,特拉普一家建立了一個音樂慈善組織:特拉普家庭奧地利救濟社,為祖國奧地利發送了無數食品和衣物。
1941年,特拉普在費爾蒙特的一個鄉村裡買了一個大農場,這兒和他們思念的奧地利薩爾茨堡的風光相似。他們給他們的房子取名為「一顆丹心」。
1947年5月30日,特拉普去世,被安葬在房子後院的家庭墓地里。 當他們結束了20多年、30多個國家的演唱生涯時,他們把他們的奧地利式大木屋改成了客店。可惜1980年12月,它被一場大火燒毀。他們立即決定重建。特拉普家新木屋的設計很現代,但仍保留了以前的味道。 1987年3月28日瑪麗婭去世了,被安葬在墓地里他的丈夫旁邊。
㈡ 求關於肖邦,貝多芬,李斯特等音樂家的電影
<莫扎特>,<不朽的戀人>(講貝多芬的)
《海上鋼琴師》
《鋼琴家》
《鋼琴課》《鋼琴師》《鋼琴別戀》
。《沒有終止的歌》(Song
without
End):這部電影講述李斯特同伯爵夫人的戀情,並戲劇性地講述了他想放棄演奏而從事作曲的企圖。
2。《愛情之歌》(Song
of
love)1947年電影,描寫克拉拉舒曼和她丈夫羅伯特舒曼以及和她未結婚的密友勃拉姆斯的關系。凱瑟林·赫本扮演克拉拉。
3。《閃亮的風采》(Shine)戲劇化了鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生,以及最後以拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲的演奏而獲得勝利。
4。《音樂戀人》(Music
Lovers)講的是柴可夫斯基,
5。《一曲難忘》(A
Song
to
Remember)當然是最經典的肖邦傳奇。
6。《鋼琴課》(Piano
Lesson)
7.《鋼琴師》(Pianist)
8。《不朽的戀人》(Immortal
Beloved)回憶了貝多芬,當然裡面有他的鋼琴曲。
㈢ 有哪些關於音樂的紀錄片和電影
介紹幾部關於音樂的紀錄片和電影紀錄片:
《披頭士·時光印記 The Beatles on Record》
這部紀錄片紀錄了披頭士樂隊從《請讓我》到《阿比路》的非凡歷程,反映了他們作為音樂家的成長過程,作為歌曲作者的成熟過程,以及創作出的一系列作品,現在聽起來和錄制時一樣新鮮。
《搖滾七紀 7 Ages of Rock (2007)》
影片算比較全面的概括了搖滾的發展,可以說是一部搖滾樂歷史的入門影片!
《BBC.平克·弗洛伊德樂隊:誰是平克?》
本紀錄片記述平克弗洛伊德前身後世,算是非常中肯的一部紀錄片,畢竟是BBC製作,不過沒有字幕,很考驗大家的聽力噢。
《放牛班的春天》
這是一部2004年的法國音樂電影,講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院,面對的不是普通學生,而是一群被大人放棄的野男孩,馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事,裡面既有人性的憎惡之處也有令人感動潸然淚下的地方。
《海上鋼琴師》
該片講述了一個被命名為1900的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣,成為鋼琴大師的傳奇故事。
《音樂之聲》
電影講述了1938年,年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師,以童心對童心,讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情,上校也被她所感染。這時,德國納粹吞並了奧地利,上校拒絕為納粹服役,並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山,逃脫納粹的魔掌 。影片上映後當年票房達到1.59億美元,一舉榮獲第38屆奧斯卡金像獎十項提名並獲得最佳影片、最佳導演等五項大獎,寫下了好萊塢影壇歷史性的一頁 。
之外還有《愛樂之城》、《綠皮書》、《波西米亞狂想曲》《尋夢環游記》等都非常推薦一看。
來源:《聲音圖書館》
㈣ 電影<音樂之家>哪裡有下載
BT上有的
㈤ 有哪些好看的音樂電影
首先就是周董的天台愛情了,是一部很不錯的音樂電影。
面甚至地下的擁擠人群和緊張節奏將人們對自由的渴望逼向廣闊的天空,而摩天大廈的天台在城市裡就是離天空最近的地方,套用《天台》預告片里的一句slogan可以看出這個空間的特殊含義:「上有天堂,下有天台。」向上,它是最接近天堂的地方;但向下,一步即是地獄。它遠離塵世的喧囂並將世俗的生活踩在腳下,它兼具激情和危險的同時,也是通向自由的途徑和走向死亡的大門。因為這樣的空間特性,在電影里,天台往往成為兩種人聚集的場所:青少年和罪犯,並且很多時候這兩個群體是高度重疊的,亦如《天台》里周傑倫引領的四個不務正業的混混,打架鬧事,收取保護費,他們就是典型的「天台人」。
除了以上兩部電影,還有海上鋼琴師,尋夢環游記,神秘巨星等音樂電影也是很不錯的。
㈥ 能找幾部關於音樂家電影看看啊譬如莫扎特,鋼琴家等等的!!要正版的!!!!
關於莫扎特的同名電影《莫扎特》
關於貝多芬的《永恆的愛人》
關於蕭邦的《春天奏鳴曲》
關於大提琴家杜普雷的《她比煙花寂寞》
還有一些音樂題材的電影,比如《鋼琴課》、《鋼琴師》、《海上鋼琴師》
另外還有一些具體介紹:
音樂狂人與天才難民
十八世紀的音樂偉人莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart),於一九八四年在米路斯科曼(Milos Forman)的帶領下「重回人間」,上演一幕《莫札特傳》(Amadeus),由湯克斯(Tom Hulce)扮演莫札特。《莫札特傳》的故事於莫札特二十六歲時展開,當時他憑著絕世的音樂才華,令到整個奧地利宮廷為之傾倒,不過宮廷里的首席樂師薩利埃利(Antonio Salieri)卻滿心嫉妒,他一方面驚嘆莫札特的音樂造詣非凡,一方面又擔心自己的地位受到威脅,所以他想盡方法加害對方,不但挑撥保守的維也納主流音樂界視莫札特為異端,同時又將他的樂譜大量刪改。隨著父親突然去世,悲痛的莫札特在精神上受到極大打擊,健康一落千丈,最後終在恐懼和疾病的雙重摺磨下油盡燈枯,氣絕身亡,死時年僅三十五歲。
另一來自歐洲的著名鋼琴家華迪沙薛菲曼(Wladyslaw Szpilman),其故事於二○○二年被波蘭籍導演波蘭斯基(Roman Polandski)搬上銀幕,成為當年奧斯卡金像獎大贏家的《鋼琴戰曲》(The Pianist),亦捧紅了飾演華迪沙的艾哲倫保迪(Adrien Brody)。華迪沙的故事由二次世界大戰爆發開始說起,當時只得二十七歲的他已經被譽為波蘭最頂尖的鋼琴家,但隨著德國空軍的炸彈落在波蘭國營電台一刻開始,身為猶太人的他及他的音樂前途,隨著納粹德軍的統治而飽受折磨。家人一一被送到集中營,及時逃逸的他孤獨地展開避難的生涯。華迪沙憑著過往的名氣,僥幸一次又一次逃過戰火的侵襲,熬過六年的戰火,一切重新再來。
瘋狂投入與音樂先鋒
一九九六年的《閃亮的風采》(Shine),是一部有關上世紀五十年代成名的澳洲籍鋼琴家大衛赫夫考(David Helfgott)的電影。戲中由謝菲路殊(Geoffrey Rush)飾演大衛赫夫考,少年時代已顯露非凡的音樂才華,不過自小患有輕微的神經緊張窒礙他的音樂發展,再加上嚴父極強的操控欲和極大的寄望,飽受壓力的大衛毅然離開家園遠赴倫敦皇家音樂學院求學,才華盡顯。後來大衛為准備在音樂會上演奏一首難度極高的鋼琴協奏曲,廢寢忘餐的付出換來空前的成功,不過也由於精神負擔太重而再次被送進醫院;後來在妻子的鼓勵下,終於再次走出病魔陰影成功地舉辦音樂會。這個充滿挑戰性的角色,為澳洲籍的謝菲路殊贏得奧斯卡金像獎影帝殊榮,並因此打進荷里活的巿場,演出多部美國電影如《寫我深情》(Shakespeare In Love)及《性書狂人》(Quills)等。
後來另一位澳洲籍鋼琴家、作曲家兼色士風手的派斯葛仁傑(Percy Grainger),其生平故事亦曾經被搬上大銀幕。《Passion》由彼得鄧肯(Peter Duncan)導演,李察羅斯堡(Richard Roxburgh)扮演派斯。葛仁傑成名於十九世紀末,比大衛赫夫考早出道多時,非常有名,但這部電影的成績和回響,卻遠遠不及《閃亮的風采》。
鋼琴家一向給人古典優雅的味道,不過也有人可以玩出另類花款,開創新的音樂曲式。Ray Charles,一個美國家喻戶曉的名字,一位創新地混合了R&B及黑人福音音樂,成就騷靈音樂的誕生的「騷靈音樂之父」。
記錄了Ray Charles輝煌及傳奇一生的《Ray》,於兩年前被導演泰萊赫福特(Taylor Hackford)搬上大銀幕,由黑人演員佔美霍士(Jamie Foxx)飾演Ray Charles,將失明的Ray在成功背後所付出的努力和時間,在充滿歧視不平的美國社會中要掙扎求存等辛酸,又不足為外人道的故事娓娓道來。這個角色為佔美霍士贏得奧斯卡金像獎最佳男主角。
隱居高人與狂熱魔人
除了鋼琴演奏者外,法國導演阿倫歌爾勞(Alain Corneau)就另闢蹊徑,拍了《日出前讓悲傷終結》(All the Mornings of the World),為觀眾帶來十七世紀巴洛克風格作曲家兼大提琴家Monsieur de Sainte Colombe的故事。
Colombe是一個才華橫溢的音樂家,不過隨著妻子的離世,他與女兒隱居深山小屋,逃避凡塵俗世,慢慢令到他的身世添上一層神秘色彩。法國皇帝路易十四久聞其音樂才華非凡,特別派人來親自邀請他到宮廷演出,卻遭到拒絕。後來Marin Marais專程來到拜師學藝,以誠意打動Colombe收他為徒。不久這位徒弟戀上Colombe的女兒,更成為其女婿。但隨著Marais進入凡爾賽宮當上宮廷音樂家,拋棄糟糠另結新歡,兩師徒從此結下難以化解的恩怨。《日》片的音樂和攝影均非常出色,當年榮獲法國凱撒大獎七項殊榮,包括最佳電影、最佳導演、最佳攝影、最佳配樂及最佳服裝造型等。
荷索(Werner Herzog)多年的好拍檔寇斯金斯基(Klaus Kinski),於一九八九年自導自演一部關於十八世紀音樂狂人Niccolo Paganini的故事《Paganini》。Niccolo Paganini是義大利著名的小提琴家、結他演奏家和作曲家,被譽為「將靈魂出賣給撒旦以換取音樂天分」的人,是歷史上最著名的小提琴大師之一,對小提琴演奏技術進行了很多創新的試驗。
Paganini七歲時便開始學習小提琴,十歲已開始作曲,十二歲作了他第一次公開演出。不過由於太早成名所累,Paganini無法面對名利和壓力,十六歲就開始賭博和酗酒,具有多重性格。曾有評論人說寇斯金斯基將自己對電影藝術的狂熱和不羈,投射到與他有同樣有狂放氣質的Paganini身上,不過由於這部電影過分強調Paganini的性生活,令到金斯基惹來連串官非,並於電影公映三年後離世。
㈦ 音樂人三寶作品有哪些。
當通遼人津津樂道《牽手》、《一個都不能少》、《離婚了就別來找我》、《嘎達梅林》等影視劇,口中哼唱著《不見不散》、《暗香》、《你是這樣的人》這些風靡大江南北的歌曲的時候,可以肯定地講,絕少有人知道這些作品的曲作者著名音樂人三寶會與他們有什麼聯系,他們哪裡知道在這位大名鼎鼎的音樂人的戶籍籍貫一欄中這樣寫著:內蒙古科左中旗。三寶,地地道道的科爾沁蒙古人之子。
三寶,原名那日松,其父單簧管教育家包玉山出生在科左中旗舍伯吐鎮,母親著名作曲家辛瀘光因創作了史詩一般的音樂作品《嘎達梅林》,獲得了蒙古族還有廣大漢族人民的尊敬。出生在這樣一個音樂之家的三寶順理成章地從4歲起開始學習小提琴,11歲學習大提琴,13歲進入內蒙古藝術學校,繼而又入中央民族大學音樂系附中學習小提琴,17歲考入中央音樂學院指揮系。
在音樂學院學習期間,三寶對歐美流行音樂產生了極大興趣,開始嘗試流行歌曲創作,1989年北京亞運會大型演出中,他以一首《亞運之光》正式成為流行樂壇的出色代表。此後積極致力於作曲、編曲、製作及演奏活動。他曾為台灣著名歌手蘇芮寫曲數首,為毛阿敏製作的第一張專輯里,其中《我不願再次被情傷》獲得香港電台1995年第一季十大金曲第一名。至今,他編配的作品達數千首,創作的流行歌曲已達數百首,其中膾炙人口的優秀作品有:紅豆的《一個童話》、李玲玉專輯中的《揮揮手》、景崗山專輯中的《我的眼裡只有你》、丁薇的《斷翅的蝴蝶》、林依倫的《告訴明天再次輝煌》……
三寶雖然長在大都市,大草原卻是他生命的根,他心靈的故鄉,他的每一個音符里都滲透著草原內斂、沉默、堅毅、寬宏的性格,這是三寶音樂的底蘊。幾十年來,三寶走著只屬於自己的燃情歲月,以優美的人性力量撥弄著琴弦,以一路華麗流動的音符撫慰著許多孤寂的、熱烈的、沉默的靈魂,不斷用精彩的創作帶給熱愛他的人們心靈的震撼。2004年,劉歡個人演唱會《歡歌2004》在京舉行,三寶任藝術總監,同年,在戲劇界產生極大反響的大型探索魔幻童話劇《迷宮》在京上演,三寶為該劇作曲;2005年4月,音樂劇《金沙》在北京保利劇院首演,三寶任總導演,全劇音樂創作、製作;5月,由舞蹈家楊麗萍創作的原生態舞蹈《雲南映象》三度蒞臨北京,三寶應邀擔任音樂總監、音樂創作;6月,三寶四度作詞專輯《槍》在北京發行面世……三寶,從春到夏,在中國音樂界他是最早把夢踏踏實實做成現實的人。
㈧ 電影《音樂之聲》觀後感,200字 有劇情和觀想
《音樂之聲》中眾多情景交融的歌曲令觀眾沉醉,茱莉·安德魯斯像出谷黃鶯般高亢亮麗的開嗓、和阿爾卑斯山廣袤的自然景觀水乳交融地搭配在一起,成為了一開場就令觀眾醍醐灌頂的記憶標簽。
《音樂之聲》中天性自由,不受繁文縟節約束的修女瑪利亞,著名的阿爾卑斯山、清澈的湖泊、明媚的氣候,七個活潑的孩子,以及反納粹,追求自由的勇氣,都打動了世界各地觀眾們的心。
(8)音樂之家電影擴展閱讀
《音樂之聲》演員表
1、朱莉·安德魯斯飾演瑪麗亞
1935年10月1日出生於英國薩里郡。英國女演員、歌手、舞蹈家及戲劇導演,同時也是多部暢銷兒童讀物的作者,聯合國婦女開發基金會的「親善大使」。1954年,首次登台百老匯演出《The Boy Friend》,獲得了世界戲劇獎。
2、克里斯托弗·普盧默飾演馮·特拉普
1929年12月13日生於加拿大安大略省多倫多,演員、製作人,1958年,他出現在電視電影小月亮的阿爾班與朱莉·哈里斯,他接受了他的第一個艾美獎提名。他還出現了哈里斯在1958年的電視改編的心聲淚影了托瓦赫爾默哈里斯的諾拉在電視版的易卜生玩偶之家。
㈨ 求一些關於音樂的電影
1.曾經 Once
年代:2007
地區:愛爾蘭
導演:約翰·卡尼
主演:格倫·漢塞德 / 瑪可塔·伊爾格洛娃 / Alaistair Foley / George Hendrick / Hugh Walsh
這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。賣花女(Marketa Irglova)被街頭藝人(Glen Hansard飾)的音樂所吸引,開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主,各自有著瑣碎的生活,但是他們有個共同點,那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中,他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮,很快他們找到了另外的一個同伴,組成了一個樂隊,並通過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時,愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一,塑造了極其浪漫唯美的氛圍。
㈩ 有沒有關於音樂家的好電影,推薦下
復制貝多芬,音樂之聲