電影片段精神

A. 一部電影，男主角有精神問題，其中有一個片段，是男主角看醫生，主角讓同行的另一個人出去，然後醫生讓他

形影不離，吳彥祖主演。

B. 談談戰爭電影中體現的精神

用低劣的左眸看《迷牆》——「上」

很久之前，就想給《迷牆》碼篇像樣點的文字，可是到頭來自己的文字與《迷牆》的精神實在相差千里，詮釋不出平克•弗洛依德真實的感情寫照來，迷惘了許久，無奈了許久。可是石頭壓在心頭，總是覺得難受，今晚就用膚淺的文字來略微敘述一下那個被世俗所拋棄了的「平克」。

電影在82年公映，羅南也在那年誕生；音樂會在90年演出，柏林牆也在那年轟然倒塌。前者算是巧合，是我的一廂情願，而後者就有政治與商業元素夾雜其中了。82年的電影——《迷牆》由勇敢的尖銳派導演艾倫•帕克奉獻，色彩掌握尺度超出了原有的濃度，把平克•弗洛依德的音樂變成一頭公牛，氣勢洶洶地沖向人類的心靈最深處。為何說他勇敢，因為他涉及了戰爭，這是第一點，也是平克•弗洛依德最先的吶喊之一。

戰爭——導火索
沒有戰爭的時候，人類渴望去戰斗，而當戰爭真的爆發之時，卻產生了恐懼，希望戰爭早點終結，可是戰爭很難結束，直到有一方潰敗為止。這時間有8年，有4年，也有100年。Pink的父親在第二次世界大戰中死去，直接導致了Pink的童年缺乏父親的溫暖，不善言語，沒有夥伴。而母親的溺愛更使Pink缺乏了男子漢的氣概，導致他在將來的感情生活上受到挫折，這是後話。

艾倫•帕克在拍攝戰爭場景上，用足了精力，爆炸場面、流血場面拍得盪氣回腸，尤其是在海灘上拉起屍體的鏡頭具有感召力，容易使人入戲，控訴戰爭的殘酷性。戰爭可以帶來和平嗎？對於一個國家來說，可以。而對於一個失去父親的Pink來說，戰爭是一個導火索，把自己關在了一個孤單無助的空間里。

教育——Fuck應試
「填鴨式」教育是影評人最喜歡寫的內容之一，當然這也是電影最為重要的部分之一。艾倫•帕克太聰明了，當子彈在鐵軌炸裂的瞬間，讓Pink看到了一張張戴著面具的人臉，電影也自然而然地進入到了學生時代。這個時代的學生沒有思想，學著無病呻吟的文學，做著一塵不變的數學題，標准答案只有一個。學生都是一堆臭烘烘的豬肉，等長胖了跳進絞肉機，壓成一條條形狀相同的香腸，明碼出售。Pink在這時，顯示出了他的反抗精神，在老師的威嚴下，寫詩，被老師懲罰後，依然發著暴動的美夢。Pink的思想開始轉變，變得對老師不滿起來，而老師就是罪惡的傀儡，因而說，Pink變得討厭罪惡了。可是罪惡的威力太過強勁，Pink改變不了，只能逆來順受，可是心中的怒火已經開始燃起。

愛情——最傷人
ink開始戀愛，愛上一個美麗的女人。可是女人是一朵食人草，吸幹了Pink最後一滴血，遠去，投進了另外一個男人的懷抱。關於這點，前文已有鋪墊，是Pink童年過於依賴母親的緣由，而使自己不能把握愛情，當愛情失去之後，又不能緩過神來，一蹶不振。影像中的田鼠也是一個暗示，Pink愛那隻田鼠，把生病的田鼠安躺在柔軟的稻草上，還脫下自己的毛衣，給田鼠取暖。可第二天，田鼠還是死了，就跟他的女友感情一樣，丟進水溝永不挽回。愛情的確傷人，Pink砸掉了電話，酒杯，吉他，電視，門窗，花瓶……

經紀人——火上加油
感情的挫折使Pink愈加地對這個世界感到渺茫，仇恨，他開始Rock，把全身的精力投入其中，獲得了極大的成功。可是Pink的音樂靈感來自於褐色大麻，整天萎靡不振，自甘墮落。一次在家中昏迷不醒，卻被吸血鬼似的經紀人用強心劑喚醒，拉去做演出。Pink的身體潰爛了，長出許許多多的蟲子，腐蝕了皮膚，浸透了骨髓，感染了血液。他徹底地蛻皮了，在他拉掉頭上的粘稠物之後。

影像中的經紀人，極端地自私自利，用他人的血汗錢來滿足自己的食慾和美欲，而且不顧他們的感受，這就是在對資本家無情的控訴，控訴他們為了得到私慾，耗盡了工人的生命。

納粹——希特勒的榔頭
榔頭代表革命，因為榔頭可以敲掉一切舊事物。Pink就是那麼做的，他用疑惑人心的歌喉整編了一個部隊，部隊的任務就是做壞事和與警察抗爭，其實就是想破壞當時的社會秩序，把自己放在世界的主導地位。電影在這里達到了最高潮，Pink發瘋了，變得歇斯底里，剃掉了眉毛，兇巴巴地。

由於艾倫•帕克前面的鋪墊做得好，因而在這個內容上沒有躍進的感覺，自然得當。Pink為了報復社會，也採用了教條式的方法來命令成員，把他們推進絞肉機壓成一堆臭烘烘的香腸。他是希特勒的化身，罪惡之鷹。

審判——Stop潰敗
身疲力竭的Pink完全被世俗干化，眼睛裡竟透不出一絲光芒來，心已死，凄慘冰涼。人的一生難道就這樣結束了？不，平克•弗洛依德不想絕望收場，艾倫•帕克也不想用Pink來作為悲劇的主角。因而他們合夥設計了審判這一環節，大法官決定砸掉Pink心中的重重迷牆，來使他獲得新生。最後石牆全然倒塌，Pink也解開了心中的枷鎖，去找尋屬於自己的新世界。可偏偏在迷牆倒塌之後，又有一群小孩去搬運石塊，去構築自己的迷牆，看來迷牆永遠都不會消失，它是一個傳遞工具，悲哀又將繼續。

電影色彩濃重，其中的漫畫極具張力，對情節的推動作出了不可磨滅的貢獻，而且每一個物體都代表了一種人或者一種思想，對於影迷來說也留足了思考的空間。蒙太奇的剪輯手法更是電影的亮點，甚至可以說本片最大的特色。說起復雜的剪輯手法來，定會對《刺殺肯尼迪》、《老男孩》這類電影大呼過癮，可艾倫•帕克《迷牆》愈加意識流，他用其敏捷的思索打造出一個撲朔迷離的錯位交織，例如讓童年的Pink與成年的Pink相見，讓童年的Pink看到死去的父親等等。這都是考驗導演技巧的，要是稍有閃失，會使電影變得結構絮亂。當然這也是考驗影迷的素質的，如果沒有其他類似結構的電影做過鋪墊，是很難把其中的情節串連起來的，看來我很笨，直到3天前看第三遍時，才把情節全然串接在一起。

《迷牆》太過偉大，通過一些小標題的敘述，也能夠看出電影所包含的政治力量和情感劇變，這些是平克•弗洛依德所要控訴的，艾倫•帕克也挺勇敢的，竟然把這些敏感的話題通過影像的模式呈現在電影院的熒幕上。

用低劣的左眸看《迷牆》——「下」

牆的壘築是一個積累的過程，是一件事一件事的量變才能夠發生隔離的質變。現在牆封閉了，沒有空氣的流通，更沒有語言的交流，就似精神病院里的小空間般，毫無生氣。為何會這樣的殘酷，為何會那麼的無奈，除卻前文所說的幾點外在因素，其實最大的因素還是在於Pink本人的思想意志，這便就是哲學上「主次矛盾」的問題。

人一生下來，是個無知覺的物質（無思想），易受到外界環境的刺激，這個刺激是直接，也是劇烈的。可當人的思想開始成熟的時候，外界的反應就不那麼激烈了，因為主觀意識增強了，社會觀念也增加了。如果一個小孩童年時代遭遇困惑，長大之後完全可以用健全的心來審視自己的未來。Pink做不到，所以他失敗了，雖然口口聲聲說是受外界的干擾造成的，其實最大的敵人還是他自己。外界的事件是一塊塊的石頭，而把石頭壘築成牆的卻是他自己的雙手。他不願面對現實，不願面對理想，失敗是情理之中的事情。因而我覺得《迷牆》並不是一個有積極主題的電影，這倒也符合平克•弗洛依德迷幻搖滾的風格。

「前途是光明的，道路是崎嶇的」，要成功定要付出百分之百的努力，如果輕易受到外界環境的錯誤指引，那麼理想就會愈跑愈遠，直至消失無影蹤。這個道理大家都懂，可是做起來卻異常地艱難，誰能堅持自己的理想一輩子，誰又能只有一個理想！因而失敗的人屢見不鮮，他們過著行屍走肉的生活，都只是Pink手下的納粹近衛軍而已。世界在哭泣，世界在悲哀，人類又把石頭高高壘起，把自己隔離在孤單的二維空間里。

太過悲哀的事情由自己的因素造成，想想也的確可怕。侵略戰爭，侵略者幾乎個個咬牙咧齒，恨不得一周就攻下一個國度，他們都發瘋了，變得痴癲，毫無人性。商品經濟，商人們幾乎個個剝絲抽血，恨不得一天就狂賺一個億的錢，他們都發瘋了，變得痴癲，毫無人性。沒有人性何來實現自己正確的理想？在錯誤的思想觀念上，人類失去了閃亮，也失去了誠信，久而久之，迷牆就形成了，迷牆的定義就是：只為自己而活，活得疲憊，活得無奈。

艾倫•帕克是個敏銳的人，他發現了這點，因而在表現男主角的生活方面，做足了悲哀的成分，他砸碎一切的東西，甚至自殘流血，恐怖不言而喻。外表上看來是Pink在瘋癲，其實是平克•弗洛伊德在罵自己的無能，與外界的干擾並無太大的關系。在自罵的過程中，Pink沒有找回靈魂深處的理想，反而把怒火潑灑在了女友、經紀人、母親的身上，憤怒地沒有道理，離失敗越來越近。電影在此刻達到了高潮，Pink化為納粹頭子，耀武揚威。他變了，完全地變了，變成反社會了，從此垃圾又多了一個。

前面所說的都是失敗成因都是由自身的矛盾累計而成的，自己是自己的主宰，自己的事情自己體會，如果沒有健康的思想，成熟的思維，是難以把理想實現的，看來我們需要加把勁，發揮自己的聰明才智，認清狀況，把自己塑造成一個成功人士，細細想來其實這也並不困難。

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電影《迷牆》是我看過的最有震撼力的影片之一，不僅僅是因為片子中彌漫著的反戰和濃厚的性意識，而是因為它肆無忌憚地表現自己想法的態度，雖然它有著堆徹象徵符號的毛病。
在這樣的一部影片中，它到底要表達怎樣的內容？牆是什麼意思？等等，等等都是我們要面對的問題。
在我看來，它想說的有這些：
1、反戰
戰爭本質上是一種全人類的自虐行為，我們在觀看片子中見到平克用剃須刀剮去自己的乳頭和眉毛而鮮血淋漓的時候，心中可曾有過恐懼的感覺？但是我們在觀看戰爭片時，在那些頌揚著偉大的戰爭的片子時，是否有過那樣的感覺呢？不，我隨著情節的推動為我國戰士的勝利而歡呼雀躍，為把萬惡的小日本打敗而興奮不已。這時候，誰會想到所謂的戰爭只是人類的動物本能所驅動著的無聊的殺戮呢？
和平主義者否定戰爭，有許多是由於戰爭帶來的痛苦，他們有的並不否定戰爭本身。而我們在電影《迷牆》中看到了戰爭中最可鄙的一面，就是受傷的戰士，醜陋的屍體，積水的戰壕，骯臟的不堪入目的一切。這就足以嘲笑那些頌揚「正義」戰爭的人們，看那，你們所稱贊的戰爭就是堆積在如山的屍體上的，就是在潰爛的傷口上的，就是在殘肢段臂上的，就是在正義的旗號下為你們送死的年輕的男人上的！
片子的主人公在一生中的轉變是耐人尋味的，從救助一隻就死的土撥鼠到領導狂熱的青年肆意破壞，從他的媽媽看到土撥鼠時厭惡的驚叫到台下人群的熱烈的呼喊，平克完成了轉化。他從熱愛著每一個生命的孤獨的孩童變成了戰爭行為的模仿者，這一轉變極其偶然，但並不突兀，從平克在一面大衣鏡前試穿他死去的爸爸的軍裝開始，他就開始了這一過程。
影片反戰著重體現戰爭帶來的痛苦和孤寂，對小孩子的惡劣影響，當我看到小平克在找自己的父親時，（他其實當時已經知道他已經沒有父親了）他拉一拉退役軍人的衣服，那人看一看他，轉而抱起自己的孩子，我不禁一陣心酸。影片打動人的地方也就在於這樣的細節。
2、兒童對性的覺醒和認識，以及成年後對待性的態度
平克偷窺對面樓里的女人，可以看作兒童性意識的覺醒。待到他要爬上母親的床上被她趕走的時候，可以看做他的戀母情節，而他把誰在母親旁邊的男人想像成一具骷髏，可以認為是他對奪走自己 母親的人的詛咒。
自從弗洛依德的心理學問世以來，世人對它的非議就沒有斷過，人類不願意承認自己的動物般的本性呀。
在這部影片中，弗洛依德的影子彌漫看來，成了影片的一大看點，因為從來就沒有人這樣大膽地展現性，展現性的形式和本質。

在影片中有一斷動畫，就是一朵盛開的花和一朵花骨朵，他們在搏鬥，最終花骨朵插入了另一 支花。誰都知道這是對性行為的隱寓，但是他們為什麼要搏鬥呢？
在現代社會，人與人的陌生感無時不在，人與人有著陌生化的趨勢，在也表現在性方面。當我們沒有了親近的人的時候，當我們每天在接觸著一個又一個的陌生人的時候，當我們剛剛與一人建立了稍微親密的關系而他又要遠離的時候，與我們最親近的人的性的接觸似乎成了唯一的依靠和可以信任的東西。這樣，在現代社會中，性被無限地拔高，成了人類的主要的權利甚至成了存在的意義。
在影片中，平克失去了他最初的女朋友，他就終日無所事事，甚至於自虐，甚至於沉沒在水中，而手上情願流著鮮血，直到浴池被染紅。性的意義被他無限到擴大。
影片中的大膽也是有目共睹的，暴露的性交場面比比皆是，這不無體現了無限地擴大性的意義的這樣的主題。
3、在現代社會中無處不在的孤獨感
平克從小失去了父親，在作為兒童的時間里。媽媽的溺愛並不能讓他滿足，他還是很孤獨。這孤獨並不是他一個人的，而是全社會的。
工業化的今天，每個人失去了他自我存在的價值和意義，成為社會的工件，這不能不讓人產生沮喪的感覺，進而覺得自己的孤獨。今天，我們用互聯網溝通，用電話溝通，用所有的現代化的工具進行溝通，但是面對面的交流越來越少了，彷彿我們離了工具就不能夠存在，能夠證明自我存在的已經不是時間了，是現代化的工具！人之不成其為人，而已經被物化了！
在現代社會，人感到孤獨，於是他們寄希望於未來，然而未來是不可靠的，它只是一種可能性，人作出這一種選擇就意味著放棄了另一種。人似乎是自由的，但是他們必須作出選擇，那怕不選擇也是一種選擇，這就使得人被迫進行選擇，選擇即意味著他的不自由，這樣看來人又是被禁錮著的自由意志。在這種情況下，許多的人無法措其手足，於是茫然，於是孤獨。孤獨的本原竟然在於人的自由性！
4、法西斯主義的魅力
平克在最後走向了法西斯，在脫胎換骨的吼聲和扒去紳士已經腐朽的皮膚的時候，成了「革命」中法西斯的頭目，他們四處大砸，搞破壞。成了惡魔一般的人物。這時候，「革命」成了他們發泄的工具，成了他們擺脫束縛的靈丹妙葯。這時候的頭目就是平克，這個曾經的靦腆的兒童，曾經的為愛傷神的少年，曾經的被老師打罵的委屈的人，曾經的鼓舞人心的搖滾歌手。
群羊失去了牧者，平克就是他們的領頭羊。
法西斯主義的魅力，就在於讓別人為自己作出選擇。

5、「牆」的政治意義
在影片中，牆可能是指柏林牆，當然它也可能僅僅是個比喻。
現代社會中，人獲得了極大的自由，但是「我是誰，我從哪裡來，我到哪裡去？」這樣的終極問題依然在困繞著我們，不解決這個問題，我們仍將生活在「牆」內。
現代政治似乎是自由的，似乎是允許所有的人參與的，但是這又不可避免地讓人想到多數人的暴政問題。而且我們的選票真的能夠代表自己嗎，自己的投票真的是理性的嗎，自己的參與真的是有意義的嗎？沒有人能夠回答。
影片沒有告訴我們答案，這需要我們繼續尋找。

總的看來，這部影片告訴了我們無數的東西，但是沒有一個問題是得到解答的，它只是把它們表達出來。
影片的好處在於這無數的拷問，但是終究沒有給我們出路，這也是我在思考著的。
其實，這部片子是一部音樂電影，我既不懂音樂，又不通英文，與影片的內涵不知相去多遠，盡力罷了。
寥寥數語，不能盡言，僅此而已。

C. 一部電影，男主角有精神問題，其中有一個片段，是男主角看醫生，主角讓同行的另一個人出去。看完病後醫生

是萊昂納多的禁閉島吧

D. 一個點就足以讓我們淚流滿面，電影《天堂電影院》中哪段情節最打動你

說起《天堂電影院》這部電影，伙哥首先要強行怒贊一波。這部上映於1988年的老電影，直到三十年後的今天依然是難以超越的經典。該片還榮獲了1990年第62屆奧斯卡最佳外語片獎以及1989年第42屆戛納電影節評審團大獎。

最後多多沒有讓艾佛特失望，他功成名就衣錦還鄉，但卻再也見不到那個教會自己使用放映機的「老朋友」了。直到現在，伙哥腦海中最深刻的一幕依然是多多登上了開往羅馬的列車後，艾佛特低頭偷偷擦淚的畫面，每每想起都會心生感動。

E. 分析影片《移魂女郎》中，至少三個人物的精神障礙，要寫出精神障礙的名稱。

一、蘇珊娜

根據電影劇情的介紹，片中女主角蘇珊娜的心理障礙類型為「邊緣型人格障礙」(Borderline personality disorder，簡稱BPD)

此類人格障礙患者在自我形象，心境，行為和人際交往中表現不穩定。病症在成年早期即已顯露，但隨年齡增長趨於緩和或穩定。

患者相信自己由於在童年被剝奪了充分的關愛而感到空虛，憤怒，有權要求撫愛。因此他們無休止地尋求關愛。在精神科和其他各類衛生保健機構中，此類人格障礙最為多見。

當邊緣性人格障礙患者感到他人的關心時，他們表現得猶如孤獨的棄兒，為抑鬱，物質濫用，飲食障礙和過去遭受的虐待尋求幫助。但當他們害怕失去別人的關心時，其心境會發生戲劇性改變，往往表現出不適當的，強烈的憤怒。

與此同時還伴有對世界，對自身以及對他人看法的徹底轉變——從黑到白，從恨到愛。反之亦然。他們的觀念永無折中之時。當他們感覺被拋棄時（亦即徹底孤獨），他們會自我隔離或極度沖動。有時因為對現實觀念的貧乏，他們會表現出精神病樣思維的短暫片段，例如偏執性想法和幻覺。

二、莉莎

蘇珊娜在Claymoore精神病院結識的新朋友，具有反社會人格的叛逆少女，帶領喬治娜、波莉、戴西等女孩，做出了很多令人瞠目結舌的舉動，令醫院管理人員頭痛不已，對這些女孩影響甚大。

三、戴西

蘇珊娜在Claymoore精神病院結識的新朋友，精神分裂病患者，不能當著他人面進食。在莉莎的帶領下，做出了很多令人瞠目結舌的舉動，令醫院管理人員頭痛不已。

(5)電影片段精神擴展閱讀：

劇情簡介——

1967年，19歲的蘇珊娜（薇諾娜·瑞德飾）由於近日產生幻覺向醫生求助，更嚴重的是她還和父母一位好朋友的丈夫有染。最後蘇珊娜被診斷為患有「邊緣人格錯亂」，建議其住院修養一段時間。在Claymoore精神病院，蘇珊娜結識了一群新朋友：患有說謊癖的喬治娜，對火深懷恐懼的波莉，不能當著他人面進食的戴西，最特別的是反社會人格的莉莎，她令醫院管理人員頭痛不已，對這群女孩影響甚大 。

F. 怎麼找到精神力量比如、有時候會因為停一些歌曲或者看一些電影片段感到信心十足

這種精神力量的有效性，和自身經歷是分不開的。

比如，你看到劇中主人公和你有了相似經歷，而劇中主人公態度十分積極，奮起反抗，你看到這，與主人公產生了共鳴，這個時候，你便能感受到主人公的精神力量。

所以，情場失意，看愛情片；職場失意，看職場勵志片，體育場上失敗，看體育勵志片。

我個人最喜歡的，是格鬥電影《warrior》

G. 電影《奪冠》首映，這部電影體現了什麼精神

在電影《奪冠》進行首映之後，網上對這部電影的評價出現了褒貶不一的情況，一部分人對《奪冠》高分評價，而另一部分人則認為這部電影拍的差強人意。而我們就暫且忽略這些對於劇本本身的評價，細細品味這部電影帶給我們的精神。《奪冠》這部電影其實在一開始是不叫這個名字的，電影在拍攝初期時選的影名為《中國女排》，在拍攝完成後改為《奪冠》，從兩個電影名的更替就可以猜出這部電影所要表達的精神，正如影名一樣，中國女排奮勇拼搏自強不息，最後終於奪冠。

綜上所述，雖然大家對這部電影劇情的評價褒貶不一，但不可否認的是《奪冠》所體現的競技精神是我們大家都需要的，或許正因為劇情不那麼吸引人，我們才能注意到電影中體育本身奮勇拼搏的精神。

H. 電影冰上輕馳體現的精神是什麼_

《冰上輕馳》是一部美國勵志電影，內容來自真實的故事改編，講述自強不息的牙買加人是他們改寫了他們自己的歷史創造了屬於他們的奇跡。
影片前部分集中描繪四名黑人運動員如何排除萬 難，踏出冬季奧運會第一步，而後半段則是慣有的勵志模式，對於未嘗試過攝氏零下二十五度地問的牙買加運動員來說，他們既要面對天時、地理、人和等各項不利條件，亦要忍受嘲笑輕視自己的國內外觀眾；而觀眾又如何憑著堅硬的遺志，喚醒運動健兒向著目標勇往前進的精神。三個牙買加田徑好手，在奧運會選拔賽不幸同時失足跌倒，另三人夢想變成泡影。不過，其中的狄禮雄心勃勃決定轉而參加前所未有的雪橇比賽，並請樂天搞笑的好友辛加協助，落魄潦倒的昔日冠軍艾榮出任教練，組成牙買加第一雪橇隊。本片喜劇成分相當豐富。諸如四人籌集經費、訓練過程、及氣候差異等大造惹笑效果的背後，卻帶出一個振奮人心的訊息，值得捧場。

I. 電影《雷鋒》中有哪些令你印象深刻的片段

有這樣一個鏡頭：一個星期天，雷鋒叔叔的戰友王大力把連隊所有戰士的襪子和衣服都洗了，雷鋒找不到自己的襪子了，他就到處尋找。這是他的戰友王大力就說："雷鋒，你有那麼多錢，怎麼捨不得買一雙新的啊，你瞧，你這雙襪子都好幾個破洞了，穿在腳上不嫌的難受啊？」雷鋒叔叔說：「只要不耽誤我的工作就行，好壞沒有關系。咱們軍人不是把襪子穿給別人看的。」這幾句話體現出雷鋒叔叔的勤儉節約的好精神。

J. 求幾部體現團隊精神的電影，能剪輯其中的精彩片段10分鍾左右的。要求剪輯的內容里可以體現出團隊精神

必須有：孤獨的倖存者 去看看 再來打賞。