A. 《畢業生》這部電影幾個經典鏡頭分析
《畢業生》影片分析 一、故事與主題 故事簡介剛剛走出大學校門的本恩對前途十分茫然在他的家裡的一次派對上遇上了風流的魯濱遜太太。雖然魯濱遜太太不再年輕但她卻一再勾引本恩致使本恩內心慌亂搖擺不定最終二人在一家酒店裡發生了關系。沒過多久魯濱遜太太的女兒伊萊恩從伯克利回來魯濱遜先生以及本恩的父母都希望本恩能與伊萊恩約會見面。魯濱遜太太卻一再讓本恩保證不會和自己的女兒約會。但本恩迫於父母的壓力還是來到魯濱遜太太家裡邀請伊萊恩。本恩被她的純真青春深深吸引並向她吐露了愛意。然而在一次本恩去接伊萊恩出去吃飯的時候遭到了魯濱遜太太的反對和威脅。最終伊萊恩知道了內情。伊萊恩非常傷心回到伯克利。幾番波折後伊萊恩迫於父母的壓力倉促同意了另一個人的求婚。本恩知道後奮不顧身地沖向伊萊恩結婚的教堂他要力挽狂瀾奪回自己的愛人。 故事主題表意上是通過一個剛剛從大學畢業進入社會的年輕畢業生本恩在這個人生過渡期的一段成長經歷來表現本恩這個青年人在成長時期心中的迷惘、茫然以及對情慾的好奇和對愛情的嚮往。深層上是充分展現了二戰後五六十年代成長起來的年輕一代也就是被稱為「垮掉的一代」對傳統道德價值觀的叛逆、對社會制度的不滿、對前途的迷茫與焦灼、對成人世界的隔膜和不認同以及這種掙扎的盲目與徒勞。展現了上個世紀六十年代的美國社會正值傳統家庭、道德准則、價值觀處於分裂、崩潰、調整的動盪時期。將美國當時時代的新變化和新一代人的敏感體驗融為一體投射到影片中來。 同時影片主要以成長和叛逆為敘事母題大膽體現了對性禁忌和傳統道德觀的突破。 從《畢業生》這部影片中我們可以看到一個敢於突破敢於挑戰的形象。也可以感悟到人生遇到迷茫與紊亂是正常的即使一開始選擇錯誤走錯了道路只要我們拿出勇氣足夠堅定的堅持自己內心正確的想法及時改正也為時不晚。正好印證了那句老話「浪子回頭金不換。」 二、結構與段落 總的說來《畢業生》這部影片是單線型結構。主要圍繞本恩這個剛剛從大學畢業的男孩展開進行敘事的。本恩作為影片的中心人物按照他的生活時間為敘述脈絡、影片的時間延伸順序展現了本恩從畢業回家以後的種種事情。 但從影片故事結構又可以分為兩個主要段落。第一部分是本恩與魯濱遜太太的情感糾葛。第二部分則是本恩與伊萊恩之間的愛情故事。 總體說來這部劇依然屬於「意料之中情理之中」的劇作結構。在劇作安排上並沒有十分新穎和出彩的地方。但整體結構的完整性和嚴謹性還是值得借鑒的。 三、場面與場景 本片的場景多在室內。故事發生的主要地點主要在賓館、本恩家、以及魯濱遜太太家。以內景為主輔之以外景。 本恩的房間以白色調為主體現了主人公受父母傳統教育深刻影響的影響為人較為嚴謹、靦腆、乖乖孩的形象。而魯濱遜太太的家顯得燈光較暗沒有明亮的光源體現了魯濱遜太太成熟具有挑逗的性感形象。而且也為他們倆發展曖昧關系提供了環境。而賓館的狹小、昏暗則體現了他們倆之間曖昧的、禁忌的關系。而在表現本恩和伊萊恩的發展時導演多用外景和明亮的背景體現了2個青年人陽光、活力。也體現了他們兩之間愛情的美好相比本恩與魯濱遜太太的關系來說顯得光明和正常符合道德准則。本片的場景為該片的敘事起到了很好的渲染作用也體現了各個人物的性格。做的恰到好處有渲染和鋪墊的效果。
四、人物的出場 影片一開始導演就以一個長鏡頭交待給觀眾一個滿臉茫然的主人公本大學畢業坐飛機回洛杉磯在機艙里他一臉的迷茫神態回到家裡仍萎靡不振在社交場合面對眾人的溢美之辭更感到虛妄於是逃回卧室。這便是本畢業後走向生活時的失落心態。 而另一個主演魯濱遜太太的出場從本恩逃離派對躲在自己房間開始。在本恩眼神迷茫的看著自己房間里的魚缸時魯濱遜太太突然破門而入不請自來而且神情泰然自若一切顯得自然悠閑並主動與本恩交談連坐姿都頗具幾分挑逗。為觀眾理解魯濱遜太太的形象具有重要作用也為後來他們倆之間發生關系做鋪墊。 伊萊恩的出場則充分展現了她的端莊典雅和青春、純潔。伊萊恩在本恩到她家姐她出去約會時由父親帶到本恩面前。一副靦腆、純真、美好的模樣衣著得體秀發飄飄與魯濱遜太太成熟性感的形象形成鮮明對比。也為後來本恩發現伊萊恩的美好愛上伊萊恩做了鋪墊。 五、剪輯與節奏 該片剪輯流暢節奏跌宕起伏有起有落。其中展現本恩受到魯濱遜太太的誘惑熱欲難耐而又極端苦悶時候的那段剪輯手法頗受好評是本片的亮點。那段採用現代的幻覺、想想、錯覺和現實的交錯以及及時空跳接的手段極其生動地揭示了主人公內心的慾望、悔恨、茫然等錯綜復雜的心理。從而揭示出一個初入世事的純潔青年矛盾惶悚的內心世界為後來她的自救行為埋下伏筆。各種景別的合理變換、特寫的切入以及運動鏡頭的表現、還有空鏡頭的切入造成了一種虛實結合的效果體現了主人公內心茫然、不知所措但又慾望涌動的心理。 本片節奏總的來說是不緊不慢的。但是在某些重點情節時影片節奏隨著故事的發展變化著。比如本恩去尋找伊萊恩結婚的地點阻止她結婚時那段不斷加緊的節奏將故事推向了高潮。 技術方面這部電影的剪輯手法在當時頗為前衛。最有代表性的就是表現本傑明與羅賓森太太偷情生活的這一段。場景在家中、游泳池和旅館三個空間中轉換將他 的不同行為巧妙的聯系在一起。比如本傑明原本在水中他向氣墊上一撲緊接著鏡頭就剪輯成他撲到了羅賓森太太身上。這樣的剪輯非常的自然流暢表現出本 傑明沉湎於「水」與「性」的世界中為我們展現出他空虛的精神世界。 六、特殊氣氛的營造 本恩第一次和魯濱遜太太到賓館開房。兩人在賓館房間里本恩十分焦慮不安緊張而魯濱遜太太十分鎮定十分坦然兩人完全不同的心情產生了一種特殊的氣氛。導演運用演員的動作、表情、以及場景的布置、現場燈光的明暗變化來體現。 本恩被迫在游泳池裡潛水那段。 七、細節的處理 細節伊萊恩的婚禮已經宣告成功本恩依然沖下台階用教堂里的十字架做武器擋開婚禮上的人們。人們害怕褻瀆這一神聖的器物而不敢靠近。最後他用十字架把參加婚禮的人鎖在了教堂並和伊萊恩一起逃跑。 這個場面是對那個麻木的成人所統治的社會里已經形成的傳統法律、道德、宗教觀念的正面挑戰。 細節畫面胯下借位拍本恩 八、光影和造型 賓館里燈光的亮暗交錯。 胯下借位的造型前景是羅賓森太太穿著絲襪的大腿後景是目不轉睛盯著她的本傑明很顯然這預示著本傑明要陷入她的情色陷阱了。鏡頭造型本身就體現了一種曖昧和挑逗。這個鏡頭也成為了電影的海報.
B. 求選一題目寫800字以上的電影評析,急求啊~!!
《利比亞戰亂原因及局勢分析》
對於該國動亂的原因,一般認為主要由於總統卡扎菲的專制統治,以及受到近
來席捲中東地區的抗議浪潮的影響。但事實上,這個國家正在陷入的分裂還有
著深刻的根源。
據華爾街日報報道,卡扎菲在1969 年的一場軍事政變中掌權後,依靠武力實
現了國家的統一。但卡扎菲對於利比亞長達40 年的領導並沒有使得這個國家
成為一個人民的國家。相反的,利比亞是目前全世界貪污腐敗問題最為嚴重的
國家之一。作為一個原油產量佔全球份額2%的國家,利比亞所創造的石油財富
並沒有惠及其600 萬人口。卡扎菲自己的部落「卡扎法」控制著部分武裝部
隊,他們花費數年時間摧毀了對手「瓦爾法拉」的基地。「瓦爾法拉」曾被認
為是該國最大的部落聯盟,但這已成過去。
現在,在利比亞的政治忠誠遭受嚴峻考驗之時,很多曾被卡扎菲冷落或壓迫的
部落都在反對他。瓦爾法拉的幾位部落首領日前就曾現身,號召人們推翻卡扎
菲。來自利比亞東部的「扎維亞」(Al-Zaria)部落也在周末加入了示威人群,
一位首領曾威脅說,如果卡扎菲繼續當權,就要切斷至關重要的石油供應。
正是由於這種原因卻成為了某些霸權主義有依有據的合法侵略。
真情與謊言是人類所特有的,沒有誰能逃脫。人類的謊言是與生就有的。但
是,如果說謊者能騙取了一個國家或是世界都被說謊者的言辭所打動,或是無
可奈何的時候,那這個謊者的散布者就要有敏銳的頭腦和超人的「智慧」和過
人的「膽量」。 在這二十年當中美國連續打了四場局部戰爭,而這幾場戰爭
都是建立在謊言和欺騙當中的。 而現在的利比亞戰事還是建立在謊言和欺騙上的。美國政府說:「卡扎菲政府已經失去了人民的支持,他的合法的政治地
位已不復存在。卡扎菲的利比亞政府必須下台」。因此,沒有人懷疑美國和盟
軍的真實意圖。美國利用「推特」和「臉譜」等互聯網路上的優勢,在中東地
區和世界范圍製造動亂。突尼西亞、埃及、巴林,敘利亞和利比亞的騷亂都是美
國在背後的指使所產生的必然結果。
現在利比亞的局勢,已經朝著美國所希望的道路上背道而馳。美
非洲軍區司令在接受美國國會質詢時承認:利比亞的局勢有失控的可能。不管
如何,任何一個企圖侵略它國的國家都是註定會失敗的。
謊言的背後是什麼?是赤裸裸的侵略,是西方國家打著「維護人道主義」「人
權高於主權」的貪婪的慾望。北約和美軍為在利比亞的軍事指揮權相互爭論不
下的時候,美國一改常態將聯軍的指揮權交到了北約的手裡。人們為美國的這
一舉措感到驚愕。其實世界又被美國給騙了。人們多習慣了以往的新聞報道:
「以美國為首的北約部隊在干什麼什麼「。而對這次利比亞美國「卻出人意
料」,將軍事指揮權送交了北約,這就讓人耐人尋味。
在利比亞的問題上;美國不是開第一炮的國家,也不是嚷嚷最凶的國家,更不
是「最賣力」的國家。但是,沒有人懷疑美國將是在利比亞摘的最後勝利果實
的國家。北約成員已經成為美國推行單邊霸權主義和瘋狂掠奪世界資源的幫
凶。
美國的謊言還將持續傳播,先是伊拉克、南聯盟、阿富汗。現在是利比亞、伊
朗、朝鮮和敘利亞。那麼未來會是誰?沒有人能給處一個明確的答案,這個答
案只有美國人自己知道。
謊言並不可怕。可是謊言背後的真實的意圖才是最可怕的。
希望採納
C. 電影史上有哪些經典的鏡頭,說說你喜歡的理由
我感覺,大話西遊,孫悟空最後那個轉身真的很經典,理由就是,我們在現實生活裡面很像孫悟空一樣,要蛻變,要放下很多東西。
D. 電影《可可西里》經典片段分析
很值得看的電影,裡面有很多橋段都讓人深思,隊長對偷羚羊的仁慈,卻被無情的欺騙。人心,人性!
E. 在電影中怎樣做鏡頭分析啊
在電影中根據鏡頭的景距、視角的不同,一般分為:
一、極遠景:極端遙遠的鏡頭景觀,人物小如螞蟻。
二、遠景:深遠的鏡頭景觀,人物在畫面中只佔有很小位置。廣義的遠景基於景距的不同,又可分為大遠景、遠景、小遠景三個層次。
三、大全景:包含整個拍攝主體及周圍大環境的畫面,通常用來作影視作品的環境介紹,因此被叫做最廣的鏡頭。
四、全景:攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面,相當於話劇、歌舞劇場「舞台框」內的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環境。
五、小全景:演員「頂天立地」,處於比全景小得多,又保持相對完整的規格。
六、中景:俗稱「七分像」,指攝取人物小腿以上部分的鏡頭,或用來拍攝與此相當的場景的鏡頭,是表演性場面的常用景別。
七、半身景:俗稱「半身像」,指從腰部到頭的景緻,也稱為「中近景」。
八、近景:指攝取胸部以上的影視畫面,有時也用於表現景物的某一局部。
九、特寫:指攝像機在很近距離內攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照,突出強調人體的某個局部,或相應的物件細節、景物細節等。
十、大特寫:又稱「細部特寫」,指突出頭像的局部,或身體、物體的某一細部,如眉毛、眼睛、槍栓、扳機等。
(5)經典電影片段鏡頭分析擴展閱讀:
形態景別拍攝解釋
一個鏡頭,可以由全景推出中景;近景乃至特寫,也可以由特寫拉成近景;中景;全景乃至遠景景別是由視距來確定和劃分的,所謂視距,是指攝影機與被攝對象之間的距離。
在一個鏡頭內,或者說一個電影句子內,就應包括經過嚴格選擇的各種不同的景。因此,便有了各種景別
任何一部影片都要使用各種景別,概括的說,可分五大類即遠景;全景;中景;近景;特寫。其中還分為大全景;大特寫。
F. 影視作品中,引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些呢
影視作品中,引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些呢?
《泰坦尼克號》《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭飛翔的片段絕對是史詩級的經典。紅色晚霞讓現實主義和浪漫情懷相得益彰,如此的魔幻時刻轉瞬即逝。
羊在影片中出現了好多次,從一開始李維傑銷毀證劇到後來從墓里挖出一隻死羊,都是為了強調替罪羊這個詞。影片中李維傑確實是替罪羊,他替自己的妻子女兒替罪,究竟替誰,傻傻分不清楚了。因女兒誤殺了警察局長的兒子素察,母親親手埋掉,素察是被埋掉活活憋死的,這才是影片的中心內容,替罪羊就象徵了李維傑。
G. 電影中有哪些經典鏡頭十分經典,都是出自哪些電影裡面
我認為很多人之所以對電影比較痴迷,就是因為電影通過很短的時間,卻表達出了非常多的內深意。導演通過各種手段的結合,讓我們在短短的幾十分鍾時間,就能感受到彷彿看遍了一生的感覺。經典的鏡頭還是有很多的,很難被人超越。
雖然張國榮已經不在了很多年,但是他在很多人的印象中依然記憶深刻,還被人很親切的稱為:哥哥。雖然在電影表演中他並沒有留下特別多的角色,但是每一個角色都稱得上是經典,特別是《霸王別姬》,是他出演的第二部電影,但這樣表達的內容已經超出了當時的社會意義。並且整部片子的最經典就聚焦在了哥哥最後的自刎上,那一劍和那個眼神,現在想來都是心中浪潮不停的翻滾,也只有哥哥能達到這樣的成就吧。
如果滿意我的回答請幫忙點贊留言哦,謝謝了
H. 經典電影片段賞析
《霸王別姬》這部影片表現的是藝術家的故事,同時也是以京劇藝術為代表的民間藝術在近現代歷史變遷中的命運寫照。戲劇和電影,都是民間和大眾藝術的表現形式。從影片中戲班的生活,我們看到了民間藝術家成長的艱辛,從程蝶衣和段小樓的人生經歷中,更能感受到作為藝術家命運的坎坷。而影片同時也揭露了當時文化大革命背景下人們理智的喪失和真理的顛覆
I. 經典電影的經典鏡頭片段
我希望你能去看看(阿甘正傳),這部電影惡搞了100多年裡美國最重要的大事:
1、3K黨的創建
2、貓王的舞蹈
3、肯尼迪總統及小肯尼迪遇刺,以及受到肯尼迪接見時在洗手間里看到夢露的照片,透露了肯尼迪與夢露的私情關系
4、黑人入學
5、越南戰爭
6、尼克松水門事件
7、創建著名的巴布*甘蝦業公司
8、參股蘋果公司
9、跑步時激發了一位T恤銷售者設計出後來廣泛使用的黃色娃娃臉圖形
10、跑完全美
11、中美乒乓外交
12、全美明星橄欖隊受到總統接見