类似苹果公司的微电影

❶ 求一部电影名称

《我，机器人》又名《机械公敌》
剧情介绍：
公元2035年，智能型机器人已被人类广泛利用。作为最好的生产工具和人类伙伴，机器人在各个领域扮演着日益重要的角色，而由于众所周知的机器人“三大安全法则”的限制，人类对这些能够胜任各种工作且毫无怨言的伙伴充满信任，它们中的很多甚至已经成为了一个家庭的组成成员。总部位于芝加哥的USR公司开发出更先进的NS-5型超能机器人，并计划达到平均每5人便可拥有1个。然而就在新产品上市前夕，机器人的创造者阿尔弗莱德·朗宁博士却在公司内离奇自杀。

留恋以往简单生活，爱听老歌，喜欢老式打扮的黑人警探戴尔·史普纳接受了此案的调查工作。他根据对朗宁博士生前在3D投影机内留下的信息分析和对自杀现场的勘查，怀疑这起案件并非人类所为，而公司总裁劳伦斯·罗伯逊似乎也与此事有关。

调查过程中他遇到了专门从事机器人心理研究的科学家苏珊·卡尔文博士，希望在她的帮助下找到答案。向来崇尚逻辑与科学的苏珊坚信，机器人不仅会最大限度地帮助人类进步，而且决不会违背“三大安全法则”对人类有所伤害。过去的经历令史普纳对机器人深感厌恶，对于机器人安全性的怀疑与苏珊的坚定南辕北辙。

史普纳发现了一个名叫桑尼的机器人极有可能就是奉命杀害朗宁博士的“凶手”。在追捕中他发现桑尼不仅具有自我思考能力，而且拥有酷似人类的情感。讯问中桑尼告诉史普纳，他并没有杀害朗宁博士，而是在帮助他做一件事情。劳伦斯以只有人杀人才能定罪，机器人杀人只能认定为“工业意外”为由将桑尼带回公司。这给调查带来了极大的困难，却更坚定了史普纳追查到底的决心。

史普纳继续追踪一切与朗宁博士有关的资料。深入的调查使他遭到大批NS-5型机器人的追杀，显然是有人想致史普纳于死地。苏珊来到史普纳家中，告知在对桑尼的检查中发现，他不仅是完全超越了旧型号的新一代机器人，而且可以不受“三大安全法则”的限制做任何事情。

苏珊无意中惊讶地发现，史普纳原来是一个利用高科技修复合成的人。史普纳向苏珊讲述了他几年前经历的一场严重车祸。前来救助的机器人以存活率为依据，放弃了一个6岁女孩的生命，这就是他对机器人冷酷无情、深感厌恶的原因。

劳伦斯承认他知道确实存在着能够超越三大安全法则的机器人，而自己也在尽力挽回这个由朗宁博士犯下的错误，并要求苏珊尽快将桑尼销毁。桑尼将自己的梦画在纸上交给了史普纳，希望这个被朗宁博士载入的信息能够对他有所帮助。在执行销毁命令时，苏珊使用调包计将桑尼救出。

根据桑尼梦中的情景，史普纳寻察到一个机器人的存放基地。他发现一项所谓“人类保护计划”正在实施。新一代NS-5型机器人正在基地奉命销毁所有旧型号机器人，然而这仅仅是计划的第一步。与此同时，大批新型机器人走上街头命令市民回到家中，并对抗议的市民实行宵禁。机器人与人类之间发生了激烈的冲突，此时机器人已完全不受人类操纵，整个城市顷刻间被它们所控制。苏珊也被自家的机器人限制了自由，幸好史普纳及时赶到将她救出。

史普纳、苏珊和桑尼一起来到USR公司总部，却发现劳伦斯已死。史普纳忽然意识到自己的错误，应该怀疑的其实并非人类。真正的幕后操纵者竟然是公司名为“薇琪”的中央控制系统。正是“她”利用上层控制系统囚禁了朗宁博士并对机器人进行操控。

“薇琪”的影像出现在他们面前。“她”认为人类正在危害自身的安全，国家发动战争，人类摧残地球，而机器人则必须拯救人类，保证人类的持续存在发展，因此利用了上行线路控制了NS-5的程序来实施拯救计划。

真相大白，而此时唯一能做的就是尽快用抹除剂摧毁“薇琪”的智能控制系统，制止这场人类的灾难。大批受到控制的机器人向他们涌来。双方经过激烈的战斗，抹除剂终于被注入了“薇琪”的智能系统，“人类保护计划”的所有命令随即终止。城市恢复了正常，机器人重新开始为人类服务。史普纳也终于消除了对机器人的怀疑和厌恶，与桑尼成为了好朋友。

耗资超过1亿美元，由好莱坞巨星威尔·史密斯主演的美国惊险科幻大片《我，机器人》，首映周末的票房就高达5220万美元，受到影迷的热烈追捧。导演艾里克斯·普罗亚斯展现了一个巧夺天工、精彩眩目的未来世界，同时营造了一场危机四伏的科幻冒险，让观众在感受惊险刺激的同时，思考人类生存危机的深刻主题。

◇故事： 机器人即将暴动！？人类束手无策
这部由艾萨克 · 阿西莫夫的短篇小说《我，机器人》改编，耗资超过一亿美金的现代科幻电影的故事背景设定在 2035 年，一个地球上每十五人就拥有一台人工智能机器人的时代。机器工人、机器助理无处不在，它们甚至渗入家庭生活，担当起保姆，护理的责任，人们越来越依赖先进的科技。就在芝加哥新型 NS-5 机器人模型即将发售的几天前，美国智能机器人的创造者意外身亡，侦探斯伯纳（威尔 · 史密斯饰）与机器人心理专家（布里吉特 · 莫伊纳罕饰）一同奉命前来调查该科学家的神秘死亡原因。
威尔 · 史密斯怀疑科学家的死亡和一个名为“索尼”的人工智能机器人有关。但事实上程序设定这款 NS-5 机器人本将严格地遵守“机器人三大定律”，即不会伤害他的主人。那么到底事实的真相如何？是机器人的设置出了问题还是整个事件就是一场阴谋？在更详细的调查和探索之后，种种迹象使得威尔 · 史密斯确信“索尼”有可能不仅仅是罪犯这么简单。同时，他发现更可怕的事情即将在自己眼前发生……
--------------------------------------------------------------------------------
◇背景：科幻名家——阿西莫夫名著搬银幕
作为第一个把机器人搬进小说的作者，艾萨克 · 阿西莫夫是二十世纪最有名的科幻作家之一。除了拥有大量（超过 500 篇）知名著作之外，他非凡的驾驭语言的能力以及超乎寻常的想象力使他成为科幻殿堂中的不朽名将。
阿西莫夫在短篇小说《我，机器人》中首次提出机器人三大定律：一，机器人不得伤害或允许伤害人类；二，机器人必须在不违反第一条定律的前提下执行人类的任何指令；三，机器人必须在不违反第一、二定律的前提下保护自己的存在。这三条定律成了以后科幻作家创作有关机器人的作品时必须遵循的法则。人们发现，这上世纪早期惊人的“设想”，竟和现实的科学领域有着完美的有预见性的吻合。“科学家和工程师都把机器人定律当成机器人研究中很严肃的话题，它竟是让人难以相信的预言。”本片导演普罗亚斯这样描述这本小说，作为阿西莫夫忠实的读者，这也是他决定把其中一个故事搬上银幕的初衷。当然，原著本是 9 部短篇小说，电影《机械公敌》将在其中一篇的基础上展开更丰富故事并加入足够的娱乐元素。
--------------------------------------------------------------------------------
◇ 看点：机器人、威尔 · 史密斯的电脑大作战
“我认为，我们的动作电影已经做好了达到新的技术水平的时候。” 好莱坞男星威尔 · 史密斯（《独立日》、《绝地战警》）此次身兼影片执行制作人，他饶有兴趣地说，“你的故事必须让人感兴趣。所有的特效和爆炸都必须来的超酷才行。”于是为本片全力投入电脑效果制作的是四届奥斯卡特效得奖队伍，他们为片中无所不能的机器老兄们制作了超过 900 个电脑独立特效，以使得效果更加逼真。有人说片中白色透明的机器人外形颇有类似苹果公司（ Apple ）产品风格，事实上，制作人帕特里克就是在苹果产品 iMac 中找到了灵感：“当你穿过外壳看到（机器人）构造时，它们显得就不那么可怕了”， 帕特里克笑道。
“领衔主演”机器人角色索尼的实际上是真人演员艾伦 · 图代克（《闪避球的奇迹》）。我们屏幕上将看到的机器人表演，采用了和《指环王三》里怪物咕噜的同样真人和电脑结合的技术——绿屏、传感器、动作捕捉和完美的电脑合成。“这是我最棒的角色，尽管屏幕上没人看得到我本人，不过角色在电影中的经历对我来说非常刺激。”机器人索尼的银幕表现也将成为本片令人关注的焦点。
就本片的特效水片而言，仅仅提及以上是远远不够的。三位金牌特效制作人加上数十位特效制作师，以及新西兰知名的 WETA （《指环王》系列）的鼎力协助，《机械公敌》全力描绘出一个 2035 年的芝加哥——机器人遍布，流光玻璃街道和未来建筑繁屹的未来都市。但我们也不用担心这仅是一部充满花哨特效的电影，导演亚历克斯 · 普罗亚斯（《移魂都市》）表示，“我们把故事和情感放到第一位，如此电脑动画将提高电影效果而不是分散观众的注意力。”
事实上，本片在叙事方法上多少有点《少数派报告》的影子，但结合阿西莫夫的机器人三大定律、好莱坞最炙手可热的黑人影星威尔 · 史密斯还有“性感苹果造型”的机器人这三大最吸引的噱头，《机械公敌》必将成为七月票房大热。问题只有一个：这部影片能否最终成为像《终结者》一样的科幻经典？

影片评价
未来，发达的高科技社会中发生的足以改变人类历史的危机--《机械公敌》的故事蓝本，最早来源于编剧杰夫·温塔Jeff Vintar十多年以前创作的剧本《Hardwired》，它讲述了一桩神秘的谋杀案，而机器人可能才是幕后元凶。制片人劳伦斯·马克Laurence Mark对这个故事相当感兴趣，与此同时，二十世纪福斯电影公司一直想拍一部有关机器人的大型电影，遂将之列入筹拍日程，并初步拟订由亚历克斯·普罗亚斯Alex Proyas执导。2000年初，杰夫·温塔飞赴澳洲开始同导演普罗亚斯就《机械公敌》拍片计划进行沟通，整个合作案足足花了两年多。

开始时，该片被定位于未来背景下的谋杀惊悚片，接下来他们尝试将格局放大以便有更多可发挥的空间。因为导演普罗亚斯对视觉风格独到且优异的品味，主创人员最终达成共识，要将《机械公敌》拍成宏大背景下的史诗浩劫，他们的野心促使该片必须要在视觉特效上力争有所突破。

在当时，制片人约翰·戴维斯John Davis名下的制片公司拿到了《机械公敌》的电影版权，而导演普罗亚斯在科幻大师艾萨克·阿西莫夫Isaac Asimov的小说里找到了剧本以外的视觉元素，阿西莫夫作品中的思想和人物很自然地融入编剧杰夫·温塔的未来谋杀案剧本。

完全班底

威尔·史密斯：官方首选

据几位制片人口径一致的“官方”说法，威尔·史密斯是制作方的首选。同时，他还答应在该片中担任监制(此前，他曾为由罗伯特·德尼罗和埃迪·墨菲主演的影片《作秀时刻》(Showtime)。担任监制)，正是由于威尔的推荐，《美丽心灵》的金奖编剧阿齐瓦·高斯曼Akiva Goldsman也得已加入幕后阵容。

“《机械公敌》最吸引我的是，它的中心概念是机器人没有问题，科技并不是问题本身，人类逻辑的极限才真的是问题，而最终，我们成为自己最大的敌人。”这是威尔·史密斯出演该片的最大体会。

布里吉特·莫伊纳罕：热忱至上

依旧引用官方的说法：“她能够非常贴切地传达我们对这个角色的设计，也就是在机器人般冰冷的外表下，却有着很人性的热忱。”

相貌秀丽的布里吉特·莫伊纳罕从影片《妹力四射》(Coyote Ugly)中迅速崛起。在热门剧集《欲望都市》中她也曾有上佳表现。影片《新手》(The Recruit)中她与阿尔·帕西诺和科林·法瑞尔有过愉快的合作。

导演：亚历克斯·普罗亚斯

这位来自澳洲且科班出身的导演，素来以擅长营造充满神秘和未来感的影片而闻名。1994年，他凭一部改编自同名漫画的《乌鸦》(The Crow)令世人所知。四年后，更是以那部《移魂都市》(Dark City)征服了观众。此前，他还自编自导了其第一部描写现实世界的青春片《车库时光》(Garage Days)。

亚历克斯自小便是阿西莫夫的忠实读者，他一直梦想着能拍一部如《机械公敌》的影片，这次他梦想成真了。

NS-5基本资料

高度180公分，耐久钛金属外壳，具456个活动零件，需经由12位博士组装完成，熔点华氏六千度，可负重800磅，能承受数千磅撞击。电子智慧脑可复制人类自由意志，具有1TB内存，每秒能执行6兆笔以上运算，拥有80种语言能力。

科幻大师阿西莫夫--划时代的机器人三大安全法则：

1. 机器人不能伤害人类，或坐视人类受到伤害而袖手旁观。
2. 除非违背第一法则，机器人必须服从人类的命令。
3. 在不违背第一和第二法则前提下，机器人必须保护自己。

❷ 有哪些好看的微电影呢

最近在优酷看见一部刚刚上映的《莉莉的成人礼》还不错，主要讲的是一个17岁女孩的成人礼故事。好像是成都心晓林禾影视传媒有限公司拍摄的，比较有特色。

❸ 什么电影好看啊

【机器人瓦力】——虽然不是新片，很感人、正义、爱情、和平等。强力推荐

剧情介绍

“WALL·E”是WasteAllocationLoadLifters-Earth（地球废品分装员）的缩写，这种职业出现在2700年，因为地球的垃圾多到爆炸，整个星球几乎被垃圾掩埋了，罪魁祸首-人类-只得移居到太空船上，并且请一家叫Buynlarge公司清除地球的垃圾，待万物更新时再飞回地球安居。Buynlarge公司把这种叫WALL·E的机器人大批送往地球捡垃圾，但WALL·E并不适合地球的环境，大批量地来也大批量地坏，最后只剩下一个机器人还在日复一日的按照程序收拾废品。就这么过了几百年，仅存的WALL·E还在垃圾堆里淘到不少人造宝贝，它也开始有了自我意识，懂得什么是孤独。有一天一艘飞船突然降落，一个女机器人夏娃来到地球执行搜寻任务，捡垃圾的机器人“爱”上了Eve，但是它面临着两难的抉择，是跟夏娃飞离地球，还是继续按照身体里的程序捡一辈子的垃圾…

电影评价

皮克斯加盟迪斯尼后动作频频，《WALL·E》是明年最新、也是最用力的作品，《海底总动员》导演安德鲁·斯坦顿第二次掌控大局，迪斯尼对这个项目也给与极高重视，科幻、童话加极棒的角色造型，皮克斯要给好戏你看了！英国的电影杂志《TotalFilm》在4月号上刊登了介绍迪士尼·皮克斯2008年电脑动画片《WALL·E》的文章，其中有不少首度曝光的剧照和概念艺术设计图，你可以到这里观看杂志扫描的大图。

导演介绍

《WALL·E》由《海底总动员》导演安德鲁·斯坦顿（AndrewStanton）执导，讲述了一个孤独的在荒凉的地球上捡垃圾的机器人（有一只蟑螂小强的陪伴）爱上来地球考察的女机器人夏娃，追着她进入茫茫宇宙冒险的故事。导演安德鲁·斯坦顿袒露说，“Wall·E”这个主意早在1995年就开始酝酿了，但直到2002年他才有机会开始真正着手创作。他自称是听着杰瑞·高德史密斯（JerryGoldsmith）《星际旅行》（StarTrek）的音乐和约翰·威廉姆斯（JohnWilliams）《星球大战》（StarWars）的音乐写出这个故事的。本片主角Wall·E从头到尾没有一句台词（整部影片还是会有一些对话的），只能发出机器声（如同“星战”中的R2-D2）。为了赋予它灵性，编导专门找到了曾负责《星球大战》（StarWars）和《ET外星人》（E.T.theExtra-Terrestrial）的奥斯卡获奖音效师本·伯特（BenBurtt）给它制作音效。

影片特色

作为一部动画片《Wall·E》中却会有真人的镜头，比如Wall·E最喜欢看的电影是芭芭拉·史翠珊主演的歌舞片《你好，多莉！》（Hello,Dolly!），这就决定了《Wall·E》里动画和真人的结合比《快乐的大脚》（HappyFeet）会更加复杂。作为一部科幻片，《Wall·E》里的未来人类设计也很独特：由于太懒，那个时候的人类长成了大肉球。谈到Wall·E的来源，导演安德鲁·斯坦顿否认了“ET”或者“霹雳五号”（ShortCircuit）的说法（尽管外形很像），他只承认自己创造“Wall·E”受到了“小台灯”（Luxo）、双筒望远镜、R2-D2、迪士尼乐园“星空之旅”的机器人、卓别林（CharlieChaplin）以及伍迪·艾伦（WoodyAllen）的影响。尽管《Wall·E》的故事背景有些发人深省——“2700年，由于人类无度的破坏环境，地球此时已经成为漂浮在太空中的一个大垃圾球”，但整部影片其实是一个爱情故事：一个傻乎乎的土老冒机器人(WALL.E)爱上了一个时髦的高科技女机器人(Eva)。影片片名“WALL·E”是一个缩写，全称为“WasteAllocationLoadLifters--Earth”，就是片中被派往地球捡垃圾的那些机器人的官方称呼。《WALL·E》已于2008年6月27日上映。

幕后制作

作为皮克斯首次尝试的太空科幻片，《WALL-E》将勾画出一幅前人没描绘过的全新人类未来图景，影片的前三分之一没有对话和音乐，只有WALL-E发出的机器声和反复播放的《你好，多莉》电影里的声音。这些音效将由曾负责《星球大战》(StarWars)和《ET》(E.T.theExtra-Terrestrial)的奥斯卡获奖音效师本·伯特（BenBurtt）操刀。一次冒险的尝试将一个反传统的故事概念融入到一部传统的电影当中，这就是由迪斯尼和皮克斯联手制作的最新动画片《机器人总动员》所遵循的理念，讲述了一个与寂寞和孤独为伴的科幻故事，主角是当人类遗弃了地球之后、生活在地球上的最后一个机器人WALL·E。然而，制作这样一部非常规的科幻影片，却让皮克斯承担了前所未有的风险，因为WALL·E不仅不会说话，也没有办法做出任何明显的面部表情，也就是说观众只能通过他的行为或发出来的电子声响，来猜测他到底在想些什么——这样的设定，不知道会不会让观众产生一种正在观看默片的无聊感，不过影片的编剧兼导演安德鲁·斯坦顿却认为，这可以让整个观影过程具备更多的潜在乐趣。早在安德鲁·斯坦顿还在制作《海底总动员》的时候，就已经在脑海里初步构思出了《机器人总动员》的故事雏形，但是到了具体搭建结构的这一个步骤，却花去了非常长的时间，斯坦顿觉得在打电话把自己的想法告诉制片人之前，应该再丰富一下影片的内容，这样才能更具有说服力，毕竟他想讲述的这个故事，对于任何一家电影公司来说，都是百分之百的风险投资，因为影片中的主角WALL·E就像《星球大战》系列中的R2－D2一样，拥有着自己的电子语言——可问题是，咱们听不懂这种电子语言，斯坦顿说：“对于一部传统的电影作品来说，这个想法足够惊世骇俗了，早就已经超出了制片人所能承受的范围。”作为地球上的最后一个机器人，WALL·E在一种孤独的环境中独自清理着垃圾，这种寂寞让他开始质疑自己的存在是否合理……这对于一部将受众群体主要对焦在儿童身上的动画片来说，无疑是一个太过沉重的话题，但皮克斯却坚持认为，他们制作的任何一部动画片，都没有什么特定的观众类型，斯坦顿说：“我们从来不假设走进电影院的到底是什么年龄段的人，我们只确保拍出让自己满意的作品。”确实，看看皮克斯公司之前的作品，你就会发现他们所追求的艺术风格的自由化完美地促进了动画工业的发展，几乎每一部影片都会拿回来一堆电影奖项或提名，这无疑给他们在自信的天平上增加了更多的砝码，在特别而又意义非凡的CG动画领域里独领风骚……至少从表面上看，《机器人总动员》似乎正在以一种独有的离奇方式，再一次帮助皮克斯获得更大范围的成功，安德鲁·斯坦顿说：“这里的每一个人，包括我在内，都为拍摄这部影片承担了一定的风险和压力，因为我们将故事中的主角WALL·E首先定位成一台机器，其次才是一个角色。”他期待着观众能够在观景的过程中为WALL·E设计出性格和人物特征，就像对待自己的宠物一样。即使没有任何面部表情和语言做帮衬，我们仍然可以从预告片中窥探一二，切身感受到WALL·E比皮克斯所创造的任何一个动画角色都更加可爱、更招人喜爱。皮克斯几乎每年都会有一部动画长片上映，每一部都会立刻成为那一年的经典之作，被人争先效仿，稳坐好莱坞动画领域的头把交椅，所以《机器人总动员》从制作之初，就受到了万众期待，也是可以理解的。然而，当成功变成了家常便饭的时候，压力自然也在成倍地累积，尤其是要拍摄这样一个风险过大的故事，安德鲁·斯坦顿说：“说没有压力那是骗人的，只能自己去调整心态……通常情况下，我就把它当成是一年一次的足球联赛，而我能做的就是，找到自己的位置，认真踢球。”将语言抽象化如果说WALL·E与《星球大战》系列中的机器人R2－D2有着异曲同工之妙，那么他的恋人伊芙，在设计上则很大程度借鉴了“苹果”系列的产品，安德鲁·斯坦顿表示：“我们一直用类似的比喻去形容《机器人总动员》的两个机器人角色——WALL·E是一台脏兮兮的拖拉机，而伊芙则是汽车中的梅赛德斯……所以，伊芙在形象上代表的是电子产品最先进的科技，我们在她身上使用了目前世界上最平滑、无缝、能够隐藏所有运动部件的衔接技术。而‘苹果’作为这个世界上最尖端的科技品牌之一，出现一些与伊芙相似的形态，属于没办法避免的‘共享’，并非有意抄袭。”制作《机器人总动员》时所面对的最大挑战，自然是如何在没有对白的情况下清晰地表述整个故事的发展，安德鲁·斯坦顿认为：“首先，我觉得‘无对白’这种说法本来就是一种错误的认知，因为这里始终都有对白贯穿着影片的始终，只是他们使用的是一种你所不知道的语言而已……我希望这里讲述的故事具备相应的逻辑性，只有这样才能真正让人们确信，这个机器人真的在地球上独自生活了几百年的时间了，他拥有独立的思考体系以及交流方式，虽然我们听不懂他在说些什么，但并不代表他就不能表达自己。”安德鲁·斯坦顿的上一部作品《海底总动员》，是从他和儿子的相处模式中获得的创作灵感，没想到随后他就拿出了这个与人类生活没有一点相干的科幻故事……其实斯坦顿一直秉承着一个信念，那就是电影不仅仅来源于生活，还与浩渺的宇宙有关，他说：“不同的作品，拥有不同的支撑，《机器人总动员》中所讲述的关于一个机器人孤独地生活在地球上的故事，则有点像‘鲁宾逊漂流记’中所突出的环境氛围。我还记得和我制片人彼特·道格特曾就这个想法争论了好长一段时间，即使到了饭桌上也没有停歇过，最终，我们一致认为，影片中应该出现的是一个真正的机器人，而不是那种过于拟人化的实体——说实话，这个决定着时让我们兴奋了好长一段时间。”另外，《机器人总动员》还首开皮克斯作品的先河，在内容里加进了一段由真人出演的电影胶片，安德鲁·斯坦顿解释道：“这种做法完全出于非常符合逻辑、经过了精细地计算的结果，从一开始，我就知道我要为影片加入一段与音乐有关的片断，内容则是从一部真人电影中节选出来的。好在这部影片所展现的人类的未来，本来就是一种有点奢华的进化，所以我们并不担心，在影片中穿插真人画面，会不会有突兀的感觉……而这部分内容的出处，就是1969年的歌舞影片《你好，多莉！》。”至于为什么在众多歌舞片中独独选中了《你好，多莉！》，原因远没有外界猜测得那般复杂，安德鲁·斯坦顿表示：“估计这样的回答要令好奇心重的人大失所望了，这样的选择确实没有什么特别的意思，只因为《你好，多莉！》是我最喜欢的一部作品，所以当《机器人总动员》需要被安插进一段真实的电影片断时，我第一个想起来的就是它……我相信这可能是我一生中产生的最古怪的想法了，却收到了很好的效果。其实影片中的WALL·E在音乐品味方面简直可以用糟糕透顶来形容，虽然他的内心是非常浪漫的，可是他没有足够的信息去辨别旋律的好坏。《海底总动员》正式公映那会儿，《机器人总动员》早就已经进入制作流程了，尤其是开头部分，几乎接近于完工的状态了。我还记得我特别为影片安排了差不多30秒钟的摆舞音乐场景，然而与《海底总动员》在同一年上映的一部法国动画片《疯狂约会美丽都》却打乱了我的计划。当然，我很喜欢这部作品，可不幸的是，它也使用了摇摆舞场景，为了不引起不必要的误会或抄袭之嫌，我只好忍痛去掉了那30秒已经做好的音乐片断。”为了能够从科幻当中捕捉到强有力的现实主义，安德鲁·斯坦顿以及和他一起制作影片的工作人员，都付出了前所未有的努力，斯坦顿说：“《机器人总动员》是继《怪兽电力公司》之后制作工序最为繁杂的一部作品，从《玩具总动员》开始，我们就已经建立了动画领域的一个电影流派，然而会有这样的结果，并非因为我们是那类知识渊博、很有见识的电影人，而是采用了一种‘蠢人有笨招’的土方法，有的时候同一样东西不得不尝试几千遍甚至几万遍，然后再找出其中最完美的方式。我们的进步，来源于不停地学习和努力，比如说，在制作《海底总动员》的时候，我对于摄影还不甚了解，所以我们特别请来了著名摄影师罗杰·迪根斯，就摄影技术给我们办了一个速成班……知识，就是在不断地学习当中积累起来的，正是因为如此，我们制作的虽然是动画作品，可给人的感觉却好像真的是由摄像机拍摄出来的，从角度到灯光都非常地讲究。语言表现方式环保和科幻只是本片讲述爱情故事的附属品,在片中只作为"背景"起到铺陈,不是导演要展现的重点.尤为一提的是影片中对太空的呈现,当小Wall-E用手滑过水晶般的璀璨流星,当他用灭火器喷出的白色泡沫在深蓝色的太空中用画出爱的"形状"时,很难不让人沉醉于这些美丽的画面中.这时候,无论你有多大年龄,都会多少羡慕他,能在宇宙中遨游.Wall-E其实是每个人心中那个残存的孩子,我们也曾像他一样,作为小孩子,对任何事都好奇,但是,从某天开始,当我们知道了每件事情本来的作用,就开始失去了那份探索的心态,代替的是想象力的一天天流失.这部影片通过Wall-E也带出了每个人曾经对这个世界的幻想和憧憬.Wall-E与EVE的个性塑造和他们之间的爱情故事是影片的叙述重点.在通过Wall-E每天的行为展现他的好奇后,再用他看电视时的陶醉眼神和伸展的手指去表现他对"爱"的渴望和内心的寂寞.EVE出现后,他一系列傻乎乎的行为则生动体现爱恋时的不知所措.而对于两个只会叫对方名字的角色来说,"谈情说爱"看似不那么容易,Wall-E刚好证明机器人需要的是"行动"而不是"甜言蜜语".在表达爱意的同时,创作者始终没忘记他们在描绘的是两个"少年",角色会做很多年轻人的典型举动,比如Wall-E开心和兴奋时会像孩子一样坐在沙发上,抱住腿(轮子)前后摇晃,十分生动.在动画片中讲一个爱情故事,其实语言并非关键.在过去的Disney童话中,公主与王子往往用歌声和舞蹈表达爱产生的喜悦,Wall-E也不例外.影片中他与EVE在太空中利用灭火器翩翩起舞的段落,配合上浪漫的音乐,在绚烂深邃的太空背景下,显得格外浪漫.而Wall-E强于以往爱情童话的一点就是,它更善于通过角色的眼神去展现爱,当Wall-E与EVE相互对看时,他们的眼睛都会向下呈陶醉的"八点二十"形状,一个眼神就足以传出千言万语.总结本片很好的平衡了具有的多种电影元素,在编剧方面体现出不同于一般动画片的思想深度上的复杂性和讲故事的新颖角度.但同时又因缺少语言,将一切都用最直接最平时的手法展现,并激发了观众的参与感,因为当面对婴儿或小动物等不会说话的生物时,人们倾向于去猜测对方的要表达的内容并融进自己的感受.本片在突出表现一个爱情故事、塑造出一个情感丰富的角色同时,也给人类上了一堂环保课,引起观众对自身行为,对地球未来的思考.然而这一切都做得潜移默化,但效果明显,让成人比孩子能领悟到更多信息.太空世界的科幻色彩则是动画片中较少触及的,对儿童来说可以有利于开发他们的想象力,钓起他们探索未知的兴趣.而爱情故事本身,则可以打动各个年龄层的观众.不过,因为本片中的幽默并非《功夫熊猫》中那般夸张搞笑,而是以温情感人为主,再加上偶尔的心情沉重,观众恐怕无法像看《功夫熊猫》那样看得没心没肺地开心.从娱乐性来说,可能不如《功夫熊猫》,因此对票房上超越熊猫信心不足(若在中国上映).不过从艺术性和观赏性及其带来的深远意义来说WALL-E都是难得的佳作.可惜的是,有知情人士透露今年将无缘引进----因为在中国，针对迪斯尼今年的两个引进指标已经用完，所以只能引进一些其他电影公司相对大众的片子.我表示无法理解的同时,也只能对无法前往影院欣赏此片的观众们表示同情了.

影片花絮

1、为纪念20年代制作人哈尔·罗奇（HalRoach）和《2001：太空漫游》中的电脑HAL，片中WALL·E的宠物蟑螂被命名为哈尔。2、片花版预告片里包含有麦克·卡门为《Brazil》做的配乐。他本来要为另一部皮克斯公司的电影《超人总动员》作曲，但不幸早逝。3、吉姆·瑞尔登（《辛普森一家》的导演，为《机器人总动员》写了台词剧本）1989年推辞了《辛普森一家》的导演一职，来做《机器人总动员》的动画片。1989年的《辛普森一家》等片DVD版随片评论音轨里面，瑞尔登透露了他在做的电影的名字，同时也称此片将在2008年最终完成。4、WALL-E的名字其实是首字母缩写，全称为WasteAllocationLoadLifter-Earth-class（废品装载分配回收机器－地球片区）EVE为（外太空植被评估机器），M-O（那个可爱的神经兮兮的垃圾清扫小机器人）则是MicrobeObliterator（微生物清除器）的缩写。5、BenBurtt通过他的特殊机械音效为本片制作了各种音效。（他是《星球大战》系列中给R2-D2配音的人）1)本片的声效天才BenBurtt为本片录制的很多声音都是在一个破旧垃圾场录下的。2)电影中电子昆虫的声音实际上是手铐上锁的声音。3)电子蟑螂的唧唧声，是把浣熊声音加快音速后合成的。4)伊娃的激光枪声音来自于一根被拉到到二米开外的沙发弹簧，轻轻触碰最底部，就会发出啾啾的声音。5)在轮船爆炸引来沙尘暴的音效，是工作人员拖着一个沉重的沙袋在宾馆过道里制造出来的。6)瓦力履带的声音则是来自一台军用无线电的发电机，音效师贝尔特为了这部电影特意网购了这样的老古董。6、瓦力的世界里的风声来自于尼亚加拉瀑布。7、制片者们向一个真人版电影的摄影导演RogerDeakins求教，以了解Deakins是如何在一部真人版电影中设计灯光和拍摄场景的(该片是皮克斯公司第一次用真人实景效果制作的动画电影)。8、该电影包涵了和苹果公司的多重联系：1)当瓦力在太阳下充电充满之时，他发出的声音其实是1996年之后大多数Mac电脑的开机音。2)瓦力每天晚上都是从一个iPod上看他最喜欢的那部电影。3)Auto的声音实际上是苹果公司的文本语音合成系统MacInTalk发出的。Auto的造型来自《2001太空漫游》中的HAL。4)伊娃流线型的设计是在瓦力外形上的设计突破，这同苹果电脑的升级类似——苹果公司最初四四方方米黄色的AppleIIe型号电脑，后来被白色的光滑流线型的iMac所代替。史蒂夫·乔布斯，苹果电脑的创始人、领头人和CEO，一直是皮克斯公司的CEO，直到它2005年被迪士尼收购。他是迪士尼董事会的成员和股份持有者，依然和该公司有很多交往。9、伊娃在获得绿色植物之后出现在胸前的标志，是迪士尼公司的Epcot科技游乐园里供游人休息凉亭上的标志，直到2005年被替换。10、瓦力收集了1960到1980年代的不少物品。包括：一盘1969年的录像带HelloDolly（片中出现的那部电影，有三个奥斯卡奖）一个匈牙利魔方，甚至一个1972年上市的Atari2600家用游戏机。尽管该片发生在这些东西发明800多年之后，这些东西居然都还可以使用。11、瓦力离开地球大气之时，从他身上掉下来的最后一块碎片是仿前苏联的卫星SputnikI。它是人类史上第一颗地球轨道人造卫星（1957年发射）。12、电影部分是献给JustinWright的，他是皮克斯公司一个27岁的动画制作者，近期死于心脏病突发。13、人类居住的飞船名为Axiom，在逻辑学和数学中，它的意思是“公理”。14、本片前30分钟都没有任何对话。15、在Axiom飞船的船长控制室，有一个点亮的古董收藏橱，里面放着一个1980年代、白底红蓝相间花纹的NASA航天飞机发射头盔。16、瓦力眼睛的制造想法源于导演在看球时儿子的望眼镜和照相机里对焦时镜头扭动的启发。17、瓦力追逐的飞船的光点，其实是飞船用来测量哪里有平地适合降落的。18、市购物车撞倒的画面中，我们可以清楚的看到伊娃模糊的身影出现在镜头面前。19、在瓦力追伊娃的过程中，他搭了一个简易的娃娃头，其实那是《怪兽电力公司》里大眼仔的迈克·华斯基。伊芙寻找植物时那破旧的小黄卡车也是《玩具总动员》里的人物。20、本片受到卓别林和基顿的很大影响，学习这两位喜剧大师如果在没有台词的情况可以深入剧情当中，为了学习这两位大师，他带领团队把市面上所有能买到的关于他们的DVD都看了一遍。21、本片制作的起初两年，主创人员每天都在哼唱《PutonYourSundayClothes》很让人崩溃。22、本片共费时四年，超过二百人参加进来，如果只让一个人完成这些工作的话，大概需要442年。

角色一览

主要角色WALL·E（瓦力）地球上的最后一个机器人，用于收集和压缩地球上的垃圾。WALL·E是一款太阳能机器人，双眼之间装有激光切割仪。当出现故障时，他会从其他报废机器人身上获取替换零件。当感知到危险时，他会将头部和四肢收回躯体从而形成一个立方体。700年后，WALL·E遇到了一个无法解决的小麻烦，那就是开始具有自我意识，变得极其好奇并觉得有点孤独，只好与他的宠物蟑螂哈尔相依为伴。WALL·E每天都在勤勤恳恳的处理垃圾，并沿途发掘和收集人类物品。一次他通过音乐，了解到爱情和与情感交流的存在及表达方式。因此，他开始有了自己的梦想,就是找到这种感情互动的对象，并牵到她的手!外型设计基础：望远镜+方形垃圾箱,害怕时可缩进四肢变为方块.外型特征：脏脏的,混身是泥;土土的,没见过世面;功能单一,构造落后和繁琐,外型设计粗糙,代表老式机器人特色,只有一双大眼睛,帮助他传情达意.个性特征：纯真、善良、执着、胆小.语言能力：很差,只会念自己名字和模仿。功能：每天定时起床到太阳下充电,然后开工,到垃圾场把垃圾放进肚子里,一使劲,压成方块"吐"出来,再把这些方块都摞在一起.晚上按时下班回家(一个集装厢)。爱好：每天上工时带一个"小背包",专门收集自己觉得有趣的垃圾,并把它们都带回家分类放好.宠物：一只电子蟑螂,生活在WALL-E为他准备的奶油面包里,喜欢跟着主人,很听话。毕生理想：牵手EVE（伊娃）光滑而精巧的会飞行的探测机器人，她的任务是勘测地球上的植物，以确定是否适合人类生存。她的右臂上装有扫描仪和可收回式电离枪，后者可以让她应对一些小麻烦。EVE一直无暇他顾专心工作，直到有一天，她邂逅了WALL·E，两个机器人在朝夕相处间萌生了情感。外型设计基础：鸡蛋外型特征：白色,光滑,流线形,一体化设计,可以飞行,攻守兼备,最先进的探测机器人.EVE表达感情主要通过一双电子眼睛,嘲笑WALL-E的时候眼睛会变成向下弯的月牙状,哭的时候月牙则倒过来向上弯,无奈的时候变成直线型.喜欢捂嘴笑,具有外刚内柔的女性气质.个性特征：机警、敏捷、胆大、做事干净利落.功能：到地球上探测植物存在与否,一旦找到植物就会自动将植物收起来后发出信号,然后转为"休克"状态等待救援飞船来接语言能力：比Wall-E强点,发音准确.AXIOM（公理号）供人类逃离地球后在太空居住的飞船，是完全由电脑控制的超级现代化生存空间。为飞船电脑配音的是西格妮·韦弗。M-O（微生物清洁工），负责清理登上AXIOM飞船的外来污染物，当WALL·E登上飞船时，M－O如临大敌，因为WALL·E是他见过的最肮脏的机器人。为了清除掉WALL·E身上的垃圾残留物，M－O紧追不舍，一场猫鼠游戏也随即上演。CaptainMcCrea（船长）飞船上的唯一指挥官，每天都在按部就班的例行公事，反复检查飞船状态。和WALL·E一样，他也希望摆脱这一成不变的乏味生活。得知探测机器人的新发现之后，他内心中作为船长的勇气终于被唤醒，随即带领人类踏上了新征程。值得一提的是，船长的卡通形象与其配音演员杰夫·格尔林如出一辙。AUTO（自动驾驶）AXIOM飞船的自动飞行仪，已经驾驶飞船在太空中飞行了700年。AUTO向来是谨慎小心的机器人，冷静、机械并看上去效忠船长。AUTO的程序中存在一些隐秘指令，所有船员都一无所知，它为执行这些指令会不惜任何代价。REJECTBOTS（故障机器人）原本是一群在飞船上为人类服务的机器人，虽然几百年后的科技已经相当先进，但故障依然在所难免，于是问题机器人会被印上红色标记送进厂房维修。WALL·E和他们成了朋友，其中包括无法为顾客美容的美容机器人PR-T、误吐脏物的清洁机器人VAQ－M和不能正常开合的雨伞机器人BRL-A等。他们同WALL·E一起改变了飞船的命运。

❹ 有没有什么关于苹果的电影啊，一直是果粉。现在除了广告之外没有没其它的，老乔留下的似乎少点啥

有乔布斯传，硅谷传奇，都是讲述苹果的。

❺ 求几部像苹果一样的电影

《喜爱夜蒲》《亲密》《大开眼界》《赤裸特工》《不忠》《巴黎最后的探戈》《温柔的杀我》

❻ 给我三分钟，拥抱你——微电影《三分钟》影评

相见时难别亦难，三分钟，万情重。

—— 题记

2018年2月2号

宜回家

春运时段这部由导演陈可辛执导与苹果公司联名出品的微电影刷爆朋友圈。引起千万春运人民的 情感 共鸣。并且这部微电影使用手机拍摄，是第一部符合电影流程与质量标准的用手机拍摄的微电影。

即使路途漫长 人们依旧归心如箭

但有人走遍山水 也终未能回家看看

依旧是春节煽情的亲情片，但总归有些许不同。

《三分钟》这部微电影讲述了发生在春节里特别的故事，一位普通的火车乘务员的母亲与自己的孩子三分钟的团聚时刻。故事很简单与单调，但却把浓厚的亲情表现的淋漓尽致千千万万观看者不禁落泪。

春节，往往是包含了温暖与亲情的，它是辛苦一年后难得的歇息，是难得的回家日子，是难得的与亲人陪伴的时光。但也并不是所有人都可以享受这刻美好时光，他们依然劳作在自己的工作岗位上，而春节之际，正是最需要他们的时候。

电影里的女主角也正是如此，影片中介绍到主人公工作性质，跨越山水眼中也毫无波澜。职业在这个世界段平凡又特殊，知晓外面世界很大而他们只想回到心里那个小家。

总有人说“世界那么大，我想去看看”如果你未曾离开，你永远不知道回家的意义

影片里正当春运时期，人们大包小包互相拥挤，但每个人脸上都洋溢笑容。

陈可辛导演用短短三分钟表达出团圆与职业的对比性，引人受益匪浅。

影片虽然只有短短七分却蕴含无数丰富电影视觉切换与电影符号

三分钟，是列车停站的时间，也是微电影中故事情节铺展的过程。运用屏幕上的倒计时和孩子背诵乘法口诀的碰撞下产生了一种紧凑感带入观众心情。

影片里有蕴含着的电影符号，开头先是小丁挥舞着的烟花棒，运用相似蒙太奇的手法，与小丁妈妈挥舞着的战旗衔接一起，形成了相互呼应的效果，烟花是如此的绚丽美好的，这就一定寓意着小丁对美好的期待和向往。

而烟花的火星在空中短暂的停留，这也寓意着美好的时刻对于小丁来说是极其的短暂与难以留存。导演用全景给我们展示列车中乘客们乘上回家列车的欢快喜悦激动之情，也演巧妙的运用列车穿越隧道来表达乘务员内心的心理活动，前期的升格镜头则是表达她迫切想见到孩子的心理活动。特写拍摄小丁妈妈的面部表情，组接在一起形成了鲜明的对比，诠释出小丁妈妈对其的思念。

导演的影片音响效果更为极致。喧嚣的广播人群，更是给我们营造了一种嘈杂的氛围，更突出了小丁寻找妈妈这段路程的困难。当小丁向妈妈背口诀时，广播的声音与嘈杂声都进行了削弱的处理，让我们观众潜意识的吧注意力集中小丁身上。

以及小丁背诵全文，乘务员母亲写信画面潜台词代表：

爱你在心口难开……

火车拉来团结，也见证了分离。最后火车开动，但一幅幅团聚画面同时也让我们站在亲情角度传播温暖的价值观。

陈可辛导演执导合作拍摄的微电影《三分钟》，通过催泪故事情节作为卖点吸引了千千万浏览量，侧面起到为苹果手机宣传作用。

不得不说这部微电影是成功的，.其优势在于浓缩了电影创作的艺术性和美学,长于叙事,故事性强,并且广告植入较为含蓄自然,故而易于被大众接受.

俗话说的好：

“ 广告也可以感性，生活也能是电影 ”

最近的距离才能表达最长的深情，不要等到分离难相遇，才知道团圆的可贵。

—— 后记

❼ 类似苹果的电影还有多少呢

"喜欢你 - G.E.M. 邓紫棋
词：黄家驹
曲：黄家驹
细雨带风湿透黄昏的街道
抹去雨水双眼无故地仰望
望向孤单的晚灯
是那伤感的记忆
再次泛起心里无数的思念
以往片刻欢笑仍挂在脸上
愿你此刻可会知
是我衷心的说声
喜欢你 那双眼动人
笑声更迷人
愿再可 轻抚你
那可爱面容
挽手说梦话
像昨天 你共我
满带理想的我曾经多冲动
屡怨与她相爱难有自由
愿你此刻可会知
是我衷心的说声
喜欢你 那双眼动人
笑声更迷人
愿再可 轻抚你
那可爱面容
挽手说梦话
像昨天 你共我
每晚夜里自我独行
随处荡 多冰冷
以往为了自我挣扎
从不知 她的痛苦
喜欢你 那双眼动人
笑声更迷人
愿再可 轻抚你
那可爱面容
挽手说梦话
像昨天 你共我
收起"

❽ 类似苹果的电影有一点点黄的且又有意思的

去看《色即是空》有1和2一共两部，不错，搞笑，有些地方有些小感人，重用的是还有些黄，而且还不属于禁片，在网络等地方都可以搜到，
兄弟～。
～，加分啊，谢谢！！

❾ 类似苹果的电影还有多少呢

《功夫厨神》《街头霸王:春丽传》《头号公敌》《菲比梦游奇境》《安吉拉怀孕记》《道》《女同志吸血鬼杀手》《绝不投降》...《星际迷航11》《十二回合》《死亡幻觉2》《我的血腥情人节3d》《怒火攻心2:高压电》《异能》《速度与激情4》《金刚狼》...

❿ 类似《社交网络》、《硅谷》这样的电影还有哪些

引言：其实有很多影视作品，它都会展示现实中的生活，比如说互联网经济的发展之下，确实会有一些人在努力的行动，并且去推动整个互联网行业的发展，在这个过程中就会出现像《社交网络》和《硅谷》这样的一些电影，那么除了这两个电影以外，还有哪些电影是类似的呢？

三、值得期待的电影

实际上还有一部电影，非常的值得期待，那就是《史蒂夫乔布斯》，史蒂夫乔布斯是苹果公司的创始人，而且他本人的一生也充满了传奇色彩。索尼公司购买了《史蒂夫乔布斯》传记的电影拍摄权，然后会根据对于史蒂夫乔布斯的采访以及同事和作者之间的评价，从而更全面的向观众展现史蒂夫乔布斯的一生，这样的一个电影是非常值得期待的。