電影的提綱怎麼寫

㈠ 觀後感提綱

大體上分為四個部分

第一部分，由觀而引出感，這開頭部分就好比一條醒目的標語或引子一樣，先交待清楚看了什麼影片，有什麼感想。一般來說，這一部分要求簡明扼要、開門見山，千萬不要繞圈子、賣關子、遮遮掩掩，而是要用肯定的語氣概括地說出感受是什麼?簡單但明確，不含糊，這樣就可以了!不必展開來說。

第二部分，具體談感受是什麼。我們讀書看電影都有一個過程，都需要一段時間，而我們的感受也是在這個過程、這段時間內一點一點產生的，感受由淺到深，感受由心而發、發自內心，因此要自然真實，有感而發，不要無病呻吟，虛假不實，這樣才能感人，打動讀者。

寫法上，可採用夾敘夾議的形式，「敘」就是把感人的故事情節或人物形象或詞句敘述出來，「議」就是抒發自己的感受，要有層次地把自己的感情一步一步地推向頂點，得到升華。

敘述是簡述，抓住要點，不能太長，否則就有湊字數的嫌疑，再者，這樣也影響文章的結構。

第三部分，把感受落實到自己的現實生活中去，聯系生活中的事例來談感受，因為「感」的目的就是要指導我們的實際行動，要不就毫無意義了。具體說來，就是把自己在現實生活中的所作所為和電影中感動自己的人或事情做比較與對比，找出差距，找出不足，樹立學習的榜樣。

第四部分，文章的結尾，要對全文內容做個收尾總結，可以進一步抒發理想或希望與祝願，把全文的情感升華到頂點。

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觀後感注意事項——聯系實際

要寫好「感」就該聯系實際，深入發揮，把自己的「感」寫深、寫透。

這里的實際，不是單指自我實際，還包括他人實際，社會實際。

如觀了《四個小夥伴》，我讓學生說說丁小東等四個小夥伴他們開始錯在哪裡?你們也有過他們的想法嗎？學生討論很熱烈，認為四個小夥伴錯在認為只做一件好事就會成功。有個同學說，他自己原來就有類似的想法，每年三月五日，他都做一件好事，他認為自己就是雷鋒似的好少年了。

還有個同學說，他為班級主動打掃過兩次清潔，有的一次也沒主動打掃，卻還被評為「紅花少年」。認為老師、同學們偏心。看了《四個小夥伴》後，他和四個小夥伴一樣，都認識到只有踏踏實實，一步一個腳印去做，才能實現自己的理想。

㈡ 世界電影史復習提綱資料

電影發明時間（1895）19世紀

「視覺滯留」 0．1—0．4秒
愛德華•幕布里奇奔跑的馬進行連續拍攝的實驗
法國人馬萊連續拍攝的「攝影槍」
1894年，愛迪生實驗室的「電影視鏡」問世 是l／48秒的畫格
1895盧米埃爾兄弟所發明的「活動電影機」 是l／16秒的畫格同時也標志著電影的真正誕生。
路易•盧米埃爾最初拍攝的短片：《工廠大門》、《火車進站》、《燒草的婦女們》、《出港的船》、《代表們登陸》、《警察遊行》一、勞動和工作的生活場景二、家庭生活情趣的記錄三、 政治、文化、新聞實錄四、自然風光和街頭實景的拍攝
在盧米埃爾的「固定視點的單鏡頭」的表現形式中，《火車進站》是最為典型的一部作品
盧米埃爾讓「活動電影」成為一種敘事藝術
喬治•梅里愛「停機再拍」的電影技術手段，，他成立了「明星製片公司」 攝影師的工作室和劇院舞台的結合虛假、封閉的製作空間一、魔術片二、排演的新聞片三、神話故事片四、科幻探險片
在電影的初創期，盧米埃爾和梅里愛便截然不同地代表著兩種傾向、兩種風格。在盧米埃爾看來，電影無非是一種「科學珍品」，運用於藝術並不是目的，他的口號是「再現生活」；而梅里愛則認為，電影能夠創造藝術，「銀幕即舞台」可以「改變生活」。「盧米埃爾力求引起旁觀者的感覺，引起對『當場抓住的自然』的好奇心；梅里愛則出於藝術家的偏愛而沉緬於幻想，全然不顧自然界的實際活動」③。盧米埃爾表現現實生活完全是寫實的、記錄性的；梅里愛表現「銀幕戲劇」卻是幻想的、浪漫主義的。盧米埃爾傾向自然、模擬現實，是再現主義的；梅里愛傾向技術、改變現實，是表現主義的。
盧米埃爾可稱之為電影紀錄片的先驅；梅里愛則可稱之為電影故事片的先驅。
「布賴頓學派」
喬治•阿爾培特•斯密士把特寫鏡頭運用於電影語言的形式系統，發展了它的敘事因素電影最早「分鏡頭「
詹姆士•威廉遜《中國教會被襲記》景別上的奇特變化，蒙太奇手段將兩個不同情境中的形象交替出現，與固定的視點的全景鏡頭形成了根本的對立
埃斯美•柯林斯「移動攝影」和「反角度」鏡頭
希賽爾•海普華斯《義犬救主記》『學派的代表作品
同樣僅僅是幾分鍾的短片，但是如果我們將「布賴頓學派」所拍攝的影片，同盧米埃爾影片中的小資產階級情調相比；同梅里愛影片中沉灑於幻想的神話故事相比，「布賴頓學派」的影片中所表現出來的現實主義的萌芽，的確是極其可貴的。而在形式上，與盧米埃爾的固定視點的單鏡頭、戶外生活片的紀錄相比；與梅里愛乏味的「樂隊指揮」的視點、封閉的戲劇舞台空間的紀錄相比，「布賴頓學派」在多視點的時空觀念上的突破，在採用戶外拍攝與情節表現相結合的處理中，特別是通過「追逐片」的樣式，所體現出來的美學追求，真正使影片朝著電影化的方面邁進丁關鍵的一步。
藝術電影運動
1908年，由「藝術影片公司」拍攝的《吉斯公爵的被刺》，就是最成功的範例。公司改變了以往「電影劇本由默默無聞的文人、失業的新聞記者、落後的演員，或者不出名的政治家編寫的局面
1903年鮑特《火車大劫案》在鏡頭與鏡頭之間時空交錯的切換技巧的表現上，創造性地發展了電影敘事的流暢性和連貫性，鮑特對於如何應用近景或特寫鏡頭進行敘事，如何發展電影語言形式技巧的表現上，與英國「布賴頓學派」相比，還有所差距
格里菲斯1915《一個國家的誕生》1916年《黨同伐異》
鮑特是在不同的場面之間交叉剪輯，而格里菲斯卻開始在場面之內進行大量的切換，直接把戲劇性空間解構，然後重新加以組合以適應觀眾的思維與情感的參與」①。在鮑特那裡，場面、段落、鏡頭是一回事，起著推進敘事的作用。而在格里菲斯這里，場面或段落分別由若干個鏡頭組成，場面或段落不僅是劇情的連接，而且是作為一種視覺觀念在起作用，o格里菲斯與鮑特的另一個不同也是極為重要的方面，則是鮑特注重情節的發展，注重外部動作的形式表現。而格里菲斯十分注重動作的情感因素，強調影片情感價值的表現，因此，使影片的敘事顯得更為復雜。這是格里菲斯被稱之為藝術家，其影片被稱之為藝術作品的關鍵。
格里菲斯的電影的敘事形式明顯地受到了狄更斯小說的影響，強調以情節結構作為影片敘事的基礎。在格里菲斯的《黨同伐異》中，鏡頭或段落的確是沿著特定的情節走向，是遵循著情節發展的因果關系來進行表現的。但是格里菲斯卻是以電影分解時空的方式，以交替蒙太奇的剪輯技巧，而使電影與傳統藝術的敘事形式明顯地區別開來。特別是影片將四個故事的敘事時空隨意自如地加以組接的有膽識的實驗，創造性地發展了電影結構的敘事形式
查爾斯•卓別林 突出了以電影的形式來創造富有人性的人物形象《馬戲團》《尋子遇仙記》《城市之光》。卓別林以富有個性化的人物形象作為影片創作的基礎，以現實主義的創作態度和傑出的電影喜劇觀念，創造了世界電影史上第一個有血有肉的銀幕形象
歐洲先鋒派電影運動
法國印象主義心理敘事 1、開掘題材拓展電影心理敘事的表現2、追求自然物象與人物心理和精神的對應3、確立新的攝影技巧以求適應人物心理和精神的視覺表現4、強調視覺節奏的表現與節奏性剪輯的重要性
超現實傾向的各種流派l、「純電影」的美學實驗：法國費爾南•萊謝爾《機器的舞蹈2、達達主義無理性的電影宰驗。曼•雷伊的《回到理性》3、超現實主義電影的絕對現實。謝爾曼•杜拉克拍攝的《貝殼與僧侶》布努艾爾的《一條安達魯狗
前蘇聯蒙太奇學派的理論
l、庫里肖夫的「實驗工作室」 2、維爾托夫的「電影眼睛派」 3、柯靜采夫和塔拉烏別爾格等人的「奇異演員養成所」
愛森斯坦《戰艦波將金號》其一，以視覺節奏的造型因素突出影片的主題，創造影片的情緒，形成影片視覺感官的沖擊力。其二，以蒙太奇視覺結構的形式強化影片的視覺形象，擴大影片的空間效果。其三，以多角度反復重復的延續動作使得影片的時間抽象化，造成影片的延時表現。
普多夫金《母親》1、普多夫金強調劇本創作的重要作用2、普多夫金注重演員工作的基礎作用3、普多夫金把蒙太奇視為電影藝術創作的基礎。
20年代紀錄主義電影的發展
1． 維爾托夫的「電影眼睛派」的美學主張，是從機械主義的紀錄本性出發，以紀錄主義的美學來反叛傳統的再現主義的美學
美國好萊塢「黃金時代」
1927年《爵士歌手》聲音進入電影
電影理論伴隨著聲音的出現也反映出了不同態度，主要有以下幾個方面：其一、認為電影是視覺藝術，聲音破壞了電影作為一門獨立藝術的完整性其二、不是一概地反對聲音的出現，但是要以「視覺為主，聲音為捕」 其三、主要反對聲音中的對話，認為對白會使電影導向戲劇，會使可見的動作陷於癱瘓其四、提出錄音是「復制」，錄音師的工作不是創作，貝拉•巴拉茲就認為「聲音沒有形象」 其五、聲音不應重復畫面，而應作非同步處理，比如：聲畫對佼，畫內畫外，畫面為實、聲音為虛等其六、強調聲音的空間感，比如：空間聲音、聲音透視、距離幻覺等等；其七、對聲音持全面歡迎的態度。
一、 高度精細的組織分工二、製片人制度三、明星制度
奧遜。威爾斯的《公民凱恩》一、關於景深鏡頭二、關於仰拍三、陰影逆光的表現四、移動攝影
義大利新現實主義的美學特徵一、紀錄性二、實景拍攝三、長鏡頭的運用四、關於非職業演員的運用五、結構形式六、地方方言的運用
法國「新浪潮」與「左岸派
巴贊的理論主要表現在兩個方面一、「電影是現實的漸近線」 被稱作是「寫實主義」的口號 二、場面調度的理論
「新浪潮」在創作上的主要特徵大都以專注的手法記錄或表現一個事件、一些人物。因而有很強的紀實性，不少影片都有強烈的個人傳記色彩。主題：1、非政治性的電影2攝影方法：攝影風格側重於電影的照相性，攝影師們側重於畫面新鮮感，拒絕功能主義或學究式的畫面製作3音響處理：「新浪潮」大量採用自然音響環境，以增加作品的真實感4剪輯：蒙太奇在這里不再表達思想和解釋心理的手段，而只是作為時空切割時的手段。5表演：與傳統明星制度相對立，他們啟用了大批不知名的年輕人做演員
「左岸派」 導演們卻提出了「雙重現實」的問題，即「頭腦中的現實」和「眼前的現實」 以探索人物豐富的內心世界有別於傳統的現實主義電影，另一方面又將內心現實與外部現實，即頭腦中的現實與眼前面對的現實結合起來，將原有的超現實主義改造為一種易為公眾所理解與接受的高級的現實主義。
「左岸派」這主要受到了以下幾個方面的影響：其一，「左岸派」電影接受了弗洛依德的性心理學和潛意識學說的影響，力圖表現擺脫一切理性、法律、道德和習俗的約束的人的真實。其二，「左岸派」電影接受了薩特的「存在主義」的影響，主要表現在人與物、人與社會、人與人之間的關繫上其三，「左岸派」電影接受了伯格森的「直覺主義」影響，強調在文藝作品中通過非理性感受而進入意識深處，強調「直覺」在認識世界、藝術創作與鑒賞中的位置，清除我們與「實在」之間的障礙，克服我們同「實在的距離」，使我們直接面對「實在」本身，使靈魂得到提高，超脫生活現狀。其四，受到布來希特的影響，作品中力圖對現實進行曲折的表現，以勾通內心的幻象。
「新浪潮」與「左岸派」的大致比較：1．從他們各自的成分看：「新浪潮」的製作者大都是巴贊創辦的《電影手冊》雜志的評論員，他們是些影迷，由到電影俱樂部中看影片、在雜志上寫評論文章中逐步走上影壇的，一般地講，「左岸派」導演的文化修養要比「新浪潮」導演高。2，從時間上看：『『新浪潮」運動始於50年代末期，以195S年為誕生的日期。3．在年齡上著：1958年「新浪潮」的幾個代表人物還都是年輕的小夥子4．從影片主題和手法上看：「新浪潮」作者電影有著強烈的個人傳記色彩，而「左岸派」的作家電影反映的卻是帶有普遍意義的全人類性質的主題．從拍攝地點的選擇上看；由於「新浪潮」電影從來不去反映重大的歷史事件，不具有社會性主題和政治性主題6．從美學追求上看：「新浪潮」追求的是向生活靠攏，向真實深入；而「左岸派」電影感興趣的則是人的精神活動，人的思想，人的內心7．從製作周期上看：「新浪潮」導演們以一種潦草的、半即興方式拍攝電影，因此製作周期短，一年有時能夠拍攝好幾部影片8．從影片通過檢查方面看：「新浪潮」電影由於內容簡單，不涉及政治

㈢ 寫觀後感該怎麼寫，請寫提綱

寫觀後感的提綱可以幫助你更有條理地組織和表達你的想法。以下是一個關於如何寫觀後感的提綱：

一、引言

1.簡要介紹所觀看的作品，如電影、書籍、電視劇等。

2.表明你對該作品的總體感受，如喜歡、討厭、震撼等。

二、作品內容概述

1.簡要概述作品的主要情節、人物關系、主題等。

2.突出作品中的關鍵事件和轉折點，以及它們對你的影響。

三、個人感受與思考

1.分析作品中的人物形象，如主角、反派等，以及他們的行為和動機。

2.探討作品中的主題和價值觀，如友情、愛情、勇氣、責任等。

3.反思作品所傳遞的信息，以及它對你的啟發和影響。

4.與自己的生活經歷相聯系，談談作品對你的共鳴和感悟。

四、作品優缺點評價

1.客觀評價作品的優點，如劇情緊湊、演員表現出色、視覺效果震撼等。

2.指出作品的不足之處，如邏輯漏洞、角色塑造單薄、情節拖沓等。

五、結論

1.總結你對作品的總體評價，以及它在你心中的地位。

2.強調作品對你的啟示和影響，以及它在你生活中的意義。

這個提綱只是一個大致的框架，你可以根據自己的感受和需求進行調整。最重要的是，觀後感要真實、自然，能夠表達出你對作品的獨特見解和感受。

㈣ 觀後感的提綱

看了一部電影（電視）後，同學們都地產生這樣或那樣的感想和想法，但是要寫出來，有些同學卻感到為難，不知如何下手，或大篇幅介紹電影（電視）內容，感想卻一帶而過，或感想寫成檢討書、決心書。那麼怎樣寫好觀後感呢？
1、首先要認真看電影（電視），深入思考。寫觀後感 「觀」基礎。所以學生看電影（電視）時不能只圖看熱鬧，而要認真、仔細地去看電影（電視）的每一個細節 ，理解這部電影（電視）的中心意思。
2、觀後感是從電影（電視）的某一個情節引出的感想，所以在寫觀後感時，要把電影（電視）內容和感想有機結合起來，要以感想為主，對電影（電視）內容只做概括、簡略的敘述，並且這些敘述要為「感」而服務，絕不能喧賓奪主，也不必要面面俱到。
3、大家在看電影（電視）時，或熱淚盈 眶，為劇中人哭而哭，或為劇中人笑而笑 ……這說明，大家被劇中情節所打動，這時產生的感受就是真情實感。把這些寫出來，就是感想。這時的感受可能是零碎的，膚淺的，需要作者作一番整理，再通過豐富的聯想分析，把問題往廣處，往深處想一想，要寫出自己實實在在的感想和體會。
總之，寫觀後感內容要簡潔，感想豐富，要把電影（電視）中的思想化為自己的精神財富，起到感染讀者的作用。

要做一個對社會有用的人——觀《長江七號》有感

不久前，我觀看了電影《長江7號》。這部電影講述一個名叫周小狄的單親孩子，他的爸爸窮困潦倒。但為了讓小狄長大成為對社會有用的人，爸爸舉債把小狄送進了貴族學校讀書。一天，小狄的爸爸在工地發生意外去世了。小狄聽到消息後十分傷心，也十分後悔沒有聽爸爸的話。但這時奇跡發生了，小狄爸爸送給小狄的玩具——「長江七號」發揮了它身上的特異功能，用自己的生命換回了小狄爸爸的生命。
整部影片所描述的故事雖然簡單，但發人深思。讓我感觸最深的是小狄爸爸經常對小狄說的一句話：「我們不去偷，不去搶，要努力讀書，長大了做一個對社會有用的人」。它使我想起了以前聽過的一個故事。從前有兩家人，一家比較富，另一家比較窮。他們各自都生有一個小女孩。富家的小女孩自以為家庭環境好，從小就不愛讀書，還看不起窮家的女孩。而窮家的女孩卻很爭氣，讀書非常刻苦，學習成績經常名列前茅。後來那位富家小女孩，由於從小不好好學習，最終一事無成。而那位窮家的小女孩，由於從小就用功學習，終於成就一番大事業，成為一個對社會有用的人。
那天晚上我想了好多好多，久久不能入睡。對比小狄，我們是多麼幸福啊，有吃，有穿，還有玩。個個都是家裡的「小皇帝」，是爺爺、奶奶、爸爸、媽媽的「掌上明珠」，他們對我們多疼愛啊。但我們又是怎麼做的呢？我們中有好多同學身在福中不知福，沒有珍惜現在的美好時光。有的成天看電視，玩游戲，沒有認真寫作業；有的上課不認真聽講，腦子總在東想西想，老師提問時答非所問；有的搞衛生時經常偷懶，不幹活，在家裡也是飯來張口衣來伸手；有的只想著自己，一點都不考慮別人，一味任性妄為，甚至在外面干壞事。如果這樣的話，長大後還能成為一個對社會有用的人嗎？
我們都是祖國的未來，祖國的希望寄託在我們的身上。在此，我呼籲廣大學生，從現在起我們就要努力學習，培養良好的道德修養，長大後才能做個對社會有用的人。同時我也希望廣大家長都能像小狄的爸爸一樣重視教育孩子，讓孩子將來成為一個對社會有貢獻的人。
老師評語：作者在概括電影情節的基礎上，圍繞「長大了做一個對社會有用的人」這句話展開論述。作者列舉典型例子進行論證，並呼籲青少年要珍惜幸福生活，努力學習，培養良好的道德情操，長大做一個有益於社會的人。

㈤ 劇本提綱怎麼寫(有什麼要求)

劇本提綱或稱劇本大綱，就是將故事用簡明扼要的語言表達出來，交代出劇本基本的結構、人物關系。通常電視劇劇本大綱需8000字左右，話劇和電影大綱需1500~2000字左右即可。
總體概括故事，介紹故事背景；
介紹主要人物及其人物性格特點；
詳細講述故事。
故事槪梗包括：
說明主要人物的性格，姓名，性別，身份，年齡，外貌和氣質等；
說明主人公幹什麼事情及其工作過程；
突出重點，文理通順，情節嚴謹。