① 八佰主題曲
八佰主題曲:《蘇州河》。
《蘇州河》是電影《八佰》的主題曲,改編自愛爾蘭民間小調-倫敦德里小調,由那英和安德烈·波切利(Andrea Bocelli)共同演唱。
簡譜的記譜法與流行在中國民間的一種文字譜——工尺譜相當接近。如工尺譜是用上尺工凡六五乙幾個字和附在字左邊的不同的偏旁來表示音的高低的,而簡譜則是用七個阿拉伯數字和附在數上面或下面的圓點,來表示音的高低。
② 如何評價新電影《八佰》
先說電影本身
電影本身完成度還是比較高的,劇情緊湊,演員演技都不錯,歡迎體驗還好
電影主色調是偏灰暗的,但是河對岸的租界色調明亮,這種對比造成的視覺感受很強烈,一邊富麗堂皇,一邊斷壁殘垣;一邊紙醉金迷,一邊屍橫遍野。
對人物塑造很成功,逃兵也又讓人無奈且動容的一面。一些性格軟弱的人沒有因為什麼重大打擊突然就變得鐵血起來,反而顯得更加真實立體。
場景的打造以及特效我覺得是很走心的,可以說是上乘,慘烈的戰爭場面的表現也是我國戰爭片應該學習的。抱著炸彈排隊跳樓那段我看哭了,當時面對日軍裝甲部隊,而我軍沒反坦克裝備,只能靠這種方法來反載具。不過有一點就是日軍這個盾兵方陣攻城是不是有點…那些盾那麼大縫隙,直接扔汽油彈不就行了,或者把炸彈綁在大石頭上推下去,或者直接推一塊大石頭下去…
那匹白馬(我沒查到相關記載)如果是導演得藝術加工,我覺得是個敗筆,或許這是導演想要表達某種情感的電影語言,就像辛德勒的名單里那個紅衣小女孩一樣。但是作為一部想要寫實的電影,這匹白馬過於飄渺過於不真實,但它又和人物有聯動所以是真實存在的,這很沒必要。辛德勒的名單里小女孩的存在一點都不突兀不違和,但這匹馬我認為有點違和。
再一個,結尾對沖橋用了比較大的篇幅,而且看得出來導演是想在這里達到情感上最大的升華。但我認為這里做一個小篇幅的描繪,用背景音樂代替槍炮聲,做成一個悲壯又無奈的結尾可能更好,而情感的高潮可以放在去狙擊的敢死隊那邊更好。
電影本身來說有一些瑕疵,但瑕不掩瑜,還是可以一看。
③ 電影《八佰》片尾曲引用愛爾蘭民歌是黔驢技窮嗎
電影《八佰》片尾曲引用愛爾蘭民歌並不是黔驢技窮,而是有它的意義在裡面。
電影《八佰》由那英和世界第四大男高音歌唱家安德烈波切利演唱,在網上播出。這是電影《八佰》的結尾歌曲,改編自愛爾蘭民間小調——倫敦德里小調,闡釋了戰場底層士兵對祖國和平的渴望。在之前曝光的MV結尾,真名「八百英雄」似乎記得這部電影將於8月21日上映。
④ 《八佰》的價值意義梁靜是怎麼認為的
梁靜作為電影《八佰》的總製片人和演員之一,她認為影片的價值意義是把影片的精神內核傳遞給更多人,通過影片里群眾的覺醒,也點燃觀眾心中的一些民主感和愛國情,每個人一點一滴的變化和成長,映照出一個民族的覺醒歷程。《八佰》的劇情十分緊湊,可以說是全程無尿點,當然也少不了淚點。這是一部絕對令人動容的電影,值得一看。《八佰》是是亞洲第一部全程使用IMAX攝影機拍攝的商業電影,所以整部電影的視覺效果真的是非常的棒。《八佰》中沒有對於某個大人物進行偉光正式的特別描寫,它更多的是展現普通人面對戰爭時展現出來的人性掙扎,這樣的描述更能深入人心。還有眾多實力派演員加盟,王千源、張譯、姚晨等實力派演員同台飆演技,電影自然格外的好看。 《八佰》的演員王千源、姜武、張譯、李晨、歐豪還有杜淳等塑造的角色每一個都能讓人很有代入感。生死關頭,小人物的恐懼、膽怯還有蛻變成長讓人動容,尤其是歐豪的哭戲看哭了特別多人,還有他飾演的端午犧牲的那一幕太慘了。《八佰》是梁靜的老公管虎執導的一部最近大熱的電影。那麼梁靜作為導演的老婆,當然對這部戲特別上心。他覺得老公為這部戲付出了很多。梁靜認為800的意義就是老公還原了一個。當時歷史的故事。讓民眾更了解那一段的抗日歷史。這是件很有意義的事情。老公,做這件事情做的非常對。
⑤ 《八佰》被評為撼動中國影界之作,這部劇對電影產業有何影響
八佰這部電影,從上映之初,就引來了很多的關注和爭議,有人說這部電影,是國內少有的能稱之為經典的戰爭題材的電影,也有人批評這部電影精緻到矯情,把歷史上一筆帶過的一件事拍成了接近兩個小時的電影,有太多傻狗血的地方,有太多與史實有很大出入的地方,但是這部電影確實是贏得了口碑和票房,這是不爭的事實,這也是我們沒有辦法去,忽視這部電影的一個重要原因。下面我們就來分析一下這部電影對於電影產業會有什麼樣重大的影響。
戰爭電影,未必所有的主角都要高大上,我國以前的電影當中就存在這樣的毛病,只要是正面角色就一定是高大上高大全,那種毫無缺點毫無瑕疵的英雄人物,但是在戰爭面前,每一個人都不是天生的英雄,每一個人都會有人性的弱點,這部電影就是真實的告訴我們了,這個殘酷的現實,這也將是對,以後再拍戰爭電影的一個重大影響,我們要拍的是戰爭,我們要拍的也是人。
⑥ 《八佰》中有哪些值得注意的細節
我們來一起看看《八佰》的那些細節。
1.八佰的佰字
《八佰》原名為《八百啟示錄》,也曾叫過《戰爭啟示錄之八百壯士》。原意可能是致敬大導演科波拉執導的反戰經典《現代啟示錄》。
後來改為《八佰》,這個「佰」字其實意味深長,有三個意思:一是指古代軍隊的編制,十人為什,百人為佰;二是古代特指軍隊中百人之長;三才是常用「百」字的大寫。所以用在這里,講的是人的故事,是贊許這「八百」名士兵人人都是百人之長的勇士。
2.電審故字2019年800號
《八佰》的龍標其實也很有意思,恰好是2019年800號,不知道究竟是巧合還是廣電總局給這部電影定製了一個龍標。
3.片頭字幕「待我成塵時,你將見我的微笑」
電影的片頭字幕,有一句話:「待我我成塵時,你將見我的微笑」。這句話出自魯迅先生寫於1925年的散文詩《墓碣文》。
文章很短,區區數百字,藉由一個夢境,描寫了墓中人內心的虛無和灰暗,以及無法擺脫這種心境的焦灼與痛楚。
「待我我成塵時,你將見我的微笑」放在影片里是在說,為追求正義犧牲,哪怕化為塵土,也會面帶微笑。
而革命精神將以塵土的形式繼續傳播下去,影響更多人,就如影片中人物愛國意識的覺醒過程一樣。
4.青幫弟子送電線
電影中,有一群年輕人不畏生死跑過橋去給四行倉庫的守軍送電話線,最後還是靠賭場阿飛刀子才得以成功。
這幫人很可能就是上海青幫,而且如果沒猜錯的話,那位端坐著幾乎沒有露過正臉的很可能是青幫大佬——杜月笙。
上海青幫一直都是國民黨的主要財政來源之一。歷史上的杜月笙也確實為四行倉庫保衛戰出過力,有一種說法稱,他曾在一天之內將20萬光餅秘密送進了四行倉庫。
5. 上海公共租界
因為四行倉庫的位置極為特殊,日軍占據了倉庫的西、北兩面,東、南兩面則是當時的英美公共租界。當時還沒有對英美宣戰的日本,因為擔心殃及租界,在進攻時並沒有使用火力過猛的重武器。
上海租界由來已久,鴉片戰爭失敗之後,清政府與英國簽訂《南京條約》,開放了上海作為通商口岸,隨後便劃分了上海租界區。
上海的租界區主要有兩塊,法租界和英美公共租界。在四行倉庫邊上的正是英美公共租界,所以電影中也多次出現英國國旗。
6.租界煤氣罐
電影中不僅提到了四行倉庫的特殊位置,更是著重提到因為煤氣罐的存在,導致日軍不敢使用重炮攻擊。這兩個煤氣罐在歷史上也確有其物,而歷史悠久。
早在1865年,上海成立了「大英自來火房」,後改名「上海英商煤氣公司」,這讓上海成為亞洲第一個使用煤氣的城市。當時的煤氣主要用於煤氣燈上作為照明之用,後來電燈流行之後,才逐漸轉為烹煮取暖之用。
這兩個煤氣罐的存在,為四行倉庫的守軍提供了一個天然的「保護屏障」。在淞滬會戰期間,可能是為了彰顯民心士氣,在老照片中很少出現煤氣罐。但因為煤氣在當時是文明的象徵,這兩個煤氣罐曾被畫入了風景明信片之中。
7.蘇州河岸的廣告牌
四行倉庫保衛戰是歷史上絕無僅有的被民眾圍觀的戰斗。蘇州河兩岸,僅一河之隔,不過五十來米,一面是炮火連天的殘酷戰場,是地獄,一面卻是燈紅酒綠的英法租界,是天堂。
兩岸對比,更顯殘酷。所以電影中也特意安排了很多兩岸的人互相對望的鏡頭。而從守軍這邊望著對面,更是能夠看到無數廣告牌,足見劇組在布景上的用心之處。
隱約可見的有:SIEMENS,西門子電器;Camel,著名的駱駝牌香煙等等,還有許多虛構出來的酒吧、餐廳廣告牌。
8.電影彩蛋
最特別的是,霓虹燈之中還隱藏了兩部電影。
一部是「42ND STREET」,中文譯名《第42街》,1933年上映的一部美國歌舞片,這還挺符合當時上海租界區的觀影口味的。
另一部是大名鼎鼎的「SPELLBOUND」,希區柯克指導的《愛德華大夫》。這是一部1945年電影,應該是導演或者美術指導比較偏愛,加進去的彩蛋吧。
9.可口可樂廣告牌
說起片中的廣告,最顯眼的當然是四行倉庫西牆上那幅巨型的可口可樂廣告,上面寫著「請飲,可口可樂,屈臣氏汽水」。
這面牆也正是日軍進攻的主要方向,片中的攻城器械、鋼板陣炸牆、迫擊炮重炮攻擊的,陳樹生綁著炸彈跳下樓與日軍同歸於盡的都是這面牆。現實中的這面牆也是四行倉庫展覽館的重中之重,整面牆被完整保留,甚至保留下了彈孔和炮孔。
雖然這看起來這像是電影的浪漫化虛構,但其實這並不是沒有可能的。可口可樂早在1927年就進入中國,並在上海設廠生產,由屈臣氏礦泉水公司負責裝瓶。到了1933年,上海廠已經是可口可樂在美國之外的最大裝瓶廠。
在淞滬會戰的老照片中,確實也能看到日軍在可口可樂廣告牌下設立的陣地。
10.片尾曲《蘇州河》
片尾曲蘇州河改編自《倫敦德里小調》(Londonderry Air),由歌手那英和義大利盲人男高音歌唱家安德烈·波切利共同演唱。
《倫敦德里小調》是一首有著悠久歷史的愛爾蘭民謠,作於1600年間,流傳至今已有四百多年的歷史,它的旋律舒展優美、純朴輕柔。
其最知名的一個填詞版本名為《Danny Boy》(《丹尼男孩》),同樣也是一首關於戰爭、父子訣別的歌曲,和電影中的《蘇州河》有著「同曲同工」之妙。
11.中日軍服和各式武器
《八佰》作為一部戰爭片,在武器、裝備上當然也做得非常細致。
其中日軍穿的昭和五式陸軍制服。該套軍服從30年一直沿用到38年,其標志性的特點就是立領設計,而且軍銜章是在肩部的兩側。
當時進攻四行倉庫的是日軍上海派遣軍第三師團,是日本帝國陸軍中最精銳的部隊,穿著本套軍服是比較合理的。
而中國守軍方面的軍服也同樣合理。八十八師作為中央軍三個教導師之一,是知名的德械師,全副武裝都是德國裝備,其軍服也是淺綠色的德械師軍服。
電影中還出現了捷克式輕機槍、蘇羅通20mm機關炮等等,都非常符合當時的歷史細節。其中守軍還使用過一台百式火焰噴射器,這其實是屬於日軍的裝備,當時的國軍並不具備,可以理解為是繳獲的戰利品。
12.老鼠和白馬
電影的第一個鏡頭就是老鼠,最後一幕是白馬,老鼠和白馬也在片子中間反復出現。對於《八佰》這部「時間就是金錢」、恨不得再壓縮一點時長的電影來說,花費這么多筆墨來展現這兩種動物顯然是有深意的。
理解起來也很簡單。老鼠,本能就是求生,是躲藏。一開始倉庫守軍們沿路收攏上來的「雜牌軍」里,有許多人只想活著不想打仗,這顯然對應的是他們。
他們有的是只會種田的農民,有的是只會打算盤的文職,甚至有的還是十來歲的孩子。戰斗一打響,他們能想到的只有躲藏或逃跑。
至於白馬,它是希望,是未來。純白的馬從始至終都圍繞著小七月和小湖北,代表的應該就是「希望是少年擁有的,未來是屬於少年的」。
13.長坂坡趙子龍,黃忠定軍山,走麥城
電影中不止一次出現過《三國演義》的元素。
上官志標說淞滬會戰國軍潰敗猶如「一路走麥城」,正是關雲長敗走麥城的典故。
而對面戲班子唱的戲是「長坂坡趙子龍,再殺他個七進七出」,李晨飾演的角色山東兵隨身帶著一套趙雲的皮影戲,因為他覺得:「關老爺講的是兄弟情誼,可趙子龍不一樣,他護著國呢。」
在端午死後,山東兵拿起了皮影演起了趙子龍,唱到最後一句時掉下眼淚,唱詞是「漢室中興待後生」,與山東兵平時叫端午「小孩兒」遙相呼應。而小湖北想像中的趙子龍也在端午犧牲之後,變成了端午的樣子。
趙雲這個角色恰好對應著四行倉庫的孤軍,「獨身一人」,面對著千軍萬馬,七進七出,毫無懼色。
最後姜武的角色老鐵上樓頂耍大刀唱的戲文也正是「黃忠定軍山」的橋段。這段戲講的是老將黃忠力斬夏侯淵的故事,正是老驥伏櫪,志在千里的寫照,也是四行守軍窮途末路之際,依舊有壯志報國之心。
14.湖北保安團
全片開始時有一句台詞:「我們是湖北保安團的臉面」,而且還操著一口湖北方言,畫面中是一支軍隊戴著蓑衣笠帽,在浦東的蘆葦盪中急行軍。顯而易見,這支軍隊是來自湖北的保安團。
淞滬會戰期間,國軍損失了大量原經過德式訓練的士兵,基本上20天左右就要補一次兵。守衛四行倉庫前夕,八十八師剛好進行了第五次補充,來源是湖北保安團,尤其是來自通城保安大隊的士兵。所以,歷史上四行倉庫保衛戰的絕大多數也都是湖北子弟兵。
15.童子軍送旗楊惠敏
電影中,有一位女童子軍向四行倉庫守軍送旗。這位女學生名為楊惠敏,在歷史上也確有其人。
歷史上有一種說法是,她將一面12尺長的中華民國國旗裹在身上所穿著的童軍服底下,冒著戰火危險游過蘇州河。電影中採用的就是這一種說法。
楊惠敏給守軍送旗的事件,大大振奮了守軍士氣與隔岸觀戰的民眾,並獲得當時駐扎在租界內的世界各國媒體之贊揚。
16.日軍凌遲處死俘虜
電影中有一個鏡頭,日軍為了逼迫四行倉庫內的守軍盡快投降,公開凌遲處死了一批俘虜,其中就包括黃志忠飾演的老葫蘆。這在歷史上也是真實發生過的。
在四行倉庫保衛戰中,班長蔣敬帶領戰士九人負責在蒙古路旱橋一帶警戒,惜因未能及時撤出,全數被俘。隨後,他們被押至蘇州河畔,被日軍以刺刀一刀刀刺死。
17. 謝晉元團長的家書
電影中,小湖北擔任謝晉元的勤務兵之後,在會客室中見到一封信,信封上寫著一個名字「張萍舟」。這在歷史上也是真實存在的。這封信是謝晉元寫給連襟兄弟張萍舟的家信。
信中寫道:「泰山鴻毛之訓,早已瞭然於胸,故常處境危難,心神亦覺泰焉。」——足以可見謝晉元的鎮定自若和報國意志。
因為謝晉元率領孤軍死守四行倉庫的英雄事跡,上海市政府將四行倉庫旁的滿洲路改名晉元路,更將與孤軍營一牆之隔的膠州公園更名為晉元公園,建立晉元中學作為紀念。
18. 鷹犬將軍宋希濂
王千源飾演的角色羊拐,雖然也在逃兵組中,但戰鬥起來儼然是個訓練有素的老兵。電影中的他唯一掛念的就是自己的老母親,受傷時解開衣服掉下很多錢,可見他一直都在攢錢想寄給母親。
電影的後段,他才自報家門是三十三師的,原三十六師。朱勝忠說了句「宋長官的兵沒有慫的」,這位宋長官指的是三十六師師長宋希濂。
宋希濂黃埔軍校一期生,驍勇善戰,在淞滬戰役、武漢會戰以及阻止侵緬日軍側擊滇西等戰役中,均給予日軍以沉重打擊,曾獲「青天白日勛章」,美國政府贈予「棕葉自由勛章」,被譽為「黃埔之光,」有「鷹犬將軍」之稱。
19.亞洲首部全程採用IMAX攝影機的影片
《八佰》的幕後也有很多值得一提的地方,比如等比復刻的四行倉庫、蘇州河夜景,在布景方面就耗費不少心力。
其中最厲害的還是亞洲首部全程採用IMAX攝影機的影片,在全球范圍內也僅有《復仇者聯盟3》《復仇者聯盟4》兩部先例。
IMAX攝影機以廣闊的動態范圍和極為細膩的鏡頭捕捉見長,對於戰爭場面的臨場感展現、上海十里洋場的表現都發揮了著極為重要的作用。
20. 孤軍的悲慘結局
電影的最後,四行倉庫守軍退入租界,僅留下了一支敢死隊吸引日軍火力。電影並沒有細致描述敢死隊的結局,但是他們的悲壯下場似乎是人人都可以猜到的。這個時候,不再需要大場面,留白反而能讓人悲痛不已。
在真實歷史上,退入租界的孤軍同樣悲慘。一進入租界,他們就立刻被繳械,關進收容所。三百五十八人被禁於膠州路空地,被稱為「孤軍營」。團長謝晉元更是被叛變的士兵刺殺致死。隨後,日軍入侵租界,孤軍成為戰俘,被分送各地集中營,甚至被運往赤道以南的巴布亞紐幾內亞當勞工。
正如《我的堂弟留在了巴布亞紐幾內亞》中所唱的:我的團長倒在租界的操場旁/我的堂弟留在了巴布亞紐幾內亞/他和他的提琴再也沒有回到故鄉。
戰士們埋骨他鄉,而《八佰》把他們的精神帶了回來。
⑦ 拍攝《八佰》這部電影的意義是什麼
拍攝《八佰》這部電影,既有歷史意義,也有現實意義。
1937年7月7日盧溝橋事變爆發,日本全面侵華戰爭開始,北平和天津以及整個華北地區落入敵手。
國民政府決定集中主力,在上海跟日軍決一死戰,遏制日軍的 瘋狂攻勢,將上海周圍日軍一舉殲滅。
會議經過了將近一個月的冗長討論,在11月24日會議通過了《九國公約會議報告書》,會議沒有理睬中國政府關於對侵略者日本進行制裁的正當要求,只是強調九國公約和平原則的有效性、必要性和普遍適用性,要求中日停止敵對行動,避免局勢升級,坐下和談。這跟沒說一樣,完全是廢話。
而這份報告書公布的時候,淞滬會戰已經結束將近一個月,得意忘形的日軍集中了優勢兵力,矛頭直指凜冽寒風中的中華民國首都南京。影片的最大意義,就是告訴世人,中華民族是不畏強暴的民族,無論到什麼時候,總有慷慨悲歌之士,所以中華民族才會生生不息,屹立於世界之林。無論是多麼兇狠的敵人,想要中國屈服都是痴心妄想,在中國人民面前,最終只能走向滅亡。
影片還告訴大家,一個國家只有足夠強大,才能抵禦外侮;別把希望寄託在別國身上,沒有足夠的實力,一切都是空想!只有把祖國建設好,才能換來永久和平。
⑧ 《八佰》破15億!歌手出道的歐豪,憑什麼擁有這么多優質資源
提到2020最火的電影,就不得不提《八佰》。這部電影由管虎執導,是一部依據真實事情改編的抗戰電影,講述的是國民反動軍固守四行倉庫的故事。電影上映之後,好評如潮,取得15億的超高票房,豆瓣上的評分也到達了7.6。這部電影眾星雲集,包括張譯、姜武、黃志忠等。其中還有一個90後的年輕演員,歐豪。
2013年歐豪參與了湖南衛視的選秀節目《快樂男聲》,以全國總決賽亞軍的身份出道。第二年就取得了第14屆音樂風雲榜頒獎盛典最受歡送新人獎。2015年發行了個人專輯《On His Own》。2016年又取得酷音樂亞洲盛典最佳全能藝人獎、最佳盛行歌手獎的獎項,成為最炙手可熱的男歌手之一。
能夠說歐豪有今天的成就憑仗的是本身的認真和努力,他在作品中塑造的每一個角色都讓我們看見了他的生長與進步。我們也等待他能繼續努力,為我們帶來更多精彩的作品。大家喜歡歐豪扮演的哪個角色?歡送在下方留言討論!
⑨ 如何評價八佰電影
恆大全國樓盤全線 7 折
下載 App
注冊登錄
如何評價電影《八佰》?
八佰
八佰
知乎評分 5.4
木易movie
木易movie
電影話題下的優秀回答者
終於看了《八佰》,感謝 @知乎電影 邀請。
「八佰」不是一個數字,而是「人」,是「壯士」,更是一種民族精神。
震撼,感動,敬畏,有直擊心靈的時刻,也有熱淚滑落的時刻:為那些綁著炸葯飛身跳躍的身影所震撼,為那些冒著敵軍飛機掃射奮勇上前的決心所感動,更對所有「奮勇抗敵」的戰士們報以發自內心的敬畏 !
《八佰》給了我強烈的情感沖擊,讓我覺得它不是一部簡單呈現歷史真實事件的戰爭電影,而是一部帶給我許多「意義」理解的作品:它讓我更好地理解了「家國」的意義、「壯士」的意義、「軍民頑強抗爭」的意義以及「捨生取義」的意義。
可以說,《八佰》不單單是八佰壯士四天四夜奮力抵抗的一次「歷史再現」,而是中國軍民十四年頑強抗戰的一個縮影 。
片中有多個觸人心弦的時刻,其中最讓我覺得戳淚戳心的一幕,源於一個看似平常的對話場景:跟隨方記者進到四行倉庫的外籍女老師詢問戰士們,在如此惡劣的情況下,還這么拚命抗爭,有什麼意義?
一位戰士回答:「意義?這里是我們的家!」
⑩ 能不能評價一下電影《八佰》的配樂及主題和場景的調色的好與壞
沒看過,但是對於電影畫面質量好壞,就看黑夜的畫面,百分百沒錯