古惑仔系列电影成本和票房

㈠ 古惑仔系列有哪些阿能一一列举吗谢谢

古惑仔之人在江湖、古惑仔之猛龙过江、古惑仔之只手遮天、古惑仔之战无不胜、古惑仔之龙争虎斗、古惑仔之胜者为王、古惑仔之江湖新秩序、古惑仔之誓不低头、古惑仔之山鸡的故事、古惑仔之洪兴十三妹、江湖大风暴、少年激斗篇、地狱龙、庙街12少、新家法、九龙冰室等。

1、古惑仔之人在江湖

《古惑仔之人在江湖》是由刘伟强执导，郑伊健、陈小春、黎姿、吴镇宇等主演的黑社会题材的电影，该片改编自漫画《古惑仔》，是古惑仔系列电影的第一部。该片讲述了陈浩南与山鸡的成长故事以及他们与洪兴社堂主靓坤结怨的经历。1996年1月25日，该片在中国香港上映。

2、古惑仔之猛龙过江

《古惑仔2之猛龙过江》是由刘伟强指导，郑伊健、陈小春主演的一部根据同名漫画改编，以三合会为原型的香港黑帮电影。

3、古惑仔之只手遮天

《古惑仔3之只手遮天》是由刘伟强执导，郑伊健、陈小春、黎姿等主演的黑社会题材的电影，该片改编自漫画《古惑仔》，是古惑仔系列电影的第三部。

4、古惑仔之战无不胜

该片讲述了洪兴社龙头蒋天养欲从山鸡、生蕃二人当中拣选一人担任屯门新任堂主，期间虽有雷耀扬从中阻拦，但在陈浩南的帮助下，山鸡最终成功当选。1997年3月28日，该片在中国香港上映，并以1580万港元的票房名列香港电影年度票房第10名。

5、古惑仔之龙争虎斗

该片主要讲述了司徒浩南意图跟陈浩南争夺铜锣湾老大的地位，期间大马拿督陈嘉南欺骗陈浩南意图跟他合作进而坑杀他，后来司徒浩南跟陈浩南私底下决议比一场私人的比赛，谁输了就得消失于铜锣湾。

㈡ 九十年代古惑仔赚钱不

九十年代古惑仔赚钱。

90年代港产片成本很低，7天拍完古惑仔，掀桌子时只有蛋炒饭！

这么经典的港产片，只拍了15天，所以大家的片酬也不会很高。但是本片却拿下了2111万的票房，排在1996年票房排行的第6位，王晶的晶艺公司是本片的出品方，这也让王晶赚到合不拢嘴。

相信大家肯定看过非常经典的港产片《古惑仔》系列，陈小春还有郑伊健的倾情演出，搞笑的同时又有兄弟情义的元素，可以说得到了很多年轻人的青睐。

㈢ 郑伊健的古惑仔系列电影，影响力大到什么程度

可以说在八九十年代香港是个群星荟萃的地方，无论是歌手还是电视剧，电影的演员那是数不胜数。其中最让人熟知的莫过于当时了”四大天王“刘德华，张学友，郭富城，黎明等巨星，而在当年，被誉为“第五大天王”的郑伊健，无论是形象、气质还是演技，都丝毫不输前面四位，可以说，在当时的香港，郑伊健绝对是人气小鲜肉。

尽管事业道路十分坎坷，郑伊健却保持着很好的心态，失败但不服气，奋起直追。如今郑伊健和蒙嘉慧也是收获了自己的爱情，不过至今他们没有孩子依旧是个遗憾。电影中的郑伊健，演古惑仔时有型有款，成熟稳重，做歌手唱歌时则情深款款，与现实中的他判若两人。陈浩南这一角色也成为了一代人心中的经典，我们也该好好地祝福他。

㈣ 7天拍完古惑仔，洪兴聚会只吃一盘炒鸡蛋！当年港片成本有多低

“古惑仔”第一部《人在江湖》从开机到杀青只用了短短的七天，虽然当时请的演员都是知名演员，但是因为时间短的缘故片酬相对来说也会低很多，但是这些电影的票房却是高的很动不动过千万，当年真的赚的盆满钵满。

当初八十年代的时候，拍摄电影并不认为是赚钱的好路子，互联网还不如现在这么发达，所以想要获得流量，那么必须是影片本上吸引人，而不是其中的流量明星吸引人。当初王晶出品第一部古惑仔电影的时候，《人在江湖》带火其中的几位主演，本来人气并不怎么样的陈小春，郑伊健，黎姿等人，在这部电影结束之后，身上也都因为电影而得到了一些标签。比如陈小春现在只要是见到他，大家不会叫春哥，更多的是叫鸡哥。这就是一部电影的角色深入人心的表现吧。

不过在当初如此低成本的条件之下，却能拍出如此经典的作品，实在是难得啊。

㈤ 我想知道“古惑仔系列”一共创造了多少票房

古惑仔系列的总票房为3893万。

古惑仔电影系列指依据香港漫画家牛佬所绘制的漫画《古惑仔》为基础，再进行改编的一系列电影作品，共有14部。

影片中著名的人物包括： “陈浩南”（郑伊健饰）、“山鸡”（陈小春饰）、“大天二”（谢天华饰）、“大头仔”（钱嘉乐饰）及“包皮”（林晓峰饰）

㈥ 古惑仔系列，《人在江湖》拍了7天，《猛龙过江》拍了14天，王晶是怎么做到的

因为演员经历丰富，自身演绎素质也很高，所以很快拍完也不足为奇。90年代，香港的古惑仔系列电影曾经风靡一时，成为一代人共同的回忆。就在去年，郑伊健，陈小春，谢天华，钱嘉乐，林晓峰五人还再次合体，拍摄了电影《黄金兄弟》，目前还在后期制作当中。

㈦ 《古惑仔》系列电影为什么能成为众人心中的经典

《古惑仔》系列总共票房达到了12亿，后来的《风云雄霸天下》和《中华英雄》又拿到了98、99年的年度票房冠军，那个时代，刘伟强+漫改电影+郑伊健，就是票房的保证，漫改电影商业化的成功，极大的刺激了潜在的电影市场，不仅仅是漫改电影，以往只占小众的黑帮、玄幻武侠片也都成了市场的中流砥柱。

《古惑仔》的成功改编，几乎可以作为一个范例，来归纳整个香港漫改电影的状态，无论是黑帮片还是武侠片，都是快节奏为主，这和香港本地人的生活节奏是相匹配的，同时，它也符合热血的设定，在主要系列中，六部片子六个故事，对漫画的部分情节进行删改，使之符合电影标准时长的要求，漫改必然和漫画本身有差别，但这种差别如果在可接受范围内，那么，改编就是成功。

㈧ 古惑仔顺序是什么样的

古惑仔系列电影顺序是：古惑仔之人在江湖、古惑仔2猛龙过江、只手遮天、古惑仔之战无不胜、古惑仔5之龙争虎斗、古惑仔6之胜者为王。

特别版：友情岁月之山鸡故事、洪兴十三妹、洪兴大飞哥、旺角揸Fit人、新古惑仔之少年激斗篇、再见古惑仔、九龙冰室、洪兴仔之江湖大风暴。

影片评价

《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影。这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。在张彻、杜琪峰、刘伟强等香港导演的设计之下，人类生活的极端处境在极端的暴力与欲望场域里全面绽放，这样的影像构建逼迫我们在各种“例外状态”之下思索政治的本性。

《古惑仔》电影的叙事方式非常古典，电影的策划者用一种前后呼应的仪式感，将剧场受众框定在其中，使他们对“陈浩南”这一角色所承担的道义立场有非常明确的认识，将其视为一个对正义和公共福祉的秩序维护者：是因为四面八方混乱力量的入侵，陈浩南才被迫挺身而出，带领众人克服艰难困苦，最终战胜敌人。（凤凰文化评）

㈨ 古惑仔票房多少啊

香港电影一向是以英雄片为主流，先前的英雄片以古装武侠片为主，古装武侠片中的主角一般都是独来独往的英雄如红极一时的系列片《独臂刀》便是这样，这类的武侠片雄居香港电影市场达数十年之久，一直到８０年代中期，古装武侠片地垄断地位才被打破。１９８６年周润发的主演的《英雄本色》，因为题材的新颖和拍摄手法的独特而成为当年香港电影市场的票房冠军，并因此掀起拍枪站片的高潮，据统计，１９８８年香港拍地枪战片数量位列全球第二，仅次于美国。 《英雄本色》式的电影，意识上依旧沿袭了古装武侠片倡导个人主义的特点，片中的英雄可以为了“义”字而同几十甚至上百人拼杀，死生都抛之于脑后。这非常符合人们的传统审美及道德观，在某些方面还类似于《水浒传》中的梁山好汉。他们是社会的不安定因素，而另一方面也成为法律的替补执行者：惩奸除恶。说他们是“好人中的坏人，坏人中的好人”是十分贴切的。英雄形象的塑造在一定程度上也反映出当时人们的心态，即对现存秩序的不满与找不到解决方法只能依靠在电影中的虚构故事来求得心灵上的慰藉。 ９０年代初期的香港电影仍旧是以“黑帮英雄片”为主要内容，不过这一时期的英雄片发生了重要变化，影片中的主要人物不再是遵循江湖规矩的角色，他们为了金钱可以丧失道德和良心，他们追求的是结果的胜败。这以时期的英雄片有《蓝江传》、《雷洛传》等，尽管这类人物的行径同人们的传统审美道德相去甚远，但还是受到了社会的容纳，即便是导演，在对表现雷洛式的人物态度也显得有些暧昧，《雷洛传》中的主人公，生平因任警界要职而纵横黑白两道，敛聚了大量钱财，老年时雷洛移居美国，过着富豪的生活，影片对这个人的表现仅采用了平实的纪录片式的方式，并没有苛责之意，以至人们在看完此片后反而为雷洛的逃脱罪罚而觉轻松，当时人们急功近利的思想由此可见一斑。 ９０年代中期的港片的片种有了很多类型，不再局限于英雄片在手法上也显出多样化来。１９９５年一部改自漫画的“古惑仔”一改香港电影市场的低迷，成为那年香港电影界的一匹黑马。 “古惑仔”以青少年为表现对象，影片虽然讲得是一群混迹社会的小混混，但内涵却并不浅薄，它所反映出的是青少年群体意识的增强，“古”片中没有单独的英雄只有强劲的社团，陈浩男虽然勇猛，离开了支持他的社团他也将一无所用。影片中的角色基本上是年轻人，讲述的内容是社团的火拼，这对青少年自然有误导，而从另一个角度来看，它也反映了现代社会青少年的孤独感及幻灭感，黑社会团体的出现，正好可以满足他们渴望交际和打发寂寞的愿望。因而当“古 ”一经推出，青少年观众观者如潮了。