① 【盤點】台灣同性電影大觀
台灣，一個文化與社會觀念交織的獨特舞台，其同性電影作品猶如歷史的見證者，揭示著從禁錮到開放的變遷。早在戒嚴時期，台灣電影就悄然埋下了關於同志題材的種子，如早期的《孤戀花》與《孽子》，白先勇的作品如《失聲畫眉》更是深入人心，它們以藝術形式反映著社會的脈搏與文化的獨特韻味。
電影《在黑暗中做想做的事》在威尼斯電影節金獅獎的光環下，蔡明亮導演的鏡頭下，壓抑與釋放交織，探索著倫理與情感的邊界。電影1-14講述主角們的漂泊與困惑，15-26則是一部青春回憶錄，通過短片的多樣主題，探索愛與自我認同的深度。而最後，時間與空間的跨越，揭示了愛情與人生轉折的無常。
從《故鄉畫像》到《索多瑪的貓》，台灣同志電影的風格各異，從堅強女子的尋找幸福到同志情感的復雜交織，再到《蘋果男孩》中家庭矛盾的展現，每部作品都是對社會觀念的深度剖析。電影《醉·生夢死》中，母愛與生活方式的選擇成為母子關系的試金石，而《替身》和《阿莉芙》則以多元視角揭示族群的煩惱與愛情的復雜。
小康的底層視角引發了對勞動人民生活現狀的思考，而戀情結束後的男人痛苦與寂靜，海邊色盲女孩阿桂的眼中世界，以及武雙全家庭破碎的渴望，都成為電影中深刻的情感觸點。家庭關系的疏離與個體追求，桂綸鎂的飽滿角色和三角戀情，劉定衡的罪惡感，以及王毓雅的感人悲劇，都在電影中留下了獨特的印記。
青春與困惑交織在《十七歲周小天》的故事中，孽子電視劇版改編自白先勇經典，盛夏光年中純真的孩子友誼，渺渺與小璦的夏日情感，都描繪了台灣同志電影的豐富層次。《藍色大門》則通過回憶找回失落的青春，林月珍的愛情故事揭示了愛情與生活的復雜交織。
這些電影不僅講述愛情，也探討成長與人生。如《浮生若夢》延續《飛躍情海》的主題，而《那年夏天的浪聲》則用海浪聲講述情感的起落。《童女之舞》通過倒敘展現成長的力量，而《夜奔》中的孤獨與離世則讓人深思。
盡管全球范圍內，同性戀話題仍敏感，但台灣電影始終是平等與理解的發聲者，挑戰著主流觀念，為亞文化爭取更多的空間。電影，成為了一種訴求和藝術表達，見證著台灣社會的變遷與文化對話。
在這里，每一部作品都是一個故事，一個視角，一個時代的縮影。【觀影三千歲】，讓我們一起探索更多台灣同性電影的深度與魅力，感受那些被歲月溫柔雕琢的情感與思想。
② 台灣經典老電影
《報告班長》系列， 這個最經典了