锦绣天堂电影

1. 曼森前妻Dita的详细资料。

蒂塔·万提斯 ((Dita Von Teese) 女，活跃在电影、电视、舞台、杂志等多个时尚事业中的传奇人物。多栖发展的蒂塔·万提斯受到各界关注，她性感的身材，传奇的恋情让人们津津乐道。她彻底完成了从艳星到时尚名媛的华丽转型。 基本资料 中文名：蒂塔·万提斯 英文名：Dita Von Teese 生日：生于1972年9月28日 出生地：美国密歇根州Rochester市 国籍：美国 身高：168cm 三围：32C-21-33 星座：天秤座 事业：电影、电视、杂志、社交名媛 前夫：玛丽莲·曼森 (Marilyn Manson) 职业经历 早期生活 蒂塔·万提斯出生在密歇根州的一个小镇上，家里到处都是充满历史气息的古董。也许正是因为耳濡目染，蒂塔·万提斯在蒂塔·万提斯很长一段时间内对二十世纪40年代出品的电影以及古典风格的造型甚为迷恋，也成了今日美国最大的古典模特模仿者，蒂塔·万提斯的名字和照片已经成了华丽而诱人的古典造型的代名词。 当蒂塔·万提斯还是小姑娘时，就很喜欢好莱坞黄金时代的电影和明星，总梦想有朝一日自己也能和海蒂·拉玛、丽塔·海沃斯、贝蒂·格莱伯这些明星一样拥有高贵的气质和迷人的魅力。也许正是因为童年的爱好与执著让她日后获得了巨大成功，这一点都不奇怪。现在的蒂塔·万提斯不仅是美国历史上最受欢迎的具有古典气质的模特和滑稽戏剧明星，而且是好莱坞最迷人的女性之一。 12岁时，蒂塔·万提斯跟随家人一起搬离密歇很，来到加利福尼亚的橘子郡。蒂塔·万提斯从4岁开始就练习古典芭蕾舞，到了13岁，她已经可以在当地一家芭蕾舞演艺公司担任独舞了。这时她最崇拜的明星是赛德·查里斯 (Cyd Charisse，代表作《锦绣天堂》、《雨中曲》)，赛德·查里斯就是一位芭蕾舞非常出色的演员，但同时也是人尽皆知的女妖精。蒂塔·万提斯希望自己长大后也能像赛德·查里斯那样迷倒众生，这个愿望一直持续到成年。 少女蒂塔·万提斯开始收集20年代～50年代的古典服装，了解着装的要领。蒂塔·万提斯很快发现不仅那些华丽的服装很讨人喜欢，而且那些有钢筋做支撑的塑身内衣更是让人欲罢不能。事实上，她对华美内衣的兴趣促成了她的第一个工作——15岁那年，她在一家高档内衣专卖店接受了销售员的职位。她不仅成了这家店铺最好的销售员，也成了最大的买主。 步入时尚圈 上大学之后，蒂塔·万提斯 选择了历史服装设计专业，她的志向是成为一名古装电影的设计师。但是后来她发现，担任人体模特的收入可能更符合自己对古典美追求的需要。19世纪，特别是维多利亚时代，盛行的紧身胸衣也让她产生了浓厚的兴趣，她开始模仿这些出现于电影和资料图片中的华丽服饰，无数次光顾专卖店。 有一次，蒂塔又来到店中，猛一抬头，在墙壁上看到了一幅刚刚挂上去的贝蒂·佩吉的画像。这幅由著名画家奥里维亚根据照片创作的画像给了蒂塔·万提斯极大地震撼，她突发奇想，决定亲自再现贝蒂·佩吉时代的怀旧风情。 1991年，Dita开始为一些杂志提供自己的照片。这灵光闪现的念头正是Dita事业的起点，自从那时开始，蒂塔·万提斯的名字传遍整个欧美地区，人们不仅将蒂塔·万提斯与贝蒂·佩吉勇于展现自我的精神相提并论，也对两人的美貌津津乐道。 随着名望的提升，蒂塔·万提斯着手创办了个人网站，这也是互联网上最早的模特个人网站之一。这个网站从里到外都弥漫着挥之不去的怀旧风情，其中珍藏着超过1万张珍贵的照片，其摄影风格完全由蒂塔·万提斯自创。 蒂塔·万提斯除了在时尚界惹人注目外，她在话剧、歌剧舞台上也是常客。

2. "锦绣天堂"一词最早出自什么年代哪部典籍

《锦绣天堂》是1949年上映的香港电影，由程步高执导，胡蝶、王丹凤领衔主演。《锦绣天堂》讲述了富家女薛湘灵行将出阁，嫁予富家子周廷训，她母亲特为其缝制一个盛满珠宝的“锁...

3. 吴楚帆的影视作品

监制《香港一妇人》 （1964）《火窟幽兰》 （1961）《千万人家》 （1953） 编剧《香港一妇人》 （1964） 制片《琵琶怨》 （1957）《断鸿零雁记》 （1955） 导演《香港一妇人》 （1964） 男演员 《社会栋梁》 （1968）《喜结良缘》 （1966）《真假凶手》 （1966）《珍珠泪》 （1965）《青山依旧夕阳红》 （1965）《诗礼传家（上集）》 （1965）《人鬼恩仇》 （1965）《天荒情未老》 （1965）《马陵道》 （1965）《海角幽兰》 （1965）《战地奇女子》 （1965）《相思湾之恋》 （1965）《血纸人》 （1964）《九九九毒天鹅》 （1964）《满堂吉庆》 （1964）《锦绣天堂》 （1964）《男男女女》 （1964）《香港屋檐下》 （1964）《鬼凶手》 （1964）《香港一妇人》 （1964）《海》 （1963）《鬼屋疑云》 （1963）《荒谷恩仇记》 （1963）《花花世界》 （1962）《苦雨春风》 （1962）《破镜重圆》 （1962）《情比金坚》 （1962）《双尸洞》 （1962）《步步追踪》 （1962）《富贵神仙》 （1962）《凤凰山龙虎斗》 （1961）《火窟幽兰》 （1961）《血手套》 （1961）《天伦（大结局）》 （1961）《天伦（上集）》 （1961）《古庙幽魂》 （1961）《少小离家老大回（大结局）》 （1961）《少小离家老大回（上集）》 （1961）《血屋惊魂》 （1960）《荒岛惊魂》 （1960）《最后五分钟》 （1960）《鸡鸣狗盗》 （1960）《恩情（下集大结局）》 （1960）《恩情（上集）》 （1960）《毒手》 （1960）《弃妇大结局》 （1960）《人海孤鸿》 （1960）《弃妇（上集）》 （1960）《三滴血》 （1960）《人》 （1960）《钱》 （1959）《十号风波》 （1959）《人伦》 （1959）《毒丈夫》 （1959） 《一命三凶手》 （1959）《丽鬼冤仇》 （1959）《碧血剑（上集）》 （1958）《骨肉亲情（下集大结局）》 （1958）《骨肉亲情》 （1958）《美人春梦》 （1958）《紫薇园的秋天》 （1958）《女人的陷阱》 （1958）《苦女江海燕（大结局）》 （1958）《苦女江海燕（上集）》 （1958）《香城凶影》 （1958）《黑侠擒凶》 （1958）《奸情》 （1958）《第7号司机》 （1958）《血染黄金》 （1957）《一楼风雪夜归人》 （1957）《啼笑姻缘》 （1957）《水浒传：智取生辰纲》 （1957）《无情大海有情天》 （1957）《黛绿年华》 （1957）《琵琶怨》 （1957）《仙女戏魔王》 （1957）《原野》 （1956）《慈母泪》 （1956）《霸王妖姬》 （1956）《手足情深》 （1956）《飞贼黑猫》 （1956）《出谷黄莺》 （1956）《月光》 （1956）《余之妻》 （1955）《泣残慈母泪》 （1955）《一代名花》 （1955）《孤星血泪》 （1955）《红粉飘零未了情》 （1955）《天长地久》 （1955）《爱（续集）》 （1955）《爱（上集）》 （1955）《断鸿零雁记》 （1955）《鸳鸯谱》 （1955）《简娘》 （1955）《爱情三部曲》 （1955）《山河恋》 （1955）《寒夜》 （1955）《流水行云》 （1954）《美人计》 （1954）《杜鹃魂》 （1954）《父慈子孝》 （1954）《落花流水》 （1954）《百变妇人心》 （1954）《秋》 （1954）《汉武帝梦会卫夫人》 （1954）《萍姬》 （1954）《马来亚之恋》 （1954）《变幻姻缘》 （1954） 《锦绣人生之二：项链》 （1954）《山水有相逄》 （1954）《出笼鸟》 （1953）《明月冰心》 （1953）《危楼春晓》 （1953）《千万人家》 （1953）《歌唱海棠红》 （1953）《处处喜相逢》 （1953）《春》 （1953）《义犬救美》 （1953）《双雄斗智》 （1953）《骨肉喜重逢》 （1953）《日出》 （1953）《家》 （1953）《拜错石榴裙》 （1952）《香车美人》 （1952）《发财添丁》 （1952）《红白牡丹花》 （1952）《惊魂花烛夜》 （1952）《借妻艳史》 （1952）《乖孙》 （1952）《龙凤花烛》 （1952）《恩恩爱爱》 （1952）《粉碎黄金梦》 （1952）《玉女凡心》 （1952）《迷姬》 （1952）《不夜天》 （1952）《春宵醉玉郎》 （1952）《艳曲醉郎心》 （1952）《恩情深似海》 （1952）《歌声泪影（下集）》 （1952）《小明星传》 （1952）《歌声泪影（上集）》 （1952）《时来运到》 （1952）《摩登新娘》 （1952）《迷楼金粉》 （1952）《二八娇妻一岁郎》 （1952）《夜桃源》 （1952）《蓬门小凤》 （1952）《佳偶天成》 （1952）《浩劫红颜》 （1952）《贫贱夫妻百事哀》 （1952）《春满香城》 （1952）《一弯眉月伴寒衾》 （1952）《马票狂》 （1952）《无限恩情无限恨》 （1951）《第二夫人》 （1951）《银灯魔影》 （1951）《人海八大仙》 （1951）《三打祝家庄（下集）》 （1951）《红楼新梦》 （1951）《冷落春宵》 （1951）《怨妇情歌》 （1951）《三打祝家庄（上集）》 （1951） 《虎穴龙潭》 （1951）《血染杜鹃红》 （1951）《难为了妈妈》 （1951）《孤雏泪》 （1951）《千金小姐丫鬟卖》 （1951）《红白金龙（下集）》 （1951）《天堂春梦》 （1951）《红白金龙（上集）》 （1951）《春满琼楼》 （1951）《人间慈父》 （1951）《从此萧郎陌路人》 （1951）《霓裳恨》 （1951）《孽债》 （1951）《一帆风顺》 （1951）《谁怜后母心》 （1951）《重生》 （1950）《鸳鸯劫》 （1950）《愿郎重吻妾朱唇》 （1950）《人海万花筒》 （1950）《南海渔歌》 （1950）《罪恶锁链（下集大结局）》 （1950）《罪恶锁链（上集）》 （1950）《妒潮》 （1950）《古屋行尸》 （1949）《忍弃枕边人》 （1949）《古园妖姬》 （1949）《梦断残宵》 （1949）《司马夫大破蜜糖党》 （1949）《魂断归家娘》 （1949）《斗气夫妻》 （1949）《肠断跳楼人》 （1948）《二龙争珠》 （1948）《黑侠归来》 （1948）《花月良宵》 （1948）《黑侠与李青薇》 （1948）《新生命线》 （1948）《风雨送魂归》 （1948）《玉楼情劫》 （1948）《胭脂八阵图》 （1948）《十二美人楼》 （1948）《江湖铁汉》 （1948）《恨海情鸳》 （1948）《情贼白菊花》 （1947）《郎情妾意》 （1947）《借尸还魂》 （1947）《含笑饮砒霜》 （1947）《冷暖天鹅》 （1947）《辣手蛇心》 （1947）《比翼鸳鸯》 （1947）《三月杜鹃魂》 （1947）《月圆人未圆》 （1947）《危城谍侣》 （1947）《伶星大集会》 （1947）《情焰》 （1946） 《痴儿女（下集）》 （1943）《痴儿女（上集）》 （1943）《春色满园》 （1941）《红粉佳人》 （1941）《人去楼空》 （1941）《歌女红牡丹》 （1941）《风尘情侣》 （1941）《绿林血》 （1940）《强盗孝子》 （1940）《千金一笑》 （1940）《岳飞》 （1940）《大地晨钟》 （1940）《孝子逃刑记》 （1940）《盖世女英雄》 （1939）《生骨大头菜》 （1939）《姑缘嫂劫》 （1939）《卅年苦命女》 （1939）《冤魂塔》 （1939）《怨女望夫归》 （1939）《胭脂马》 （1939）《南国姊妹花》 （1939）《银海鸳鸯》 （1939）《麻雀经》 （1939）《最后关头》 （1938）《一夜夫妻》 （1938）《血泪洒情天》 （1938）《战云情泪》 （1938）《桃色间谍》 （1938）《四子从军》 （1938）《十万情人》 （1938）《气壮山河》 （1938）《乡下婆从军》 （1937）《人生曲》 （1937）《焦土抗战》 （1937）《肉搏》 （1937）《离恨曲》 （1937）《中国青年》 （1937）《狂导演》 （1937）《沙漠之花》 （1937）《锦绣河山》 （1937）《翠亨村》 （1937）《梨花落》 （1936）《新青年》 （1936）《女间谍》 （1936）《儿女债》 （1936）《生命线》 （1935）《糊涂外父》 （1935）《半开玫瑰》 （1935）《盗尸》 （1934）《浪花村》 （1934）《难兄》 （1934）《战地归来》 （1934）《暗室明珠》 （1933）《夜半枪声》 （1932） 吴楚帆于1976年曾演出无线电视电视剧《狂潮》，饰演“廖学仁”一角。

4. 求 George Bernard Shaw 的 Pygmalion原著

My Fair Lady－《窈窕淑女》，改编自肖伯那的话剧《卖花女》，原名《匹格梅梁》（Pygmalion），Pygmalion是罗马神，为塞浦路斯国王，热恋自己雕刻的少女像。爱神维那斯被其诚心打动，施法将雕像变成活人与Pygmalion完婚。肖伯那借名以喻剧中的教授。1938年拍过叫Pygmalion 的电影。

箫伯纳曾于1933年访问中国。代表作有《华伦夫人的职业》、《卖花女》等，其作品以机智、幽默著称。他在1925年获诺贝尔奖，在发表得奖感言的时候他说，我在一个河里面游啊游，游到岸边我得到了一个救生圈，开始的时候我多么希望得到没有得到。那时候他已经69岁，但是没有想到他又活了25年，活了94岁。他这种幽默是对付我们很多人生所遇到麻烦问题时候的精神武器，这是所有我们从事艺术的歌手，我们成功时候，可能会遇到很多鲱鱼，他非常的记忆与人，上演的时候，全场一片欢呼，谢幕的时候，地下有人说箫伯纳你太糟糕你在卖弄，所有的人都以为他一定会发火，没想到他说亲爱的朋友，我的观点和你一样，但问题是全场只有我们两个一样，我们还是少数服从多数吧。我们往往就没有箫伯纳这样的幽默，只有他指出了那个喊声极高的人其实是一个极少数，就是这样，他赢得了大家的掌声，而不是让大家看到一个发怒的箫伯纳。箫伯纳是一个很有意思的人。

奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）

窈窕淑女 (1964) My Fair Lady

导演：
George Cukor

编剧：
George Bernard Shaw
Alan Jay Lerner (musical play)

类型：喜剧 / 家庭 / 歌舞 / 爱情 / 剧情

上映日期：1964年10月21日

宣传语：The loverliest motion picture of them all!

剧情梗概：
卖花女伊莉莎.杜利特尔，长得眉清目秀，聪明乖巧，但出身寒微，家境贫寒。她每天到街头叫卖鲜花，赚点钱补贴家用。

一天，伊莉莎甜美的嗓音引起了语言学家希金斯教授的注意，教授夸口只要经过他的训练，卖花女也可以成为贵夫人。伊莉莎觉得教授说的话对她是一个机会，就主动上门请求教授训练她。

教授的朋友皮克林和他打赌，如果让伊莉莎以贵夫人的身份出席6个月后将举办的大使游园会而不被人识破真相，那么皮克林愿意承担一切试验费用和伊莉莎的学费。

希金斯欣然接受了挑战。他是不甘示弱的，他从最基本的字母发音开始教起。希金斯是个精力旺盛和讲究科学的学者，对每一感兴趣件事都能废寝忘食。他胸怀坦荡、丝毫不怀任何恶意，但他又象孩子一样，毫不顾及他人的感情，对伊莉莎严加训练。

《窈窕淑女》是一部不朽的音乐剧，它最成功的地方在于其中的歌曲建立起主角人物鲜明的性格和彼此间的关系，不同于其他音乐剧，注重由对白来推展情节。

《窈窕淑女》1956年3月15日首演于纽约马克·赫林格剧院，在百老汇连演了近10年，共上演了2717场，成为50年代最为脍炙人口的音乐剧。从《窈窕淑女》首演开始，就非常清楚地显示出“窈窕淑女”将成为一种现象。它不仅在纽约和世界各国都创造了新的票房记录，还被搬到世界很多国家的舞台上以多种语言进行表演，《窈窕淑女》的唱片销量更是高达500万张。《窈窕淑女》还获得包括最佳音乐剧奖在内的托尼奖6项大奖和3项提名。

这个成功应首先归功于匈牙利的电影制片人盖布瑞尔·帕索，他将他生命中最后两年的光阴都奉献给了寻找能将乔治·伯纳·萧1914年的戏剧《皮格马利翁》改编成音乐剧最合适的人选上。萧伯纳当初创作这部戏剧时就是想以一种讽刺的眼光讲述一个“灰姑娘”的故事。取名为“皮格马利翁”正是想用古希腊的故事借古讽今，一位技艺高超的雕塑家完成了一樽完美的雕像后，竟然爱上了“她”。我们在津津乐道于“鲤鱼跳龙门”的神话，感叹于“灰姑娘”命运幸运的同时，也许更应该体会到故事更深的寓意。

这个剧本虽然深受罗杰斯和汉姆斯特恩以及尼欧·考沃德的喜爱，但他们仍然拒绝了帕索。1952年，帕索只好找来了阿兰·杰·勒纳（Alan Jay Lerner）和弗瑞德里克·罗伊维（Frederick Loewe）这对年轻的创作组合。他们获得了成功。

作为罗杰斯和汉姆斯特恩的继承人，作词、剧作家勒纳（1918－1986）和作曲家罗伊维（1904 - 1988）声称保留了他们的艺术风格。

勒纳是连锁商店创始人的儿子，然而他对家族的事业毫无兴趣。他曾编制过广告宣传手册和广播节目，以后，他开始从事歌词的创作。罗伊维是奥地利裔的美国作曲家。1924年罗伊维来到了美国，一度默默无闻地在杂耍戏的创作中工作了许多年。两人注定了只有合作才能在美国音乐剧舞台上有所建树。他们的第一部音乐剧《锦绣天堂》大获成功，为此勒纳获得了纽约戏剧论坛奖，接着他们所创作的《窈窕淑女》、《锦上添花》和《琪琪》也接连获得成功，1951年勒纳所创作的《一个美国人在巴黎》荣获奥斯卡最佳剧本奖。勒纳与许多优秀的作曲家合作过，不过最使他难以忘怀的还是与罗伊维的合作。1956年上演的《窈窕淑女》便是两人最成功的合作。

该剧无论在艺术上还是在商业上均创造了令人惊异的奇迹，除了音乐剧的魅力之外，萧伯纳原著的魅力自然也是其大获成功的原因。
故事以一个“灰姑娘”的主题捍卫了英美文化的精神堡垒——英语，可以说是深具严肃教诲意味。故事发生在爱德华时代的伦敦，伊莉莎是一个美丽但口音怪异、行为粗鄙的街头卖花女，她的穿衣打扮和行为举止丝毫不能引起年轻绅士的注意，当伊莉莎向英俊的贵族青年弗立德出售紫罗兰时，就遭到了对方的拒绝。而自认为是上流社会叛逆的语言学家亨利·希金斯因研究英语的发音和她起了纠纷，不料却启发了伊莉莎学好英语以成为花店卖花女的欲望。从印度前来拜访希金斯的皮克瑞认为这是一个很好的英语标准教学的科学实验，便与希金斯打赌，看能否在六个月之内把伊莉莎改造成上流社会淑女，在大使馆的社交舞会亮相而不被拆穿。

希金斯接受挑战，开始对伊莉莎展开密集、严格的语言训练，起初有如对牛弹琴，但一经开窍，伊莉莎却进步神速。赛马的日子到了，这是上流社会聚集的场合，人们穿着时髦、谈吐优雅。希金斯为了检验几个月来的成果，也带伊莉莎来到了赛马场。经过严格包装后的伊莉莎吸引了在场很多贵族的注意，通过了初次的语音考验。但是在她为马加油的时候，她那惯常的举止和口音再次显露。伊莉莎非常难过，然而希金斯认为自己的实验离成功已经不远了。在一次大使馆舞会上，伊莉莎艳压群芳，成为上流社会淑女名媛而震惊社交界，并成为全场焦点。许多国家的王公贵族都想一试博得她的好感。青年贵族弗立德更是陷入了对神秘的伊莉莎一往情深中。

脾气古怪的希金斯对自己化腐朽为神奇的成绩雀跃不已，此时伊莉莎发现她的气质和身份仍然得不到真正的统一，纵使她已改变形象和气质，在希金斯眼中依然是一个不被尊重和被忽视的卖花女，或者说是他的战利品。伊莉莎气愤地对教授说：“没有你，每年仍会有春天；没有你，树上仍会有水果；没有你，艺术与音乐依旧能发展；没有你，西班牙的雨仍会下在平原上！”她决定离开希金斯，回到街头去找回自己。

然而，昔日的市友伙伴都把她视为上流社会的淑女而不与她相认，甚至连她那个不负责任的清道夫父亲阿尔弗里德，都因为希金斯的安排而变为绅士，不再是往日无忧无虑的无赖。走投无路的伊莉莎只得希金斯的母亲指点迷津。此时，希金斯正为伊莉莎失踪神不守舍，只是碍于男性自尊不肯认错和吐露感情。怀着矛盾的心情，希金斯回到家里，一边听着伊莉莎的练习录音带，以便回想她的音容笑貌；扬言不再见希金斯的伊莉莎在此时默默地回到他的身边。希金斯高兴而温柔地说道：“伊莉莎，我那该死的拖鞋哪儿去了？”。

将《皮格马利翁》改编成一部音乐剧是相当困难的。主要的问题是歌舞如何能自然地融入喜剧氛围中，另外还有众多小人物的处理上。他们决定更多采用萧伯纳的原著对话，并扩大演出场景。在《皮格马利翁》中，伊莉莎的课程设计得比较短小精悍，然而音乐剧就可以在这上面大做文章，将伊莉莎的进步分为三个阶段。

全剧的前2/3完全集中在希金斯对伊莉莎的训练上，两人之间只有“训练者”和“被训练者”的关系，编导得以在语音训练过程中细腻的刻画英语发音的趣味性，并宣扬高尚文雅英语的阴韵之美。象《西班牙的雨大部分下在平原上》一曲，就充分发挥了语音的音乐性和戏剧性，是全剧中最令人感到愉悦的精华片段。伊丽莎在学习标准英语发音的过程中，突然掌握了发音技巧，她慢慢地说，“The rain… in Spain … stays mainly in the …plain”（这是一句押韵的话），希金斯教授和皮克瑞上校开始并不相信自己的耳朵，等他们反映过来时，三人兴奋地跳起了令人眩晕的探戈舞，最后气喘吁吁地躺倒在沙发上。这段表演成为了西方剧场中最令观众兴奋、激动的场景之一。而剧中另一处感人的场景是，穿着一套爱德华时代睡袍的伊丽莎已经完全出落成一位优雅的淑女时，感动了许多代多愁善感的人们。
赛马场和大使馆舞会两段大场面歌舞，在出色的美术设计烘托下，也让人感到美仑美奂，尤其凸显了伊莉莎的美丽和高贵气质。舞会中安排了匈牙利语言家卡巴西（Karpathy）不断设法刺探伊莉莎身份真相的插曲，使得考验伊莉莎是否过关的高潮更添紧张悬疑的趣味性。
该剧吸收了象征英国贵族社会尊严和地位的音乐、舞蹈元素。同时，勒纳和罗伊维又创作了萧伯纳风格的16首歌曲。其中“我可以整晚地跳舞”（I Could Have Danced All Night）、“在你居住的那条街”（On the Street Where You Live）、以及“我已经习惯了她的脸”（I’ve Grown Accustomed to Her Face）尤其出色。

值得一提的是为《窈窕淑女》编舞的是一位来自现代舞界的优秀编导、杰出教师汉雅·霍尔姆。汉雅·霍尔姆是美国现代舞坛的重要人物。她最大的贡献是将德国现代舞的科学理论与创作实践引进了美国，为美国现代舞的健康发展输送了新鲜的血液和营养，成为德国现代舞美国化的先驱。正是由于《吻我，凯特》和《窈窕淑女》才使得人们逐渐认识到她的才华。她同时促成了音乐剧界的“现代舞”这种舞蹈形式在20世纪30至40年代的崛起。而《窈窕淑女》是她在百老汇最大的成功。

1976年《窈窕淑女》（384场）得以复排，主演乔治·罗斯得到了托尼奖的最佳男主角奖；另一个版本是1981年的复排版。近年，伦敦西区又将《窈窕淑女》重新搬上了舞台。导演是特文·奴恩，编舞是马修·伯耐。由乔纳森·普里斯和马丁·马克卡钦主演。
该剧虽然有多个版本，然而最令人难忘的仍是50年代的舞台版和60年代的电影版，以及它们分别的女主角。百老汇音乐剧《窈窕淑女》在欧美舞台上的大获成功，为1964年同名影片的成功奠定了基础。

早在1938年英国的加布里埃尔·帕斯卡制片公司就曾将萧伯纳的名剧《皮格马利翁》搬上过银幕，多少年来一直盛演不衰，加之1956年成功的百老汇音乐剧版本，使得“华纳”公司预见有利可图。1964年，华纳公司首席老板杰克·L·华纳又有惊人之举，毅然创纪录地花费550万美元买下了百老汇的走红音乐剧《窈窕淑女》的拍摄权，并自己亲自担当监制，再度将它改编成歌舞片。

杰克·华纳还特地聘请“女性电影”巨匠，捧红了不少女明星的乔治·库克担任影片导演。片中导演在场面调度和镜头安排上作出了高明的处理。比如在希金斯和皮克瑞回家后大肆庆祝实验成功而无视伊莉莎存在的一场关键转折的戏，伊莉莎在热闹的场面中，一直默默地远远地站在门边和角落，看似一具塑像般，没有一个单独的近镜头落在伊莉莎身上，但她的惊愕和失望却都从肢体语言中表达出来；所以当众人离开房间，她伏地痛哭的画面就格外悲痛动人。影片自此转向了较具社会批判性的主题：争取女性尊严。大男人主义的希金斯借歌唱来宣扬男人的长处，而身份觉醒后的伊莉莎一再对希金斯表达她的立场，希望希金斯可以对她多一点理解、多一点关心，把她当成朋友，而不是个实验品。影片的结局停留在伊莉莎回到希金斯家，却没有明显点出是否“有情人终成眷属”，既避免了大团圆的滥情，也为这场“男人与女人的斗争”留下一些想象的空间。

《窈窕淑女》耗资3200万美元，堪称电影史上令人心驰神荡的超纪录奢华巨片、布景富丽，服装华美、考究，宴会、舞会、剧院、赛马场等场面均拍得瑰丽多彩，美不胜收。该片的艺术成就很高，有许多优美的歌曲，因此被提名13项奥斯卡奖。后来同另一部歌舞片《欢乐满人间》展开激烈竞争，终于以最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳艺术执导、最佳摄影、最佳歌曲、最佳服装设计与最佳音响效果等8项奖，战胜了获得5项大奖的《欢乐满人间》。

不过扮演伊莉莎的奥黛丽·赫本却在同年的奥斯卡角逐中输给了百老汇舞台上的“窈窕淑女”朱丽·安德鲁斯。来自英国的歌舞演员朱莉·安德鲁斯因在百老汇主演了《窈窕淑女》，十分走红。但是在考虑由谁扮演剧中淑女艾丽莎时，老板杰克·华纳仍觉得安德鲁斯名气不大，并认为她“不上镜”，决定换由名气如日中天的奥黛丽·赫本主演卖花女伊丽莎。他们认为，仅凭赫本这个名字就足以使这部电影成功。所以华纳一锤定音，舍弃了舞台上轰动一时的扮演伊莉莎的女星朱莉 ·安德鲁斯，以100万美元的片酬邀来遐迩闻名的奥黛丽饰演伊莉莎。

但凑巧的是，没能以银幕“窈窕淑女”的身份再度辉煌的朱丽·安德鲁斯却应迪斯尼影片公司之邀主演《欢乐满人间》，这部影片也获得了巨大成功。安德鲁斯最终摘取了最佳女主角的桂冠。

《窈窕淑女》中奥黛丽的表演异彩纷呈，游刃有余。无论是朴实粗俗的卖花女还是雍容华贵的名媛，她都演来得心应手，恰到好处，轻歌曼舞更使她充分发挥所长。《窈窕淑女》在奥斯卡的角逐中成绩斐然，她的功劳不可埋没。但在《窈窕淑女》一片获得1964年度奥斯卡史上少有的最佳影片等八项奖之际，在其中作为顶梁柱的赫本却连提名都没有。

真不知当不会唱歌的赫本与奥斯卡失之交臂，而朱丽却因主演另一部影片而获此殊荣时，杰克·华纳会怎么想。

很多人认为奥黛丽没能获奖的原因主要集中在两点上，其一：投票者们认为片中歌曲是别人配唱的，用别人的歌声来为自己配音是“欺骗行为”；其二：电影界人士对在舞台上扮演伊丽莎的大名鼎鼎的朱丽·安德鲁斯未被起用感到愤慨。同情安德鲁斯的气氛传遍了好莱坞，赫本落得要在各个地方接受他们的报复。

这个消息虽然使赫本感到震惊，但善良的本性使她觉得这个结果是公平的，但赫本影迷们对此却愤愤不平，连安德鲁斯也公开表示：“赫本应当获提名”。为缓和众怒，赫本被邀请颁发当届的最佳男主角奖，而该奖获得者就是在《窈窕淑女》中与赫本合作的男主角扮演者哈里森。赫本表现得大度、自信和愉快，并千里迢迢专程从欧洲拍片现场赶来颁奖，还向安德鲁斯表示祝贺，甚至事后给她送去一大束鲜花。而赫本自己则收到了一大扎慰问电报，其中有一份来自好莱坞的另一个赫本——凯瑟琳·赫本，电报中说：“别为落选而烦恼，说不定哪天你会因为一个连提名都不值得的角色而获奖。”在颁奖仪式上，几乎每一个《窈窕淑女》的获奖者都在领奖时说：“我要感谢奥黛丽·赫本的精彩表演。”只有哈里森（Rex Harrison）不知谈什么才好，因为两部《窈窕淑女》里他都是男主角，他在舞台上与安德鲁斯搭档成功，在影片中又与赫本配合默契，此刻他手拿金像不知感谢哪位“淑女”才好，终于，他结结巴巴地说：“我要向，唔……两位窈窕淑女表示敬意”。
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5. 天堂中的锦绣能再发一个琏接吗

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小说简介：高博觉得自己对嘉宜，就象一个花农对着园里一株奇葩，小心翼翼的守护，默默的等待，终至她嫣然绽放，他的乐趣本不止在携美而归，更在等待的喜悦中。然而他并不知道他可以在最早时候遇到她、拥有她，却在她最美的时候失去她。

周予浵觉得嘉宜只是自己心里的一个小水泡，忽然冒起来，转瞬也就会消失了。他本来已经挥挥衣袖，作别她这片西天的云彩，却没想到她顷刻间化作一阵小雨，打湿了他的衣衫，打湿了他的心。

起初在嘉宜眼中，周予浵不过是仗势欺人，横行无忌的高衙内，比较起来素来也有些公子脾气的高博堪称谦谦君子，温润如玉。她却没想到她和他们的故事后来会如此演绎。

6. 锦绣天堂注册过商标吗还有哪些分类可以注册

锦绣天堂商标总申请量3件
其中已成功注册0件，有2件正在申请中，无效注册1件，0件在售中。
经八戒知识产权统计，锦绣天堂还可以注册以下商标分类：
第1类（化学制剂、肥料）
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第14类（珠宝、贵金属、钟表）
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第18类（箱包、皮革皮具、伞具）
第19类（非金属建筑材料）
第20类（家具、家具部件、软垫）
第21类（厨房器具、家用器皿、洗护用具）
第22类（绳缆、遮蓬、袋子）
第23类（纱、线、丝）
第25类（服装、鞋帽、袜子手套）
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第27类（地毯、席垫、墙纸）
第28类（玩具、体育健身器材、钓具）
第29类（熟食、肉蛋奶、食用油）
第30类（面点、调味品、饮品）
第31类（生鲜、动植物、饲料种子）
第32类（啤酒、不含酒精的饮料）
第33类（酒、含酒精饮料）
第34类（烟草、烟具）
第35类（广告、商业管理、市场营销）
第36类（金融事务、不动产管理、典当担保）
第37类（建筑、室内装修、维修维护）
第38类（电信、通讯服务）
第39类（运输仓储、能源分配、旅行服务）
第40类（材料加工、印刷、污物处理）
第42类（研发质控、IT服务、建筑咨询）
第44类（医疗、美容、园艺）
第45类（安保法律、婚礼家政、社会服务）

7. 吴回的主要作品

1941年：《今宵重见月团圆》
1947年：《泪洒相思地》
1948年：《百子千孙》
1948年：《黄金世界》
1948年：《蝙蝠大盗》
1948年：《颠鸾倒凤》
1948年：《向海争雄》
1948年：《红颜未老恩先断》
1948年：《妙手偷香》
1949年：《凤入龙楼》
1949年：《双喜临门》
1949年：《孤儿救祖》
1949年：《梦断残宵》
1949年：《痴心女子负心郎》
1949年：《紫霞杯》
1949年：《夜破藏香洞》
1949年：《可怜闺里月》
1950年：《花落红楼》
1950年：《戴森奇案─大破怪衣党》
1950年：《凌霄孤雁》
1950年：《鬼屋》
1950年：《乌龙将军》
1950年：《罪恶锁链》
1950年：《梵宫情泪》
1950年：《劫后孤儿》
1950年：《儿心碎母心》
1950年：《万劫情鸳》
1950年：《年晚钱》
1951年：《飘零燕》
1951年：《情天孤雁》
1951年：《人约黄昏后》
1951年：《无限恩情无限恨》
1951年：《霓裳恨》
1951年：《从此萧郎陌路人》
1951年：《福至心灵》
1951年：《怪错有情郎》
1951年：《新胡不归》
1951年：《嫁错金龟婿》
1951年：《红楼新梦》
1951年：《魔宫妖后》
1951年：《雪影寒梅》
1951年：《乌龙姻缘》
1951年：《冷落春宵》
1951年：《冷月伴郎归》
1951年：《时来运到》
1951年：《花开燕子归》
1951年：《难为了爸爸》
1951年：《歌唱胡不归》
1952年：《古灵精怪》
1952年：《儿女情长》
1952年：《十个肥女嫁瘦郎》
1952年：《两个刁蛮女三气萧月白》
1952年：《阿牛新传》
1952年：《一对胭脂马》
1952年：《龙凤花烛》
1952年：《如意吉祥》
1952年：《贫贱夫妻百事哀》
1953年：《有心唔怕迟》
1953年：《一家亲》
1953年：《火树银花相映红》
1953年：《养子当知父母恩》
1953年：《家》
1953年：《秋雨残花》
1953年：《双雄斗智》
1953年：《新婚记》
1954年：《金兰姊妹》
1954年：《山水有相逄》
1954年：《人隔万重山》
1954年：《萍姬》
1954年：《改期结婚》
1954年：《大雷雨》
1954年：《午夜情杀案》
1954年：《母亲》
1954年：《百变妇人心》
1954年：《豪华世家》
1955年：《爱》
1955年：《真金不怕洪炉火》
1955年：《故苑又逢春》
1955年：《后窗》
1955年：《两地相思》
1955年：《情痴》
1955年：《家教》
1955年：《两重心》
1955年：《长生塔》
1955年：《鸳鸯谱》
1956年：《奇人奇遇》
1956年：《三入閰王殿》
1956年：《呆佬拜寿》
1956年：《原野》
1956年：《黑夜奇冤》
1956年：《桃花依旧笑春风》
1956年：《一片飞花》
1956年：《勾魂使者》
1956年：《瓦鬼还魂》
1957年：《捉奸记》
1957年：《甜姐儿》
1957年：《雷雨》
1957年：《宝莲灯》
1957年：《猪八戒招亲》
1957年：《呆佬添丁》
1957年：《天姬送子》
1957年：《无情大海有情天》
1957年：《荔枝记》
1957年：《水浒传：智取生辰纲》
1957年：《司马相如》
1957年：《魔影》
1957年：《小妇人》
1957年：《谁是凶手》
1958年：《烽火佳人》
1958年：《大冬瓜》
1958年：《你是凶手》
1958年：《杀人花烛夜》
1958年：《宝鼎明珠》
1958年：《鸳鸯谷》
1958年：《小咪趣史》
1958年：《小歌女》
1958年：《柳毅传书》
1958年：《阿超结婚》
1958年：《借新娘》
1959年：《荒唐女婿》
1959年：《豪门夜宴》
1959年：《好冤家》
1959年：《刀下美人魂》
1959年：《毒丈夫》
1959年：《钱》
1960年：《最后五分钟》
1960年：《荒岛惊魂》
1960年：《亚福过年》
1960年：《三凤求凰》
1960年：《人》
1960年：《十兄弟怒海除魔》
1960年：《弃妇》
1960年：《恩情》
1960年：《鸡鸣狗盗》
1960年：《神童擒凶记》
1961年：《银纸万岁》
1961年：《天伦》
1961年：《七小福》
1962年：《难得有情郎》
1962年：《金牌计》
1962年：《步步追踪》
1962年：《秋风秋雨》
1962年：《扭计新娘》
1962年：《九九九怪尸案》
1962年：《破镜重圆》
1962年：《神秘凶杀案》
1962年：《夜夜望娘归》
1963年：《招狼入舍》
1963年：《春到人间》
1963年：《万劫鸳鸯》
1963年：《怪侠燕子飞》
1963年：《薄命红颜》
1963年：《九九九我是凶手》
1963年：《痴情儿女》
1963年：《海》
1964年：《香城艳尸》
1964年：《秘密文件303》
1964年：《满堂吉庆》
1964年：《锦绣天堂》
1965年：《血字第一号》
1965年：《血债血偿》
1965年：《特务黑蜘蛛》
1965年：《万里追踪》
1966年：《夜半的鬼影》
1966年：《郎心何太忍》
1967年：《离婚之喜》
1967年：《虎口鸳鸯》
1968年：《拜倒迷你裙》
1968年：《神弓》
1969年：《夺命雌雄剑》
1969年：《神偷姊妹花》
1969年：《龙胆》
1969年：《天赐横财》
1969年：《独掌震龙门》
1975年：《神化外母古惑妻》
1976年：《狐天狐地》
1976年：《星座奇趣录》
1977年：《乱刮龙搏懵》
1979年：《懵仔傻妹妙侦探》 1939年：《血泪情花》
1939年：《南国姊妹花》
1939年：《黑夜煞星》
1939年：《薄情郎》
1940年：《斩龙遇仙记》
1940年：《人海泪痕》
1941年：《民族的吼声》
1941年：《流亡之歌》
1941年：《花街神女》
1941年：《学宫春色》
1947年：《铁胆》
1947年：《何处是侬家》
1947年：《胡不归》
1947年：《狂风雨后花》
1948年：《蝙蝠大盗》
1950年：《逼上梁山》
1951年：《三打祝家庄》
1952年：《冷月伴郎归》
1955年：《两地相思》
1956年：《勾魂使者》
1956年：《三入閰王殿》
1957年：《甜姐儿》
1958年：《阿超结婚》
1959年：《毒丈夫》
1963年：《薄命红颜》
1963年：《昨夜梦魂中》
1963年：《怪侠燕子飞》
1966年：《遗产一百万》
1989年：《老虎出监》
1990年：《天若有情》
1994年：《九品芝麻官之白面包青天》 1948年：《黄金世界》
1948年：《蝙蝠大盗》
1948年：《红颜未老恩先断》
1951年：《霓裳恨》
1951年：《从此萧郎陌路人》
1952年：《阿牛新传》
1953年：《火树银花相映红》
1953年：《家》
1954年：《萍姬》
1954年：《母亲》
1956年：《奇人奇遇》
1956年：《宝莲灯 (续集)》
1957年：《呆佬添丁》
1958年：《柳毅传书》
1959年：《毒丈夫》
1960年：《恩情》
1961年：《天伦》
1964年：《锦绣天堂》
1967年：《小姐·先生·师奶》
1968年：《神弓》 1940年：《斩龙遇仙记》
1956年：《墙》
1963年：《怪侠燕子飞》

8. 电影天堂怎么使手机看电影啊

想要使用手机观看电影《天堂》，可以在手机里下载一个优酷APP进行观看，使用优酷观看电影《天堂》的步骤如下：

1、首先在手机主页找到已经下载好的优酷APP标识

9. 王丹凤的人物经历

王丹凤，原名王玉凤，原籍浙江宁波，生于上海，中国著名电影演员。
当她随友人去合众影片公司看拍戏时，那娇小，甜美的外形，被导演朱石麟看中，便让她饰演影片《龙潭虎穴》中的丫环。时年16岁。朱石麟为她改名王丹凤，又在影片《肉》一片中扮演角色。由于她扮相很甜，表演纯真，自然，影片上映后，效果不错。不久又让她在《新渔光曲》一片中主演渔家女一角，一举轰动影坛，被影界称为“小周璇”，名噪一时。
1942年后在“中联”、“华影”主演《三朵花》、《丹凤朝阳》、《教师万岁》等影片。
抗日战争胜利后，在国泰、中电一厂、二厂主演《青春河边草》、《肠断天涯》、《无语问苍天》等影片。影片《青青河边草》，是一部根据美国影片《魂断蓝桥》改编的。王丹凤将女主角不幸遭遇及内心感情，揭示得含蓄，真切，成为她表演走向成熟的代表作。
1948年赴香港，在长城、南国等影片公司主演了《无语问苍天》、《琼楼恨》、《方帽子》等10几部电影。
1951年返回上海，担任上海电影制片厂演员。
1955年赵丹运用斯坦尼体系排练舞台剧“雷雨”，王丹凤饰四凤。还有舞台剧“家”中的鸣凤。两个角色，不同的人物内心，王丹凤将她多年积累的表演经验上升到理论高度，把两个角色处理的既截然不同，又不失女性的含蓄与柔美，显露了她高深莫测的表演技巧。1957年她以优秀的演技，又出演了《护士日记》一片，细致地刻画了女主人公在护士岗位的思想发展与变化，在《女理发师》一片中，又以夸张、自然、可信的喜剧手法处理女主人公热爱生活，热爱工作的美好心灵。在主演古装片《桃花扇》中饰演才气横溢的俏丽多情名妓李香君，将女主人公可歌可泣的爱国精神，演得真挚，感人。以后又在《玉色蝴蝶》一片中，从少女演到老年，角色跨度之大又成为她演员生涯中一次新尝试。
1985年，王丹凤夫妇应美国白宫邀请参加在华盛顿举行的里根总统就职典礼。90年代初移居香港。
王丹凤曾被评为上海市三八红旗手。是中国影协第四、五届理事，全国政协第六、七届委员。
王丹凤一生中扮演过各种不同生活背景的女性角色，而每一个角色她都表演的真实，可信。这与她丰富的生活经历和文化底蕴有着千丝万缕的联系。她负于角色新的生命，新的内涵，是我国影坛上不可多得一位优秀女演员。 王丹凤异常出众的相貌和风华正茂的年龄，连同她主演的众多影片，自然引起了香港电影界同行的密切注意。于是，新成立不久的香港长城电影制片公司向王丹凤发来诚挚的邀请，高薪聘请她在该公司即将开拍的新片中担任女主角。王丹凤为了拓展更为广阔的演艺天地，1948年11月便行色匆匆地赶往对自己来说十分陌生的香港。接着，王丹凤无暇顾及眼前的高楼大厦和繁华的街市，就一头扎进了正在等待着她进入新角色的摄影棚里。在程步高编导的《锦绣天堂》、《瑶池鸳鸯》、乌莫方编剧、马徐维邦导演的《琼楼恨》、王元龙导演的《王氏四侠》、齐闻韶编剧、谭友六导演的《海外寻夫》、陶秦编剧、李萍倩、刘琼联合导演的《方帽子》等六部影片中，扮演一个个宜古宜今、性格各异、且很有光彩的女主人公形象。
在这些影片的其中一部古装片《锦绣天堂》里，王丹凤再次圆梦和她崇拜的“电影皇后”胡蝶在一起配戏。而《王氏四侠》则专为王丹凤度身定做，导演王元龙还煞费苦心地为符合片名，不但亲自在其中扮演主要角色，而且另请了著名影星王引、王人美，两男两女共同联合主演。可喜的是，王丹凤在香港拍摄的这几部影片，都取得了骄人的票房成绩，她那种小家碧玉型的少妇形象，深受香港观众的欢迎和喜爱。王丹凤在香港短短两年多时间，又迅速再次成为炙手可热的大明星，在她面前的是一幅更为广阔而灿烂的前程美景。
1950年初，王丹凤与陶金、刘琼、韩非等人，作为香港电影剧团的成员，前往广州进行慰问、劳军演出。在广州这座被誉为“祖国的南大门”的新生城市里，王丹凤看到了解放了的人们一种无比喜庆的崭新精神风貌，心花怒放，处处感觉非同以往。他们一行又参观了驻地的兵营，人民解放军的艰苦朴素和良好的军容军纪，结合香港完全不同的生活方式，给年仅25岁的王丹凤震撼很大，感想颇深。紧接着，王丹凤又留在广州参加了全国文学艺术工作者代表会议，通过几天来的学习，她看到了新中国文学艺术的发展方向和光辉前景，体现到作为一个新中国文艺工作者的自豪。
回到香港之后，进步电影界学者司马文森、洪遒、齐闻韶等人像地下党一样，秘密组织大家学习《社会发展史》，暗自收听来自大陆捷报频传的喜讯，思想单纯、激进的王丹凤，再也不愿在她认为的港英统治下的资本主义的香港空耗青春了，于是，王丹凤毅然拒绝了香港其他一些电影制片公司的拍片续约。在当年年底，在进步的电影人士司马文森等人的支持和帮助下，王丹凤满怀着对新中国电影事业的热爱和向往，与专程到香港前来接她的未婚夫柳和清一起，重新回到了阔别两年的倍感亲切和熟悉的上海。在解放了的上海，由千万双观众渴盼的眼睛，在等待着王丹凤回来塑造新的角色。 祖籍浙江宁波的王丹凤，1924年8月23日出生于上海。她的美丽与生俱来，她的外表惹人喜爱。经营旅店为业的爸爸给她起了个优雅而又吉利的好名字，名叫玉凤。虽然说王玉凤并非艺术世家，但父母亲却爱看地方戏，每次上戏园或剧场的时候，总是把王玉凤带在身边。久而久之，耳濡目染，那光彩华丽的舞台在女儿稚嫩的心田播下了种子。她酷爱看电影，在自己的闺房的四周和床边，都贴满了从画报上剪下来的许多明星照和剧照，特别是把周璇、袁美云、胡蝶等人主演的电影奉为至爱，把她们当作自己最崇拜的“青春偶像”，凡是由她们主演的每一部电影，王玉凤都要想方设法的前往观看。在电影院里，她如痴如醉的观看着银幕上周璇、袁美云、胡蝶演绎着的动人角色，特别是看到她们扮演的不幸女性以那种悲剧结局而收场的时候，很自然地把银幕上的角色一起融入剧情之中，有时更是忍不住的在剧场里伤心的低声哭泣起来。虽然王玉凤也明白，这是演员们在演电影，但她却一时半会难以从银幕上的悲剧情节中及时的清醒过来。
1941年，王玉凤已出落成犹如盛开的花朵一样的美丽少女，这时候她在爱国女中的中学读书生活也即将结束。王玉凤的邻居舒丽娟是“天一影片公司”和“合众影片电影公司”的基本演员，1938年起先后在新华、华成、华影、国泰等影片公司任演员。她深知邻家小阿妹的王玉凤酷爱电影，有一天便带着王玉凤前往自己所在的电影公司参观。当时正在执导电影的导演朱石麟发现了王玉凤那俊秀的美貌，他当时就叫住王玉凤，和颜悦色询问她愿不愿意当一名电影演员。王玉凤听到导演的这番话，从心底里感到又惊又喜，但是，作为一名刚毕业的中学生，王玉凤还是老实地告诉朱导演，要先回家征得家长的意见以后再说。
当王玉凤兴高采烈地把在电影公司遇见朱导演的情况，向父母高兴的汇报时，孰料，开旅店的父母却坚决反对女儿去干演员这一行。随后，王玉凤又再次来到电影公司，主动找到了导演朱石麟，述说心愿。朱石麟很是高兴，他当即让王玉凤在由他导演的影片《龙潭虎穴》的布景前，以扮演一个小丫头端茶的戏来试镜头，朱石麟发现镜头中的王玉凤不但十分上镜，而且非常抢眼。于是，朱石麟当即与王玉凤签订了3年的拍片合约。朱石麟对王玉凤未来的灿烂星途，寄予了最深切的厚望，于是，他还特别把“王玉凤”原名的这三个字，稍微改动了中间的一个字，去掉“玉”而换上“丹”字，为“丹凤朝阳”之意。王丹凤的艺名，便由此而来。 《龙潭虎穴》中的小丫头，仅仅只是王丹凤初上银幕“试镜头”的一个开端和起步。镜头里的给剧中人的老爷端茶的小丫头不但小巧玲珑，而且娇美动人，虽然这个小的很不起眼的小角色，并没有出现在公演的影片中，但王丹凤的出众容貌和质朴的表演，已经足以让朱石麟感到喜不自禁了。所以在当年，王丹凤便接着在朱石麟导演、桑弧编剧、顾也鲁、吴茵主演的《灵与肉》中扮演一个女学生。随后在当年年底，王丹凤又在于由编剧、屠光启导演的《新渔光曲》里一跃成为了女主角，与当时的红小生黄河配戏。当年由蔡楚生编导的《渔光曲》脍炙人口，在1935年2月就获得了莫斯科国际电影展览的“荣誉奖”，其中由著名音乐家任光所作的主题曲，旋律优美，极赋特色，广为流传。此次重新拍摄的《新渔光曲》，是在此基础之上另一种崭新的延伸。
王丹凤就在这部《新渔光曲》的影片中，扮演了过去王人美所扮演的角色———受尽剥削欺凌、贫穷而又善良的渔家姑娘小猫。这一角色对王丹凤来说，不但显得特别的陌生，而且是与她的家境和个人的经历简直天壤之别。但是，充满神奇光与影的银幕诱惑力和对角色的深深喜爱，使王丹凤对这个极富有挑战性的角色情有独钟。尽管她在踏入银幕前后始终没有受过专门的表演训练，也缺乏长期拍戏的实践经验，可王丹凤对自己扮演的这个人物的悲叹命运首先是深深的感动。所以，在实际拍摄的过程中，王丹凤在经过导演的耐心启发下，完全融入到了角色当中，把这个渔家女表演得真挚而传神。影片放映的时候，立刻引起了广大观众的情感共鸣。这部《新渔光曲》在某种意义上虽步人后尘，但有所创新的主题和艺术化的感染力，还是使这部影片取得了可圈可点的成功。 1942年4月到1945年8月三年间，是日本侵略者占领中国、上海沦为“孤岛”的时期，上海的电影巨头张善琨把当时的各影业公司全部集中在一起，综合而成“中联影业公司”，后改为“华影影业公司”。王丹凤便先后在“中联”、“华影”影业公司陆续主演和参演了《落花恨》、《春》、《秋》、《博爱》、《断肠风月》、《浮云掩月》、《三朵花》、《合家欢》、《两代女性》、《万紫千红》、《新生》、《丹凤朝阳》、《红楼梦》、《大富之家》、《教师万岁》、《凯风》、《春江遗恨》、《情海沧桑》、《人海双珠》、《鹏程万里》、《莫负少年头》、《幽兰谱》等共计22个影片，在这些以家庭悲欢离合和男女情爱为主题的影片中，王丹凤扮演的几乎都是那种被侮辱、被摧残和被迫害的不幸女性形象和历经爱情波折的气质高雅的大家闺秀，银幕中不同的女主人公不尽相同的悲剧故事，牵动着银幕之外的无数观众的心，王丹凤已经成为人们心目中最闪光的著名电影明星，被誉为 “小周璇” 。
1945年8月15日日本战败无条件投降之后，当时由“华影”一家独揽电影生产大权的一枝独秀，立刻被许多在战后如雨后春笋所纷沓成立的新的电影制片公司所取代。在1940年7月，柳中亮、柳中浩兄弟俩联合创办的“国泰”影业公司在上海率先挂牌亮相，在此之前，柳氏兄弟关闭曾经创业的“国华”影业公司，拒绝与日本人合作。此番他们重整旗鼓，投资开拍的第一部影片就是由杨小仲编导的《民族的火花》，杨小仲极力邀请王丹凤前来主演剧中的一个富有爱国思想的进步女教师的形象，这也是王丹凤在她主演和参演了25部电影之后，一改过去那种柔弱而不幸女性和形象姣美的大小姐的崭新戏路。这部进步影片是柳氏兄弟作为重定“国泰”之时的“开山之作”，由于该片内容首先符合和适应了当时社会现实的需要，所以一经献映，就立刻受到广大观众的热烈欢迎。于是，柳氏兄弟联合创办的“国泰”影业公司，在1945年到1950年期间，共拍摄不同题材和类形的影片多达40余部，其中既有进步的时事片、以抒情见长的文艺片、还有为迎合一部分观众的猎奇而拍摄的恐怖凶杀的惊险片，使他们的这家影业公司不但成为上海电影界的新宠，而且由于善意经营市场和懂得运行机制，而成为影业公司的一道最著名的品牌。
其间，王丹凤作为一位“芙蓉出水”的新星，可自由选择拍片，她从不与任何一家影业公司固定签订合同，所以，非常自主地在各影业公司相继拍摄了《终身大事》、《青青河边草》、《月黑风高》、《乱点鸳鸯》、《鸾凤怨》、《断肠天涯》、《无语问苍天》、《珠光宝气》、《夜来风雨声》等9部著名的影片，故享有当时上海电影界著名女演员中拍片最多的“高产女星”之称誉。
特别是让王丹凤感到万分欣喜的是，能与她昔日少女时代的“偶像”周璇、袁美云同时在同一部电影《红楼梦》中领衔主演，周璇扮演林黛玉，袁美云反串扮演贾宝玉，而王丹凤扮演的薜宝钗，一颦一笑，显示出一种大家闺秀的雍容与华贵，导演卜万苍之所以选择王丹凤，是认为她的年龄、相貌和气质最符合和贴近剧中人，这给起初总是担心与大明星配戏怕演不好的王丹凤信心大增。 1950年，王丹凤与陶金、刘琼、韩非等人，作为香港电影剧团的成员，前往广州进行慰问解放军演出。11月，王丹凤回到了阔别已久的上海，投入了新中国的怀抱。
此时，王丹凤与柳和清正忙碌着在筹备两人的婚礼。柳和清出身电影世家。父亲柳中亮与叔父柳中浩在上世纪四十年代共同经营上海国泰影业公司发家。以后柳中亮创业大同影业公司，柳和清完成学业后便帮父亲在公司打理业务。1951年元旦这一天，王丹凤与柳和清在相爱长达7年之久后，喜结秦晋之好。1月15日出版的《青青电影》杂志，特意用了整整两个版面的图文，完整报道了王丹凤和柳和清在上海逸园大酒店举行结婚典礼的详细经过。婚礼隆重而热烈，上海电影界的著名导演、演员和工商界的老板及朋友都亲临祝贺。
继而，王丹凤便重返影坛，在当年柳中亮独立门户创办的“大同”影业公司里，主演了新拍摄的影片《彩凤双飞》。这部影片由朱端钧等人编剧、潘子农导演，王丹凤和李纬、陈述演对手戏。在影片完成后不久，留守在上海的多家私营电影厂合并在一起，成立了上海联合电影制片厂。
随后，上海联合电影制片厂又经过“公私合营”，全部归属于国营体制的上海电影制片厂。1952年12月，王丹凤成为新成立不久的上海电影制片厂的一名女演员。历史，翻开了新的一页。 1957年，上海电影制片厂改组拆分成立了“天马”、“海燕”、“江南”三个电影制片厂。江南厂开篇的第一部电影，就是由艾明之编剧、陶金导演的《护士日记》。这部影片在人们心目中印象最深的就是由王丹凤扮演的那个年轻漂亮、积极向上的新中国第一代女护士的崭新银幕形象。
《护士日记》主要讲述青年女护士简素华为了服从国家建设需要，毅然离开上海，奔赴祖国边陲参加工业建设的故事。自从王丹凤拍摄电影以来，还从未扮演过这类新中国新女性的角色。
接下来的日子里，王丹凤无论是在何时何地，都在认真仔细地琢磨着简素华这个角色。随后，她来到上海护士专科学校，访谈了好多即将毕业的护士。摄制组到包头钢铁厂拍外景的时候，王丹凤又自觉深入到一群青年女工中去，她从那些来自四面八方参加包钢建设的青年人中，汲取着塑造先进青年的营养。
影片中的一个特色，就是在其中适当加入了抒情化的爱情点缀，这是在当时一切强化政治要素、淡化艺术特点的非常时期，最为难能可贵的一点。
影片中的另一个特色，就是表现女护士简素华慈母般地哄着高昌平的女儿入睡时轻声哼唱的摇篮曲《小燕子》：“小燕子，穿花衣，年年春天来这里……”简单的词句，流畅的曲谱，虽然只是一首小小的儿歌，但是，由著名作曲家王云阶所作的乐谱用在这里却极为合适，歌词里的“小燕子”所表现和比喻的也正是像简素华这样一代有志的青年女护士。这首插曲是导演陶金为了从生活真实出发，符合护士身份，主动提出让王丹凤自己亲自演唱。以前王丹凤曾在几部影片中演唱过电影插曲和主题歌，而这次在现场拍摄时，王丹凤是从她心底里所发出来的一种最佳的情绪融合。影片公映以后，凡是看过电影的观众，都会情不自禁地从嘴里哼唱几句，收得了很好的效果。
“小燕子，穿花衣，年年春天来这里。我问燕子你为啥来?燕子说，这里的春天最美丽……”这首插曲不但得到了少年儿童们的喜爱，而且也成为在大人们间几十年经久不衰的经典歌曲。 1978年，王丹凤首先在参演的《失去记忆的人》中亮相，随后，王丹凤又与韩非、孙景路等老演员一起主演了喜剧片《儿子、孙子和种子》，并于1980年在峨影厂与项堃一起主演了《玉色蝴蝶》。从那以后，王丹凤便再也没有接拍电影，《玉色蝴蝶》也就成了王丹凤告别影坛的封箱之作。
王丹凤淡出影坛后，她没有休闲在家，更没有停滞不前。作为民主党派人士，她深入基层，参政议政。改革开放30年来，王丹凤从一个著名影星，成长为在上海政协和全国政协会议上频频亮相的社会活动家，一个促进友好往来的文化使者。
1985年1月20日，对于王丹凤和她丈夫柳和清来说，是一个特别值得纪念的日子。这一天，他们俩应邀来到华盛顿，参加美国里根总统的就职典礼。
作为电影界人士，恐怕没有第二个像王丹凤夫妇那样受此礼遇。
1989年丈夫柳和清从上海电影制片厂退休，他只身赴香港，涉足香港餐饮业闯天下，在“美食天堂”之冠的香港独树一帜，崇尚素食，创办“功德林上海素食馆”，数年之后，居然奇迹般地大获成功。从一间小店发展到拥有香港铜锣湾和九龙尖沙咀繁华地段两间相当规模的素食馆。
香港的报纸如此评介“功德林”：别人开餐馆只管做生意，柳和清先生出身电影世家，又有夫人王丹凤作后盾，“功德林”就开得颇有文化修养，就连开列的菜谱都充满传统文化的气息。
按照中国的传统说法，结婚50年为“金婚”，60年为“钻石婚”，王丹凤与柳和清已经携手走过了58个年头，已经跨越“金婚”，向“钻石婚”迈进。
58年来，王丹凤无论是走红地毯，还是踏水车、踩秧田；无论是头顶光环的熠熠红星，还是下厂劳动的普通女工，柳和清与王丹凤始终是恪守相望，左右相随，忠于爱情，矢志不渝。 改革开放后，王丹凤申请去了香港，在那进而开了一家素食餐馆“功德林”，所用的食料，都是由中国民航专机每天从大陆产地空运去的，新鲜美味，色泽漂亮，生意红红火火，随后还开设了分店。据友人讲，去餐馆品味美食的顾客，最初大都是她昔日的观众，这些年逐渐扩大到崇拜她的海内外名流雅士和追星族。几十年的风风雨雨，王丹凤定居香港开饭馆，是她在人生旅途大方向上的最佳选择。由于操作成功，生意兴隆，“功德林”素食餐馆已经继铜锣湾之后，又在九龙尖沙嘴发展了一个新的分店。虽然选择退出银幕，定居香港。然而她仍怀念电影界中的旧朋故友，经常与在香港的电影明星李丽华、陈云裳、夏梦、龚秋霞等交往。1985年，她夫妇俩曾应美国总统里根的邀请，出席就职典礼，还特地访问了中国电影皇后胡蝶，一起合影，留下珍贵的纪念。
对于演戏，王丹凤已经是上海滩上功成名就的老牌影星，自1941年从影到1980年息影，王丹凤已经整整在银幕上塑造了54个艺术形象，成为大陆电影圈内无人可以攀比的高产明星。她16岁踏入银海、60岁下海经商，在电影界也是开天辟地头一遭。现今，对于倾情浇灌的“功德林”，夫妇俩潜心研究首创了几百种素食配菜，从而扬名香港饮食界，这可以说是王丹凤另外一种成功和辉煌。

10. 天堂中的锦绣男主喜欢凌霜吗

喜欢。
男主其实无论是对凌霜还是对嘉宜都表明他是一个多情的种。
男主高博一个看似温温尔雅的人，却有着不平静的心，说他配不是上嘉宜。这事如人饮水，冷暖自知。但有一点是肯定的，他没有好好珍惜，犯了一个让嘉宜无法原谅的错误。