『壹』 如何評價迪士尼動畫電影《花木蘭》
在北美生活,又有一個正當年的女兒,感受到了迪士尼宇宙中公主的存在是多麼的重要。公主們是幾乎所有小女孩最初的審美標桿,是人生導師,是親人是朋友,是她們眼裡最初的自己。所以首先要說,在這個公主家族中有我們中國代表,還是挺驕傲的。

『貳』 動畫片《花木蘭》的賞析
在當代的解讀中,繞不過去的一個文本是迪斯尼動畫片《花木蘭》,耗資1億美元,歷時2年,集聚700多名藝術家的心血與才智完成的《花木蘭》,被美國影評家稱
『叄』 電影花木蘭影評
2020《花木蘭》真人版電影觀後感【篇1】
由劉亦菲主演的迪士尼真人電影《花木蘭》昨天在美國洛杉磯的杜比劇院舉行了首映式,這也是該片首次公開放映。有評論者認為,該片是「迪士尼繼《灰姑娘》之後最好的真人電影」。
真人版的《花木蘭》由紐西蘭導演妮基·卡羅執導,由劉亦菲、甄子丹、鄭佩佩、鞏俐、李連傑等加盟,幾乎是全亞洲陣容。
首映式上,主演劉亦菲、甄子丹、李連傑、安佑森等現身紅毯儀式。甄子丹在接受采訪時表示,他陪女兒很小就看1998動畫版的《花木蘭》,幾乎看過100次,他們還會一起唱片中的經典歌曲,「是我的女兒讓我接下這個角色。」
談到和劉亦菲的合作,甄子丹稱贊她很勤奮:「很多中國女演員都演過木蘭,而迪士尼的《花木蘭》是一部英語電影,是面對全球觀眾的,我能想像她肩上承載了多少東西。」據悉,劉亦菲是迪士尼和導演從全球1000多名候選人中挑選出來的。
真人版《花木蘭》去除了原版動畫電影中男主角李翔的角色,取而代之的是兩個新角色——甄子丹飾演的唐將軍,是木蘭如師如父的存在;安佑森飾演的陳宏輝,是跟木蘭惺惺相惜的戰友。在動畫版《花木蘭》中,李翔的角色至關重要。影片中,木蘭女扮男裝代父從軍起名「花平」,在艱苦的軍旅生活中得到上司李翔的逐漸認可,後來李翔發現花平原來是一個女孩,最終上演了迪士尼經典的幸福結局。
首映後,大部分觀眾都評價很高,「迪士尼的《花木蘭》不僅視覺效果上令人驚嘆,而且絕對神奇。」
雖然美國疫情還沒控制住,但迪士尼依然堅持《花木蘭》3月27日在北美公映。
『肆』 美國迪士尼電影《花木蘭》並指出其特點
《花木蘭》是由華特迪士尼影片公司出品,妮基·卡羅執導,劉亦菲、甄子丹、鞏俐、李連傑領銜主演的真人版劇情電影,定檔於2020年3月27日在北美上映。
該片根據1998年迪士尼同名動畫改編,講述了花木蘭女扮男裝、代父從軍、屢獲戰功的故事。
1998年,美國迪斯尼公司根據花木蘭的故事,投資製作了動畫電影《花木蘭》(Mulan),從西方人的視覺和審美,再現中國故事。木蘭詩中的木蘭是一個非常女人的女兒,會織布,會為父親分憂,美版中的木蘭就像一個闖禍精。

(4)電影動畫花木蘭分析擴展閱讀:
《花木蘭》劇情簡介——
中國的皇帝頒布法令,要求每家出一名男子服兵役,抵禦北方侵略者。作為一名受人尊敬的戰士的長女,花木蘭(劉亦菲飾)站出來替生病的父親應征入伍。她裝扮成男人,化名花軍(Hua Jun),經受了種種考驗,同時必須利用內在的力量,接納自己真正的潛能。這是一場史詩般的旅程,讓木蘭蛻變為一名受人尊敬的戰士,也贏得來自國家與驕傲的父親的尊重。
『伍』 花木蘭電影主題分析
主角陣容是沒得說,神仙姐姐的顏還是很美的。
🌟但說實話,拋開製作成本和演繹團隊,其實我並沒有完全看懂。
全劇可以說圍繞「忠、勇、真、孝」展開,但重點在「真」(木蘭對身份的隱瞞)。劇中加入了「氣」的元素去輔助「真」的展開。「雙兔傍地走,安能辨我是雌雄」,感覺大部分的篇幅都在說木蘭隱瞞性別,「不真」。後來木蘭說出了自己是女子的身份,又「真」了??? 在我的印象中,木蘭的故事更側重的是「忠、勇、孝」。但在劇情中,對這三個詞的展現不夠引起我的共鳴。
👉劇中有涉及男女地位的話題,但並沒有很明確地說「不平等」。只是男女對家庭榮耀扮演的角色不同。
鞏俐扮演的「女巫」和木蘭都與尋常女子不同,她們身上都有「氣」這種元素。而在那個時代,女子有「氣」會被看成是「女巫」,受人排斥。最後,「女巫」讓木蘭去找到屬於「她們」的位置。這個「她們」似乎不是指的所有的女子,而是像她們一樣特殊的女子。
🌈神仙姐姐主演的這部《花木蘭》對一些細節元素有所創新,不是完全按照課本講述。但就我個人而言,是沒有將木蘭身上的優秀品質以一種讓觀眾共鳴的形式展現。
『陸』 電影花木蘭2020主要講述了哪些故事
這部由迪士尼出品然後劉亦菲,甄子丹主演的新版《花木蘭》,在2020年9月份上映,在當時國內引發了廣泛的討論狂潮。該片改編自同為迪士尼作品的1998年的動畫電影《花木蘭》,兩者都是以中國南北朝的花木蘭代父從軍的傳說為故事藍本,進行了本土化改編,最終誕生了這樣一部奇幻電影。電影版相較於動畫又進行了一些改動,比如木須龍這一帶給木蘭巨大成長的角色消失,轉而變成了體現象徵意義上的鳳凰。而且奇幻的氛圍更加濃重,比如出現了“氣”的概念,以及使用法術的女巫等等。原本作為戀人的上級李翔,在電影里成了戰友名字都換了。

以上就是2020版《花木蘭》的大致劇情了。不過這部片子很多描述中國文化的地方都出現了錯誤,甚至原作里表達的價值觀也被完全曲解重塑,除了特效和演員顏值基本就沒有什麼出色的點了。只能算是一部非常平庸的電影。
『柒』 動畫片花木蘭人物剖析
沒看過,幫你找點評論吧
《花木蘭》由美國著名動畫公司迪斯尼製作出品。本片改編自中國傳統經典故事《花木蘭》,但完全由現代美國式精神理念構成影片核心,講述主人公花木蘭勇於突破傳統意識框架束縛,追求個性釋放,努力挑戰自身,抗擊社會及外來壓力,實現自我價值的故事。
該片巧妙的將現實的內在立意,與富於神秘色彩的東方經典傳說相結合,獲得不同文化、不同年齡觀眾群體的普遍接受,在全球范圍獲得巨大成功。
整體風格
與迪斯尼常見動畫風格不同,該片整體風格借鑒了中國畫的一些技法,虛實結合,工筆水墨結合,意境悠遠,頗富東方韻味。
片中同時還將這種虛實畫法與鏡頭散焦原理結合,從而避開了水墨動畫不易和三維寫實動畫相融的矛盾,達到了寫意與寫實的協調平衡。
劇情結構
依照悉德‐菲爾德的劇情結構法,從開始到木蘭離家為第一幕建置部分,該部分包括:1,介紹主要人物:以木蘭見媒婆體現角色性格和狀態。2,提出戲劇性前提:徵兵。3,戲劇性情景:社會對女人的要求與木蘭自我觀念的沖突。情節點1是木蘭扮男裝從軍,也即故事真正開始處。
從離家之後到木蘭去京城為第二幕對抗部分,木蘭放下布娃娃為第二幕中間點。第二幕前半部分的動作主題是木蘭想要成為合格的軍人,其中木蘭爬上桅桿拿箭為緊要關頭1。第二幕後半部分的動作主題是木蘭想要和大家一起打敗匈奴,其中木蘭的身份被揭穿是緊要關頭2。木蘭決定去京城救人是情節點2。
剩下是第三幕結局部分。
角色設計
角色造型設計沿用美式動畫常見造型原則,正面角色基本為長方形和圓形臉,頭頂平直;反面角色為三角形臉,頭頂尖。
按美式動畫慣例為主角配備了多話、滑稽、多動的配角——龍,起調劑情節、幽默搞笑、在無人時與主角對話、揭示主角心理、代替旁白和引進神話因素等多重作用。此片因情節需要,龍出場較晚,故另增加一無言配角——蟋蟀,在第一幕發揮相同作用。
反面主角單於也配有一隻鷹作為陪襯,是此類動畫片中較為少見的。鷹的頭部造型採用了模仿單於的方法,構思新穎。片中單於出場不多,且此類威脅性角色不宜多話,也不宜多動,本來難以給人留下深刻印象。故片中通過增加鷹的方法,在單於不出場的情況下,也讓觀眾通過鷹感到他的威脅,效果極佳。
片中正面角色的馬,借鑒了中國漢唐時期的馬匹藝術造型風格,寫意神駿,是該片一亮點。
相反匈奴的馬造型基本寫實,但誇大頭部,使之有野獸的感覺。
動作設計
動作設計首先是影片中塑造角色的重要手段,如襯托木蘭女性魅力的頭發運動的設計,表現其叛逆性格的跳過橋欄的設計,表現木蘭父親好強性格的放開拐杖、跛腳走路的設計等。
動作設計還是衡量動畫片質量的重要標准,只有精細的動作設計,才能使動畫角色栩栩如生。如在花樹下,父親勸慰女兒前,先撫摩手背表示考慮的設計,龍在看報紙時添手指的設計等,都起到類似作用。
預備動作是動畫中場景轉換的常用手法,如在花樹下,父親先抬頭皺眉,然後傳來隆隆戰鼓聲,轉入徵兵一節。
細節設計
精巧的細節設計,在動畫片的表現手法中占據著重要的位置,不同類型的細節在片中起著不同的作用。
在情節方面,如木蘭第一次在花樹下和父親交談的細節,雖然短暫,但卻起著連接角色情感,與結尾呼應,並鋪墊後繼主要情節的作用。
在動作方面,如木蘭用龍點火放炮一節的設計,巧妙的將現實與神話,嚴肅與搞笑完美結合在一起。
在道具方面,如木蘭在見媒婆時用過的扇子,後來用於奪下單於的劍。進一步點出了角色沖破性別歧視,實現價值理想的主題。
三維技術
本片為二維動畫片,但部分地方也使用了三維或仿三維技術,用以增加畫面深度、寫實性和立體感,如開始的三維長城、部分三維煙霧圖層的導入等。
場景造型
偏重風景設計,總體追求寫實和意境結合。如雪山一節,山體為寫實造型,遠處的雪地採用水墨寫意的方法表現。
部分採用了誇張手法襯託人物,如象鏡子一樣映出木蘭身影、使她感到迷失的祖宗碑刻。
節奏
本片總體節奏緊湊,在容易減緩情節的部分,如訓練、行軍、木蘭心理描寫等,都採用歌曲帶過。在敘事部分,人為製造多處緊張情節,使全片保持快節奏感。如木蘭的奶奶閉目過街,木蘭軍中洗澡等。
懸念插入是美式動畫常用手法,可以在緊張節奏處進一步製造高潮,或將幽默因素加入到嚴肅段落中。如雪崩一節,士兵射出繩索卻又沒有抓住,木蘭隨意射出繩索卻被士兵抓住的懸念製造。
場景動畫
因本片為二維動畫,難以體現三維場景運動效果,故大場景動畫的表現相對較弱。因此額外設計了一些輔助段落來加強場景動畫效果,如雪崩一節中,加入龍乘坐金屬盤滑雪的設計。
鏡頭技巧
鏡頭的剪接長度控制,是製造氣氛、調節情緒的重要手段。木蘭抱著最後一枚炮彈去炸雪山時,採用了越來越短的剪接手法,以營造越來越緊張的氣氛。相反,在高潮前的最後一個鏡頭,則延長鏡頭時間,以調動觀眾期待情緒,如雪山被炮打中的延長鏡頭,單於揮劍砍向木蘭時的停頓。
畫面構成與效果
畫面的構成因素直接決定效果的營造,如第一次在花樹下,前景花枝對中景人物的襯托作用。又如雪地之戰中,將俯視遠景表現數量龐大的敵軍畫面,和沖向鏡頭的敵軍騎兵中景畫面,交叉使用,營造出富於強大沖擊力的威脅效果。
影調色調
影調和色調的設計非常講究,不同情節段落有自己的成套色系,且相互間協調統一,共同襯托主題。如開始用於家鄉場景象徵木蘭性格的明艷色調,結尾象徵勝利團員的高調,雪山中象徵戰爭的灰白青冷色系,皇城中象徵威嚴與危險的暗紅色系等。又如在看到被燒毀的軍營時,利用從高調到低調的突然轉變,加重突然面臨危險的戲劇效果
音樂音效
本片的音效和音樂設計非常精緻,無論用於抒發思想的歌曲——部分同時起場景過渡作用,還是襯托情節的音樂,以及各種音效的使用都極具匠心。如馬匹在雪崩中沖突一節,因實際雪地中的音效必然不夠響亮,難以襯托緊張情節,片中就在每一次馬匹沖落的時候加入磬的打擊聲,效果完美。又如木蘭和軍隊離開燒毀營寨進入雪山一節,用主調高亢的音樂預示隱藏的危險。
總結
一部好的動畫片,是由全方位的精心設計製作共同打造的結果。目前有些人認為某些國產動畫片的差距,僅僅在於故事的問題,或是製作技術的不足。我個人認為缺乏大規模、全方位的影片設計,才是問題的核心所在。
『捌』 動畫片花木蘭中文影評
由迪斯尼製作的動畫影片《花木蘭》別出心裁,給了我們不一樣視覺感受。影片對花木蘭的故事進行了改編,但沒有改變具體的史實。影片具有浪漫主義色彩,影片具有幽默、風趣的風格,看起來給人酣暢淋漓的感覺,非常輕松。這樣的風格是極受小孩子歡迎的。
在古老的中國,有一位個性爽朗,性情善良的好女孩,名字叫作花木蘭,身為花家的大女兒,花木蘭在父母開明的教悔下,一直很期待自己能花家帶來榮耀。不過就在北方匈奴來犯,國家正大舉徵兵的時候,木蘭年邁的父親竟也被徵召上戰場,傷心的花木蘭害怕父親會一去不返,便趁著午夜假扮成男裝,偷走父親的盔甲,代替父親上戰場去。花家的祖宗為保護花木蘭,於是派出一隻心地善良的木須龍去陪伴她,這只講話像連珠炮又愛生氣的小龍,在一路上為木蘭帶來許多歡笑與協助。 而迪士尼在第36部年度長篇動畫鉅片,首次採用中國古老的傳奇故事「花木蘭」,在600位多位迪士尼動畫師,孜孜不倦歷時四年的時間,將傳說內容幻化為令人目不暇給的動畫場面,其中當然不乏優美的配樂與令人捧腹大笑的幽默羅!影片中的一對活寶--木須龍和蟋蟀,兩個原本毫無拉攏的個體出現在了劇中,成了影片的一大看點,他們極盡搞笑之能事,木須龍活躍萬分,蟋蟀則低調行事,但兩者結合在一起則鬧出了很多笑料。這條龍虛榮心強,愛面子,具有人性一面,此外,這龍還有瘋的特點,讓人極為喜愛,活脫就是活寶一個。在雪山跟匈奴一戰的時候,這頭龍還在雪崩的時候拿個鎧甲沖浪,令人發笑不已。 而對於出身於古老中國家庭的花木蘭,她自小便是個聰明伶俐,志氣高昂的女孩,雖然她一心一意想要父母為她這個女兒感到驕傲,但似乎常常弄巧成拙,令她自己傷心不已。當她得知年邁的父親將被徵召入伍,以對抗日漸入侵的匈奴時,花木蘭不禁為父親的安危感到憂心,突生的勇氣促使木蘭決定告別家鄉,女扮男裝「代父從軍」,就像是得到祖先們的庇蔭般,。由被排斥到接受,就在花木蘭的軍人生活漸入佳境時,她女扮男裝的身份被揭穿了,她與木須被拋棄在冰天雪地的邊疆,即使在如此惡劣的情勢之下,木蘭都沒有放棄對抗挫折的勇氣,但是原想要為家人帶來驕傲的花木蘭,要如何回到中原,並證明自己的一片心意?而瞞騙父母出征,欺騙長官從軍的欺君之罪,又要會讓花木蘭如何面對自己的家人呢?
從軍之後,花木蘭靠著自己的堅持的毅力與耐性,通過了許多困難的訓練與考驗,也成為軍中不可或缺的大將。然而,就在赴北方作戰時,花木蘭的女兒身被軍中的同僚發現,眾家男子害怕木蘭會被朝廷大官判以「欺君之罪」,只好將她遺棄在冰山雪地之中,自行前往匈奴之地作戰。幸好在這么艱難的時刻里,木須龍一直陪伴在她身邊,不時給她精神上的支持與鼓勵,而憑著一股堅強的意志與要為花家帶來榮耀的信念,木蘭最後協助朝廷大軍抵擋了匈奴的來犯,救了全中國。
無論從故事體裁還是任務形象塑造上,動畫影片花木蘭都是我們心目中的經典之作!
『玖』 怎樣從形象學的角度分析動畫片《花木蘭》
木蘭的巾幗英雄形象出現在文學史上具有不平凡的意義.木蘭無疑是個"當戶織"的勞動姑娘,但她 更是一個戰場上英勇殺敵、保家衛國的巾幗英雄.她不顧戰爭的危險性和喬裝被識破後所帶來的種種惡果和世人不容的眼光,毅然代父從征,表現出"國家興亡,匹夫有責"的愛國精神,更有一種孝順的精神隱含其中.木蘭既是一個現實社會中普通的勞動婦女的形象,又是人民心中理想化了的英雄人物.