愛情微電影思路

1. 如何拍攝自己的愛情電影婚禮MV（一）

首先你們倆個應該坐在一起好好地回憶一下曾經留給自己深刻印象的事情，找到兩人生活或相處在一起的高潮，你們的愛情微電影很可能是圍繞這幾個高潮進行的。婚禮電影的設計者也會把你們相處的高潮作為愛情微電影的高潮部分，這些由於是真實的、現實的，而且也許是感人的，或者浪漫的，這些高潮情節也是這部愛情微電影最吸引人的地方。你們生活中的這種高潮事件也許不只一件，好好想想，把他們全告訴婚禮電影的製作者，他們會告訴你哪些應該成為你們愛情電影的重點部分，哪些可能是一帶而過，如果有精力，你也可以把這些事件全拍攝下來，做為你們的回憶。你也不必象好萊塢電影那樣很注重中心思想，你們的目的不一樣，你的地盤你做主，拍些真實深刻的事很重要。也許你覺得生活其實就是平淡的，你覺得你們兩人的愛情生活也很平淡，找不到太多高潮的事，這也不用為難，你可以跟愛情微電影製作者多溝通，他們會找到你的細節之處，同樣可以製作一部生動的婚禮電影。也許你們沒有太多非常浪漫的事，但依然會找到愛情的很多細節，根據小編的經驗，很多值得回味的事件或打動他人的事件，常常是生活中的小事，未必是驚天動地的大事，愛情畢竟不是戰爭，它是心與心的溝通，不必追求別人眼中的大浪漫，很多細節描述一樣可以感動別人感動自己，而且以後會越看越有味道，將這些細節經過婚禮電影製作的攝像機，一部讓你百看不厭的愛情婚禮微電影將呈現在你的眼前。但不管如何，你都應該記住真實很重要，你可以去包裝一件愛情故事，但不能去杜撰，因為杜撰的愛情電影不僅難欺騙觀眾的眼睛，更欺騙不了你的愛人，愛情微電影是你們愛情的開始，它不僅供你今天欣賞，還供你幾年後，甚至幾十年後欣賞，當然真實經得起時間的考驗，而且象陳年老酒，越藏越有味。所以努力拍攝一部真實的愛情婚禮電影MV吧。

2. 愛情微電影的拍攝流程

1客戶溝通 根據每對新人專屬彼此的愛情故事，創作出獨一無二的故事梗概。
2 劇本創作 編導根據故事梗概將新人難忘的、留戀的、想要珍藏的事件濃縮，在此基礎之上製作出用於拍攝的腳本。
3 客戶確認 客戶對於編導的劇本進行熟悉，重溫昔日兩人的情感迸發與累積的過程，對情節進行確認及溝通。
4 場地選擇 根據劇本所擬定的場景，進行場地的選擇。關於場地通常是隨意的更能表現兩人感情的地點，如有機會，可回到 兩人愛情開始的地方，浪漫的地方，將往日情節一一真實重現。
5 拍攝計劃擬定 拍攝計劃主要是場景的設置進行時間上的合理安排，保證拍攝的效率。
6 後期包裝製作 剪輯師根據腳本將背景音樂 旁白等元素進行統一的剪輯製作；包裝師利用二維三維軟體針對片頭、過場以及成片顏色進行調整涉及，使之更具有時尚風格，更有視覺上的沖擊力！
愛情微電影
1、婚禮現場視頻SHOW——最新時尚的婚禮現場，不在是主持人的口才和儀式的個性，而是現場播放一段「愛情微電影」，用鏡頭演繹一對新人的戀愛和感動故事。
2、精印DVD音像製品作為禮物贈送——向前來參加婚禮的新朋好友，贈送一套獨特的愛情微電影DVD音像製品，成為一種時尚禮物。
3、唯美愛情搬上熒幕——百集愛情微電影，將通過電影頻道、網路視頻高清播出，傳遞唯美純愛，接受百萬觀眾的真誠祝福，同時參加季度和年度評選活動，爭奪最佳主演和最美故事大獎。

3. 誰有關於愛情微電影的劇本啊，最近要拍。或者思路想法小情節都行。謝謝。

要拍什麼樣的？

4. 需要拍一部微電影，主題要與「學業、友情愛情、校園生活」有關，求大家給予點思路

可以拍兩個在大學認識的男女，志趣相投，但是也會遇到很多相處的矛盾，漸漸磨合，在遇到困難時相互扶持，在快樂時相互分享，慢慢積淀了深厚的感情，在畢業時出現了最嚴重的分歧，到底是各自回家，還是留下來在這個人生地不熟的城市裡一起打拚。
中間你可以自己設想情節，希望對你有幫助。
為你解除疑惑是我的快樂！

5. 微電影創作過程中，工作思路怎麼寫

一、創作主題，例如為宣傳某創業典型的先進事跡"走出創業路，愛拼才會贏"。二、選定典型人物。三、撰寫典型環境塑造的典型形像所經歷的歷程。四、撰寫解說詞(畫外音)，褒揚創業精神。五、聘請專業人士擬對拍攝題材進行剪輯，並製作優質篇頭，推出藝術性主題。六、後期製作，音樂背景、創作背景、環境背景烘托出時代背景，推出正能量主題。如婚禮等生活微電影亦以此思路彰顯伴侶交往經歷和優秀品質，藝術再現兩個年輕人的精神面貌和上進努力的追求！ 供參考如可行請釆納！

6. 求好看的關於愛情的感人微電影！

1、夜天使
2、白色戀人
3、假如愛情
4、女吸血鬼

5、那年的情書

6、一個人旅行

7、在一次心跳
8、在一起
9、遺忘
10、這一刻，愛吧

11、愛情59厘米

12 、一見鍾情

13、過站

14、逆時恆美
15、那時我們都還太年輕
16、雙程
17、初戀愛
18、讀字戀愛
19、愛的蒙太奇
20、這輩子再也不會做的事
21、溫度
22、原來你也在這里
慢慢看，先找了這些

7. 高中生微電影的劇本有什麼比較好的思路

高中的時候，耿耿余淮，耿耿星河的愛情挺美的。那部《最好的我們》火了許久。我想，可以拍個有關校園愛情的微電影，這應該很受歡迎。以高中三年為主線，描述他們的唯美而朦朧的愛情，就像一顆青蘋果一般。

8. 微電影設計思路怎麼寫

微電影的寫作方法 現在該來談談更大一些的工程十五至二十五頁的微型劇本的寫作。盡管每位作者都有自己的工作方式, 但只要想讓製片廠或電視網買下你的作品, 那你就只能寄希望於你的故事有個出人意料的發展過程。潛在的買主首先希望讀到故事簡述之類的東西, 有人稱它為「 想法」 , 或「 提要」 。如果這筆買賣能談成, 創作者在落筆寫這個劇本之前, 將會應買方要求擬一個故事梗概。不管是為自己進行故事構思的需要, 還是為了在形式上與專業要求相統一, 提要和故事梗概都需要准備。 關於上層結構 這里強調的是同樣一種戲劇性結構既適用於單個場景也適用於整部劇本。場景和劇本都必須樹立人物並設計沖突, 漸進到某個危機點, 最終達到高潮和結局。故事就由所有這些場景來體現, 再被一個濃縮的空間所包容, 整個用電影劇本來講述的故事又把這類場景置於相同結構都能適用的更大范圍內。 這么說來, 同樣一種戲劇性結構是在兩個層面上存在的各個場景中無處不在的戲劇性結構。整部劇本的戲劇性結構反過來又由場景構成。情節就是這類場景發展成為你所講述的故事的戲劇性結構。我們還要強調的, 是結構的說法並不抽象, 它是連貫的故事情節的特殊反映錯綜復雜的是場景還會引發意料之外的問題, 進而促使你的主人公有所行動。說到劇本, 你現在就要考慮步驟的問題。我們通過親身參與下列程序熟悉每一幕所反映的連貫故事情節開始是交代人物並孕育沖突, 中間要加強人物塑造並激化沖突, 最後是高潮和結局。讓我們探討一下具體的步驟。 第一幕開始交代人物並孕育沖突 典型的做法是在第一幕中介紹你的人物, 他們的基本處境, 什麼是可能打亂他們生活步調的問題, 以及他們為解決這些問題做出的初步努力。由於這種努力是有負作用的, 所以對反面人物及其阻力也要有所交代, 而且沖突還要進一步升級。主人公雖然會想方設法去解決矛盾, 但起碼在最初的階段仍看不到希望。 《克萊默夫婦》就是以喬安娜棄特德而去作為開端的。但第一幕並沒有就此打住, 而是讓特德和比利組成新的家庭結構為生存而斗爭, 以此作為第一幕的延續。特德和比利成功了, 他們一同成長並改變著他們的價值觀。然後喬安娜重新出現, 想把比利要回去。這個家庭受到的威脅, 以新的更嚴重的形式出現。特德決定抗爭。我們看到特德在餐館里與喬安娜會面後大發雷霆, 那才是第一幕的結束。 主人公為緩解沖突所做的努力必須在第一幕結束時有個結果, 具體到特德身上, 那就是他必須在監護權的訴訟中獲勝。在《心田》中, 那位妻子則必須把棉花種上並有所收獲。換一種說法, 沖突的類型男人與男人, 喬安娜與特德, 克萊默與克萊默應該與擺在面前急待解決的問題保護由特德和比利組成的這個新的家庭單位緊密相聯。 第二幕中段塑造人物並激化矛盾漸至危機點 第二幕要將主人公在第一幕結束時不得不採取的行動推進到他或她的努力似乎即將歸於失敗的危機時刻。在《克萊默夫婦》中,第二幕的中心內容是圍繞生動的法庭斗爭展開的, 當特德敗訴時,矛盾到達危機點。在《在江邊又譯《碼頭風雲中, 特里在他哥哥被殺以前, 一直試圖找到一個解決問題的兩全其美的辦法。比較常見的情況是第二幕要比第一幕用時更少, 因為第二幕的重頭都以情節為主。第二幕中會有許多曲折和反復, 但總起來講, 一切都要同現在已經轉而注重情節的主人公所做出的特殊努力環環相扣。但事情到了危機時刻往往會引發出更令人矚目的焦點, 因為第二幕結束時, 主人公要找到阻礙他們解決問題的根本原因特德面對的是要失去比利特里則意識到他不得不獨自面對約翰尼· 弗蘭德利。 第三幕結尾處理高潮和結局 我們在前文中已經提到, 成功作品中的戲劇性障礙是經常變換的, 無論是在《畢業生》中羅賓遜太太對本的巧妙控制, 還是在《芳妮與亞歷山大》中愛德華主教對亞歷山大的道德恐嚇。障礙的最終形成是在第二幕的結尾, 但它最後發生作用卻是在第三幕中。 特里為反抗約翰尼· 弗蘭德利而鬧罷工。特德強迫自己和比利接受法庭的判決。在《寶貝兒》中, 邁克爾「 毀滅」 了多蘿西。在《教父》中, 邁克爾在唐· 科利昂死後開始暗殺他所有的敵人。就像危機和高潮導致某個場景的揭示和了結一樣, 對一部電影劇本來說, 情況也是如此。特里以仁厚之心接受痛失比利的挑戰最終障礙, 同時喬安娜卻發現已無法將比利從特德身邊帶走揭示和了結。特里發現, 揭露約翰尼· 弗蘭德利的證據還不充分最終障礙, 他只好自己去尋找, 然後獨自面對並壓倒約翰尼揭示和了結。 寫電影劇本時步驟不能亂, 因為它是你在進行劇情構思時必須有連貫性的一個方面, 發生在主人公身上的戲劇情節是為克服緩解沖突而無法迴避的那些困難所必需的。然而, 在寫電視連續劇的劇本時, 步驟往往是需要被打亂的。如果你承擔的微型電影劇本有可能改編成電視連續劇的話, 那麼應該記住在實際播映中需要的段落間隔。但這不能被觀眾察覺。這樣的間隔完全是由商業利益所決定的。你必須預先將這些因素充分估計到播映時很可能被分成一小時四節或半小時兩節。所以, 要設法讓人物在恰當的場景說出最後一句台詞。 有很重要的兩點要切記在心。 首先, 每個場景盡管都是靠戲來支撐, 但每場戲的份量卻並不都是一樣的。有些場景會比另外一些 更富於變化。比如說《在江邊》中特里為決定下一步該怎麼做時與艾迪發生了爭執再比如更早些時候約翰尼· 弗蘭德利派查利去勸戒特里。亞歷山大與愛德華· 維爾格魯斯主教之間的那場戲就是整個故事矛盾沖突的重心之一, 和《在江邊》中特里和查利在駕駛室里的那場戲一樣重要。長度和重要性並不總是必然地聯系在一起的。特里得知法庭判決結果後與弗蘭德利之間的那場戲並不長。 其次要記住的是攝影機以地點的轉換、氣氛的營造和信息的傳遞來提供最大限度的流動感和秩序感。利用特殊的鏡頭和小規模的畫面來傳遞信息、營造氣氛, 並由此將彼此孤立的事件聯系起來加以展現。《克萊默夫婦》的開頭就是喬安娜和特德分別在家中和在班上的鏡頭交替出現。而《在江邊》中我們看到的鏡頭卻簡單得多查利乘計程車去那間位於河岸邊上的倉庫, 格里· 正在那裡等著他。《寶貝兒》則是精煉的畫面被邁克爾的剪貼簿的插入鏡頭所切割。某事件發生在一個場景中, 而另外一些則多有變動, 比如《在江邊》的高潮戲就是如此。在《寶貝兒》中, 即便是由邁克爾裝扮的多蘿西與萊斯之間的戲, 反復使用的也只是餐廳的餐桌與舞場的舞池之類的簡單畫面。