著名電影音樂

『壹』 經典電影音樂排行

10.《卧虎藏龍》

這部片子應該說我們華人的驕傲.雖然在國內它遠沒有在國外受歡迎.它拿下了4項奧斯卡大獎,並且李汶還走上了奧斯卡的紅地毯演唱那首美麗的《月光愛人》.也許在今天有很多人在今天會越來越懷疑奧斯卡的含金量,但是在《卧虎藏龍》這部片子上,評委的眼光沒有錯.曲子的譜寫者我就不用多說了，是大名鼎鼎的譚盾.而《月光愛人》的樂曲版是由著名大提琴演奏家馬友友演奏的.我一開始還以為是馬頭琴演奏的呢,那種悲而不傷的感覺就象是羅曉虎在草原上馳騁時揚起的風,順便提一下,這也是一次文藝青年和武夫的絕妙合作,李安和袁和平.李慕白說,我們觸摸不到就是永遠,我想這裡面的曲子應該就是這樣的吧.

9.《花樣年華》

擦身而過的愛情,還有什麼比這更悲傷的呢,王家衛在這里運用的音樂比較多元化,諸如黑人爵士樂等等.有首曲子很熟悉《KI SA SI》,呵呵這是我的音譯拉,好象是哪種酒的廣告.很迷人很誘惑的那種.很奇怪,影片給人的感覺是那種老上海的感覺,那個時候的歌就象是周旋的《天涯歌女》之類的,也就是別人說的彌彌之音.呵呵其實那是個褒義詞在我看來,那些歌很溫婉,說的通俗點就是甜膩膩的.當然我指的只是其中的優者.

8.《羅拉快跑》

這部電影開拓了電影拍攝手法的新紀元.所以整部電影就採取了新潮的電子音樂.電影中的音樂節奏緊密就象羅拉為愛情奔跑那永不停歇的腳步,不能不說德國佬駕御電子音樂的能力.當羅拉否定了前兩種結果,決定為愛進行第三種選擇時,怎一個酷字了得.

7.《指環王》

氣勢恢弘的交響樂,讓我想起了星戰,等下就會介紹了.這部片子的曲子全部是原創音樂.以配合影片的史詩般的氣勢.主題曲《may it be》也讓世界認識了enya，也為她日後在新世紀音樂的發展上打下了基礎．

6．《角鬥士》

也是屬於史詩類的巨片．全片最精彩的音樂部分是在叢林里戰斗的一幕．沒有兵戎相見的廝殺聲，有的是只是音樂的暗流涌動，十面埋伏．還有最後一幕，克勞死後被抬著的那一幕，主題音樂響起，女聲輕輕哼唱，歌聲空靈夢幻．象在為他奏響靈魂的輓歌．我覺得《角鬥士》在某些程度上與現在的《300勇士》．

5．《阿甘正傳》

這部片子就不用多說了．感動了好幾代美國人，學校里也放了好幾遍了．阿爾·西爾威斯比為這部片子譜寫了不朽的樂章．影片開頭，一片羽毛從天空緩緩飄下，略帶詼諧、輕靈的鋼琴演奏響起來，讓人的心情慢慢地卸下防備．變的朴實和純真．阿甘的朴實傻氣帶給我們的是心靈上的震撼．

4．《勇敢的心》

應該說《勇敢的心》讓很多人見識到了蘇格蘭風笛的魅力．遼遠，略帶顫抖的聲音就象廣袤的蘇格蘭大草原．值得一提的是音樂的創作者，詹姆斯·霍納，眾所周知的《my hreat will go on》就出自此人之手，他好象對風笛有特殊的偏好，所以在《泰坦尼克號》裡面也大量地運用了風笛．當華萊士與美倫在月下擁吻的時候，音樂配上輪廓光的運用，影片變的異常地美麗，浪漫．

3．《泰坦尼克號》

上面已經提過了，音樂還是霍納操刀．他成功地把全世界拋進了淚海里．傑克和路絲張開手臂站在船頭的動作已經成為了傳世經典．在無情的災難面前，還是愛戰勝了一切．有人把這部影片反反復復看了60多遍還是情有可原的．

2．《辛德勒的名單》

約翰·威廉姆斯的作品，也是眾所周知的好聽．不過我記得中國有個洗衣粉的廣告歌就用了它當背景音樂，狂汗．大家都很熟了就不多說了．

1．《星球大戰》

也是約翰·威廉姆斯的作品，在各大頒獎典禮上經常能聽到．氣勢恢弘的交響樂，如果說盧卡斯的《星球大戰》是世界上最成功的科幻片之一，那麼它的音樂就是《星戰》成功鋪路石．

『貳』 推薦一些比較有名的電影中的音樂

除了一樓的以外，《指環王》三部曲裡面的音樂都很經典的，你可以找試試，還有壯志凌雲的音樂，勇敢的心等等都不錯。

《鄉村路帶我回家》阿甘正傳

日本動畫片《聖鬥士星矢》的音樂。

『叄』 有哪些著名的電影配樂大師

TOP1：電影音樂的王者——— 約翰·威廉姆斯（John Williams）
約翰.威廉姆斯是電影配樂家中的佼佼者，曾超過24次獲得奧斯卡金像獎最佳配樂提名，並5次獲獎。同時，他的配樂還15次獲得格萊美獎。其著名代表作有：《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰》三部曲、《辛德勒名單》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《E.T.》、《愛國者》等。
主題式變化是威廉斯配樂的慣用手法，他常為電影中的主角或主題事件譜寫一段主題旋律，然後在影片中隨著角色的遭遇和劇情的轉折，將這個主題變化出各種情緒的變奏，這樣的技巧實際上是出自瓦格納歌劇，但同樣的手法在不同的音樂家手上，自然是各有巧妙不同。約翰威廉斯的主題往往呈現精確的詮釋和高度的可辨識性，使得音樂和電影中的情節形成密不可分的結合，大白鯊的神出鬼沒，印第安那瓊斯的傳奇冒險，絕地武士的神秘力量，銀河帝國的大軍壓境，正義化身的超人，流落他鄉的E.T.，在約翰威廉斯的音樂中彷佛歷歷在目，這也使得他的音樂不僅深受影迷與樂迷的喜愛，更一再受到金像獎與葛萊美獎的垂青。
很難再找到一個如同約翰威廉斯般，跨越古典與流行，電影界與音樂界的多元化作曲家，如果沒有了約翰威廉斯的音樂，我們又怎能想像這世上竟然有這樣一顆心，它可以容得下這兩款截然不同的曲風繆斯；你或許更難想像這位鼎鼎大名的作曲家，從來都不願讀劇本，他只相信眼睛看到的，因為他獨具慧眼，不但可以看到影片風情，還可以讀出電影無法捕捉到的愛。
TOP2：電影音樂的唯美主義者———約翰·巴瑞（John Barry）
約翰·巴瑞原名JonathanBarryPredergast，1933年9月3日生於英國的約克鎮，是電影配樂史上最負盛名的老一輩電影音樂大師之一。他早期為11部007系列影片所譜寫的配樂中，帶有爵士搖滾風格的邦德主題膾炙人口、歷久不衰。約翰·巴瑞曾獲得4座奧斯卡金像獎最佳配樂獎———《生的自由》、《冬獅》、《走出非洲》和《與狼共舞》，以及1座奧斯卡金像獎最佳電影歌曲獎———《生的自由》中的《BornFree》。約翰·巴瑞的作品大致可以區分成早期的爵士搖滾，與近期的唯美管弦樂兩種典型風格。
他的代表作為大家所熟知的有：《007系列》前期的作品、《午夜牛郎》、《遠離非洲》(out of Africa)、《與狼共舞》、《時光倒流70年》（Somewhere in time）、《桃色交易》、《卓別林和他的情人》（Chaplin）。
TOP3：電影音樂靈魂詩人—— 埃里奧.莫利康內（Ennio Morricone）
在眾多的配樂大師中，埃尼奧·莫里康內是一個絕對無法被忽視的名字。從工作時間上，他已經浸淫配樂屆超過50年之久；從作品數量上，他參與製作的影視配樂近500部，絕對稱得上是高產；從涉獵領域來看，電影、電視全面開花，而且從歐洲到亞洲再到好萊塢，配樂作品涵蓋全球各大國，建樹頗豐；在業界獲得的榮譽也堪稱重量級，第79屆奧斯卡所賦予他的終身成就獎，更是對這位配樂大師的最大肯定。回望他的配樂作品，《海上鋼琴師》《天堂電影院》《美國往事》《鏢客三部曲》《西西里的美麗傳說》……埃尼奧·莫里康內經手的經典之作不勝枚舉。
TOP4：獨樹一幟的風笛——詹姆斯·霍納（James Horner）
詹姆斯·霍納1953年8月14日生於美國加利福尼亞，早年師從倫敦皇家音樂學院古典音樂大師GyorgiLigeti，後在南加州大學獲得學士學位後，又繼續攻讀獲得音樂作曲碩士和博士學位。在他獲得博士學位後，於20世紀70年代末期轉入電影界，為美國電影學院及新世界電影公司出品的一些低成本恐怖片或科幻片配樂。詹姆斯·霍納是20世紀90年代以來最炙手可熱的電影配樂高手，他所創作的情感主題音樂以其優雅的旋律、強烈的情節暗示帶出唯美華麗、充滿詩意的配樂風格，在樂壇獨樹一幟。
其代表作有：《光榮》、《燃情歲月》（legends of the fall）、《勇敢的心》(Brave heart)、《阿波羅13號》（Apollo 13）、《泰坦尼克》、《蒙面佐羅》（The mask of Zorro）、 《Deep impact>(末日大撞擊)、《The devil』s own》 (Harrison Ford)、《美國鼠潭》。
TOP5：如日中天的配樂大師——漢斯.季默Hans Zimmer
漢斯.季默是最近最如日中天、炙手可熱的電影配樂大師之一，擅長將傳統的弦樂與先進的電腦合成樂相結合，他的創意和膽識令他足以勝任不同類型影片的音樂創作，成為當今樂壇不可多得的電聲配樂奇才。
其著名的作品有：《獅子王》(The Lion King)、《埃及王子》(Prince of Egypt)、《The Thin Red Line》、《獵殺紅色十月》（Crimson Tide）、 《石破天驚》（the rock）、《斷箭》（Broken Arrow）、《雨人》、《黑雨》（Black Rain）、《綠卡》（Green Card）。
TOP6：電聲配樂的高手—— 范吉利斯(Vangelis)
范吉利斯(Vangelis)是一位偉大的音樂家，集創作，演奏和音樂製作於一身，一個真正的全才。被人們稱為現代的瓦格納(Richard Wagner)。他的許多史詩般的電子音樂作品和電影配樂深得樂迷們的鍾愛。如 『Chariots Of Fire』 影片〖火的戰車〗配樂,『Theme from Antarctica』電影〖南極〗主題曲, 『1492 Conquest of Paradise』 影片〖哥倫布〗配樂等等。
1970年代的范吉利斯全心投入電子音樂創作，並轉往倫敦為電影製作配樂，開啟他輝煌的電影配樂時代，其中包括1981年榮獲奧斯卡金像獎最佳配樂的「火戰車」、1982年的「銀翼殺手」、1983年的「南極物語」、1992年的「1492征服天堂」等重要作品，范吉利斯開創了電子音樂與電影配樂的嶄新前景，奠定了所謂未來太空音樂的發展，可謂居功厥偉。
也許正是因為范吉利斯的無師自通，他的音樂具有獨特的無法復制性，他以鍵盤音樂為基礎，巧妙融合古典、流行、電子、new age 等音樂元素，發展出綿密的管弦樂法以及嶄新的電子音樂語法，而他身兼作曲、編曲、製作的能力，更完整地呈現他的音樂理念，從早期古典樂器到後來的新電子音樂，在范吉利斯手中誕生出嶄新的表現方式，成為一種未來感十足的新音樂。范吉利斯的成就，不僅反應在全球的唱片銷售數字以及無數的得獎紀錄，國際天文聯盟更決定將新發現的「6354號星雲」正式定名為「Vangelis」，藉以向這位音樂大師致敬。
TOP7：電影配樂多面手——莫里斯.賈爾（Maurice Jarre）
大家熟知的《人鬼情未了》（Ghost）的主題曲，就是他的佳作之一。電影配樂多面手－莫里斯.賈爾（Maurice Jarre）：作為著名導演大衛.里恩的親密合作夥伴，電影配樂多面手－莫里斯.賈爾無疑是本世紀電影音樂創作領域最有成就的作曲家之一。
莫里斯1924年9月13日出生於法國里昂，少年時代，和乎對音樂一竅不通。一次偶然的機會，莫斯被父親播放的一張唱片《匈牙利狂想曲》深深吸引，於是便立志成為一名指揮。在朋友的鼓勵下，莫里斯考取了巴黎國家音樂學院，畢業之後，他加盟聖路易斯馬胡劇院管弦樂團擔任編曲和指揮。從50年代起，莫里斯正式開始他的電影音樂創作生涯。由於他精通俄羅斯、印度、日本、南美和阿拉伯等不同國家和地域的音樂文化，因此被稱為「電影配樂多面手」。
在莫里斯眾多的配樂作品中，最為著名的作品皆來自大衛.里恩執導的影片，它們是《阿位伯的勞倫斯》（1962年），《日瓦戈醫生》（1965年）和《印度之路》（1984年），他精湛的配樂藝術使他三次登上奧斯卡領獎台。其中，他為電影《日瓦戈醫生》創作的「拉拉主題曲」更是當年最為暢銷的單曲。60年代中期以後，莫里斯獎創作重心轉移到了萊塢，他與不少世界級名導如希區柯克、約翰.休斯頓、伊里來.卡贊等都有成功合作。1988年，由他為電影《霧中的猩猩》創作的音樂使他再度榮獲奧斯卡提名。1991年，影片《人鬼情未了》中的精彩音樂又賦予他ASCAP大獎得主這一無上榮耀。莫里斯.賈爾輝煌的音樂生涯足以他成為世界電影音樂創作史上最具光彩的人物之一。
TOP8：日本電影配樂的殿堂級人物——喜多郎
說喜多郎是天才，是因為他從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜，從前用他自己的方式記錄音樂（有點類似圖畫），但他的確是個多才多藝的音樂家，除了演奏吉他、貝斯、鍵盤、簫及許多其他的樂器之外，他還作曲、編曲、製作。
可以說，早在70年代便開始致力於研究電子合成音樂的喜多郎(kitaro)，是New Age音樂的首席代表，他的作品有著日本New Age音樂開路先鋒的獨特風格。
將古典、流行、爵士融入電子音樂，這種不同於西方音樂的東方魅力，使得kitaro從首部作品《天界》面世開始，就得到了世界上越來越多的聽眾的肯定（當然很多人對於他的音樂比對他本人更為熟悉）。
1980年喜多郎與美國GeffenRecords簽約，（他現在的唱片公司是DomoRecords），喜多郎的專輯正式進軍美國。1993年及1997年，喜多郎完成了兩張原聲帶：《天地》和《宋家皇朝》。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者則贏得台灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，共被格萊美獎提名多次。喜多郎後來的風格和早期不同了，樂器的使用也更為廣泛，有人說少了早期的寧靜，但是，不論過去現在或是未來，不論曲風再怎麼改變，喜多郎作曲的用心及對大自然的關懷是永遠不會變的。
TOP9：電影音樂家——托馬斯.紐曼Thomas Newman
一般來說，Thomas Newman的音樂並不像典型的好萊塢電影音樂，具有高度的戲劇性和煽動力，反而呈現內斂沈穩的性靈色彩，看似平淡卻另有一番省思沉靜的意境，其間也不乏令人意外的輕狂，活力與熱情。
Thomas Newman到目前為止，曾在1994年以《新小婦人》與《肖申克的救贖》同時入圍金像獎，並在次年以《Unstrung Heroes》再度入圍金像獎喜劇既音樂劇類最佳電影音樂，1999年的《美國麗人》更是大受矚目，此外Thomas Newman也一再受到其它影展與影評人的肯定，配樂的邀約不斷，雖然如此，有一位聲名顯赫的父親，對於電影配樂的工作，Thomas Newman偶爾還是會感慨：I Never Felt Easy。但從Thomas的成績與受到的歡迎來看，他已然走出自己的音樂生涯，並且走的有聲有色，
TOP10：用真誠感動人們——澤貝紐·普瑞斯納（Zbigniew Preisner）
澤貝紐·普瑞斯納,1955年出生於波蘭的Bielsko-Biaka，第一部電影配樂是在1978年，由Antoni Krauze導演的《The Weather Forecast》。從此，普瑞斯納與電影配樂結下不解之緣，尤其是與波蘭大導演基耶斯洛夫斯基（Krzysztof Kieslowski）的合作，更讓普瑞斯納一躍而成為國際知名配樂大師。
普瑞斯納所獲得的榮耀獎項包括：1997年柏林影展銀熊獎；1996年吉恩·貝克（Jean Becker）導演的《愛麗莎的情人》（Elisa），以及1995年《紅**深》兩片讓他獲得兩次法國影藝學院愷撒獎；1995年獲得波蘭錄音工業獎；1994年獲得The Mayor of Krakow』s Medal終生成就獎；1991年、1992年、1993年三度獲得洛杉磯評論協會年度最傑出電影配樂獎；1992年、1993年兩度獲得金球獎；1992年因為向海外介紹波蘭文化的傑出成就，獲得最佳外交總理獎等等。目前普瑞斯納是法國影藝學院會員。
在電影原聲帶的銷售成績上，《雙面維羅妮卡》原聲帶自1991年發行後，至今全球銷售超過三十萬張，1992年獲得法國金唱片。紅白藍三部曲全球銷售超過七十萬套；另外《普瑞斯納的音樂》（Preisner』s Music）專輯收錄近十年來他的電影音樂創作，在波蘭銷售超過六萬張成為白金唱片。

『肆』 十大經典電影插曲

·《I Will Always Love You》,《我將永遠愛你》,電影《保鏢》插曲，演唱惠特妮·休斯敦。

·《Scarborough Fair》，《斯卡布羅市集》，電影《畢業生》主題曲，原唱保羅·西蒙。

·《Unchained Melody 》，《奔放的旋律》,電影《人鬼情未了》主題曲，原唱正直兄弟組合，即比爾·梅德利和博比·海特菲爾德。

·《Casablanca》，《卡薩布蘭卡》，電影《北非諜影》主體曲，原唱貝蒂·希金斯。

·《The Sound of Silence》，中文《寂靜之聲》，原唱保羅·西蒙和加芬克爾，由於原唱年代過於久遠，歌聲效果不完美，所以後來多米妮加曾翻唱過，因此你聽過某些版本是女聲。

·《My Heart will go on》 中文《我心永恆》，電影《泰坦尼克號》的主題曲，席琳·迪翁演唱。

·《Rhythm Of The Rain》，中文《雨中節奏》，原唱約翰·甘默。

我就了解這些，不足十個，還請見諒！！

『伍』 影視劇和廣告中有哪些著名的背景音樂

我們平時在看電視的時候，總是能夠聽到幾首比較著名的背景音樂。尤其是在某一些特定橋段的時候，背景音樂的響起，往往能夠起到一個烘托氣氛場景、渲染觀眾情緒的重要作用，讓整部電視劇都變得更加富有感染力。

1、《英雄的黎明》
這是一首氣勢非常恢弘的純音樂，很多時候我們往往在看抗日劇、戰爭劇的時候，經常都會聽到這首背景音樂響奏。

當一個英雄不顧槍林彈雨、在戰場上奮勇殺敵的時候；當一個英雄不顧個人生命安危，毅然決定犧牲的時候；當一個英雄浴血而戰，帶著勝利和笑容歸來的時候，這首音樂的響起，總是能夠讓人心中不由得升起一種敬佩、感動之情。

更有甚者，都會被這些橋段感動得眼角含淚，心中酸楚不已！為那個黑暗的年代而悲嘆、為那些年輕有為的戰士而惋惜，為那些艱難的人們而致敬！

『陸』 求著名的一些電影中的音樂

肖斯塔科維奇的鴛鴦茶，虎口脫險的配樂，瓦格納的尼伯龍根的指環美國大片野戰排的背景音樂，特別大氣

『柒』 電影里的經典音樂

1
Dont
Cry
For
Me,Argentina
阿根廷，別為我哭泣
電影《貝隆夫人》主題歌
2
The
Sound
Of
Silence
寂靜之聲
電影《畢業生》主題歌
3
I
JUSR
CALLED
TO
SAY
I
LOVE
YOU
電話訴衷腸
電影《紅衣女郎》主題歌
4
Only
You
只有你
電影《羅馬假日》主題歌
5
Casablanca
卡薩布蘭卡
電影《北非諜影》主題歌
6
BEAUTY
AND
THE
BEAST
美女與野獸
動畫片《美女與野獸》主題歌
7
Unchained
Melody
奔放的旋律
電影《人鬼情未了》主題歌
8
Moon
River
月亮河
電影《第凡內的早餐》主題歌
9
MY
OWN
TRUE
LOVE
我之真愛
《亂世佳人》主題曲
10
Can
you
feel
the
love
tonight
今夜你能否感覺到愛？
動畫片《獅子王》主題歌
11
SMOKE
GETS
IN
YOUR
EYES
煙迷你的眼
電影《羅貝塔》插曲
12
Sealed
With
A
Kiss
以吻封緘
電影《保鏢》插曲

『捌』 好萊塢經典電影音樂有哪些

Casablanca卡薩布蘭卡 電影《北非諜影》
I just call to say I love you電話訴衷腸 電影《紅衣女郎》
moon river 月亮河《蒂凡尼的早餐》
say you,say me說你，說我《白夜》
raindrops keep falling on my head雨點不停落在我頭上《神槍手與智多星》
pretty woman漂亮女人《風月俏佳人》
Scarborough fire斯卡保羅集市《畢業生》&sound of silence寂靜之聲
don't cry for me argentina阿根廷別為我哭泣《庇隆夫人》& you must love me你一定要愛我
a time for us總有一天《羅密歐與朱麗葉》
when I fall in love當我墜入愛河《西雅圖夜未眠》
take my breath away帶走我的呼吸《壯志凌雲》
memory記憶《貓》音樂劇
my own true love我的真愛《飄》
I believe I can fly我相信我能飛翔《空中大灌籃》
may it be也許《魔戒》
do-re-mi &edelweiss雪絨花《音樂之聲》
nothing's gonna change my love for you此情永不移《廊橋遺夢》
over the rainbow跨越彩虹 音樂劇《綠野仙蹤》
Am I that easy to forget難以忘懷《羅馬假日》
I have nothing我一無所有《保鏢》& I will always love you我將永遠愛你
everything I do ,I do it for you一切為你《羅賓漢》
smoke gets in your eyes煙霧迷著你的眼《羅貝塔》
speak softly love柔聲傾訴《教父》
golden eye黃金眼

『玖』 哪些電影中的配樂最好聽最經典

（海上鋼琴師），我的最愛，裡面用鋼琴等樂器演奏的音樂很有味道。還有（入殮師）里的大提琴也很好聽。還有久時讓寫的曲子。宮齊峻御用配樂師，另外有（指環王系列），（STAR WAR），（音樂之聲）。如果都不滿意，你可以搜索最佳電影音樂看看。

『拾』 1934任光飛推出電影音樂成名作是什麼

1934年創作了著名的《漁光曲》（同名進步影片插曲，王人美主演並主唱）而一舉成名。

《漁光曲》是1934年由蔡楚生編劇和執導的劇情影片，王人美、韓蘭根等主演，是二十世紀三十年代的中國影片代表作之一。

影片評價

《漁光曲》無論是在藝術結構與鏡頭運用上，都突破了早期中國電影的影戲觀念，格調凄婉而壓抑，節奏緩慢而抒情。在保持了蔡楚生前幾部作品中的故事感人、情節曲折、悲喜交織、情趣盎然、觀賞性強等特點外，又突出了真實與細膩。