默片微電影

㈠ 默片電影有哪些特點

1、無聲或聲畫脫節；默片並非沒有聲音，播放默片幾乎時時都需要現場的音樂，1895年12月28日，在盧米埃爾電影於巴黎的首映中，有了第一位現場鋼琴師。

2、他們的動作可能變得不正常地快或奇怪；因此，在默片後期，人們試圖加入聲音時，不可能有與影像同步的聲音或說話。

一開始人們一直認為音樂不可或缺，對氣氛或培養觀眾情緒都是非常重要的大部份默片的播放速度都比有聲電影緩慢，因應年份和影院的不同，每秒約有16至23格，而非24格，除非很小心地把他們的原本速度播出來。

默片電影間幕

因為默片沒有與影像同步的聲音或說話，所以會加入所謂的「間幕」，以文字表示向戲院觀眾展示主要對話，甚至對電影內容的評價，或後來發展的暗示。所以間幕的寫手就成為了默片時代的電影界中非常重要的一種專業，很多時候都與劇本寫手的職位分開。

間幕（那時候通常稱為字幕）自身很多時候都成為了一種視覺上的元素，有著對電影本身或電影里的行為的一種闡釋或簡介；甚至可以提高戲院內的氣氛。

㈡ 求大神介紹一下默片（即無聲電影）的歷史。還有為什麼默片至今仍具有持久魅力

一、默片興起：

無聲電影（或稱默片），就是沒有任何配音、配樂或與畫面協調的聲音的電影。默片技術發明於1860年左近，但在1880至1900年期間，當單卷電影的製作已經變得容易時，默片仍然算是新奇的東西。

把電影影像與聲音配合的想法，幾乎是與電影本身俱生的；但由於技術上的困難，在1920年代末以前，大部份電影都是默片。可是默片的影像等同共通的語言；默片年代，亦被稱為「銀幕年代」。

二、默片大師：

巴斯特·基頓創作出來的喜劇電影其實更符合銀幕美學，他完全靠動作挑動觀眾神經，不願以凄婉的故事博得同情；他在銀幕上做觀察者，引領觀眾的目光，觀察、等待、思索，在動作中抓住身邊一切可利用的東西，抗擊對手，脫離險境。而他永遠平靜，無表情的臉，好似一張空白的銀幕，觀眾可以根據主角的境遇，將自己的希望與害怕敷上去。這個小人物不斷向我們宣示著最簡單，也最有力量的道理：不論自己被如何巨大的困境圍攏，人們總應找准方向，看過去，抓住跳躍的時機，將自己投向風暴中心，靠智慧勇猛地穿越過去，最終迎接風平浪靜的勝利時刻。

代表作：《將軍號》

三、默片的衰落

起始於上世紀20年代末的經濟大蕭條時期，當時正值有聲電影興起，無聲電影開始衰落。進入30年代，有聲電影黃金時代漸入佳境，並於二戰結束後的1946年達到最頂峰，從此，無聲電影只存在於人們的懷舊中。

四、恆久的魅力

卓別林的無聲電影雖然沒有對白，但是演員的肢體表演輔助每個情節發展時特有的一些字幕，形成流暢簡潔的無聲語言，一看就懂。他的影片的另一種重要的語言就是音樂，卓別林為自己的很多影片編制各種風格的音樂，音樂往往貫穿影片始終。而且，曲調、節奏、色彩與畫面反映的環境和情節、人物心理完美配合。卓別林的早期配樂節奏明快、逗趣，看似漫不經心的情節主題下卻搭建著復雜的結構。在他的早期電影中，可以看出他對於電影表現手法的不斷摸索。卓別林很早就注意到音樂在電影中的表現，並利用音樂來描繪場景，並進行時空的過渡。例如在影片《狗的生活》中，一環接一環，環環相扣，而且每個情節高潮的連接都產生了內在的關聯性，片中的每一個場景都有音樂的伴奏，不論是從兩名搶劫犯手中奪回錢包，還是眾人哄搶扭打成一團，甚至警察加入到混戰之中時的搞笑神態，以及流浪漢和歌女埃德娜、流浪狗「斯凱普」幸福生活在一起的輕快節奏，那種跳躍的音符穿插人物的表情，表現得淋漓盡致，而且都在風格迥異的同時銜接流暢的音樂旋律，串聯在一起，整體上一氣呵成。
在卓別林的每一部經典影片中，都會有一個主題旋律，要麼詼諧，要麼歡暢，要麼舒緩到悲傷或者是激情到悲壯，每一個場景每一段音樂每一個音符都如同釘子，把電影的主題緊緊地連接在一起。那些主題旋律常常在影片一開始就出現並貫穿始終，或結合許多散落在影片其他地方的不同音樂段落，或改變配器，生動表現出畫面中的人物肢體語言和情緒變化。如《發薪日》中的主題曲由兩組管樂輪奏，在逐漸變調上升的行進中匯聚到一起，呈現出工地里忙碌的節奏。忽然，曲風在飄忽委婉的弦樂中發生改變，手執鮮花扭捏躲閃的夏爾洛登場了——這是一個卑微但富有生氣的建築工人。旋律繼而在工頭由困惑不解變為嚴厲呼喝的神情中回到主題，為人們展現出夏爾洛和工人們如雜技般緊湊而有序的工作場景。漂亮女人的出現，使得兩段不同風格的音樂開始交替更迭，並通過建築工地中的道具，描繪了一段令人驚奇而又忍俊不禁的午餐休息時光。

聲明：以上資料大多來源於網路搜索

㈢ 默片時代中國有哪些電影作品

查爾斯·卓別林應該是最為大家所熟知的一位，他在1920年之前拍了一段時間的喜劇短片之後，於1921年回歸了長片，拍攝了《尋子遇仙記》，引起了熱烈的反響。1925的《淘金記》和1927年的《馬戲團》都沿用了為公眾所喜愛的小流浪漢的形象。有聲電影被發明以後，他還拍了兩部他最著名的無聲電影：1931年的《城市之光》和1936年的《摩登時代》。

㈣ 關於電影的專業詞彙

電影專業詞彙
Film instry 電影工業
cinematograph 電影攝影機, 電影放映機
cinema, pictures 電影院 (美作:movie theater)
first-run cinema 首輪影院
second-run cinema 二輪影院
art theatre 藝術影院
continuous performance cinema 循環場電影院
film society 電影協會,電影俱樂部 (美作:film club)
film library 電影資料館
premiere 首映式
film festival 電影節
distributor 發行人
Board of Censors 審查署
shooting schele 攝制計劃
censor』s certificate 審查級別
release 准予上映
banned film 禁映影片
A-certificate A級(兒童不宜)
U-certificate U級
X-certificate X級(成人級)
direction 導演
proction 製片
adaptation 改編
scenario, screenplay, script 編劇
scene 場景 exterior 外景
lighting 燈光 shooting 攝制
to shoot 拍攝
dissolve 漸隱,化入,化出
fade-out 淡出 fade-in 淡入
special effects 特技 slow motion 慢鏡頭
editing, cutting 剪接 montage 剪輯
recording, sound recording 錄音
sound effects 音響效果
mix, mixing 混錄
bbing 配音
postsynchronization 後期錄音合成
studio 製片廠,攝影棚
(motion)film studio 電影製片廠
set, stage, floor 場地
dolly 移動式攝影小車
spotlight 聚光燈
clapper boards 拍板
microphone 麥克風,話筒
scenery 布景

電影攝制filming shooting
camera 攝影機
shooting angle 拍攝角度
high angle shot 俯拍
long shot 遠景
full shot 全景
close-up, close shot 特寫,近景
medium shot 中景
background 背景
three-quarter shot 雙人近景
pan 搖鏡頭
frame, picture 鏡頭
still 靜止
double exposure 兩次曝光
superimposition 疊印
exposure meter 曝光表
printing 洗印
影片類型films types
film, motion picture 影片,電影 (美作:movie)
newsreel 新聞片,紀錄片
documentary (film) 記錄片,文獻片
filmdom 電影界
literary film 文藝片
musicals 音樂片
comedy 喜劇片
tragedy 悲劇片
dracula movie 恐怖片
sowordsmen film 武俠片
detective film 偵探片
ethical film 倫理片
affectional film 愛情片
erotic film 黃色片
western movies 西部片
film d』avant-garde 前衛片
serial 系列片
trailer 預告片
cartoon (film) 卡通片,動畫片
footage 影片長度
full-length film, feature film 長片
short(film) 短片
colour film 彩色片 (美作:color film)
silent film 默片,無聲片
bbed film 配音復制的影片,譯製片
silent cinema, silent films 無聲電影
sound motion picture, talkie 有聲電影
cinemascope, CinemaScope 西涅瑪斯科普型立體聲寬銀幕電影,變形鏡頭式寬銀幕電影
cinerama, Cinerama 西涅拉瑪型立體聲寬銀幕電影,全景電影
title 片名
original version 原著
dialogue 對白
subtitles, subtitling 字幕
credits, credit titles 對原作者及其他有貢獻者的謝啟和姓名
telefilm 電視片
演員actors
cast 陣容
film star, movie star 電影明星
star, lead 主角
double, stand-in 替身演員
stunt man 特技替身演員
extra, walker-on 臨時演員
character actor 性格演員
regular player 基本演員
extra 特別客串
film star 電影明星
film actor 男電影明星
film actress 女電影明星
support 配角
util 跑龍套
工作人員technicians
adapter 改編
scenarist, scriptwriter 腳本作者
dialogue writer 對白作者
proction manager 製片人
procer 製片主任
film director 導演
assistant director 副導演,助理導演
cameraman, set photographer 攝影師
assistant cameraman 攝影助理
property manager, propsman 道具員
art director 布景師 (美作:set decorator)
stagehand 化裝師
lighting engineer 燈光師
film cutter 剪輯師
sound engineer, recording director 錄音師
script girl, continuity girl 場記員
scenario writer, scenarist 劇作家
放映projection
reel, spool (影片的)卷,本
sound track 音帶,聲帶
showing, screening, projection 放映
projector 放映機
projection booth, projection room 放映室
panoramic screen 寬銀幕

網路搜索

㈤ 為什麼看很早起的電影短片時，尤其是默片，總感覺裡面的人動作都快了一些

我們現在看默片覺得被加速的原因是可以解釋的，不是下面那個回答的那種扯淡原因，因為默片也有很多嚴肅的內容。不是只有卓別林，還有格里菲斯和其他大佬，比如盧米埃兒和梅里艾。

在總的說來，就是早期默片使用手搖攝影機和手搖放映機，攝制和播放的標准都不規范統一。我們現在看的默片是從那個時代的東西上轉存到我們的現代設備上播放的，二者的差異導致了我們觀看到的效果不同，就像我們現在用全面屏手機去看古早的功能機界面一樣，會不習慣。

具體方面需要了解一下這幾個知識點：

1）電影拍攝和放映的原理。什麼是視覺暫留，什麼是畫格。
2）早期電影攝制和放映的狀況，各種因為技術和商業原因導致的問題，就和我們要問為什麼汽車剛發明的時候都跑不到八十碼一樣。

可以看看鏈接，這是另一個網路問答。https://..com/question/938945894313726252.html

㈥ 經典的默片電影有哪些

太多了不能一一例舉
給你連接
經典默片榜
http://movie.douban.com/doulist/729110/?start=0
這里有些不是默片，使黑白片。
無聲電影
http://ke..com/view/441133.htm
這個詞條例例舉的都堪稱經典

㈦ 默片是什麼

默片，簡單的說就是無聲片．具體原因是由於當時電影拍攝的膠片無法記錄聲音造成的．通常默片會插有一些字幕來幫助理解劇情．默片在後面播放時常常由樂師現場配奏樂曲，來烘托氣氛．默片的代表人物就是卓別林．不是很全了．你若想知道地更具體，最好去查閱電影史或電影技術發展史一類的圖書

㈧ 默片是什麼

默片造成的原因是因為當時的電影工業不發達,而產生的.
默片也就是通常的無聲片,無聲電影.
樓主也應該看過的.
(卡通片貓和老鼠就是這個類型).無聲電影的代表人物當然非桌別林,他的電影很好看,有空看多多

㈨ 默片有何特點

1. 默片：無聲電影，特點：沒有任何配音、配樂或與畫面協調的聲音。

2. 無聲電影（或稱「默片」），是指沒有任何配音、配樂或與畫面協調的聲音的電影。默片技術發明於1860年左近，但在1880至1900年期間，當單卷電影的製作已經變得容易時，默片仍然算是新奇的東西。把電影影像與聲音配合的想法，幾乎是與電影本身俱生的；但由於技術上的困難，在1920年代末以前，大部份電影都是默片。默片的影像等同共通的語言。默片年代，亦被稱為「銀幕年代」。

3. 演出技巧：

   默片非常依賴大量的身體動作和面部表情，好讓觀眾知道和了解角色的內心思想。現今大部份的觀眾，或許會認為默片中對身體語言的倚重是膚淺和裝模作樣。正因如此，默片中的喜劇通常比戲劇受歡迎，因為過態的演出在喜劇中比較自然。可是，有些默片是演得頗為含蓄的，這取決於導演的取向和演員的演技。默片中的過態演出通常都是演員在舞台表演中培養出來的習慣，很多知道新媒體的取向的導演都不鼓勵這種演法。
   

㈩ 默片時代有哪些經典的電影作品呢

肯定是卓別林的《摩登時代》啊，卓別林和巴斯特基頓作為默片時代的最出色的兩位喜劇明星，後者名氣小了不少，所以卓別林的作品被當作默片時代的戲劇代表隆重出場。《淘金記》《城市之光》等片子也很經典，不過本片的影響力更勝一籌，充分展現了喜劇大師的天才。