犯人微電影

A. 微電影判若雲泥是老人報警還是犯人報警

是老人報警的

B. 班級要開主題班會，求令人感動的MV或微電影小片段，讓人看後很感動或者會珍惜身邊的一切。求幫助

由楊慶生執導，童瑤、竇驍、劉冠成、王勁松主演《下半場》是「不可能的可能」系列微電影首部作品。犯人大明在假釋期間為了喚起當年心愛女孩的記憶，重回中學時代的球場，與兄弟們繼續十幾年前未完成的下半場比賽。作為內地版《那些年，我們一起追的女孩》，《下半場》於2012年8月16日在優酷獨家上線。「不可能的可能」系列微電影於2012年8月15日舉行盛大新聞發布會。 這個絕對可以，相信我。

C. 《婚紗》電影觀後感

看完一部經典作品以後，這次觀看讓你心中有什麼感想呢？寫一份觀後感，記錄收獲與付出。為了讓您不再為寫觀後感頭疼，下面是我收集整理的《婚紗》電影觀後感（通用8篇），希望對大家有所幫助。

《婚紗》電影觀後感1

我是流著眼淚看完《婚紗》這部韓國電影的。電影講述的是一個身患絕症的單身母親帶著一個十來歲的女兒生活的故事。片中沒有跌宕起伏的故事情節，沒有大起大落的人生經歷或紛爭的矛盾沖突，全部都是一些生活當中平淡無奇的小細節，卻時時處處洋溢著濃濃的親情。

當母親高雲知道自己活著的時間不多了，便開始想方設法與女兒曉珞多待一些時間，允許女兒逃學，甚至替女兒撒謊不去上課。電影在一種淡淡的講述中一次次地刺痛人心。有一天女兒終於爆發了。女兒有潔癖，不吃表哥弄臟了的食物，母親十分氣憤地說道：「你要一直這樣嗎？誰能容忍你這樣？誰？」

「媽媽。媽媽活久一點，容忍我這一切不就好了。單車，游戲機這些有什麼用，全都不要了。沒有了給我買這些東西的媽媽，不要！我不要！我就只有媽媽了！現在就已經開始想媽媽了。媽媽，為什麼老說要離開我？媽媽不要死！媽媽和我一起過。媽媽，拜託了，不要死。」

「媽媽錯了，媽媽會和曉珞一起過的，會和曉珞一起過的。對不起，我的女兒！」

看到這里，我的淚水再也忍不住了。真像人們說的那樣，看電影的時候唯一要帶的道具就是紙巾。

看完電影以後，總讓我想起很多。真的，這世界上能夠容忍我們的也就只有母親了。我的母親總是在為我辛辛苦苦地付出著，而我呢？卻一次又一次地讓母親傷心。我一閉眼，就彷彿回到了五年前：家庭的變故，我的叛逆，母親的傷心。就是在這樣的情況下，母親帶著我學舞蹈、學鋼琴，傾注了所有的心血。直到現在，小學老師的話還是會在耳畔響起：「你媽媽真的很不容易，為你把心都操碎了，你可要好好學習，不能讓媽媽傷心啊！」

曾經的我一度認為，母親是討厭我的，現在的我終於明白，母親只是對我要求嚴格，她只是單純地希望我可以更完美。

看著曉珞，我彷彿看見了五年前的自己，她能讓我感覺到一切都是那麼的真實而又悲情，讓我感動得淚流滿面。

電影看完了，它帶給我的不僅僅只有感動，還有一個深刻的道理：血濃於水。我看到一個女孩的成長，因為媽媽患了絕症，而一夜間長大，懂得諒解和分享。愛久見人心，經過歲月和人事變遷的磨煉，我們終會明白母親的一片苦心。母親，是這個世界上賦予我們生命的人，更是最愛我們的人！

《婚紗》電影觀後感2

看了幕電影——《婚紗》，本以為這是部愛情片子，看了一段之後才知道我的猜測是不對的，是一部親情催淚劇。講述了一個小姑娘和她媽媽的故事，一開始小姑娘和班裡的同學關系搞得不好，也不認真學芭蕾舞，但小姑娘當知媽媽得病，剩下的時間已經不多了，她知道她已經開始想媽媽了。小姑娘問媽媽有什麼願望，媽媽說：「我的願望就是可你看到我的寶貝有很多關系融洽的好同學，看你表演一次芭蕾舞。」小姑娘為了滿足媽媽的願望主動找鬧過別扭的同學道歉，努力學習芭蕾舞，實現了媽媽的願望，就在當天晚上，媽媽永遠的離開了她。小姑娘每次放學遇到雨總是有媽媽的出現，為她遮風擋雨，媽媽也總會嫌她為什麼出門不帶傘。但這部電影的最後一幕小姑娘帶了傘，媽媽已經遠去，永遠的離開了她，但小姑娘也學會了堅強，最後她那自信的微笑讓我明白這才叫堅強，這才叫愛。

我們總是在失去了一些東西後才會覺得後悔當初為什麼不好好珍惜，不知道這是不是人的宿命。一次感動，一次成長，我們的生活百般離奇，說不定什麼時候就會發生一些想不到的事情。我們要做的就是好好對待這些事情，讓我們的生活里少留一些遺憾。在我們的生命里總會遇見那麼幾個可歌可泣人，有時候讓我們笑的合不上嘴，有時候也讓我們哭的沒有了聲音。今天一女同學主動請我吃飯，給我買了份炒麵，做好後端到我的座位上，心裡有一些默默的感動，大學四年了，女同學請我吃過飯的我真記不起有誰，我好想好久沒有這么受過誰的關心，在她把炒麵端在我桌面上的那一剎那，我的心是感動的，原來有那麼一個人關系你是多麼的幸福。媽媽是最疼我們的，把最好的留給我們，不論我們犯多大的錯誤，在她那裡都能被原諒，好好愛我們的媽媽。

成長的感動不在於生命的長短，在於生命的堅強與美麗。人最美和最丑的地方是心靈。

《婚紗》電影觀後感3

《婚紗》是一部謳歌母愛之作，母親之一顰一蹙，舉手投足，每處細節像一汪水潭，淺淺又深深漾起粼波，一圈一圈，愛的圓暈罷。當腦海再度演繹回放，我突然在一拐愛與被愛轉換處駐足，堅定此隅可開奇葩，可感可嘆，作此文以記。

母親髙芸是一位婚紗設計師，工作之忙使其無暇照顧孩子。因此內心之愛往往被孩子冷冷的三言兩語所冰凍。但當女兒發現母親離大期之不遠時，才開始懂得主動愛母親。

一場悲劇，但卻終究因孩子的懂事而將不完整的逗號改成了句號，冥冥中啟發我們這一代子女該怎麼做。

因學習，一生中我們離開父母的時間是何等漫長，也許我們擁有幸福關懷下的童年，但不代表我們會沒了青年，成年，甚至懂得關愛他人的中年，老年；也許我們享受於愛的包圍，但不代表此種愛可伴隨到老，我們一生無慮；也許我們懂得他人，世間需要我們的關懷，懂得一句親昵的問候與感謝會帶給別人快樂，但不代表我們會如實做起，主動慷慨將愛贈予。

當愛的箏弦開始緊握在手心，我們邁開步伐，向前跑去時，風箏會飛得老高老高，深映在蔚藍的蒼穹，他們——被愛者會朝我們泯然一笑，於是微笑詮釋了愛別人是可以為自己帶來溫暖，帶來別樣的感動的。

將愛與被愛角色相轉換，像影片中的孩子曉珞那樣漸漸懂事主動，我們的生活也會更美滿充實七彩，於是再短的時間我們也會視其為一長長路程的愉快之旅。

當然，著眼於現實，我們可能不適合過多去愛，我們需要的多是父母之關懷，那麼珍惜罷，此愛，珍惜可帶來一生的無悔，也意味著滿足，也可帶來每刻之快樂。若我們珍惜，才可更好領悟那些深深淺淺藏在一個愛字里的蘊含，為去愛添色！

《婚紗》電影觀後感4

當我看完《婚紗》這部電影後，我感受頗深。在這部影片中，我感受到一個單親家庭里的一母親偉大的愛。

在這部影片中，媽媽是一個婚紗設計者，每天都很忙碌，沒有時間陪孩子，女兒因為沒有媽媽的愛護，經常是獨立一人，沒有朋友。當孩子的媽媽知道她歉女兒的太多，想要補償她是。但卻得了癌症，小女孩意識到可能會失去媽媽，於是她似乎忽然間長大了。早上起來，原來不會梳頭的她把頭梳好了，在走出家門的時候，她聽見媽媽在廁所里吐，他知道媽媽得了重病，但她又故作輕松的說道：「媽媽，你是不是又吃多了」。走的時候，眼睛卻是濕潤的。

為了完成媽媽的兩個心願：和小朋友們快樂的相處；看她跳一次芭蕾舞。她每天努力練習著他並不喜歡的芭蕾舞，和極不要好的同學道歉。但是，奇跡並沒有出現，當她早上起來時，他的媽媽卻去世了。但他卻以為媽媽只是累了，所以出去門外，想讓媽媽多休息一會兒。這是，醫生們來了，小女孩死活不讓他們進來，說媽媽需要休息。

雨又下了，小女孩依然是最後走出的教室。不過，這次他並沒有被雨淋濕，因為她帶了一隻傘，自己行走在雨中……

也許很多人會說：這個電影是編的，不是真實的。是啊，雖然電影不是真的。但是，這個電影的故事情節，都值得我們學習。我們應該讓父母少操心。隨著工作壓力的提升，父母的壓力也隨之提高，雖然現在的生活便好了，但是他們還在辛苦的工作著。所以，我們在生活中少讓父母操心，減少不必要的壓力，自己做一些力所能及的事情。父母對我們這么好，我們一定要好好的孝順他們，聽他們的話，照顧好自己，好好的生活，不讓他們操心。

《婚紗》電影觀後感5

澄澈的淚水在眼眶中涌動，大屏幕上那把小黃傘一點一點模糊起來，漸漸消失在我的視線里……

「沒有媽媽我一個人也可以過得很好！」年僅六七歲的曉女主人公——曉珞，由於媽媽設計婚紗的工作過於繁忙沒有時間照顧她，從而導致了對媽媽沒有感情。曉珞從小沒有父親，不幸的是，曉珞的媽媽高芸不幸患上了絕症，她知道自己以前沒有好好疼孩子，所以想用自己的餘生讓曉珞感覺到愛。她努力地為曉珞付出：她每天擠出時間來陪曉珞玩；教曉珞騎單車；為曉珞做紫菜包飯；還陪曉珞過生日……這一切的一切，終於讓一開始並不領情的曉珞感動了。偶然的一次，曉珞得知媽媽在世上的時間不久了，但曉珞是個懂事的孩子，她每天依舊笑著面對媽媽，為了完成媽媽生前最後一個願望——看自己表演一場芭蕾，本來放棄了學習芭蕾的曉珞在短時間內努力練習芭蕾，為媽媽表演了一場精彩的芭蕾。而高芸也用自己的餘生為女兒做了一件獨一無二的婚紗。

電影中不僅彌漫著濃濃的母愛，同時也讓我感受到了小主人公曉珞的堅強。

電影中下雨的三個鏡頭最令我感動。第一二次下雨，曉珞都沒有帶傘，在這時候，媽媽總會出現為曉珞撐起雨傘帶她回家。但第三次，曉珞的媽媽已經去世了，我以為曉珞肯定又忘記帶傘了，可是這次，曉珞從書包里抽出了一把小黃傘，獨自走在了雨中。看到這一幕，我的心猛地顫抖了，一個六七歲的小女孩，對世事還沒有任何了解，卻要背負這么大的壓力，承擔這么多的痛苦，這是多麼堅強的一個靈魂啊！

可我又轉念一想，其實，或許也是因為她媽媽的`病危，曉珞才會有如此大的變化吧！曉珞從小有潔癖，吃東西都要跟大家分開吃，因為好朋友喝了她的睡，她便與好朋友吵了架，後來因為她怕媽媽擔心自己，學會了與他人共享，與好朋友和解了；一開始曉珞放棄了學校芭蕾，也是為了完成媽媽的心願，曉珞又重新努力學習芭蕾；一開始曉珞上學從不知道帶傘，也是因為媽媽的離開，她學會了照顧自己。這不都是因為種種苦難，曉珞才得以改變，變得堅強嗎？

前蘇聯著名作家高爾基，從小父親去世，在外祖父家生活，親情的淡薄和親戚的傷害給他又笑的心靈留下了最初的傷口，高爾基出去打工，社會的人情冷漠又讓他感受到了生活的困苦，但就是在這種殘暴的社會中，高爾基學會了堅強，變成了一個勇敢的青年，拜託了困苦，走向了幸福生活，試想，如果高爾基生在一個高官厚祿的家庭，他會不會也變得像當時的貴族一樣揮霍無度呢？

曉珞就是這樣，媽媽的病危讓她學會了在苦難中成長。其實我們也是一樣，在現在這種幸福按了的日子裡，我們太過於依賴父母所及預訂物質享受，或許在苦難中成長更能讓我們變得堅強。

「在苦難中成長……」我在心裡默念著，大屏幕上那把小黃傘有漸漸清晰起來，「雨天，別忘了帶上你的傘……」我深吸一口氣，揩幹了臉頰流淌的淚水。

是啊，成長是要付出代價的。

《婚紗》電影觀後感6

不得不承認，自己是個容易被感動的人，總是容易被影視劇里那些感人的情節打動而流淚。隨著年齡的增長，來自於各個方面壓力的增加，內心其實非常害怕再去碰觸那些的東西，因為它們太柔軟，太容易把自己好不容易堆砌起來的看似堅強的外表，擊得粉碎。沒想到，在這個有點百無聊賴的星期天的午後，想靠看電影打發一下閑散時光的自己，竟然被這樣一部情節有些平淡的電影感覺動得一塌糊塗，淚流不止……

幾年前在看完韓劇《情定大飯店》後，就喜歡上了宋允兒，她那雙美麗的大眼睛靈動、清澈，她的美，總是透著更多的自然和知性。

在這部名為《婚紗》的電影中，宋允兒飾演的主人公高芸是一個婚紗設計師，丈夫已經去世，30多歲的她獨自帶著八—九歲的女兒曉珞生活。由於工作特別忙，分身乏術的她沒辦法像一般的媽媽那樣細致的照顧女兒的生活。但她盡自己所能的給女兒以補償：帶她吃喜歡的東西；買兩個人可以一起玩的游戲機；給她買可以用到四年級的單車；為了女兒第二天的郊遊，深夜做自己並不擅長做的紫菜包飯；在女兒因為下雨天無法按計劃出遊而感到失望時，開車帶女兒到很遠的不下雨的海邊盡興的玩；她竭盡所能的創造更多的親子時間，與女兒一起洗澡、嬉戲，跟女兒擠一個被窩……影片前半部分的這些母女在一起的快樂時光，讓人感覺非常愉悅。但是高芸母親忌日那天她的突然暈倒，讓母女相處的幸福時光一下子進入了倒計時，她患上了不治之症……

女兒曉珞在影片開始的出場在雨天，她沒有聽媽媽的話，早上出門時沒有帶雨傘，只好在學校的門口給媽媽打電話讓她來接自己。曉珞是個性格有點孤僻的孩子，因為有潔癖，跟本來相處很好的同學關系變得緊張，也因為這個原因，她害怕去上芭蕾課，逃學到隔壁的跆拳道館「避難」。她一個人上學，一個人吃飯，等不到媽媽就一個人睡覺。在媽媽知道了自己的病情之後，對她的未來特別擔心，希望她能改一改潔癖，與朋友們快樂相處，將來有一天正常的戀愛、結婚，有一個幸福人樂的人生。媽媽告訴女兒，自己不能照顧她到老太婆的時候……可女兒卻任性地說她可以一直自己一個人生活，即使沒有媽媽，也可以一個人過。而這個時候，女兒對媽媽的病一無所知，更不理解媽媽的良苦用心，她那不經意的回答，讓媽媽強忍著淚水。看到這里，眼淚已經不聽使喚的嘩嘩流下來……

女兒的生日，媽媽精心為女兒做好了開派對的准備，但女兒卻一個朋友也沒請來……為了不讓女兒難過，媽媽想盡一切辦法讓女兒高興，甚至提議帶女兒騎單車。也就是在這一天，在女兒因為媽媽的焦急而沖媽媽發脾氣後，女兒才發現，自己的媽媽病了。於是她每天細致的觀察媽媽的舉止，發現她每天要吃很多葯，還嘔吐得厲害。在向舅媽求證之後，女兒知道了媽媽病情的嚴重性，於是乎，這個頗有性格的、倔強的小女孩，彷彿在一夜之間長大了。她自己梳頭，還跟媽媽說自己很會梳；下雨天沒帶傘的時候，雖然盼望著媽媽的出現，但不會再打電話讓她來接。可就在女人遲疑地下決定沖進雨里時，媽媽在她的頭上撐起了一把森…

女兒明白，自己跟母親相處的日子越來越短，她配合著母親，珍惜著每一刻相處的時光；在睡醒的清晨，女兒要體會媽媽是否還有鼻息；她注視媽媽的每一個動作，害怕閉上眼睛，就再也看不到媽媽；媽媽結婚時沒有穿過婚紗，女兒提議媽媽穿上，而自己扮做紳士，與媽媽在鏡子前共舞；她為了達成媽媽的心願，克服自己的潔癖，主動跟同學和好，並苦練芭蕾，讓媽媽欣慰的看到了她的表演；她帶好多的同學到病房，讓媽媽知道自己有很多好朋友；她給電台寄去明信片，表達自己對媽媽最深切的愛，希望自己可以代媽媽忍受病痛……可是，在一個陽光明媚的清晨，上天還是把媽媽帶走了，去了天國的爸爸那裡。從此媽媽跟女兒天人永隔，女兒再也享受不到媽媽的疼愛……但我們知道，那些愛，已經融入了女兒的血液，並陪伴著女兒一生一世。

這個影片之所以取名《婚紗》，除了女主人公的職業以外，最重要的一點就是，媽媽高芸在離開人世之前，已經為女兒設計製作好了一件她自己最為滿意的婚紗。這件婚紗承載著一個母親對於孩子最深摯的愛和祝福，是母愛的最好物證。影片的結尾還是一個雨天，曉珞仍然是站在屋檐下，可是這一次，她雖然有期許，但媽媽來到她身邊的奇跡再也不可能發生，而她自己，似乎也養成了帶雨傘的習慣，一個人撐傘走進風雨里……

在影片的字幕部分，導演通過一個小小的視窗，讓我們看到了曉珞長大後，穿上媽媽做的婚紗露出幸福笑容的樣子……相信在天國里的媽媽，一定會欣慰的露出笑臉。

《婚紗》電影觀後感7

《婚紗》這部影片，沒有跌宕的故事情節，沒有宏大的場景設計，整部影片全部由點點滴滴的生活細節串連而成。但影片卻通過這些看似再平常不過的細節，讓我們產生對於很多問題的思考：親情、友情、愛情……可以說，這是一部相錄難得的好片，足以讓那些所謂的「大—片」汗顏。

我們生活在社會的各個不同層面，我們無時無刻都要面對壓力與挑戰。很多時候，我們感嘆，人情淡了，人與人之間變得功利了。甚至於對待自己的父母，也因為工作忙碌或者境況不佳等種種原因，而疏於照顧，更別說跟父母貼心的聊天、靜靜地依偎，甚至不能好好地陪他們吃一頓飯……透過這部影片，似乎又把自己拉回到兒時，媽媽因為擔心自己生病而焦著的面孔重新清晰的浮現在自己的眼前……

不能等到即將失去的時候，才發現一切的一切如此的珍貴：父母那不計劃代價和回報的疼愛；與你生命有過交集的人的相互付出的友愛；曾經帶給你感動，讓你感覺幸福、痛苦、千腸百轉的戀愛……不必計較過往的得與失，那已經記入了歷史，再去糾纏誰是誰非已經毫無意義；人總是要向前走，我們無法把握生命的長度，但我們可以在生命的這一刻做自己該做的事，不讓遺憾留給明天……

《婚紗》中的媽媽和女兒那樣努力的生活，努力地帶給彼此最深切的關愛，讓我們透過她們的努力，懂得該更加珍惜自己的擁有和更加努力地生活……

《婚紗》電影觀後感8

早晨在短片吧，看了由優酷出品的微電影《嘻哈三部曲》，導演是盧正雨，一直覺得這個名字好熟，一查，星爺鐵粉！星爺導演的《西遊。降魔篇》，盧正雨是聯合編劇，更有分走了把龍套過癮。一下子，我對《嘻哈三部曲》興趣大了起來。我其實一向就特別欣賞那些有才華的人，更不用說一個能演能編能導的人了。

《婚紗照》這部微電影一開場的神父神似憨豆，樂壞我了，但結束時候的真愛，從始至終貫穿著周星馳常見的手段。盧正雨貌似宅男的形象，一直埋怨七年來妻子對自己不痛不癢關懷不夠，直到連環殺人狂讓這夫妻互相指責，最終說服他殺掉另一個，最終的反轉則是默默付出的妻子，對丈夫睜一隻眼閉一隻眼，用實際行動證明真正的愛。

短片最後的一幕定在女主掐男主，男主拖著女主頭的畫面，這是犯人讓他倆做得那兩個造型，對於愛情，勾起的每一點回憶都是一種感動。

夫妻兩人的關系更是重中之重，自貌合神離到互相仇視到生死相與，本應該是跳躍的關系被導演詮釋得非常自然流暢。簡單的情節卻不是建立在莫須有的背景下。音樂很棒，台詞很有感覺：我告訴你了，我說完了。沒人跟你玩游戲，你去死吧。

鏡頭簡潔卻內容豐富，比如一直拍著蔡文靜的嘴旋轉著鏡頭，聽她講述；比如在車里蓋掉了外面的風景；比如盧正雨每回憶一段往事都使用幻想式簡潔鏡頭，絕不超出台詞的時間；比如和犯人「玩游戲」大部分都是台詞，但卻不會讓人覺得無聊，鏡頭方位都很不錯。

總之，這是我看到的一部非常感人的電影，有愛情，有激動，有震撼，韓國電影真得很棒啊，和韓劇一樣有意思。

D. 短片電影《判若雲泥》觀後感

導語：《判若雲泥》一上映，就在國際、國內影壇取得了不菲的成績，近期還榮獲了：第十四屆瑞士shnit國際短片節亞洲區評審團大獎、挪威西北歐國際電影節最佳攝影等國際知名電影節大獎。下面是我收集整理的關於電影《判若雲泥》的觀後感，歡迎大家閱讀參考!

《判若雲泥》觀後感優秀篇【1】

董阿成導演給人的第一印象是知性內斂的，他樂於和你分享他對電影的看法，哪怕只是一個細節，都被他賦予了無限的構想與創造。

《判若雲泥》雖然是董阿成作為導演的第一部作品，但是其成熟的拍攝手法，向我們展示了一個富有深度的電影世界。

《判若雲泥》不論是從劇情上或是影像風格上，都沒有進行刻意的設計和鋪墊，沒有大的戲劇沖突，沒有過多的形象定位，有的也只是一個小側面、一個小視角或者一個小故事，卻巧妙地向大家揭示了電影的主題。而恰恰是這些最真實的電影手法，深深地觸動了大眾的情感。

正因如此，《判若雲泥》一上映，就在國際、國內影壇取得了不菲的.成績，近期還榮獲了：第十四屆瑞士shnit國際短片節亞洲區評審團大獎、挪威西北歐國際電影節最佳攝影等國際知名電影節大獎。與此同時還獲得了2016“中國夢”原創網路試聽節目推選活動的多個獎項。此外，憑借著這部短片電影本身的藝術價值，《判若雲泥》更被譽為“微電影‘走出去’的代表之作”。

阿成導演說：《判若雲泥》的成功，在他的意料之中，又在他的意料之外。但是，不可否認的是，中國的影壇，又誕生了一位努力、認真、視角獨到的優秀導演。據悉，董阿成導演的第二部作品即將面世，這是一個發生在無人沙漠區的故事，是對人性的深度解讀，這部作品不僅凝結了阿成導演的心血，更是秉承了阿成導演特有的風格，讓我們拭目以待!

《判若雲泥》觀後感優秀篇【2】

影片並不長，可是卻深刻的揭露了人性，人性本善。世界上有兩種東西不能直視，一是太陽，二是人心。人心是最難讀懂的東西，一時的沖動可釀成彌天大禍，然而有時一點善舉 也可以讓人驀然回首放下屠刀。人心是相悖的，善惡都在一念之間。這部影片說的就是這樣一個故事。

簡單得來說，影片描述了一個幾度想自殺的犯人逃出監獄，飢腸轆轆得來到一家饅頭鋪，他想殺了店主來填飽飢餓的肚子，然而店主看見了他，並且給了他兩個饅頭，他為了報答店主用自己的自由換取店主舉報的賞金。影片最後是犯人改過自新並繼承了饅頭鋪。

《判若雲泥》用極其簡單的場景，並不復雜的人物關系，為我們展現了一個罪犯心理的轉變。電影題目“判若雲泥”表示的意思就是前後差距十分大，逃犯感受到老爺爺給予饅頭的溫暖舉動後放棄了自己過去的想法，不再逃避犯下罪惡應承擔的責任，接受了法律的制裁。也許他已經受夠了時刻提心吊膽，飢腸轆轆的日子，老爺爺的那份無私的關愛將逃犯心理那一點僅存的僥幸輕輕抹去。即使是惡人，在危難的時候，收到這樣一份禮物，也會有所觸動吧。逃犯暴露自己身份不僅把自己送進了監獄，還間接地使老爺爺得到了賞金。幾個饅頭換來了上萬元的賞金，老爺爺也許怎麼也想不到，自己的舉報是那個被打動的逃犯策劃好的感恩。善良的行為終會得到回報。

幾個饅頭雖然不算貴重，但老爺爺的善良與真誠確實動人心弦，有著沉甸甸的愛的重量，是善良行為的感化，是真情與關愛的傳遞。雜念與邪惡在真情面前，顯得無力與渺小。質朴的關愛在面臨危險，面對邪惡時更顯得可貴與閃光。

E. 兩個警察押著一個犯人，犯人邪魅一笑

首先呢不清楚你要表達什麼意思，警察押犯人，犯人邪魅的一笑或許有一種輕蔑的意思，感覺警察也不過如此。
其次，可能這個犯人比較高傲自大也比較厲害一點，警察可能費了點力氣才把他抓住，他感覺自己很厲害了，沒把警察放在眼裡所以邪魅的一笑。
也有一種可能就是犯人可能背後勢力很強，所以在警察面前肆無忌憚，他在警察面前邪魅的一笑或許有深意。
不管怎麼樣自己被抓住了還能邪魅一笑也說明這犯人心理素質比較好，但是更別低估我們人民警察的能力！

F. 微電影劇本格式謝謝！

文學劇本是電視劇的基礎，由劇作者完成，是未來電視劇的框架，對未來電視劇的主題、人物、情節、結構以及風格等作出明確規定。
就篇幅而言，一般情況下每集電視劇的長度加上片頭片尾播映時間大約五十分鍾，寫成劇本大約一萬五千字到兩萬字之間，包含的場景多則七十到一百以上，少則十幾個乃至幾個場景。也有較長的，如最近播映的韓國電視連續劇《愛情是什麼》，每集長度達九十分鍾以上。有些系列短劇，每集長度不過二十多分鍾，寫成劇本也不過六七千字左右。
在對劇本的要求上，劇作者與導演視角總是有所區別，劇作者往往有較強的表現慾望，希望劇本有更強的文學性和可讀性，導演看重的是可拍性，注重劇本的情節和結構，講究視覺效果，其文學色彩在拍攝中往往會被剝離開去，劇作者與導演對劇本的不同要求，也就形成了兩種文學劇本樣式，一種偏重文學性，另一種則偏重鏡頭感。
1、偏重文學性的劇本
特點：
(1)劇本不但是可供拍攝的(習慣上稱為「可拍性」)，而且也很注意文字語言的修辭和文采。它既為導演拍攝提供了基礎，又能成為一種普通讀者閱讀的文字讀物。
(2)往往以場景的時空變化來劃分劇本的文欄位落，但不在每次時空轉換的時候標明時間、地點之類，而是通過對情節的描述自然而然地體現出來。
(3)不對拍攝技術作明確的規定(比如註明什麼「特寫」、「推」、「淡出」之類)，而是通過對藝術形象的直接描寫把內容暗示出來。
[示例一
1921年1月的一天，午後。
倫敦，泰唔士河畔，碼頭上。
冬天的倫敦，細雨中，濃霧漸漸散開，但濕氣還是時時撲面而來。接船的人群中，徐志摩身著深灰色長大衣，外裹一件雨衣，戴著禮帽，衣領也都翻立起來。他右手挎著一把長柄雨傘，左手捧著一束鮮花。一旁，站著劉叔和，也是一身禦寒的衣著。
一會兒，一輛黑色小車駛近，停下，陳西瀅從車窗內探出頭來，抬手向徐志摩打了個招呼： 「志摩，我先去把車停好。」說完，小車慢慢向停車場駛去。
停好了車，陳西瀅向著徐志摩、劉叔和走來。
徐志摩： 「來，來， 西瀅兄!叔和，這位就是陳西瀅先生，說好了今天介紹你們見面的。」
劉叔和走向陳西瀅：「久仰， 久仰! 志摩早就說了，
您是大名鼎鼎的吳稚老、吳稚暉老先生的外甥!」
陳西瀅： 「叔和兄的大名，我陳西瀅也早就如雷貫耳了。今日相識，十分榮幸。」
徐志摩： 「好了好了， 都那麼客氣做什麼?以後,大家還要互相關照才是。」
劉椒和： 「我們也算得上『同是天涯淪落人』 了。
不，這話不對，志摩的家眷一會兒就到，他不算淪落人了，不與我們為伍了!」
2、偏重於鏡頭的劇本
特點：
(1)編劇把提供導演拍攝作為自己唯一的責任和目的，並不準備使自己的劇本成為一種文字讀物。因此，多採用對動作或畫面的直接白描，不追求文采，無可讀性。
(2)以場景(有時甚至細致到以鏡頭)來劃分文字的自然段落。在每段之首專用一行文字標明場(或鏡)號，場面發生的地點、時間等等。
[示例二
(1)校園(外 日)
俯看，濃郁的樹木，古色古香的建築。
越過大片樹林，看見一片湖水。
湖光粼粼，楊柳依依。
湖畔的長椅上，相依相偎的戀人，埋頭讀書的學生。
對面，幾幢紅磚大樓，由遠而近。
(2)機房(內 日)
齊雪竹坐在電腦前，專注地看著著電腦屏幕。
細長的手指在鍵盤上熟練地跳動著。
屏幕上出現一行行英文字母。
齊雪竹看著屏幕低聲念著。
字幕：齊小姐：我們已於4月16日收到您寄的電子郵件，您在信中回絕了我校給您提供的入學機會及獎學金，對此我們深表遺憾並祝您好運……
齊雪竹獃獃地看著屏幕，抬起雙手，插進自己頭發里，搖著頭，痛苦而困惑，喃喃自語：天啦，這到底怎麼回事……
聲音越來越大，在大樓里回響。
(3)教室(內 日)
蕭鋒站在講台上面對學生，侃侃而談：……在我看來，「己所不欲，勿施於人。」這句話包含了中國人全部的道德理念。無論做什麼事情，我們都應該設身處地為別人著想。自己不想得到的，別人肯定也不想得到。譬如說……
呼機的響聲。蕭鋒住口，皺著眉頭往下看著。
台下， 學生們回頭看著， 目光集中一個學生身上。
學生滿臉通紅，低頭把呼機關上。
蕭鋒淡然一笑：譬如說，假如你是個老師，此刻站在講台上講課的是你， 那你肯定不希望聽到這種聲音。
教室里又響起了呼機聲。
蕭鋒停住嘴，皺起眉頭，看著底下的學生：誰的呼機?肯不能關掉?
學生相互看著，有人摸出呼機來看著。
蕭鋒神色嚴厲：把呼機都給我關掉!
有學生笑著：老師，是您的呼機!
蕭鋒伸手往腰間一摸，把呼機拿出來看了看，尷尬地笑了笑：哦，對不起!
學生們看著蕭鋒，鬨笑。
(3)經常明確地從技術上規定拍攝的方法，甚至詳細地對攝制組的其他創作人員(導、演、攝、錄、美——)也作出許多的較為具體的指示。
[示例三
(1)外景。泰晤士河口，日落。風在尖聲呼嘯，宛如鬼嘯。遠景。小男孩匹普沿著河口岸邊跑來，他沿著彎曲的小道跑向攝影機，攝影機用跟搖鏡頭拍攝。小道旁邊豎著一個把犯人屍體示眾的絞架，匹普經過絞架時抬頭看了一眼。漸化。
(2)外景。教堂墓地，匹普的中景。他拿著一束冬青枝，爬過倒塌的石牆。當他從墓地和老墳旁邊走過時，攝影機跟著他搖向右方。他走向其中一塊墓碑，在它面前跪下，攝影機繼續搖拍——現在是他的中景。
(3)中景。匹普跪在墳前，風還在呼嘯。匹普拔掉一棵凋謝的薔薇丟在一旁，又重新拍好土，然後把那束冬青枝放在墳頂工靠近有字的墓碑旁。樹枝的折裂聲。
(二)分鏡頭劇本寫作格式
亦稱導演劇本或導演台本，是導演案頭工作的集中表現，是將電視劇的文學內容分切成一系列可以攝制的鏡頭的一種劇本。
導演對文學劇本進行分析、研究以後，將未來電視劇中准備塑造的聲畫結合的形象，通過分鏡頭的方式訴諸文字，就成為分鏡頭劇本。內容包括鏡頭號、景別、攝法、畫面內容、台詞、音樂、音響效果、鏡頭長度等項目。分鏡頭劇本是導演對電視劇全面設計和構思的籃圖，是攝制組統一創作思想，開展工作的主要依據，它有利於保證攝制工作的計劃性。
我們把[示例二改寫成分鏡頭劇本，從中體驗一下兩種劇本的不同差異，也可看出編劇與導演不同的視角。
(三)完成台本
完成台本被稱為鏡頭紀錄本。是在整部影片拍完後，由場記完成的工作。任務是把拍成並定了稿的影片中一切技術、藝術內容，原原本本地紀錄下來，並詳細寫明每個鏡頭的英尺數。它的格式與分鏡頭劇本基本相同，但對場景只作簡略提示

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生活從不會因你身患疾病或殘疾而善待你，而是生活善待的永遠都是不會放棄，不會認輸的人，所以我們所遭受的難苦難和嘲笑，最終都會在我們不斷前進角腳步中成為我們的動力，讓我們更加堅定勇敢的邁出每一步，沒有人的成長之路是一帆風順的，這條路的好壞取決於你對生活的態度，誰說困難就一定是給人帶來痛苦的，他也會給予我們跟生活對抗的勇氣，所以啊，每個人都有缺陷和生活的不易，請你做個善良的人，保持包容的對待身邊的人也是權利，愛的愛的一種方式呢！

主角是幸運的，有自我覺醒，有愛的奶奶，有路遇的溫暖，有相知伯樂，這個世界上太多有太多的陰影，所以要有裂縫，讓陽光照進來，不是一個性別對那另一個性別的壓迫，不是利己主義的高歌，是人之所以為人的根本知覺，假如不能改變世界，別忘了我們可以不被世界改變