Ⅰ 恐怖電影院的幕後花絮
作為中國首部實景體驗式恐怖類型片,劇組對於鏡頭運用、剪輯節奏、服裝道具、場景搭建及刺激的視聽訴求要求很高。 電影《恐怖電影院》上映之際,開啟恐怖類型電影影院體驗的新模式,舉行「百鬼夜行萬聖節」線下活動。萬聖節期間,片方招募百位「女鬼」潛伏影院放映廳,女鬼四處游盪,飄忽不定。 鑒於「女鬼」的意外現身有可能給觀眾們的觀影體驗帶來措手不及的「意外」,片方還特意在視頻末尾加上一段「友情提示」:少年兒童、心臟病患者謝絕觀影,膽小者請謹慎觀影。 作為國內首部以電影院為故事背景的驚悚電影,《恐怖電影院》突破了以往同類型影片頻繁出現的荒郊野嶺、孤山別墅等傳統路徑,而是打起了日常娛樂活動的主意,拿常去交友約會的電影院開刀。 10月31日是西方傳統的「鬼節」——萬聖節。電影《恐怖電影院》作為首部影院主題實景體驗式恐怖電影,無論在情節走向還是人物設定上,其故事中鬼魅驚悚特性正好符合西方鬼節萬聖節的陰森基調。劇組特意選在陽歷10月30日萬聖節的前一天上映,更是烘託了這個特殊節日的詭異氛圍。 《恐怖電影院》劇組在影片的上映策劃了一場萬人參與的「影院鬼混」巨型大趴梯。 戲中飾演「姐弟」的劉妍希和羅翔在片場親密無間、形影不離,活像一對熱戀中的「情侶」。對此,羅翔毫不避嫌,而是大方地說出了他的想法,他是為了盡快找到演對手戲時的默契感。 談到尋常的膽量問題,羅翔這個陽光大男孩卻開始不淡定了。他告訴記者,自己從小到大一直都視恐怖片為「洪水猛獸」,其他類型的電影但凡有一點點嚇人的鏡頭,他就能被驚得哇哇亂叫。此次接拍恐怖片,對他來說也對是有生以來做出的最為艱難的決定。 電影《恐怖電影院》的創作團隊利用起片中的演員、導演、製片人等若干角色,為觀眾勾勒出了幾個劇組生活的片段剪影,透露給觀眾關於電影選角的「那些潛規則」。
Ⅱ 恐怖片怎麼樣演的,看了令人心寒!
以恐怖情節和恐怖氣氛貫串全片的影片。多以神鬼妖異與現實生活中的人發生糾葛的離奇怪誕情節結構故事,以刺激觀眾的恐怖感。早期曾在歐美各國盛行,內容多為神怪傳說故事,也有以現實生活為依據的。30年代後的恐怖片出現嚴肅主題和哲理思想,如美國影片《化身博士》和中國影片《夜半歌聲》以及40年代後期攝制的《十三號凶宅》等。
恐怖片現在發展的類型已經不是以特別恐怖的劇情來吸引觀眾的眼球。而是用直接的血漿和血腥來沖擊觀眾的視線而達到暢快的殺戮和變態的感覺。而現在很大程度上恐怖的意味已經轉移到驚悚片上去了
恐怖片實際上是最貼近電影藝術特性的樣式。因為電影需要製造懸念,只有懸念才能使觀眾產生強烈的期待。希區柯克首先發現了懸念對於電影語言的決定性意義,他對蒙太奇等的電影語言的探索,影響深遠。一些世界級電影大師,如庫布里克、波蘭斯基,對恐怖片情有獨鍾,都是想藉助恐怖片這種樣式,來探索和挑戰電影語言的極限。
米蘭.昆德拉在評論阿加莎.可里斯蒂德小說時說:「她真是有史以來最偉大的魔術師,因為她懂得如何把謀殺變成消遣……她的小說像是一個殺人集中營,裡面有一條專為我們消遣的殺人生產線。」恐怖片中當然少不了這樣的殺人生產線,但不管死了多少人,最應當死的,或者說最「希望」死的主人公總是逃脫了。恐怖片就此被消解,謀殺就此成為消遣。大家從電影營造的氛圍中醒來,繼續好好地活著。根據一項調查表明,人類的恐懼因素依次排序為:死亡、黑暗、孤獨無助等等。很顯然,這些恰恰都是恐怖電影的基本元素。電影圓了恐怖的噩夢,釋放出觀眾內心深處的恐懼和焦慮,在滿足人們好奇心的同時,又充當了一副安慰劑。正因為恐怖片具有其他片種無法替代的消遣功能,大批觀眾才對它趨之若鶩,它保證能讓人安全地體驗恐怖,安全地獲得生命中需要承受的刺激。
在開始講述恐怖片之前,當然有必要先明確一下它的定義,然而這個貌似簡單的問題卻是意想不到的麻煩,總不能說"恐怖片就是讓人覺得恐怖的影片"吧?事實上,讓人覺得害怕和驚慌也並非是恐怖片的專利。在許多其他類型的電影中,也會有不少讓人腎上腺速激增、呼吸變得急促的段落。有一篇影評在說到《鋼琴課》剁手指的那個場景時,都用了"深深的憂傷和恐懼"這樣的字眼。這大概都是因為"恐怖"這個詞本身的意義太過含混,似乎所有的負面情緒都能跟它牽扯上些瓜葛。究竟什麼是恐怖?什麼是它的核心意義,如果確實有的話?怎樣才會引發人的恐懼呢?這些問題要待會兒再談,定義恐怖和定義恐怖片無關。
不過好在和許多事情一樣,我們雖然說不出恐怖片的定義,卻總能一眼就看出那時不是一部恐怖片。為什麼恐怖片不是一部悲情文藝片?因為恐怖片的情節主線總是包含著殺戮和生死搏鬥。那麼恐怖片又為什麼不是動作片、槍戰片、戰爭片之類的東西呢?關鍵在於雙方的力量對比。在所有孤膽英雄的故事中,人多勢眾,貌似強大的反面勢力最後總是被不可思議地摧枯拉朽般一掃而光。英雄的智慧和力量實際上占據著壓倒性的優勢。即使是象《終結者》這樣敵人看上去更厲害些的電影,還是給觀眾雙方大約勢均力敵的感覺,更何況影片大肆渲染的是正義方的威猛和強勁。只有在恐怖片里,主人公是處於虛弱、無力的絕對劣勢地位。值得注意的是,沒有一部恐怖片的主人公是邪惡的、負面的,就算沒有明確說明他(她)的正義,也總會有意無意表現他(她)優秀的、高尚的、或至少在一大幫變態中合乎常理的一面。所以理所當然對方就是邪惡、陰毒、變態的。因此,沒有一種明確將沖突雙方分為正邪兩面的電影,會象恐怖片那樣包含著"不可戰勝的邪惡"這樣的意念。(在災難片中,肉體雖然會被消滅,但"人性的偉大"勝過自然。災難對立面的最終指向不是寥寥幾個主人公,而是全人類。)這也許就是陰郁、壓抑和恐怖的來源。我們去看恐怖片絕不是為了看主人公最後是怎樣逃出魔掌或反戈一擊的,我們是想從一次次無助的死亡和主人公受盡折磨的絕望的逃脫過程中來體驗大難臨頭的驚恐和不適。
我們為什麼會喜歡痛苦呢?只是為了享受最終解脫的那一瞬間嗎?決非如此。在死到臨頭的恐懼之中,在理性的完全失控之中,必定蘊藏著無可挽回的誘惑;它如同情慾一樣深嵌在本能里,不可理喻。也許從來就沒有一部真正的恐怖片,不管死了多少人,最應當死的,或者說我們最希望死的主人公總歸是逃脫了。恐怖就此被消解,大家鬆了一口氣,都繼續好好活著。
除了不斷死人和強大的邪惡兩個最基本的特徵之外,剩下的就是技巧了。恐怖片的各個亞類都無非是在正邪雙方的身份、關繫上搞些花樣而已。按照各種不同的邪惡,大約可以做以下分類。
第一是連環殺手類。這是恐怖片的經典模式之一。著名的《萬聖節》(《月光光心慌慌》)系列可以從1978年一直拍到1998年。《驚聲尖叫》在一炮打響之後也一口氣連拍了三集。實在是很佩服好萊塢能在影片的大致情節結構甚至場景選擇上都形成了規律和套路之後,還是可以讓觀眾一次又一次地捧場。把《萬聖節》第五集和《驚聲尖叫》相比較,任誰都可以看出兩者的雷同之處。首先總是殺人魔大施淫威的一場戲,基本上獨立於主線劇情之外。然後情節正式展開,而兩部影片中女主人公在親人是被過去的著名連環殺手殺害這一點上都一樣。現在,兇手又再度復活。經過一番搏鬥之後,殺手自己反被追殺的對象所殺。另外兩片還有很多相似之處,比如都發生在高中校園里,牽涉到幾對情侶,兇案的高潮都發生在一場派對上等等。最後,兩片在鏡頭語言的運用上都如出一轍。以影片結尾處追殺者和被追殺者角色互換時的幾個鏡頭為例:之前殺手絕不可能單獨首先出現在一個場景里。鏡頭中只有驚恐茫然的主人公,面對著無法預知的局面,孤伶伶地身處在危機四伏的環境中。殺手則是計劃明確,伺機而動,只在攻擊時才出現在畫面上。所以當殺手首先單獨出現在鏡頭中時,便強烈地暗示出雙方地位的改變。不知所措的殺手旋即被突然出現的主人公制服了。
這一切實際上都已成為某種慣例和定勢,從而也就表明了它的不重要。應當說《驚聲尖叫》還是有一點點新意的。比如片中不斷出現的對連環殺手恐怖片的套路進行反諷的對白,比如把殺手變成兩個人,比如讓女主角的男友成為殺手。但不得不說這都是些小噱頭而已。對於這樣的恐怖片來說,情節的巧妙與否只是次要問題,關鍵是在表現兇殺過程及被害者面臨死亡時的情緒的張力。觀眾就是要看一個拚命掙扎求生的人被活生生地殺死。生的願望越是強烈,生的可能越是只有一步之遙,死的恐懼和痛苦就越是強烈,觀眾就越覺得刺激。從這個意義上說,影片開頭與主體情節無涉的那一段才是驗明正身的恐怖片的精髓。在每個人心中隱藏著的不可告人的黑暗與邪惡是恐怖片的本色。
第二是妖魔鬼怪類,不肖說這一類的最大特色就是做反派的不是人類。不管是妖怪、惡靈,還是什麼恐怖的外太空生物都可以歸到其中。大名鼎鼎的《異形》系列也許可以算是開創了"外星魔物"的先河吧。不過,《異形》本身似乎不大能算得上恐怖片。女蘭博式的主人公顯得太過強悍了些,也不怎麼表現出對死亡的恐懼。在第三集里甚至是她自己跳進熔爐里以求同歸於盡的。這就沒有一點恐怖片的味道了。後來許多差不多類型的電影大都乏善可陳,一味以表現惡心的妖怪形象為目的。靈異題材的恐怖片近來也缺乏新鮮佳作,翻拍片倒是拍了不少。比如《鬼屋》的翻拍就有兩個版本,還有《驅魔人》、《惡魔嬰兒》等等。
妖魔鬼怪類的恐怖片由於邪惡方是屬於現實和理智之外的東西,所以其套路和由之引發的恐怖感和由真人扮演反角的恐怖片大相徑庭。此類影片最典型的場景是一個迷宮般的封閉處所:城堡、豪宅、旅館、精神病院或是空無一人的太空飛船。幽閉的空間,無數扇門,昏黃的燈光和孤身一人。導演總是竭盡全力的把影片的場景變得超乎常理,怎麼看都是一個噩夢。
幻覺也是必用的手法。一個簡單的蒙太奇就可以讓觀眾墜入銀幕的夢境中。在有些影片中魔物乾脆就不出現,一切驚恐都只來自於自身的幻覺。此時反面勢力並不凝聚為一個確實的對象,而是變成象空氣一樣無處不在,變成以主人公為中心的整個充滿惡意的環境。在用科幻背景改編、重拍的《幽靈船》中,主角們身處的整艘太空船被描繪成一個擁有惡魔意志的生命體。主人公們被幻覺控制,進而精神錯亂,一個接一個的自蹈死地。這實際上是把正邪交戰內化到人的精神意識里;不知名的、不可遏止的、邪惡的驅動自身毀滅的意念壓倒了正常的、可理解的、本身的意念。發瘋,就是理智的潰敗,是不可戰勝的邪惡意志擊敗了正常的神智。噩夢的恐怖,在於我們不能拒絕做噩夢,我們不可抗拒的要把自己置身在光線昏暗、房間無數的大屋子裡。噩夢一次又一次的重復,難道是我們想要這樣?恐怖的誘惑揮之不去。
在所有幽靈片中,《幽靈第六感》是一個異數,甚至是所有恐怖片中的一個異數。全片情節的主線不涉及殺戮(片首主人公被殺只是作為情節的引子和一個伏筆)更不用說對抗和搏鬥。這不是一個陰沉的故事,結尾幾乎是明朗的,原本是孤魂野鬼的主人公終於得到解脫上了天堂。片中的所有鬼魂都只是些外表嚇人的可憐蟲,沒有一丁點惡毒傾向。影片唯一和恐怖片相符的地方就是它的鏡頭語言和血腥的造型。可以說導演是在用恐怖片的手法來敘述一個非恐怖的故事,所以影片絕沒有任何憂郁、壓抑的色彩。只有一次次視聽刺激帶來的驚竦而已。導演利用了人們認為鬼魂可怕的心理定勢,同時又在顛覆這個定勢。恐怖的根基已被抽去,至少就傳統意義上來說,《靈異第六感》已經很難算是一部純粹的恐怖片了。
除去連環殺手和幽靈鬼怪,接下來的一類就得算是精神變態者了。這一類的恐怖片和第一類的區別主要表現字故事模式上。影片中的人物較少,關系也不復雜,情景集中,沒有多餘的事件和場景。片中情節的重要性,以及對人物刻劃的深度都要超過前兩者。
個中經典當屬奧斯卡獲獎影片《危情淚》(又名《危情十日》)。一個愛情小說作家發生車禍,在失去神志的時候被一名住在郊外的中年獨身女人所"救"。(從後來發生的事情來看實在很難用"救"這個詞。)而這名婦女正是這位作家的系列小說的狂熱愛好者。恰好作家身邊又帶著小說最後一部的手稿。他已對這個系列感到厭倦,打算讓主人公死去,從而終結小說。當這名婦女看過了手稿之後,恐怖就開始了。她強迫作家改變結局,讓故事向著她希望的方向發展。在這期間,她用種種手段虐待逼迫那名作家。在發現他企圖逃走之後還擊碎了他的腳踝。最後作家利用她對小說的變態心理設計將其擊斃。
影片的設計十分巧妙,片中沒有出現過什麼誇張可怕的造型,也沒有像很多恐怖片那樣,用突如其來的強音配合畫面來考驗觀眾的神經。它的恐怖之處隱藏在情節和氣氛的突變中。開始時,那名婦女以慈眉善目的形象出現,但卻毫無預兆的成了惡魔。相信所有觀眾都會對那個電閃雷鳴的雨夜,她突如其來出現在作家房門口的鏡頭印象深刻。她的表情變得冷酷而殘忍,顯示出她那已泯滅了人性的偏執的內心。氣氛的落差給予觀眾以有力的震撼。一個敘述平穩、開端平淡的故事,突然急轉直下進入了誇張、非理智、不現實的情景中,而猛烈的轉變又在邏輯上讓人覺得合情合理,觀眾由此被導向亦真亦幻、虛實不定的心理,從而融入銀幕中的可怕世界。
由於這一類恐怖片最接近現實主義的表現手法,因此有可能容納和揭露一些社會問題,以此來獲得所謂"有意義"的主題。朱莉亞˙羅伯茈早年曾拍過一部名叫《與敵共眠》的影片。大意是她所扮演角色的丈夫是個有潔癖的虐待狂,她一直忍受著丈夫變態的所謂"愛情"。後來,她借帆船失事之機逃走,開始了新的生活、結交了新的男友。不料丈夫輾轉查到她的下落,尾隨而至。經過一番搏鬥,她打死了他變態的丈夫。影片出彩的地方是將丈夫不正常的潔癖與他非人性的一面相結合,使之成為他的標記,讓齊刷刷的葯瓶和掛地一絲不苟的毛巾變成邪惡降臨的預兆。不過這樣的影片由於在營造恐怖的目的之外還摻入了雜質--揭露社會問題的主題,所以在恐怖方面都不會太成功。
事實上,我們可以看到,無論哪一類恐怖片,其營造恐怖的根源都是一樣的--壓抑、陰暗、宣揚惡的勝利--是恐怖片的共同特徵。不同的恐怖片只不過因反派角色的不同,而在具體手法的側重點上有所不同:有的沉迷於被殺人物的心理細節的表現;有的擅長虛幻場景的營造;還有的則在真實與噩夢的交叉轉換上大做文章。
關於恐怖片,還有許多本文尚未觸及的話題,比如一些"邊緣"恐怖片,如《七宗罪》、《沉默的羔羊》之類。它們的意蘊和結構的復雜程度已超過了一般的恐怖片,所追求的已不再是生理上和潛意識層次上的恐怖感,而是更多的傾向於復雜意象所帶來的思維上的樂趣。再如,日本恐怖片,如果將之與歐美恐怖片在主題和表現手法上作些比較,相信一定是一件很有意思的事情。
歐美恐怖電影百強
1. 活跳屍(Re-Animator):製片人布里安.尤茲納,導演斯圖爾特.戈登。
2. 活跳屍(二):導演布里安.尤茲納。
3. 活魔人(From Beyond 1986):導演布里安.尤茲納。
4. 養鬼吃人(系列):迄今已拍7集,以一、二、三集最有價值。一、二集導克里夫.貝克。
5. 群屍玩過界:導演彼得.傑克遜,這是他才華盡顯的成功之作(他就是《魔戒3之王者歸來》的導演)。
6. 德州鏈鋸殺人狂(系列):托比.胡伯的成功之作,該系列共四集,後三集具有一定價值。
7. 幽浮魔點:查克.拉塞爾的早期名作,1988年公映,對50年代舊作的翻拍。
8. 鬼驅人(系列):托比.胡伯與斯匹爾伯格打造的名作。後又續出兩集。
9. 美國人狼在倫敦:又稱鬼追人、人狼咬嘩鬼,人狼題材中的經典,悲劇。
10. 猛鬼街(系列):名導韋斯.卡拉文的驚世之作,以一、二、三集最好,四、五、六、七集雖遜色,但絕對值得全部收齊。而且幾個名導均涉入其中,該系列片成了他們在恐怖片領域的演軍之所,如查克.拉塞爾(三集)、雷尼.哈林(四集)、史蒂芬.霍普金斯(五集)。
11. 黑色星期五(系列):迄今共十集,該系列片仁者見仁,智者見智,毀譽參半。該片也譯為《太兇殺人狂》。
12. 月光光心慌慌(系列):迄今共八集,名導約翰.卡朋特是始作俑者。它潛移默化影響了一批以兇殺案為主題的恐怖片。
13. 閃靈:庫導的大作,不收遺憾終生!!!!!
14. 夢幻殺人檔案:克里夫.貝克風格的作品。
15. 驅魔人(系列):共三集,第一集絕對經典!宗教色彩濃厚,二、三集價值不大。
16. 人狼(系列):八十年代的人狼系列片,是人狼類恐怖片的全面教材之作。共六集。
17. 嘩鬼番生(系列):又叫靈魔翻生、生人迴避。活死人題材的經典,比喬治.羅梅羅的僵屍電 影要活潑得多,共三集,一、二集強調特技,第三集由布里安.尤茲納執導,特技+情感,還感動了不少人!
18. 差品味:彼得.傑克遜的作品。
19. 烈血海底城:屬於變異生物類的恐怖片。第一滴血續集的導演喬治.卡斯梅托的作品。
20. 地獄之城:義大利導演Lucio Fulci之作,該導演特色有二:故事發生地總在外國,以美國居多;有刺激人消化道之作用!
21. The beyond:譯名不詳,前述導演的作品。
22. 僵屍(系列):原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者,第一集最為經典。
23. 喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品,此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作為電影版的《生化危機》出售。
24. 死亡的黎明:喬治.羅梅羅的另一代表作。
25. 惡夜僵屍:喬治.羅梅羅僵屍電影的得意之作,1968、1990共拍了兩次。
26. 天魔回魂:約翰.卡朋特的宗教類恐怖片,觀眾需要知道一些基督教內容,是一部在科學與宗教中作妥協的產物,符合八十年代的科學宗教之風。
27. 變種夜魔:克里夫.貝克的作品,名導大衛.克羅南伯格在片中飾一殺人犯。
28. 撒旦回歸(系列):共三集,也是宗教類恐怖片。
29. 鬼娃回魂:鬼娃新娘共四集。頗具特色,獨樹一幟,確立了一種以玩具為主角的恐怖片類型,開創了此類低成本片的先河,有一批追捧者。一、二集最好!尤其是第二集!特技+情節不錯!
30. 惡魔玩具:鬼娃回魂的成功仿製品。
31. 突變第三型:80年代至今,是未知生物、外星生物(異形)的風摩期,約翰.卡朋特的這一作品較好地趕上這一潮流。
32. 穿梭猛鬼城(系列):宗教類恐怖片。
33. 闖錯鬼門關(系列):即children of the corn,邪 教題材恐怖片。
34. 試管人魔:與「蒼蠅"要反映的主題類似,人類永遠不要充當上帝的角色,否則只能作孽!
35. 異形怪體:經典片,多次重拍,最近一次是1993年,導演斯圖爾特.戈登。
36. 夜夜破膽:布里安.尤茲納95年的宗教類恐怖片。
37. 魔鬼牙醫(系列):布里安.尤茲納作品,心理扭曲的世界的真實反映,兩集。
38. 奪命凶眼(系列):大衛.克里羅南伯格開的頭。共三集。
39. 食人族:屬人類學題材的恐怖片,真實性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也屬於此類。
40. 螞蟻帝國(食人蟻):屬於自然類或生物學類題材恐怖片,十分真實!
41. 驚異大魔繭(食人巨蚊):生物學類題材的誇張,看起來像幾億年前一米多長的古蜻蜓。
42. 蛞蝓之災:生物學類題材恐怖片。
43. 種子人魔:類似「異形怪體"。
44. 變種DNA(系列):生物學類題材恐怖片的又一誇張之作。共三集。
45. 破繭天魔(系列):共四集,韋斯.卡拉文始作俑。
46. 殺出個黎明(系列):共三集,塔倫蒂諾的鬼才之作!酷到極點!
47. 夜半鬼敲門(系列):共二集。史蒂芬.金的作品。
48. 舐血夜魔:史蒂芬.金的悲劇恐怖片,主題曲是ENYA的作品,回味無窮!!!
49. 喪屍特警:活死人題材的佳作。
50. 變形戰士:擦「異形"邊的仿製品,槍戰場面不少。
51. 蛇妖:白面小生休.格蘭特的作品,英倫風味重。
52. 從死亡歸來(BACK FROM THE DEAD):與《群屍玩過界》類似,絕對刺激視覺與心理防線!
53. 人玩鬼(系列):又譯《屍變》,影片中描述了屍體腐爛的千變萬化,即惡心又恐怖。共三集。
54. 割人狂醫:與「魔鬼牙醫"一個類型。
55. 狂犬病:大衛.克羅南伯格的作品。
56. 變種血魔:布里安.尤茲納的作品,生物類題材。
57. 恐怖南瓜頭(系列):美國地域式的恐怖片,共四集。
58. 曼哈頓的嬰兒:Lucio Fulci的作品。
59. 守墓屋:Lucio Fulci的作品,義大利式僵屍。
60. 變種女郎:一部優秀的人狼題材作品。
61. 殺手的肖像(系列):共二集。**殺人的真實描寫!實在是殺人不眨眼!!!
62. 活死人的孩子:最新的活死人電影!
63. 血腥聖誕夜(系列):又稱超魔空間,邪 教題材恐怖片,共四集。
64. C、H、U、D(系列):紐約地下生存的變異生物殺人的故事。
65. 蜘蛛島:布里安.尤茲納2001年的作品。
66. 食人巨鱷(系列):共三集。自然類恐怖片。
67. 小強風暴:原稱they nest ,自然類恐怖片。
68. 蝙蝠:自然類恐怖片。
69. 梯下亡魂:精神不正常的人離遠些為妙!此片是警示。韋斯.卡拉文的作品。
70. 鐵血人狼:另類人狼的作品。
71. 神鬼大反撲:韋斯.卡拉文的吸血鬼題材作品,不錯!不拖泥帶水。
72. 墓穴怪談(系列):該系列電影每一集均由二、三個獨立小故事組成,題材廣泛。其中有一集是施瓦辛格任導演。
73. 猛鼠食人城:生物變異的題材。
74. 猛鬼屋逐個捉:50年代老片重拍。澤梅基斯任製片人,可見此片重要性。
75. 鬼入侵(The Haunting):與《猛鬼屋逐個捉》題材相同。音效優異。又稱「鬼屋凶靈"。
76. 瘦到死:史蒂芬.金的作品。
77. 深海狂鯊:生物變異的題材。雷尼.哈林的作品。
78. 魔鬼醫院:**醫生用活人作試驗的恐怖故事。
79. 看夜更:丹麥的一部沖入美國市場較為成功的恐怖片。
80. 魔女佳麗(系列):共兩集,人體特異功能式的恐怖片,復仇至上。
81. 血屍夜/惡夜之吻(黑夜臨近):比爾.派克斯頓演的一部僵屍類恐怖片,人物刻劃得不錯。
82. 隔離屋有鬼:80年代的片子,屬於「小魔怪"式的恐怖片。
83. 我知道你去年夏天幹了什麼(系列):兩集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84. 奪命狂呼(系列):三集。又譯《驚聲尖叫》。第一集最好。
85. 猛鬼學校(大學舞會之夜):四集。英文名:Prom Night 。80年代的作品,類似魔女佳麗。
86. 大白鯊:共四集。斯皮爾伯格始作俑。第一集不錯,二、三也可。
87. 凶兆:共四集。類似大法師,宗教氣氛彌漫。
88. 行屍女郎:Living Dead Girl。活死人題材。
89. 深海異形:自然類題材恐怖片。
90. 不可思議的勾魂事件:彼得.傑克遜到美國後的第一部作品,有些喜劇色彩。
91. 巫毒教:神秘邪 教使死人復活的題材。
92. 禁入魔鏡(系列):共三集。
93. 捉妖小天師:少年兒童也能驅除邪怪。影片里出現了弗蘭肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊,吸血鬼等鬼怪。
94. 驚心食人族:另類宗教題材。
95. 口出狂言:約翰.卡朋特的作品。又稱戰悚黑洞。
96. 巨蛙:自然類題材。
97. 巨蛙鎮:變異人統治未來的題材。
98. 凶霧殺機:復仇/復仇……卡朋特的作品。
99. X你老墓(系列):兩集。有點色情,婦女受害復仇,可以理解。
100. 追命傳說(系列):三集。自然+宗教類題材。
日韓恐怖片(非排行榜):
1.咒怨 :共6集,還有一集在拍攝過程中(日本)
2.鬼娃娃花子:日本校園類型的恐怖片
3.傳說的地方:韓國恐怖片,但並非嚇人
4.鬼來電:日本恐怖片,講述的是以手機簡訊殺人事件展開的故事
5.狐狸的階梯:
6.鬼鈴:講述的是手機和婚外情的事
7.紅色高跟鞋:一雙高跟鞋的歷史.追溯的過往
Ⅲ 恐怖電影院雨彤的扮演者是誰
恐怖電影院雨彤的扮演者是蔣羽熙。
《恐怖電影院》是由袁傑執導,劉妍希、羅翔、殷果兒主演的一部實景體驗式驚悚懸疑影片。該片將於2014年10月30日萬聖節全國公映。
電影主要講訴發生在一家午夜恐怖電影院內外的一連串詭異故事。
Ⅳ 恐怖電影院的劇情簡介
女導演林欣雅(劉妍希飾)最新一部恐怖電影剛剛完成,但是她卻沉浸在莫大的恐懼和內疚氣氛之中。原來在前期拍攝過程中,女演員同時也是欣雅弟弟小藝(羅翔飾)的女朋友夏夢(張綺煙飾)按導演要求做了一次危險表演,結果最終意外身亡。欣雅為此疑神疑鬼,總覺得周圍有夏夢的身影徘徊。除此之外,主要演員田娟(余淼飾)和周晴(唐成靜 飾)互相傾軋,欣雅的男友阿沁(魏星宇 飾)與周晴似乎維持某種微妙聯系,加上製作方要在一家恐怖的電影院里召開悼念夏夢的宣傳儀式,這一切都讓欣雅焦慮不安。 影片宣傳儀式如期舉行,而恐怖詭異的事件也隨之發生.
Ⅳ 如何評價電影《恐怖電影院2》
這部電影也有可稱道的地方,相比以往那些低級可笑、故弄玄虛的國產恐怖片來說,《恐怖電影院1》有小小的創新,我覺得這部電影最大的亮點是有著「螳螂捕蟬黃雀在後」的結局,第一次讓觀眾以為是大家為了給女主角治病裝鬼,後來大家知道是有人為了復仇裝鬼,最後大家恍然大悟,原來背後還有主謀。
Ⅵ 恐怖電影院的介紹
《恐怖電影院》是由袁傑執導,劉妍希、羅翔、殷果兒主演的一部實景體驗式驚悚懸疑影片。該片將於2014年10月30日萬聖節全國公映。1電影主要講訴發生在一家午夜恐怖電影院內外的一連串詭異故事。