Ⅰ “斯失子与之德，而留者为空无”出自哪个版本
是鲁迅的文章 ！接下来有一些介绍帮你整理了，你看一下：伴随着鲁迅先生的作品，一同凝望逝去的历史，解读上个世纪中国最忧患的灵魂，同时在成长中，不断剖析我个体的生命存在，这已是我们见证深刻的必修课，而且势必仍将持续下去，成为我们灵魂深处不可磨灭的永恒。
鲁迅（1881.9.25～1936.10.19）原名周樟寿,后改名周树人。
中国现代文学家、思想家、革命家和教育家。
人称“文教思革”.绪七年八月初三（1881年9月25日）生于浙江省绍兴府会稽县（今绍兴市）东昌坊口，祖籍河南省汝南县。
小时享受着少爷般的生活，慢慢家基衰败变得贫困。
青年时代受达尔文进化论和托尔斯泰博思想的影响。
1898年鲁迅从周樟寿更名为周树人。
1902年公费至日本留学，原在仙台医学院学医，后因战乱奋起改行为作家，从事文艺工作，希望用以改变国民精神（见《呐喊》序）。
1905—1907年，参加革命人的活动，发表了《摩罗诗力说》、《文化偏至论》等论文。
期间曾回国奉母命结婚，夫人朱安。
1909年，与其弟周作人一起合译《域外小说集》，介绍外国文学。
同年回国，先后在杭州、绍兴任教。
1918年以“鲁迅”为笔名，发表白话小说《狂人日记》。
1927年与许广平女士结合，生有一男名周海婴。
1936年10月19日因病逝世于上海。
著作收入《鲁迅全集》，作品及《鲁迅书信集》，并重印鲁迅编校的古籍多种。
后于1981年出版《鲁迅全集》（共十六卷）。
2005年出版《鲁迅全集》（共十八卷）。
他的著作主要以小说、杂文为主，小说中《祝福》、《阿q正传》、《狂人日记》等较为知名。
鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇（首）被选入中、小学语文课本，小说《祝福》、《阿q正传》、《药》等先后被改编成电影。
北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等，同时他的作品被译成英、日、俄、西、法、德、阿拉伯等50多种文字，在世界各地拥有广大的读者。
鲁迅的成功，有一个重要的秘诀，就是珍惜时间。
鲁迅十二岁在绍兴城读私塾的时候，父亲正患着重病，两个弟弟年纪尚幼，鲁迅不仅经常上当铺，跑药店，还得帮助母亲做家务；为免影响学业，他必须作好精确的时间安排。
此后，鲁迅几乎每天都在挤时间。
他说过：「时间，就像海绵里的水，只要你挤，总是有的。
」鲁迅读书的兴趣十分广泛，又喜欢写作，他对于民间艺术，特别是传说、绘画，也深切好；正因为他广泛涉猎，多方面学习，所以时间对他来说，实在非常重要。
他一生多病，工作条件和生活环境都不好，但他每天都要工作到深夜才肯罢休。
在鲁迅的眼中，时间就如同生命。
「美国人说，时间就是金钱。
但我想：时间就是命。
倘若无端的空耗别人的时间，其实是无异于谋财害命的。
」因此，鲁迅最讨厌那些「成天东家跑跑，西家坐坐，说长道短」的人，在他忙于工作的时候，如果有人来找他聊天或闲扯，即使是很要好的朋友，他也会毫不客气地对人家说：「唉，你又来了，就没有别的事好做吗？
童年时代，鲁迅常跟母亲住到绍兴乡下安桥头外婆家里，后来又到皇甫庄大舅父家里寄居。
安桥头、黄甫庄都在绍兴昌安门外水乡，宽狭纵横的河流静静地流过村边。
鲁迅喜欢到乡下去，他把那里看作是由的天地，崭新的世界。
因为在这里不仅可以免读深奥难懂的《四书》、《五经》，还可以同农民的孩子由在地生活在一起，到密如蛛网的河上去划船、捉鱼、钓虾，去欣赏带着点点渔火的水上夜景，或者到岸上去放鹅、牧牛、摘罗汉豆，呼吸清新的空气……每逢村子里演社戏的时候，鲁迅就和小伙伴们一起摇船儿来到半个在岸上、半个在湖里的戏台前面，看武功演员翻筋斗。
有时，他还和农民的孩子一起学演戏、扮小鬼。
他们在脸上涂上几笔彩画，手握一杆杆钢叉跃上台去，愉快地玩耍着。
农村，对少年时代的鲁迅是很有吸引力的。
在这由的天地里，鲁迅不仅学到了许多社会知识和生产知识，还和农民家的小朋友建立了深厚的友谊，逐渐了解了农民勤劳、质朴的格，同时也看到了旧社会阶段压迫、阶级剥削的血淋淋的事实。
鲁迅和农民的孩子常念诵的一首渔歌中，就有这样的悲惨的句子：“一日七升，一日八升，两日勿落（两天不下河打渔），饿得发白；一日七升，一日八升，两日勿落，要哭出声。
”这些对鲁迅的思想发展产生了深刻的影响，使鲁迅知道农民“是毕生受着压迫的，很多苦痛，和花鸟并不一样”。
鲁迅的父亲因为生病被庸医治死了，后来鲁迅就想要去学习医术（西医）他觉得只有西医才比较科学。
在日本留学因为看到中国人被斩但其他人表情麻木就决定弃医从文。
后来就有了很大的成就。
我想是因为对于中国那是社会的高度讽刺。
有人说：鲁迅是一个难以表述的存在，走进他的内心深处，是相当困难的，鲁迅思想的深刻和复杂，使得后人在接近的时候，常常会陷入表述的尴尬。
但对于我们而言从学者的角度去品味、体会，实在是被置入另一种无地的尴尬中，我只能记下那些在我的成长中慢慢风化却又信弥坚的感想，来告先生的伟大，以及见证一些……田园牧歌中的现实主义者《从百草园到三味书屋》是最早时读到的先生的作品，幽默、诙谐、妙趣横生，那菜畦、石井栏、皂荚树、桑葚、黄蜂、叫天子以及人形的何首乌，还有长妈妈讲的有关赤练蛇、美女蛇的故事，都曾引起儿时最远最深的遐想，田园牧歌式的生活恰似那时的心境。
文章天成，如同园中的草木，枝叶繁茂，尽皆奇花异草，随手摘取。
这种以孩童的眼来观察事物，使之形成一种张力，令人目不暇接。
《故乡》里的闰土是经常盼望突然来临的远客，带着故乡的趣事，捕鸟、拾贝壳、守西瓜地，以及如歌吟般的“一轮金黄的圆月”所照亮的美丽的世界。
还有《社戏》，那么一群天真烂漫的孩子，兀划了船去看戏，“两岸的豆麦和河底的水草散发出来的清香”、淡黑的起伏的连山、依稀见望的山庄，和咿咿呀呀地旦角的哼唱，归来时偷煮豆的欢晌，都成为我们回忆中的美景。
鲁迅以他特有的细腻的笔触为许多年后中国的孩子勾勒了一幅幅美轮美奂的童年图景，却以我的孤独实践、审识了所谓的原乡情调，这种怀旧中隐藏的对现实的思考是更为深刻的历史使命感与生命剖析，这是我很久以后再读先生作品的体会，继而颠覆了置于一个时期和年龄的思想。
中学语文课本里的《社戏》并非原文的全部，而这种删节或许正引导和规定了更多的人对小说原作的理解，它在我们的记忆中展现的只是一幅精妙绝伦的江南小镇风物图，秀美的景致、豆麦的清香、淳朴的民俗以及一大群天真质朴的孩子，足以让人产生某种幻觉。
但一联系前文“我”两次看京戏的情景，就完全不是一种印象了。
戏院里“咚咚惶惶之灾”，由板凳“联想到私刑拷打的工具”，带着这些小说前半部分留下的奇特而沉重的印象来重读我们早已读熟的文章，不得不有新的感觉感受，新的发现及新的眼。
再回忆鲁迅写在赵庄的看戏，竟至于如此的烦闷，其意并不在“戏”或“看戏”本身，而是来折射己内心的世界，通过这些“看戏”过程中不同寻常的感觉感受，使人体会到一种精神的扩张、霸占，对个体生命的挤兑、迫压使人产生甚至于生命的威胁感，实在是与后面的清闲不可比拟的。
然而这种同现，正是产生了无法超越、剥离的负罪感与现实体验，以儿童视角描绘的鲁镇的田园牧歌的生活，在此时已消失殆尽，留下的，只是心中无尽的伤痕与莫名的惋惜，鲁迅同样是以陌生化的视角来建构整篇小说的，前面删节的部分是于现实中的陌生，无法融入现实的体验，而后面则是一直以一种腼腆的姿态来回报当地不同人的相同热情，同样没能沉于“故乡”中，于是鲁迅思想的“中间物”的意象跃然纸上，这种回望与展现都不能完成的中间，是作品中的“我”与作者的再度结合，从而在更深沉次上体现了现实主义。
钱理群在剖析鲁迅的思想时曾指出鲁迅作为现实主义者，最根本的含义，在于他彻底地屏弃了一切关于绝对，关于至善至美，对于全面而无弊端，关于永恒的乌托邦的神话与幻觉世界，杜绝一切精神逃薮，只给人们留下唯一的选择——正视现实、人生的不完美、缺陷、速朽，并从这种正视中，出一条生路。
对于故乡的回忆，无论是真实的散文的语言，抑或叙式的小说笔调，鲁迅都带有原乡情调似的追述展示绝对澄澈的世界，这种童话般的生活作为永恒的乌托邦的幻觉于不真实中表现无法企及的现实的悲哀。
陌生化的视角，不是简单的怀乡和描述，而是更突显了屹立于“故乡”中的外乡人形象，这种无家可归的绝望的苍凉，构成了鲁迅极其作品“荒凉感”的另一个侧面，那些田园牧歌实际上是现实的坟墓中葬送了现实，田园牧歌对于鲁迅我只是回忆中的体验，却又背道而驰。
鲁迅己曾说“之转而畏惧于，最终逃避”，这些有关的回忆，造成一种距离感，可以使他摆脱的重压，更投入的反对现实。
“是奢侈品，在这样的人间”，先生正是于这样的彷徨的无地中以最深刻忧患的灵魂建构起一座丰碑，在田园牧歌中践行现实主义。
绝望与希望中的启蒙者作为处于绝望与希望之间的启蒙者，鲁迅也咬着牙关选择了历史，他从来不否定或掩饰身思想的矛盾与破碎，将慈与悲怆互为表里，使“”与“死”成为对立永恒的存在，又一次把我放进了历史的荒原中，孤独的承担启蒙的责任。
《头发的故事》中n先生的愤，《孤独者》里魏连殳的痛苦以及《在酒楼上》吕纬甫的感喟，都表现出先驱者对社会历史的背离与逆转，但这种背离又并非完全的复归，这种陷入极端孤立的状态中的先驱者，面对这种寂寞，或在绝望中死亡，或于希望中沉沦，辩不清真正的方向。
这种深刻的历史使命感，在鲁迅一直默默进行的启蒙工作中，是由我来背负的，这种孤独与寂寞之于绝望与希望，是置于之中的艰难。
他曾在《<呐喊&t序》中提到：“我在年青时候也曾做过许多梦，后来大半忘却了，但己也不以为可惜。
所谓回忆者，虽然可以使人欢欣，有时也不免使人寂寞，使精神的丝缕还牵着已逝的寂寞的时”，历史给予先驱者的馈赠，全由我一力承担。
“绝望之为虚妄，正与希望相同”，先生拒绝了完美与圆满，对于历史的发展，社会的变更、人生道路的极境，他都抱有怀疑，他同时拒绝了个与人道的调和，在更深沉的痛苦与孤独中践行我与社会的启蒙，于绝望与希望中实现真理的探索。
“斯失子与之德，而留者为空无”。
黑暗灵魂的舞者很简单的一个故事，最初读起只是语言晦涩颇有些古怪的神话，眉间尺与楚王还有“黑的人”的头之战，以及那些咿咿呀呀奇奇怪怪的歌，平添了许多奇异的幻彩。
为父复仇而死的传说在中国是不少见的，被冠以忠孝的名义后终沉溺于历史的洪流中，不复听说。
而《铸剑》似乎倾注了鲁迅先生极大的心血，最终也不辜期望成为先生探寻人类灵魂、反思人、守望孤独的代表之作，其极具先锋的艺术内涵仍恩泽此后的众多作家。
简单的子为父复仇的故事随着“黑的人”的出现逐步步入复杂的旋涡中。
鲁迅花大笔墨写了眉间尺的优柔寡断，这就决定了复仇于他是一件不可完成的任务，在现实世界的这种两难境地与复仇命运的必然里，就决定了宴之敖出场的顺理成章，他的种种神秘，把人引入另一种复仇的境地，即指向全人类生命个体的灵魂深处的我复仇。
再来看看楚王，残忍、无道的代表，但他也曾摆脱现实的两难，铸莫邪剑，为的是消除戾气，增加的却是新一轮的戮有复仇。
这种荒诞的叙述，是通过细腻的笔法表现的，莫邪剑的诞生、充满血腥的头与头式的复仇，神秘而古怪的楚歌，都另人不得不把目投向这个奇怪个黑衣人，他的言谈、举止都带有对于世俗的生死、个人肉体摈弃与冷酷的决绝，鲁迅在他身上贯注了他“理想的人”，“你的就是我的，他也就是我”，万物在他身上都能找到痕迹，然而终也抓不住。
他的冷酷与神秘在作品的荒诞叙述中只能置于理念的范畴，这实质上是顿入虚无的表现，对于人的关注与探讨一直是鲁迅思想的重点，也使之成为他最具先锋价值的内涵。
人类个体的灵魂我必定如《铸剑》里的眉间尺与楚王，存在着两个极端，与恨、善良与邪恶、明与黑暗，然而这极端也终是无法调和的，复仇的必然带有古希腊神话的命运悲剧，而人物格又使之具有莎士比亚戏剧式的格悲剧，双重式的复仇使人的关注更深沉的投入我的体验中，灵魂的两极，存在于同一生命个体，也必然会有斗争，人类就是在这种我复仇中不断成长与继续生活着的。
鲁迅把关注投入到整个人类灵魂的最深处，通过一种荒诞的叙事纬语，展示了人存在的理念世界，是极具现代与先锋意义的。
同时这种对我的复仇、对存在理念世界的把握，又是通过绝对的神化将其置入一种虚无的境界来把握的，这就更深入了鲁迅我的一种虚无主义精神。
宴之敖说：“仗义、同情，那些东西，先前曾经干净过，现在却成了放鬼债的资本。
我的心里全没有你们所谓的那些，我只不过要给你复仇”，《铸剑》在这里提出的超目的的现实主义，正如康德所说：“在此岸的社会中，任何行善的目的，都不是纯粹，而纯粹的动机是来彼岸的承诺”，他认为有限的生命个体不可能认识无限的世界，对“复仇”崇高赶的认同是来此岸与彼岸间不可能建立的桥梁，这样就给复仇打上了虚无主义的旗帜，我的复仇来虚无的认识，而虚无主义也正是源对我灵魂拷问，这种非凡的我否定精神和殉道意识，是鲁迅比之同代人对我在社会形态与文化形态的地位的更深刻的认识，他所阐述的这种虚无与孤独的荒原感不是一个阶级一个时代的，而是整个人类从古今的悲哀。
这种虚无主义不仅在《铸剑》里表现突出，在鲁迅最具代表的散文诗集《野草》中也占有很重要的地位，《影的告别》中的影显示了三种本质特征，其中对身本质的反省和怀疑都表明了来人内心深处的恐慌与荒诞。
主人公我与社会和个人存在之间的逻辑两难框架，是此岸不得通向彼岸的虚无，而对于“无间”的复仇也在他的其他作品中有深刻体现，《孤独者》里的魏连殳的复仇是以我毁灭与扭曲为代价的，《野草》中《复仇》与《复仇之二》中充斥着荒诞感，也必会受到一番灵魂与心灵的挣扎。
在追求世俗完美的过程中，最大的敌人应是来我，在理念上的声讨，于现实是虚无的，但鲁迅正是以这对我的深刻复仇及虚无的剖析，创造了那个时代不应有的伟大认识。
复仇与虚无带给他的，是更为绝对的孤独。
“他曾把己看作由中世纪走向现代文明的‘过客’，看成具有使命感的中间人物”，“他努力把己从异己的环境中解放出来，使己不再类属于非人道的意志王国，而是具有由意识与善良意志的独立的主体”，这种具有历史使命感的意识使先生创造了非同一般的艺术成就，同时他将己置于更为黑暗、孤独的世界里，在我的虚无与复仇中寻找明。
残雪说：艺术，就是黑暗灵魂的舞蹈。
从复仇到虚无，鲁迅先生揭示了整个人类灵魂的存在状态，具有深刻的内涵与哲理，这种对人的孤独者的守望，恰似黑暗里的一首舞曲，在痛苦中将艺术留给后人。
那些关于与恨，黑暗与明、艺术与人生的思想随着我们的阅历渐渐成熟、改变，在少时读鲁迅先生，那是一首略带忧伤的儿歌，淳美中却又另带别质；很久前读先生，那时一首进高昂的国歌曲深沉却又另蕴他意；现在读先生，是一幕幕轮番上演的对心灵与现实拷问的话剧，痛苦而又深涵哲意，就仿佛是广袤的沙漠里野草的鸣动，华美的叶落尽，生命的成色才依稀可见，而我只能在此写下此刻的认识与见解，或许短暂，或许肤浅，但正如先生对历史承担的决绝，虚无中也有那一份真意。
Ⅱ 一个蚕豆掉地上发芽长到天上去的外国电影叫什么来
《杰克与豆茎》2001年电影；《巨人捕手杰克》2013年电影。
都是根据童话改编的。
Ⅲ 在 《鲁迅全集》 中的罗汉豆是什么豆
就是蚕豆，没错你是对的。罗汉豆，在绍兴农村冬季作物中占极大比重，除小麦、油菜外，最多的就是罗汉豆，整亩整亩的种，也有同其他作物套种的。因为种的普遍，所以收获和吃食罗汉豆，在绍兴农家生活中成为一个重要的内容。农历立夏前后，过冬的罗汉豆成熟结实，这时带露摘下，剥开豆荚，取出绿宝石一般的豆粒，和水落锅，煮熟后略洒盐花，食之甘美无比，这叫吃鲜罗汉豆。因为鲜罗汉豆甘美异常，所以农家常用以赠送给居在城里的亲戚。
罗汉豆若是在枝上养老再摘下，便叫老罗汉豆。老罗汉豆去荚晒燥，可以盛罐贮藏，随时取用。一直吃到第二年鲜罗汉豆上市。老罗汉豆在乡间常炒成“炒罗汉豆”食用。在城里特别是咸亨酒店一类的小酒店里，则常用以制成“菜豆”、“茴香豆”、“兰花豆”等等，作为常年预备的“过酒坯”（下酒物）。
Ⅳ 《罗汉豆,女儿红》雨枬txt全集下载
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内容预览：
1947年8月7日星期四晴
今天是我调到独立团当卫生员的第一天。今天，我见到了独立团的马团长，和传言中的他一点儿也不像，斯斯文文的，更像个教书先生。如果不是他脖子上那道醒目的伤疤，我真是不敢相信，他就是传说中独立团的魔鬼团长，有名的神枪手，战场上的拼命三郎——马永良。
我这样问他的时候，他居然笑了，腼腆的像个孩子，还说自己以前的确是一个教书匠，一个不称职的教书匠。
大伙儿为我办了个简单的接风宴，独立团所有的爷们儿们集体敬了我一碗酒，只有马团长，端起一碗茶来，说是要以茶代酒。大家都替他开脱，申明他从来不喝酒，滴酒不沾。老爷们儿居然也不喝酒？这个团长真是奇怪。
1949年5月11日星期三晴
今天，部队开到了浙江绍兴，听说这里是马旅长的故乡。我问他，他想了一下，回答说：“算是吧。”
后来听人说起，才知道，马旅长的亲人们都不在了，所以，这里只能“算”是他的故乡。
今天，我还发现了一个不大不小的秘密。下午去桥头镇工作的时……
有问题再找我
Ⅳ 七旬老太太去儿子家吃饭,儿子天天给他吃铁蚕豆,电影的名字叫什么
《花 飞 满 城 春》是朱牧执导，洪金宝、石天、恬妮、胡茵茵、田俊、于倩、黄家达、沈殿霞、欧阳莎菲、黎灼灼、刘一帆、王莱、成龙等人主演的动作喜剧电影。影片由两个故事组成。
Ⅵ 鲁迅写的《社戏》这片文章，为什么花了很多文字写了偷罗汉豆的事情这不是片里写作的中心和主题了吗
题目虽叫《社戏》，但“戏”只是一个引子，实际是通过看戏经历来回忆生活、回望故土。因此不拘泥于就戏写戏，更能体现童年生活的丰富多彩，体现少年时代的美好和故乡百姓的朴实、善良，是深化和丰富了文章的主题而非偏离。
文章中的偷，更多地是一群小孩子的玩笑和恶作剧，而且偷的还是自家的东西，更加体现了小孩子的天真无邪
Ⅶ 在《鲁迅全集》 中的罗汉豆是什么豆求答案
你查得没错，就是蚕豆，蚕豆又称胡头、佛豆、倭豆，江浙绍兴一带又叫罗汉豆，鲁迅先生绍兴人，因此写作罗汉豆。
Ⅷ 泥塘变成怎样的地方用一在语段中画画出相关的语句
《朝花夕拾》
不必说碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹；也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子（云雀）忽然从草间直窜向云霄里去了。单是周围的短短的泥墙根一带，就有无限趣味。油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣；还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾。何首乌藤和木莲藤缠络着，木莲有莲房一般的果实，何首乌有拥肿的根。有人说，何首乌根是有象人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起来，牵连不断地拔起来，也曾因此弄坏了泥墙，却从来没有见过有一块根象人样。如果不怕刺还可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攒成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得远。
简析：初一时就背过的文章，当时觉得索然无味， 现在读一读倒觉得乐在其中。首先两个“不必说”勾起读者兴趣，“单是”更引人入胜。两个“不必”本已情趣盎然，可见那“周围的短短的泥墙根一带”更是其乐无穷啊！还有后面的“油蛉”“蟋蟀”等等同样也富有丰富的童年乐趣。
"三味书屋后面也有一个园,虽然小,但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花,在地上或桂花树上寻蝉蜕.最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁,静悄悄地没有声音.然而同窗们到园里的太多,太久,可就不行了,先生在书房里便大叫起来:'人都到那里去了?!'……"
细读鲁迅先生的《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》,享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情,眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画.
"油蛉在这里低唱,蟋蟀们在这里弹琴.翻开断砖来,有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥,倘若用手指按住它的脊梁,便会拍的一声,从后窍喷出一阵烟雾……"
我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文,正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然,向往自由的童真童趣.突然间,我仿佛看到了幼年的鲁迅.趁大人不注意,钻进了百草园.他与昆虫为伴,又采摘野花野果,然后与玩伴一起捕鸟,但由于性急,总是捕不到很多;他又常听保姆长妈妈讲故事,因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇.在三味书屋,虽然有寿先生严厉的教诲,却仍耐不过学生们心中的孩子气,当他读书读得入神时,却没发现他的学生正在干着各式各样的事,有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏,而鲁迅正聚精会神地在画画……
一切感受都是那么天真烂漫,令人回味,也许是引起了我心中的共鸣吧,真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇,尤其是作者以一个孩子的眼光看世界,读起来让人感到亲切,充满激情.
鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然,向往自由的那股热情,希望能自由自在地玩耍,与大自然亲密接触,不希望整日被父母,家奴管束着,这正是儿童特有的.曾几何时,我已经远离了童年,进入了少年,每天都在这忙忙碌碌的学习之中,纷纷挠挠的生活之中.但我自己认为自己还是一个稚气未脱的孩子,有时还做着甜美的童年之梦.回忆起那些童年琐事,还时常记忆犹新,忍俊不禁.我家原属市郊,附近有一大片田野,小时候,总去那里享受着春日的阳光,秋日的清风,还有那片总被我采得一朵不剩的油菜花,我沉醉在大自然的怀抱之中;小时候,每天一吃完饭嘴都不擦就去邻家串门子,和小伙伴一起去吃豆腐花,一起去田野里玩,时不时还跌进泥坑变出个"小泥人",采了各式各样的花,又生怕主人找来,就把花藏在树洞里,一会儿回去花早就枯萎了,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中.而如今,田野上造起了楼房,我和小伙伴都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中.而如今,因野上了造起了楼房,我和小伙伴们都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍旧热爱自然,向往自由,无论现在能否实现.这也许就是我和幼年鲁迅的相似之处吧,使我在读过文章后有了这么多感动.童年已渐渐遥远,留下的只是些散琐的记忆,倒不如细读一下《朝花夕拾》,体会一下那个不同年代的童年之梦,和鲁迅一起热爱自然,向往自由
要点1：
《朝花夕拾》所收文章都是回忆性散文。散文是最个人化的一种文体，作者写作时的心境相对轻松、闲静，因而笔触也相当自由：或兴致勃勃回忆童年往事，或谈家乡戏曲中的鬼，或深情忆人，或坦露内心深处最深沉的痛苦~~~文风自然亲切，感染着你，你仿佛看见鲁迅先生记忆中的往事如一部深情的老电影，那些或美丽或伤感或诙谐的画面，－－在你眼前闪过．
要点2：
在对往事深情的回忆时，作者无法忘却现实，时不时插入一些”杂文笔法”（即对现实的议论），因而文章融叙事、抒情、议论为一体，显示了鲁迅先生真实而丰富的心灵世界。
要点3：
由于作者拥有一颗在过去与现实的广阔时空中自由驰骋的心灵，因而他的语言风格也是丰富多样的。
要点4：
作者很擅长摄取生活中的小细节，以小见大，写人则写出人物的神韵，写事则写出事件的本质。
要点5：
由于散文是一种非常自由的文体，所以作者在谋篇布局上没有一定章法，似乎是信笔所写，思维放得很“散”，但这是“形散”，文章的“神”是不散的。
要点6：
作者在批判、讽刺封建旧制度、旧道德时，多用反讽手法。表面上很冷静地叙述事件的始末，其实是反话正说，在叙述中暗含着“言在此而意在彼”的巧妙讽刺。
要点7：
作者在散文中常用对比手法。
生活中总是充斥着真与假、善与恶、美与丑的矛盾，所以运用对比手法，有力地鞭挞了假、恶、丑，宣扬了真、善、美，增强了文章的表现力。同时我们也由此见出鲁迅先生大憎大爱、爱憎分明的心灵。
我常想在纷扰中寻出一点闲静来，然而委实不容易。目前是这么离奇，心里是
这么芜杂。一个人做到只剩了回忆的时候，生涯大概总要算是无聊了罢，但有时竟
会连回忆也没有。中国的做文章有轨范，世事也仍然是螺旋。前几天我离开中山大
学的时候，便想起四个月以前的离开厦门大学；听到飞机在头上鸣叫，竟记得一年
前在北京城上日日旋绕的飞机。我那时还做了一篇短文，叫做《一觉》。现在是，
连这“一觉”也没有了。
广州的天气热得真早，夕阳从西窗射人，逼得人只能勉强穿一件单衣。书桌上
的一盆“水横枝”，是我先前没有见过的：就是一段树，只要浸在水中，枝叶便青
葱得可爱。看看绿叶，编编旧稿，总算也在做一点事。做着这等事，真是虽生之日，
犹死之年，很可以驱除炎热的。
前天，已将《野草》编定了；这回便轮到陆续载在《莽原》上的《旧事重提》，
我还替他改了一个名称。《朝花夕拾》。带露折花，色香自然要好得多，但是我不能
够。便是现在心目中的离奇和芜杂，我也还不能使他即刻幻化，转成离奇和羌杂的
文章。或者，他日仰看流云时，会在我的眼前一闪烁罢。
我有一时，曾经屡次忆起儿时在故乡所吃的蔬果：菱角，罗汉豆，茭白，香瓜。
凡这些，都是极其鲜美可口的；都曾是使我思乡的蛊惑。后来，我在久别之后尝到
了，也不过如此；惟独在记忆上，还有旧来的意味留存。他们也许要哄骗哄骗我一
生，使我时时反顾。
这十篇就是从记忆中抄出来的，与实际容或有些不同，然而我现在只记得是这
样。文体大概很杂乱，因为是或作或辍，经了九个月之多。环境也不一：前两篇写
刊北京寓所的东壁下；中三篇是流离中所作，地方是医院和木匠房；后五篇却在厦
门大学的图书馆的楼上，已经是被学者们挤出集团之后了。
一九二七年五月一日，鲁迅于广州白云楼记。
朝花夕拾》
二十四孝图》
我总要上下四方寻求，得到一种最黑，最黑，最黑的咒文，先来诅咒一切反对白话，妨害白话者。即使人死了真有灵魂，因这最恶的心，应该堕入地狱，也将决不改悔，总要先来诅咒一切反对白话，妨害白话者。
Ⅸ 鲁迅有什么感人故事
鲁迅珍惜时间的故事
鲁迅的成功，有一个重要的秘诀，就是珍惜时间。鲁迅十二岁在绍兴城读私塾的时候，父亲正患着重病，两个弟弟年纪尚幼，鲁迅不仅经常上当铺，跑药店，还得帮助母亲做家务；为免影响学业，他必须作好精确的时间安排。
此后，鲁迅几乎每天都在挤时间。他说过：「时间，就像海绵里的水，只要你挤，总是有的。」鲁迅读书的兴趣十分广泛，又喜欢写作，他对于民间艺术，特别是传说、绘画，也深切爱好；正因为他广泛涉猎，多方面学习，所以时间对他来说，实在非常重要。他一生多病，工作条件和生活环境都不好，但他每天都要工作到深夜才肯罢休。
在鲁迅的眼中，时间就如同生命。「美国人说，时间就是金钱。但我想：时间就是性命。倘若无端的空耗别人的时间，其实是无异于谋财害命的。」因此，鲁迅最讨厌那些「成天东家跑跑，西家坐坐，说长道短」的人，在他忙于工作的时候，如果有人来找他聊天或闲扯，即使是很要好的朋友，他也会毫不客气地对人家说：「唉，你又来了，就没有别的事好做吗？」
鲁迅有许多有趣的小故事，其中一个是这样的：
有一天，鲁迅穿着一件破旧的衣服上理发院去理发。理发师见他穿着很随便，而且看起来很肮脏，觉得他好像是个乞丐，就随随便便地给他剪了头发。理了发后，鲁迅从口袋里胡乱抓了一把钱交给理发师，便头也不回地走了。理发师仔细一数，发现他多给了好多钱，简直乐开了怀。
一个多月后，鲁迅又来理发了。理发师认出他就是上回多给了钱的顾客，因此对他十分客气，很小心地给他理发，还一直问他的意见，直到鲁迅感到满意为止。谁知道付钱时，鲁迅却很认真地把钱数了又数，一个铜板也不多给。理发师觉得很奇怪，便问他为什么。鲁迅笑着说：“先生，上回你胡乱地给我剪头发，我就胡乱地付钱给你。这次你很认真地给我剪，所以我就很认真地付钱给你！”
理发师听了觉得很惭愧，连忙向鲁迅道歉。
还有
在三味书屋读书的那个年龄段，鲁迅还跟随母亲到乡下外婆家小住。鲁迅的外婆家，是在绍兴乡下，叫安桥村。这个村庄离海不远，极为偏僻。有条小河从村中流淌而过，把全村分为南北两半。当时全村大约有三十户人家，大半姓鲁，靠种田和打鱼为生的占多数，有很少一部分人经营副业——做酒，并开一家很小的商店。鲁迅是在春天扫墓后，随母亲前去的。就是在这里，鲁迅见识了许多更新鲜的风景和玩法儿，看到听到了“社戏”。很幸运，鲁迅能有这样新奇广阔的天地。
因为鲁迅从城里来，算是远客和贵客，所以村里有很多小朋友得到父母允许，减少了日常劳作的份量，尽情地陪着迅哥儿玩耍。玩的方式很有趣，比如掘蚯蚓伏河边钓虾呀，或是一同去放牛呀，而最大的乐事却是看社戏了。有一回，他们去邻村赵庄看戏，鲁迅日后是这样回忆的：“一出门，便望见月下的平桥内泊着一只白篷的航船，大家跳下船，双喜拔前篙，阿发拔后篙，年幼的都陪我坐在舱中，较大的聚在船尾。待到母亲出来吩咐‘要小心’的时候，我们已经点开船，在桥石上一磕，退后几尺，即又上前出了桥。于是架起两支橹，两人一枝，一里一换，有说笑的，有嚷的，夹着潺潺的船头激水的声音，在左右都是碧绿的豆麦田地的河流中，飞一般径向赵庄前进了。两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽背似的，都远远地向船尾跑去了，但我却还以为船慢。他们换了四回手，渐望见依稀的赵庄，而且似乎听到歌吹了，还有几点火，料想便是戏台，但或者也许是渔火。那火接近了，果然是渔火；..正是对船头的一丛松林，..过了那林，船便弯进了叉港，于是赵庄就真在眼前了。最惹眼的是屹立在庄外临河的空地上的一座戏台，模糊在远外的月夜中，和空间几乎分不出界限，我疑心画上见过的仙境，就在这里出现了。..”
鲁迅13岁的那一年因祖父下狱，他和弟弟被安插到离城有三十多里的皇甫庄大舅父的家中避难。
鲁迅这次来到舅父家中，景况和从前完全不同了，自此免不了要受一些冷淡。但是，劳动者和他们的孩子们却到处都是一样，他们依然是那么热烈，那么殷勤，前来接待从远道来避难的小客人。乡下的春天依然是美好的，罱泥船停满了河面，河两岸是青青的麦田，田埂上长着绿油油的罗汉豆。白天，大人们都到河里和田间工作去了，鲁迅就和孩子们一同玩耍，或是钓鱼，或是剥着罗汉豆。在皇甫庄和小皋埠这一带的农民主要的副业就是捕鱼。深夜，鱼儿都游出来了，吃食的吃食，游动的游动，捕鱼的人也在这时出动。二更以后，虾子也开始出来了。捉虾的人就划着小船，带着海兜去捞虾。天亮后，他们才吃一点冷饭团，到镇上去卖鱼虾，卖完了鱼虾才回来睡觉。但凡有一点闲时间，他们也不歇下来，而是筹划着演戏，在做戏时一显他们出色的本领。
在当时绍兴一带农村里，演戏的日子，简直多到数不清。正月的初九、初十是“灯头戏”；三月里，有“东岳大帝”生日，至迟不过二十八日就要演戏；五月十六日“王爷（土地）菩萨生日”，六月十七日“包爷爷生日”，都要演戏。七月十六日，“刘猛将军”的生日，农民们说他是“刘备的儿子”，因为到田间捉虾蜢跌死的，更要演戏。八月里，九月里，一直到年底，还要演出不少的戏。演戏和他们的生活好像是分不开的。其实，他们演戏的目的倒不尽是为了给菩萨看的，不过是借此以表示自己的愿望：人口和牲畜的平安，五谷丰收，安居乐业的和平生活；——虽然，现实的生活并不如他们所预期的那样。农民们总在迎神赛会这个属于自己的狂欢和示威的节日里显示才能、智慧和力量。队伍接连排成好几里路长，人群像滚滚的浪潮，席卷过一个村庄又一个村庄。在队伍的上空招展着红的，绿的，黄的，以及各种颜色的旗幡。在这支浩浩荡荡的队伍里，人人都像生龙活虎一般：有耍狮子的，有玩龙船的，有踩高跷的，有的抬着抬闩阁，有的敲着锣鼓，有的扛着荷花铳，轰，轰，对着天空放它几响的。
最壮观、最辉煌的要算是目连戏了。或许借此来纪念那些在历史上曾经被封建统治阶级称为“叛贼”的英灵，和近代的参加太平天国武装革命斗争中牺牲了的英雄们，以及其他的一些死于非命的横死者吧，在皇甫庄，戏台就搭在村子里一块叫做“火烧场”的地方。这里据说就是太平天国农民起义失败之后反动地主阶级残杀农民的屠场。这戏从头一天的下午就做起，一直要做到第二天天亮。“ 起殇”是在太阳落尽的时候举行，台上吹起悲壮的喇叭，薄暮中，十几匹马，放在台下，一个演戏的人扮做鬼王，手执钢叉，此外还需要十几名鬼卒，普通的孩子们都可以应募。他们爬上台去，说明志愿，脸上涂沫几笔彩色，手拿钢叉，待人聚齐，就一拥上马，疾驰到野外那些无主的孤坟上，然后拔叉驰回，上了前台，一同大叫一声，将钢叉一掷，钉在台板上，责任这才完结，洗脸下台。举行了这一种仪式，就意味着那些孤魂厉鬼，已经跟着鬼王和鬼卒，前来一同看戏了。“起殇”仪式进去之后，戏文就接着开场，徐徐进行。一到“跳吊”时候，人们立刻紧张起来。台上吹起凄凉的喇叭，台中央横梁上放下一团布。看客们都屏住气，台上忽然闯出一个不穿衣裤，只有一条犊鼻裈，脸上涂了几笔粉墨的男人，这叫做“男吊”。他一登台，径奔悬布，像蜘蛛死守着蛛丝，又好像在结网，在这上面钻，挂。这之后，是“跳女吊”。台上又吹起凄凉的喇叭，不一会儿，门幕一掀，女吊——一个比别的一切鬼魂更美更强的鬼魂出场了。大红衫子，黑色长背心，长发蓬松，颈挂两条纸锭，低头，垂手，弯弯曲曲的走了一个全台，内行人说，这是走了一个“心”字。然后，她将披着的头发向后一抖，人们这才看清她的面孔：石灰一样白的圆脸，漆黑的浓眉，乌黑的眼眶，猩红的嘴唇。她两肩微耸，四顾，倾听，似惊，似喜，似怒，终于发出悲哀的声音，慢慢地唱道，“奴本是杨家女，呵呀，苦呀，天哪！.. “这之后的下文讲她做童养媳时备受虐待，终于只有投环自尽了。唱完，就听到远处的哭声，也是一个女人，在含冤悲泣，准备自杀。她惊喜万分，要去“讨替代”了，却不断突然跳出“男吊”来，主张应该他去讨，由争论而至动武，“女吊”当然敌不过他，幸而台上另有一个神——王灵官在这时出现了，一鞭打退“男吊”，放“女吊”独自去活动。鲁迅的记忆中最深刻的就是这一幕，其他的场面当然也不少。从幼年时一直到后来，他记忆尤深。鲁迅认为：这个复仇性最强的“女吊”，这个最美丽的最坚强的灵魂，也就是被压迫者的复仇意志的化身。
乡村大自然的景色、与闰土等“野孩子”的生活，以及民间文艺和绘图的书，引起了鲁迅极大的兴趣与爱好，这些兴趣与爱好，看似平行，实则互相联系，都影响着他的生活与性格，以后日渐发展，都服务于他那伟大的理想。日后从事文学，表现农村的贫困，深刻揭发社会的矛盾，以及研究汉画、造像，提倡木刻，都与此相关。至于批评的眼力，也在童年开始萌芽。而从家族得来的那种公正、刚强，持之以恒的精神，在他后来与逆境战斗时，又得到了发展。以上所叙述的鲁迅童年生活这一段，在鲁迅的一生中，也可以说是较为幸福的吧。这使他日后回忆起来，往往起一种美的感觉，一种向往的心情，并常从此获得创作的灵感。
Ⅹ 应该是汉尼拔系列的电影,结尾男主被自己砍掉了一只手，坐在飞机上吃肝脏拌蚕豆。。。
你看的是《汉尼拔》观影顺序是《红龙》《沉默的羔羊》《汉尼拔》《少年汉尼拔》