皮微電影網藝術片

1. 你心中堪稱藝術品的電影是哪部

首推袁泉和周潤發搭檔的《大上海》。這是2012年12月賀歲檔上映的梟雄史詩巨制《大上海》。女主角袁泉正式登場，與辛柏青在雨中遇襲濕身以及與周潤發感人至深的情感糾葛戲份亦隨之曝光。袁泉此次在《大上海》中的表演，連初次合作的發哥都拍手叫好，而導演王晶更是表示：「袁泉跟發哥的感情戲是我自看張曼玉跟黎明的《甜蜜蜜》以來多年未試過的感動得頭皮發麻！」

2. 電影藝術引發了哪些藝術觀念的改革和變化

電影是人民大眾喜聞樂見的藝術形式，亦是具有龐大受眾數量的大眾文化形態、大眾傳媒和重要的文化產業，在文化價值觀的傳播、認知、認同，乃至文化自信力的提升上，起著重要作用，有著巨大的影響力。
新世紀以來，中國電影業在世紀末的低潮和改革的陣痛中艱難但又是大步地前行。回望中國電影的發展，電影觀念的蛻變革新堪稱劇烈。一部電影的發展史，幾乎就是一部觀念革新的歷史。
人是有觀念的動物，能思想的蘆葦。觀念就是人類支配行為的主觀意識，它對人的一切思想和行動的原則、方向和行為軌跡，起著根本的指示和規范作用。觀念的內核是思維方式。思維方式和由它決定的行為方式，決定了人最為基本的活動方向和樣式，因此，觀念正確與否直接影響到行為的結果。
電影觀念的變革，如影隨形相伴於新世紀電影的始終。與這些觀念變化相應，電影的美學形態、敘事形態、美學觀念等也在發生著重要的變化。比如說，我們的電影觀念曾經是宣傳、工具、事業，是主流意識形態國家機器；或者是像第四、第五代導演那樣把電影當作藝術表達或文化反思的載體；20世紀80年代有過觸動禁忌的電影「娛樂性」的爭論；繼而邵牧君提出「電影工業論」，則曲高和寡，批評聲不絕。但到今天，經過新世紀以來以大片為肇端的電影的全面市場化、商業化運作，不論是電影局的領導，第一線的影人、編劇、導演，還是理論研究者，甚至是普通觀眾，在電影觀念上都認可或是默認了電影的商業、工業的特性。時代的發展已經讓電影的工業或文化產業觀念、電影營銷理念深入人心。
如果說電影的生產主要涉及電影的對象世界、生產者（策劃創意、融資投資、編劇、導演、演員等的集體性創造）、生成品（影視語言、形式結構、生成特性、藝術形態、類型特徵、後期製作、技術的介入）、觀眾與市場（宣傳發行營銷、影院經營等）等環節的話，觀念變革幾乎在每一個環節上都在發生。
本文主要從工業觀念、藝術觀念、文化價值觀念等幾個重要方面（涉及電影的策劃、製片、創作或生產、宣發營銷等幾個環節進行）梳理總結。
一、 電影工業觀念：製片中心制與營銷觀念
電影工業觀念中至為重要的觀念之一是製片觀念與營銷觀念，分別位列電影生產的上游和下游。
1、 製片人中心制與創意製片管理觀念
近些年來，中國電影在製片機制方面凸顯了一個重要的觀念——「製片人中心制」，並使得製片管理機制在電影生產中的重要性凸顯出來。
「製片人中心制」觀念是電影工業觀念的核心之一。製片人（Procer）是電影生產體系中的關鍵角色，他的主要工作是製片管理（Procing）。而我們所要重點強調的「製片機制」則是製片人的製片管理模式。就好萊塢視野中，理想意義上而言，「製片管理不僅包括電影製作過程的管理，其更豐富的內容在於電影劇本的開發、電影融資以及製片人通過行使其「樞紐」的職責實現對電影創意的管控和與其他主要工種之間的權力制衡。」[1]
長期計劃經濟體制所形成的電影製片傳統，製片觀念是狹隘的。中國當下製片管理機制普遍存在的問題有兩個：
一是不以製片人為中心，而以導演為中心(也有以大腕演員為中心的或以現成的劇本)為中心。二是製片人的工作職責狹窄，或者說是對製片的環節或製片人的工作不重視，沒有賦予相應的要求，投資人也沒有在製片這一環節上給出製片人足夠的權力、時間和財力物力。在很多電影中，「製片人」的工作職責甚至還未脫離「製片主任」（通俗點說就是一個財務主管、拍攝及後期製作的管家）的范圍。而對照美國的電影生產，一位美國著名製片人在談及中美製片的不同時曾發人深省地說過，「好萊塢電影工業與中國電影工業的差別在於，中國只重視製作（Proction）這個階段，但製作前的發展（Development）這個階段在中國通常時間很短，差不多隻有兩年，但好萊塢平均將近10年，斯皮爾伯格的《辛德勒的名單》從拿到劇本到最後開拍一共整整10年[2]。
如果按照轉換觀念後的製片機制來看，製片人或者說製片管理的工作可以說貫穿於整個影片從策劃創意、編劇導演、生產製作、宣發營銷、後產品開發的所有環節。製片人本身就不僅僅懂投資，也懂藝術，也了解文化動態，他管理資金的合理分配，參與各個部門的工作，安排宣發營銷，提早設計後產品開發等。因為至少從最表面的角度來看，製片人對資金的控制安排和分配就決定了影片各個環節的具體運作——其投入的人力物力、資金、時機與時間的長度，深度與廣度等。例如迄今高居華語電影票房榜首的《畫皮2》就實踐並完善了一種好萊塢化的，極為有效的電影製片管理機制。 他們對品牌戰略的重視，對前期「藝術設計」[3]的重視和不遺餘力，對營銷戰略、後產品開發的重視以及長期性、制度化的運作，都是具有借鑒啟示意義的。
《畫皮》系列電影的成功，正是從製片人品牌策劃創意，到編導藝術設計、文本創意、導演表演創作創意，到畫面造型製作技術創意，外圍宣發創意，營銷運作機制創意、後產品開發創意等等因素的共同組合，才促成了《畫皮》之神話的誕生。
2、營銷與全媒體營銷觀念
新世紀以來的電影大片引發了中國電影的觀念革命，確立了電影的工業或產業觀念——其中一個重要的觀念革命是營銷意識的強化。
電影大片確立的大投入，大製作，大發行，大市場的商業模式是好萊塢電影獲取全球市場的商業運作模式，也是其成功之道。電影大片廣泛吸引資金，注重國際市場，開拓海外明星，以國際化的視點、東方化的奇觀、「高概念電影」的商業化配方等進行經營，表徵了中國電影業的商業化、市場化轉向。在宣發營銷發行上，大片按照「活動經濟」和「事件營銷」的策略，投入大量的資金和人力物力，組織首映禮等各項活動，吸引注意力，強化關注度，拉長事件持續的時間，表現出以產業鏈經營為基礎、產業集群為特徵。除票房外，一些影片還試圖向縱向產業鏈（包括電影版權、廣告、贊助、票房、衍生品開發等）和橫向產業鏈（包括圖書、劇本、電影、電視、音樂、游戲、演出經紀、拍攝基地等系列行業）進發。
由此，中國電影逐漸確立了電影營銷的觀念，張偉平曾說，「《英雄》出現之前，我們的藝術家們，包括電影投資人，他們第一沒有看到中國電影市場的巨大潛力，第二沒有看到一部國產片上映會在中國老百姓心目中引起這么大的反響，第三沒有意識到，電影是需要經營、營銷的。」[4]因此，《英雄》成功的宣傳營銷策劃，成為中國電影的一個標志性事件，宣告了一個電影創意營銷時代的來臨。張偉平創造的一系媒體宣傳手段到現在也被各個大片所沿用和復制。
但張偉平開創的粗放式的、大規模、豪華型的營銷方式很快受到了新媒體營銷的巨大沖擊。近年來，微博、智能手機和平板電腦成為媒體關鍵詞，隨著數字技術和移動通信終端的發展，電影營銷依賴的媒體格局正在發生深刻變化，媒介特徵和傳播方式的改變對電影營銷的內容和渠道都提出了新的要求。因為我們處身於一個全媒介時代，單一的媒介營銷已經遠遠不夠。於是，在傳統宣發模式的基礎上，我們迎來了一個電影營銷的新媒體、多媒體整合營銷宣傳的時代。例如《讓子彈飛》就充分有效地利用了微博、手機、戶外移動電視等新媒體營銷。小成本電影《失戀33天》的巨大票房成功，新媒體尤其是微博營銷功不可沒。
製片與營銷的觀念變革促使電影回歸工業本性，深化了市場化經濟，其意義顯而易見。
二、藝術觀念：從藝術電影的創作到類型電影的生產
新時期以來藝術電影的流脈，明顯區別於主旋律電影和商業化電影：「從幾代導演共同努力的藝術的「蘇醒」，到以第四代導演為主體的藝術創新潮流，到以第五代導演為主體的新時期電影藝術的高潮和高潮過後的萎縮與分化以及「後五代」導演對藝術與商業的融合，到第六代導演的邊緣堅持，以及新世紀以後，第六代導演和不斷冒出的新生代導演關注現實，融合藝術與商業、與主流的努力，而呈現出多姿多彩、充滿活力的文化景觀。」[5]
無疑，電影有其工業生產特性和商業性，這種特性一定程度上與藝術電影的追求是相矛盾的。「電影製作的商業和文化現實大大抵消了希望成為一個個性化創作者的願望，抵消了希望擁有自己的主題風格和個人化的世界觀的願望世界范圍內的電影產品的經濟現實和絕大多數電影觀眾的口味抵消了這種願望。」[6]
例如，部分「第六代導演」集中呈現了「小眾化」、非主流、「獨立製片」等特點的藝術電影觀念。導演們走的一般是藝術電影之路，大多對好萊塢比較反感，美學趣味骨子裡是貴族化的、歐洲現代主義和藝術電影式的。
總體而言，第四、五、六代導演所踐行的藝術電影觀念與市場的矛盾是顯而易見的。也因此，他們長期處於與市場、受眾尖銳的矛盾與艱難的磨合之中，都面臨著痛苦的轉型。
但自新世紀以來，這種狀況有了一定的變化。新老導演們更加重視影片進入市場：戲劇化強度的追求，類型片元素的借用以及明星的加入等。姜文的轉變構成重要的標志。從極度自我化、藝術化的《太陽照常升起》到創造中國電影票房奇跡的《讓子彈飛》，表徵了姜文的大眾化趨向。雖然《讓子彈飛》在意識形態上還保留了他個人化的對歷史、對現實的思考。但《讓子彈飛》在商業性、藝術性、主流性的三維中巧妙地保持了某種平衡，姜文的「藝術電影商業化」之路是基本成功的。
約自上個世紀90年代以來，中國電影的類型化道路逐漸成為了電影人的共識。類型電影觀念開始確立。類型電影有相應的類型規則，要求反映最深層的民族集體無意識，核心性、普適性的主流價值觀。在一定程度上，認可、呼籲中國電影的類型化道路，也就是認可其商業性，認可其對最大可能限度的觀眾與票房的追求，
而且，類型化趨勢不僅成為業界的共識，甚至也成為批評界的顯學。電影的類型研究，切近了電影作為大眾文化、文化工業等品性，涉及到中國電影從創意、敘事、形態到生產、宣發、分銷的電影全過程、全方位的眾多問題，因而是一個相當有效的視角。
雖然中國電影的類型性並不充分完備（與好萊塢相比）但毋庸諱言的是，隨著全球化進程的加劇，市場經濟的進一步深化，電影體制改革的進一步深入，中國電影的生產環境與好萊塢會越來越接近，更為接近好萊塢意義上的類型電影也會不斷出現。
在類型觀念和工業體制下編劇、導演的創作觀念發生了明顯的變化。
在傳統的電影創作觀念中，編劇是「一劇之本」的案頭視覺化的文學寫作。導演則是以導演為中心的作者化電影的創作。但在一個市場化和創意經濟的時代，電影生產的經濟因素和技術性要求越來越高，製作因素、團隊協作性越來越強，相應地導演的個性因素、「作者電影」風格被壓抑，這使得編劇導演的主體地位明顯降低。說到底，導演個體的功能必須要結合到整個電影生產的有機環節中才能圓滿發揮。這正如趙寧宇揭示的導演的一種「產業化生存」[7]現狀，在他看來，作為導演，要具有相當綜合全面的素質，甚至也要懂市場、投資、商業和技術。
《畫皮2》導演烏爾善對工業體制上內導演功能與作用的變化認識得很清醒，他誠心服從於體制，服從於工業化的生產並與之達成恰當的張力。正如自覺認識到的那樣，「我們看美國的大型商業電影，如《指環王》、《哈利波特》、《阿凡達》，他們都有一個標准化的工作程序。中國電影行業反倒比較特殊，許多導演不願意按照工作流程去坐，除了他自己，其他人都不知道工作的方向。---我不相信個人能力，我相信的是團隊和組織團隊的方式是否科學，是否能把個人能量凝聚為集體智慧。」[8]
《畫皮2》的藝術總監與營銷總監楊真鑒對「藝術設計」的闡釋其實在一定程度上揭示了編劇導演工作、功能的某些微妙變化。他認為，「今天的商業電影的藝術設計是一個龐大復雜的系統工程，那種把前期藝術設計寄託在一個好編劇身上的觀念已經非常過時了。電影前期的藝術設計包含了題材設計、藝術規劃、編劇規劃、編劇實施、美術概念設計、美術視覺設計（含造型、服裝、化妝、場景道具）、鏡頭成像設計（含燈光效果設計）、動作系統設計、 CG技術規劃、表演體系設計等。」就是說，這種藝術設計不是僅限於劇本的平面的設計，而是立體的，影像化的設計。他還具體分析其中的「藝術規劃」部分要做的工作：「一、文化概念體系的設計」、「二、角色設計」、「三、思想概念體系的設計」、「四、美學呈現體系的設計」、「五、互動設計」。這里有些工作自然不必也不可能是由製片人獨力來做的。但楊真鑒對這些工作的總結表明了他們（廣義的製片人）對編劇、導演工作全面介入的深刻程度。楊真鑒這里所強調的「藝術設計」工作其實就是好萊塢所極為重視的「劇本開發（Script Development）」的工作，即「前期製作開始之前的那部分工作，80%跟做劇本相關，20%跟選角、視覺概念設計等有關----好萊塢針對劇本開發自身有一個龐大的產業鏈，裡面有編劇、經紀人、管理人、大片廠創意行政、劇本醫生等多種角色在互相博弈。」[9]
三、文化價值觀：從精英文化到大眾文化觀念
上個世紀八十年代以來占據主導地位的是電影的藝術觀念。與此相應，電影導演主體意識則不乏精英知識分子精神。
如第五代導演就是典型的理想主義者和精英知識階層。他們所代表的新時期文化精神與五四精神是具有歷史承傳性的。如陳凱歌一直自認為是「文化工作者」而非單純意義上的電影導演，他說，「與其說我是一個電影導演，我寧願說自己是一個文化工作者。我所做的工作，是以自己非常小的力量，去敘說（用弘揚、宣揚這類詞對我來講都太大了）一些自己認為是非常重要的事情。我現在談對中國文化現狀的憂慮，是徒喚奈何，不一定引起大面積的呼應。但用電影表達自己對文化的思考，卻是我的一種自覺選擇。」[10]他還宣稱，「當民族振興的時代開始來到的時候，我們希望一切從頭開始，希望從受傷的地方生長出足以振奮整個民族精神的思想來。」不難發現陳凱歌所稟有的那種「鐵肩當道義」式的歷史使命感、時代精神和啟蒙理想。
在第五代導演的代表性作品如《黃土地》、《孩子王》、《盜馬賊》等影片中，都寓言式地傳達了當時整個社會文化界反思民族痼弊，批判國民性、追求「現代性」、向蔚藍色文明大踏步邁進的高遠理想。
然而他們很快就面臨著一個大眾文化轉型的事實。時代的大眾文化轉型導致了高雅藝術與精英藝術界限的消失。因為在這樣的時代，大眾彷彿具有了選擇權和評判權，精英文化為了生存，不得不掩蓋自己的先鋒性，磨平自己的稜角，填平雅與俗、高與低、先鋒與大眾的界限與鴻溝。高雅藝術與精英藝術也愈益喪失了標准。
所謂大眾文化，是指在現代都市化工業社會中產生的，主要以現代都市市民大眾為消費對象的，通過當代影視網路新媒體、報刊書籍等大眾傳播媒介傳播的，不追求深度的，易復制的、按市場規律生產的文化產品。大眾文化是一種都市工業社會或大眾消費社會的特殊產物，其明顯的特徵是主要是為大眾消費而製作。大眾化與精英化、小眾化等相對，應該說大眾文化與大眾的切身利益有關，它是大眾創造出來又為大眾所消費的。實際上，大眾文化是一種利用大眾媒介來進行傳播的現代工業文化。
電影本身是一種以大眾文化為主導定位的新型大眾藝術樣式，但這種電影的大眾文化觀念也不是向來如此的，它也經歷了觀念的復雜而艱難的沉浮變遷。到今天，經過大片的市場運作，影視領域的「娛樂化」大潮等，則是認可了電影的商業、工業的特性及與工業觀念相應的大眾文化觀念。
毫無疑問，大眾文化本身的確是存在問題的（如某種「娛樂至死」的過度娛樂化），是需要主流文化、知識分子精英文化加以監督、調節、引導的，但在一個全球化的、全媒體的、文化劇烈變遷的年代，大眾文化的崛起並且呼喚政府主管部門和學院知識分子更加重視和尊重，以期共榮雙贏和健康發展卻是一個不爭的事實。
隨著大眾文化觀念的確立，中國電影經歷了一個由原來的藝術電影、主旋律電影而向大眾文化轉化的「大眾化」的過程。而原來的具有大眾文化性的商業電影則融合主旋律電影、藝術電影的某些特徵，也有了明顯的變化，在一定程度上可以概括為大眾文化的「主流化」。從大眾文化的角度看，我們不妨把這三種電影流向統稱為「中國特色的大眾文化化」。在當代語境中，大眾文化消弭了高雅文化和通俗文化差異，高雅與通俗不再格格不入，精英文化走下神壇，通俗文化步上台階，向主流靠攏，共同在經濟、政治、科技、商業與文化的全面滲透中互相交融。
正視大眾文化的崛起是中國文化發展的一個必然階段，是中國由計劃經濟向市場經濟轉型的必然結果。到今天，融合了西方大眾文化理論和中國當下文化發展的現實，已經逐漸發展成具有中國本土的獨特性的大眾文化，包括本土文化資源的獨特性、主流意識形態的制約以及社會主義國家性質的獨特性。
如前所述，中國電影「大眾文化觀念」的實質是具有「中國特色的大眾文化觀念」，是多元文化共生與融合的結果，其中既有主導文化與商業文化、以及市民文化、青年文化等亞文化的沖突與調和，還有傳統文化、香港文化和外來文化的影響與流變。這些文化資源的拼貼、融合乃至錯位，共同營造了多元化的中國當下電影的文化格局。
四、中國電影：觀念變革背景下的文化創新
觀念指導行動，觀念改造現實。在一個百舸爭流、物競天擇的全球化商品經濟時代和觀念變革時代，中國電影別無選擇而與好萊塢共舞，承擔文化傳承傳播與產業經濟的雙重任務，積極實施產業推進和文化創新。
中國電影的文化創新大致在如下幾個方面展開。
1、傳統文化的現代化
中國電影大片昭示了一種新的可能與方向。而「古裝」又使得此類大片更具文化符號性，因為「古裝」本身就因其與現實、當下的疏遠而別具詩性和文化符號性，別有一種超現實美學意味。
從某種角度看，中國電影大片以獨特的影像化方式對中華文化實施一種影像化的轉換。這種轉化可以從傳統詩學的影像符號化表述與寫意性、表現性的影像再現兩個方面來看。
電影大片的發展形成了自己「視覺本位」的美學。在這個視覺文化轉型、視覺為王的大眾文化時代是一種必然選擇。而立足於電影這一大眾文化，傳統文化、中華藝術精神自然也可以成為今日大眾文化的有機源泉。古裝大片堪稱時代最重要的美學表徵。一定程度上，這種視覺轉向趨勢與傳統美學對意象的強調不謀而合。當然，對視覺奇觀的強調會使得「意象」中意、情感這些要素大幅減少，然而以發展的眼光看，也許可以說，古裝大片中的畫面造型、場景、影調等等正是體現於電影的意象（盡管「意」差強人意）。而有些電影所表現的那種開闊的高遠、全景鏡頭、畫面所體現出來的超現實意味，也是傳統美學中寫意精神的流轉，一種傳統的現代影像轉化。
大體而言，以《英雄》為代表的電影大片均極為重視對「場景」的凸顯，以及對於影調、畫面和視覺風格的著意強調。而這些場景均具有一種泛中華文化的味道，是一種多少有點「意味」的「形式」或「符號」。
與場景相應，在古裝大片中，服裝道美這些構成場景要素作為視覺元素的凸現也很明顯。在影視劇中，服裝、道具、美術一般來說只起輔助性的作用，但在古裝華語大片中，其意義卻非同尋常。可以說具備了獨立的審美觀賞的價值。
當然，從大眾文化、消費文化的角度看，這種在中國古典美學形態中並不佔有優勢地位的繁復奇麗、錯彩鏤金的美，成為了一種大眾文化背景下兼具艷俗和奢華的雙重性的新美學。這種新美學表明，在此類視覺化轉向的電影中，色彩與畫面造型的視覺快感追求被發揮到了極致。
在大片中，由於強化觀賞價值，全力追求影像的視覺造型效果、電影運動的景觀和畫面的超現實境界，電影敘事發生了重要的變異。文學性要素、戲劇性要素、思想內涵等明顯弱化了。
當然，奇觀的展示，詩情畫意、總體意境的呈現，也低度性地參與敘事表意的過程（如《英雄》中色彩與色調成為一種重要的敘事手段），成為一種「有意味的形式」。在古裝大片中，傳統的時間性敘事美學變成了空間性造型美學，敘事的時間性線性邏輯常常被空間性的「景觀」（包括作為武俠類型電影重要元素的打鬥場面）所割斷，意義和深度也被表象的形式感所取代。
2、傳統邊緣文化的現代化
在世紀初年崛起的大片漸趨衰落之後，中國的魔幻類電影頗有回升之勢，基於中國古典民間傳奇的《白蛇傳奇》、《畫壁》、《倩女幽魂》都是魔幻愛情題材。這些電影通過奇觀化的建築場景、風格化的服飾道具等物件營造出一種有別於好萊塢科幻大片的東方式魔幻類型電影，把人性、愛情、人與自然事物的原始情感維系從魔幻中詢喚出來，完成大眾對鬼魅的審美想像。《畫皮Ⅱ》把這一類型提升到了一個高度，從而奠定了中國式的魔幻電影大片的類型品質。同時又是有一定哲學思考的魔幻電影類型，關注或涉及了某些超驗性的深層問題。這一電影類型，在當下青少年觀眾當中應該是非常有市場的，票房成就也證明了這一點。
《畫皮1、2》的一個重要的文化意義就在於把中國傳統文化當中一向居於邊緣，非主流地位的狐妖鬼魅的文化，用一種電影的方式把它大眾文化化。在這種大眾文化化的過程當中，又結合很多西方魔幻電影的類型要素。影片中很多場景的設計、畫面的構圖、色彩的渲染，並不是純中國化，有很多西域的魔幻色彩，還有來自西方的東西。因此影片有頗具文化融合特徵。實際上，除了「狐妖」這一角色的原型來自中國民間的志怪妖仙文化外，電影與原著《聊齋志異》的聯系並不是特別緊密。這部映射諸多當代話題（也是一種「接地氣」）的魔幻電影中雜糅了蒙藏、日本等多元文化符號，並以精美奇絕的視覺效果呈現。它既有營造好萊塢式大片視聽奇觀的野心，又有著類乎獨立電影的先鋒性設計理念。
2、 青年邊緣文化的主流化
當下，80後90後年輕一代開始逐漸顯示出文化的重要性，更不用說對於中國電影來說，暑期檔、寒假檔的重要性愈益凸顯，只有吸引青少年的眼球，占據青少年票房市場才能在市場上居於不敗之地。青年文化性特徵是較為徹底的生活化、世俗性的，熱衷游戲，「咸與娛樂」，政治意識不強，商業市場意識倒是不弱，平民意識和公民意識強，社會經驗、直接經驗不足但想像力豐富，崇尚感性，不刻意追求深度、意義。
從電影導演代際的角度看，原來小資、小眾的部分第六代導演及更年輕的電影導演終於「長大成人」了，開始正視社會、票房、受眾口碑了，他們的電影也在艱難地向「主流化」靠攏。這是中國主流電影的生力軍，青年文化因素、第六代導演的藝術電影傳統等的融入主流電影文化，預示著也在很大程度上決定著主流電影的未來發展。
例如《失戀33天》通過「接地氣」的青年「意識形態詢喚」，巧妙的市場把握和營銷策略大獲成功，其中並無牽強附會的主流意識形態依賴，也無目的性明顯的主流文化引導，以其大眾化甚至是「電視化」的審美特徵和青年文化的代言方式，獲得了市場主流和廣大青少年受眾的認可，這是一個原居邊緣的青年文化（甚至是一種以「小妞電影」為載體的「小妞文化」）成功進入大眾文化視域並創造大眾票房奇跡的神話，也是一個耐人尋味的以支流、偏鋒制勝的案例。毫無疑問，對於作為大眾文化的電影來說，青年文化的潛力是驚人的。
4、西方文化的本土化及融合
好萊塢電影所攜帶的西方文化，在全球市場的全面勝利，成為本土電影學習的榜樣。中國電影在經歷了「內向型」之後開始了全面的「外向化」轉型，開始將眼光瞄準了主流的西方和海外市場，開始將展現醜陋的「偽民俗」策略轉化為普世價值（如和平、天下、仁愛）的弘揚，從對西方「想像中國」的迎合變而為「中國想像」的呈現，將「中國夢」的想像和中華文化的價值觀念向全世界傳播，將小眾化的藝術電影加工成為高度工業化和商業性，同時又是具有中國特色和中國想像的中國主流大片。
以《英雄》為發端的中國大片的成功無疑受到好萊塢「高概念」電影生產方式的影響，大投入，大製作，大發行，大市場的商業模式正是好萊塢電影不斷獲取全球市場的商業運作模式。《集結號》開始時的巷戰，近戰手勢語，鋼盔和美式軍備，讓人恍如在看二戰題材的美國大片；《赤壁》被有些人戲稱為中國版的《特洛伊》，「加速了中國商業大片『好萊塢』化進程」；《無極》被人譏稱為到處皆有外來影響痕跡的「大雜儈」、「四不像」……
中小成本影片方面，本土化的痕跡也極為明顯。新世紀以來「以小人物為中心，犯罪行為為線索，社會現象為背景、復現敘事結構、荒誕性為特徵的『黑色喜劇』正在成為一種流行形態，並在觀眾群中形成對一種電影類型的期待觀看。」[11]此外，類型雜糅的特點，符合了古典好萊塢之後，世界電影發展的趨勢——類型邊界的不斷模糊，反類型電影、「超級類型電影」不斷出現。
當然，目前主流電影的生存，已經不是西方與東方簡單對峙的階段，而進入互融、互包、互惠、

3. 圖片裡面的女的是誰是什麼電影裡面的

◎ 讀 音：xiān luó zhī liàn
◎ 片 名：暹羅之戀 Rak haeng Siam (2007) IMDB:1152282
◎ 類 別：愛情/劇情
◎ 導 演：Ma-Deaw Chukiatsakwirakul
◎ 編 劇：Ma-Deaw Chukiatsakwirakul
◎ 主 演：Laila Boonyasak .....Tang / June (as Chermarn Boonyasak)
Sinjai Hongthai .....Sunee
Songsit Rungnopakunsri .....Korn
Pimpan Buranapim .....Grandma
Arthit Niyomkul .....Young Mew
Jirayu La-ongmanee .....Young Tong
Witwisit Hirunwongkul .....Mew
Mario Maurer .....Tong
Aticha Pongsilpipat .....Donut
Kanya Rattanapetch .....Ying
Phongnarin Ulit .....Odd
◎ 其他中文片名：愛在暹羅/泰哥兒
◎ 其他外語片名：The Love of Siam (Thailand: English title)
◎ 時 長：150min（影院放映版）170min（導演剪輯版）186 min（網友製作最新版）220min（導演未開放版）
◎ 地 區：泰國
◎ 語 言：泰語
◎ 分 級：Taiwan:PG-12
◎ 上映日期：2007年11月22日 泰國
◎ IMDB評分：8.7/10 (168 votes)
◎ 官方網站：http://www.theloveofsiam.com
[編輯本段]【簡 介】
1.劇情簡介
暹（xiān）：日光升起的意思。暹羅是泰國的舊稱。
電影取名《暹羅之戀》，是因為故事的一段重要情節在泰國曼谷的暹羅廣場展開。暹羅廣場是曼谷的年輕人最喜歡聚集的地帶，周圍的購物中心林立，兩條Skytrain空中鐵路的線路Sukhumvit Line和Silom Line在此交匯。
《暹羅之戀》講述了兩個從小一起長大的男孩之間的感情經歷。影片中，Mew和Tong從小是鄰居也是同校的好朋友。有一次Tong全家人去清邁旅遊，結果Tong的姐姐在旅行中與大家走散失去蹤影，Tong的父母很自責，其父更因此終日酗酒不理正事，Tong的母親一人辛苦工作支撐整個家庭，不久後為了忘記不愉快的往事，Tong搬家至別處。Mew與Tong從此失去聯系。數年後Mew在就讀的學校組了個名為August的樂團，樂團的自錄專輯在siam一帶賣到斷貨。而Tong搬回曼谷，在Siam附近交了一個名叫Donut的漂亮女朋友。Tong無意間聽到August的歌曲，十分喜歡，但專輯已賣斷，卻正巧在CD店前見到正要離開的Mew。Mew正在創作聖誕演出的新歌，其經理人希望他能寫首溫馨的情歌，但Mew說自己從未戀愛過，不懂寫情歌。Mew的鄰居Ying一直暗戀著Mew，就算整條街道的人都傳說Mew是個同性戀也毫不在意，而在與Mew和Tong的相處中，Ying漸漸發覺兩個男孩子之間有著一種超越友誼的情感。Mew最後寫出了那首歌曲——那首專為Tong而寫的感人情歌，並在Tong家舉辦的Party中首次演唱，贏得賓客的一致贊賞，同時Tong也終於開始正視自己的情感，在Party結束後吻了Mew，卻被前來收拾碗碟的Tong的媽媽看在眼裏。
Tong的媽媽是一個基督教徒，多年來一個人辛辛苦苦，不僅要照顧還在念書的Tong，也要照顧已爛成酒鬼的丈夫，同時她的心裡也在為自己女兒的走失而自責。當她發現Tong和Mew的同志情感，她開始害怕Tong會走上一條不歸路，害怕自己唯一的兒子會離開他，而此時酒鬼丈夫多年宿醉造成肝臟壞死，多重壓力與一身的她終於崩潰。她去找Mew讓他中止和Tong的不正常關系。此時Ying就在門外聽著……
與此同時，Mew無意間發現Ying房間藏了很多Mew的照片，才知道Ying暗戀自己很久，Ying卻很坦然的面對Mew，她反而安慰痛不欲生的Mew說，哪裏有愛，哪裏就有希望！
此時聖誕節就要到了，Mew卻無法再唱出情歌，Tong在母親家庭與Mew之間兩難，兩人迷失Siam街頭，他們該何去何從……
2.主演簡介
《暹羅之戀》的熱映使得影片兩位男主角立刻爆紅，成為泰國當前最炙手可熱的青春偶像。在片中飾演陽光少年Tong的Mario Maurer(馬里奧-毛瑞爾)是一位泰國籍中德混血兒，爸爸Roland是德國人，媽媽Warunya是泰籍中國人。Mario出生於1988年12月4日，身高1.77米。在16歲的時候, 他已經成為一名模特同時接拍一些寫真、廣告和MTV。《暹羅之戀》是Mario出演的第一部電影，2008年他將在另一部依然由《暹羅之戀》導演Chatchai Naksuriya創作的電影《友誼》(Friendship)中擔任角色。
《暹羅之戀》令年僅19歲的Mario迅速成為當之無愧的泰國人氣王。從去年開始，他頻頻出現在泰國的知名雜志《yours》、《kazz》等的封面上，為各種時裝代言。他不失時機推出hip-hop唱片專輯，為他積攢了不少人氣……
飾演音樂天才Mew的Witwisit Hirunwongkul昵稱為Pchy，1989年7月20日出生於泰國清邁，現就讀於泰國法政大學新聞與傳播學院一年級，是一個既能唱歌又會彈鋼琴的歌手和作曲人，現在是樂團august的靈魂人物，至今只出演過一部電影《暹羅之戀》。關於Pchy出演該片的經歷頗具戲劇色彩。本來扮演Mew的另有其人，但當時劇組經費不夠，拍攝電影的事情就擱置下來，直到2006年底導演湊集資金開拍時，原先那位Mew的年齡就太大了不適合再扮演這個角色，於是導演想到了和自己讀同一所高中的學弟Pchy，而Pchy的出色表現也證明了導演的眼光，他將Mew這個角色詮釋得十分感人……
3.關於影片
《暹羅之戀》是2007年底泰國最熱門的影片，盡管同性戀題材的電影在泰國並不少見，本片卻格外受到矚目，憑借清新的風格、青春的形象和動人的情節，影片公映後立刻在泰國引發了一股觀看狂潮。
《暹羅之戀》由26歲的年輕導演Ma-Deaw Chukiatsakwirakul編劇執導，但導演並不希望人們把這部影片稱為「同性戀電影」，他認為影片應面向所有觀眾。影片圍繞Mew和Tong的成長和感情展開，也呈現了Tong的家人因為姐姐失蹤而遭受的痛苦，愛情、親情、友情等人類心靈相通的各種情感，始終是影片的關注焦點……
為了真實呈現暹羅廣場的聖誕氣氛，《暹羅之戀》被定於2006年的聖誕節開拍，並在將近一年後才作為年終影片上映。從11月22日起在泰國公映後，該片隨即成為那一周泰國電影的票房冠軍，而在片中飾演兩位男主角的演員也成了泰國青少年的青春偶像，而男主角之一的瑪俐歐更是被貼上了泰國第一青春偶像的標簽。
4.影評。兩個人的愛情
緣起----兒時的玩伴
Mew也許沒有想到Tong會為了他，甘願冒著被其他同學群毆的危險（後來確實被打了）而大打出手，Tong更沒想到自己會在若干年後愛上眼前這個弱小的男孩。兩個本是鄰居，又是同學的孩子很快成了要好的一對夥伴。一次Tong全家去清邁旅遊，Tong的姐姐Tang和朋友一起去了森林中露營，沒有和家人一起回來。Tong回來後，決定用「尋寶」的方式（Tong的父親經常用這種游戲送給Tong和Tang禮物）送給Mew一個木玩偶做禮物。可就在Mew根據線索找到玩偶最後一個部件—鼻子時，卻發現藏鼻子的那棵樹被伐掉了。捧著這個缺了鼻子的玩偶，Mew安慰Tong說不要緊，有這些就足夠了。而此時不幸卻已悄悄降臨到了Tong的家裡。Tong的姐姐在森林裡和同學走散了，沒有了音訊，很可能再也走不出來了。Tong的父母深感自責，父親更是終日以酒澆愁，不理正事。為了抹去這段傷痛，Tong的父親決定搬家。簡短的告別後，Tong踏上了離去的汽車。第一次感受分別之痛，Mew落下了不舍的眼淚。
邂逅----一段愛情的開始
數年後，喜愛創作的Mew和同學在學校裡面組建了一個樂團AUGUST，他們的音樂很受歡迎，專輯CD在暹羅廣場賣到斷貨。Tong十分喜歡AUGUST的歌，去買CD時無奈貨已賣斷，卻正巧碰到了准備離開的Mew。記下Tong的手機號碼後，Mew和同學匆匆離開了。一段發生在兩個少年間的感情由此開始。
你寂寞嗎----Tong懷里的Mew
T：一個人住,不寂寞嗎?
M：寂寞得害怕。
T：什麼叫寂寞得害怕?
M：小時候寂寞是因為沒有朋友。長大了，寂寞就是比沒有朋友更寂寞。
T：為什麼會感到寂寞呢?
M：我也不知道。記得有一年夏天，准備上二年級的時候，爸爸不知帶阿嬤去了哪裡。大概三四天的樣子，當阿嬤回來的時候……（阿嬤不久就去世了）可能是因為這樣吧。這件事雖然過去了，我還是很想念阿嬤。我有時在想，如果真的很愛一個人，我們能接受這種事嗎？如果有一天，他死了……離別這種事，是生命的一個部分，我們都知道，但我們真的能釋懷嗎？我們真的愛一個人，不害怕他離我們而去嗎？還有就是，我們必須接受無論我們在哪裡，所愛的人不在身邊了這個事實。這樣，就是寂寞。我這樣都已經五年了。為什麼我們的世界會是這樣的？不知我們剩下的日子是怎樣的……
Mew向Tong講述了二人分別這五年間的故事，Tong的觸動很大，同時也覺得自己進一步了解了Mew，兩人對彼此的好感也慢慢加深。
一首情歌----Mew的表白
兩人重逢前，Mew的經紀人希望Mew能寫出一首溫馨的情歌，作為在聖誕演出的新歌。從未談過戀愛的Mew說自己根本不懂寫情歌。Tong的出現，讓Mew深埋的感情逐漸清晰，於是他寫出了一首名為《同行》的歌—專為Tong而作的情歌。
搬家後Tong的父親依舊終日酗酒。Mew的經紀人助理June長相酷似Tong的姐姐Tang，為了安慰幫助沉溺酒精不能自拔的父親，Tong和母親一起把June僱到家裡假扮Tang。就在Tong父親舉辦的歡迎Tang回家的聚會上，Mew對Tong唱出了那首動聽的情歌。Tong很感動，心中堅定了對Mew的愛。Party結束後，Tong和Mew一起坐在院子里的石凳上，輕吻了對方，而這一切又剛好被Tong的母親看到。
只是普通朋友----Mew的無奈
Tong的母親多年來一直艱難地操持著這個家。她不僅需要照顧正在念書的Tong和身體虛脫、終日喝酒的丈夫，還要背負著女兒走失的十字架。當發現兒子和Mew之間的曖昧關系後，她害怕Tong的離開，更害怕Tong會踏上一條不歸路。於是她去找Mew，希望他能中止和Tong的關系。
面對一位如此懇切的母親，Mew茫然了。他應不應該繼續和Tong交往呢？
「我們只是普通朋友。」Mew哽咽著說道。
之後，Mew一直在逃避Tong，也不想去唱歌。眼看聖誕節的表演就快到了，Mew卻沒有去試音，也沒有去排練。
只要有愛，就有希望----Ying的鼓勵
Ying是在Tong走後新搬進來的。美麗善良的她暗戀Mew已經很久了，房間里更是貼滿了Mew的照片，卻一直沒有勇氣向Mew表白。在Tong的母親找Mew談話時，站在門外的Ying聽到Mew喜歡Tong的事實後，極為傷心。後來Mew無意間發現了這個鄰家的女孩原來一直偷偷喜歡著自己。此時的Ying坦然面對了Mew，並安慰他說只要有愛，就有希望。在Ying的鼓勵支持下，Mew完善了寫給Tong的那首情歌，並決定去參加聖誕表演。
我們不在一起，並不代表我不愛你----Tong的抉擇
原以為兩個人的愛情會修成正果，可看完Mew現場表演後的Tong最後還是選擇了放手。Tong最後送給了Mew那個木玩偶的鼻子，木玩偶終於完整了，他們的愛呢？Mew看著那個傻傻撐出來的紅鼻子，忍不住大哭了起來，為了祭奠，為了遺忘，也為了感謝。一切都過去了，Tong在Mew這樣的年華里給了他一個最真實溫暖的回憶，給了他一份最美好的初戀。
俗，不俗？
說它俗，講的是影片的愛情套路。無非就是小時候的好感在兩人分別幾年再相遇後發展成了愛慕之情，然後在世間的阻力下夭折了。
影片中某些情節也經不起推敲，有些脫離了實際。如影片對Mew的父母交待得不清不楚，到底是他父母還是Mew自己供學費和生活費呢？Tang和June長得再像，也不可能騙過一位如此深愛女兒的父親吧？不過話說回來，責怪這樣一部電影太烏托邦就如同責怪《白雪公主》過於天真，它本來就是一個童話和現實的結合體。
5.其他
影片長達186分鍾，整個故事之所以沒讓人覺得惡俗，除了兩個帥到足以讓人忽略影片不足甚至硬傷的主角外，還在於以下幾點。
多條敘事線索----不只有他們的愛情
只把《暹羅之戀》當作一部愛情片是不公平的。影片雖以Tong和Mew的成長和感情歷程為主線，但它絕對不只關於一段跨越性別的愛，親情和友情同樣中閃著耀眼的光彩。
Tong母親的愛
她是一位好妻子，也是一位好母親，幾年來默默承受著很多壓力，獨自支撐起了一個瀕臨破裂的家。她愛她的丈夫，愛她的兒子。女兒的走失在她的心裡留下了一層抹不去的陰影。有一次Tong沒有告知家人他會在Mew家裡過夜，又把手機留在了自己房間。Tong的母親見兒子這么晚沒有回家，心急如焚地開著車出去到處找。她不能再失去Tong，這是她唯一的兒子了。沒有尋到Tong的她伏在方向盤上哭了起來，一直在車里等到了天明。Tong回家後，她也沒有一句責怪的話。她主動去找Mew談話，也是希望自己的兒子不要選錯路。而最後決定把選擇權留給Tong自己，更是她在用她的全部愛Mew的體現。也正是這份太濃的親情之愛，讓Tong覺得自己絕不能辜負母親，寧願選擇退出。
Ying的痛
這個一直暗戀著Mew的女孩子，傻得實在很可愛。她按自己買的《愛情魔典》中的方法，把Mew的頭發放在娃娃熊里，三天不吃豬肉，希望得到Mew的愛。在得知Mew和Tong的戀情後，她沒有表現出過多的怨恨，反而安慰著內心迷茫的Tong，並鼓勵Mew走出了陰霾。她真的不怨，不痛，不恨，不悔么？她怨，她痛，她恨，她悔。但她決定用愛來填滿自己的心房，讓那些恨無處安身。她選擇了成全這份愛，祝福這段愛，所以她可以跪下來求店老闆只賣給她那個玩偶的鼻子。這是一種超越了兒女之情的大愛。
June的領悟
在假扮Tong姐姐Tang的過程中，June深深感受到，這個家庭雖然不夠完整還帶著傷，卻充滿了愛。她本是去完整一個家的愛，結果自己也懂得了什麼是真正的愛。她留給Tong的信，正是導演想要表達的影片主題：我們都因為愛犯過錯誤，值得慶幸的是，這是為了我們所愛的人，不是嗎？生活總是給我們很多機會，讓我們從頭再來，改正我們曾犯下的錯誤，希望你們能一直保持這份真愛，謝謝你們讓我知道什麼是愛。我們有緣再聚。影片最後把信的內容以旁白的形式展示出來，乃點睛一筆。
鏡頭處理----唯美主義和細節感動
看完影片後的第一個感嘆：原來泰國這么漂亮！這部電影讓我徹底擺脫了泰國像個菜市場的觀念。外景里的街道很乾凈，城市繁華漂亮。而我們兩位主角家裡的擺設整潔精緻，讓人看著很舒心。人物的穿著簡約得體，不失年輕人的朝氣，更是把主角的氣質恰到好處地體現了出來。在Mew和Tong的感情戲中，導演特別注意將每一個畫面拍攝得既富有年輕人清新活潑感，又滲出絲絲淡淡的感傷，非常唯美。
細節的突出使得影片處處漾著溫暖和感動，是影片一大特色。「尋寶游戲」的設置巧妙，貫穿影片始終，看似「尋寶」，實為尋愛。木玩偶是兩人愛情的圖騰。當初的缺鼻子，暗示著Mew和Tong的緣分未盡；最後的完整，說明有了Tong的愛後Mew內心情感的完整。而鼻子的不合適，暗含著他們已經回不去了，原來看似沒變的東西實際上已經不同了。街角處相遇的回眸，扯出兩人剪不斷、理還亂的情思。蜜蜂費力地爬出差點吞噬其生命的杯子這一鏡頭則折射出了Tong父親心態的轉變，說明了他的新生。
動人的音樂
很值得一提的是片中旋律優美的歌曲和配樂。賣斷的恐怕不只有影片中樂隊的CD，《暹羅之戀》的原聲碟在現實中也相當暢銷。
作為推動情節發展的一條線索，音樂在影片中很重要。小時候阿嬤告訴Mew琴聲能傳情，Tong因喜愛Mew樂隊的音樂兩人重逢，情歌《同行》又因兩人的愛而生。
影片中歌曲不僅具有泰國本土音樂特點，而且還融入了一些如Jazz等的國際音樂元素，使得這部視覺上純美的電影有了聽覺上的享受。原聲碟收錄了影片中所有的歌曲，並且提供了幾種不同的版本。
再談這段愛
都說人總是難以忘掉自己的初戀。《戀戀筆記本》（《手札情緣》《The Notebook》）中，男女主角在17歲的夏天相愛。雖然由於女方家庭阻撓，二人分開多年，各自也經歷了許多，但最終還是走到了一起。所以我想今後不管生活變成了怎樣，在Tong和Mew的心底，依然會小心地存著他們一起經歷的那段純潔的感情，雖然那段愛最後帶來更多的似乎只有傷痛和遺憾。
其實兩個男孩子都很勇敢，一個能夠最後選擇放手，一個能夠坦然地接受。Mew又要回到以前寂寞的日子了，或許他還會寂寞很久，誰知道呢？希望Tong給他的愛能在他午夜夢醒時給他溫暖吧。我一直在想到底為什麼Tong一定要放手，是因為考慮到本就脆弱不堪的家庭無法再承受更多的傷痛，是因為他清楚他們的愛不會得到別人的祝福，還是因為他還沒有想好怎樣去面對今後的日子呢。很想去埋怨Tong為什麼不自私一點，給這段愛一個完滿的結局。也許是導演深諳拍愛情電影之道，畢竟某名導還曾經說過「只有悲劇收場的愛情電影才是真正震撼人心的。」
兩個人的愛情在影片中表現得淺淺的，淡淡的，甜蜜又青澀。整體觀看完後，又會顯得很刻骨，總是縈繞心頭。這段剛開始就結束了的愛，感動的是人內心深處的東西。
喜歡一部電影，就是一種信仰。
很長一段時間，我都不敢去看其它影片，生怕這份喜愛會被他物分走絲毫。
《暹羅之戀》給了我們一份關於愛的答卷。畢竟，我們還是相信有真愛的。
至少，在光影的世界裡。
泰國影壇造成轟動的青春純愛片《暹羅之戀》(又譯《愛在暹羅》)被台灣片商買下版權後，因評估保守而遲遲不敢推出，結果一群已經通過網路或者在外地看過的台灣影迷，聯合募集了一百萬元新台幣買下版權，安排這部佳作於9月19日上映。為了回饋台灣影迷的熱情支持，導演楚克-薩克瑞科(Chukiat Sakweerakul)和主演皮(Pchy)已決定於9月20日親臨寶島展開三天兩夜的宣傳行程，將和所有影迷進行近距離接觸。
「有些事現在不做，以後也不會做了！」這正是一群瘋狂影迷的心聲寫照。這群廣告公司出身的年輕人有多瘋狂？瘋狂到愛一部泰國電影，愛到自己出錢集資把它買下來，安排戲院放映。而這部影片就是《暹羅之戀》。
《暹羅之戀》由泰國年輕導演楚克執導，他大膽起用年輕的新演員，經過四年籌備所打造出的一部圍繞著生命與人的愛情故事。劇情描述一段發生在泰國暹羅廣場的愛情故事，原本情同手足的兩位男主角，無憂的童年生活卻隨著親人的離去而劃下句點，多年後他們在暹羅廣場重新相逢，但來自家庭與身邊好友種種「愛」的課題卻不斷考驗著他們微妙的情愫，他們唯有坦然面對心中愛的悸動，才能找到最初那個最真實的自己……
片中最受矚目的莫過於兩位帥氣可愛的男主角，其中飾演Tong的瑪利歐(Mario)憑借著中、泰、德三國混血的優異外型，在泰國當地早已是首席男模的地位，這次大銀幕的初試啼聲更是一鳴驚人，為他開啟了全新的電影事業。而飾演Mew、年僅19歲的皮原本在高中即是學校樂團的主唱，讓他順利爭取到了片中這個需要用音樂來傳達感情的重要角色。在電影受到熱烈回響後，片中原本虛擬的「August」樂團更在廣大影迷要求下正式出道，發行了首張專輯，讓皮頓時成了影歌雙棲的泰國青春新偶像，甚至在台灣已經擁有專屬的粉絲俱樂部。
由於《暹羅之戀》在泰國的大受歡迎，使得電影尚未確定在台灣正式上映前，便累積了一群為數不少的「暹羅迷」，在得知《暹羅之戀》敲定於9月19日正式上映後，其台灣官網便不斷湧入大量的「暹羅迷」，紛紛留言表示支持與期待，這使得電影預售票在短短一周內便開出了近千張的紅盤數字，打破了泰國電影在台灣的預售成績紀錄，這使得發片小組信心大增，決定空運200套在泰國當地仍一貨難求的電影原聲帶和片中扮演關鍵角色的紅鼻子小木偶，讓這群忠實的「暹羅迷」有機會收藏這些他們心目中的電影夢幻藏品。
[編輯本段]【相關資料網站】
官方主頁：http://www.theloveofsiam.com/
暹羅之戀中文論壇：http://www.theloveofsiam.cn/
暹羅之戀網路貼吧：http://tieba..com/f?kw=%E5%DF%C2%DE%D6%AE%C1%B5
主角的blog
Tong：http://www.theloveofsiam.com/tong
mew：http://www.theloveofsiam.com/mew
主角粉絲網
Tong
（Mario中國後援會）：http://www.mariochina.com
（Mario網路貼吧）：http://tieba..com/mario
Mew
（Pchy中文粉絲網）：http://www.pchychina.com
（Pchy國際粉絲網）：http://www.pchyfans.com
（Pchy網路貼吧）：http://tieba..com/pchy
（Pchy台灣PTW）：http://pchytw.marlito.com
Young Tong
（KAO粉絲網）：http://www.kuankao.net
（KAO網路貼吧）：http://tieba..com/jirayu
Young Mew
（NN粉絲網）：http://www.arthitfc.th.gs
Mew的樂隊(AugustBand)
AugustBand官方網：http://www.augustband.net
AugustBand粉絲網：http://www.thelittlespace.com
[編輯本段]【獲獎情況】
【第二屆亞洲電影大獎http://www.asianfilmawards.org/eng/nominations.html】
Best Supporting Actor ：3 Mario MAURER Love of Siam Thailand
Best Composer：3 Chukiate SAKVEERAKUL Love of Siam Thailand
【第五屆Starpics泰國電影大獎】
1. 最佳影片：暹羅之戀
2. 最佳導演：暹羅之戀
3. 最佳男主角：Mario - 暹羅之戀（飾演Tong）
4. 最佳女主角：暹羅之戀（飾演Tong的媽媽）
5. 最佳男配角：暹羅之戀（飾演Tong的爸爸）
7. 最佳劇本：暹羅之戀
8. 最佳攝影：暹羅之戀
11. 最佳原創音樂：暹羅之戀
12. 最受歡迎電影：暹羅之戀
【第17屆泰國國家電影大獎「素潘娜宏」獎】
最佳導演獎 暹羅之戀
最佳影片獎 暹羅之戀
最佳女配角獎 暹羅之戀 飾演角色 June
【代表泰國角逐奧斯卡最佳外語片獎】
泰國媒體《DailyXpress》07年10月15日訊：紅遍東南亞的泰國美少年電影《暹羅之戀》，將代表泰國參加2009年第81屆奧斯卡電影金像獎最佳外語片的角逐。目前，該片已正式提交奧斯卡舉辦方——美國電影與藝術學院。
泰國國家電影聯盟協會已於10月14日向媒體確認，《愛在暹羅》已選送參加奧斯卡最佳外語片的初選。《DailyXpress》更在頭版以大半部分的版面刊登了片中兩位美少年親吻的劇照，並配以噱頭十足的標題——「奧斯卡評委將看到這幕在泰國被刪減的親吻畫面」。
據報道，美國電影與藝術學院已邀請了96個國家提交影片參加2009年奧斯卡最佳外語片評選，洛杉磯的初選委員會將從中篩選出9部作品，再由復選委員會評出5部列入提名名單的電影。

4. 經典文藝電影

首先說本人也是很喜歡文藝電影，根據樓主要求，先簡單推薦幾部不同類型的亞洲導演作品。其中個人比較喜歡楊德昌和侯孝賢兩位台灣名導以及賈樟柯的。
唯美、清純的：《煙火》、《四月物語》（岩井俊二）；可愛的：《電影往事》（導演忘了，編劇程青松）、《獨立年代》（楊德昌）；
頹敗、殘酷的：《蘇州河》（婁曄）、《牯嶺街少年殺人事件》（楊德昌）、《香港製造》、《去年煙火特別多》、《榴槤飄飄》（陳果）；
壓抑的：《小武》、《站台》(賈璋柯)、《十七歲的單車》（王小帥）；
反思的：《活著》（張藝謀）、《藍風箏》（田壯壯）、《陽光燦爛的日子》、《鬼子來了》（姜文）、《芙蓉鎮》謝晉。

法國的文藝片也有很多經典，比如《天使愛美麗》《兩生花》等等。一部至少是學生時代類型的我推薦易智言導演的《藍色大門》，桂綸鎂的成名作。

以下再附一些我搜集的文藝片排行，供樓主參考。

電影史永恆的閃光點——世界文藝電影最經典的回顧

1.《卡薩布蘭卡》（美國·1943）
導演：邁克爾·柯蒂斯
類型：言情
二戰期間最賣座的電影，堪稱愛情電影的教科書，故事感人肺腑，結構嚴謹
精妙，情節曲折緊張，對白幽默含蓄，經典台詞之多可與莎士比亞的戲劇相比。
2.《偷自行車的人》（義大利·1947）
導演：維托里奧·德西卡
類型：文藝
義大利新現實主義的絕頂佳作，影片充滿了對下層社會的關懷，堪稱影史最
感人的經典，比後來好萊塢刻意煽情的電影不知強上多少倍。
3.《羅生門》（日本·1950）
導演：黑澤明
類型：文藝
挖掘人性丑惡的顛峰之作，導演在這部驚世之作展示了他對人類的未知性和
不可信賴性所體現出的痛心，同時也表現了其懷疑主義，在影片結尾又重新
賦予人們希望，可謂用心良苦。本片敘事方式很出色，通過數次插敘來描寫
每個證人的心理活動，張藝謀曾在《英雄》中運用這種敘述手法。
4.《野草莓》（瑞典·1957）
導演：英格瑪·伯格曼
類型：文藝
導演通過大量的閃回畫面表現了一位老醫學教授回憶自己一生時所產生的幻
覺，伯格曼在本片中的象徵手法體現得淋漓盡致，對夢幻與現實之間的聯系
處理達到了前所未有的高度。
5.《朱爾與吉姆》（法國·1962）
導演：弗朗索瓦·特呂弗
類型：言情
特呂弗最具新浪潮風格的作品，影片講述了一樁三角戀，前半部的歡快輕松
與後半部的抑鬱沉重形成鮮明對比，其間出色的表現手法和深刻的思想內涵
使得所有同類影片只能望其項背。

6.《飛越瘋人院》（美國·1975）
導演：米洛斯·福爾曼
類型：文藝
乍一看這似乎是一部瘋人院里的鬧劇，其實卻深刻地譏諷了美國的政治，通
過瘋人院中高舉「民主」旗號實則抹煞人性來暗示當時丑惡的社會風氣。尼
克爾森在本片中的表演尤其值得稱道，將一個小人物演繹得極具個性與力度。

7.《計程車司機》（美國·1976）
導演：馬丁·斯科塞斯
類型：驚悚
這是一個偏執狂與丑惡的社會對峙的故事，主人公對感到社會迷惘與厭惡並
最終運用極端暴力來與之對抗。影片對人心理異化描寫得相當出彩，朱迪·
福斯特的表演引發了一場精神病患者刺殺里根總統的鬧劇。
8.《現代啟示錄》（美國·1979）
導演：弗朗西斯·福特·科波拉
類型：戰爭
科大導為了完成這部啟示錄可謂是傾家盪產，盡管影片一上映就遭到了票房
滑鐵盧，但仍然可以視為所有戰爭片中最優秀的一部。
9.《十誡》（波蘭·1988）
導演：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
類型：文藝
藝術大師基耶斯洛夫斯基在這部短片集中對道德、倫理、人性等終極問題做
了一番深遠的探討與思考，盡管每個故事情節都不復雜，背後去後暗藏著大
型的人生命題。

10.《與狼共舞》（美國·1990）
導演：凱文·科斯特納
類型：西部
科斯特納自導自演了這部關於「友誼」的西部壯歌，如同壯闊的草原和奔跑
的牛群造就了其史詩般的風格。「用真誠化敵，用熱血換真情。打破文明界
限，高歌仁者無敵。」
11.《肖申克的救贖》（美國·1994）
導演：弗蘭克·達拉邦特
類型：文藝
哲學導演達拉邦特最成功的作品，一部揭露美國司法黑幕的巨片，一部用生
命譜寫的友情贊歌，表達了人們對「希望」的崇敬，IMDB排名亞軍。
12.《低俗小說》（美國·1994）
導演：昆汀·塔倫蒂諾
類型：黑幫
該片在敘事結構上有所突破，前所未有得創造了一種首尾呼應的「圓形」敘事
手法，充分揭示了暴力無止境的思想。

第10名、八月照像館

平靜的進行各種死亡准備，堅忍到心酸心碎的程度。這個男人平靜的外表和平淡的生活下，最後只有一幅黑白色的舊照片。

第9名、1900海上鋼琴師

傳奇的一生！平淡空白的身份！空前的才華！不被知曉的男人！喜歡這部影片，就象是看流星一般，轉瞬即逝中留下燦爛華麗的痕。

第8名、夜叉

這里可以看到男人反樸歸真後的深邃。夜叉是天龍八部神眾之一，隸屬於毗沙門天王，父貴母賤，因此有著雙重性格。修治如同徘徊在魔與人中的行者，留著魔的印記，但青春時代的光影，是男人感慨的情祭。

影片的風格非常細膩而低沉！是我非常喜歡的風格。特別讓我感動的是夜叉的結尾讀白：修治船出海口，看完信後微微向起浮的海望去，嘆息說道：「青春啊，人生的青春！」

第7名、與狼共舞

孤獨的好男人，就象一尊雕塑。

他與狼的結識和相處，是多麼美麗的畫面！是人性的光輝閃光！人類文明就是溝通和進步。

第6名、鋼琴師

戰爭所能創造的崩潰，這部影片真實的還原。此時保留著人性的男人，活的爭扎艱難，當鋼琴音樂再重手中流動而出時，才發現活著的美好！！

第5名、荒野有情天

他埋葬在澳大利亞美麗的大平原上，那裡很適合他！他可以安詳的睡了。

年老體弱的老者，堅守作為好男人的最後一份職責，授人以魚不如授人以漁，這位生命尾聲的老男人，令人有種深深的敬意！影片用淡淡的溫情，娓娓道來，一老一小的傳道授業經歷，平凡之中卻感人至深。

第4名、秋天的童話

終於說到了我特別喜歡的發哥了。這是部最中國的電影，不事張揚的、沉默低調的、堅忍的真正中國的影片。就是兩個字：含蓄。《秋天的童話》纖塵不染，純到極點。感情深處的微妙、細膩變化自然地發揮。片中似是而非的情感如夢如幻，象童話般不可觸摸，這就是《秋天的童話》，這就是中國人的生命真諦！

第3名、碧海藍天

我特別喜歡海！這是一部極為美輪美奐的電影，那美的讓人驚心動魄馳目騁懷的湛藍湛藍的大海，美到自由，美到極至，美到純粹！是我最喜歡的風格：優秀而憂傷的，憂郁之藍！

這部電影就是一部關於大海的夢，夢想是一片多麼純凈的世界，只有純美干凈的大海，才是夢想的世界。有夢想的男人，一定要看關於海的電影，看這部吧！

第2名、大河之戀

影片沉浸在瑰麗山河景緻中，人物在大山大水中緩緩移動，讓觀眾充份感受到一種屬於精神上的喜悅和心靈上的平靜，一條河貫穿所有的記憶，所有的人、事、物、景都淡入了心靈深處。

電影鏡頭如同一個游吟的詩人、流浪的畫家。平靜的誦讀著一首散文詩，父子之情，兄弟之情，對自然的愛，對生活的愛，對家園的愛，都細細道來，從觸及人的靈性中最細膩處著手，達到反樸歸真的自然境界！是經典中的經典，極品中的極品電影。

第1名、天堂電影院

生命的贊美詩！！！寧靜的海，從此開始！

這部電影通過描繪多多的童年到青年，艾佛多的中年到晚年，兩代人的人生經歷，完整地展現了男人一生的歲月。對人生感悟的太深太厚太廣，包含了對人生所有經歷的回味，快樂、辛酸、迷茫、興奮、誤會、遺憾、親情、友情、愛情、時間的流逝，城市的變遷，歲月的成長，人物的歸去來辭，電影中的電影，都歸為生命之感嘆，就象老電影一格一格的翻動，就象老留聲機嘶嘶啞啞的播放，就象庄生曉夢般，如詩如畫，似夢似霧，亦幻亦真，是耶非耶。

No.1 《雲上的日子》
這部短片集式的影片無論是哲學主題的挖掘，還是影像精美嚴謹的構成，都顯示出一代大師安東尼奧尼的風范。

No.2 《一條安達魯狗》
路易斯·布努艾爾是二十世紀最偉大的、也是最具傳奇性的電影導演之一，該片堪稱是超現實主義的代表作。

No.3 《甜蜜生活》
該片是著名導演費德里柯·費里尼的代表作品，被稱為探索二十世紀文化與想像殿堂之門。

No.4 《辛德勒的名單》
僅此一部電影，其實就足以確定斯皮爾伯格作為電影大師的地位。

No.5 《海上鋼琴師》
這是一部穿越了時間和空間的電影，吉賽貝·托納多雷給了我們一片自由而廣闊的音樂世界。

No.6 《西西里美麗傳說》
吉賽貝·托納多雷的又一部經典作品，最美麗而又憂傷的青春期回憶。

No.7 《畢業生》
該片是邁克·尼科爾斯最具有影響力的代表作，影響了一代人的時代經典。

No.8 《低俗小說》
由於《低俗小說》對以後的電影產生的巨大影響，「鬼才」昆汀·塔倫蒂諾這部風格獨特的作品堪稱二十世紀九十年代最重要的電影之一。

No.9 《羅生門》
日本電影界一代宗師黑澤明的代表作。

No.10 《剪刀手愛德華》
後精神時代的物質寓言，著名導演蒂姆·伯頓最被人樂道的經典電影。

1、《羅拉快跑》
一個女人如何拚命盡力的搶救她的愛人——一部令人屏息、興奮的影片。羅拉快跑……為自己而跑，為曼尼而跑，為愛情而跑……《羅拉快跑》中的三段開場，都是從紅色電話的特寫開始，她接到曼尼自暴自棄的電話：「你老說愛是萬能的，愛能在20分鍾內變出十萬元嗎？」聽完，就下定決心要幫助自己的男友。
電話一掛完她立刻行動，跑過母親身旁，技巧性的轉場，畫面一拉變成動畫片，羅拉快跑下樓梯，經過喋喋不休的鄰居，以及他那隻兇狠的狗旁邊。
鏡頭拉回現實世界，羅拉跑出門外佇立在柏林的大街上，開始了她的這段快跑旅程。前兩段的結局都非常的戲劇性，但導演獨到的編導功力讓第三段的結局出現一個大逆轉的局面。導演於此片中注入強勁的視覺力量、教人窒息的速度感，與震撼的電子音樂，讓人興奮緊張。

2、《天使愛美麗》
啥也不說了，一直比較喜歡。]

3、《十七歲的單車》
王小帥的作品，本片獲得2001柏林國際影展評審團銀熊獎和最佳新人獎。
之前看過一遍，大學里的影視賞析課上老師又拿來當範例看了一遍。給人感覺苦澀，現實。裡面高圓圓的角色很清新，那時她年紀還很小。
《十七歲的單車》故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢；等到最後一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。
年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最後的結局更是令觀眾意料不到，印象深刻。

4、《最好的時光》
主演是舒淇和張震。舒淇我比較喜歡，很性感。盡管是拍三級片出道，但是她給我一種很健康的味道。
這部影片是侯孝賢導演的，也是我比較喜歡的一個導演。《最好的時光》的英文片名為《ThreeTimes》，正好呼應了片中三個時代背景。在這部長達兩個小時的三段式電影中，截取了舒淇與張震在三個不同時代截然不同的風情，訴說著一段三生三世，情緣未了的愛情，如同和弦一詠三嘆，餘音繞梁。

5、《夢》
如果能接受得了壓抑風格影片的人，可以看一下這部電影。拍攝手法很怪異，但是每一個小故事都蘊含了豐富哲理，比如雨後看見神秘的狐狸娶親，比如冰雪女巫的「雪是暖和的，冰是熱的」，比如原子彈爆炸後惶恐不安的日本。
這是黑澤明的封山之作，拍攝的時候他已經年逾古稀，這部電影已經不僅僅是黑澤明個人的一種感情宣洩，在我們的感覺和感情被爛片弄得越來越遲鈍和粗糙的今天，我們其實需要的是這樣一種真實的童話，而不是那些讓人越看越蠢的傻瓜教科書。

1. 辛德勒名單 有人說是戰爭電影，但我認為更像文藝片。 講述猶太民族的劫難與被拯救的故事 ！

2. 海上鋼琴師 講述棄嬰'1900"成為天才鋼琴家的傳奇經歷以及對遊船戀戀不舍最後隨船沉沒的故事，逷姆 羅斯的表演很傳神 。義大利大師朱塞佩 托那托雷三部曲之首 ！

3. 紅磨坊 講述19世紀法國巴黎青年詩人與一個紅歌女的悲劇愛情，尼可 基德曼的表演很經典感人 ！

4. 天使愛美麗 她不是天使卻憑著自己的努力使別人感受幸福。 這使我個人首次從這部電影認識了法國女星 奧黛麗 度朵 ！

5. 瑪麗蓮/西西里的美麗傳說 一個男孩在戰火中對西西里最美麗的人的愛戀。莫尼卡貝魯奇身材很棒 義大利大師朱塞佩 托那托雷三部曲之一 ！

6. 記憶·碎片 奇特的手法講述一位男子艱難追查亡妻命案的真凶！

7. 閃亮的風采 澳洲天才鋼琴家 大衛 考夫曼傳奇痛苦的一生 ！

8. 黑暗中的舞者 丹麥大師 拉斯 馮 剔爾 經典作品 幾乎失明的貧困 母親為患了疾病的兒子而無奈殺人 ！

9. 碧海藍天 法國大師 盧克 貝松 作品 2個男人之間20年的友誼和競賽，以及他們對大海的依戀！

10. 瓶中信 由一隻漂流瓶中的書信引出的一場動人的愛情故事 ！
《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）

5. 高分求電影

搞笑片：
《史酷比系列1-3》，《足球尤物》，《小孩好黑》，《超級英雄》 《混合宿舍1-2》
《美國派系列》，《色即是空系列1-2》，《尋堡奇遇系列1-3》，《越光寶盒》
《72家租客》，《家族榮譽1-4》

恐怖片：《死神來了系列》--其他的恐怖的，我膽小不敢看。

動作片：
《生死格鬥》《颶風營救》《美少女特工隊》《特種部隊之眼鏡蛇的崛起》
《奪帥》 《殺破狼》《極速酷客》《雙子神偷》《灌籃拳霸》《非常人販系列1-3》
《拳霸系列1-3》《極限特工2部》《頭師傅一體1-3》《加油站被襲事件2部》
《曼谷保鏢1-2》《怒火攻心系列1-2》

愛情片：《愛情呼叫轉移1部》（個人認為最好的電影）

科幻片：《變形金剛系列》，《死亡飛車系列》，《神奇四俠系列》，《復仇者聯盟》

魔幻片：當屬國產《蜀山傳》（豪華影星陣容，宏大場面）

音樂片：《舞出我人生系列》，《歌舞青春系列》

動漫片：《功夫熊貓系列》，《馬達加斯加系列》，《冰河世紀系列》

畫面唯美片：說起畫面，必定是 《阿凡達》了

紀錄片：《BBC宇宙探索系列》

戰爭片：《指環王》還是最好的史詩戰爭大片

傳記片：美劇《斯巴達克斯》，都出兩部和前傳了。

勵志片：還是得《阿甘正傳》吧

最後推薦 愛情，親情，勵志，友情都有的---------《三傻大鬧寶萊塢》絕對是世界佳作

6. 急需好看的電影，有誰知道呢

我來給推薦一些2008年最新電影 ： 《畫皮》《木乃伊3龍帝之墓》《捉鬼小精靈2》《X檔案2：我要相信》《龍之戰》《地獄男爵2》《星河艦隊3》 . 《功夫熊貓》《戴夫號飛船》《刺客聯盟》《燈紅酒綠殺人夜》《全民超人漢考克》《蝙蝠俠6暗夜騎士》 《蝙蝠俠之哥譚騎士》《忍者舞娘》《黑色地板》《地心游記》《變異編年史》《奪寶奇兵4》《宿命》 《滅頂之災》《鋼鐵俠》《汽車女盜》《神奇綠巨人》《別惹佐漢》《納尼亞傳奇2》《天外來菌》 《奇幻精靈事件簿》《超級英雄》《世界大戰2之新的進攻》《公元前10000萬年》《極速賽車手》 《極速漂移》《尼斯湖水怪》《心靈傳輸者》《霹靂游俠2008》《第一滴血4》《史前一萬年》《通緝犯》 《永不退縮》《2012世界末日》《街頭之王》《女拳霸》《美國版我的野蠻女友》《忘掉負心女》《烽火》 《加菲貓的狂歡節》《獄中豪傑》《女童軍》《明星助理》《監獄生活》《媽媽咪呀》《糊塗偵探》 《十全九美》《精舞門》《風雲決》《三不管》《再見古惑仔》《青苔》《一個好爸爸》《深海尋人》 《犯罪精英》《薩拉和神秘時辰》《戰爭公司》《地牢少女》《扣籃對決》《主管爭奪戰》《無憂無慮》 《功夫之王》《奪帥》《我的老婆是賭聖》《文雀》《危機24小時》《新七龍珠真人版》《老師嫁老大》 2008年下半年值得期待的電影有： 10月03日 《刺殺希特勒》10月10日 《謊言之軀》10月10日 《聖安娜奇跡》10月17日 《換子疑雲》 10月24日 《游擊》 10月31日 《骯臟伎倆》11月07日 《微量情愫》11月07日 《馬達加斯加2》 11月14日 《澳大利亞》 11月21日 《哈利波特6》11月28日《返老還童》11月28日 《虐童疑雲》 12月05日 《生死朗讀》12月12日 《地球停轉日》12月19日 《革命之路》12月25日 《睡前童話》 12月25日 《星艦前傳》我來推薦你一 些經典影 片： 《魔戒1-3》 《黑客帝國1-3》《生化危機1-3》《美國派1-5》《諜中諜1-2》《一球成名1-2》《南極大冒險》《勇闖奪命島》《空中監獄》《星河戰隊》《太陽之淚》《第五元素》《王者之心》《後天》《天地大沖撞》《完美風暴》《哥斯拉》《地心末日》《特洛伊》《門徒》《達芬奇密碼》《角鬥士》《生死時速》《阿甘正傳》《雙面疑殺》《未來水世界》《真實的謊言》 經典喜劇系列： 《黑超特警1-2》《小鬼當家1-2》《變相怪傑1-2》《神探飛機頭1-2》《冒牌天神1-2》《少林足球》《功夫》《大話王》《神槍手與智多星》《放學後的屋頂》《新娘18歲》《雙面女友》《美國派系列》《驚聲尖笑系列》《聖誕夜驚魂》《彩票也瘋狂》《上帝也瘋狂》《狗的難題》《美國最後一個處女》《美國處男》《醜女大翻身》《正義前鋒》《初戀50次》《誰和她睡了》《女男變錯身》 《男女墮落指南》 最近好電影： 《投名狀》《集結號》《色戒》《我是傳奇》《國家寶藏2：神秘之書》《加勒比海盜3》《怪物史萊克3》《諜影重重3》《虎膽龍威4》《狙擊生死線》《惡靈騎士》《斯巴達300勇士》《驚變28周》《鼠來寶》《黑暗崛起》《查理的戰爭》《異形大戰鐵血戰士2： 鎮魂歌》《尼斯湖水怪 》《貝奧武夫：北海的詛咒 》《黑暗物質三部曲之金色羅盤》《電鋸驚魂4》《棒子老虎雞》《大電影2.0》《美國派六》 2008年期待精彩影片： 《長江7號》《功夫之王》《大灌籃》《奇幻精靈事件簿》《決勝21點》《蝙蝠俠：黑暗騎士》《全民超人》《天災》《奪寶奇兵4：印第安納?瓊斯與水晶頭骨王國》《第一滴血4》《侏羅紀公園4》《哈利波特與混血王子》《木乃伊3：龍的詛咒》 http://www.51dy.com 51免費電影 http://www.e393.com/index.asp 極限免費電影 http://www.77y8.com/ 免費電影 http://www.kanvcd.com/ 免費電影 看VCD免費電影 http://www.lanyacn.com/ 藍雅電影網 http://www.wo31.com/ 我31免費電影 http://www.188t.com/ 中國電影平台 http://www.wo31.com/ 我31免費電影 http://www.7vod.com/ 7744免費電影 http://www.uu886.com/ 搜索免費電影(www.uu886.COM) http://www.7xi.cc/ 免費電影-七喜電影-七喜免費電影 http://www.bb90.com/ bb90在線免費電影 http://www.dy123.net/ dy123免費電影 http://tv.tvren.com/ TVren在線電視 1 ☆細細體味免費電影☆. http://www.xixitv.com/ 2.♂久久免費影院♀ http://www.99mf.com/ 3. 超級movie http://www.niu1niu.com/ 4. 加非電影下載 http://wxbfw.3322.org/movies.htm 5. -經典電影主頁 http://www.dlmovie.com/ 6. 玖酷影院 http://www.9koo.net/movie/ 7. 免費電影 http://www.tk4479.com/ 8. 網吧主頁 http://www.sxwsx.com/ 9. 我的影院 http://www.jxevd.com/ 10. 要我看看 http://www.15kk.com/ 11. 21EEE http://www.21eee.com/index.html 13. 星海影視網 http://www.it577.com/movie/default.asp 14. 新快網 http://www.xk88.com/ 15. movie.99 http://movie.99music.net/ 16. 17免費電影 http://www.5lover.com/movie/ 17. 730影音網 http://730.cn/movie/ 18. 91免費電影 http://91look.com/ 19. MMVOD 免費電影聯盟 http://www.mmvod.net/default.asp 20. 飛夢電影下載站 http://www.vod588.com/ 21. 好站免費電影 http://www.haozhan100.com/ 22. 浪潮免費電影 http://www.3tom.com/html/qq500.htm 23. 免費電影123 http://www.3tom.com/html/dy123.htm 25. 試看免費電影 http://www.4kan.com 28. 河南流金影視生活網 http://www.mml.com.cn/y_yingshi/haomao100/es/0302index.htm

7. 求好看的電影。。。。。。。。。

《羅馬假日》愛情 奧黛麗赫本
一位歐洲某公國的公主與一個美國記者之間在義大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。

《窈窕淑女》愛情 音樂 奧黛麗赫本
賣花女伊莉莎低俗的嗓音引起了語言學家希金斯教授的注意，教授誇口只要經過他的訓練，上流社會淑女.....

《蒂凡尼早餐》 愛情 劇情 奧黛麗赫本
一個19歲的女孩不斷跟富有男人調情並尋找真愛的故事，詮釋成了溫柔的愛情故事，並賦予它一個融合了悲劇和喜劇的結局。

《音樂之聲》 音樂 愛情
22歲的瑪麗亞是一個薩爾茨堡修道音樂之聲劇照院里的志願修女，但是，她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。修女院里的女院長（Mother Abbess）覺得她這樣的活潑的性格不適合僧侶生活。於是，當她接到馮·特拉普上校家尋求家庭教師的請求，她決定讓瑪麗亞去，也藉此讓她探索出真正的生活目的。

《亂世佳人》愛情 劇情

《茜茜公主》三部曲 愛情

第一部《茜茜公主》美麗活潑的巴伐利亞伊麗莎白公主茜茜，在奧地利度假時邂逅年輕英俊的奧地利國王弗蘭茨·約瑟夫，兩人一見鍾情，而此時國王已經與茜茜的姐姐海倫公主定下婚約，海倫公主是專制的皇太後蘇菲指定的皇後人選，但國王已經無可救葯的愛上了天真的茜茜，並最終違背母親的旨意，在生日晚宴上宣布茜茜為自己未來的皇後，在維也納舉行了隆重的國家婚禮。

第二部《年輕的皇後》 講述了茜茜開始了她的皇後生活，倔強的茜茜和專制的皇太後蘇菲之間的矛盾，在茜茜的女兒出生後到達了頂點。蘇菲援引皇家的傳統不讓茜茜撫養自己的女兒，而弗蘭茨卻順從了母親的旨意，茜茜一氣之下回到了娘家巴伐利亞，弗蘭茨也追隨而至，他們和好如初。回到奧地利以後發現蘇菲也改變了主意，同意茜茜撫養自己的女兒，之後，年輕的國王夫婦訪問了匈牙利，他們在匈牙利人民的歡呼聲中成為了奧匈帝國的國王與皇後。

第三部《皇後的命運》Sissi - Schicksalsjahre einer Kaiserin (1957)講述的是茜茜證明了自己不僅能出色的處理國家大事，也能妥善處理與婆婆的關系。但是，當她和安德拉西伯爵前往匈牙利安撫不原俯首稱臣的貴族時，蘇菲卻在散布茜茜與伯爵關系不尋常的謠言。茜茜出遊時染上了嚴重的肺病。在母親的幫助下茜茜才得以康復，病癒後，她陪同弗蘭茨訪問奧地利統治下的義大利，盡管那裡的人民強烈的反對奧地利的統治，茜茜還是贏得了那裡人民的心。

8. 誰能談一下皮影藝術的動作特點和種類

皮影所反映的人物行當齊全，性格鮮明，有生、小、髯、大、丑等。他們造型各異，面部最為豐富和精緻，依影戲中的故事情節、矛盾沖突和中國觀眾的心理定式，將沖突雙方分成正反兩派，主要表現在臉部雕刻上，「公忠者雕以正貌，姦邪者刻以丑形。」而且將人物刻化的環眉鳳眼、閉口紅唇，「6字」通天鼻，形態抽象簡潔又不失典雅。

皮影人物頭茬就是影人的頭部造型，其面部與發式和帽子相連（特定人物除外），面部大多為五分側臉，發式和帽子為七分側面或更多。而且，有正面、背面和俯視角度等，這種構圖的方法，目的是為了把美盡量展現出來。發式和帽子大都為陰刻（去皮留線），其線條疏密虛實、繁而不亂、簡而不空。尤其陰刻的發式和帽子，與配以陽刻（去線留皮）的鏤空臉，形成了鮮明的對比，顯得和諧而又統一。
1．1.2品類齊全、細膩逼真的砌末造型

所謂砌末，是指除皮影人物之外的所有造型的統稱，又叫砌馬子。它包括動物造型、各種景片和道具造型。

其中的景片和道具造型雕刻精細、裝飾性強。景片分室內、室外兩部分，室內景片有掛在影窗上部的裝飾圖案、彩簾，用來象徵典型環境。室外景片有金鑾殿、龍宮、將門、帥府、亭台、門樓、閣樓、綵樓、庭院、茶館、城門、雲洞、客棧、橋、河、山石、花草、樹木等等。道具分為室內擺設，如：桌、椅、衣櫃、床具…以及一些器物用具，如：各種兵器、車、船、轎、輦、各種燈具、酒具、儀仗等等。

這些景片和道具一般為陰刻，色彩艷麗，大色塊的塗染與鏤空部分形成了強烈的對比，相互映照，顯得華麗莊重、明快典雅，在設計時要求結構嚴謹、布局合理。在處理上，要求雕刻者繁而不亂、密而不雜。

動物雕刻包括一些飛禽、牲畜和走獸的造型。它們一般為陰刻，雕刻時體積小的可雕刻成一個整體；如果體積大，可將頭、尾、四肢與身體分解進行雕刻。而後再用線裝訂。

1．2戲劇藝術的充分展示

1．2.1皮影劇本營造典型的戲劇沖突

唐山皮影戲劇本，初叫「影經」後改稱「影卷」，有傳統劇目和現代劇目之分。在挖掘傳統劇目時，唐山市皮影劇團搜集大部頭的連台本就達一百三十多部，單摺子戲究竟有多少，至今也沒摸清。老藝人有這么一句話：「打一輩子魚報不上來魚名兒，唱一輩子影說不清影卷名」。可見皮影戲劇目之多。傳統劇目中以《五鋒會》、《二度梅》、《青雲劍》、《珠寶釵》、《三賢傳》等戲被人推崇備至，是皮影戲中的代表作。這些劇本故事曲折、引人入勝，塑造了好多有血有肉、個性鮮明的人物形象。用通俗的語言，把各個階層不同的人物描寫得活靈活現。

除上述劇目外，在冀東地區廣泛流行的還有很多，其內容和過去書肆上出售的鼓詞、評書大致相同。什麼征東、征西、平南、掃北、某公案、某家將等等。這些劇本內容極其符合戲劇藝術的特點，是通過表現矛盾沖突來展開情節和塑造人物。沒有沖突就沒有戲劇，戲劇是用情節來打動觀眾，具有巨大的藝術感染力和藝術美學價值，容易為群眾所接受。

人類對藝術的審美需求的確是永無止境的，有了能滿足視覺需求的造型藝術還不夠，還需要能滿足聽覺需求的聲音藝術；有了能滿足靜態空間感受的空間藝術還不夠，還需要能滿足動態時間感受的時間藝術；有了能滿足再現客觀現實認識需要的再現藝術還不夠，還需要能滿足表現主觀情感需要的表現藝術……真正優秀的戲劇藝術作品不存在只敘事不表情的場面，也不存在只表情不敘事的情節。

1．2.2影戲表演對戲劇藝術的詮釋

皮影戲是一種傀儡藝術，它的演出方法，是用燈光把影人映射在影幕上，演員在幕內操縱影人，加上配音、樂器和燈光布景的配合，通過影人的形體動作（加上伴唱）來表現生活中的萬般情景。

由於影人和場景均為平面設計，沒有層次，沒有深度，花紋的間隙又都是雕鏤透空的，因此影人和景物不能重疊。這些是皮影藝術先天帶來的局限性。可是，影戲藝人根據其不利的特點，揚長避短，利用幕內操作的有利條件，創造出適合自己的表現方法，變不利為有利，可以隨心所欲地表演任何人物、動物的生活故事，以精取勝，以細感人。所謂精和細，就是汲取生活中最精彩、最有感染力的東西，把它提煉加工，變成藝術形象，賦予沒有知覺的影人以生命和靈魂，在影幕上載歌載舞，牽動觀眾的心弦，使之為之神往。這樣，皮影戲充分利用自己的長處，變成戲曲舞台不能比擬的優越特點。如飛禽走獸、大炮、坦克、汽車、船舶等等都能逼真地表現出來。也可以把滔滔海水、熊熊烈火以及雲雨閃電等自然景物搬到影窗上去。影人可以千變萬化，鑽天入地，騰雲駕霧，表演題材非常廣泛。當然也有不能表現的東西，如《雙推磨》中的推磨，《鬧碾坊》中的推碾，《劉巧兒》戲中的紡線，這些動作，影戲是難以表現的。

2形式美和內容美的和諧統一

2．1皮影雕刻——極具形式美的藝術

皮影雕刻以牲畜皮為材料，如牛皮、羊皮、馬皮等。唐山皮影是選用上乘的驢皮精心雕刻而成。唐山北部山區，毛驢很多，驢皮資源豐富。而且山區毛驢多食草，與糧食和其它飼料喂養的毛驢相比皮質更白、透明度更強。俗有北山驢皮明如鏡之說。用這種驢皮雕刻出來的影人透明潤澤、質地上乘。前輩藝人曾留下很多關於驢皮使用和雕鏤的藝訣，如：「一張驢皮寬又寬，使用起來選擇嚴。肋邊骨處最透明，刻出頭茬色鮮艷。屁股皮張易回卷，雕鏤影人不平板。脊背適合刻帷幔，脖皮用在車馬船……」，最直觀的反應了對驢皮選料和雕刻的嚴格要求。

唐山影人的雕刻以直刀為主，並根據內容的需要分別採用陰刻和陽刻。唐山皮影的雕刻風格是強調大的關系、注重演出效果、刀口疏密組織恰到好處。頭臉手足都含有透視的原理，這樣在影窗上看起來人物形象就透明鮮艷，生動形象了。行家看影人要看影人各關節部分之間是否圓線，然後再看操縱時是否好用，所以說雕刻藝術的精湛程度直接關繫到皮影造型藝術的美與丑。

皮影雕刻藝術是一種極具形式美的藝術，它以傳統民俗繪畫為基礎，不否定繪畫的再現、寫實功能，並把這種功能融化在它的審美表現和情感體驗之中，是介於似與不似之間的「不似之似」，介於真與不真之間的「不真之真」,既是「以形寫神」，又是「外師造化」的產物。其色彩、線條和形體的豐富、變化，讓人們心悅誠服地承認、贊美它精湛的技藝，肯定它是人類天才創造的造型藝術的代表。

2．2內容創作過程中的審美取向
唐山皮影反映的故事內容絕大部分是以稗史、傳說為基礎，宣揚一種懲惡揚善、攜手團圓的美好願望。如：膾炙人口的傳統劇目《五峰會》，是「老四大部」影經之一，其思想性被歷代皮影藝人深入研究後加以肯定。《五峰會》由《乾天劍》、《保龍山》、《平西冊》三個單出組成，描寫得是宋朝的故事，歌頌了老英雄曹克讓全家人愛國愛民的品質。作為傳統劇目的代表，其生動的文筆、優美的唱詞充分體現了皮影藝術的獨特魅力，給人以美的享受。

皮影藝術的創作過程是一種復雜的精神活動和生產製作活動過程，它包括兩個相互依存、互為表裡的方面：一是對社會生活的體驗、觀察、總結和審美認識；二是運用物質材料和技藝手段將這種審美認識表現出來，使其物質化、可視化，再加上在舞台上的表演，皮影藝術的價值就會被真正體現出來。皮影藝術價值完美的體現應該是：首先由對生活的審美認識上升到審美再現，最後再運用特殊的藝術表現手法體現在製作成實物的皮影藝術作品上，通俗一點說就是：以豐富的生活感受為起點，經過精神思想的創作活動到實物作品的傳達活動，最終體現為綜合藝術形態的視覺藝術作品。

任何一門藝術由低級到高級的發展過程，都是藝術種類不斷多樣化的過程。這根源於客觀社會生活的豐富多彩和審美感覺能力的豐富多樣，以不同的表現手段和表現方式來反映不同的對象，創造出多種多樣的藝術世界，使人類的視覺和聽覺審美能力得到極大發展。多少年來皮影藝術在滿足人們娛樂的需要，豐富人們的精神生活，傳播文化知識等方面，一直起著積極作用。它不僅在國內有著較大的影響，還曾不斷地流傳到國外。目前，全國都在挖掘、搜集、整理和研究民族民間文化藝術遺產，唐山皮影這一具有代表性的民俗文化遺產尚有許多豐富內涵有待挖掘。在皮影的方寸之間俗與雅、美與丑、古與今的交融盡情展現，我們期待著它的不斷創新和發展

9. 求微電影劇本

摘要: 地點：教室、肖瑞家 人物： 肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。 李友：男，六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲：男，六年級(1)的學生 ... 地點：教室、肖瑞家 人物： 肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。 李友：男，六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲：男，六年級(1)的學生，高傲、看不起人、對別人的一切不屑一顧。 隋波： - 男，六年級(1)的學生，淘氣，愛起鬨，知錯就改。 賈南：女，六年級(1)的學生，大大咧咧，像個假小子。 趙凡：女，六年級(1)的學生，善良，不善言詞。 媽媽：很疼愛肖瑞，雖然有些嘮叨，但是很開通，能支持孩子的想法、做法。 場景：六(1)班教室，肖瑞家裡。 道具：課桌椅六套、課本、帽子、食物。 第一幕 燈光暗旁白：2010年5月，世界博覽會將在中國上海舉行。這是世界經濟、科技、文化的「奧林匹克」盛會，「為世博會獻計獻策」是每一個中國人的報國心願。一位名叫肖瑞的六年級(1)班學生，在一節科學課的啟發下，萌發了「設計一種綠色環保的發電方式，為世博會提供能源」的念頭。 音樂響起，下課鈴響，燈光漸亮。同學們從科學教室走出來，手裡拿著書，正在興高采烈地議論著，邊談邊走進教室 趙凡：今天這節科學課真有意思呀！ 隋波：是呀是呀，原來機械能可以轉化為電能，真是神奇呢！ 李友：(不屑地)切，這算什麼神奇呀？你沒聽過、見過的事多著呢，真是大驚小怪！ 隋波：(滿不在乎地一笑，妥協地)得，得，我是井底之蛙還不行嗎？ 賈南：(不耐煩地)好了好了，你們兩個，每次都是這樣，說不到兩句就拌嘴，真服了你們！（略帶得意）來吧，看看這是什麼？（拿出「海寶」） 李友：咦？這是什麼玩意兒？怎麼像個人呀！ 隋波：嘿，嘿，這回可輪到你弱智了吧！（拍李友肩膀）李友小朋友仔細聽著：這可是明年上海世博會的吉祥物——海寶，就是從漢字「人」演化而來的。 賈南：隋波說得對，它就是海寶貼花紙，是舅舅送給我的。他就在上海世博會組委會工作，（自豪地）聽說這是歷史上規模最大的一次博覽會呢！ 李友：哦，（點頭，面對隋波，譏諷）你也只知道一個海寶呀！ 賈南：瞧你們兩個真是冤家路窄。無聊！（搖頭） 本文來自文秘114 http://www.wenmi114.com，轉載請保留此標記。 隋波：(搞笑地)嘿嘿，這就叫做(搖頭晃腦)話不投機—— 李友：(接著說)半句多！(說完後笑) (其他同學聽完他們倆的對話，哈哈大笑，分別走向自己的座位，除了肖瑞沒有笑) 賈南：(停住笑，疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂，肖瑞，想什麼呢？這么入神？ 肖瑞：(猛然驚醒，一愣)啊？ 李友：(來到肖瑞的身邊，坐在自己的桌角上，摟住肖瑞的肩膀)嗨，哥們，又在天馬行空了吧？ 肖瑞：(沉思地)我剛才在想呀，上海世博會不是在徵集大家對辦好世博會的意見和建議嗎？今天我們所學的知識，也許可以派上用場呢。 高傲：(嘲諷地側看著肖瑞)怎麼著？我們的天才又有什麼偉大的構想了 李友：(敲了高傲的頭一記，不平地)嘿，我說你小子，說話別總這么損行不行？(轉頭向著肖瑞)你有什麼好的想法嗎？ 肖瑞：(喜悅地)每次看電視，我發現，在大型活動的現場，總會有許多的照明燈。如果能把我們今天學到的知識運用到其中，使某項機械能轉化為電能，那豈不是既環保又節能？ 隋波：(目瞪口呆狀)啊？你，你還真敢想呀？ 高傲：(不屑一顧)切，我說天才，咱也靠點譜行嗎？那事是我們小學生解決得了的嗎？如果連這我們都能做，國家領導、世博會組委會官員不都要下崗了嗎？ (隋波聽完後竊笑) 李友：哎，哎，話可不能這么說。辦好世博會是每一個中國人的責任，「為世博會獻計獻策」就是愛國的表現嘛，怎麼能說不關咱們的事呢？(假沉思，手摸下巴)嗯，不過，肖瑞，這想法確實不錯， (思……)可也太難了點。咱還是……嗯，算了吧！ 賈南：(拍了拍肖瑞的肩膀)好了好了，知道你是我們班的鬼點子王，現在，做夢時間結束，走，上體育課去了！(率先下台) 李友：(拍了拍肖瑞的肩)走啦走啦！(跳下桌子，打了一下響指，一甩頭)let's go！ 肖瑞：(著急地站了起來，對著他們離開的方向伸出手，大聲地)喂，喂，別走……(無奈地放下手) 隋波：(走到肖瑞的旁邊，嬉皮笑臉地)嘿嘿，肖瑞，想點兒現實的吧！(活蹦亂跳地下台) 趙凡：(為難地，想勸解又不知道說什麼)嗯……肖瑞……你……唉(跑走) 肖瑞：(由失落轉為堅強)不管怎麼說 ，我一定要試試！不成功……(堅定)便成仁！(堅定地下台) 燈光暗下 追光燈亮起，肖瑞在自己的房間里上網查資料，做筆記，媽媽在廚房裡忙碌 肖瑞：(離開電腦，在房間里走來走去)嗯……機械能……機械能……用什麼 - 好呢？……有啦，自行車！(激動地)我國是自行車的王國，用自行車提供能源，即環保又健康，還能體現中國特色(雙手擊拳)太棒了！(坐回電腦旁，自言自語)那麼該用哪種發電機呢？我應該到專業的網站上去好好查一查。(認真地在電腦上查閱資料。) (媽媽上場，全場燈亮。) 媽媽：肖瑞——肖瑞——出來吃點水果吧！(沒有回答)……這孩子，又入迷了！(推開門，在門口喊)肖瑞—— 肖瑞：(驚喜地)好，就是它了！ 媽媽：(嚇一跳，捂著胸口出門，走到客廳，邊搖頭邊說)唉，這孩子呀，跟他爸一樣，做起事來，天塌下來都不知道！(嘆氣) 肖瑞：（站起身來）嗯，每輛健身自行車平均輸出電能功率202瓦特，那麼，只需要50名騎車人騎健身自行車發電，就能為1盞10千瓦的激光射燈提供電能…… （坐下繼續看電腦） 隋波：這肖瑞也真是的，好幾個禮拜都沒有找我們出去打球了。 李友：是呀，今天，我非把這小子揪出來不可！ 高傲：說不定，人家現在正陶醉在自己的白日夢里，沒空理我們呢。 賈南：高傲，你就少說兩句好不好？再怎麼說，肖瑞也是我們的朋友啊。我這個拉拉隊的隊長，可不想看到你們起內訌！ 隋波：是呀是呀。 趙凡：(拉了拉他的袖子) 高傲：哼(不語) 李友：哎，到了！(扯著嗓子喊)肖瑞！ (大家七嘴八舌)肖瑞，肖瑞！ 媽媽：哎喲，這是怎麼了？(來到肖瑞的房間，從窗戶往下看) (拍了拍兒子的肩膀)兒子，你同學在樓下喊你呢。 肖瑞：(猛一驚)噢？喊我？在哪裡？ (媽媽指了指窗外) (肖瑞來到窗旁，往下看) 李友：(揮了揮手中的帽子，喊)肖瑞！快下來，打籃球去！ 肖瑞：不行呀，我不能去！我還沒有解決掉上次那個問題呢。 李友：別想了，先去輕松一下吧！ 賈南：是呀肖瑞，放鬆一下才能做得更好嘛！ 肖瑞：對不起啊，等我完成了我才能去。你們去吧，我要去找資料了，拜拜！(回到電腦旁) 李友：哎，等等！ 李友：(生氣地)這小子，我去把他揪下來！ 賈南：(拽住李友)讓他去吧。肖瑞的脾氣你又不是不知道，別上去了。 高傲：(嘲諷地)是呀，他是不見棺材不落淚的主。都三個多星期了，真不知道他在堅持些什麼！ 隋波：嘿嘿，肖瑞還真是有毅力呢。要是我，別說三個星期，三天我就放棄了。 趙凡：現在，我只想祝肖瑞早日成功。 李友：唉，是呀。要不，這些日子的付出不就白費了。 高傲(不屑地)哼，我倒想看看他因失敗而痛哭得樣子呢。 李友：(憤怒地)閉上你的烏鴉嘴！ 高傲：哼。 賈南：走吧走吧，我們去打球吧。 隋波：(歡快地)噢，打球去嘍！ (眾人下)(配樂，音樂漸小。) 媽媽：(進來，來到肖瑞的身旁)孩子，來吃點東西再寫吧！ 肖瑞：(聽而不聞，雙手撳鍵盤)五百人可提供一百千瓦特的電能，完全可以滿足世博會燈光所需要的電力能源。耶！完成了！(猛地跳起來) 肖瑞：(發現媽媽在身旁，便親熱地雙手抓住媽媽的胳膊)媽媽，媽媽，我的研究設想終於完成了！ 媽媽：(心疼又欣慰地摸了摸肖瑞的頭)傻孩子！看把你高興的，累了吧，快休息吧。） 燈光暗下，退場 第三幕 暗場 畫外音：轉眼間，一個月過去了。肖瑞大膽的設想得到了上海世博會組委會專家、領導的肯定，被授予科技創新獎。（燈光亮起。） 肖瑞：(跳起來，高舉雙手沖進客廳，手裡拿著獎狀，又叫又笑)我成功了，媽媽，媽媽，我成功了！（媽媽上場，肖瑞打開獎狀），您看到了嗎？我的方案，我的方案終於獲得大獎了！噢耶。 媽媽：(高興地接過獎狀)這孩子！ (此時，門鈴響起) 肖瑞：(興奮地)我去開門。 (同學們蜂擁而入) 李友：(第一個進入，狠狠地摟住肖瑞)好小子，真有你的！我們聽老師說你獲得大獎了。給我們看看(拿過獎狀，讀到)《健身自行車發電為世博會提供能源》獲「中國少年兒童科技」創新獎，全國少工委頒發！(肖瑞傻笑) 賈南：沒想到，真讓你研究出名堂來了！ 恭喜你啊！ 肖瑞：(調皮地)呵呵，人小鬼大嘛！ 隋波：(搞笑地敬軍禮)對不起，長官！上次說你不現實是我不對，還請長官原諒！ 肖瑞：(笑) 李友：(拍了一下隋波的頭)就你搞笑！ 高傲：(慢慢走上前來，不好意思地)肖瑞，以前，我說的話很難聽，還請你別在意！ 肖瑞：咦，你說什麼了嗎？我怎麼都不知道？ (眾人鬨堂大笑，高傲也不好意思地笑了) 隋波：嘿，這回，你總有時間和我們一起打球去了吧？ 肖瑞：(撓了撓頭)當然，明天我們一起去打球！哎，同學們，我有一個建議，我們組成一個創新團隊，共同研究發明創造，為社會、為祖國貢獻我們的智慧和力量，怎麼樣？ 眾：好，遵命，我們的大科學家！（笑） 媽媽：（走上前）孩子們，快去廚房吃西瓜嘍！ 肖瑞：走，吃西瓜去！ 眾齊：噢——，吃西瓜去嘍！（向台下觀眾揮手）拜拜！ (歡蹦亂跳地下場。)