電影影子怎麼拍

『壹』 人影子效果怎麼拍出來的

長時間曝光。比如讓模特保持住，先曝光3秒形成虛像，然後讓模特移動位置完成餘下的7秒。如果虛像不明顯可擴大虛像曝光時間，延長總體曝光時間。

『貳』 倒影，境像，影子的照片有啥區別怎麼拍出來的呢

倒影，境像和影子的區別還是挺明顯的，倒影是光照射在平靜的水面上所成的虛像；鏡像比倒影更完整，是實體和倒影的完整呈現，而影子顧名思義就是不拍實體只拍虛像；接下來我們來一一來一一解讀；

• 倒影：
• 倒影是照片擺脫平淡和沉悶的一大法寶，看例圖中一場小雨後地上有些小水窪，兩個孩子一起玩的場景你肯定拍過很多，那就往地上看看，小水窪里映著他們的倒映，有一點模糊，但是卻激起了讀者的好奇心，想看看她們到底在玩什麼；第二張圖的大樹也是我們平時司空見慣了的，但大樹倒影在水裡的影子我們卻沒有仔細的觀察過，所以這比直接拍大樹更能激起人們的好奇心；
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  用好自然光，拍好普通人。

  『叄』 電影中人物照鏡子的場景是怎麼拍攝的

  關燈拆電影 導演居然讓我演隱形人

  一隻冰冰

  

  雙胞胎大法

  在攝影機還是個吃膠片的龐然大物的年代，導演們是如何拍攝鏡面戲的呢？

  1933年的《鴨羹》應該是世界上第一部跟鏡子過不去的電影，導演萊奧·麥卡雷另闢蹊徑，雖說是拍照鏡子的戲，卻把牆給拆了，根本不設鏡面，用兩個打扮長相相似的演員同時進行鏡面表演來模擬鏡面效果，我們暫且把這種方法稱為雙胞胎大法。

  《鴨羹》中雖然演員漏洞百出，倒也很符合影片需要的喜劇效果，更重要的是它提供了一條重要的拍鏡子戲的思路，一直到今天這種看似笨，實則妙的方法還在被不斷使用著。

  《終結者2》當中就有這么一場戲，攝影機大搖大擺地從鏡子前搖過，鏡中卻沒有攝影師的影子，原因正和《鴨羹》一樣，鏡子根本就不存在。

  施瓦辛格本尊其實坐在鏡子界面之後，裡面看到的景也是早就搭建好的攝影棚的另一側，我們看到的終結者後腦勺其實是個替身演員，或許應該叫他腦替？

  而前景後景中都有正面出現的莎拉·康納，其實是卡梅隆請了自己老婆琳達·漢密爾頓和她的雙胞胎妹妹萊斯利同時出演的。

  這種拍攝法保證了攝影機在所謂的鏡子前能夠自由運動，使畫面不斷變換，擺脫呆板的印象，卻也有著諸多難以實現的條件。

  首先不是人人都有雙胞胎這么好的資源的……

  其次，搭兩個一模一樣的布景也比較耗時耗資。

  當然，演員表演的同步率也是拍攝成功與否的關鍵，運用雙胞胎大法拍攝的NG次數往往會高於其他手法，效率也是在片場必須考慮的一個重要因素。

  萬能綠幕

  鏡面拍攝最為人津津樂道的一場戲出現在1997年的《超時空接觸》。

  年幼的艾麗發現父親發病倒地，她一路狂奔到洗手台前取葯，整個鏡頭一氣呵成，令人驚嘆的是結尾畫面處竟然從鏡子中拉出，變成了小女孩的視點。

  一面固定在牆上的鏡子究竟是怎麼做到九曲十八彎跟隨著小艾麗一路上樓的呢？

  後來該片的攝影指導Ken Ralston和Stephen Rosenbaum揭秘說，艾麗上樓的戲其實是事先拍攝好的，而這面鏡子根本就不存在，是一塊用於後期製作的綠幕。第二次拍攝只需跟拍艾麗的手打開玻璃門即可。

  影片《黑天鵝》當中也大量使用了綠幕偽裝鏡面的效果，主要為了契合精神分裂的主題，在鏡子中展示出妮娜的邪惡人格。唯有通過綠幕技術才可能做到鏡里鏡外畫面不同。

  當然有時候拍戲不一定要表現鏡面，卻也會遇到櫥窗玻璃反射等棘手的問題，除了以上說的運用移軸鏡頭、後期處理等方法，更為直接的還有在實體空間內巧妙安排遮擋物這樣的方法。

  如《快樂結局》中坐輪椅壓馬路的那場戲，滿大街玻璃櫥窗等著要捕捉攝影師的漏洞，導演哈內克都巧妙地安排了遮蔽物要麼擋住玻璃，要麼是來往的車輛擋住鏡頭。

  好的導演就是拍這樣一場一鏡到底，沒有台詞的戲，也會反復操演，確保完全沒有漏洞。

  別看鏡子是電影中的常客

  要拍好它卻需要攝影師和導演深厚的功力

  創意、才情，和認真的態度

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  我們，只讀經典。

  『肆』 影視劇里"照鏡子"的鏡頭是怎麼拍的

  攝像中的景別為全景、遠景、中景、近景、特寫。機位靠
  的越近景別范圍也就越小，就越能突出被攝主題。你說的照鏡子是近景，只要機位在人物的側面就不會穿幫，當然演員是看的見攝像機的。但如果你說的鏡頭圍繞人物360度旋轉而看不見鏡頭，那是經過後期處理的，在國內這樣的技術還不是很多見……
  知道一點點攝像知識，供您參考

  『伍』 視頻如何拍攝或製作這種影子特效

  燈光是關鍵 然後在調白平衡 對了 這個後期肯定調色了

  『陸』 既然攝影是光影的藝術 那麼攝影中的影子該怎麼處理

  所謂攝影，就是光和影的瞬間記錄。
  處理影子通常處理方式無非4種，
  1，實拍，也就是看到什麼樣的就拍什麼樣的。
  2，減淡，採用多光源或者散光源，比如使用反光傘、燈箱、隔硫酸紙等可以達到這個效果，如果需要進一步加強效果，可以適當的拖遠一點，或者在相反方向補光。
  3，加深，採用點光源，單一光源，減少散射光干擾，比如使用蜂巢等。
  
  4，製造，攝影師有時為了效果，會刻意的製造出生活中不常見的影子，這個比較特殊，比如使用環形燈，在模特身後做出環形影子。

  『柒』 怎麼拍影子照片

  影子照片的話，你可以站在一個樹底下，或者說一個建築物下面，然後這樣會使人的影子更立體，更好看

  『捌』 電影中鏡子里的畫面是怎樣拍攝的

  多種方法， 最簡單的是角度 找好角度躲開自己的影子 隱藏 將一種單面透明的玻璃當住攝象機 另一面根據需要進行設計 後期處理 在後期剪輯的時候把不需要的處理掉 等 4樓的方法我覺得沒必要 如果鏡子里需要有主人公的影子 那麼按照你的方法 還要再做個鏡子里的內容 是不是多此一舉 0

  『玖』 怎麼拍視頻沒有影子呢

  有沒有注意，在拍電影或電視劇時，都有打反光板（或加燈）的？ 一方面，是為了補光，另一方面，也是為了減小陰影。
  此外，在室外拍人的大頭像時，通常在房屋的陰影中，這也是為了避免日光下陰影太重的問題。
  有一點陰影，是正常的，也是必須的。可以增強立體感。
  減小陰影的方式很多：如用反光板或燈進行補光，調整拍攝的角度、在光線相對均勻的環境中拍。。。。等等。

  『拾』 如何拍影子

  很多攝友拍出的片子都很平淡，少了一些韻味。那麼怎麼才能讓照片有韻味，有味道呢？用好影子是其中一個方法。當畫面中包含影子時，總會讓我們感受到一股人文氣息。在意境上能夠讓畫面更有趣味，在視覺上能夠讓畫面明暗對比更強烈。
  所以規律性陰影常常用來作為陪體，起到為畫面增加空間感和形式美的作用。
  
  有規律的陰影會產生形式美，這點各位都理解，那為何會增加空間感呢？
  
  原因在於增加陰影後，會讓觀者不禁聯想畫面之外的什麼景物產生了這樣的陰影，從而在潛意識中產生了畫面的立體影像。
  有規律的陰影雖然能夠產生形式美、幾何美，但多少讓觀者會覺得有些「刻意」。
  
  而無規律的陰影，則給人一種不經意間、轉瞬即逝的視覺感受。從而淡化攝影構圖的目的性，讓觀者察覺不到構圖，從而讓畫面更自然、更生活。
  影子一定是平面的，因為它只能依附於平面而存在，而景物卻是物體的。所以當物體與影子在同一畫面中出現時，這種視覺沖突會讓畫面更戲劇化。