電影天堂豆瓣評分版

Ⅰ 電影天堂存在20多年了,為什麼沒有倒下呢

電影天堂，一個在影視界爭議頗多的存在，卻依然屹立不倒。它並非僅是版權侵犯的代名詞，而是在一定程度上，拓寬了群眾的影視需求。它使得更多人有機會接觸和欣賞到外國優秀電影，盡管短期內對國內電影行業造成了一定的壓力。然而，這種競爭環境激發了國內電影行業提升質量的動力，加速了電影行業的成長與發展。

電影天堂在早期曾是資源豐富、內容多元的天堂，提供了許多槍版資源和限制級電影。在經歷了無數次的斗爭與調整後，它逐漸找到了版權與內容之間的平衡點。隨著各大視頻平台逐步獲得電影版權，電影天堂的地位開始下降，許多高分經典電影不再出現。如今，它成為了院線爛片的聚集地，但也為那些票房失利的影片提供了推廣的平台。

電影天堂的存在，對於電影愛好者而言，是難得的資源寶庫。盡管有時會有廣告彈出，但這並未影響其對於電影迷的吸引力。在這里，可以看到豆瓣高分的科幻電影，或是由網站推薦的佳片。然而，版權買斷與網盤壟斷，使得這些經典電影與膾炙人口的名場面變得難覓蹤跡，若想再次觀看，往往需要付出不菲的代價。

電影天堂的消逝，既是一件好事，也是一種悲傷。它見證了電影行業的變遷，以及版權保護意識的提升。雖然迅雷等平台也可能受到版權的約束，但電影天堂的消失，提醒著我們在享受影視資源的同時，也要尊重版權。電影天堂的過去，是電影行業成長的見證，而其未來，或許將在版權與創新之間尋找新的平衡點。

Ⅱ 10部讓你脊背發涼的經典復仇片

1.《殺死比爾》

導演: 昆汀·塔倫蒂諾

主演: 烏瑪·瑟曼 / 劉玉玲 / 薇薇卡·福克斯

年份: 2003

豆瓣評分：8.0

觀看平台：嗶哩嗶哩

一名叫「新娘」的女殺手，想脫離所屬的暗殺組織，不料卻在自己的婚禮上遭到虐殺。

她頭部中彈整整昏迷了4年，蘇醒後，她不惜一切追殺組織的首領比爾，復仇到底。

本片的劇本和「新娘」角色是鬼才導演導演昆汀送給烏瑪·瑟曼的30歲生日禮物。

以血還血，音樂天馬行空，昆汀的美學，暴力如花。

2.《黑皮書》

導演: 保羅·范霍文

主演: 卡里斯·范·侯登 / 湯姆·霍夫曼

年份: 2006

豆瓣評分：8.2

觀看平台：愛奇藝

二戰快要結束時。

蕾切爾的所有家庭成員由於一個背叛者，在一場戰爭中全部被殺害。

這位魅力非凡的德國猶太女孩進入到德國隊伍當中，決心找出那個叛徒。

情色與殺戮做點綴，上演一場了環環相扣的大戲。

3.《裁縫》

導演: 喬瑟琳·穆爾豪斯

主演: 凱特·溫絲萊特 / 朱迪·戴維斯 / 利亞姆·海姆斯沃斯

年份：2015

豆瓣評分：7.8

觀看平台：愛奇藝

十歲時，蒂莉被控謀殺同學而被村民驅逐。

多年後，伴隨著性感的紅唇，大衣手套——「惡女」蒂莉衣錦還鄉了。

她試圖找出當時到底發生了什麼。

在這一場復仇里，人物丑態百出，謀殺、通姦、控制狂和精神錯亂各盡其能。

凱特所飾演的蒂莉大膽、鮮艷的服裝也與小鎮過時暗淡的色調形成了鮮明對比。

4.《告白》

導演: 中島哲也

主演: 松隆子 / 岡田將生 / 木村佳乃

年份: 2010

豆瓣評分：8.6

觀看平台：電影天堂

一個女教師的女兒死在游泳池中。

警方斷定為意外事故，但女教師知道真凶就是班上的兩個同學。

她向班上同學發起告白：「這件事不會就這么了結，我會用超乎想像的方式來對你們進行懲罰。」

電影用大量的特寫以及充滿美感慢鏡頭向你展示了一個徹頭徹尾的暗黑故事，讓你體驗一把什麼叫殺人誅心。

5.《蠻荒故事》

導演: 達米安·斯茲弗隆

主演: 里卡杜·達林 / 艾麗卡·里瓦斯 / 麗塔·科爾泰塞

年份：2014

豆瓣評分：8.7

觀看平台：騰訊

影片從一位漂亮的模特登機開始。

經過交談，她發現，在這架飛機上，所有人都認識一個叫百列·帕斯特納克的人。

他們還有一個共同點：都得罪過他……

影片由六個短小精悍又荒誕的復仇小故事組成。

你生活中不起眼的小摩擦，都有可能擦出魔鬼的火花。

6.《失控的陪審團》

導演: 加里·弗萊德

主演: 約翰·庫薩克 / 吉恩·哈克曼 / 達斯汀·霍夫曼

年份：2003

豆瓣評分：8.0

觀看平台：AcFun

資金雄厚的槍械公司遭到一場轟動全國的控訴。

槍械公司聘請強大的律師團向陪審團施壓，一名陪審團成員也企圖影響法庭判決。

貪婪的天性考驗著每一位陪審團成員，然而真相卻是一場蓄謀已久的復仇……

錯綜復雜的人際關系和利益沖突，讓電影緊張刺激，扣人心弦。

7.《角鬥士》

導演: 雷德利·斯科特

主演: 羅素·克勞 / 傑昆·菲尼克斯 / 康妮·尼爾森

年份：2000

豆瓣評分：8.4

觀看平台：優酷 / 芒果TV

馬克西姆斯是一位戰功赫赫的羅馬帝國將軍，皇帝有意選擇他繼承皇位，卻因此遭到了皇儲康默迪烏斯的嫉妒。

康默迪烏斯篡位後，殺死了他的妻兒，馬克西姆斯則被訓練成了一名角鬥士，開始了他的復仇之路。

史詩版的英雄傳奇。有豆瓣網友評價該片：只要看完前15分鍾就會明白它為什麼是奧斯卡最佳。

8.《怒火救援》

導演: 托尼·斯科特

主演: 丹澤爾·華盛頓 / 達科塔·范寧 / 拉妲·米契爾

年份：2004

豆瓣評分：8.1

觀看平台：優酷

克雷斯是特種部隊的退役軍人，受命保護富翁的女兒皮塔。

克雷斯被活潑可愛的皮塔所感染，讓他重新拾回了生活的信心和勇氣。

皮塔遭到了匪徒的綁架，克雷斯決定不惜一切代價救回皮塔，他又從保鏢轉變成了一名戰士……

怪叔叔為小蘿莉復仇，溫情與暴力的完美混搭。

9.《金福南殺人事件始末》

導演: 千丙哲

主演: 徐英姬 / 池成媛 / 朴政學

年份: 2010

豆瓣評分：8.3

觀看平台：愛奇藝

金福南居住在看似世外桃源的「無島」，但卻受盡丈夫和家人的任意欺負和凌辱。

在意識到自己的女兒有可能面臨與她一樣的命運，她終於忍受不了了……

電影後半段的爆發極其震撼有力。

10.《老男孩》

導演: 朴贊郁

主演: 崔岷植 / 姜惠貞 / 劉智泰

年份：2003

豆瓣評分：8.2

觀看平台：愛奇藝

一個男人被人莫名其妙的關入一個私人監獄，一關就是15年。

這期間他的妻子被人殺害、女兒下落不明，復仇成為唯一支撐他活下去的信念。

15年後，重見天日的他開始尋找真相……

《老男孩》上榜了美國著名影評網站爛番茄「復仇片Top15」，也是著名韓國導演朴贊郁的「復仇三部曲」（《我要復仇》《親切的金子》）之一。

還有《肖申克的救贖》《V字仇殺隊》，由於出現的次數太多，不再贅述啦~

Ⅲ 一個點就足以讓我們淚流滿面，電影《天堂電影院》中哪段情節最打動你

說起《天堂電影院》這部電影，伙哥首先要強行怒贊一波。這部上映於1988年的老電影，直到三十年後的今天依然是難以超越的經典。該片還榮獲了1990年第62屆奧斯卡最佳外語片獎以及1989年第42屆戛納電影節評審團大獎。

最後多多沒有讓艾佛特失望，他功成名就衣錦還鄉，但卻再也見不到那個教會自己使用放映機的「老朋友」了。直到現在，伙哥腦海中最深刻的一幕依然是多多登上了開往羅馬的列車後，艾佛特低頭偷偷擦淚的畫面，每每想起都會心生感動。

Ⅳ 豆瓣評分9.2，《天堂電影院》為何能獲得這么高的評分

《天堂電影院》是義大利著名導演托納多雷執導的「時光三部曲」其中的一部作品。該片上映於1988年，雖然已經存在長達三十年之久，但直到現在它依然是無數觀眾心中當之無愧的世界名作。在豆瓣上的評分更是高達9.1分的傲人成績。

艾佛特用自己一生的經歷和總結去影響著多多成為了一個優秀的人，同時也在鼓勵著無數年輕人勇於追尋自己的夢想。電影結尾處那些接吻的集錦片段也成了全片最為經典的一個橋段。在伙哥看來艾佛特之所以把這個膠片送給多多是想告訴他，時間不會停止腳步，天堂電影院也終究會消失，但是那些屬於他們彼此的記憶卻會永遠留存。這樣一部無比溫暖又能帶給人深刻思考的作品完全支撐得起它所獲得的超高評價！

Ⅳ 推薦幾部韓國戰爭片，像《登陸之日》《太極度旗飄揚》一樣的

樓主，您好。
實際上韓國電影當中還是有不少好片的。尤其是近些年韓國的懸疑片，堪稱經典。戰爭片中韓國的電影乏善可陳，當然也有那麼幾步拿的出手的。以下大致給你發一下。
共同警備區（豆瓣評分:8.5）

高地戰（豆瓣評分:8.3）
歡迎來到東莫村（豆瓣評分:8.1）
506哨所（豆瓣評分:6.5）這個片子偏向於懸疑
羅密歐點（豆瓣評分:6.5）這個片子偏向於懸疑
太白山脈（豆瓣評分:7.9）
郎在遠方（豆瓣評分:7.8）

樓主，有時間可以去豆瓣電影中看看評價。網址鏈接是https://movie.douban.com/
下載電影可直接去電影天堂，網址鏈接是：http://www.dy2018.com/

Ⅵ 為什麼說《天堂電影院》是一生中必看的經典

🎉再看天堂電影院，讓我深刻的並不是感情戲，而是阿爾弗雷多讓Toto走出去不要困在放映室里，是Toto三十年後功成名就回到故鄉物是人非的蕭索。整部影片讓我印象最深刻的台詞是阿爾弗雷多對Toto說:「 去做你熱愛的事情。不管你最後干什麼，熱愛它，就像你當初愛電影愛放映室那樣。」然後他義無反顧地奔赴了舞台更大的羅馬開始了自己新的生命征程。

Ⅶ 愛情電影篇：《天堂電影院》—沒有結局也許就是最好的結局

三十年後，多多回到了闊別已久的故鄉。暮氣沉沉、奄奄一息的天堂電影院，終於在眾人面前轟然倒塌。圍觀的人群里，年輕的面龐上寫滿了興奮和期待，因為他們知道，這里將有一個新的開始。而老人們的眼神里，有不舍、有哀傷，還有更多說不清道不明的東西。

不同的人心中，會有不一樣的天堂電影院；不同的觀眾心裡，也會有不一樣的《天堂電影院》。在不一樣的人生階段觀看本片，你一定會有不一樣的感受。這，大概就是經典電影的魅力吧。

義大利導演托爾納托雷因拍攝了多部口碑及票房極佳的新現實主義電影而被人們所熟知，他的電影里把普通人的悲歡離合淋漓盡致表現出來。托爾納托雷不僅細心刻畫了人物的真實 情感 ，又把濃濃的藝術感融入電影之中，通過普通人的真實生活來反映 社會 問題，是義大利新現實主義電影的新銳力量。

1988年上映的電影《天堂電影院》是托爾納托雷自編自導的電影，被稱為是一部「關於電影的電影」。影片對於生活哲思的詮釋，獨具匠心的劇作結構，激起觀影者內心層層漣漪。托爾納托雷也憑借這部影片斬獲了第62屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎，第47屆金球獎最佳外語片獎等多項世界級大獎。

單純地從電影內容入手，無法將這部奧斯卡金像獎最佳外語片獎的魅力解讀出來。所以，我今天會從時空交錯式的敘事結構、鏡頭語言的精準表達，進一步解讀這部電影的價值與精彩之處。在文章的第三部分，我會結合自身的觀影方式，分享三個電影中常用表達 情感 的方式。

這部電影最令人驚訝的是導演運用了三個時空的交織，三個時空分別為主人公的童年時空、青年時空和中年時空。導演通過主人公多多的成長歷程，向觀影者展示了一個普通人對愛情、對夢想的追求。如此時空交錯式的敘事結構，讓觀影者好奇於劇情發展的同時，想要一起去尋求最終的答案。

這樣的劇作結構常用於交代以前發生的故事。可以說，導演採用這種敘事結構是有一定難度的。因為它需要仔細區分主、副時空，不然很容易讓人產生劇情凌亂之感。多多童年時空、青年時空和中年時空經歷精巧的銜接，使劇情的呈現更加完整。

那《天堂電影院》是如何細致充分地區分主時空和副時空，巧妙地擴充電影的信息量，提升這部電影的觀影價值？

①主時空：多多的童年時空和青年時空，寫實的方式講述過去的經歷

電影的開篇雖然以多多的中年時空進行展開，但這是為了避免電影的敘事過程混亂，因此選擇了距離現在時空較近的中年時期作為敘事軸，從而引出影片中的其他時空，更容易使觀影者的 情感 被劇情發展所代入。

主時空主要分為多多的童年時空和青年時空兩個部分。童年時空里講述較多的是多多的快樂時光和美好回憶，而青年時空里卻添加了很多充滿憂傷的時光，因為這時的多多遇到了此生的摯愛，可彼此深愛的他們卻不能相守，這鑄就了多多三十年的孤獨。

在主時空里，導演講述故事的方式，像是一杯濃香四溢的咖啡，讓觀影者在不知不覺中，沉浸在多多的回憶里，隨著多多一起歡笑，一起悲傷。

《天堂電影院》劇照

我們不知道他為什麼不再堅持最後一天，也不知道，堅持完一百天後，公主會否答應士兵的求愛。一個沒有結局的愛情故事，正對應著本片感情線路的發展。不是不能愛，而是愛沒有結局！

言歸正傳，《天堂電影院》這部電影時長有173分鍾。這也是我在看完這部電影之後才知道的。我可能看的是刪減版，大約兩個小時。本片是1988年在義大利上映，後來得到很多獎項，有奧斯卡最佳外語獎等非常重量級獎項。

《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》，都堪稱影史上的經典，影迷的必修課。

出生在西西里島的托納多雷用這三部電影， 構築出連接過去與當下的時空長廊，讓人穿梭其中，尋覓記憶深處的故鄉與 情感 印記 。所以，「時空三部曲」又被稱為「尋找三部曲」，或「回家三部曲」。

1988年上映的《天堂電影院》，是三部曲的起點，也是讓托納多雷名聲大噪的經典之作。

這是一部有關電影的電影，卻也牽出每個人的兒時記憶與鄉愁。

《天堂電影院》獲得了空前的成功，不但斬獲奧斯卡最佳外語片，也獲得了戛納評審團大獎。豆瓣上，《天堂電影院》有9.2的高分。

這是一部不會過時的電影，即便今天看起，你也會被它朴實而充沛的力量所打動。因為，每個成年人的心中，或許都有一座「天堂電影院」。

《天堂電影院》劇照

男主角多多是義大利一個小村莊的小男孩。很調皮的一個孩子。非常喜歡看電影。也正是喜歡看電影，結識了戲院放映員艾費多，一老一少形成忘年之交。

同時，古靈精怪的多多也給生活帶來帶了許多的樂趣。他幾乎每天都要來看電影，向艾費多學習使用電影放映機。

在一次舉辦露天電影時，不慎發生火災。艾費多在這場大火里傷了眼睛，失明了。多多為此擔任了小鎮里的放映師。

《天堂電影院》的劇情始於多多的中年時空，中間貫穿了童年、青年、中年，最終又回到了中年。在這個過程中，對中年時空的講述相對較少，更多的是著力描寫出童年的純真與青年的青澀。

在這樣的敘事結構下，導演告別了好萊塢五光十色的絢麗技巧，用最朴實無華的語言去打動觀影者，觸動每個人的心弦，我想這正是這部電影最難能可貴的地方。主時空故事的清晰呈現，讓這部電影的劇情更加耐人尋味，吸引人們去尋找過去時光疑問的答案。

《天堂電影院》中無論是具有寫意的鏡頭語言，還是鏡頭間採用對比的呈現方法，無一不為這部電影營造了引人入勝的觀影情境。讓這個電影故事充滿了真實的魅力，劇情的發展更為流暢具體。

在我看來，正是這些鏡頭語言的補充，才將電影中普通人的故事放大，讓觀影者隨之感悟與思考，在多多的人生經歷中，去挖掘更多的生活哲思。在電影里導演希望向觀眾傳達一些正向的能量，而這些需要觀影者用心發現。

《天堂電影院》劇照

這些年來，又反反復復把《天堂電影院》看了好多遍。感動仍舊是感動，但內心的感覺，到底是不同了。

多年後，在深夜被電話鈴聲驚醒的多多，知道了阿爾弗雷多去世的消息。已成為著名導演的中年多多，從來不缺鮮花和掌聲，當然也不會缺少女人。無論從哪個角度來看，他都是真正意義上的人生贏家。

但是，他真的幸福嗎？

身邊的伴侶，沒有一個能夠撫慰多多的靈魂；事業的成功，似乎也不能填補多多內心的空白。更重要的是，影片的前半段是明媚、溫暖的，而後半段，是冷色調的。因為，多多離他的故鄉，離他的心靈歸宿，越來越遠了。

也許，多多想要的生活不是這樣的呢？也許，他想要的只是和艾蓮娜平平淡淡地過一輩子呢？也許，就是當一輩子演員也沒什麼不好呢？

多多成了著名的導演，但或許，阿爾弗雷多才是多多人生的總導演。很多年後，多多才知道，是阿爾弗雷多親手拆散了他和艾蓮娜，盡管，這是為他好。回過頭來看，多多人生最關鍵的那幾步，都是被阿爾弗雷多「剪輯」好的。

人到中年、滿頭白發的多多會責怪阿爾弗雷多嗎？他會後悔當年的人生選擇嗎？我不知道，我覺得多多自己也不知道。

在靜靜的放映廳里，我看著《天堂電影院》，淚在不知不覺中落了下來。三十年算不算太久，我不知道，但這樣的等待讓我動容，我本來是准備笑著看完整場電影的，卻在退場時淚流滿面。

或許，每個人都會害怕等待的落空，就像《天堂電影院》里的老放映師艾弗達講的那個故事一樣，一位發誓用100天的等待來換回一位公主的愛情的男子卻在等待後的第99夜悄然離去，「因為他害怕當第100天來臨時，聽到的是公主拒絕的聲音。」他害怕接受這樣的結局，所以他選擇了離去。與其讓希望徹底破滅，還不如讓自己存有一絲幻想。

與艾弗達講的故事中的男子相反，影片中的主人公多多從來也沒有放棄過等待與追求，他一直在積極地等待和追求著屬於自己的愛情，無論是最初的相遇還是錯失後的苦苦尋找……即使是三十年的久別。

三十年後，已成了著名導演的多多，重返家鄉見到容貌酷似艾琳娜的女孩子時，那難以言述的詫異、激動和心痛洶涌而至，出現在眼前的彷彿三十年前攝影機中的艾琳娜的形象。酒杯自手間遽然而落，一地晶瑩的碎片深深地刺痛了我的心。

終於見面了，在寧靜的海邊，艾琳娜彷彿有所預知般地來到了多多的面前，他們在 汽車 里寂寞地相擁。「你還是那麼漂亮。」多多說。這忽然讓我想起了葉芝最著名的一首詩《當你年老的時候》中的兩句「多少人愛你年輕歡暢時的容顏，假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的縐紋，愛你那朝聖者般純潔明凈的靈魂。」我想這才是世間真正的愛情，超越了時間的遙遙無期，超越了空間的層層阻隔，也超越了生命的無常和冷漠，這是一種任何歲月、任何破壞、也無法抹去的永恆的印記。

影片的結尾是一盤在多多童年時禁放的鏡頭剪輯的放映帶，當一個個快樂或悲傷或感懷或調侃或憂郁或深情的接吻鏡頭在屏幕上紛至沓來時，我想起了很多很多已經放過了的情節:我想起了小時候好奇地爭著要被剪鏡頭膠片的多多，我想起了初遇時那拿著攝像機拍著艾琳娜一顰一笑的多多，我想起了單戀時在雨中苦苦等待著艾琳娜能打開窗子給他一個微笑的多多，我想起了熱戀時看到艾琳娜在大雨滂沱中趕到他身邊時興奮的多多，我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家門口狂呼著艾琳娜名字的多多，我想起了悲喜交加時酒杯自手間滑落的多多，我想起了重逢時再次凝視艾琳娜說「你還是那麼漂亮」的多多--我終於理解了片末在只為他一個人放映影片的影院里哭泣的多多。

《天堂電影院》講述的不僅僅是電影發展的 歷史 ，也不僅僅是多多的 情感 歷程，它要告訴我們，每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向浪漫理想，再歷經理想實現或者破滅，從童年走向青年、中年，直到老年，從離開家人到重返故鄉，我們都在漂泊中尋找停靠，停靠過後又開始漂泊。有希望的產生，也有希望被打破，不變的只是這簡單、反復的循環。

《天堂電影院》里的多多， 電影就是他的人生之夢 。

孩童時的多多眼中，投射出光影的放映口，會變成獅子張開的大口，有著神秘與未知的力量。

那時他的夢想，就是成為一名像艾費多大叔一樣的電影放映員。當這個夢想在少年時便已實現，未來卻又滿是迷茫。

多多經歷了長大成人的過程，而這個過程讓他 在不斷地失去中變得成熟 。

在不識愁滋味的年齡，多多就失去了戰死沙場的父親，與媽媽和妹妹相依為命。幸好他還有天堂電影院和艾費多大叔。

艾費多又在一場大火中失去了雙眼，電影院也經歷了第一次的毀壞。

這次失去卻讓多多成為了新的電影放映員，這不過是他人生的一個小小起點。

多多又迎來了自己的初戀，與銀行家女兒的這段地位懸殊的愛情註定徒留傷悲與遺憾。

亦師亦友亦父的艾費多，給多多講了一個關於士兵追求公主的故事。公主讓士兵連續100天守在她的床下就能以身相許，士兵卻在第99天起身而去。

多多效仿故事追求到了自己心儀的姑娘，卻在服兵役後失去女友才懂得故事的真正含義：如果士兵等到100天公主卻毀約，那士兵將心碎無比，前一晚離開卻能讓公主永世難忘。

這便是人生註定的遺憾。 只有失去才會感悟道理，只有離開才有新的生機 。

只會放電影在小鎮困頓一生的艾費多，不希望多多活成他的樣子。他像把幼崽養大的野獸，要將多多「驅逐」。

他告訴多多：「 出去闖盪吧，永遠不要回來，不要打電話，不要寫信。我不要在這里跟你談話，我要聽別人談論你 」。

多多由此告別了母親，遠離了家鄉，登上了遠去的列車，向曾經在電影里見到的廣闊世界進發，一去不回。

多多像一隻斷了線的風箏，將初戀的苦澀埋藏心中，不再眷戀故鄉與親情，飛向更遙遠的天空。沒有忘卻的就是自己心中關於電影的夢，終於成為電影大師。

功成名就的多多獨自在城市裡生活，多多的媽媽說，每次打電話都有不同的女人接，但感受不到她們的愛。多多再沒能找到他最珍視的愛情。

逝去的還有時光。

等多多再度回到家鄉，參加的是艾費多的葬禮。一並離去的，還有伴隨了他童年的天堂電影院。他抬頭望向曾經最熟悉的地方，眼中滿是不舍與嘆息。

每個人的人生都在得與失中磨礪，就像那些被艾費多剪掉的接吻鏡頭，只有剪掉它們才能讓電影放映，讓更多的人看到。

而被剪掉的鏡頭只能燃成灰燼，或者珍藏於某人的心中。

03 有關鄉愁的一切：童年、初戀、友情、親情

豆瓣上，一位豆友在《天堂電影院》下如此評論：

「每個人的童年，每個人的家鄉，每個人的初戀，是最後綿綿長長一直伴隨到死，滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺」 。

導演托納多雷出生於義大利西西里島，他的作品裡總有著西西里情結。《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》都將故事的發生地放在了西西里。

某種意義上，《海上鋼琴師》里1900至死都不下去的那艘豪華郵輪，也是一座移動的孤島。

托納多雷將他的鄉愁融入進他的電影，多多就像是他本人的化身 。

天堂電影院里有多多的童年記憶，有他美好苦澀的初戀情人，有艾費多大叔這樣的忘年交。

在電影的導演剪輯版中，還有多多與母親之間親情的描述。母親看似對多多苛刻嚴厲，但她每天晚上都要等到多多放映回來，看到他睡去才偷偷下去鎖上門。自從多多走後，她已經30年沒鎖過門，乾脆把鎖拿了下來。

對多多最重要的人，非艾費多莫屬。

多多會坐在艾費多的自行車上享受鄉村小路的溫暖陽光，會在艾費多的指導下學習電影放映，會在沒什麼文化的艾費多考試時給他打小抄，會跟艾費多一起給沒票的人在廣場放露天電影，更會在大火中奮不顧身地救下艾費多的命。

艾費多也把多多當成了自己的兒子，教他道理，給他指點迷津。

他不想聰明好學的多多像自己一樣，一生的時光都耗在方寸間的放映室，耗在恬靜卻封閉的小鎮。

他要讓讓多多去更廣闊的天地施展拳腳，甚至犧牲了多多的初戀，他自己也至死再未見多多一面。

如此深沉的愛，永遠留在了多多的鄉愁里。

在多多的鄉愁里，也永遠無法釋懷自己的初戀艾蓮娜。

女孩的善睞明眸皓齒紅唇，他在陽台下風雨無阻地守候，放映室里甜蜜的初吻，久別的相思，重逢的喜悅，無疾而終的苦澀。

導演剪輯版中，有講述多多回到家鄉後與艾蓮娜的重逢。艾蓮娜嫁給了多多兒時的玩伴，就是跟在黑板前答不上題、幫多多運送膠片的那個小孩。

其實，剪輯版的這段交代，反而破壞了初戀應有的意境。

初戀更值得懷念，無需刻意的祭奠。遠去的就讓他遠去，留存在記憶中的才最美好 。

就像多多在家中重新放出年輕時偷拍的艾蓮娜影像，洋溢著青春的美麗臉龐在膠片上定格成永恆。

電影里有一個露宿在小鎮廣場上的瘋子。他總是說，這片廣場屬於自己。對於小鎮上的人來說，那片廣場就是他們永遠的故鄉。多多也一樣。

多多榮歸故里，在破敗的天堂電影里踟躕，回望著自己的青春年少，到處都是自己曾經的影子。

每個人都會有獨屬於自己的兒時記憶，記憶里都是家鄉。 每個人也都會有屬於自己的「天堂電影院」，一處承載著兒時夢想和生活印記的「天堂」 。

很多人也跟多多一樣，「少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰」。更有的人，再沒機會回到他熟悉的家鄉，它早已變得面目全非，兒時的「天堂」也不知所蹤。甚至有的人，連這份「面目全非」都無緣再見，故鄉永遠留在了記憶中的遠方。

電影結尾，多多回到城市，打開艾費多留給他的禮物。那是30多年前，艾費多剪掉的接吻鏡頭。在銀幕前，多多看著這些接吻集錦，彷彿穿越時光，眼中閃爍著驚喜與悸動的光芒，心中再次泛起漣漪。

這一幕極具觸動力。 電影的膠片就像我們腦海深處的記憶片段，往日重現，卻物是人非 。

04 結語

不得不說，《天堂電影院》是那種能走進人心中的電影。它用朴實無華的電影語言，簡單溫情的故事，觸動到人心最柔軟的地方。

多多的飾演者，孩童的可愛機靈，青年的英俊深情，成年的滄桑沉穩，都給人留下深刻印象。

尤其雅克·貝漢飾演的成年多多，戲份和台詞都不多，卻把那份歷經世事還要剋制內心波瀾的感覺詮釋得入木三分。

多年以後，雅克·貝漢又在另一部異曲同工的經典電影中，飾演了主人公的成年時候，這部電影就是上映於2004年的《放牛班的春天》。

Ⅷ 簡單暴力，看得很爽的10部高分電影

1.《罪惡之城》

導演: 弗蘭克·米勒 / 羅伯特·羅德里格茲 / 昆汀·塔倫蒂諾

主演: 傑西卡·阿爾芭 / 布魯斯·威利斯 / 克里夫·歐文

年份：2005

豆瓣評分：8.4

觀看平台：愛奇藝 / 騰訊

漫畫大師弗蘭克·米勒(代表作《蝙蝠俠》）的經典成名作，帶有十分強烈的風格。

電影視覺上只有黑白與血紅色。看過的只有兩種人，一種是非常不喜歡，一種是非常喜歡。

在這座虛擬的罪惡之城中，沒有仁義，只有強權、暴力、和無盡的黑暗。

性格截然不同的三個男人，都深愛著一個女人，當心愛的女人受到威脅時，他們的解決辦法就是以暴治暴。

短斧、長刀、飛鏢、弓箭輪番上陣，血和血腥都淹沒在電影的黑和灰白色之中。

2.《處刑人》

導演: 特洛伊·達菲

主演: 威廉·達福 / 肖恩·派特里克·弗蘭納里 / 諾曼·瑞杜斯

年份：1999

豆瓣評分：8.2

觀看平台：56.com

一對熱血的兄弟，想通過一己之力對抗社會渣滓，以暴制暴。

他們酷勁十足，在替天行道前要念經文，他們有時很幼稚，與對手通風管道里廝打起來，直到雙雙墜落。

這部電影有淋漓盡致的暴力美學，暴力場景經常採用高速攝影，配以風格各異的音樂，賦予殺戮一種舞蹈般、儀式般的美感。

影片還有一群豐滿而精彩的配角，時不時貢獻一點黑色幽默。

3.《颶風營救》

導演: 皮埃爾·莫瑞爾

主演: 連姆·尼森 / 瑪姬·格蕾斯 / 法米克·詹森

年份：2008

豆瓣評分：8.2

觀看平台：愛奇藝

如果說大部分動作片的受眾都是男性，不，《颶風營救》不一樣，這是一部男女皆宜，甚至能更輕易贏得女性觀眾心的作品。

故事講述了一個父親在女兒被綁架之際，深入虎穴，神擋殺神，佛擋殺佛，成功把女兒解救出來。（撒花）

電影的編劇是鼎鼎大名的呂克·貝松（《這個殺手不太冷》導演、編劇），電影不僅信息量大，還干凈利落，酣暢淋漓。

4.《熱血警探》

導演: 埃德加·賴特

主演: 西蒙·佩吉 / 尼克·弗羅斯特 / 吉姆·布勞德本特

年份: 2007

豆瓣評含型分：8.3

觀看平台：樂視 / 愛奇藝

這是一部由《僵屍肖恩》原版人馬製作的略帶Cult風味的動作片。

一位倫敦的警探，因為太過優秀而遭到排擠，調職到鄉下的警察局，沒想到平靜的鄉間，竟然隱藏著連續殺人狂。

前幾十分鍾負責搞笑，後二十分鍾負責動作，結合得天衣無縫。

5.《黑鷹墜落》

導演: 雷德利·斯科談雀猜特

主演: 喬什·哈奈特 / 伊萬·麥克格雷格

年份: 2002

豆瓣評分：8.4

觀看平台：愛奇藝 / 優酷

電影被戲稱為歐美男神群芳譜，堪稱群星璀璨。

影片以殘酷的方式還原了美國陸軍與索馬里武裝民兵長達15小時的巷戰。

動作和陣容十分強大，真實又恐怖的戰爭，彈殼如雨點般飛落。

片中出現的所有「黑鷹」和「小鳥」直升機均屬於美軍第160特種行動飛行團，很多臨時演員都是真正的突擊隊員。

6.《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》

導演: 喬治·米勒

主演: 湯姆·哈迪 / 查理茲·塞隆

年份：2015

豆瓣評分：8.5

觀看平台：電影歲粗天堂

《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》堪稱2015口碑票房都超高的「神片」。想要好好誇誇這部電影，都感覺詞窮！

這部片子幾乎匯聚了所有拉風大片的元素：大漠孤煙，追車槍戰，有遠程狙擊，有近戰搏殺，有重金屬搖滾，有溢出屏幕的金黃色沙漠，有完美黃金分割的構圖。

血與沙，末日與狂歡，告訴你什麼叫毫無喘息的2小時。

7.《黃海》

導演: 羅泓軫

主演: 河正宇 / 金允石 / 鄭滿植

年份：2010

豆瓣評分：8.3

觀看平台：56.com

《黃海》是繼2008年的《追擊者》後，原班人馬的一次重度出擊，該片獲得韓國百想藝術大賞最佳影片。

電影講述了朝鮮族人久南因欠下債款，被偷渡到韓國實施殺人行動，尋找失聯多時的妻子。

計劃不如變化快，久南的首爾之旅變成了不歸之旅。

這部電影可以用血性、生猛、真爺們來形容。手持攝影追逐與爆血動作場面，將落魄殺手喪家犬般孤注一擲的極端心態表現得淋漓盡致。

8.《孤膽特工》（《大叔》）

導演: 李楨凡

主演: 元斌 / 金賽綸

年份: 2011

豆瓣評分：8.1

觀看平台：樂視 / 騰訊

電影獲得了韓國大鍾獎、青龍獎等多個獎項，是2010年韓國最賣座電影。

一位與世隔絕的「大叔」，在唯一能敞開心扉的少女被綁架，不惜一切代價也要救出她……

影片被稱為韓版《這個殺手不太冷》，加入韓國的特色，特工宅大叔與小偷蘿莉的組合，絲毫不遜色原作。

9.《大佬》

導演: 北野武

主演: 北野武 / 歐瑪·艾普斯

年份: 2000

豆瓣評分：8.3

觀看平台：土豆

集齊了一切北野武的暴力元素。

一個日本大佬帶領著一群美國人打天下，建黑幫。

這位以《花火》《座頭市》等代表作聞名全球的日本導演，擅長以緩慢的動作或靜止的場景來渲染影片氛圍。說切腹就切腹，說斷指就斷指，一點都不含糊。

10.《狗咬狗》

導演: 鄭保瑞

主演: 陳冠希 / 李璨琛 / 裴唯瑩

年份: 2006

豆瓣評分：7.9

觀看平台：愛奇藝 / 騰訊

這部電影的名字夠另類，電影也夠黑色，黑到令人窒息。

電影講述自幼就無父無母，像垃圾堆的餓狗一樣的殺手，與開槍殺了自己涉毒的父親，暴戾且冷漠警察之間的角力。

導演毫不吝惜暴力和血腥鏡頭的使用。兩個悲情的角色，像狗一樣，張開血盆大口，和對方殊死搏鬥。

電影的編劇是鼎鼎大名的司徒錦源，創作了《暗花》《真心英雄》等一系列佳作。陳冠希在電影里也貢獻了讓人驚艷的演技。

因為昆汀的《殺死比爾》《無恥混蛋》經常出現在影單里，在這里就不重復啦！

Ⅸ 《天堂電影院》確認引進中國內地，這部劇的口碑如何

《天堂電影院》是義大利著名導演托納多雷執導的“時光三部曲”中的一部電影作品，這部電影於1988年上映，雖然至今已經長達三十年之久，但是這部影片仍然是一部具有代表意義的作品，時至今日也沒有任何一部作品能夠替代它，《天堂電影院》豆瓣上的分數高達9.1分，故事主要是圍繞著小鎮男孩多多和因為電影認識的朋友艾佛特之間的故事展開。

5月17日，《天堂電影院》發布了一張帶有中文的海報，並宣布將在國內上映，時間待確定，這部電影由朱塞佩·托納多雷執導，於1988年在義大利上映，如果當我們在戀愛中猶豫不決，徘徊在事業和愛情的岔口，在小城鎮和大城市之間搖擺不定，在家鄉的穩定和追逐夢想的殘酷之間艱難抉擇，《天堂電影院》可能會給你一個啟發，這是一部很治癒的電影，它很多時候能讓我們得到共鳴，在這部影片中能夠得到一些溫柔和啟發。