① 营造影视影片节奏的剪辑手段有哪些
首先得依据你画面中的景别范围来剪辑
依据人物的行动动作的速度或者剧情的紧张程度来剪辑
光线影调的变化来剪辑
镜头的运动位置（例如跟镜头的侧跟节奏感最强，必须遵循轴线原则）
蒙太奇的使用（例如叠化能够缩短叙事时间，加快叙事节奏）
导演的风格（因此剪辑也得有导演思维）
演员台词、音响和音乐的变化也对影片节奏的剪辑有着重要的影响
注意：这些都是教科书上有的，但对于优秀的剪辑师来说，必须注重细节，依据原有条件进行剪辑，最重要的还是要学会把握节奏，毕竟找到节奏很容易，而把握住这一瞬间的剪辑点把握节奏就要依赖剪辑师的水平了。
② 影视中的节奏应该如何把握
影视的节奏有种，一种是由音乐带来的节奏，按照音乐的节奏处理即可，一般MV都是这样做的；
另外一种是情节的节奏问题，往往也是一个影视作品中最难把握的，通常的节奏处理手法：开篇即高潮，希望抓住观众，然后再进行叙事处理，慢慢再进入2、3个小高潮，最后的高潮部分通常在结束前，高潮之后即可戛然而止，不过，现在的电影都会在最后留点开放式的结局，因此高潮之后，会有一个舒缓的情节，最后给一个意犹未尽的悬念镜头而结束。这样的影片很多，想冯小刚的《夜宴》，还有《盗梦空间》都是这样的节奏处理。
节奏的处理都是影视最高境界了，如果你能做好这个节奏，你已经是很好的导演。在影视制作中，我们往往会在节目中设定一个主要的线索，这个线索最后的部分就是我们要的节奏高潮，之前也会安排一些小的支线线索，这些的线索汇聚到主线上的节点，可以做成小高潮。如果没有这些小高潮，影片就感觉沉闷了。
节奏的处理，即是对于故事情节的梳理，考的就是你对讲故事的能力，因此，在制作前，你得先考虑清楚这个节奏，然后才去进行编剧整理，否则你会陷入过于关注细节而忘记了整体节奏，出来的节目肯定好不了，最多是一个小品合集。