㈠ 為什麼電影票房越來越高
原因如下:
1.中國電影製作產業越來越完善,比如資金環節、運行環節、保密環節、發行環節以及宣傳環節等等,都比以前要完善,所以間接保證了影片的高質量以及高上座率,為高票房打好了第一仗。
2.中國觀眾的整體『實力』提高了,所謂『實力』提高又可分為:經濟實力提高、對藝術追賞力提高、以及反盜版意識提高三方面。當然現在大部分的人也越來越喜歡有藝術的生活,所以電影的高票房也就不是問題了。
3.中國經濟對外開放程度加大,也就當然加大了電影領域與海外的交流,中外電影人合作也愈加密切,加大國人關注度的同時,也加寬了電影之路,各種類型電影百家爭鳴,推動整個中國電影業的高速發展,所以說這也許是電影高票房的最根本原因吧。
㈡ 為什麼現如今口碑營銷成為了電影票房提升的主力軍
毫無疑問,最大的原因在於周星馳這塊金字招牌。這塊招牌經歷了近三十年的積累,包括口碑與觀影人群的積累。在很早以前周星馳的電影便是香港最賣座的電影。他的江湖地位,來源於他開創的無厘頭喜劇形式。在周星馳早期的喜劇中,多以屎尿為笑料,深深根植於當時香港的市民生活,非常有生命力。在香港電影最輝煌的上世紀九十年代,也是周星馳喜劇探索最豐富的年代,是他最具有創造力的年代,這些喜劇後來無一例外成為內地觀眾的心頭好。無厘頭成為只屬於周星馳的標簽,這個標簽太過鮮明,以至於其他人模仿只能學其皮毛而不得精髓。當年香港電影形成「雙周一成」,實際上是代表了三種不同的類型電影——以周潤發為代表的槍戰動作片,以成龍為代表的功夫動作片,這兩者一直是香港電影的招牌,都還算後繼有人;唯獨周星馳的無厘頭卻始終沒有找到真正的接班人,再也沒有出現第二個能為那麼多人創造快樂的喜劇明星。所以,周星馳這塊金字招牌,在香港電影日漸衰落、香港明星逐漸凋落的時候更加熠熠發光。
現在每逢周星馳的電影上映,都會有人在網上振臂高呼還他一張電影票。是我們真的為看了太多周星馳盜版電影而愧疚么?我看不是,還周星馳一張電影票,其實是為了懷念逝去的青春時光。周星馳對於很多內地「80後」「90後」來說是記憶深處的歡樂,很可能是他們最初接觸喜劇的方式——周星馳所扮演的角色的行為、語氣都是他們模仿的對象。年少時,我們可能被他的動作逗得前仰後翻,但是,等我們也有了生活閱歷,經歷了成長過程,我們必然會從他後來的作品中看出不一樣的味道。
周星馳的特別之處在於,他從一個專注於外在肢體表達的演員轉變成了一個可以自由傳達自己世界觀人生觀的,而他傳遞的其實是非常正面的價值觀,比如那句著名的「人如果沒有夢想,和咸魚有什麼區別」。在周星馳早期的電影中,他喜歡靠著某種特異功能獲得成功,比如《百變星君》中靠機械身體,《武狀元蘇乞兒》中靠南柯一夢,在後期則更多靠自己後天的努力——《少年足球》中撿破爛的人能成為足球明星,《功夫》中的小混混能拯救世界,《喜劇之王》中演死屍的龍套可以成為明星。而周星馳本人從貧民窟奮鬥成為如今家喻戶曉的喜劇巨匠本身,就是非常勵志的例子。這種對小人物的關懷,給予那些還在奮斗的人不少激勵和溫暖。
隨著年歲的增加,周星馳電影里的價值觀也在不停改變。到了現在,當別人都在追求如何靠人性黑暗製造戲劇沖擊、吸引眼球的時候,周星馳的價值觀便是追求善美純真,而且越到後來越明顯。從《長江七號》開始,外星人不再是殘暴的殺人機器,而是和人類同樣具有犧牲精神。《美人魚》則開始關愛環境,關心人類未來,表現了一種超越種族界限的愛。故事越來越簡單,情感卻更加真摯,就如李安評價那樣:他拍的是孩子氣的作品。假如創造者沒有孩子般的童真,沒有自己的價值觀,根本沒法拍出這樣的作品。
現在有一種有意思的現象:有些喜劇總想拍幾部嚴肅電影,證明自身的深刻,但結果卻適得其反,兩頭不討好。周星馳這種反常地執著地表現童真,在當下尤其難能可貴。現實當中的人可能更多是像《美人魚》中的劉軒那樣,戴著面具活著,被利益誘惑驅使,但是周星馳就能讓他近乎不可信地愛上美人魚,最後做出犧牲。看周星馳,實際上是要尋找那種熟悉的感覺。周星馳的電影早已成為人們心中的一種慰藉,事實上,我相信每個人心目中都有一部周星馳。
無論怎樣,就是這樣的周星馳,依然被觀眾近乎無條件地推崇追捧。不過,隨著新生代喜劇力量的崛起,周星馳已經面臨挑戰。他面對的也不再是快速生產的香港黃金電影時代,而要面對更急躁兇猛的資本,更加復雜龐大的工業體系,他也無法再像以前輕松自由。當我們通過狂熱的追捧創造一個個屬於他的電影票房神話時,或許有一天我們再也不會喊出還周星馳一張電影票這句話,但他,依舊無可替代。
周星馳的電影主角基本是屌絲(階級定位),即文藝應該為最廣大的屌絲階級服務。每一個走進電影院的屌絲,都可以從電影里的角色找到自己,電影角色的感情能與觀影者產生很大的共鳴。
周星馳的電影票房高,第一是階級定位,第二是獨步天下的無厘頭。 至於影評人評價不高,這是必然的,階級地位決定的。影評人即所謂有一定專業知識的文人,這個階級的人是依附於統治階級而看不起屌絲階級的一群人。周星馳在這方面確實是無敵的。
真實的生活亂如麻,我們在星爺的電影中,不過是一遍遍地看到了自己的可悲和可敬。
㈢ 談談我國電影票房迅速增長的因素有哪些
收入是消費的前提和基礎。人們的經濟狀況改善,收入增加,提升了消費水平。 人們的消費觀念不斷更新,在注重物質消費的同時,不斷注重精神文化消費。 生產決定消費,我國電影產業的發展,經濟發展方式轉變,經濟結構的調整。
㈣ 我國2021年電影總票房達472.58億,中國電影的未來發展前景如何
我認為中國電影在未來將會有越來越好的發展的,因為我們國家普通老百姓對電影文化的需求已經越來越高了,會帶動這個產業的繼續發展的。
2021年電影總票房取得了超過450億元的收入,這已經成為了一個信號,要知道2021年我們國家的疫情依然是存在的,而且很多的電影院是在管控當中的。電影行業的發展能夠讓我們國家獲得更多的收入,能夠讓我們國家的就業變得更容易一些。
中國的電影市場基本上是從零開始發展的,因為我們國家在經濟發展的過程當中首先滿足的是普通老百姓的物質條件,中國的電影市場在未來將會得到更多普通老百姓的關注,只有滿足了大家的需求,才能夠獲得更多的票房。
電影市場在未來將會迎來更好的發展,這個行業在未來也會擁有更加激烈的競爭的。對於那些擁有了比較知名度的演員以及導演來說,拍攝作品能夠更好的滿足大眾的需求,也能夠獲得更多的利益。
㈤ 電影《雄獅少年》票房破2億,這部影片的票房還有提升空間嗎
電影《雄獅少年》的票房突破了2億,這部電影的票房還存在著一定的提升空間。因為這個電影的製作其實是特別精良的,而且故事的內容也讓人覺得非常的有感觸,所以說網路上對於這個影視作品的評分也很高。現如今有很多網友在看一個作品之前都會關注一下這個作品的評論,同時也會關注一下這個作品的評分,而雄獅少年這個電影就在評論和評分,這一方面都完成的特別好,所以說電影票房還有著提升的空間。
娛樂圈裡面也有很多明星在是在平台上面公開的給這個作品進行了相關的宣傳,在宣傳過後,網友們對於這個影視作品的興趣變得更高了,所以說大家都覺得這個作品還存在著很大的後勁。希望大家能夠支持國漫,同樣的也需要支持我們中國的傳統文化,這些都是非常有意義的作品,所以大家有空的話可以選擇觀看一番。
㈥ 《掃黑·決戰》票房奪得上座率日冠,口碑帶來更高熱度,對此你怎麼看呢
《掃黑·決戰》票房盡管總計票房遠遠地小於《你的婚禮》和《懸崖之上》,但這部電影依靠用戶評價產生了非常好的關注度,並且得到了客座率日冠。在五一檔電影中,此片的豆瓣電影評分為6.5分,盡管得分並不是很高,但影片擁有非常好的話題,並且知名演員們的表演線上。這部電影具備一定的普法教育內容。
盡管涉黑很猖狂,但依然掙不脫法律法規的封禁。此片由呂聿來導演,姜武、張頌文、金世佳等出演,知名演員表演高超,提升了影片的總體觀賞價值。掃黑專項斗爭影片拍攝起來難以,豆瓣網可以搞出超六分的成績早已不低。此片是五一檔最非常值得收看的影片之一。
此片是五一檔最非常值得收看的影片,《懸崖之上》盡管很精彩紛呈,但則是一部諜戰片,歸屬於歷史題材,而《掃黑·決戰》更為真正。現實感極強的《掃黑·決戰》令人看得有一些害怕,由於好像就存有於社會現實當中,這部電影的精粹的地方也就在這里。
㈦ 電影院如何提高票房
電影院提高票房,電影票打折,定期上映新影片,多做廣告都是可以提高票房的
㈧ 中國電影票房近幾年快速增長的主要原因是什麼
因為自2015年來,中國電影堅持以人民為中心的創作導向,走上質量提升、產能優化的新階段,社會效益和經濟效益取得雙豐收。特別是國產影片不斷提高創作水平,不斷豐富類型品種,受到了市場和觀眾歡迎。
與往年電影市場的表現不同,2015年高票房電影層出不窮。《速度與激情7》以24.26億元改寫中國電影市場票房紀錄之後,不到半年,《捉妖記》以24.38億元將這一成績再度改寫。
㈨ 2021的電影票房已經破200億,為何今年電影市場那麼好
有一組數據,十分的歷史性的意義,就是截止到2021年4月18日,我國2021年的中國電影票房突破了200億元,這還是在發生疫情的情況下,對於今年電影市場這么好,我覺得,有以下三個方面的原因。
三、電影製片方和電影院的宣傳效應。一部電影知名度的高低,在前期其實絕大部分因素來自於電影製作方和院線的努力宣傳與配合,對准備上映的電影不間斷的進行宣傳和預熱,大方向大渠道的,通過各種平台進行預告,各種網劇進行上映,相互配合,在電影還沒上映之前就始終維持著較高的熱度,造足了聲勢,也是影片上映之後火爆的原因。
所以,隨著電影院服務水平的逐漸完善,電影製片質量的逐漸提升,現在越來越多的年輕人,情侶,小孩,甚至是中年人,都會選擇去電影院進行觀看,極大的觸動了電影行業的經濟水平,讓電影行業的發展越來越好。