美國超模演的一部星球電影

1. 有哪些推薦的美國電影

擁有眾多電影公司巨頭的美國，其電影的年產出量可謂是相當的高。今天，小編就為您安利幾部良心製作的美國電影。

1. 《復仇者聯盟》系列

2. 能否推薦幾部科幻片炫酷超燃的那種

《蜘蛛俠：平行宇宙》

下面我將從幾個方面介紹一下這部科幻片

劇情 :

《蜘蛛俠：平行宇宙》的劇情並不復雜，很多都是基於原版漫畫的，當然我也沒怎麼看過原版漫畫，但是忠於漫畫的設定至少抓住了不少死忠的心，而對像我這樣沒看過漫畫的觀眾也很討好，劇情相對簡單不燒腦，這對於動畫片來說是非常重要的，可以抓住很多小孩子的心，當然，作為系列電影，跟前作在劇情還是會有很多關聯，比如「正牌」蜘蛛俠彼得帕克和女友以及梅嬸之間的故事，反派金並和章魚女博士的前世今生等等，建議沒看過蜘蛛俠系列電影和漫畫的朋友還是先回去稍微補一下。

劇情概括來說就是一個黑人小男孩邁爾斯遇到了平行宇宙中的另外5位蜘蛛俠，最後一起對抗大反派，並成長為新一代蜘蛛俠的故事，電影裡面第一次出現了黑人蜘蛛俠、女蜘蛛俠和動物蜘蛛俠，算是劇情上的一大突破，當然我一開始看介紹以為是6個小故事合成的一個電影，那故事一定是很破碎的，這也是我一開始不太想看的原因，看了之後發現完全不是那回事，其實還是有一條很明顯的主線就是黑人小男孩邁爾斯，不過影片的前半個小時介紹男主角的八卦校園生活有些爆米花，直到彼得帕克被反派金並殺死後，整個劇情才開始真正步入正軌，當然漫威電影從來不乏各種美式幽默和關聯彩蛋，《蜘蛛俠：平行宇宙》同樣也不例外，但是這次讓我印象最深的是漫威老爺子斯坦李的出現，在他與世長辭之後，這個彩蛋更像是致敬，尤為珍貴。

《蜘蛛俠：平行宇宙》的劇情屬於既不燒腦又不簡陋的那種，力度拿捏的非常好，非常適合動畫電影，但是劇情細看還是有一些瑕疵，比如在梅嬸家裡跟女章魚博士的打鬥，邁爾斯去追叔叔艾倫，劇情就轉到這一塊，我以為之後會繼續同伴跟其他反派的打鬥，結果鏡頭直接跳過去了，主角一行人毫發無損，到最後決戰的時候，反派一幫也是毫發無損，我很是詫異，難不成兩幫人打到最後握手言和了？當然，瑕不掩瑜，總體看劇情屬上乘之作。

畫面特效 :

畫面特效應該是本片的最大亮點，我乍一看畫面還不太適應，感覺是一種介於真人CG和2D手繪之間的風格，但是看到後來才發現並不是，更准確地說是把動畫漫畫化了（好繞口），怎麼說呢，就是影片中當中出現了很多看得見的對白，對，看得見，不是字幕，就是像漫畫裡面那樣的對白框直接出現在電影畫面里，另外有些爆炸效果也是漫畫的風格，當然最奇特的是有些畫面甚至直接出現了漫畫的分鏡頭！這種風格的電影我真的是第一次見，耳目一新，之前看的漫威電影都是真人，現在看完《蜘蛛俠：平行宇宙》後感覺只有動畫才能表現出這種漫畫原著的味道，此外，影片中間還出現了日式和黑白風格，對應了其中兩位蜘蛛俠，也讓電影的畫風更加多元化。

特效方面，動畫電影有著先天優勢，可以天馬行空地做特效，效果超贊，真人電影雖然特效也已經很逼真了，但是加入漫畫風格的特效還是讓人眼前一亮，也出現了史上第一次蜘蛛俠團戰反派的場景，應該說《蜘蛛俠：平行宇宙》給今後的漫改動畫電影一個全新的製作方面，就是忠於漫畫原畫風格的動態畫面，這也許會成為以後漫改動畫電影的一個新的潮流趨勢。

技術前瞻性 :

我一直覺得蜘蛛俠系列在技術前瞻性這一塊是一個很神奇的存在，每一次的反派都是各種教授、博士、科學家搞的各種生化變異怪物，各種黑 科技 ，但最後都被蜘蛛俠給搞定了，看蜘蛛俠能從反派身上學到不少生物學知識，這次的金並也不例外，不過金並不是什麼科學家，是個黑 社會 ，這年頭黑 社會 都玩黑 科技 了，牛逼了，但是這次不玩生化 科技 了，直接蹦到量子物理學，玩量子對撞了，我的媽，這東西我第一次成體系地看到也是漫威的另一系列《蟻人》，當然那裡面對量子物理學的涉及要比《蜘蛛俠：平行宇宙》硬核的多，而本片中的量子物理學只是一個推動劇情的工具，比如平行宇宙的誕生可以讓不同時空的蜘蛛俠聚在一起，還有金並進行量子對撞的原因只是為了復活他的妻兒，僅此而已，對量子物理學技術的介紹也是點到為止，當然，我覺得動畫片嘛就不要講太多高深的東西，不然小孩子們就看不懂了，當然很多大人也是看不懂的。

主題深刻性 :

跟以往的蜘蛛俠電影類似，《蜘蛛俠：平行宇宙》依然是老生常談的超級英雄拯救百姓的主題，並沒有多深刻和復雜，但又有所不同，由於本片第一次出現了眾多的蜘蛛俠，所以也第一次出現了老蜘蛛俠和新蜘蛛俠之間的對話，我印象最深的是彼得帕克對邁爾斯說的話：「我當蜘蛛俠只是碰巧被蜘蛛咬了一口，我想換作其他任何人也都會做和我一樣的事情，而你也一樣，保護布魯克林，保護紐約，保護人類。」當然還有那句經典的「能力越大，責任越大」，雖然已經是被說爛的口頭禪，但是當被用眾多蜘蛛俠組成的動畫電影這一獨特形式演繹出來時，別有一番觸動，蜘蛛俠是超級英雄，但他也只是比普通人多了一些技能而已，他也是凡人的身軀，他也有凡人的生活和事業，他也有凡人的喜怒哀樂，當然，他最終也會被反派殘忍地殺死，看到彼得帕克被金並殺害的那一幕，我也是感慨良多，影片傳遞的就是這樣一種精神，人人都有可能成為蜘蛛俠，每個人都不是旁觀者，都有責任去保護自己的家園，邁爾斯最終完美地繼承了他的意志，接過了他的責任，而千千萬萬的普通人就是蜘蛛俠強大的後盾，有一天他們也許也會成為蜘蛛俠，和其他平行宇宙中的蜘蛛俠一起繼續保衛著自己的家園！

首先很高興能夠回答你的問題，作為一個電影愛好者，說到科幻我就有點激動…我是科幻電影迷。我慢慢來回想著說吧…下面排名不分先後吧

1.黑客帝國，絕對經典讓人眼前和思維都一亮而且場面超級炫酷的科幻大片，開創了子彈剪切特效，動作加上科幻深邃思維，必須強烈推薦。

2.十二隻猴子，在穿越時空的思維上做的挺嚴密的，故事也很讓人動情，劇情挺棒。很多電影迷都推薦這一部電影。

3.異次元駭客，可以說，它在思維上比黑客帝國還更勝一籌！絕對讓你驚嘆讓你拍案叫絕！土星獎最佳科幻電影提名。沒有很酷炫的場面，一層一層的構思已經足夠震撼你。

4.移魂都市，一開始就讓你覺得很迷茫很吸引人，故事一層層展開，然後開始清晰，整部電影色調很黑，到最後有光芒的時刻，會是完全不一樣的感覺。值得一看。

首先很高興回答你的問題，作為一個電影迷，很榮幸向你推薦幾部炫酷超燃的科幻電影！

《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》2015年

這部由喬治·米勒導演，湯姆·哈迪、查理茲·塞隆等人主演的末日科幻動作片，在第88屆奧斯卡一舉斬獲最佳服裝設計、最佳藝術指導、最佳化妝與發型、最佳電影剪輯、最佳音效剪輯、最佳音響效果六項大獎。

詭異的想像力、目瞪口呆的動作場面、瘋狂的幽默感與颶風之中依然堅實的表演功力，造就了2015年度最「嗨爽」的電影。

《第九區》2009年

這部影片是導演尼爾·布洛姆坎普根據自己的一部電影短片《約翰內斯堡的外星人》演繹而來的，同時也是導演的第一部劇情長片。最終依靠3000萬美元的低成本投資，贏得了票房和口碑的雙豐收，被許多人譽為2009年度的最佳科幻電影。

這也是科幻片影史中，首次採用偽紀錄片的手法，目的就是想讓這個看似虛假的科幻，呈現出真實的質感。

《明日邊緣》2014年

本片劇本改編自櫻阪洋2004年出版的小說《殺戮輪回》，不過電影相比原作緊湊、刺激、精彩，邏輯也更為合理。如果先看原作，觀影樂趣恐怕會直降兩三成。

什麼叫做越老越經典？湯姆·克魯斯詮釋了這一點。經典的劇情，快節奏的過程，讓生死輪回充滿了緊張與樂趣。阿湯哥沒有讓我們失望，他用時間沉澱自己，實力與顏值共同擔當。

《V字仇殺隊》2005年

講述了一個關於自由、民主、對人民洗腦改造、獨裁政府的故事。場景設在未來的倫敦——反烏托邦 社會 ，描述戴著蓋伊·福克斯面具的神秘人物、一位試圖創造 社會 政治變遷，同時暗自推動激烈私人復仇的自由鬥士V。

除此之外，《黑客帝國》系列、《火星救援》、《星河戰隊》、《幽冥》《星際穿越》等等太多了，等待著你去觀看。

科幻超酷超燃的電影《復仇者聯盟》、《頭號玩家》、《阿凡達》、《黑客帝國》都不錯！

自我感覺了超好的科幻片
這三部影片在我看來，是目前最好的科幻片了，很高興這里有我們的一席之地！

1、《奇異博士》

劇情亮點：一名外科手術醫生本來是業界傳奇人物，奈何他很倒霉，被一場車禍打入了人生谷底，從此他的手再也不能手術，他需要去尋找那種讓他雙手恢復的神秘力量，於是開啟了一道人生的生命之旅。這部電影之所以神奇，在於裡面有很多玄的成分在其中，要解開其中密碼，必須身臨其境。

2、《楚門的世界》

劇情亮點：作為一個從出生時就成為了所有人眼中的透明人的楚門，一生的遭遇足夠奇幻，這部電影當中沒有科幻成分，但是那些人為了控制他確實是蠻拼的，連海和天空都能創造出來，要是楚門沒有夢醒，他到老的死了，都不知道全世界都是陪他演戲的配角。我們在人生當中都是楚門，也不是，你敢打破禁忌嗎？

3、《生化危機6》

劇情亮點：這個世界，就姐一個無敵手，哪怕喪屍覆蓋到了全球，我依舊可以將人類拯救。生化系列，是一個傳奇系列，主角的能力超級MAX，有她，就足夠。

4、《鋼鐵俠3》

劇情亮點：自紐約事件以來，托尼·斯塔克從英雄跌入塵埃，陷入了空前的焦慮當中，然後他要將自己從地獄當中拯救，英雄自救的方式，必定伴隨著天崩地裂。這部電影告訴我們，英雄是一種光環，只要是凡人，沒有成仙，都會有人生谷底，走入人生谷底，你能否托底，這個才最重要。

以上幾部科幻大片，蘊含了很多人生哲理，一一去揭開它們，也許會發現別樣人生，別樣風景。

嘻嘻，今天看到小夥伴的這個回答，覺得林君可以給你推薦一波，小夥伴可以看我的簡介，主要是剪輯科幻影視，小夥伴可以關注林君一波，收看不同的科幻電影剪輯哦，這里，林君給小夥伴分別推薦國內國外的幾部科幻片吧，剛好可以讓小夥伴在五一假期能夠觀看

一、國內

1、《流浪地球》

這部科幻片相信小夥伴可能看多，之所以推薦這部電影除了特別好看之外，還有一個原因就是，這部電影打開了中國科幻電影界的大門，在這之前，林君都覺得國內的科幻電影水平都一般，但這部電影出來後，科幻視覺很不一樣

2、《被光抓走的人》

《被光抓走的人》是由董潤年編劇並執導，黃渤、王珞丹、譚卓、白客、黃璐、宋春麗、文淇領銜主演，丁溪鶴、李嘉琪、呂星辰主演，焦俊艷、李倩、李誕、王菊友情出演，黃覺特別出演的愛情電影。該片講述了一道奇特的光降臨地球籠罩城市，一部分人被光抓走，傳言這些消失的人都是相愛的人，而留下來的人們既要探尋真相，又要直面自我的故事。該電影除了科幻，更有教育意義，可以說是魔幻現實主義的科幻電影了，值得一看

二、國外

1、《哥斯拉2：怪獸之王》

該片是《哥斯拉》的續集，承接《金剛：骷髏島》，講述了哥斯拉、拉頓、魔斯拉、以及基多拉等這些被人類認為是神話中的史前巨獸再次崛起，它們再度上演王者爭霸的故事。這部影片林君當時是在電影院觀看的，可以說是超級燃了，簡直就是視覺盛宴，不得不看呀，特效什麼的都太足啦，小夥伴一定要看

2、《侏羅紀世界2》

該片講述了努布拉島上的休眠火山開始活躍，歐文與克萊爾重返努布拉島，拯救島上倖存的恐龍，卻落入黑心商人布下的陷阱，歐文等人粉碎黑心商人陰謀的故事；承接《侏羅紀世界1》，而且，該片後續還有彩蛋，也就是是說後續會有《侏羅紀世界3》，小夥伴可以預定一波哦！其他侏羅紀這個系列的電影小夥伴都可以去看一下，真的很好看，林君強烈推薦！

這里就給小夥伴推薦上面4部電影吧，小夥伴可以關注林君，收看更過科幻電影的剪輯短視頻，同時，希望該回答能夠對小夥伴有幫助哦！謝謝啦

超燃炫酷的科幻電影太多了，分個人愛好，推薦五部，上視頻！

現在很多人，都把看電影作為自己，日常放鬆的一種方式，而這些中又分的有不同的類型，說到動作片，不只是男孩子喜歡看，很多女生也都喜歡這種類型，尤其是對於其中的打鬥動作，雖然我們都是外行，但是判斷這個動作是否帥氣，是否好看，卻都有自己的評判標准，而對於這種動作片來說，看完了之後，能夠有一種燃爆了特別爽的感覺。

就證明了絕對是好片，我們今天給大家介紹的，這些動作片中你看過幾部呢？第一部要說的也是經典了，就是殺死比爾這部，距離現在的時間也比較久了，但是無論是電影的導演還是主角，也都是在影壇上面非常知名的人物，而這部更是開創了暴力美學之後，也做出了好幾部續集，相比較第一部來說，表現也都不俗。

讓大家也特別的看好，而且集中女主角的動作更是酷炫。在一眾男演員炫動作的影片中，這部也很容易抓住了大家的眼球。韓國在動作影片上也有一位必須要提的，就是元彬在10年前的時候，他也拍攝過一部電影，叫做孤膽特工。作為日常放鬆來說，這部除了酷炫的動作之外，還有元彬的8塊腹肌，也讓大家有一種不虛此行的感覺。

放鬆時候看這部影片感覺還是很不錯的。瘋狂的麥克斯這部，也是非常出名的了，片中女主角無論他的發型，還是整體的服裝造型來說，都是對於男權的一種挑戰，而這部影片除了他的酷炫動作，還有讓大家特別印象深刻的，就是女權意識的崛起了，在其中有想要看的美女，也能看到一眾超模的出演，而想要看動作，也可以看到男女對打時候的酷炫。

甚至喜歡末日題材科幻元素，在這部片子里也都可以找得到。趕盡殺絕也算得上是一部小眾的影片了，聽說過的人可能不是特別多，而且他的這個名字也沒能讓大家一下子記住，甚至對於我來說，雖然這部之前就已經看到過，但是光聽名字的話，確實想不到具體講的是什麼。而看到他的幾個片段之後，立馬就想起來這部之前確實是看過的。

高興回答您的問題！廢話不多說先來推薦一部是變形金剛公司出品的超級電影！

一、《超級戰艦》

人類發現一個類地行星，為了接觸外星生物，向其發射高功率信號試探，沒想到外星飛船真的來了！此時正在太平洋演習的美國海軍剛好碰到，以此展開激烈戰斗！劇情其實沒什麼看到開頭就知道了結尾，但是場面是相當壯觀的，變形金剛公司出品場面必須火爆壯觀！

二、《獨立日：卷土重來》

外星人大舉入侵地球，碩大的外星飛船來到地球，目的吸取地核內部資源，為了滿足自身的能源生存下去，吸干其他星球的地核.人類開始艱難的反抗戰斗，畢竟外星人的 科技 比較發達！龐大的飛船覆蓋了四分之一的地球.

3. 求兩篇英語電影影評（一片要動畫片）

《WALL.E》
影片的前40分鍾——幾乎沒有對話，銀幕上也幾乎沒有出現人類形象——是一出風趣優美的電影詩篇，觀眾要過許久才會深入它黑暗的隱喻之中。場景是一個雜亂的城市，密布著摩天大樓，除了一個破舊的勤快機器人和他忠心的蟑螂夥伴外，沒有任何人類出現。朦朧的陽光透過灰塵，照著一片可怕的風景，顯示「後啟示錄」的死寂。這是一個沒有人類的世界，你或許可以說沒有任何生機，盡管有過去生命存在的證據。

我們已經習慣了期待皮克斯的驚奇，但是《星際總動員》確實開辟了新天地。它帶給我們G級(成年與兒童都適宜觀看的)的、電腦產生的、我們潛在滅絕的圖景。這不是近來投入此陰森主題的唯一電影。隨著全球變暖，人類的消失成為一個熱門話題，許多導演都對之關注，如史蒂芬-斯皮爾伯格(《人工智慧》)、弗郎西斯-勞倫斯(《我是傳奇》)、奈特-沙馬蘭 (《滅頂之災》)以及維納-赫爾佐格。在他最近的記錄片《在世界盡頭相遇》中，赫爾佐格先生沉思道「人類在此星球上的存在不會真正永續」，這個觀點在《星際總動員》的下半部中幾乎是逐字逐句地表達出來。當異想天開的皮克斯工程師和情緒化的德國導演發出同樣的信息時，也許我們該報以注意了。

《星際總動員》並不全是陰郁和毀滅。毫無疑問地，它是一部鄭重其事絕非簡單化的生態寓言，但它還是一個令人沉醉的、甜蜜簡單的愛情故事，感情的純潔帶著卓別林式的風格。在另一個層面，它帶著科幻的色彩，提到了《2001太空漫遊》、《異形》、《 酷狗寶貝：月球野餐記》中的一切。但是電影最公開、最堅持的引用對象是《俏紅娘》，這部老舊的錄影帶為主角提供舞蹈和愛情方面的指導。那首古老的、快被人遺忘的音樂，隨同Jerry Herman的歌詞、Louis Armstrong的低聲吟唱，成為瓦力(片中機器人)對我們的紀念。他是一個凹痕累累的苦力小機器人，已經過了計劃的報廢期，整天做著徒勞、機械的作業：收集、壓縮垃圾。他的名字Wall-E是「廢物安置裝載運送者-地球類」的縮寫。但是對於瓦力來說，並不是他發現的一切都沒有價值。在他和蟑螂躲避塵暴的銹鐵船中，他小心收藏了一些寶貝，包括芝寶打火機、炊事用具和一個魔方。

瓦力對一個失落文明工藝品的親切珍視是可以理解的，畢竟他也是人類心智的產物。而《星際總動員》(由皮克斯的骨幹Andrew Stanton導演、由Andrew Stanton和Jim Reardon編劇)的天才之處是，他提醒人們，創造和毀滅是硬幣的兩面。人類被致力於製造和消費更多物質的經濟行為驅離家園——瓦力最終知道我們沒有消失。但是人類產生的一些東西證明是有用、有趣、珍貴的。一些東西甚至能夠創造出靈魂。

觀察瓦力的周圍環境，觀眾們了解到，在過去的某個時候，一家叫Bnl(英語「買N大」的縮寫)的集團公司，用它的超大型商場和數以噸計的垃圾充斥了地球。最終公司把它的重要客戶載到一個太空站上(艦長是Jeff Garlin)，在那兒他們漸漸變成由新一代特殊機器人服務的、肥胖懶惰的群體。一個叫做伊夫的研究探查機器人(所有機器人的姓名均為縮寫，性別均由儀表顯示)，降臨地球，令瓦力動心。

他們的求愛過程帶著一些熟悉的模式。如果把本片看作浪漫喜劇，情節類似於一個卑微的清潔工愛上了一位超模兼槍法精湛的頂尖科學家。(我承認對此有所顧慮，但電影片名讓我釋然。——譯註：電影英文名Wall-E，是「廢物安置裝載運送者-地球類」的縮寫。)瓦力是傳統的老式盒子機器人，咯吱作響，布滿鉚釘，外表凹痕累累、銹跡斑斑。他意志堅定，但不夠聰明，也不酷。而伊夫，身形猶如加長的蛋，就象下一代的iPhone一樣酷，輕聲細語，除了興奮的時候能夠毀滅一切。她和瓦力通過喳喳嘰嘰的聲音交流，有時候能夠拼成詞語。不知怎麼地，他們對於渴望、惱怒、不在乎、忠誠、焦慮的微妙表達，實現了一種超自然的修辭。

他們被賦予如此豐富的人性，是因為皮克斯標志性的細心造型設計和經典攝影剪輯。豐富的技術資源讓瓦力輕而易舉地跳離廢棄的地球，來到空間站的純凈大氣層中，這是與製作人員帶給角色和主題的嚴格完整相一致的。

Stanton先生並沒有把這個環境劇變的寓言變成一個責罵他人、自我滿意的訓斥，他熟知在使用大眾電影媒體進行企業消費文化批判時固有的矛盾。空間站的居民，習慣了被機器人照顧，退化成了類似巨嬰的物種，面部柔軟、軀干圓滾、四肢弱小。消費資本主義分析任何潛在需要、讓顧客使用盡可能方便，具有一種將消費者幼兒化的力量。但是當這些空間居民靠在躺椅上，眼睛盯著顯示屏，從巨大的杯子里獲取卡路里，這些過度發育的太空巨嬰看上去就象電影院里的觀眾。

換句話說，他們就是我們。而和我們一樣的是，他們也不盡壞。來自瓦力的悖論是：驅動社會發明新事物，改進舊事物，從而產生銷售、購買、製造、收集行為，創造潛在災難的同時也發現了規避災難的可能。或者說，創造瓦力這個垃圾世界(我們的世界)的沖動，同時也通過藝術讓世界變得美好。
《達芬奇密碼》
從原著小說被翻譯成44種語言、在全球銷量超過5000萬本的熱潮，到作者丹-布朗被指剽竊掀起的軒然大波，再到被西方教會目為反基督的異端電影遭到梵*蒂*岡的抵制,《達芬奇密碼》（The Davinci Code）從面世的那一天起便註定要對傳統的基督教帶來顛覆性的沖擊，值得慶幸的是教會掌握政權的日子早已成為歷史，無須再擔心打著耶穌幌子的黑色恐怖瘟疫會再次蔓延，多元化的社會里，基督教不可一世的地位終於露出了平凡的一面。

自己一向對宗教文化不感冒，之所以能堅持看完原著多半是因為丹-布朗精妙的文筆與高潮迭起的懸念情節，不過對把原著搬上熒光幕的商業行為持懷疑態度，畢竟文字帶來的想像空間與視覺、聽覺等多重感知形成的復雜認知截然不同，許多東西一旦具體形象化往往就容易失去原有的吸引力，尤其是《達芬奇密碼》這類靠製造懸念、解讀復雜西方宗教歷史神學符號、營造心理驚悚的作品。結果雖然有Ron Howard、Tom Hanks和Audrey Tautou攜手合作，雖然作為電影藝術最高殿堂嘎納電影節的開幕電影，《達芬奇密碼》依然差強人意，只是費力不討好的製造了120分鍾的沉悶懸疑。

即使寬容的看待電影，把是否忠於原著放在一旁，《達芬奇密碼》也缺乏連貫的緊迫感和抽絲剝繭的驚悚元素，Tom Hanks和Audrey Tautou在影片中的角色本來註定他們不是《職業特工隊》式的「Superman」，過多的火爆場面只會起到喧賓奪主的反效果，可影片開始Ron Howard偏要安排Audrey Tautou來一段超「辣」的車技Show，這馬上就將一個弱智女流定位成超凡脫俗的強者，Hollywood式的娛樂標准即霸道又惹人生厭。按照小說的風格與結構，《達芬奇密碼》應該是一部充滿文藝懸念的電影，如何把復雜的謎題化繁為簡，讓觀眾參與到解迷中，可以說是影片成功與否的關鍵。可惜零散的劇情、蒼白的人物塑造，單純依靠Tom Hanks比手劃腳就解開神學符號，未免太過兒戲，尤其是最後「Apple」的解密過程簡直就是大話西遊，令人啼笑皆非。Tom Hanks的力不從心、Audrey Tautou的不入戲，兩人無法擦出預期的火花，加上巴黎倫敦濃郁的藝術氣息、以及宗教的神聖、膜拜氣氛又只是停留在表面的走馬觀花，都成為《達芬奇密碼》空有包羅萬有的野心，卻有漏洞百出的臭皮囊一樣，成為食之無味的「雞肋」。

全片最光芒四射的應該是苦行僧Silas這個角色，他背負的罪惡感，他心靈上承受的痛苦遠甚於傷痕累累的切膚之痛，在狂熱的宗教信仰和冷酷的眼神中，我們讀到了很濃厚的悲劇味道，Ron Howard在他身上著墨不多，但卻顯示了深厚的功力，無論鏡位還是背景音樂的烘托，他赤裸的身體充滿神秘感與強烈的威懾力，遠比兩位主角更具有感染力。

對於宗教信仰的問題不想討論太多，如果像我般對晦澀的西方宗教觀點束手無策的話，《達芬奇密碼》的電影會比小說更生動也更通俗，這個故事有點像野史，可以觸動人們骨子裡先天的好奇心（其實也就是八卦），康斯坦丁大帝的「豐功偉績」在我看來最能代表宗教的本質，說穿了只不過是統治者的工具和謊言而已，基督教清除「女巫」的運動倒讓我想起電影大師德萊葉的《憤怒之日》，人性的殘忍與黑暗，即使冠以堂皇的借口，依然令人觸目驚心。