電影音樂中主題音樂的

① 電影中配樂的作用是什麼

電影配樂指在電影作品中出現的主題音樂。一般應配合情節發展和場景的情緒， 起到烘托氣氛的作用。配樂的製作有以樂器、聲樂、樂團或電子音樂等方式製作。

附帶音樂在電影中並不是不可或缺的一部分。它的作用通常是製造氣氛，強調或提高情緒與場景的接連，此種附帶音樂，吾人通稱為配樂。

自有聲電影問世後，一般電影的製作都加入大量的配樂，一方面滿足觀眾聽覺上的享受，另一方面則使觀眾由於音樂的引導而更易於欣賞影片。配樂雖非電影不可或缺的一部分，但卻是影片中重要的一部分。

(1)電影音樂中主題音樂的擴展閱讀：

電影配樂示例：

01.Wallace Courts Murron（From《勇敢的心》）

02.The Bridge Of Khazad Dum（From《指環王1：護戒使者》）

03.Top Gun Anthem（From《壯志凌雲》）

04.天空の城ラピュタ（From《天空之城》）

05.Back to the Future{Main Theme}（From《回到未來》）

06.Arrival To Earth（From《變形金剛》）

07.Legends Of The Fall（From《燃情歲月》）

08.Remembrances（From《辛德勒的名單》）

09.Evenstar（From《指環王2：雙塔》）

10.Godspeed（From《時光機器》）

② 求！好聽電影主題音樂

《right here waiting》《only love》《when you believe》 《shape of my heart 》《casablanca 》《unchained melody》 《畢業生》 還有就是我最喜歡的《我心永恆》

③ 推薦下電影中經典的歌曲

《the
sound
of
silence》電影《畢業生》的主題曲
Can
You
Feel
The
Love
Tonight
獅子王主題曲
《rhythm
of
the
rain》是電影《阿甘正傳》中的插曲
《Yesterday
once
more》電影《生命因你而動聽》的主題曲
Casablanca
電影
《北非諜影》
Do
not
Cry
For
Me
Argentina
《貝隆夫人》
Everything
I
Do,I
Do
It
For
You
Only
You
只有你
《人鬼情未了》
Right
Here
Waiting電影《終有一天感動你》
Scarborough
Fair
電影《畢業生》
Take
My
Breath
Away
帶走我的呼吸
《壯志凌雲》
When
A
Men
Love
A
Women
當男女相愛時《當男女相愛時》

④ 電影音樂賞析那些經典電影中的音樂賞析

1、《beautyandthebeast》電影《美女與野獸》影視原聲
《美女與野獸》是一個創作於18世紀的古老法國童話，原作者是Gabrielle-SuzanneBarbotdeVilleneuve。故事講述了一個被施了咒語的王子變成了一個面目可怕的野獸，後來有一個美麗的女孩愛上了野獸，從而解除了魔法。這個故事早在1946年就曾被法國導演拍成過電影，1991年的迪士尼動畫版本則更讓它更加家喻戶曉。
據悉，比爾·康頓（BillCondon）為迪士尼導演的這部《美女與野獸》還將從1994首演的迪士尼同名百老匯音樂劇中取材。後者根據動畫片改編，劇中由艾倫·曼肯（AlanMenken）和蒂姆·賴斯（TimRice）創作的多首歌曲，都是動畫片里所沒有的。
2、《TheTwoTowers》為電影《指環王》影視歌曲
霍華德肖《HowardShore》為托爾金的《指環傳奇》中獲得巨大成功的第一部電影章節所作的音樂為他贏得了奧斯卡（Oscar）最佳原創配樂獎，這給了他一個驚喜，因為這部音樂有著雄心勃勃的規模和堅定的黑暗意味，這些因素輕易地模糊了典型電影幻想音樂和完成的音樂會作品之間的界限。
它的續集採用了同樣的，通常是瓦格納式的戲劇手法，按照電影的故事情節，進入了更加陰郁和不祥的黑暗角落。前一部由霍比特人啟發而成的牧歌在這里被豐富的民族結構所取代，這些結構擴展了中土世界和人類世界的音樂范圍；挪威小提琴哈丹格爾代表了羅漢和北非的瑞塔，為摩爾多主題增添了色彩；而圓木鼓、迪盧巴、木木琴和西姆巴隆則增添了迷人的紋理。在那裡。樂譜中隱約出現的管弦樂雲朵因肖爾出色的合唱作品而變得明亮起來，這部作品將古老的禮儀影響與伊莎貝爾·貝拉克達利安、獨立流行歌手希拉·錢德拉、本·德爾·馬斯特羅和伊麗莎白·弗雷澤的各種獨奏曲相融合。」戈倫的歌曲《作曲家與抒情詩人弗蘭沃爾什的最後合作》是埃米利亞娜·托里尼的後現代主義焦慮中的比約基，有助於突出故事的現代寓意。
3、《BreakingDawn》是《暮光之城：破曉》的影視原聲
加州樂團Castaneda主唱VegaSchenk最新企劃的普普風電氣雙人組TheBoomCircuits，其繁星閃爍般的電子樂音碎片，搭配有如DeathCabForCutie主唱BenGibbard的嗓音，給人驚喜的錯覺。好像從清澈的吉他picking漫舞漸入至層層堆砌出的合成器濃霧中，然後又在沉淪迷走之後步出薄暮、迎接外頭灑下的暖陽光束。

⑤ 有哪些電影里的經典音樂

很多電影的音樂都很經典。說說我看看又看的吧。

其實，這樣的電影音樂還有很多很多……

⑥ 好聽的電影主題音樂

都是很好聽的歌。。 一定要去聽以下。。 《對不起，我愛你》：雪之花 《九尾狐外傳》：相識的愛情 《這該死的愛》：這該死的愛 《悲傷戀歌》：回到我身邊、如果我還活著、十年、即便幾度分手、如果愛、分手吧、 《豪傑春香》：我愛你、希望你幸福、急救室、 《雪之女王》：初雪愛、貧窮的男人、 《狗和狼的時間》：愚蠢的心 《天國的樹》：書信、沒有離別的地方、 《天國的階梯》：天國的記憶、想你、 《冬季戀歌》：從開始到現在 《藍色生死戀》：祈禱 《魔女幼熙》：IF、愛向著我來的那天、 《快刀洪吉童》：如果、緣、 《夏日香氣》：秘密、左右為難、 《白雪公主》：愛...不能愛差不多 《茶母》：丹心歌、悲歌、 《我的名字叫金三順》：不能分手的分手 《我的女孩》：愛上鯊魚的人魚 《壞愛情》：心痛 電影： 《狼的誘惑》：告白 《假如愛有天意》：我對於你你對於我、越愛越、 《我的野蠻女友》：I believe 《那小子真帥》：雙魚座 《我們的幸福時光》：永遠的愛 《觸不到的戀人》：must say goodbye 《雛菊》：daisy 《千年湖》：緣 《同感》：為你 《中天》：裡面的歌不記得名字啦。很好聽的。 《百萬富翁的初戀》：這首歌也是不記得啦

⑦ 求好聽的電影主題歌曲或插曲！！！

《心動》林曉培 -《心動》，《遇見》孫燕姿 -《向左走向友走》
《無處不在》鄭依健 -《愛上百分百英雄》，《天煞孤星》鄭依健 ，《全世界失眠》&《活著多好》陳弈迅 -《常在我心》，《最後一次》鄭秀文 -《愛你愛到殺死你》，《終身美麗》鄭秀文&《我的胖侶》劉德華 -《瘦身男女》，《上海灘》劉德華 -《新上海灘》，《無間道》劉德華/梁朝偉 -《無間道》，《你是我的女人》劉德華 -《龍在江湖》，《我願意》王菲 -《烈火戰車》，《新不了情》萬芳 -《新不了情》《如果愛》張學友 -《如果愛》，《李香蘭》張學友(電影里是星爺唱的) -《國產凌凌漆》，《三岔口》郭富城 -《三岔口》《今生不再》&《Try to remember》黎明 -《玻璃之城》，《追》張國榮 -《金枝玉葉》，《醉拳》成龍 -《醉拳2》，《滄海一聲笑》黃霑 -《笑傲江湖》《別了秋天》呂方 -《秋天的童話》，《沒有煙抽的日子》張惠妹 -《半枝煙》，《You can』t stop me》謝霆鋒 馮德侖 -《特警新人類》，《一生所愛》盧冠廷 -《西遊記之仙履奇緣》，《完全因你》彭羚 -《和平飯店》，《我信》陳思惠 -《阿嫂傳奇》，《借借你肩膀》陳曉東 -《愛與誠》

⑧ 電影中音樂的重要作用

音樂進入電影以後，成為電影這個綜合藝術的一個有機部分，是一種新的音樂體裁。它在突出影片的感情、加強影片的戲劇性、渲染影片的氣氛方面起著特殊的作用。但另一方面，在溶入電影以後，在它的表現形式上也發生了相應的較大的變化。具體表現在：
1電影音樂的創作和構思必須根據電影的創作要素，即題材、內容、風格樣式、人物性格等因素和條件，使電影音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合，體現導演的總體構思和美學欣賞原則。
2 電影音樂根據影片劇情和畫面長度分段陳述間斷出現，並受電影蒙太奇的制約，曲式概念有了新的發展。
3電影音樂改變了以前音樂必須是用"樂音"構成的傳統觀念，和電影中的話語、音響等結合，形成了新的分段陳述的結構，並和"噪音"一起相結合，有時音樂與語言結合，有時音樂和音響效果結合，有時與兩者都結合去恰如其分地表現抒情性、戲劇性氣氛，成為一種新形式。
4另外，電影音樂的演奏、演唱必須經過錄音、洗印等一系列電影製作工藝，最後通過放映影片才能體現它的藝術功能和效果。同時，隨著錄音技術和器樂、配器技術和發展，已極大地豐富了電影音樂的音色和配器效果。
電影音樂按照在影片中出現的方式分為現實性音樂和功能性音樂。現實性音樂又叫客觀音樂，在影片畫面上看到聲音來源：如畫面音樂會表演的器樂、聲樂節目；劇中人物的唱歌、拉琴、街頭演唱以及畫面中的收音機、錄音機播放音樂等。功能性音樂又稱主觀音樂，在銀幕上看不到聲音來源而有作曲家為電影創作的音樂，著中表現畫面人物的心理活動、情緒和渲染環境創作的音樂，著中表現畫面中人物的心理活動、情緒和渲染環境氣氛等。好的電影音樂應當和影片畫面結合得天衣無縫，音樂本身也優秀，並能離開畫面作為一種新的音樂讓人欣賞。
電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致，節奏配合，視覺內容統一，並起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現，使節奏、速度、情緒、和意境都表現不同，聲音和畫面相反相成，對立統一。
"對位"本是音樂術語，在這里來表現聲畫的結合目的在於更能表現人物的內心世界，反映生活的復雜性、多面性，從而表達影片豐富的內涵。
電影音樂根據影片需要，需要確定音樂的風格、主題音樂的性格特徵、音樂布局和高潮的設置、音樂和影片中語言音響等聲音的有機結合和安排、每段音樂的起止、情緒氣氛以及畫面的關系。電影作曲往往需要用大量音樂資料加以剪輯來改編成電影音樂，這需要熟悉音樂資料、善用音樂資料。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器，在作曲的時候考慮用什麼樣的樂隊、用什麼類型音樂、如何配器，另外電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出，在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。在音樂進入電子化時代後，對各種新穎樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟，掌握它的音響特點和表現特徵。
電影歌曲是電影音樂中的一個重要部分。分主題歌和插曲，對推動情節和揭示情感有著重要的作用，極富感染力。
專業電影工作者最常用的辦法是雇一位作曲家，讓他為電影的不同場景作曲，但有時也啟用一些現成的音樂作品，可以是舊的，也可以是新的，只要獲得它的版權。電影音樂的作曲是安排在剪接好畫面以後，所以有時間的緊迫性，作曲是後期製作的最後一個創作人員。通常電影音樂綜合了導演的作曲家的意見，一旦標定了音樂後便開始創作，作曲家還必須了解影片在音樂製作方面的預算，控制費用不超支。使用流行樂作為影片音樂需要辦理版權許可證，這是個花錢的過程。有雄厚資本的劇組才敢問津。
入行途徑：
先入音樂那行再入電影音樂這行。不一定要科班出身哦，嚴肅音樂以外的一些地下音樂工作者也有可能為電影音樂作曲。

⑨ 主題音樂的電影音樂

在某些具有鮮明主題思想、情緒基調和人物性格的影片的音樂中，常有一個旋律式、動機式、或主導動機式的音樂核心，即主題音樂。伴隨著劇中主要人物的出場，主題音樂以原型或原型的變化發展多次再現。除表現劇中主要人物的思想感情或性格，主題音樂也可以表現某一事物或某一觀念。主題音樂多由作曲家創作，也有的選用現成的音樂作品，例如中國影片《城南舊事》即採用辛亥革命前後的學堂樂歌《送別》為主題音樂。左翼電影1933－1935年，中國左翼文化界總同盟領導下的中共秘密電影小組，在上海開展的左翼電影運動及由此攝制的一批反帝反封建影片。1933年自黃子布（夏衍）與明星影片公司導演程步高合作，攝制第一部左翼電影《狂流》始，明星、聯華、藝華、天一等製片公司在左翼電影工作者幫助、支持下，遵循反帝反封建的製片路線，在同一年裡，相繼攝制了《三個摩登女性》、《都會的早晨》、《城市之夜》、《母性之光》、《上海二十四小時》、《女性的吶喊》、《春蠶》、《豐年》、《小玩意》、《大路》、《姊妹花》、《鐵板紅淚錄》、《掙扎》、《神女》、《鹽潮》、《脂粉市場》、《民族生存》、《中國海的怒潮》、《惡鄰》等三十餘部影片，表現工人、農民、婦女和知識分子的生活和斗爭，為此，1933年被稱為「左翼電影年」。1934－1935年，隨著當局對左翼電影運動壓制的加劇，左翼電影創作面臨更大困難，但黨的秘密電影小組仍通過個人聯系方式，向公司或導演提供劇本，並幫助成立電通影片公司。兩年中，明星、藝華、電通等製片公司先後攝制出《同仇》、《漁光曲》、《女兒經》、《鄉愁》、《船家女》、《劫後桃花》、《黃金時代》、《逃亡》、《生之哀歌》、《人之初》、《桃李劫》、《風雲兒女》、《自由神》、《都市風光》等近三十部優秀影片。1936年，上海各公司在「國防電影」口號下陸續拍攝的抗日愛國題材影片，從廣泛的意義上說，與左翼電影是一脈相承的。

⑩ 影視音樂的主題曲和插曲的定義是什麼兩者之間有什麼關系

主題曲是電影或電視正式開演前的音樂或歌曲，插曲是在片中出現的音樂或歌曲；主題曲基本都是一段音樂或一首歌曲，插曲則可有多首。