電影活著經典鏡頭分析

⑴ 肖婕《活著》中的少年鳳霞

肖婕，原名肖聰，是中國電影界的一顆璀璨明星。她在張藝謀導演的著名電影《活著》中飾演的少年鳳霞，給觀眾留下了深刻的印象。鳳霞的形象生動地展示了中國傳統文化中的女性美德，尤其是她的勤勞、懂事、堅強和樂觀。

在電影中，鳳霞因連續高燒七天而留下後遺症，無法說話。然而，她那如花般的笑容卻在苦難中綻放，感染了每一位觀眾。如果《活著》在國內沒有被禁播，肖婕或許已經成為一位炙手可熱的明星。盡管她的小學畢業，改名為肖婕，隱匿於人海，但她那笑容純真的美麗依舊令人難以忘懷。

肖婕在電影中的精彩表演讓人嘆為觀止。她標志性的微笑在初次登場時，就深深地印在觀眾心中。在隨後的情節中，她的笑容特寫多次出現，鳳霞那純潔無邪的微笑，展現了她樂觀的生活態度。影片中的一個特寫鏡頭是鳳霞接開水的情節，通過她的表情，我們看到了鳳霞面對生活苦楚的憤怒與無奈。作為一個啞巴女孩，她無法反抗，只能選擇忍耐。

當弟弟有慶報復了用彈弓打鳳霞的小孩子後，鳳霞以盤子托著四碗面，默默地走進房間，分別送給了父親、母親和弟弟，還細心地幫年幼的弟弟搬了凳子。鳳霞的平靜與當時大家的憤怒形成了鮮明的對比，觀眾強烈感受到她那懂事與堅強的性格。這反映了鳳霞在家庭中的角色，既要照顧父母，又要照顧弟弟，還要在外受人欺負。

少年鳳霞最後一次出場是在弟弟的墳前。她的眼淚從臉頰滑落，抽泣中的肖婕楚楚動人。隨後，肇事者區長春生前來賠罪，鳳霞與司機扭打起來，並砸了車玻璃。這突如其來的一幕，強烈刺激了觀眾的神經，鳳霞不再選擇隱忍和沉默，她的情感在這一刻爆發，她所表達的超越了喪失弟弟的痛楚，更像是對不公的控訴。

少年鳳霞的形象集中體現了中國傳統女性的優良品質，而這些品質在她這樣一個美麗無邪的未成年女孩身上，更加令人憐愛。肖婕的表演真摯、感人，她那經典的微笑永遠成為了電影中一抹永不退色的光彩。《活著》不僅是一部描繪生命堅韌與苦難的作品，更是通過少年鳳霞這一角色，展現了中國傳統文化中女性的美德與力量。

⑵ 活著觀後感_影評解析評價_結局彩蛋

電影《活著》，改編自余華同名小說，被公認為是張藝謀導演電影作品中的上乘之作，《活著》講述了在大歷史洪流的無情沖刷下，小人物那不由自主的悲愴命運。片中由葛優、鞏俐塑造的男女主角極具時代代表性，解讀這些藝術形象，為我們提供了解讀特殊時代語境下，命運與人性的鑰匙。下面由小編為大家整理的一些關於這部電影的觀後感_影評解析評價_結局彩蛋，希望你們能喜歡！

余華說，有時候，活著就是為了活著。就像路邊的乞討者，可能一無所有，可能兩手空空。《活著》是一部意味深長的電影，值得我們每一個有思想的觀眾細細品味咀嚼。這部影片不僅為我們呈現了那個時代的苦難，而且還超越時空，為我們對生命意義的追問，尋求著某種合情合理的解答。影片具有極強的現實意義，反應了一個時代底層老百姓的生活與酸辛，從開始，中國下層老百姓的生活就被攪的天翻地覆，從開始，中國動盪，政權更迭才是最大的受害者，在，同樣又是這一群人，本以為應該美好的生活卻再度遭打擊。而活著就是在這一背景下創作出來的，表達了活著的不易和對活著的渴望。

影片真正所傳達給我們的不是對命運無奈的控訴，而是對人的生命本身所存在的敬意與感動、對世間至情至愛的謳歌和贊頌。當福貴一次次聲嘶力竭的呼喊的時候，當家珍一次次泣不成聲的悲痛的時候，當一次次的、運動打破寧靜的生活的時候，他們還是攜手一路走來。因為只要活著，就會有希望，有希望一切才有可能。所以，影片被設計成了一個更為溫馨的結尾，福貴滿懷深情的對外孫饅頭說：「你是趕上好時候了，將來這日子越來越了。」這是生命的囑托，更是希望的傳承。而這種種的希望背後，最終的驅動力，正是這不變的愛、這是這未了的情。

千百年的歷史，彈指一揮、唯見滄海桑田，而這亘古不變的唯有一個情字。親情、友情、愛情，似乎在不同的時代擁有不同的表達方式。但其實質永遠不變的守候在那裡，穿越了此後漫長的激情燃燒的歲月而最終經久不衰。相信，這些才是我們堅持好好活下去的理由。以至於我們可以為此而忍受任何刺骨的疼痛。就像戰場上的福貴說的那樣：「什麼都沒有老婆孩子好，我一定要活著回去」。正是有了這一份堅持、這一份信念，他才能從槍林彈雨中走來、從屍橫遍野中走來，在昏暗的燈光下與家珍相會。

《活著》這部電影，讓我們了解了一個真實歷史下的心理和生活狀態，從，，下鄉勞改，......時代在進步，經濟在不斷發展和繁榮，也許這一代的故事，再也不會在我們身上發生。活著成為了那個時代的一個奢望，甚至成了很多人唯一的追求，時候導致的逃荒，知識分子等等受到的，都成了那個時代有力的步伐，在那個年代，沒有人可以左右時代，沒有人可以反抗時代的力量，他們所做的就是默默忍受，默默堅持，直到撥開濃霧的那一瞬間，陽光灑向土地，生活重燃希望。

在此過程中福貴憑借著自己的信念與毅力超越苦難，承擔起家庭的重擔，在生活中磨練出忍耐和包容的品質。導演用道具「皮影」幫助福貴完成了一次精神層面上的人性回歸和人生的成長。福貴從年輕時無所顧忌的賭錢和為所欲為到如今的敢於擔當，他猶如風雨中飄零的浮萍，搖搖欲墜，始終不倒，面對著殘酷的現實，福貴唯默默承受這些無法言喻的痛苦，撕破臉前的自尊，然後再繼續生活。福貴的形象也是最普通的中國老百姓的縮影，體現中國人最淳樸而善良的道德品質。

家珍的形象是中國幾千年封建壓迫下的一位女性典型代表。福貴嗜賭成性，家珍作為一個妻子，是出於對丈夫的愛與尊重，出於根深蒂固的傳統思想，哪怕丈夫在外花天酒地，嫖賭成性，也不曾責怪過福貴。

家珍，為了丈夫，可謂將自尊和顏面都棄之不顧了，不顧自己有孕在身，去茶館低三下四地求福貴別再賭了。福貴將家產敗光，變得一無所有，家珍沒有埋怨。在重重的苦難面前，她依然是堅強地挺立著，這是一個堅強的女子。但同時她也聰明，心胸寬廣。福貴最後落得傾家盪產的境地，但是家珍始終沒有離開她，即使帶著鳳霞回了娘家，後來她還是回到了福貴的身邊，與他一起面對生活的苦難，是一個有情有義的妻子。在舊時期，家珍就是當時女人的典範，她的忠貞與大度，對家庭的堅守更是福貴活下去的精神支撐。

其次，家珍是一個為了子女而活的母親形象，一個女人可以為了自己的孩子而舍棄自己的幸福，付出所有的一切。有慶的意外死亡，鳳霞的生產大出血離世，雙重打擊下她的世界崩塌了，可是她依舊堅強繼續著今後的生活，在家珍身上，看到了成千上萬偉大堅強的母親形象。家珍，一個普通的女人，一輩子，為了自己的男人而活，為了自己的孩子而活，為了這個辛苦經營下來的家庭而活，卻忘記了為自己而活。

電影在一定程度上改變了小說的主旨，小說的結局是除了富貴之外所有的人都相繼死去，只剩他和一頭老牛相依為命。足以支撐生命存在的愛情、親情、友情都不存在了，而他還繼續頑強地活著。所以余華說「人是為了活著本身而活著，而不是為活著之外的任何事物活著。」

這種對於活著本身的訴說似乎才是余華的本意。他像一個完完全全的旁觀者，冷冰冰地敘述著福貴悲劇的一生，不帶有任何主觀情緒色彩，不去評判富貴對錯與否，甚至不願剖析富貴的內心，採用一種「隔離式」的敘事手法，僅通過對人物行為的白描來為讀者提供這樣一種形象，而對這一形象的內心活動卻全然不管。

余華並不是在透過富貴的一生來向我們傳達他具體的價值判斷，並不是要告訴讀者如何活著才是好的或對的，他所要傳達的是高於此的對於生命本身的哲學性思考，想通過文字告訴讀者究竟什麼才是生命，什麼才是活著，他在探尋活著的本質形態究竟是什麼，並由此表達一種對於生命的敬畏。

這一點在電影上的表現是極為困難的，因此電影對主旨做了修改。結尾處家珍雖然患病卻仍舊活著，在小說中應已去世的女婿和外孫也還健康無憂，四個人雖然經受了種種不幸與痛苦，卻還能坐下吃飯聊天。對於這里的富貴來說，活著是充滿希望的。他在結尾與外孫對話，「雞長大就變成了鵝，鵝長大就變成了羊，羊長大就變成了牛，牛長大了饅頭（福貴外孫）就長大了，就過上好日子了」這句給人以溫暖的希望。在這里結局也在一定程度上構建了新的主旨，即只要堅韌地活著，不被無常的命運擊倒，不因生活的痛苦而自暴自棄，就一定會看見活下去的希望。

《活著》無疑是張藝謀最好的一部作品，《活著》幫我們跨越了前後這個的特殊的時代，以小見大，塑造了鮮明而令觀眾難以忘懷的人物形象，展現的是像福貴、家珍、春生這樣，在大時代洪流下身不由己的小人物演繹的悲愴題材，體現了人們共有的情感、那無法與命運抗爭的悲哀。「人活著，就比什麼都強，我們都是從死人堆里爬出來的，你可不能去尋死啊！」福貴站在門外，拉著一臉落魄失魂的春生說出這句話。

時隔多年，重溫張藝謀的《活著》，少了幾分娛樂的心境，平添了幾分人性的思考。

以上就是活著這部電影的觀後感_影評解析評價_結局彩蛋，希望你們能喜歡！

活著影評

活著結局

活著觀後感

活著解析

⑶ 哪個鏡頭讓你覺得一個演員演技爆炸

我覺得葛優在活著里的幾個鏡頭都會讓我感到葛優的演技爆炸，讓我感嘆葛優不愧全身是戲。

在最開始他做地主小老爺的時候，非常得意，眼神飄忽，目光桀驁，嘴角上揚，動作幅度誇張，這可以表現出一個突然丈夫或者是一個紈絝形象，他的動作一做眼神一飄，整個形象就立住了。

當然人們對於悲傷這種情緒的宣洩也是很難把握的，青年的演員可能會哭，不停的痛苦，帶著鼻涕一起，其實人的悲傷不只是哭泣，哭泣能夠表達出來的悲傷遠遠比深埋在心裡的那種來得更輕。

而葛優老師在活著中悲傷的表現也是經典，在活著中角色的兒子慘死，葛優老師的表現是站不穩，只有三個字站不穩，整個人就像是癱了一樣，別人扶都扶不住，整個人是從別人的手下往地下去流走，而且眼神根本就不動，愣住定住，嘴巴微張，就像是被掏空了身體掏空了靈魂一樣，可以說直接一瞬間你就會感覺演技爆炸，令人嘆為觀止。

⑷ 結合電影活著分析現實主義的基本特徵

一般說來，現實主義作品具有三個特點：
一是細節的真實性。要有真實的細節描寫，用歷史的、具體的人生圖畫來反映社會生活。現實主義作品是以形象的現實性和具體性來感染人的，因此能使讀者觀眾如入其境。瓦薩拉的《畫家的生活》曾敘述了一些有趣的藝術史軼事：孔雀啄食貝那左尼畫得太逼真的櫻桃；喬托的老師用刷子驅趕喬托在一幅人物肖像上增添的蒼蠅。這種現實主義概念雄霸人類藝術史近兩千年，至今仍保留在日常生活中。
二是形象的典型性。通過典型的方法，對現實的生活素材進行選擇、提煉、概括，從而深刻地揭示生活的某些本質特徵。可以說，典型化是現實主義的核心，是區別於自然主義的標志。生活現象是紛紜復雜的，如實記錄生活，不過是照相師的手藝；現實主義則要求作者從豐富多彩的現實生活中選取有意義的人物與事件，經過個性化和概括化的藝術加工，創造出典型的人物和典型的環境。正如恩格斯說的，要「真實地再現典型環境中的典型人物」。
三是具體描寫方式的客觀性。作者要通過對現實生活的客觀，具體的描寫，從作品的場面和情節中自然地體現出作者的思想傾向和愛憎感情，而不要作者自己或借人物之口特別地說出來。法國文學史家愛彌爾·法蓋解釋說："現實主義是明確地冷靜地觀察人間的事件，再明確地冷靜地將它描寫出來的藝術主張。……要從幾千幾萬的現實事件中，選擇出最有意義的事件，再將這些事件整理起來，使之產生強烈的印象。"這同恩格斯所說的"除了細節上的真實之外，現實主義還要求如實地再現典型環境中的典型人物"的定義基本一致。

⑸ 活著這部電影說明了一個什麼問題

不去品嘗生活的苦就不會懂得幸福的真諦。從古至今，有誰沒有遭遇過挫折，又有誰沒有過不幸的時刻呢？但不論如何，堅強的人都會努力克服艱難而堅持活
下去。有些人在曲折的生活道路上顯得脆弱。但人只要有毅力和決心，就會發現活著就是幸福。張藝謀導演的電影《活著》就是要演繹這種堅忍的「活著」。

《活著》講述的是中國四十年代至六十年代一個富有家庭里發生的故事。故事的主人公是一對夫婦，丈夫富貴，妻子家珍。由於吃喝享樂，沉迷於賭博，富貴最終把家裡的財產輸得一干二凈。父親因為他的墮落氣得生病而死。從此，家破人亡，他們兩口子不得不面對苦難的生活。

俗話說：「有果必有因」。富貴家境衰落，他妻離子散的悲劇是他走上墮落的不歸路，成日不思進取吃喝賭博的結果。在此之外，還有別的原因嗎？是不是他
的父親和妻子不關心他呢？答案是否定的。從影片中我們可以看得出富貴固執的本性。他漠視父親和妻子的多次規勸，執迷不悟，最終致使家境衰敗、貧窮潦倒，天
天過著痛苦的生活。他曾被國民黨抓住並差點喪命；他曾在被別人鄙視的環境中醒悟。也就是在那時候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的價值。影片中有一個
關於他教訓孩子的情節值得我們思考。「小雞長大會成鵝，鵝長大會成羊，羊長大會成牛。」小雞怎麼能變成鵝呢？或許想告訴孩子，再貧困弱小的人也能成為生活
的強者吧。是啊！生活雖然不是什麼時候都盡如人意，但只要付出努力，擁有信心，明天將會更好。

另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎麼樣的人呢？現在我們來給她作個分析吧。影片中描繪她的部分沒有富貴多，可是我們可以看出她是個既通情達理又
溫柔賢惠的妻子。人總是有喜怒哀樂的，家珍有時也生丈夫的氣，所以她才在懷孕時帶著個啞巴女兒回娘家。可是富貴那時候怎麼知道家珍 ——
一個已經把自己的生命交給他，一個夜夜哭泣勸告丈夫不要賭博的妻子正在家鄉艱難地供養著孩子，並且期盼著他早點醒悟。要是沒有毅力，沒有信心，說不定這個
柔弱的農村婦女早已經沒有勇氣生活在這世上了。這個女人的生命是很苦的，也是很堅韌的。怪只怪富貴這個男人不懂得珍惜她，所以他們倆才只能過著艱難困苦的
生活。

這個故事說到這算是告一段落，不過劇情仍未結束。也許導演還要通過這個故事告訴我們，中國的環境不斷在變，人也隨著不斷地變。但是不論如何，不論發生什麼事，活著的人還得活著，在漫漫人生路中品嘗酸甜苦辣與喜怒哀樂。

富貴和家珍的故事伴著前進的歷史走到中國建國初期。這期間，他們的孩子友慶被春生（他們的老朋友）騎車撞死了。其實春生不會開車，卻自以為是，結
果。。。。。。。這個可憐的孩子再也沒有機會品嘗媽媽給他做的12個餃子了。
作為編劇，導演，為什麼安排了這樣一個情節呢？是否想通過加深富貴和家珍的痛苦，來表現他們生活的毅力？我想除此以外，他們還想提醒人們，做事時不要不懂
了裝懂，否則釀成悲劇再怨天尤人也無濟於事了。有慶的死真是令人扼腕嘆息啊！

還有一個令人痛心的情節是富貴的女兒在生孩子時也不幸死去了。她的死並不像人們說的那樣是由老天爺安排的，我覺得是由當時迂腐的社會觀念造成的。我
們都知道六十年代的文化大革命讓許多知識分子被批判為資產階級。
影片中的醫生是個典型的例子。如果給富貴的女兒接生的接生員是個有經驗的醫生的話，這個悲劇就不會發生了。這種情節真令人悲哀憤怒。親眼看著自己的孩子死
去，身為父母該有多痛苦呀！我原以為富貴和家珍會承受不住孩子死去的打擊而喪失理智和生活下去的勇氣，可他們卻能面對現實，承受苦難，頑強地活著、活著！
我深深地被他們的堅強與勇氣打動。

《活著》是一部意味深長的電影。富貴和家珍夫婦的人生經歷帶給我們這樣的啟示：生活就像是一條路，不總是平坦而筆直的。人只有一勇氣、毅力和信心去面對和克服種種的挫折與不幸，體會幸福的不易與甜蜜，才會更加熱愛生活，珍惜生命。活著是一種證明，是一種歷練。