❶ 微电影《雷锋的样子》看完后的观后感
“人的生命是有限的,可为人民服务是无限的,我要把有限的生命投入到无限的为人民服务中去。”这是我们耳边再熟悉不过的雷锋格言了。雷锋说了这句话,并做到了,从生活中的点点滴滴做到了:在建筑工地义务劳动,给素不相识的人买车票,帮助老大娘找亲人,……在人民需要他的时候,他总会帮助大家,却从未告诉别人他的名字。
当时雷锋一个月只有6元钱的部队补贴费,他一点一点的积攒,好不容易攒到100元钱了,他全部捐给灾区。他自己的鞋破了,舍不得买新的,在旧鞋上打补丁,补丁一个摞一个。战友问他:“你为什么不买双新鞋穿呢?这一个摞一个的补丁不咯脚吗?”他认真的回答:“鞋还能穿就行,省的钱可以去帮助别人。”
扳着指头算算,雷锋已经离开我们五十年了,可雷锋精神却一直活在我们心中。现在生活中,也有像雷锋一样的大好人,无时无刻的帮助着我们。
❷ 微电影《交易》 观后感
微电影《交易》讲述了一个真实的故事改编,主角是一个七八岁的女孩,她照顾着因病卧床的母亲,每天为母亲做饭烧火,生活虽贫穷,但她依旧尽心尽力。在那个破旧的小屋中,她一边吃饭,一边看书,仿佛在用知识的力量支撑着自己。由于家中经济条件有限,米桶里的米已经所剩无几。为了筹集医疗费用,她每天都会捡拾空瓶子卖掉,甚至计算着每一次筹款的进展。她每次拿到钱时,都会开心地蹦跳,那种纯真与努力令人动容。
尽管她每天都在努力,但筹到的钱始终有限,小女孩的梦想是快快长大,好帮助母亲。她经常在墙上用粉笔画出自己的身高,希望早日长高。然而,现实总是残酷的,有一天夜晚,她听到了母亲的咳嗽声,知道母亲的病情有所恶化。第二天清晨,她难得地穿上了干净的衣服,梳洗打扮一番,与母亲告别后,前往村西边找人贩子。
面对小女孩稚嫩而坚定的眼神,人贩子陷入了沉默。他看着那张被泪痕模糊的小脸,内心被深深触动。他犹豫着,但最终还是决定帮助这个孩子。人贩子带着小女孩离开了村庄,希望她能够过上更好的生活。然而,小女孩的心愿并非只是寻求物质上的改变,她真正希望的是能够治好母亲的病,让母亲重新拥有健康的身体。
这个微电影通过小女孩的故事,深刻地反映了现实生活中贫困家庭的无奈与挣扎,以及孩子们的纯真与坚韧。它不仅是一部电影,更是一段真实的社会写照,让观众在泪水中感受到人间的温暖与希望。
❸ 微电影《依靠》、《坚守》、《陪伴》的观后感怎么写
镜头的拉伸、音乐的渲染、朴素的对白所酝酿出的真切气息,迷漫着影院的每个角落,熏得双眼朦胧。
观看了余姚首部家庭亲情系列微电影《陪伴》、《坚守》、《依靠》,“三部曲”以其朴实的情节、发人深思的感动,刺激着我的感情细胞。平凡人是最伟大的,平凡人的故事是最真切、最感人的。这世界,最真切最无私最不可磨灭的就是亲情,而有时候最容易被忽略的也正是亲情。“三部曲”始终围绕“亲情”二字,以生活中最简单的人物角色“父女、夫妻、母子”为线索,平易近人而又感同身受地传递着那一份平凡而又纯真的爱。
真切的感动总让人感慨万千,或许就是因为这么一种感动,或许就是因为这么一次触动,让许多人对生活有了新的见解新的感悟。一个微小的感动,能激起的涟漪或许能够影响人一生的价值观。
最后再补充一下个人的见解:如今这物欲横流的社会,一些扭曲的价值观需要一种力量来引导,而我觉得微电影就带有这么一种力量。。
❹ 微电影《判若云泥》的观后感
微电影《判若云泥》以其独特的视角,讲述了一个关于赎罪与人性的故事。影片中的馒头成为赎罪的最后一道线,这样的设定让人深思。电影的主题并没有引起太多的争议,但影片前半部分罪犯与馒头老人之间的对视博弈,却让人感到有些压抑。
对于电影的节奏和镜头掌控,观众们的评价褒贬不一。有观众认为,电影的演员表现,尤其是两位男主角的外型及演技都达到了称职的标准,悬疑元素也颇具吸引力。但也有观众指出,电影的最后一场戏过于戏剧化,略显夸张。
电影的故事改编自山东某个城市的真实事件,但导演并没有明确指出这一点,让人感觉像是一部毕业作品。有评论认为,影片成功抓住了题材,但却为了题材而拍,缺乏了一些深度。
不少观众表示,电影中的故事就像一篇作文,缺乏真实感。电影中的主要演员,尤其是男演员的演技得到了肯定,但剧情却让人觉得有些虚假。有观众质疑,现实中真的会因为一个馒头而投案自首吗?
电影通过悬疑类型讲述了一个小故事,虽然没有大的戏剧冲突,没有角色的固定形象,但通过一个小视角、小侧面揭示了现实中的真实感受。逃犯成为故事的主要角色,通过他的行为举止推动剧情发展,揭示了故事的主题。
一些观众认为,电影中的场景比人物更加真实,但演员的表现却显得过于做作。尤其是两段独白,被评价为过于文艺,让人感到有些不适。影片中的人物形象,特别是出狱后的人物形象,也被认为过于理想化。
总体而言,《判若云泥》以其独特的视角和真实感赢得了部分观众的喜爱,但也有一些观众对其剧情的真实性表示怀疑,认为它更像是一个理想化的故事。
❺ 微电影观后感
微电影观后感篇一:微电影《迷路的孩子》观后感
看完微电影《迷路的孩子》,我有一些感受在这里说一说。
感一:感动
感动有两。第一,被大山里孩子们的纯朴善良感动。孩子们从未见过花露水,当秋老师把花露水放在讲台桌上忘记拿走时,孩子们抑制不住好奇心把它拿来一一闻过,一不小心打碎了。他们紧张得不得了,害怕的不行,现实生活已使他们明白留住一位老师不容易。打碎了老师的花露水,在他们眼中无异于是打碎了老师继续留下来的热情。孩子们马上想办法补救,他们能想到的最好办法是凑钱重买一瓶。火根自告奋勇承担了买花露水的重任,却因路途太远在夜晚回来的路上迷了路,回来后还把所有的责任都揽下来。一个小小的孩子,为了把老师挽留下来,他承担了所有的一切。这份纯朴善良和担当,实在令人感动。如果不是同学们当众说明,秋老师不会明白事情的真相,也是因为事先不知道,秋老师在明白时才会特别感动,才会重新审视自己的内心和选择。第二:被秋老师选择留下来感动。秋老师来这里支教的初心,是为了更方便考研。来这里不久便被大山的艰苦打倒了,她巴不得能马上离开。考上研究生是她名正言顺离开的理由,她也如愿以偿考上了。但就在这当口,火根的纯朴打动了她,可爱的孩子们的纯真让她决定留下来。这样的选择意味着责任担当和之前理想的牺牲,这需要极大的勇气和热情,特别是对一个刚大学毕业对未来充满憧憬且对这里的艰苦已有所了解的女大学生来说是难能可贵的。所以说,秋老师的选择让人感动。
感二:不解
校长指责秋老师的言语举动,我觉得有待商榷。影片里人物的言行举止,反映的是导演想要展示给公众的价值理念。校长的语言行为透露给公众的理念是:支教,应该是纯粹的奉献,不该带有个人的利益目的。能这样当然很好,但真的只能这样吗?如果是,国家就不用出台相应的鼓励政策,鼓励大学生们去支教,通过支教获得相应的优惠。秋老师支教,就是在优惠政策(方便考研)的吸引下去的,这不应受到指责。相反,她响应国家号召去支教,应该得到表扬。要求大学生们支教必须是纯粹的奉献,这要求恐怕也太高了。刚刚毕业的大学生们哪个不是对未来充满华丽的憧憬?他们的未来景象里也许有过大山里贫瘠的土地上几十个基本没受过教育的野孩子在望穿秋水等待老师来传授知识的场面,但他们肯定没想过这场面与自己有什么关系或者是与自己有什么长久的关系。他们涉世未深,还不可能拥有
纯粹奉献的灵魂高度。再说了,在物质喧嚣甚上的社会中,有多少人能做到纯粹的奉献?为什么他们不能因为支教更方便考研而来支教呢?校长传达出的理念就是不能。笔者认为,大学生们在支教的同时考上研究生,两全其美,有何不可?可是在校长眼中,为什么秋老师不能去考研而且还没有资格当老师?火根去买花露水彻夜没回,秋老师并不知情啊,再说,也不是秋老师要求他那样去做的呀,她如果知道事情的前因后果也不会让孩子们那样做的。知道孩子不见了后,秋老师也是心急如焚到处找,校长怎能说出那样的话?难道在校长眼中,必须是纯粹的扎根山村教学才能受到歌颂?否则就必须受到指责?如果这样,还有哪个大学生敢去支教?校长凭什么能抢走秋老师的录取通知书?连国家都明文规定她可以边支教边考研,这说明通知书是合理合法的呀,是谁赋予校长那样的权利?校长自己扎根于山村小学,为山村教育做贡献,为孩子们操各种心,这值得赞美。但他凭什么要求别人也必须像他一样只能纯粹奉献,而不能在奉献的同时还拥有积极追求其他的做法(影片里校长虽然没有明说,但我觉得言外之意就是这意思)?校长的指责无厘头,校长的要求很霸道。情节安排校长这样的做法实在令我不解。
感三:迷路
影片中直接展示的是火根因买花露水迷路了,间接要表达的是秋老师的心灵迷路了。对于秋老师的心灵迷路之说,我不认同。如果说导演安排校长那样做是为了给秋老师敲响警钟指明方向,可我认为,秋老师并没有迷路,她奔着容易考研的目标去支教,方向明确,无可厚非。虽然后来孩子们的纯朴与善良让她对人生、对教育有了一个全新的认识而改变主意,那也只能说明她对自己的未来进行了第二次选择,同样也是方向明确。并不能就此论断说之前为方便考研来支教就是心灵
的迷路,后来选择留下来就是心灵的正道。她能选择留下来助力山村教育当然值得赞美,她选择去读研也同样值得尊重。如果她读完研后拥有更大的力量来改变山村教育,给山村带来更大的希望,不也是很好吗?或者她毕业后在其他地方为社会做贡献,也是不错的。难道这些就不是心灵的正道吗?选择读研与选择留在山村,焉知哪个对社会的贡献更大?焉知哪个选择更为高尚?校长怎可一棍子打死?其实,真正迷路的是校长,他用自以为是的道德去绑架秋老师,这怎么可以呢?人各有志,每个人都有合法选择自己生活的自由,不受他人干涉。但校长的做法严重干涉了秋老师的选择,强迫了她的思想,可见校长的思想迷路了。山村的教育需要改变,校长的思想同样需要拯救。如果校长的思想不迷途知返,也许会阻断了大学生们的支教路。
以上就是我观影的感受。
微电影观后感篇二: 《心墙》 观后感
看了《心墙》微电影后,视频开头曾有一句史铁生说过的话,“死是一件不必着急的事。”回过头来想想,让我颇有感触,那就是一个人的心理健康有多么重要。
视频中的曽念芜所经历的一切,虽然过程心酸,但结局也算完美。一个人的一生也就仅仅的几十年,为什么人们要因为不必要的事来浪费生命。话虽如此,但正处于人生有着大好年华的我们,却未必理解深刻。因为我们年轻,所以不知贫苦。因为我们年轻,所以不知苦难。也正是因为我们年轻,所以不知我们所不知的一切。过早的.经历这些,也许会带来你的困扰,但这些只是一时的,当你挺过它之后所收获的,是你无法用金钱所换得的。这是属于我们的财富,我们人生路上所积累的财富。我们就该经历一切,让我们健康成长。试想一下,倘若曽念芜一开始就没有坚持,而是选择结束生命,那该留下多少的遗憾。正是应了那句话:不经历风雨怎能见彩虹。
从这部电影中我明白了,作为大学生的我们,或许有些事情还没有经历,但只要你不忘初心,方得始终。
微电影观后感篇三: 青涩而充满激情的青春
何双兰
进入2014年岁末,非毕业年级的学生经过精心准备,认真编排,师生激情出演,终于在全校师生面前揭开其神秘面纱。复兴中学第二届微电影节拉开序幕,我和其他老师观看了23部由各班学生自己创作的微电影,主要是关于梦想、责任、蜕变、青春等主题。各班有各班的创新,各班有各班的理念。出发点不同,视角不同,给我的感觉也不同!看着孩子们稚嫩的脸庞,看着他们真诚的笑脸,看着他们前进路上的纠葛、迷茫和苦闷,感受到他们喜怒哀乐,感受他们的成长的烦恼,感受他们的艰难的蜕变,情节虽然简单点,但学生们领悟了自己的责任,放飞自己的梦想,对现实的蜕变让他们活力四射。
责任,是一个人必须承担的义务,我们在不同的地方扮演不同的角色,同样要承担不同的责任和义务,相比之下,孩子们的世界是单纯的,没有成人的油滑和世故,自然容易产生碰撞。
初中部初二1班拍的《职责》还是受到大家的好评。小演员自然本色的表演还是很出彩,无论是演技还是主题无疑是略高一筹的。《职责》讲述的是一位认真负责的班长由于过分严厉,因而得不到大多数同学的理解和支持,同学们的指责和不满溢于言表,班长被迫“下台”,但后来班长积极处理与同学之间的矛盾并
改正自身的不足,化解了矛盾,赢得学生们的尊敬和支持。
这个素材很有生活,这是现实中班干部与同学之间矛盾的一个折射,它从初中生的角度写出了孩子们眼里的职责,作为一名班长既要做老师得力的小助手,又要和同学们搞好关系,还要扮演好一个监督的角色,这对于初涉人世的孩子着实不易。孩子们没有成人的那种做事圆滑,也没有成人会说的委婉措辞,也不会像成人那样把心理的虚与委蛇,而是实实在在的展露出来,喜欢就是喜欢,不喜欢就是不喜欢,小演员本色表现真实自然,毫无做作,非常自如地把一个小班长的直率干练与泼辣展现出来,看得很舒服。至于其他孩子的表演也很真实,初中部最好的微电影非《责任》莫属。
欣赏学生们拍的微电影,感觉总体水平高中部要高一些,以各自的视角展示他们对人生的看法,其中 印象较深的是《我的音乐青春梦》和《蜕变》
高一3班《我的音乐青春梦》讲述了一个男孩儿追逐梦想的过程。男主人公从小是个品学兼优的好学生,尤其是在音乐方面很有天赋,他从小的梦想就是考上音乐学院。在毫无准备的前提下突然得知父亲失业,如晴天霹雳,妈妈在重压之下也向他提出不让他再学音乐的要求,他失望又气愤地离家出走,曾一度绝望至极,在朋友的开导下才逐渐重拾信心。在老师的策划下,同学们开始准备帮助他实现自己的梦想。恰逢学校举办“校园歌手大赛”,同学们纷纷鼓励他参加大赛。为了证明自己的实力,他决定参加。获得校园十佳歌手大赛奖状的同时他更得到了父母的理解和支持。经过孩子自己的坚持,家长的努力,终于圆了孩子的梦!
梦想,是人类奋斗的目标,种下一棵梦想的树,用坚韧不变的信念,浇灌养护,终有一天它们将枝繁叶茂。只要你坚持自己的梦想,总有一天会实现。
蜕变,也是微电影的一个主旋律,梦想与现实的差距,追求进步与自己的惰性常常产生矛盾,这些眼高手低的孩子们常常在现实中沉沦,但对理想的向往和追求是人前进的动力,只有经过生活的磨砺才能渐渐成熟,它促使孩子们成长,使他们由内而外的发生变化。
高一8班的《蜕变》讲述了一个不学无术的经常动不动就打架的坏学生,在一次上课时梦到自己高考仅考了100多分后,在惊吓中醒过来,幡然悔悟,从此励志学习,经过不懈努力终于在两年后的高考中以优异的成绩考入大学,并最后当了校长。虽然情节有点夸张,但他的蜕变告诉了我们有错就要改正,现在努力为时不晚,一个有担当的孩子 ,要知道在这个阶段该做什么该怎么做,也知道花要开在当下,过了花期就有可能再也无法绽放最年轻最美丽的花朵了!
蜕变,过程是残酷的,结局是温暖的,背后,是心灵的成熟,是对人格的升华!蜕变常常伴随着痛苦。树的伤口因流汁才成就了坚硬的疤,鸟儿因不断地试飞、不断地摔跤才实现了它的梦想,
人走过无数次痛苦的经历,成就了坚毅的性格和繁华的人生,人在痛苦的动荡中变得成熟并走向前进;生命就像一次次痛苦的蜕变,在蜕变中走向成长。
总之,这次微电影节给学生们以施展才华的空间,锻炼了学生们的动手能力及表演能力,丰富了学生们的业余生活,也使得学生们明辨是非,知道美丑,在学生生涯里留下深刻的记忆,是一次很好的艺术实践活动。
❻ 《归来》微电影观后感6篇
《归来》微电影观后感篇1
日日夜夜盼他归来,可你却不知他一直在你身边。你在盼望他的归来,也在忘记他归来的痕迹。
你说你忘了,因为头上的创伤和你心底的伤痕,你不想再记起那个混乱的年代和那些更加混乱的人。你恨他们,所以对你来说忘何尝不是一种解脱呢?
可你真的忘得掉吗?
如果真能忘掉,为何就不愿原谅你深爱的,却夺走你所爱的女儿呢?每当丹丹来到你身旁的时候,你都不愿直视她。也从不愿接受她对你的歉意。你只是冷冷的说“我不会原谅你的,丹丹,不会的”为何你连自己的女儿都不愿接受?我想,是因为你对那个男人爱的深沉。
可你真的爱他吗?
如果真的爱他,为何你只记得夺你所爱的女儿,却再也记不起你的深爱的人?是失亿的缘故吗?还是你被他伤的太深?陆陆续续地再想到那些痛的记忆,就使你忘记,连他也被忘记。
可你真的愿意忘记他吗?
为何你想要忘记,却仍记得他归来的日期?5号,你重复的念着,期盼着,你说“5号我爱人就回来了,我得去接他。”每个月的5号,也都能见到你孤独的身影。你独自举着牌子,在寒风中伫立。然后10年,20年过去了,你的身影已不再挺拔,你的脸上已爬满了皱纹,但唯有你期盼的目光,一如往常。
可这毕竟不是时光列车,你已等不到那个过去的他。
但不意味这,他已不在了。相反,他一直就在那里。难道你就看不出那个送你去火车站的同志眼里的无奈吗?难道你就听不去那个念信的同志声里的悲哀吗?可你却从未发现,也从未想起,那个陌生的同志的熟悉的脸和那段难忘的回忆。
这就是《归来》故事,一段望归不归,已归忘归的半生思念。
《归来》微电影观后感篇2
对于《归来》,我第一次看它是在公映后不久,那时只当看了个“热闹”,还不太懂影片所要表达什么,很快也忘了这部电影。有缘在这学期影视鉴赏课上再次看到《归来》,结合两次所想也略微找到了自己的感觉,似乎我对于一部电影的欣赏与理解也归来了。
先不得不说下这位我个人也挺喜欢的导演。张艺谋是“第五代导演“的代表人物之一,他的电影集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体。(他执著挖掘电影语言的潜力、追求构图的力度、意想的丰富和色彩的饱满,通过反常规的银幕造型给人以强烈的视觉冲击,达到独特的艺术境界。)张导是摄影出身,而摄影在电影创作中,地位非凡,不仅涉及美学,涉及技术,还涉及镜头和调度,涉及表现人物内心和情绪,真正的好摄影几乎控制着每个镜头的质量,所以张导的大多电影中唯美的画面感十足,让欣赏者百看不厌。当然,《归来》是张大师时隔多年回归文艺风格,对于他来说也是一种归来吧!
电影主要说:与家人音讯隔绝多年的劳改犯陆焉识,因思念心切在一次农场转迁途中逃跑回家仿纯。由于时代因素,被女儿阻止了他回家与妻子见面,一隔又是多年。文革结束后,陆焉识终于**回家,却发现家中的一切早已物是人非——女儿丹丹放弃了自己的芭蕾梦想,成为一名普通的女工;而更让陆焉识深受打击的是,他深爱的妻子冯婉瑜,因患病已然不再认识眼前的他。深厚的感情、生活的变故,迫使陆焉识做出了对他来说最荒诞却又最合理的人生选择。
虽然有人评价说,张导自信地对文学骨架大刀阔斧改造而建立剧本时,戏剧和文学的薄弱便暴露得一览无余,觉得《归来》丝毫没有冲突力量。但是,我私下认为,就算这部电影不是各方面都合情合理,但它在对观看者的叙述中,让我们发自内心的伤感与深思,以艺术反观生活,让我们多多少少在自己人生阅历里长了些智慧。
陆焉识在西北大荒草漠上被改造了二十年。精神的匮乏、政治的严苛等恶劣环境,终使他身上满布的旧时代文人华贵的自尊碎了一地。枯寂中对繁华半生的反思,更让他确认了内心对婉喻的深爱,并且在回忆里她成为他完美的归宿。他归来了,而记忆中的冯婉瑜又成了什缺大稿么样呢?《归来》里的一句话——“文革结束后,饱经思念的陆焉识和冯婉瑜终于伏孝可以团聚,婉瑜失忆,陆焉识想尽办法也没能让她想起来。”二十多年的人生况味,近乎半生的孤独心酸,似乎归来的是陆焉识,永不归来的也是陆焉识。或许冯婉瑜是对的,“你不是陆焉识。”她能做的,只有在车站举着写着他名字的牌子,一天天的等,直到天荒地老,海枯石烂。
我特别被电影最后的场景打动了:雪天的车站,陆焉识拿着写着自己名字的牌子,陪着冯婉瑜一起望向车站里走出的人群。有人说,“真正的爱并非相互凝视,而是共同朝向一个方向望去。”不知这里是不是有这个意思,但是我想他们早就将爱情修炼成了最完美的亲情。其实在我们每个旁观者的心里都会构造一个自己希望的好的结局,然而这在影片里没有。把原本可以美好的东西毁灭,这便是悲剧吧。
张导在悲怆与无奈中描绘了一个爱情故事,这个故事的原因是那个让人无奈的时代。最后一幕的平静也可能真不是心灵的平静,而是无奈的接受现状。此时这不仅是个爱情悲剧,更是个时代悲剧,我不知道这一句话合不合适,只是觉得我们之前在对近代史的反思中,这句话似乎成了永恒的回答。不过,对于一段过往,我们确实得静下来认真反思,是人们迁就了时代,还是时代控制了我们,因为我们总要找到生活的归属感,坦荡追求自己的幸福。胡性能说,直到演职人员的名字出现在黑色的银幕上,他依旧被摁牢在座位上,被故事的余味所控制。我们在这种中国式的爱情及思想的中国式表达中,虽平平淡淡的,但心里怎么说,也得是久久不能平静吧。
(胡性能影评中的一段:“一个人在精神深处期待着陆焉识能够回到她的过去;另外一个人在现实里守候冯婉瑜能够回到他的当下和未来。彼此的坚持恰恰让两人无法在清醒的现实中重逢,这是两条铁轨相互守望的爱情,感人却又无望??没有山盟海誓,没有玫瑰花,也没有卿卿我我的境头,删繁就简的情感呈现是那样的含蓄内敛,中国式的爱情以及思想的中国式表达,让简约的剧情分泌出巨大的能量,直到演职人员的名字出现在黑色的银幕上,我依旧被摁牢在座位上,被故事的余味所控制”。)
《归来》微电影观后感篇3
欢陈道明演的《围城》中的方鸿渐,那么不温不火,人前不敢昂首阔步,时时半躬着腰身,低着头又忍不住斜眼的一瞥,与老婆生气时又毅然决然地摔门而出。总之,那个时代中有一点阅历却又无能,既羡慕别人的成功自己又不能完全泯灭良心去骗人的不太坏的知识分子,被刻画得入木三分。看完小说,我就觉得方鸿渐的形象应该就是陈所演的那个样子。
以至于陈道明的新作(应该是老谋子的)一出来,就忍不住要看看。依然是知识分子,只是头发花白了,胡子拉碴的,还有一段浑身散落着煤渣的逃乱时的形象,但是,骨子里还是那个几分软弱几分清高的知识分子。只是这个比方鸿渐外表更谦恭,内心却更平静更坚毅。
电影没有宏大的叙事,基本由两部分组成。一部分是文革中,陆焉识(陈道明扮演)从监狱里逃跑后不同人的不同反应。监狱指导员找他的妻子(冯婉瑜)女儿丹丹谈话,让她们与陆划清界限,并日夜监视他们家。当陆深夜偷偷冒着大雨,裹挟得严严实实,潜逃回家时,妻子在门内暗暗抹泪而不敢开门。楼道中遇到自己的女儿,丹丹称呼他:“陆焉识?”当陆要求丹丹告诉她妈让她第二天八点在火车站等他,丹丹坚定地反对,并且报告了指导员。而陆又用自己家门框对联上的一角红纸写一张便条递进自己家后,他妻子不管不顾地为他蒸馒头,打点行装。第二天,那惨烈的一幕,震撼人心。不同的人,在拥挤的、嘈杂的、简陋的火车天桥上奔走时,冯看见了天桥底下陆向她招手,也看到了那些穿着制服的人飞奔来抓他。她只好拼尽嘶哑的嗓子喊“快跑,跑……”他丈夫,不仅没有逃跑,反而向着她跑过来。是的,对于黑暗中的人,那是他唯一的光。
而他们的女儿,守着房门一夜,醒来却发现她妈妈不见了,也飞奔向火车站。想追上妈妈,不让她见爸爸,好保证她能获得芭蕾舞《红色娘子军》的女主角吴清华的机会?还是不忍心看到妈妈受到伤害?但是,最终,陆冯在还有咫尺之遥的地方被抓住了,冯的头磕地流了很多血。
第二部分,便是平淡的以无数意像组建而成的铺叙,写着“陆焉识”的纸牌子,火车站古老的天桥,两扇大铁门,变了的是推门的两个小伙子穿着不同时代的服装…….一箱子的信,念信的人…..陆平反,从监狱回来,冯把他当成了伤害过她的方师傅,把他赶了出来。因为冯得了“心因性”记忆障碍。陆为了唤起她的记忆,写信告诉冯“五号回来”。从此,冯每月五号准时去车站举着牌子接人,而即使陆从车站走出来,冯也不认他。陆以熟悉的钢琴声,也只是短暂地让她得到依靠。最后,陆只好将自己在监狱中十多年的未能寄出写在各种乱七八糟的纸上的信寄给了冯,从而借机可以每天陪伴她,让她生活在他的世界里,也适时补充一些新的信件,给她一些建议。
陆除了当了冯的念信的人,也当她接车的人。每月五日,用一辆专制的三轮车,送她到车站,直等到最后一个旅客出站,工作人员将铁门关上。从他们的头发花白一直到全白,从脚步矫健一直到老态龙钟,最后定格在陆拿着写着自己名字的牌子,轻轻拂掉冯身上的雪花,无限深情,又似乎无奈……
这部片子,很多人认为是《山楂树之恋》第二。这里描写了爱情故事不假,可是如此凄凉;更多的是一种亲人的守候,对历史伤害的缝补,也是对一种信念的坚持。陆始终不离不弃,虽然有伤心又无奈却,毫无怨言,坚定而执着。这种近乎信仰的感情令人感动。正如陈道明自己说,“还有一种东西叫愈合,叫感动。明明知道一个东西坏了,一点一点在粘接它,在愈合它。这个也会产生感动,也是眼泪。我觉得这个社会需要它。”
恰恰就是这些细节,这平淡的铺叙的方式,将一个在平常不过的家庭,再普通不过的爱情置于这历史之中,便有了沉重的意味。一个平常的家庭,却不能共处一室,即使是人回来了,政治待遇也获得了,工作也有了,可是,他们的爱情没法汇聚了,他们的心灵满是伤痕,冯永远只是认同过去岁月中那些信纸中的陆焉识,那个有见识有学问的大学教授,而现实中的那个胡子拉碴的人却因为方师傅的侵害而无法接近她的世界。陆也只好在生活中充当她的念信人,一个时时在深夜抬头遥望她窗户的人。
而他们的女儿,在幼小的年纪,就将她置于选择自己的政治前途还是抛弃亲情的泯灭人性的残忍境地中,而且她被灌输的观点是他的父亲是坏人。她的伤害是无形的,也是被我们今天无数人所痛恨的。然而,我觉得她在忍受着最深沉的痛,和最无辜的伤害。在一个最应该接受真理公平文明思想的年岁,却被拉到道德与人性的断头台上,将自己的良心、亲情抛弃,然而,最后蛊惑的人四散,她却在默默承受着煎熬。不仅没有得到梦寐以求的喜爱的舞蹈角色,而且连舞也跳不成了,当一个毛纺厂的女工。更难过的是,被妈妈赶出来,不许她住在家里。一个孩子,在追求“进步”的年代,选择了“进步”的方式,却失去了所有,也使她的良心一直在责难她,即使她最后向父亲坦白自己告状,即使她的母亲让她回家住了,可是,他们家依然无法团聚。我相信,她的一辈子将是在忏悔中度过,那是何其沉重的枷锁!……当然,那个加害于冯的方师傅也抓进了监狱,这一点也没让陆有快感,也没让我获得一点快感。在那个时代,没有赢家,都是受害者。让我想起覆巢之下无完卵,岂不痛哉?
《归来》微电影观后感篇4
今天,我们观赏了一部感人至深的动画电影——《大圣归来》。
这部电影主要讲了:齐天大圣孙悟空因大闹天宫,触怒了如来佛祖,被封印在五指山下,并且被封上了法印五百年后,人间被妖怪闹得乌烟瘴气、民不聊生。一个叫江流儿的小孩儿,为了躲避山妖的追击,误打误撞地解开了孙悟空的封印,孙悟空护送江流儿回家。一路上,一行人历经了许多风风雨雨,江流儿也为了帮助孙悟空牺牲了。孙悟空被江流儿的善良及淳朴所感动,最终挣脱了封印,打败了山妖王。
看完了这部影片,我的眼眶湿润了。江流儿,他,只是一个小孩儿啊!力量、权利、金钱何必去顾虑这些呢?江流儿,在西游记中明显是唐僧的缩影,但他不像唐僧,动不动就要念紧箍咒,而是吧孙悟空当做一个朋友、一个偶像来看待。猪八戒,本剧中纯属打酱油的角色,但他的心胸和他的肚子一样大。当年被孙悟空一把扔下了天庭,落到人间变成了只猪,但他见到孙悟空后只是贫了他几句嘴,便把仇恨抛到了九霄云外去了。最令我佩服的便是本片中最璀璨的亮点——孙悟空了。孙悟空,当年的齐天大圣,被剥夺了力量后,几度思考人生,但都无果,直到最后那一刻:江流儿为帮助他而被妖王杀害。他才终于明白了:力量,不是最重要的,最重要的是——亲情。最终,他冲破了法印,打败了妖王。
?大圣归来》这部影片使我懂得了很多:在漫长的人生路途中,有许多人迷失了方向,但只要始终怀着一颗善良的心,希望之光就会照亮前行之路。
《归来》微电影观后感篇5
走在去看电影的路上,心中热血澎湃,一直与身边的朋友议论这部电影,从电影的预告片与新闻媒体的大肆炒作中我知道了这是一部十分火热的动画大片,但是在电影院的仅仅一个半小时,我知道了这部电影不仅仅只是好,值回票价。这部电影带给我们更多的是道理。
这部电影的四个主要角色分别是孙悟空,江流儿,猪八戒,还有混沌。孙悟空疾恶如仇,武功高强。江流儿天真无邪,勇敢无畏,崇拜齐天大圣。猪八戒好吃懒做,却懂得道理,劝醒了孙悟空。混沌是在五行山上的妖怪王。嫉妒孙悟空,最后被齐天大圣打败。影片讲述了已于五行山下寂寞陈潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除了封印,在相互陪伴的冒险之旅中找回了初心,完成自我救赎的故事。
电影的最后一刻,大圣归来的亮相,我的眼眶湿湿的。历经磨难,英雄不死,终于法力无边,有能力保护江流小师傅,战胜邪恶!维护正义是需要足够的力量的,是需要勇气的,江流儿去救丫头,明明知道是送死,他还是去救丫头,江流去救大圣的时候,何尝不是去送死?大圣右手的法印封住了大圣的法术,去救江流,去救童男童女时,他又何尝不是去送死呢!他们的勇气,不怕牺牲的精神让我敬佩,他们正义的表现,胸怀中的正能量更值得我去学习。
?西游记之大圣归来》有不足的地方,但这只是真的是一部好电影,它为我讲述了正义,勇敢的道理,它让我明白了什么叫正能量,它让我明白了什么叫正能量,它让我懂得了邪不胜正的道理,我要像孙悟空一样疾恶如仇,勇敢,像江流一样心中充满着信念,我要像电影中的人物学习,学习他们的优点,让我自己变得更好!
《归来》微电影观后感篇6
他们在似曾相识中清醒和混沌着,清醒着本能的坚贞美好,混沌着无法言说的记忆伤痛。
那夜,她没有打开那扇门,从此,她终生再不锁门,她终生再不锁门,却终于关闭了心门。他痛苦于她不再认识他,却在她的不认识中终生体味她,认识她,明白她。
人最记忆之深在于最痛苦与最感动。她一生在幸福地追忆他的名字,半生也在封闭风雨交加中“迷失”的那个夜晚,“焉识”,于她于他焉能不识。这个问号没有留给冯琬瑜,却留给了叫“焉识”的那个人,她用忘记在告诉他“我的心里只有你!”
那段钩沉的岁月,他成为她唯一的牵挂,她成为他唯一在等的人,“焉识”在她心中焉能不识,“琬瑜”在他心中岂止宛如美玉,而他们的女儿“丹丹”,淹没于红彤彤的世界,为了耀眼反而失去光芒,未经淬炼的父爱并未阻止幼稚的红心。
一纸凄凉的离笺压在玻璃下,一滴浊泪落在玻璃上,清脆致断肠,清冷的泪隔着玻璃却拥抱不了看得见、摸不着的温暖;一曲熟悉而陌生的钢琴曲,唤醒了一颗被岁月苦痛浸透的心灵,那颗心流着血,那个人却依然在沉睡,不,沉睡的人如何流着泪,不能忘却的记忆里,他们相互着唯一,偎依,;一筐凌乱的信,是他们二十年谋心不谋面的生活,清轻的诵读却又是谋面不谋心的温暖悲伤。
用半生的“无好”去迎接曾经的不好,终于明白那个日子是她的最好。
雪花飞舞的日子,他们去共同迎接一个叫“心心相印、相濡以沫、患难真情”的客人,那个“客人”是他们共同的记忆:炉火上冒着的热气,书案上的一杯清茶,一首淡淡的钢琴曲,一抹会心的笑语……
归来,是一个人,是一颗心,是一种生活,是一坎幸福,是一腔期盼,是一份守望。
岁月,那段岁月,那段“老方”的岁月,再不归来。
❼ 微电影观后感
微电影《老男孩》观后感:
80后的那个年代,是自己挥霍不去的记忆。看着电影《老男孩》,唤起那封尘的记忆。还记得片尾的那句话:梦想这东西和经典一样,永远不会因为时间而褪色,反而更显珍贵。
儿时的玩伴都不再年少轻狂,为了更好的生存,像蚂蚁一样不停地的爬行,不曾停歇,留下一串串脚印。
回想起儿时,脸上总是不时的闪过那丝不经意流露的微笑。《老男孩》那些趣事,是我们最珍贵的记忆。生活就像幻灯片一样,一闪一闪,不同的场景,不同的心情不同感受。曾经朦胧不懂事的少年已成长,为了生活,社会改变了我们,我们也在影响着世界。
真实的自己只在一个人的时候才显现,看着镜子里的自己,露出苦涩的笑脸。曾几何时,谁知道需要这么做作,隐藏自己的感受,时刻保持礼貌的微笑。
青春是美丽的,《老男孩》里有太多我们这一代人的缩影。然而纵使青春再美丽,可我们注定回不去了。