電影拍片段

1. 拍攝電視上電影片段違法嗎

從電視上翻拍電影片段用於個人日後欣賞，即自己看不違法，作為商業用途，違法。

2. 在電影《澳門風雲3》中一個片段（如圖）請問是周潤發怎麼拍攝的

這個啊，可能是替身，周潤發替身很多啊，演《讓子彈飛》里就有一個演員飾演他的替身，稍微打扮一下應該沒問題。也有可能是電腦後期特效，找一個人和周潤發身形相像，穿著打扮好後拍攝下來，之後用AI技術換臉完成電影鏡頭，當然也有可能是分拍兩邊兒然後合成。

3. 你見過非常震撼的電影片段有哪一些

如果說非常震撼的電影片段，我記憶當中應該就是阿凡達了。因為其實科幻電影有很多，我相信大家也看了很多的科幻電影。而第1次看阿凡達的時候，所帶來的震撼感和觀影體驗，那個是我永遠也忘不了的一個記憶。因為當時是看的IMAX3D，無論從視覺體驗還是音效等各個方面來說的話，那種的感覺都是無可比擬的。

我覺得在潘多拉星上，所有的鏡頭都是美輪美奐的，而且是具備超凡想像力的。最經典的就是在阿凡達和地球入侵者在空中打鬥和地面打鬥的這些片段。除了宏大的戰斗場面，那些匪夷所思的構思都是讓人耳目一新的感覺。

所以我覺得阿凡達是我看到過最令人震撼的電影。

4. 電影拍攝手法

1、麥格芬手法是一種電影的表現形式，它表示某人或物並不存在，但它卻是故事發展的重要線索，是希區柯克最常用的一種電影表現手法。比如《房客》中的復仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪德琳。有時又利用虛化的事件，比如《後窗》中的推銷員謀殺案。

2、蒙太奇（法語：Montage）是音譯的外來語，原為建築學術語，意為構成、裝配。經常用於三種藝術領域，可解釋為有意涵的時空人為地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術中，後來逐漸在視覺藝術等衍生領域被廣為運用，包括室內設計和藝術塗料領域。

3、長鏡頭是一種拍攝手法，它相對於蒙太奇拍攝方法。 這里的「長鏡頭」，指的不是實體鏡頭外觀的長短或是焦距，也不是攝影鏡頭距離拍攝物的遠近，而是拍攝之開機點與關機點的時間距，也就是影片的片段的長短。

長鏡頭並沒有絕對的標准，是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣，例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。

(4)電影拍片段擴展閱讀：

立體電影拍攝技術特指用兩台攝影機同時以一定間距和夾角來記錄影像的方式。

立體特效可採用正投、背投，平面、環幕，主動、被動等多種實現方式。

目前大多數立體電影製作還停留在電腦三維的虛擬繪制狀態，實拍因為兩台攝影機雲台的同步對焦，同步變焦，同步角度調整需要幾個人同時同步作業，非常難以協調，這也是觀眾最終在電影熒幕上看立體效果時間長會導致雙眼疲勞和難受的原因．此問題目前已有得到有效解決，甚至在後期剪輯時也可以校正。

5. 影視作品中播出來的一些無聲爭吵片段都是怎樣拍的

在我們觀看電影、電視劇作品時，偶爾會發現主人公角色。對於另一角色進行激烈的爭吵，但神奇的是，這個爭吵過程並沒有發出任何聲音。

在這些無聲吵架中，不需要後期製作修改的演員，他們的演技都非常出類拔萃。

6. 適合大學生仿拍的電影片段3分鍾，有哪些

適合大學生仿拍的電影片段3分鍾參考：《誰的青春不迷茫》 《那山、那人、那狗》《匆匆那年》《穿prada的女王》 。

理由：這些都是比較容易演繹（表演的時候容易表達）的電影。有的是關於青春、實習生、職場的，另外一些則是關於愛情、親情、友情的。

電影介紹：

1、《誰的青春不迷茫》：該片改編自劉同的同名小說，講述了「好學生」林天嬌和「學渣」高翔，從偏見到和解，再到互有好感，反映學生成長煩惱的故事。

2、《那山、那人、那狗》：即將退休的鄉郵員父親帶著第一天接班當鄉郵員的兒子走那條已走了二十多年的郵路，一路跋山涉水，父子的短暫獨處卻改變了原來的微妙親情關系，父子倆漸漸消除了心中的隔閡。

3、《匆匆那年》：影片講述了陽光少年陳尋、痴心女孩方茴、溫情暖男喬燃、純情備胎趙燁、豪放女神林嘉茉這群死黨跨越十五年的青春、記憶與友情的故事。

4、《穿prada的女王》：影片講述一個剛離開校門的女大學生進入了一家頂級時尚雜志社當主編助理的故事，她從初入職場的迷惑到從自身出發尋找問題的根源最後成為了一個出色的職場與時尚的達人。

(6)電影拍片段擴展閱讀

拍攝時需要注意：

1、拍攝前要布置好場景，准備好拍攝用具。然後在拍攝時要重點表現人，然後再到物。

2、拍攝時盡量讓臉部受光充分，並可以通過曝光補償增加1/3到1級曝光，這樣可弱化瑕疵，嫩白皮膚。

3、拍攝電影的夜景時，要以燈光、火光、月光、霓虹燈、街道上穿梭汽車等為主要光源。

4、拍攝雨景時，為要在照片上表現雨景中的雨條，除了選擇大雨外，還必須要有較深色調的背景作襯托。

7. 剪輯電影片段有哪幾種手法

1.傳統剪輯

也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個，一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ;二是使影片段落 、脈絡清晰 ，使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 ， 這種剪 輯必須做到：

①防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤，不脫節不重疊，人物動作的方向、空間關系必須一致。

②鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點，即“動接動”、“靜接靜”。

“動接動”指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭，如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。“靜接靜”指從一個動作結束後(或靜止場面)接一個動作開始前(或靜止場面)。

③省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程，而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程，一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。

2.創造性剪輯

習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯，主要有以下幾種：

①戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序;選擇最佳剪輯點，使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。

②表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ，大膽簡化 或跳躍，有選擇地集中類比鏡頭，突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ，取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。

③節奏性效果剪輯。

一般說來，鏡頭短、畫面轉換快，能引起急迫、緊張感;鏡頭長、畫面轉換慢，可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替，畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點，在剪輯上控制畫面的時間，掌握轉換節奏，就可控制觀眾的情緒，達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度，否則就會造成混亂。

3.電影剪輯技術

電影拍攝的再好也缺少不了電影的剪輯部分，在一般的電影製作後期剪輯時，要注意剪接電影片段，一般電影拍攝得到的底版經過沖洗，要製作一套工作樣片，利用這套樣片進行剪輯，剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片，用剪刀將膠片剪開，再用膠條或膠水把它們粘在一起，然後在剪輯台上觀看剪輯的效果。

8. 有哪些著名的電影片段是實拍但觀眾以為是特效

比如說《星際穿越》里的五維空間，我看的時候以為就是CG做出來的，實際是特意搭的空間；比如說《異形4》中女主背對籃筐拋籃球意外投中，沒有用到特效，其他演員也非常震驚；比如說《boyhood》中拍攝兩個孩子的成長沒有用CG而是拍攝了12年等等。

9. 《長津湖》導演分別拍了哪些具體片段

陳凱歌導演負責拍攝志願軍入朝鮮的部分，那幾場戲的時代特徵、時代氣息，人物性格的確立，陳導都把握得非常完美；徐克導演主要注重影片故事的完整性和生動的細節展示部分；林超賢導演更注重驚險刺激的戰斗場面，以及在動作設計當中完成人物性格和情感的塑造。

再加上黃建新導演作為總監制來協調三個大組之間的人員、道具、服裝以及軍事裝備的調配。這個過程中，攝制組里的人加起來超過了7000人。如果把三個組並行疊加的時間拉平來算的話，前前後後至少需要400多天。

相關內容：

該片以長津湖戰役為背景，講述了一段波瀾壯闊的歷史，在極寒嚴酷環境下，東線作戰部隊憑著鋼鐵意志和英勇無畏的戰斗精神，扭轉戰場態勢，為長津湖戰役勝利作出重要貢獻的故事。

《長津湖》中國影史上最大投資規模、參演人數最多的戰爭題材電影。作品穿越歷史歲月的硝煙，第一次將鏡頭對准了抗美援朝東線戰場的長津湖戰役，第一次在銀幕上表現了前所未有的宏闊的戰爭奇觀。

第一次生動塑造了以七連為代表的第九兵團這些鮮為人知的英雄群像，將這場氣壯山河的戰斗拍得驚心動魄感人肺腑。尤其是影片體現了更加徹底也更加現代的戰爭觀和歷史觀，達到了中國戰爭電影新高度。

10. 張曼玉的經典電影中，有哪些片段驚艷眾人

張曼玉是大家比較喜歡的一個港星女演員，從出道到現在拍了很多電影，比較經典，有非常多的經典瞬間是令人難忘的。

還有一部電影叫做甜蜜蜜，在這部電影中可以發現演技也是比較好的，而且特別的出色，在紐約街頭這樣的一個背景下看見這樣美麗的女郎都非常的驚嘆，當微笑的時候，表情也是非常精緻的。還有一部電影叫做月亮星星太陽，這部劇也非常好看，是他的早期作品，但是裡面比較搞笑，他扮演各種各樣的角色，但是能夠將聰明堅強，還有純潔和天真，扮演出來也是比較生動形象的。張曼玉的每一部電影都比較經典，看見這些經典片段，你會發現世間有如此美麗的人，再加上金湛的演技，值得大家為她稱嘆，也希望越來越好。