㈠ 如何評價電影《消失的兇手》
從事幕後至今已有20多年，但羅志良直至《消失的兇手》才開啟了他第一個「消失」系列電影，當然，影片依然延續了他一貫的電影風格：格局高智燒腦、氣氛暗黑詭異、人物暗藏懸念、謎局持續反轉。因此，從《槍王》、《異度空間》、《救命》再到系列前作《消失的子彈》，總能讓觀眾在情緒上如坐「過山車」，在經歷舒緩、疑惑、壓抑、緊張等起伏後，將所有狀態宣洩而出，終覺暢快輕松。
作為「消失」系列的第二作，《消失的兇手》看似在陣容上變「弱」，但事實上，作為一部華語懸疑推理片，它無論在娛樂性還是懸念性上，都對類型片實現了一次「全方位「的挑戰與探索，其背後對不同核心的打造，自然也充滿創意與話題。
一、場面：「《消失的子彈》2.0版」
相比羅志良的過往作品，《消失的兇手》在場景上無疑是「漂亮」的。一方面，如《消失的子彈》中兵工廠那般「灰濛」、「低沉」的氣氛已被削弱，取而代之的是民國年間上海「十里洋場」的華麗面貌，足以讓人賞心悅目；另一方面，片中諸如洋車、服飾、狙擊槍甚至於霍教授（林家棟）的授課教室都緊貼「時代潮流」不說，更有一輛巨大的蒸汽火車助陣，無論花樣還是氣勢，都足以讓影片的視覺效果達到「高大上」的地步。
當然，如果只看場景，或許還不足以吸引所有觀眾進影院。所以，《消失的兇手》在動作設計及場面規模上，都全然升級為「《消失的子彈》2.0版」：
影片其中一幕動作戲，是松東路（劉青雲）與傅源（江一燕）起碼躲避安保隊的追捕，若以常規設計，「無非」就是馬與汽車比速度，但主創偏反其道而行之，結果不僅讓兩人騎馬闖入醫院，甚至將馬變成另一程度上的「人」，隨松東路與傅源在密室的狹窄空間中與安保隊「周旋到底」！如此獨具創意的玩法，在近年芸芸華語片中，無疑前所未見。
此外，火車在影片中也充滿既緊張刺激，又妙趣橫生的視覺奇觀。依據傳統，正反派同時在火車上出現，」車廂鬥法」與「車頂追逐」自然不可或缺，但這回《消失的兇手》對雙方「怎樣上車頂」、「怎樣從車頂回到車上」、「怎樣在車頂和車里打」等橋段，實質都有不同觀眾以往所見的設計；而且，影片還為觀眾設下懸念：在前方有另一輛火車將正面撞上，但正反派都無法逼停火車的情勢下，主角只能同歸於盡，還是能夠化解危機？只能說，這一幕所營造的「千鈞一發」氣氛，及由始至終呈現出的視聽效果，都必須要在影院親身目睹，才能體會到什麼叫「酣暢淋漓」！
二、偵探：為何「還是」劉青雲？
除場面升級外，觀眾對《消失的兇手》最大的期待值無疑是劉青雲。不為其他，只因其在現今眾多華語男星中，堪稱與推理懸疑電影最「搭」的一位！
更難得的是，每當劉青雲飾演「偵探」類角色，他永遠能通過演技和魅力形成獨有「派別」：1993年在《七月十四之不見不散》里，他飾演的刑警通過「吊兒郎當」的言行舉止，釋放出內心深層的「第六感」，由此查出命案線索，正是不折不扣的「方法派神探」；1995年在《無味神探》里，他又化身「體驗派神探」，在失去味覺與嗅覺的狀態下追查嫌犯，並從中體驗到過往所無的內心感受，最終即使打爆煤氣身陷火海，也能化險為夷；到了2007年的代表作《神探》，劉青雲更塑造了「表現派神探」的形象，通過想像並重現嫌犯的種種日常舉動，甚至看到其內心的「鬼」，將嫌犯陰謀揭發...總之，在《消失的子彈》之前，劉青雲對「偵探」角色的演繹，已涵蓋了左腦、五感甚至「心覺」，挑戰「松東路」一角，可謂舍他其誰。
那麼，從「子彈」到「兇手」，松東路又是怎樣的偵探呢？
首先，他對破案異常執著。正如《消失的兇手》中，傅源就說過一句：「只有案件和線索才能留住你。」所以，上次「幽靈子彈」已夠棘手，卻偏被松東路破獲，從能力與信心來說，這回即使是一場「全城參與的殺人游戲」，他也從第一場命案開始執著到底。這正是松東路的一大性格。
其次，他對感情始終隱忍。在《消失的子彈》中，松東路與傅源的感情只有一個微弱的「苗頭」，其他時候都在專心查案；但在《消失的兇手》中，兩人的感情已有實質「進展」，而且既能在午夜的上海街頭挽肩散步，又能騎馬街頭狂奔躲避追殺，比許多電影更加浪漫。遺憾的是，松東路對傅源的感情只如片中所說：「跟我在一起不會幸福。」所以，兩人的糾葛自然是全片最具戲味的一大核心。
再者，他對決定從不後悔。松東路無疑是充滿正義感的偵探，因此，片中面對富商高敏雄的威逼利誘，他始終不為所動，更義正言辭回擊：「我做事從來不會後悔！」堪稱偵探中的「佐羅」！然而，他這一「不後悔」的心態，在《消失的兇手》中也遇上了「剋星」，正是助手兼「『前』妻」常勝（李小璐），片中兩人既互相協助，又是歡喜冤家，從而為影片增添了一層詼諧與趣味，也讓松東路的形象更為豐滿。
還有，他對線索事必躬親。在《消失的子彈》里，松東路又模仿上吊又幾次嘗試對自己腦袋「開槍」，已經比《神探》中的陳偉彬還要玩命。但到了《消失的兇手》，因命案是跳樓而死，他竟然到了要用「跳樓」方式還原案發現場的地步，所以怎樣「跳樓」才不搭上自己的命又能分析出線索，當然是松東路的本事，但只能說，過程相當好玩！
最後，他對危險勇往直前。在《消失的兇手》中，松東路的拚命程度可謂比《消失的子彈》翻了N倍，不光要一邊跳樓一邊「躲子彈」，還要在一塊吊在十幾層樓高的木板上坐著，又要在大庭廣眾之下「拆炸彈」，甚至要在火車上下左竄右跳。因此，全片最緊張刺激的場面，這回都集中在松東路身上，也註定讓《消失的兇手》成為近年劉青雲最讓人印象深刻的演出之一。
綜上所見，《消失的兇手》里的松東路，已是結合《七月十四》、《無味神探》及《神探》的特質，並同時具備個人特色的「理念派神探」，而他執著又堅持的理念，正是羅志良所稱在片中所探討的「公義」。
這么說來，松東路毫無疑問就是民國時期的俠客「佐羅」了！
三、元素：懸疑推理片With西部片+神配樂
之所以說松東路是民國的「佐羅」，不僅在於他伸張正義、對抗邪惡，也在於《消失的兇手》所具備的元素，堪稱開啟了系列的另一條路！
如果說《消失的子彈》傾向福爾摩斯式的雙雄組合與臟亂場景，那麼《消失的兇手》就是一部披著「西部片」外衣的懸疑片：松東路將馬變成「人」的騎術，將狗變成「武器」的馴化工夫，甚至用禮帽破敵的獨門絕招，加上隨身攜帶的左輪手槍，都與美式意式西部片中的「傳奇牛仔」不遑多讓；而且，片中雖不乏民國上海的摩登場景，但當火車行駛在一望無際的荒原上時，也無疑能讓人聯想到無數西部片中的經典場景。
最讓人回味的是，影片配樂極具西部片韻味，光是松東路與傅源PK安保隊一場，充滿節奏感的旋律加上時起時伏的口哨聲，不僅能讓影迷回想起《荒野大鏢客》、《神槍手與智多星》、《七俠盪寇志》等片的經典配樂，即使普通觀眾，也會隨著音樂帶入戲中；而且，片中警察和遊行工人先後與安保隊對峙，所用的歌曲也雄壯激昂，充滿氣勢及正能量。總之，《消失的兇手》不僅配樂稱「神」，與不同場面結合，更讓人「耳目不忘」！
當然，既然說是「懸疑推理片」，「懸念」無疑是《消失的兇手》的另一核心。上集「只是」發生在兵工廠里的「幽靈子彈」，這次就是一場涉及全城百姓的「殺人游戲」，富商、工人、學生、警察、教授到作為「逃犯」的傅源，幾乎每出場一批人物，就會帶出一個懸念，加上每群人物的懸念都互相緊扣、各自影響，背後還有更深層次的「社會」原因，最終使得影片的懸疑性較上集更強，反轉元素也較上集更多，最重要的是，謎局也布得比上集更大，所以不到最後，觀眾始終不知謎底如何，而這也正是「消失」系列的品牌價值所在。
無論如何，《消失的兇手》在類型片中始終是一次有益的嘗試，尤其能將一部華語懸疑推理片玩出如此豐富的創意與突破，無疑具有其獨特的意義和價值，值得觀眾期待。