電影最長的一天航拍怎麼拍的

❶ 無人機航拍的延時攝影方法和技巧有哪些

對於初學者，應當先在電腦上進行模擬練習，如懸停、繞飛、8字飛行等，切記不可直接操控真機，這些手法熟練後採用小功率練習機在空曠無人場地飛行，之後再進行航拍飛機無負荷飛行，最後才能掛雲台進行試飛行。最後用一首航模界的打油詩提醒各位讀者:「航模飛行無小事，熟練操控是關鍵。新手好問勤練習，遠離人群勿炫耀。莫把器材當玩具，忽視安全悔無窮。」以下是根據俊鷹無人機飛行經驗和網路綜合總結了一些航拍的經驗、技巧及注意事項。

航拍經驗：

1、拍攝前給設備充電：

由於大多數航拍設備都是用電池的，包括飛行器、相機、圖傳、監視器等等都是需要充電的，而且動力鋰電池容量大放電快，在戶外充電基本不太可能，所以拍攝前一定要給所有設備都充好電。

2、選對天氣和時間：

光線和天氣對於作品的影響攝影人應該理解非常深刻，航拍不一定是要大晴天，有點雲朵的天氣最好，這樣光比不會太大，而且天空中的畫面會比較好看，構圖也會比較舒服，最好選擇晨曦或者余暉拍攝效果會更好。

3、預先設計航拍線路：

開拍前，首先必須確定鏡頭的主題、構圖以及基本航線，將無效飛行降低到最低，並做好周圍信號干擾源的分析，減少失控的可能。

4、起飛前進行機器調試：

這一點非常重要, 因為一旦上天失誤就無法彌補，飛機存在不可控的風險。機器調試包括相機的白平衡、快門、光圈等基本參數設置是否合理， 電池、內存卡是否裝好，飛機起飛前最好試拍一條, 並在監視器上監看一下。

5、提前備案並購買保險：

超視距商業航拍應根據當地政策最好提前進行拍攝備案，並購買相應的商業保險。

6、切忌避開干擾源：

航拍時，避開樹木、高壓線及通訊基站等干擾，監看航拍畫面的同時關注飛機姿態，對飛行經驗較少的飛手來說是個不小的挑戰，很多人可能會因為分不清飛機姿態和航向而炸機，要通過OSD疊加數據來判斷飛行高度，速度，姿態等信息，確保飛行安全。為了避免電磁干擾，確保安全，建議大家學會用姿態模式或者手動模式飛行。

7、航拍鏡頭要成組：

跟地面拍攝一樣，航拍鏡頭也要成組，利用航拍飛機的優勢，拍攝搖臂等輔助設備到不了的高度和角度，拍攝不同景別和角度的鏡頭。在航拍過程中切忌過高過快，航拍不是炫技，完全服務於劇情。用鏡頭語言去引導觀眾，恰當地融合到劇情當中去。

8、嘗試不同的拍攝高度：

飛行器同一飛行速度在不同的高度航拍給觀眾的感受也不一樣的，離地面越近感覺速度越快，越高感覺越慢。所以越接近地面畫面沖擊力越強，飛行的高度越來越低、速度越來越快、穿越的空間越來越小。

9、切忌貪高貪遠：

航拍只是輔助工具，一個起落夠用的鏡頭不多飛機一分鍾，每留空一秒鍾就增加一秒鍾的危險。拍攝時化繁為簡，能以簡單方式呈現的，絕對不去玩高難度。

10、遠離小孩兒和人群：

小孩兒和寵物對這個世界充滿了無限好奇，看見飛機會直接往上沖，炸機大不了也就幾萬塊錢的損失，傷到人砸到車後果不堪設想。

11、多飛多練，俗話說熟能生巧。

航拍技巧：

隨著航拍設備安全性和可控性大大提高，只需要數千萬就可購買一個入門的航拍飛行器，回來稍加練習就能進行航拍了，航拍用一個新的視角新的方式被廣泛用於影視製作、新聞報道、活動記錄當中，但想要拍出震撼理想的鏡頭並不容易，航拍既是一門技術活也是一門藝術活，飛手需要了解相機的設定、攝影的構圖以及鏡頭的運動等相關知識，而雲台手則需要了解飛行器的性能、電池的續航及速度的控制等信息。對於設備有全面的了解後，我們就需要勤加練習，而在航拍攝影中一般會用到如下拍攝技巧。

一、直線飛行：

在GPS模式下，直線飛行和定點懸停變成了非常簡單的「技巧」。但直線也有多種拍攝方法，如：

1、直線向前飛，鏡頭向前：

這是最常用的手法之一，一般拍攝海岸線、沙漠、山脊、筆直的道路等等也多用這種手法。畫面中鏡頭向前移動，也可從地面慢慢抬頭望向遠處，鏡頭一氣呵成。

2、直線向前飛，鏡頭俯瞰：

正俯的鏡頭常用於拍攝城市、森林，特別是一條筆直的路、一排整齊的車輛，樹，房子等等。直線向前飛，鏡頭俯瞰，根據高度速度拍攝物不同，以體現規模數量及整齊度。

3、直線向後飛，鏡頭後退：

4、橫向飛行，鏡頭平視：

用這種手法拍攝城市，特別是用了中長焦鏡頭後，有種城市森林的感覺，另一種是像在軌道上橫向移動拍攝一樣，漸漸移開前景出現背景。

5、垂直上下飛行，鏡頭平視或俯仰：

有種坐電梯的感覺，垂直向上有一種向上的力量感，適合逆光拍攝高大的建築。飛行器垂直上升，鏡頭俯拍，這種快速拉升的動作鏡頭從局部迅速擴張至大全景，這一招還可以加上轉圈動作，邊轉邊拉升，視覺效果都非常震撼。

二、斜線飛行：

斜線飛行最常用的技巧是「掠過」，但是又分為如下幾種情況：

1、斜向下飛行，鏡頭向前：飛機從高處斜向下飛向一幢建築物。

2、斜向上飛行，掠過前景，鏡頭向前飛機向上：簡單說也可以叫「拉升」，這一招好萊塢和印度電影常用，有一種豁然開朗的感覺。

3、斜向上對著目標飛行，掠過時掉頭俯拍，最經典是《碟中諜4》中的一個鏡頭。

4、斜向下後退飛行，掠過前景，鏡頭後退，相當於反向掠過，從大全景邊降邊後退，掠過前景出現主體。往往用在影片的開頭，鏡頭從一個大環境慢慢轉到一個個體。但是，一般說拉升容易下降難，下降如果速度過快很容易引起炸機，有風的情況下更要小心，多軸飛行器一般下降速度在2米/秒以下是比較安全的。

三、定點懸停：

如今的飛控很容易實現定點懸停，像大疆入門級飛控NAZA 在無風的情況下在空中基本可以定住不動。定點最適合拍攝照片，有一些大場面的視頻如城市全貌、大瀑布等也可以用這個手法拍攝。飛行器和鏡頭角度都固定不動，正俯適合拍拍有幾何形狀的建築物，或者拍攝體育場的賽事活動。

飛行器或者攝影機雲台定點轉圈俯拍：美國電影常用，多用於拍攝建築、森林、道路、懸崖、瀑布、廟宇、殿堂、車站等等。

四、跟隨拍攝：

如同斯坦尼康跟拍，但航拍的優勢是不受空間的限制，可以在高度和角度允許的情況下自由飛行拍攝，跟拍可以在後面、前面和側面，常常用於拍攝極限運動如賽車、滑雪、沖浪等等，還有一些動作電影也用的較多。另外我們經常看到美國大片中警察抓人的現場航拍，也都是跟拍。《速度與激情5》中有一段低空跟拍車隊的長鏡頭。

五、定點繞飛：

又稱刷鍋，以一個主題為中心點，飛行器圍著它轉圈拍攝。對於一些孤立的主體最適合用這一招了，如今用多軸飛行器刷鍋拍攝也不是一個很難的技巧了，特別是在GPS模式下轉一個正圓並不難。但是，有風的情況下會有些困難，飛行器在順風和逆風兩個面會有高度的變化，順風面會升高，逆風面會下降，比較難控制。另外還要注意，在拍攝關於宗教相關的佛塔等，需要注意的是轉圈的方向，比如一般佛教應該順時針轉圈。

而定點繞飛常用的拍攝手法有平行高度轉圈和俯拍轉圈，平行高度轉圈時飛行器與拍攝主體的高度一致，更能突出拍攝對象，而俯拍轉圈飛行器比被拍攝物高，要表現一個人孤獨可以用這一招，但速度應該慢一些。

六、航線繞行：

繞行航線往往會走一些非常優美的曲線，沒有明確的拍攝目標，像是在散漫地散步，拍攝出來的鏡頭比較自然。

注意事項：

1、安全，絕對的第一，再NB的操控和鏡頭，砸到人炸了機，哈哈哈...

2、抵制「黑飛」，不能在軍事管理區、機場等空管區飛行，遠離人群，在取得拍攝許可後再進行作業。我曾目睹過禁飛期內玩機被警察叔叔沒收東西並帶走關押的，你懂的...

3、要多學理論，理論越精通,飛行技術就會越精進,飛行中就會越精明。

4、僥幸心理永遠是安全的大敵。缺乏常識和一瞬間的過失是飛行安全的最大威脅。飛行必須講求萬無一失,沒有百分之百的把握就不要去實踐,試一試的心理就是冒險,而冒險的失敗概率最高！

5、為了保證安全,必須經常對飛機的設備進行安全檢查。多進行相互交流,多進行事故解剖。

6、凡飛行,都要使自己處於最佳狀態,了解自己的身體、精力、情緒與感覺,只要身體勉強、睡眠不足、比較疲倦、情緒低沉、感覺不妙、壓力過大,都有可能導致操作失誤，釀下大禍。

7、低高度飛行時,必須多注意對外觀察,一定要注意行人，這可是出過人命的！！！

8、長時間停飛之後的首次飛行一定要堅持慢一點、穩一點、細一點、全一點。

9、不要過分相信自己的感覺,不要自視經驗豐富,更不要過於自信。

10、多飛多練,多積累經驗。日積月累,百煉成鋼。

11、在日常的練習中，還要主動去了解飛機，學會維護、維修，才能做到出現問題現場就能解決。

13、飛行來不得半點疏忽大意，常備一些應急處置方法。

14、飛行過程中什麼時候都不要高枕無憂,防止降落後的鬆懈麻痹,降落後螺旋槳沒熄火。

15、要想確保一直平安,就要確保飛每一架次的安全。

16、以輕率、輕視的態度對待非常嚴肅的飛行是造成事故的重要因素。

17、飛得開心固然重要,但保證安全更重要,今天沒有飛爽還有明天,但沒有保證安全飛行就沒有美好的明天了。

18、不要酒後飛行，你懂的……

19、電動飛機飛完後一定要及時拔掉電池。

20、飛行中感覺飛機不正常,立刻及時降落檢查,不要過於自信。

❷ 場景和道具力圖還原美軍搶灘登陸的現場，二戰電影《最長的一天》值得一看嗎

《最長的一天》上映於1962年9月，可以說是非常老的一部電影，也是非常經典的一部電影，裡面群星薈萃，大腕雲集，影片是描述登陸諾曼底第一天發生的事情。電影時長178分鍾，每個畫面都是令人難以忘記的經典，可以說是非常值得一看的電影。

這場戰役作為二戰最關鍵的一戰，最終我們希望的一方獲得了勝利。這部片子非常令人回味，細節入勝，影片給人感覺是非常自然的描繪了這場戰役。唯有堅持信念，才能獲得最後的勝利。願世界不要再有戰爭，願世界永遠和平。

❸ 航拍器該如何拍攝畫面，後期用什麼軟體製作的全景圖

1、設置鏡頭上仰30度，然後飛到高度100米左右，然後定點拍照

2、先用上仰30度拍攝照片，360度大概要拍8到10張照片，角度自己控制，每張照片最少要有三分之一重疊 然後在用水平拍攝
大概10張照片左右，

3、然後斜向下45度，也是要拍8到10張左右，最後在用垂直向下拍攝1到兩張照片，這樣素材就解決了，下面需要用電腦來合成全景圖

打開ptgui 軟體，進行合成全景，然後用ps進行補天。

❹ 最長的一天的幕後花絮

在片中扮演約翰·霍華德少校的理查德·托德確實參加了諾曼底登陸，當時他是英軍第6空降師第5傘兵旅第7營的上尉，他的部隊參加了諾曼底登陸的增援行動，幸運的是托德沒有登上最初指定的飛機，而是上了另一架飛機，結果原來的那架飛機被擊落，機上人員全部遇難。 作為第2突擊營的士兵，22歲時的約瑟夫·洛曾經參加諾曼底登陸，在杜佛角攀岩而上，為了拍攝本片，他17年後再次爬上100多英尺高的懸崖。 影片導演達里爾·F·扎納克在一次訪談中對有些演員組建自己的影片公司頗有微辭，並把約翰·韋恩於1960年製作的《邊城英烈傳》列舉為失敗典型，韋恩在看了訪談後拒絕出演本片，最終韋恩拿到25萬美元的最高片酬。 在本片中扮演艾森豪威爾之前，亨利·格雷斯從沒作過演員，他與艾森·豪威爾的相似之處讓他得到了這個角色。 前美國總統艾森·豪威爾曾十分願意在本片中扮演自己，但化妝師無法讓他「返老還童」。 扮演約翰·斯蒂爾的雷德·巴頓斯在巴黎咖啡館中邂逅了本片導演而被選中。 由於與本片同時拍攝的《埃及艷後》耗資超出預算，福克斯公司幾乎決定放棄拍攝本片，導演達里爾·F·扎納克不得不接受重新規劃預算，在耗盡本片的計劃投入後，他開始自己掏錢繼續拍攝。 據隨行士兵稱，真正的德國炮兵少校布魯斯卡在盟軍登陸時並不在掩體里的指揮室中，而是在卡昂的妓院里。 在片中由歌手保羅·安卡演唱的主題歌後來成為加拿大空降部隊的軍歌。 在清理奧克角附近的海灘時，劇組挖出一輛隱藏在沙灘之下參加當年諾曼底登陸的坦克，經過清洗和維修之後，這輛坦克後來出現在片中的英國坦克部隊中。 在拍攝登陸畫面時，導演達里爾·F·扎納克苦於無法找到當時德軍的梅塞施密特式戰斗機和英軍的「噴火」式戰斗機，幾經尋找，他終於發現西班牙空軍有兩架梅塞施密特戰斗機，比利時空軍的兩架「噴火」戰斗機甚至還在服役，於是將這4架戰斗機租借下來。 據估計，美國、英國和法國為協助本片拍攝共動用了23000名軍人，當時法國雖然正在致力於阿爾及利亞戰爭，但還是派出了1000名突擊隊員。 片中的「噴火」式戰斗機在拍攝前都被更換了新發動機。 因為劇組尋找不到當年型號的滑翔機，於是復制了幾架。 片中的艦隊拍攝自美軍第六艦隊，取景於其中的22艘艦船，同時還要避開航母，因為諾曼底登陸時沒有航母參與。 影片在科西嘉島開拍前，一個聲稱擁有海灘的男子找到導演要求支付15000美元的使用費，否則不會協助拍攝，海灘上會出現60年代的新式汽車，導演同意支付。後來，劇組人員發現這是一場騙局，科西嘉根本沒有私人海灘，導演經過長達8年的訴訟終於贏得了賠償。 在離科西嘉海灘2英里的地方聚居著裸體主義者，劇組不得不張貼警示，以防他們出現在海灘打擾拍攝。 在拍攝聖母教堂區域的空降鏡頭時，當地交通被封鎖，商店關門，並且停止電力供應，即使如此，一些必要的照明和炮火還是帶來了不小麻煩，只有一兩個傘兵試圖在廣場著陸，受了些輕傷，有個傘兵竟然摔斷了雙腿。最終，實拍計劃被放棄，改從高層起重機上起跳。 在片中扮演湯普森上校的埃迪·艾伯特曾是二戰老兵。 本片中從未出現20世紀福克斯公司的標記。 本片的拍攝投入為1000萬美元，成為《辛德勒的名單》之前最昂貴的黑白片。 在拍攝登陸場景時，一些美國士兵因為水涼而不願跳下登陸艇，演員羅伯特·米徹姆率先跳入水中，其他人只好照做。 由於《埃及艷後》的拍攝進度一再延誤，無所事事的羅迪·麥克道爾向本片導演達里爾·F·扎納克要求在《最長的一天》中扮演角色，最終他扮演了一名美軍士兵。 曾有多方消息稱，克里斯托弗·李和傑弗里·貝爾頓都曾加盟本片，但前者矢口否認，後者在最終版本中無處可尋。 第一部美國拍攝的使用不同語言對白的二戰電影，其中包括德語、法語和英語。 萊斯利·菲利普斯在片中只有一句台詞。 片中共使用了4架「噴火」式戰斗機，都由前皇家空軍第340飛行中隊的法國飛行員皮埃爾調校。 克里斯托弗·李曾在回憶錄中提到，他當初被拒的原因是他長得不像軍人。 片中使用的梅塞施密特式戰斗機並非是Bf-109型，而是P40。 影片運用了大量的航拍鏡頭和5位數的群眾演員 。

❺ 電影中那些又用搖臂又用航拍的長鏡頭是怎麼拍出來的

顧名思義，是根據需要用兩種以上的器材設備，

搖臂

分攝影師站吊籃拍攝和無人上吊籃將攝影機固定在吊籃上拍攝。

航拍分幾種，無人機遙控拍攝和用直升機有人拍攝，一般是進行低空拍攝。廣域地貌的高空拍攝用螺旋槳飛機或噴氣飛機分外掛攝像機遙控拍攝或機內透過舷窗進行拍攝。

想把搖臂拍攝和航拍組合和到連續畫面，需要後期剪輯來完成。隨著科技進步計算機的廣泛應用，為使地面拍攝與航空拍攝的畫面無痕鏈接和渲染效果現在都用電腦合成剪輯了。

我的回答不知對你有沒有幫助。

❻ 高清全景航拍的流程是怎麼樣的

航拍全景三部分:前期製作，後期合成，分享發布一、前期拍攝。設備：航拍飛行器（如精靈系列，悟，零度等）首先飛機需要懸停高度在50-120米，水平拍攝一圈約八張，垂直俯視拍攝一張，然後以45度角往下拍攝一圈約八張。注意要點：1懸停穩定保持不變2拍攝照片之間要有百分之四十之百分之四十五畫面之間重合。三個角度共拍攝17張照片，後期合成，軟體：PTGui、photoshop打開PTGui點擊載入圖像，導入航拍的照片；點擊對准圖像，自動合成全景圖；點擊創建全景圖；設置格式和品質建議設置為百分百，指定全景導出位置，當然也可以使用默認地址；點擊創建生成全景圖。使用PTGui自動合成的照片由於飛機拍不到天空的畫面所以需要在地面拍攝一張或者網上找一張全景圖，需要使用photoshop進行調色填充補天，最終完成2:1的整張全景圖。

這個過程主要是操控無人雲台控制拉桿進行全景拍照，具體的操作方法為：選擇合理起始參照目標——選擇合理的雲台仰角(以控制畫面1/3帶有天空，2/3帶有地面物體即可)——操作無人機雲台進行第一圈環照(也就是360度旋轉拍照，以後一張照片與前一張照片有1/4畫面重疊為准，連續拍照拍完一周)——將無人機雲台仰角往下調(以上個視角與下個視角重疊1/4為度)，進行第二個仰角環拍(具體方法同上一步)——將無人機雲台仰角往下調(以上個視角與下個視角重疊1/4為度)，進行第三個仰角環拍(具體方法同上一步)——如此往復，直至把整個畫面全部拍攝完畢。

❼ 航拍全景製作流程是什麼

航拍全景，相信許多人都聽說過，作為一種酷炫的拍攝方式，航拍一直是最受年輕人喜歡的一種拍攝方式，它廣闊的視野，和震撼的視覺內容是我們普通的地面拍攝遠遠達不到的，但是說起全景航拍，許多人是覺得非常難以實現的，那麼航拍全景製作流程是什麼?今天就給大家講一講。

航拍全景的拍攝，我們需要准備的就是無人機，那麼應該怎麼操作無人機呢?
1、無人機升到一定高度。這個高度選在沒有建築物遮擋視線和能完整展現拍攝主體的平衡點，一般50—100m為宜。
2、將無人機的雲台視角設置為水平。控制水平旋轉操縱桿進行順時針或逆時針360度旋轉，每旋轉45度拍攝一張照片，保證每兩張照片之間有20%的地方是重合的，方面後期拼接。
3、將無人機雲台視角調為下傾45度，用上面同樣方式，每45°拍攝一張，至少拍攝8張。
4、將雲台調為90°垂直地面，俯拍一張底圖。
5、將這同一場景至少17張圖片導入全景拼接軟體PTgui進行拼接

❽ 因為是一鏡到底的長鏡頭,那麼影片前三十分鍾內,如何實現航拍角度的畫面

1.航拍部分：首先，航拍找到能體現建築物宏偉形象的中間位置。懸停不動，從左至右拍攝。
2.調整好航拍高度，調整攝像頭的角度。看看攝像頭最好能拍到天空的一半。然後航拍轉到建築物最左側，從左至右，拍攝一圈，每張圖片重合的至少要達到30%。
3.現在往下調整攝像頭的角度，還是要拍攝一圈，上下調節，調整攝像頭角度和原來拍攝到天空一半的那個照片重合要達到30%以上。
4.總之拍攝照片重合度高一點總沒錯。
5.後期處理：拿到照片之後，打開ps,文件——自動——Photomerge導入圖片，默認進行合成，用CameraRaw濾鏡調下色。

❾ 航拍是怎樣的拍攝手法

航拍是指用直升機，固定翼飛機或超輕型飛機在空中飛行過程中對實景實物，根據不同的高度、角度、多方位進行攝影，攝像。

航拍，可以無人機航拍，也可以乘坐飛機拍攝；二者各有優勢，前者可以隨意確定拍攝視角；後者可以擁有高清像素拍攝。但不論是什麼拍攝方式，航拍者的前期功課、專業程度、創意構思才是最重要的。

高空俯瞰，大地的顏色豐富多彩，可以構成一幅幅極為豐富的畫面，大地、河流、道路、房屋以及山坡房屋，都是經典的構圖元素。當然，時機的選擇也極為重要，比如，日出、日落、閃電雷鳴抑或暴雨驟至、龍卷風等奇觀，需要構圖好之後，還要選擇對的時機。

夜景和雪景，如果單純的拍攝就顯得單調、乏味；但是把夜景的構圖、清晨瞬間不同色彩的結合，卻能拍攝出一幅幅奇特的大片。喜歡拍攝、特別是喜歡高空拍攝的朋友，就要經常、精心選擇地點了

經常出門在外，對奇特的風景必然都會記錄在心裡，然後以自己的方式進行特殊的拍攝，從而造就大片。當然，航拍也要遵守當地的民俗、法律規定，而不能一味的為了拍照而不擇手段，以便引起不必要的麻煩。

(9)電影最長的一天航拍怎麼拍的擴展閱讀：

六個航拍手法

1、直飛

直飛是最簡單常用的航拍方法，拍攝諸如海岸線，公路，城市，街景是個不錯的選擇。通常飛行器在一定高度固定好鏡頭的角度，然後保持直線飛行就行了。根據鏡頭角度分為平視直飛，俯視（0~90°之間）直飛，所要做的就是控制好飛行高度和前進路線，並可留有一定前景。

這樣飛行過程中鏡頭會不斷呈現出畫面和細節的變化，或者為了體現拍攝規模，數量也可應用此法，如果前景還是個狹窄空間，直飛穿越後會呈現出開闊的畫面，會給人一豁然開朗的感覺。

2、後退倒飛

後退倒飛其實就是直飛的倒飛手法，可根據鏡頭角度分為平視倒飛，俯視（0~90°之間）倒飛，因為是倒飛的原因，前景是不斷的出現在觀眾面前，如果有多層次鏡頭，航拍鏡頭倒飛堪稱絕佳選擇，選擇倒飛就像人在倒走，後面是盲區，所以一定要注意後面障礙物。

後退倒飛時，動作也可以組合多變，比如邊倒飛邊拉升，這樣逐漸體現大場景的寬度和高度，這種有近及遠的畫面變化感也很吸引人

3、飛越

飛越是個航拍進階的技巧也是個常用的拍攝手法。可分為兩種：

第一種，直飛逐步拉升飛越，飛行器以較低高度直飛，鏡頭固定角度，接近目標主體過程中逐步拉升飛行器高度，並緊貼目標上空飛越。

第二種，直飛逐步拉升飛越後俯視，這個技巧比上一個技巧多了一個鏡頭動作，操作難度也提升些。

4、抬頭

抬頭是在飛行過程中逐漸調整攝像角度，從受局限的俯視過渡到開闊的視角。在水面和草地上飛是常見的畫面，這個畫面開始的時候，俯視水面和地面，然後逐步鏡頭抬起。

以一種未知的受限的視覺，過渡到壯闊的前景展現在眼前，也是一種讓人豁然開朗的感覺，抬頭時飛行方向也可以多變，可以原地懸停，可以向前直飛，也可以倒飛等等，航拍鏡頭語言就更加豐富。

5、拉升下降

升降也是常用的航拍鏡頭語言，視野從低空到高空，或者從高空到低空。可以分為常規升降和俯視升降，常規升降鏡頭向前，鏡頭也可以向下，飛行器垂直的拉升或者下降高度，用的比較多的是拉升的鏡頭，比如俯視拉升。

俯視拉升是鏡頭完全垂直向下，這個視角從天空俯瞰地上的萬物，別有一番感覺，這個動作又被稱為上帝的視角。俯視拉升隨高度的增加，視野從局部迅速擴張至全景，突顯以小見大的畫面效果，俯視下降則反之。

如果在俯視拉升時加上旋轉，邊旋轉邊拉升，可以使畫面更吸引人，這個動作對美國手而言比較簡單，只需操作左手一個桿就可以做到。

6、側飛

側飛也就是側向飛行，斜線飛行，從目標一側飛向另外一側。一般飛行器如果靠近目標的話畫面遮擋會比較多，側飛過目標畫面漸漸移開前景出現背景，這是常見的拍攝手法，離目標較遠，畫面張力會稍弱些，也常用於追蹤物體的拍攝。

例如運動中的汽車，這是很多汽車廣告航拍常用的手法，或者拍攝城市一定在高樓林立的視覺變化，另外側飛也可以俯視側飛，或者帶角度的俯視側飛。