周润发绳绑喷子是哪个电影

『壹』 周润发等几大影帝联袂主演，《寒战2》中还有哪些演员的表现令人惊喜

《寒战2》中给人眼前一亮的演员当然是新人了，比如说：饰演张国标的李治廷，饰演何国正的杨祐宁。
而相较郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等实力派资深演员来说，李治廷和杨祐宁对于香港警匪片的演技实力显然存在经验不足……
纵观总体来看，李治廷和杨祐宁在《寒战2》中的演技的确大大超乎观众想象，他们在剧中呈现了一种硬汉的新画风，给让眼前一亮的视觉盛宴。所以他们的表现还是很令人惊喜和称赞的！

『贰』 这叫什么片子李修贤演的

林岭东的成名作是由周润发、李修贤主演的《龙虎风云》，该片出品时间只比《英雄本色》晚一年，但它在当时引发的轰动绝不比《英雄本色》逊色。不过，在这部为林岭东夺得香港电影金像奖最佳导演奖的经典影片中，给人印象深刻的却并不是那些暴力的枪战场面，而是周润发对“警察卧底”这一边缘人物的传神演绎的震惊。
影片的开始便是徐锦江扮演的卧底身份暴露而被黑帮砍死，这似乎就已在揭示做“卧底”的悲惨命运，等到后来卧底周润发又一次奉命打入犯罪分子当中时，他的心态已开始变化——都是一样的人，相处久了难免会产生感情，周润发已经在为出卖上一个对自己极好的老大而自责了，这次又碰上了李修贤这个打死他都不信他是卧底的义气汉子，他该怎么办？于是，等到周润发中了自己人（警察）的冷枪倒在李修贤的怀中，李修贤却说什么也不丢下自己的“兄弟”逃走，此时周润发终于说出“我其实是警察”，而李修贤还没来得及做出任何反应之际，周润发便已死去。在影片的最后，我们会看到除了周润发的好友兼上司孙越在惋惜他的死去时，李修贤的眼神也分明在怀念他这个“兄弟”…从这里我们看到的是和中国传统的英雄义气相通的，和吴宇森的《英雄本色》共同的但更深刻的情感！
周润发的表演是影片《龙虎风云》成功的一个重要原因，他扮演的“卧底”高秋既放荡不羁，又重情重义，多年的卧底生活使他习惯了黑帮生活，兄弟义气也越来越在他的身上体现，但他还不能忘记自己是个警察，铲除罪犯是他的天职。如此进退维谷的境地居然被周润发演绎得如此传神，难怪香港电影金像奖的评委们会第二次将影帝的称号颁给他，使他成为香港电影金像奖历史上蝉联影帝的第一人！1988年，周润发史无前例的同时以《龙虎风云》，《监狱风云》，《秋天的童话》三部影片同时提名金像奖最佳男主角，最终凭借“龙虎风云"胜出，也算得上香港影坛的一段神话。

另外还有一个典故，据说昆顶塔伦迪诺在他的《落水狗》中对《龙虎风云》大肆抄袭惹来影迷众怒，不得不在拜访香港时专门找到林岭东承认错误。

『叁』 有部周润发的老电影，故事情节：一个会遁地术的恶人使用铁爪子在树林里和周润发对打，周润发使用吸铁石，

电影《巡城马》

主演 :周润发，钟楚红，高雄，梁家仁，樊梅生，袁日初

类型 :剧情，动作，冒险

片长 :86min

制片地区 :中国香港

对白语言 :粤语，国语

评分 :6.2

上映时间 :1982年6月4日

导演 :于仁泰

『肆』 周润发拍的 义字开头的有哪些电影

周润发拍的 义字开头的电影：
《义胆红唇》
寰宇影片发行有限公司出品的一部电影。主人公李志超（周润发）与周强（狄龙）乃一对任职警界多年的好朋友。十年前，强与搭档将毒贩姚达（徐少强）绳之于法。达甫出狱即向强之拍档下毒手，强也不能幸免，先是遭受纪律处分，后更被杀手伏击。强虽然侥幸逃脱，但家人却难逃厄运。超本替强出头，向达提出希望二人之间可以大事化小。但经此一役，加上发现自己爱上的女人Penny（恬妞）原来是达的女朋友。超体会到一定要因人而仁，因人而暴，绝不可墨守成规，遂决定与强一起找达报仇·..
《义本无言 》
是由陈会毅执导，由周润发和李修贤主演的动作剧情电影。
走偏门的何镇东一次在越南遇袭几乎丧命，幸得王义勇相救，二人结成莫逆。何成巨富后欲从正途，但其助手李彪，日本仔及宝叔不受控制，暗中扩大势力携手贩毒，警方督察日夜监视，想将何绳之于法。未几，三人罪证落入麦手中，乃协议做控方的污点证人指证何，何大感震惊。王独力杀死三人，身受重伤，何无人指证下获得释放。王在离港之际却被大批警员包围
《义盖云天》
是周润发在自己英雄片发迹之年，与吕方、王祖贤合演的写实娱乐片，由罗文导演。周与吕在片中饰演一对警察搭档，因为偶然驾车撞倒了大陆偷渡客王祖贤，产生了一段颇有人情味的故事。两人几经波折才发展出恋情，比一般俊男美女的爱情故事来得合乎情理，中间也有不少悲喜兼具的生活细节。后段描写蛇头沈威对王凌虐，则仍不免港产商业片的噱头趣味，在整体上风格有欠统一。

『伍』 R级版电影《无双》的成绩怎么样

从邪恶中拯救我

导演:洪元灿

编剧:洪元灿

主演:黄政民/李政宰/朴正民/朴昭怡/崔嬉序

黄政民VS李政宰，7年后再聚首！

近身肉搏，致敬港片。

类型化商业性，韩国电影未来一条路。

上映首日，票房获28.3亿韩币。

公映5天，观影人次高达200万。

最高观影人数将近73万，时隔195天，创下自1月27日后单日观影人数之最。

8月的韩国影坛，电影《从邪恶中拯救我》成为绝对的「救市主」。

至于政治惊悚片，韩影近几年风头正盛。

去年《南山的部长们》无论是制作还是对历史还原的收放，都显得自然。

可惜一部《铁雨2》又把搞笑戏谑杂糅进去，弄了个四不像。

个人以为，电影终究关乎的是艺术话语。

所有生活类的落地，都需要在艺术的包装下，显露出它原本的生活气息。

这也是我一直推崇李沧东、罗泓轸的原因所在。

他们更多是在用光影说故事，并表达一种类似寓言的内核。

毕竟，电影艺术与生活现实，终究隔着一层。

如果不发展，或者不让更多观众开始了解并熟悉文艺片的路数，韩影将会迎来一个极大的空窗期。

《从邪恶中拯救我》是一部中规中矩的犯罪商业片。

故事线索缜密，节奏紧凑，品质不差。

可就因为过于缜密，偏于类型套路，不大出彩。

只能说：《从邪恶中拯救我》好，但还能更好！

『陆』 吴宇森的经典影片有哪些

吴宇森的经典影片有《断箭》、《终极标靶》、《枪神》、《侠盗联盟》、《喋血街头》。

1、《断箭》

《断箭》是二十世纪福斯电影公司出品的动作惊悚类电影，由吴宇森执导，约翰·特拉沃尔塔、克里斯汀·史莱特、萨曼莎·玛西丝和戴尔里·林多等主演。

该影片于1996年2月9日在美国上映。影片讲述了飞行员迪克斯在一次飞行任务中劫持隐形飞机上的两枚核弹，希尔与公路女警泰莉一起合力将核弹找回的故事。

2、《终极标靶》

《终极标靶》是吴宇森执导的一部动作片，由尚格·云顿主演。

电影讲述一名倒霉透顶的水手钱斯前往纽奥良州找新工作，碰到了前来寻找父亲下落的娜塔莎，寻父心切的娜塔莎在求助无门之下，希望钱斯能够伸出援手的故事。

3、《枪神》

《枪神》是由著名导演吴宇森的“TIGER HILLENTERTAINMENT”（虎丘娱乐）游戏工作室开发的一款3D射击游戏，于2007年08月12日开始发行。该游戏透过次世代和PC平台呈现吴宇森独特的枪战美学演出。游戏改编自1992年吴宇森执导、周润发主演的香港电影《辣手神探》。

4、《喋血街头》

《喋血街头》是由金公主电影制作有限公司出品的动作片，由吴宇森执导，梁朝伟、张学友、李子雄、任达华等主演。

该片讲述了20世纪60年代三个在贫民窟长大的香港青年去越南冒险，最后为了一箱金子反目成仇的故事。1990年8月17日，该片在香港首映。

5、《侠盗联盟》

《侠盗联盟》是由引力影视、旗舰影业、中影等出品的冒险动作片。由冯德伦执导并担任编剧，刘德华、舒淇、张静初、杨祐宁、让·雷诺等主演。

影片讲述了江洋大盗张丹重出江湖，联手搭档小宝与叶红，在追捕自己多年的法国警探皮埃尔的穷追猛打下，跨越欧洲盗取稀世珍宝的故事。该片于2017年8月11日在中国内地上映。

『柒』 吴宇森 周润发 盗亦有道

周润发（发哥）的艺术人生

这世上不乏英雄，神话却寥寥。周润发是个例外。他横扫香港影坛30年，开创英雄片、赌
片、风云片多种类型片潮流，先后7次斩获影帝，为香港男演员之最。他是香港商业电影里
的英雄，是香港电影辉煌年代的一个缩影。

“我就是神，神也是人”

个人档案
中文姓名:吴宇森
英文姓名:John Woo
出生:1946年5月1日
生肖:狗
出生地:广东省广州
星座:金牛座
职业:导演,编剧,演员
吴宇森电影年表:
1973年《过客》(编,导)
1975年《女子跆拳群英会》(编,导)
1976年《帝女花》 (编,导) 《少林门》 (编,导)
1977年《发钱寒》 (编,导)
1978年《大煞星与小妹头》 (合编,导) 《哈啰夜归人》(合编,合导)
1979年《豪侠 》(编,导)
1980年《钱作怪》 (编,导) 《滑稽时代》(编导/以吴尚飞假名)
1982年《摩登天师》 (合编,导) 《八彩林亚珍》(编,导) 1986年《笑匠》(导)
1986年《英雄本色》(编,导) 《英雄无泪》(编,导/1984年执)
1987年《英雄本色续集》 (编,导)
1989年《喋血双雄》 (编,导) 《龙蛇争霸》(与午马合导,为张彻庆寿电影)
1990年《喋血街头》(导,合编,剪)
1991年《纵横四海》(导,合编,演)
1992年《辣手神探》(导,剪,演)
1993年《终极标靶》(导)
1996年《断箭》(导) 《 新纵横四海》(导,电视电影)
1997年《变脸》(导)
1998年《至尊黑杰克》(导,电视电影)
2000年《碟中谍Ⅱ》(导) 《国王的赎金》
——著名影星周润发的电影人生

19年前，他已是神话。银幕上的小马哥，银幕下的娱乐圈，周润发三字竟然与是非绝不沾
边，几乎所有人提起他的为人处世都赞不绝口，神情仰慕。

他是西方人眼里的加里·格兰特，哈里森·福特，东方人心目中的理想、智慧、侠义的象
征。

他的样子，是可以用“丰神俊朗”四个字来形容的。他是惟一一个被众多女人迷恋，同时
又得到绝大多数男人赞同的演技之神。

他不是传统意义上的中国男子，他穿西装比穿长袍要好看。只要他站在那里，就会成为千
万人梦想的化身——风衣猎猎，手持双枪，冷峻而锐利的眼神，微微一笑，任谁也要在他
的温暖中沦陷。

这个神话是个多面体，任何形容词放在他身上都贫乏，他是许文强，是小马哥，是船头尺
，是小庄，是阿郎，是李慕白……这些不朽的角色，就是他的一生。

许文强：浪奔，浪流

周润发五十岁了，五十而知天命，而发哥似乎是早就知天命了的。他行走于江湖之中，成
熟而机警。这不是入世的圆滑，而是生存的智慧。如同《上海滩》中的许文强，一面留连
于风花雪月的上海，一面还守住一点自尊与清高。

那是周润发创造的第一个经典。许文强在上海滩头压低帽沿、身披风衣的背影；许文强在
漫天风雪中，替冯程程温柔地撑起一把伞；许文强倒在血泊中，还心心念念要去法国找冯
程程；许文强洞悉大上海的游戏规则甚至游刃有余，内心却不是这么从容，他始终想在好
青年和大亨之间找到一个平衡；许文强俨然是上海滩的“教父”——那是所有女人心中的
男人，男人中的男人。浪奔，浪流，万里滔滔江水永不休，25年过去了，这个令人魂牵梦
萦的许文强，却成功刻入了一代人的内心。

1980年的周润发，真正是年少俊才，他清瘦矍铄，书生气浓，再带上点江湖气，确实一时
无两。《上海滩》让他成为“无线头号小生”，华人世界中最红的明星，据说当年的上海
，每次播出这个剧集的时候，这个中国人口最多的城市竟宛如一座空城。香港二十世纪十
大经典电视剧中，《上海滩》排在第一位，其经典地位早已毋庸置疑。

小马哥：我就是神，神也是人

《卧虎藏龙》中有一句台词：“有人的地方就有恩怨，有恩怨的地方就一定有江湖”，小
马哥则注定是这江湖中最嚣张的一个。在豪哥与阿杰兄弟情的主线下，小马哥只是个配角
，却当仁不让地成为了《英雄本色》之魂。风衣墨镜双枪牙签，小马哥的造型成为一代偶
像。他用美钞点烟，用啤酒浇腿，他在枫林阁双枪复仇，十步杀一人，千里不留行，“虽
万千人，吾往矣”的英雄气概曾让无数人为之心动。周润发说，小马哥就是许文强，许文
强就是小马哥。他将自己在电视中的表演技巧移植到了电影之中，他成功了，《英雄本色
》，成为香港电影史十大经典之作第一名，“小马哥”，更是电影史一个永不消失的神话
，80年代香港人的精神支柱。

想当年，整个东南亚、日、韩一片“小马哥”热，由此奠定了周润发“黑帮教父”的地位
，而他笑傲影坛的辉煌时代也正式开始。同时《英雄本色》亦成为日后香港黑帮枪战片的
滥觞，跟风无数，至今如此。1986年的香港有了里程碑，相隔近20年，依旧能听到香江澎
湃的声音，那是小马哥面对香港夜色发出的声音：我就是神，神也是人。

高秋：这个卧底当得苦

《英雄本色》一举成名之后，周润发并未定型在枪手的角色上。1987年，周润发演了两个
小人物，都成为电影中的经典，一是船头尺，街头浪子；另一个就是高秋，卧底警察。

高秋这个卧底当得苦，自始至终充满了无奈，他的身上散发着忧伤，周润发的表演应是《 无间道》的先河。他吊儿郎当，却有情有义。就是这情义让他矛盾：一方面他是警察，他
要抓贼；另一方面卧底黑帮，却又结为深交。他被击毙时很凄惨，想及他在街头随兴起舞
时的青春与活力，整个街道都为之明丽起来，如同秋天的长空。警察首先是人，是人就有
七情六欲，发哥把一个卧底警察面临种种抉择时的矛盾心态演绎得细腻传神，并凭此角色
成为蝉联香港电影金像奖影帝的第一人。若干年后，周润发回忆起30年从影角色，还是最
喜欢《龙虎风云》中的高秋。

同时，《龙虎风云》也是香港“风云系列”电影开山之作，江湖地位不可动摇。还需要提
及李修贤，他与周润发的合作，《龙虎风云》与《喋血双雄》都成为绝唱。

船头尺：让童话回归真实

“船头尺”一角的盛名远播，几乎可以反映周润发作为杰出演员的全部潜质。1987年，周
润发以《英雄本色》正名之后，接到了他演艺生涯中不可多得的一部戏——《秋天的童话
》。这部为后人称为“开创了香港文艺片新纪元”的影片，周润发演来居然也丝丝入扣，
当年更荣登金马、亚太双料影帝的宝座。

不得不相信，如果不是因为周润发，《秋天的童话》就会成为一个实实在在的童话和传说
。但因为饰演那个在纽约唐人街做工的船头尺的是周润发，于是这个童话成为了众望所归
的真实。船头尺，一个纽约唐人街里的打工仔，平淡的生活靠赌博、酗酒、打架来打发，
三十多岁了还没有恋爱过；十三妹，一个越洋求学、美丽骄纵的大美人——他和她，是两
个世界的人，尽管船头尺小心翼翼捧着这份姗姗来迟的爱情，那一天也终于来到，他追赶
着渐行渐远的爱情，犹如堂·吉诃德战着风车……童话的结局一定是美好的，又一个秋天
，船头尺终于实现了梦想，他的“sampan”餐馆开在海边，风卷浪涌，海鸥飞翔。

阿郎：无法回头的浪子

“从远处传来了谁的声音，像梦中呜咽的小河？”阿郎的身影在烟火中倒下了，周润发在
风尘中刻画了“你的样子”。这大概是周润发最让人心酸的角色了。带着那个年代抹不去
的痕迹：罗大佑的歌声，落魄男子与知性女子……这是阿郎的故事，一个回头浪子无法回
头的故事。

阿郎，一个生活在社会底层的男人，没有钱，没有事业，没有未来，他的青春结束得太早
、太荒谬、太苦涩，但他学会了面带笑容，学会了把生活给予他的苦涩和磨难深深地掩盖
起来。我们看见与儿子嬉戏的阿郎，抽烟的阿郎，眼含泪水的阿郎，为了爱情再赌一次却
失望而归的阿郎，哪一个才是他真实的样子？“一个人是不能犯错的”，这个男人说，心
里藏着满腹辛酸和委屈。他在努力迎合着生活的节奏，脚步踉跄、气喘吁吁，只为了让儿
子更好地生存。在这个世界上，阿郎只是一个“臭跑龙套”的小人物，像所有生活在社会
底层的人一样，费劲地挣扎，努力维护自己残余的自尊，勇敢地对世界说“不”——与周
润发塑造的那些黑帮英雄相比，阿郎是另一种值得尊敬的英雄，一个平民英雄。

就这样，《阿郎的故事》赚取了观众的眼泪和如眼泪般抑不住的票房，周润发也从血泊中
站起来端起了金像影帝的奖座。1989年的周润发，确实也到了人生的辉煌时分，《阿郎的
故事》、《赌神》、《喋血双雄》，部部经典。

高进：独步天下谁人敌？

独步天下谁人敌？赌神高进慢镜头走进赌场，众人仰视。彼时的周润发，真正达到了成熟
男人的顶峰，风度与气度，已是王者，君临天下。一丝不乱的大背头，白衬衫，黑领结，
黑西装，威风凛凛。导演王晶曾说，《赌神》的剧本早就有了，如果周润发不出演的话，
这部电影将永难面世。没错，“高进”那翩然一笑的神采，高贵迷人的气质，王者大将的
风度，还我至尊的霸气，在当今华人演员中不作第二人想。

影片的开头与结局，赌神高进傲视群雄，中间的大段情节，却是失忆的可怜人。大起大落
间，周润发早已完成了令“赌神”由神到人再成为神的升华。从那一刻起，周润发让我们 这些平凡人了解了“老大”是怎样炼成的。

《赌神》给香港电影带来了一个新片种，掀起长达数年的赌片风潮，不算各自的续集和电
视剧版本就有“神、圣、侠、霸、王”5套系列，那时期的香港电影可以用繁荣昌盛来形容
。作为开创之作的《赌神》，其号召力由此可见一斑。于是维多利亚湾美丽的风景中，周
润发成为重要的一页，一个标志。

小庄：这个杀手不太冷

我们已不适应这个江湖。

这个江湖，是周润发在1989年的《喋血双雄》里发出的感慨。周润发手持伯莱塔手枪，在
《浅醉一生》的旋律中往来射击，打出片片血雾。他的表情、眼神、动作，都精准地演示
着一个枪战片时代的理念。美国《娱乐周刊》曾评出电影史上“十大最受欢迎杀手角色”
，这部影片中的“小庄”位列第八，惟一一位华人杀手形象。

小庄，一个杀手，被黑社会追杀，也被警察追捕。像小马哥一样的造型，却比小马哥更优
雅，对朋友忠肝义胆，对爱人柔情似水，与“敌人”（警察李鹰）惺惺相惜，杀手小庄甚
至突破了是非界线。这是一个江湖的神话，小庄无所不能。当小庄在雨夜里吹着口琴时，
江湖夜雨令人们柔肠百结。似乎观众的理智到了周润发这里，就必然要烟消云散，阿郎是
这样，小庄亦如是，无论背负了多么不幸的命运，都永远拥有最高的认同感。

结合上世纪五六十年代冷漠城市的感觉，《喋血双雄》成功创造了“小庄”这个“杀亦有
道”的经典硬汉形象。因为该片，周润发和导演吴宇森也开始为西方所关注，而周润发再
次被定格在杀手的典范之中，幸与不幸，无从证明。

祖：“盗亦有道”的经典形象

延续了“杀亦有道”、“赌亦有道”的主题，1991年的《纵横四海》，周润发又为我们奉
献了一个“盗亦有道”的经典形象：祖。这部风尘三侠盗、仗剑走天涯的浪漫传奇，集中
了周润发、张国荣、钟楚红三位演技与状态都如日中天的巨星，再加上绚丽的外景，经典
的音乐《风继续吹》，使《纵横四海》拥有了成为经典的一切可能。

周润发的“祖”，则举手投足都是戏。盗取名画时，穿行于遍布红外线的暗室中，他手持
酒杯，宛如舞蹈，游动自如；他为兄弟假装残疾，默默忍耐，在枪林弹雨中怡然不惧；他
与钟楚红一段轮椅舞，姿态翩翩，顾盼生姿，更是成为经典一瞬，让人大开眼界，不得不
叹服于他的演技。

1991年的周润发，36岁，正值演艺事业的顶峰。他与吴宇森的合作，以《英雄本色》树立
雄风，《喋血双雄》再上巅峰，以《纵横四海》完美结束。即使再有可能合作，张国荣已
经“山在虚无飘渺间”，钟楚红亦已“豪门一入深似海”，这样的组合，早已在1991年成
为绝唱。

阿平：黑帮英雄主义的终结

1995年的《和平饭店》，发哥对中国西部片的首次尝试，一部剑走偏锋的黑帮片。该片油
画般的画面美轮美奂，古道，西风，瘦马，沧桑的江湖气息令人神往；动作戏亦犹如古龙
小说般的意境。这是周润发在香港拍摄的最后一部影片，他的名字是杀人王阿平。

十年前，杀人王划地为界，插刀为记，开了一家和平饭店，收容一些落魄的江湖浪子。十
年后，与他朝夕相伴的浪子们却在危机到来的第一时刻选择了背弃与逃离，杀人王被自己
的和平饭店逼向了一个孤立无援的境地。和平饭店不和平，因为开设它的是杀人王。而杀
人者的宿命是死亡。命运将阿平的十年圈成了一个完整的圆，等待他的是重复的杀戮。一
夜之间伏尸九姓的杀人王，既生于一场“信任的危机”，也将最终被这场信任的危机吞没
。

无论《和平饭店》是否是一个影射，香港影坛在九十年代后期的衰落却是不争的事实。或
许他们也经历了一场信任的危机，或许他们也真的逼走了自己的杀人王（周润发）。但无
论如何，随着《和平饭店》一声绝唱，周润发远走好莱坞，宣告了香港电影一个时代的结
束，即浪漫的暴力和黑帮英雄主义的终结，因为只有在发哥的电影里，血腥才可以被看成
是一门绅士的艺术。

李慕白：最后的英雄背影

李慕白的青冥剑是《卧虎藏龙》的线索，但李慕白却是配角。正如多年前《英雄本色》中
当长衫飘逸的李慕白牵着马，穿过江南的民居出现在镜头前时，淡定与大气已经穿透银幕
。他隐隐于这江湖的边缘，总在关键时刻才出现，俞秀莲赴京前，青冥剑失踪后，玉娇龙
骄纵时。他想退出江湖，但人心就是江湖，他有恩怨未了。倒在俞秀莲怀中，他吐露心声
充满了命运无常。

李慕白，江湖顶尖侠客，只合出现在江南烟雨中，他的气度正是中国山水精髓的显现。这
是周润发第一次在银幕上演侠客，外界曾断言他演不好古装戏，但“李慕白”太成功了，
他说他到了一种入定的境界，四周感到了光。得道了，却感觉到孤独。想起影片中大提琴
的呜咽，落叶的飞旋，一个古典的神话，却像是周润发最后的英雄背影

一：仪式感 — 小马哥《英雄本色》

风衣、墨镜、火柴梗，迷人坏笑加双抢。

在这里，一切都上升到了仪式的境界，让人为之膜拜，最后的死亡也是超越肉体的精神的升华！

周润发的第一次爆发终于得到评委与观众的一致认可，第一次举起金像奖奖杯，并打破了香港电影票房记录。

二：宿命感 — 高秋《龙虎风云》

即兴之舞让整个街道为之明亮起来，但那不是高秋所愿。他的一生一直都是为他人而“舞”，他很希望为自己舞上一段，但其一生总是被命运之绳牵引着，悲凉之至！美好的愿望只在遥远星空。流星划下，不是愿望降临，而是死亡的到来。

次年的金像奖上，高秋打败了船头舵，让周润发蝉联影帝，是金像奖的第一个也是迄今为止第一个蝉联者！

三：乐天感 — 钟天正《监狱风云》

虽可“退一步海阔天空，忍一时风平浪静”，但是“士可忍，孰不可忍！”，该出手时便出手，为朋友两肋插刀，在所不辞。

黑暗的地方再现道义，只为那友谊之光常在，原来监狱生活一样可以甜蜜蜜。

四：童话感 — 船头舵《秋天的童话》

童话不再只属于儿童。一个低层打工仔船头舵，一个有着美好前途的十三妹，本该属于两个世界的人，却有了童话般的结局，不仅因为秋天是收获的季节吧！

发哥平实的演出为他带来了金马与亚太的双料影帝，同时证明文艺片也可以拿高票房，并开创了香港文艺片新纪元。

五：浪子感 — 阿郎《阿郎的故事》

你的样子，风中摇曳，身体可以倒下，尊严不可以。

阿郎，一个浪子，一个社会边缘人物，努力的想跟上社会的节奏，努力的维护自己的那份自尊的人。

他为了延长曾经短暂的快乐，最终却赔上了自己的性命……

周润发成功的演绎了一个平民英雄！获得当年的金像影帝，也是他第三次获得该奖项，事业达到了颠峰！

六：孤独感 — 小庄《喋血双雄》

杀手警察，双抢对持，心有灵犀，直到携手为友，只为两个字：“道义”。

在名利放中间，道义摆两旁的社会，小庄注定孤独，为一个人抛弃不是孤独，为社会抛弃才是孤独，现代文明带来了个体的享受，也带来了人与人之间的不信任。

七：王者感 — 高进《赌神》

“如果平手就算我输”，多大的口气，只有高进敢如此豪语并担当得起，王者霸气不是装腔作势摆出来的，而是由内而外散发出来的。

有得就有失，不仅是王者，人人皆如此！

八：浪漫感 — 阿祖《纵横四海》

文章本天成，妙手偶得之，吴宇森的无心插柳，带来了一部经典。

“盗亦有道”，做贼都这么潇洒。最爱轮椅之舞！发哥的随意鬼马，红姑的顾盼生姿，成就一段经典，堪称“轮椅芭蕾”！

『捌』 找一部周润发的电影，其中一个镜头是周润发把枪系在绳上，然后拉就开枪

《老虎出更》周润发 李元霸主演

『玖』 求结局很惨的爱情电影

首先国内的，刘德华的《天若有情》，讲的是刘德华是个小混混，但是林忆莲却很爱他，其中最感人的一段是刘德华骑着摩托车，林忆莲坐在后面紧紧的抱着他，而刘德华却在不段的吐血，最后刘德华死了。看了想哭。
周润发的《喋血江湖》，男女主人公很相爱，女主人公被周润发打伤了眼睛，最后，周润发眼睛被打瞎了。
刘德华的《旺角卡门》，最后刘德华被枪打中，第一想到的就是女人主人公的回头一笑，过程很美好，结局很凄凉。其中刘德华坐在车上，而女主人公在后面追赶的一段很感人，王杰唱的《你是我心里永远的痛》也很好听。
美国大片的《蝴蝶效应》，主演埃文和他的“神经病”父亲一样，患有间歇性失忆症。他经常做出一些奇异的举动，比如无缘无故地拿起刀，吓坏她的母亲，自己又不记得。从小到大，埃文受到这种病症的折磨，他经受重大刺激的几次经历，都被他忘记了。看心理医生的时候，医生提供了一种方法给埃文的母亲来帮助埃文的记忆治疗，就是让他写日记。从此，埃文从一个几岁的孩子，一直写到长大。
在埃文的生活中，有几次不堪回首的经历。他的老师让他画出未来的时候，他不知道为什么画了一幅自己杀死两个人的血腥场面。这导致了他妈妈和老师的惊恐，他平生第一次看了心理医生，并开始写日记。他的母亲在一个周末，把他托付给了乔治——他青梅竹马的女孩的父亲。但是，谁也没想到，这个周末，永远地改变了埃文的生活轨迹。乔治对幼男有特别的“性趣”爱好，所以导致他多次猥亵儿子汤米，导致了他的女儿凯丽和儿子汤米从小就生活在一种压抑的环境中，性格扭曲，特别是汤米，基本就是个魔鬼。那个周末，乔治在地下室给两个7岁的孩子“拍电影”，埃文只记得他们被脱光了衣服，剩下什么都不记得。其实，他们那天像大人一样，拍摄了一场幼儿版“限制级片”，在一边观看的汤米几乎拧掉了手中娃娃的头。在这件事情以后，埃文全然不知地继续成长着。他的病症仍然没有好转，心理医生建议，把埃文带到精神病医院，看望他的父亲。但是不知道为什么，他的父亲发疯一样地差点掐死他。前来制服他父亲的保安，失手打死了他的父亲。埃文亲眼看见他的父亲，倒在了他的脚下，鲜血从他的头后渗出来。当他到少年的时候，俨然已经变成了颓废少年，在黑屋子里面抽烟，厮混。汤米有一天决定用炸药来试试兰尼的胆量，让他把点燃的炸药放进一栋别墅主人家前面的信箱里面。当炸药要爆炸的时候，埃文只记得自己用双手捂着凯丽的耳朵，剩下的记忆都不在了。当他再次清醒的时候，兰尼已经晕倒，大家都乱了，他根本不知道发生了什么。其实，在爆炸发生的那一刹那，别墅的女主人抱着婴儿来到了信箱旁边，婴儿的小手掀开了信箱，巨大的爆炸将母子炸得四分五裂。埃文，凯丽和汤米扭头就跑，而兰尼被吓得目瞪口呆，站在原地一动不动。这件事情发生以后，兰尼受了强烈的刺激，而埃文却什么都不知道。事件发生以后，凯丽被爸爸责打，安慰凯丽的埃文使得两个孩子的心越靠越近，他们的青涩一吻，被汤米逮个正着。汤米十分热爱他的姐姐，他努力保护着姐姐，不让自己该死的父亲碰她；同时，他痛恨任何夺走姐姐的男人。发疯的汤米决定报复，他把埃文的狗装进了麻袋里面，准备用大火烧成灰。看到浓烟赶来的埃文，凯丽被汤米用木棒打倒，偷偷绕到后面的兰尼无法打开捆死的绳子。最后，疯狂的汤米烧死了埃文的狗，凯丽和埃文坐在地上失声痛哭，而兰尼因为深深的自责，变得更加的性格脆弱。就这样，埃文的母亲搬家了，他们母子离开了这个伤心地。一段年少的爱情，就这样不了了之了。
离开后的埃文，考上了州立大学的心理系，加入了兄弟帮，过着普通男孩的生活。直到有一天，他看到了自己年少时候的日记，他晕倒了。他在晕倒的时候，看到了自己被烧死的狗，他回忆起了一些的细节，但是他想找到兰尼确认一下。没想到，兰尼仍然因为当年的事情而性格乖僻，无法释怀。他仍然记得当年汤米的警告，他一怒之下将埃文轰出房间，并在屋内大摔大砸。埃文确认了这件事情以后，开始努力回忆当年的事情，他回到曾经的小镇，找到了在一家小餐馆当服务生的凯丽，来确认7岁那个周末的事情。满心欢喜以为埃文来与自己再续前缘的凯丽被这个问题搞得神经崩溃，她瞬间失控，哭着跑回了家，只留下一个哭泣的背影和一句话：“既然你爱我，为什么这么多年不找我，把我丢在这里？！”埃文本来想放弃自己追回记忆的路，却没有料到伤心的凯丽在与汤米哭诉一小时后，自杀了。疯狂的汤米打电话到埃文的宿舍，告知他这个消息，并向他索命。无奈的埃文在惊愕的同时，唯一能做的，就是在凯丽的葬礼上，送上一束花，并把曾经写给凯丽的卡片“I will come back for you”（我会为你回来的）扔进了墓穴。
伤心的埃文在回来看自己日记的时候，惊人地发现看日志的同时，他回到了过去。他回到了7岁的那个地下室，他激动的言辞使得凯丽的父亲被吓得目瞪口呆，那个限制级片子没有拍成。这个事情的改变，导致了埃文生活的重新来过。当他再次醒来的时候，凯丽成为了他的女友，睡在身边。一切似乎都变得非常美好，他和凯丽幸福地在大学里交往。当他决定向凯丽求婚的时候，出狱的汤米打乱了他们的计划。当年埃文改变了凯丽的父亲，所以他从未染指凯丽，把所有变态倾向加给了儿子汤米。汤米变得无可救药，进入了监狱。汤米嫉妒埃文可以得到一切，在深夜袭击了埃文，而早已有备而来的埃文用喷雾器喷坏了汤米的眼睛，愤怒的埃文疯狂地打着汤米：“没有你，兰尼就不会受刺激；没有你，我的生活就不会这样。”失控的埃文失手打死了汤米，导致了自己的监狱之灾。在监狱中，埃文设法让母亲找回自己的日记，他要改变过去。而他的日记被同性恋帮会的头目抢走了，他试图劝服自己的狱友，他可以改变过去。他当着狱友的面，念着日志，回到了过去，回到了小学的课堂上。他的老师要求他画自己的未来，他画出了杀人的场面。画完后，他当着老师的面，让便签针插进了双手。当他再次醒来，狱友发现他的手上凭空出现了两个疤痕，便相信了他。埃文进入同性恋头目的房间，将俩人杀死，并开始读日记。疯狂的小弟被冲进来的埃文狱友死死挡在门外，就在千钧一发的时刻，埃文回到了过去。
他回到了汤米杀死自己心爱的宠物狗的那个垃圾场，在过去之前，他找了个利器，能割开绳子。他把它递给了兰尼，告诉他一定要拿着这个东西，它一定有用。懦弱的兰尼相信了埃文。赶到现场的三个孩子看到了袋子中的狗，已经知道事情原委的埃文脱口而出：“汤米，我知道你一直保护你的姐姐，不让你的父亲和她单独在一起。”听到这句话的汤米，将小狗放出了袋子，而不知道用利器做什么的兰尼，用它杀了汤米！埃文的生活再次重来了，醒来以后的他，在神经病医院里，看到了被绑起来的兰尼，兰尼因为当年的事情，被当成神经病治疗到成为青年。绝望的兰尼在病床上，一字一顿地说出了：“躺在这里的应该是你。”他想起了凯丽，便回到小镇去找她，没想到自己心爱的女孩已经沦为妓女，并且吸毒成瘾。凯丽其实内心还爱着埃文，但是他根本不理解埃文为什么那么自信可以改变过去。伤心的凯丽兀自离开，让埃文痛哭流涕。自责的埃文再次打开了他的日记，他决定去找他的父亲，改变这个现状。他的父亲看出了儿子和自己一样的经历，奉劝他停下，不然可能会害死自己的母亲。此刻，以为自己是上帝的埃文根本听不进去父亲的话。他回到了爆炸的那天，当别墅主人靠近信箱的时候，他疯狂地冲上了前。失望的汤米喊着：“我来救你，女士”，将母子扑倒，信箱在埃文面前爆炸。
这次埃文醒来的时候，一切看似良好。兰尼从他宿舍旁边的床上醒来，正在和女友做爱。埃文开心地伸了下懒腰，发现自己失去了两个前臂，变成了残疾人。惊愕的埃文发现兰尼的女友竟然是他心爱的凯丽！他这三个朋友，因为他的缘故改变了人生轨迹。他们被埃文努力战胜困难的精神感动了，兰尼变成了校园里有名的优秀学生，甚至汤米也因为救人英雄成为了好学生，他们三个生活幸福，而只有自己什么都没有了。此刻，埃文只想和自己心爱的凯丽多说几句话，当凯丽说出曾经爱着埃文，只是现在已经有事实了，她拥有了兰尼时，埃文决定自杀。碰巧赶来的汤米救了埃文，并带他去看他的母亲。埃文发现母亲患上肺癌，生命垂危。伤心的埃文明白是因为自己的残疾，母亲染上了烟瘾，得了肺癌，正如父亲所说，他杀了自己的母亲。埃文目光炯炯地告诉母亲：一切都会好的。惊愕的母亲在埃文的眼神中看到了他那个神经病父亲的影子。
埃文再次开始了他的日记之旅，他回到了7岁那个万恶的地下室。这次他决定了，要杀死引起一切祸端的乔治——凯丽，汤米的变态父亲。当他点燃了炸药的时候，乔治冲上来将炸药扔开，而凯丽以为是鞭炮，将炸药捡起，被炸死了。当埃文再次醒来的时候，自己已经住进了精神病医院。他的日记全部都被收了起来，他唯一能找到的就是曾经的录象。当他得知自己的父亲是用相册来改变过去的时候，他选择了这些最后的希望——录象。他把自己锁在偏僻的屋子中，在众多医生和保安的撞门下，写下了“遗言”，之后他看着录影带，回到当年与凯丽认识的派对上，对凯丽说了一些恐吓的话，吓走了凯丽，凯丽就这样没认识凯文；在父母离婚后由母亲监护，与汤米一起，远离了那个有恋童癖的父亲，也就没有了后面的不幸；兰尼、凯丽和汤米成为了有为的学生；最后埃文决定烧掉那些照片、日记和录像带以彻底忘掉那些记忆，一切变得很美好，影片也在凯丽与埃文的擦肩而过中谢幕。那埃文看着凯丽的背景，显得既矛盾又激动，十分感人。
《东邪西毒》，张国荣深爱着张曼玉，但是当他回来的时候，发现张曼玉成了他嫂子，张国荣痛恨入心，当既远走大漠，去过了另一种生活，可是张曼玉发现虽然过了这么长时间，她还是深爱着张国荣，她就通过黄药师每年不断的去看望他，其中张曼玉和梁家辉的一段对话，很感人，我以为是我胜了，但是过了这么长时间，我发现输的却是我。虽然就哭了，最后送了张国荣一坛醉生梦死酒，张国荣一直没敢喝，却了好长时间，他喝了，原来醉身梦死是张曼玉和张国荣开的一个玩笑，他越是要忘记，越是忘不掉。张国荣烧掉了房子，离开了大漠。
其中，林青霞对张国荣在房中一段对话也很感人。
刘德华的《暗战》，刘德华认识了一个女子，他很爱她，但是他得了癌症，活不长时间，而且他正在策划一个抢劫案，他并不想连累她。其中刘德华和女主人公在咖啡厅里的一段对话很感人，刘德华说着说着突然吐血了，然后对女人公说了一句，我没有时间。
刘德华和谭咏麟，演的《至尊无上》刘德华和谭咏麟同时爱上了一个女子，但是最后谭咏麟追上了她。最后，刘德华喝毒酒救出了她。并且说我之所以救你，是因为你是我大嫂，没有别的意思。而谭咏麟为了复仇，也欺骗了女主人公，最后有人问她怎么对女人公交代，谭咏麟说了继续骗下去。然后女人公伤心的摘下了戒指，伤心的离去。

『拾』 几部电影的问题！急~~！！

《黄石的孩子》片 名： The Children of Huang Shi
导演 Director
编剧 Writer

主要演员
周润发 Yun-Fat Chow -陈汉生
乔纳森·莱斯·梅耶斯 Jonathan Rhys Meyers -乔治·霍格
拉达·米契尔- Radha Mitchell
杨紫琼 -Michelle Yeoh
译 名： 黄石的孩子(台译：黄石任务，港译《战火逃城》
别 名：Huang Shi De Hai Zi
这是部爱情战争影片 背景是1930年末饱受战争蹂躏的中国。电影在真人真事的基础上讲述了一个英国人乔治，带领60个孤儿踏上不平凡的征程。他们为了最终到达安全的蒙古沙漠，走过将近1000英里的险途，穿越了六盘山。在这过程中，他开始明白什么是真正的勇气。

《阿甘正传》英文片名：《Forrest Gump》
影片类型 爱情 / 剧情 / 喜剧
导演
罗伯特·泽米吉斯 Robert Zemeckis
温斯顿·格鲁姆 Winston Groom艾瑞克·罗斯 Eric Roth
主要演员
汤姆·汉克斯 Tom Hanks .... Forrest Gump(阿甘)
莎莉·菲尔德 Sally Field .... Mrs. Gump（阿甘的妈妈）
罗宾·莱特·潘 Robin Wright Penn .... Jenny Curran（珍妮）
加里·辛尼斯 Gary Sinise .... Lt. Dan Taylor（邓·泰勒中尉）
海利·乔·奥斯蒙特 Haley Joel Osment .... Forrest Gump Jr.（小阿甘）
库尔特·拉塞尔 Kurt Russell .... Elvis Presley (uncredited) (voice）
鲍伯·霍伯Bob Hope .... Himself (in Vietnam) (uncredited) (archive footage)
罗纳德·里根Ronald Reagan .... Himself (uncredited) (archive footage)
Steven Griffith .... Tex
Gerald Ford .... Himself (uncredited) (archive footage)
约翰.列侬John Lennon .... Himself (uncredited) (archive footage)(上电视节目后来被刺杀的英国人)
Rob Adams .... College Quarterback (uncredited)
乔·阿尔斯基 Joe Alaskey .... President Richard Nixon (voice)

剧情
(本片改编自同名小说《阿甘正传》作者温斯顿·格卢姆)
阿甘于二战结束后不久出生在美国南方亚拉巴马州一个闭塞的小镇，他先天弱智，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她要让儿子和其他正常人一样生活，她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”，要他自强不息。而上帝也并没有遗弃阿甘，他不仅赐予阿甘一双疾步如飞的“飞毛腿”，还赐给了他一个单纯正直、不存半点邪念的头脑。在上学的校车里，阿甘与金发小女孩珍妮相遇，（珍妮是一个给父亲“虐待”的女孩）从此，在妈妈和珍妮的爱护下，阿甘开始了他一生不停的奔跑。
在中学时，阿甘为了躲避同学的追打而跑进了一所学校的橄榄球场，就这样跑进了大学。在大学里，他被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见。
大学毕业后，在一名新兵的鼓动下，阿甘应征参加了越战。在一次战斗中，他所在的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起了珍妮的嘱咐，撒腿就跑，他的飞毛腿救了他一命。在越战中，阿甘交了两个好朋友：热衷捕虾的巴布和令人敬畏的邓·泰勒中尉。
战争结束后，阿甘负伤救了战友作为英雄受到了约翰逊总统的接见。在一次反战集会上，阿甘又遇见了珍妮，而珍妮已经堕落，过着放荡的生活。阿甘一直爱着珍妮，但珍妮却不爱他。两人匆匆相遇又匆匆分手。
作为乒乓外交的使者，阿甘还到中国参加过乒乓球比赛，并为中美建交立了功。在“说到就要做到”这一信条的指引下，阿甘最终闯出了一片属于自己的天空。他教“猫王”埃尔维斯·普莱斯里学跳舞；帮约翰·列农创作歌曲；在风起云涌的民权运动中，他瓦解了一场一触即发的大规模种族冲突；他甚至在无意中迫使潜入水门大厦的窃贼落入法网，最终导致尼克松总统的垮台。
因为“傻人有傻福”，阿甘还阴差阳错地发了大财，成了百万富翁。而阿甘不愿为名利所累，他做了一名园丁。阿甘时常思念珍妮，而这时的珍妮早已误入歧途，陷于绝望之中。终于有一天，珍妮回来了，她和阿甘共同生活了一段日子，在一天夜晚，珍妮投入了阿甘的怀抱，之后又在黎明悄然离去。3年以后，阿甘又一次见到了珍妮，还有一个小男孩，那是他的儿子。这时的珍妮已经得了一种不治之症，阿甘同珍妮和儿子一起回到了家乡，度过了一段幸福的时光。
珍妮过世了，他们的儿子也到了上学的年龄。一天，阿甘送儿子上了校车，这时，从儿子的书中落下了一根羽毛，一阵风吹来，它又开始迎风飘舞。

《东京审判》
英文名称：The Tokyo Trial
影片类型：
剧情 / 战争 / 犯罪 / 历史

主要演员
电影导演：高群书 Qunshu Gao
电影演员：曾志伟 Eric Tsang
曾江 Kenneth Tsang
林熙蕾 Kelly Lin
谢君豪 Kwan-Ho Tse
刘松仁 Damian Lau
朱孝天 Ken Zhu
英达 Da Ying
小池幸次
星野晃
小池荣
名取幸政
大岛宇三郎

剧情
1946年3月20日,受中国国民政府的委任,作为远东国际大法庭的中国法官,梅汝璈飞抵东京。东京的中国同仁及朋友为梅汝璈举行了一个欢迎宴会,席间,顾毓秀郑重地赠送了一把宝剑给梅汝璈。《大公报》记者肖南负责远东国际军事法庭的全程跟踪报道。在宴会上，他目睹了梅汝璈的激动和欢欣，但他却预感到梅汝璈此行必定艰难……
大审判终于开庭了，中国的审判团遭受了种种挑战和挫折，面对各国法官们的偏见与刁难，中国法官和检察官们与他们斗智斗勇，克服了对美国法律不了解的种种不利因素，在庭审辩论中取得了上风。日本右翼势力派刺客行刺梅汝璈，肖南得知后，立即赶往告知，最终挫败了刺杀计划。最后的审判到来了。远东国际大法庭做出判决，以东条英机为首的七名战犯被处以绞刑……
《东京审判》表现的是在1946年远东国际军事法庭在东京审判日本战犯的情况，是中国人在国际舞台上第一次成功地用法律武器捍卫自己尊严的故事。
当时的远东国际军事法庭，由11个国家的11名法官组成，整个法庭不赞成死刑的人居然占多数。以梅汝璈(刘松仁饰)为首的中国法官，最终是怎么样将东条英机等战争罪犯送上绞刑架的呢？影片创作者经过大量的历史调查，为观众揭露了许多不为人知的秘密。

80年代版是最经典的
《喜剧之王》80年代的美国版吧（还有2000版和周星驰的）
英文片名：King of Comedy
类型：喜剧 剧情 犯罪
导演： 马丁·斯科西斯
主演：罗伯特·德尼罗 杰里·刘易斯 桑德拉·伯恩哈德 谢利·哈克

杰里·兰福德是美国“今晚电视”脱口秀节目的主持人，他擅长以笑话取悦观众，深受广大电视观众的喜爱，人称“喜剧之王”。在福兰德演播室外，总有很多崇拜者在等待他的出现。其中有一个名叫普帕金的男子乘机钻入福兰德的轿车，与他攀谈起来。原来普帕金也想成为喜剧明星，他希望福兰德能够帮助并提挈他，疲惫的福兰德也只好对这个青年敷衍一番。过后普帕金多次与福兰德办公室联系没有结果，只好再次去电视台等他，而福兰德的助手再次简单地应付了他。在电视大楼前，普帕金结识了同样崇拜福兰德的女郎玛莎。
两人经过商议，将正准备录节目的福兰德绑架。在玛莎的住所，普帕金给电视台打电话，宣称自己要代替福兰德参加“今晚电视”节目，否则就处死手上的福兰德。电视台也只好同意。与此同时，福兰德却骗过玛莎，借机逃跑。当普帕金看到自己的节目播出，才心甘情愿地被警察带走，结果绑架罪名成立，被判六年徒刑。绑架事件使得普帕金一夜成名，成为了家喻户晓的新闻人物。两年后，被提前释放的普帕金在电视上有了自己的专栏节目，成了新一代的“喜剧之王”。

《四月物语》
英文名称 Apirl Story
导 演 岩井俊二

主要演员
松隆子
田边诚一
石井龙也
江口洋介

剧情
每年樱花飘飞的四月，是日本大学开学的日子。与父母家人告别后，北海道少女榆野卯月只身来到东京武藏野大学开始了新的生活。陌生的城市、崭新的环境以及新结识的同学和邻居都有点让她不知所措。班里组织新生作自我介绍，当被人问到为何选择武藏野大学时，榆野卯月突然表现得十分紧张。原来高中时代的榆野卯月一直暗恋着比自己大一届的同学山崎，正是由于山崎去年到武藏野大学上学，卯月才追随而来的。卯月经常怀着着份暗恋之情前往山崎打工的武藏野书店，最后她终于在一个雨天与山崎进行了交谈。离开书店后，卯月在雨中突然想到成绩不佳的自己竟然通过努力考到了著名的武藏野大学，这真堪称爱的奇迹

《四月物语》的情节几乎无法用语言说出来，因为它实在是太简单了——一个拙得可爱的高中女学生期望在大学校园里和昔日暗恋的心上人不期而遇。可当你看见漫天飘舞的粉红色樱花花瓣，在下午暖风和煦的大街上轻盈穿过的自行车和在夕阳中的草地上孑然而立的少女身影，你马上就能体会到岩井俊二所想要讲的绝对不仅仅是这些。

《梅兰芳》
英文名：Forever Enthralled
导 演： 陈凯歌

主演：黎明 饰 中年梅兰芳
章子怡 饰 孟小冬
孙红雷 饰 邱如白
陈红 饰 福芝芳
联合主演：王学圻 饰 十三燕
英 达 饰 冯子光
余少群 饰 青年梅兰芳
安藤政信 饰 田中隆一
潘粤明 饰 朱慧芳
吴刚 饰 费二爷

剧情
梅兰芳人生的第一个竞争对手就是和梅家有三代情义的老艺人“十三燕”。梅兰芳的出现，动摇了十三燕的地位。决战不可避免，但是梅兰芳第一场就输了，他还有两天的时间可以挽回败局。不顾众人的反对，梅兰芳改演时装新戏，结果大获成功。胜负已定，梅兰芳劝说十三燕放弃第三天的演出，却遭到了十三燕的拒绝。
梅兰芳渐入中年，有了妻子福芝芳（陈红饰）和可爱的孩子们，他的事业如日中天。1929年，他接到了赴美国演出的邀请。在京剧舞台上专门扮演男人的女艺人孟小冬（章子怡饰）第一次见到梅兰芳就看到了他眼中的忧郁，而她开阔爽朗的性格感染了梅兰芳。他们同台演出，有了一种把自己同对方糅在一起共同分享的愿望。这时，梅兰芳的妻子福芝芳对孟小冬说，他不是你的，也不是我的，他是座儿（观众）的。
梅兰芳因为日本对中国的侵略，决定不再登台演出，在梅兰芳多次拒绝日本军队对他发出的演出邀请时，却吃惊地听到了自己即将复出的消息，而向社会公布这条消息的，正是匿名的邱如白（孙红雷饰）。

电影《梅兰芳》不是一部严格追求历史真实的传记片，其中很多人物，是糅杂了当年一些真实人物的各种面貌综合而成。片中的梅兰芳与真实的梅兰芳对比，很多事情不是电影里这样发生的，比如梅兰芳的成长、他与邱如白的相识相知、与孟小冬的恋爱等等。追问陈凯歌的探索是否符合梅兰芳真实面貌，是一个不得解的问题；作为一个业余戏迷，这里将影片中涉及的故事背后的一些真实史实拉杂谈一些，希望大家能分清楚真实的梅兰芳与电影《梅兰芳》的区别。

《千钧一发》
英文片名 Gattaca
导演 安德鲁·尼科 Andrew Niccol

主演 伊桑·霍克 Ethan Hawke
乌玛·瑟曼 Uma Thurman
裘德·洛/朱迪·劳 Jude Law

剧情 在不久就要到来的未来，通过基因工程加工出生的人才是正常人，而没有这道程序，自然分娩的孩子则被视同“病人”。文森特就是这样一个病人，而他的弟弟安东则是正常人。但文森特却非常想参加由遗传精英组成的戛塔卡公司，因为那样才能参加前往“迪坦"星的太空旅行。他用因事故导致瘫痪的正常人杰罗姆的血样和尿样报名参选，如愿以偿不说，还赢得搭档艾琳的爱情。但一起凶杀案差点让文森特前功尽弃。事实澄清后，文森特遗传上的“缺憾"还是被艾琳知道了。但爱情的力量使艾琳原谅了他，文森特终于飞上了浩翰的太空……

勾画未来能否成功关键在于真实感，就这一点而言，本片极为成功。那个忧郁未来世界似乎近在眼前。影片有着惊人的预见性，当我们将目光从影片中转回到现实，不难发现：技术的发展正推动着现实世界向那个技术化但剥夺人性的未来发展。唯基因主义——力避这种思想统治世界是摆在我们面前最重要的课题。影片通过一些隐喻性的画面表达出对唯基因主义的批判：杰罗姆拖着毫无知觉的下肢向楼上攀爬，那螺旋状的楼梯不就是人类基因链的幻化吗？文特森作全身清洁的画面多次出现，刚开始还难解其意，但当你突然明白他的目的时，你的心就会隐隐作痛，他试图洗掉的是自然人的“耻辱”，而这“耻辱”来自何方？另外，影片的对白、旁白，以及音乐都颇有特色。

《放牛班的春天》原名：Les Choristes
其他中文片名-《歌声伴我心》《唱诗班男孩》
导演：Christophe Barratier

主要演员
杰拉尔·朱诺 Gérard Jugnot .....Clément Mathieu
狄迪尔·弗拉蒙 Didier Flamand .....Pépinot (alte)
雅克·佩兰 Jacques Perrin .....Pierre Morhange (alte)
让-巴普蒂斯特·莫里耶 Jean-Baptiste Maunier
影片类型：剧情 / 音乐
世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu，杰勒德·尊诺饰)遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫“水池底部”，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean·Baptiste Maunier饰)，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。

飞逝的欢笑和无法抑制的泪水都已成为过去，却永远不能被忘怀。如果是由一段音乐，一首歌或是一组合唱连接起这遥远的回声，那么它们所打下的烙印就会更加深刻。可能是由于这个缘故，当看到一群反叛的寄宿学校的孩子们被召集到一个合唱团中，并谱写出他们动人的孩提乐章时，观众被深深地打动了。
1948年，当克莱蒙——一位失业的音乐教师在一所管教寄宿学校找到了一份管教的工作时，他如同进入了一个孩子们的地狱。他被匆忙逃走的原任管教的经历所震惊，又亲眼目睹了学校各项严厉的惩罚手段。校长的残忍，其他管教的冷酷，孩子们的无法无天及可怜无助，让他产生了一种改变学校的管教象警察对待犯人一样对待孩子们的冲动。他在乐谱上写下了专门为孩子们谱写的歌曲，他用纯净的音乐唤回了管教们冰冷已久的心，解脱了束缚孩子们身心的绳索，抚平了他们受伤的心。神圣而纯净的音乐不但净化了孩子们的心灵，更对他们今后的人生道路产生了重大的影响。仁爱、友善、宽容的极致是让所有的观众眼中充满喜悦的泪水。
<<放牛班的春天>>片中担纲演出及演唱的男主角青少年男高音尚巴堤莫里耶领衔圣马克教堂儿童唱诗班展现歌唱亲和力的现场演出. 美妙传唱<<放牛班的春天>>奥斯卡提名主题曲Vois Sur Ton Chemin与多首主题乐曲，以及来自3座法国凯萨奖肯定的电影音乐家所创作的<<小宇宙>>、<<喜马拉雅>>、<<男孩变成熊>>等电影音乐作品<<放牛班的春天>>里，马修老师面对育幼院中一群状况多多的孩子，他透过筹组合唱团的方式，激发孩子们的音乐潜能，让这群孩子从美妙的歌声中感受到新的启发，片子在阐扬爱的教育之余，也同时应验了音乐启发性灵的力量。
<<放牛班的春天>>自2004年上映以来，票房与口碑齐声沸扬，不仅席卷法国超过860万人观影人次，全球也开出超过8300万美金的票房红盘。由以<<小宇宙>>、<<喜马拉雅>>、<<放牛班的春天>>荣获凯萨奖最佳电影音乐3座大奖的法国电影音乐名家Bruno Coulais担纲创作的音乐荣获了法国凯萨奖最佳电影音乐、最佳音响两项大奖与欧洲电影奖最佳电影音乐大奖喝采，并入围了奥斯卡最佳电影主题曲[*"Vois Sur Ton Chemin 眺望你的路途"]、英国影艺学院奖最佳电影音乐等项目。影片本身则是获得凯萨奖6项提名[*最佳影片、导演、处女作、制作设计、男主角、男配角]，并入围奥斯卡、金球奖、英国影艺学院奖的最佳外语片项目。电影原声带也是卖得吓吓叫，先是蝉连法国排行榜冠军，狂破百万张大关，等到电影登陆美国，原声带照样横扫老美，一举抢占Billboard古典专辑榜亚军，发行半年后仍驻留全美古典专辑榜前10名。
以青少年男高音尚巴堤莫里耶(Jean-Baptiste Maunier)为首的圣马克教堂儿童唱诗班(Les Petits Enfants de Saint Marc)因为在电影中的动人演出与感人演出而深获瞩目，甚至因为片子的超人气，而展开了巡回演唱会，目前演唱档期都已排到2005年秋季。2005年夏季发行的现场演唱特辑<<En Concert>>是圣马克教堂儿童唱诗班于2005年1月28号、30号两天在巴黎着名的"Le Palais des Congrès"大会堂所作的现场演唱精华，演唱会由担任圣马克教堂儿童唱诗班指挥职务超过20年的名指挥家Nicolas Porte担纲指挥。在暖度恰当、悠扬动人的交响乐的乐声，30位唱诗班成员以洋溢着圣洁、童真气氛的唱诗班合唱歌声选唱了<<放牛班的春天>>的主题曲 "Vois Sur Ton Chemin眺望你的路途" 与 "In Memoriam追念" 等多段主题乐曲，还有来自Bruno Coulais为<<小宇宙>>("La Fin Du Rêve")、<<喜马拉雅>>("Karma")以及2003年荣获柏林影展肯定的丹麦动画片<<男孩变成熊>>("Le Trou Dans La Neige"、"Le Choix")所作的电影音乐作品以及传统圣乐作品("Ave Maria")。圣马克教堂儿童唱诗班的美妙歌声演唱，贴切传达了Bruno Coulais的电影音乐里所蕴藏的神圣、优雅特质，同时也表达了音乐净化人心的真谛。

《黑暗中的舞者》
原片名
Dancer in the Dark
影片类型
剧情 / 歌舞
导 演
拉尔斯·冯·特里厄（Lars von Trier）
主 演
比约克（Bjork）
凯瑟琳·德诺芙（Catherine Deneuve）
戴维·莫尔斯（David Morse）
彼得·斯特曼 Peter Stormare .....Jeff
让-马克·巴尔 Jean-Marc Barr .....Norman
斯特兰·斯卡斯加德 Stellan Skarsgård .....Doctor
影片展现了20世纪60年代美国华盛顿底层社会的一面。塞尔玛是来自捷克的移民，是一个单亲母亲，她在一个乡村工厂工作，靠着一点点微薄的工资和她的小儿子吉恩艰难度日。
塞尔玛有一个令她心痛的秘密：由于遗传因素，她的视力正慢慢地衰退，只能靠着高度近视镜才能维持微弱的视力，她发现儿子吉恩也有同样的疾病，如果她不能挣到足够的钱支付动手术的费用，吉恩也难以逃脱变瞎的命运。为了给儿子凑钱动手术，塞尔玛开始日夜不停地加班，将辛苦赚来的每分每毫都装在一个小铁皮盒里。
尽管现实是如此残酷，塞尔玛还是有自己的消遣方式——她的精神支柱是对音乐的激情，特别是对充满着歌唱、舞蹈的好莱坞音乐剧感兴趣。在工厂的歌舞团里，塞尔玛经常和工友们排练《音乐之声》，她把自己想像成剧中的主角，以此给予自己疲惫的心灵以抚慰，并自我沉醉。同时，她还有两个很好的朋友——车间里的女工头凯茜和暗恋她的司机杰夫，有这些好心人关爱她，即使生活困苦，塞尔玛也觉得其乐融融。
塞尔玛的房东比尔是个警察，他有个整日无所事事却又崇尚享乐的妻子，她把家里的财产全挥霍光了。比尔破产了，但他很爱妻子，没有勇气把真相告诉她，更没有勇气自杀。他知道塞尔玛有一些积蓄，于是找到了她，向她诉说现实的压力与内心的窘迫。善良的塞尔玛体谅比尔的难堪，并告诉他自己业已失明并一直在为儿子存钱的秘密。无意间，比尔发现了塞尔玛装钱的铁皮盒子……
由于视力的不断下降，塞尔玛在工作中出现了失误，尽管凯茜百般为她说情，她还是被工厂解雇了。
没了工作的塞尔玛非常痛苦，她又发现自己辛辛苦苦攒下来的钱被偷走了，她想到刚刚向她借过钱的比尔，于是去找他。比尔承认自己拿了塞尔玛的钱，在争执中，比尔绝望地掏出手枪，要塞尔玛帮助自己结束生命，并恳求塞尔玛为自己保住秘密，塞尔玛扣动了扳机。
警察在工厂的歌舞团里逮捕了塞尔玛，这时她已经用那笔钱为吉恩交了手术费。在法庭上，为了维护死去的比尔的尊严，塞尔玛没有说出实情，同时她谎称把钱寄给了父亲洛维，实际上塞尔玛并不认识他，他只是一个塞尔玛所崇拜的音乐剧明星。洛维被请到法庭上来作证，塞尔玛无话可说了。
不幸的塞尔玛被判处绞刑，但当她得知吉恩做了手术后，她已经了无牵挂，临刑之前她也没忘记放声歌唱。

《黑暗中的舞者》是丹麦杰出导演拉尔斯继《破浪而出》、《白痴》后的“良心三部曲”的最后一部。据说拍摄这三部曲的灵感，来自一则他最喜欢的童话故事：一个小女孩去森林中游玩，她手里有面包，口袋里有玩具，但一路上她愉快地把所有的东西一件件给予周围的人，最后她什么也没剩下，一贫如洗。可她说：“我一切都会顺心如意，一切都将完好如初。”拉尔斯以这个自我牺牲奉献的角色当范本，塑造了《黑暗中的舞者》里坚强而乐观的塞尔玛的形象。影片上演了一幕属于美国60年代的悲剧，或许只有在这个时代才会发生种种的不公平和无知，塞尔玛如同战场上的孩子，左躲右闪着每天的不幸，但生活并没有因为她的善良而出现奇迹，黑暗的世界最终埋没了她倔强的身姿。
这是一部赚人眼泪的歌舞片，在拉尔斯的眼中，世界同舞蹈与音乐是一体的，在轰鸣的机器节奏中起舞，在火车的奔驰中起舞，在庄严的法庭中起舞，在无情的断头台上起舞……起舞是自由的符号，是对命运压迫的反抗，正像它的电影海报中向人们诉说的那样：在这个世界的阴影里，她凭着舞蹈找到了冥冥中的生命之光。
在这部片中，音乐的部分几乎是由主人公的歌声来完成的，没有豪华的场面，没有漂亮的面孔，没有经典抒情的旋律，没有美轮美奂的舞蹈，只是一个人在尽情地歌唱，完成生命的绝唱。而像这样单纯将歌声作为重要塑造人物和推动情节发展的手段以及与歌声相配的特别的画面处理成为传统音乐片的一个突破。这是一部引起爱憎两极反应的准歌舞片，获戛纳金棕榈奖，由冰岛歌手比约克编曲兼主演。本片的处理别具一格，完全不同于传统歌舞片，有些段落让人难以忍受，但也有出乎意料的感人场面。