邊緣題材電影的商業化

① 有沒有像《大象》一樣好看的邊緣題材的電影

《上帝之城》
《班級》
《眼前的生活》
《夢之安魂曲》
《伊甸湖》
《發條橙》
《猜火車》
《大逃殺》
《牯嶺街少年殺人事件》
《少年漢尼拔》
《迷幻公園》
《半熟少年》
《這就是英格蘭》
《關於莉莉周的一切》
《水果硬糖》

② 羅貝爾·布萊松特點

羅貝爾·布萊松的電影特點鮮明，以救贖、自我犧牲和邊緣人物的生活為主題，採用業余演員、簡潔對話和生活原聲。他的電影風格深受畫家背景、戰俘經歷和信仰影響，構圖精巧，結構獨特。作為法國新電影的代表人物，布萊松的作品並未局限在某個流派，受到馬勒、塔爾科夫斯基等多位大師的推崇，並受到文學、哲學界大知識分子的青睞。

他的題材常常關注社會邊緣和弱勢群體，如囚犯和女性，電影內容多源自文學原著，如《布勞涅森林的婦人》等，布萊松堅持電影是純粹的藝術形式，他將電影比喻為「運動畫面與聲的寫作」，強調其創造性和獨立於戲劇、繪畫等藝術形式的特性。

布萊松電影中的角色常常面臨苦難與救贖，他們的內心世界通過簡練的對白和特寫鏡頭展現，追求真實感而非戲劇性。他的鏡頭語言極簡，注重每個元素的精確表達，甚至通過重復和單調來強化主題。他反對商業化的電影製作，堅持個人的藝術追求。

在表演上，布萊松尋找具有角色氣質的「模特」，通過訓練讓他們忘卻表演痕跡，呈現出人物的本真。他的電影往往帶有殘缺感，打破常規的電影敘事方式，以非直觀的方式來揭示主題。冷峻的風格中，布萊松的電影展現哥特式的苦行主義，拒絕激情和戲劇性，以獨特的修辭手法構建電影語言。

羅貝爾·布萊松，法國導演，本是畫家，1933年轉入電影界。二戰期間被關入德國集中營，在那裡認識勃里克柏傑主教，離開集中營後受主教所託拍攝以貝達尼修女院為背景的劇情長片《罪惡天使》，從此確立其以哲學性、天主教思想為主題的電影風格。個性孤高，作品少而精。風格簡約，題材將文學名家的作品作（尤其是陀斯妥耶夫斯基）重新詮釋，關注枝節，喜歡採用非職業演員，對精神世界的孤獨和超越做沉思性探索。他的美學信念是用電影將音樂和繪畫融為一體，而不是戲劇和攝影。名言：藝術不是奢侈品，而是必需品。

③ 最喜歡的表現邊緣人群題材的影片有哪些

1、《鋼的琴》：一部由張猛指導的喜劇電影，獲第三屆悉尼電影節「評委會特別推薦獎」，第28屆邁阿密國際電影節「最佳國際電影獎」。

王超通過紀實的拍攝手法，細膩而有力的講述了一個下崗工人在夜市面攤收養了一個棄嬰，並因此結實了嬰兒妓女母親的小人物的故事。本片用鏡頭嚴肅地思考和深沉地審視，比較老實地展示現存生活狀態的荒誕，在表現這類群體時，導演流露出的更多是的悲涼和無奈。《安陽嬰兒》獲美國第37屆芝加哥國家電影節費比西國際影評人聯盟獎，獲獎評語「對中國社會的一方面深刻而富有啟發性的洞察和思考」。