長野初見是哪個日本電影

① 《人生若如初見》9位實力派助陣，有哪些期待點

自從《人生若如初見》這部歷史劇即將上映的消息傳出之後，很多的觀眾就已經在翹首以盼了。沒想到盼星星盼月亮，終於看到這部劇定檔的消息傳出之後，在觀眾們已經守在電視機前准備收看時卻意外收到消息，這部作品被臨時撤下了。這樣的一個消息放出之後，可謂是讓很多一直在苦苦等待的觀眾氣憤不已。

為了找到合適的鏡頭，導演帶著攝制組跑遍了幾乎全國的電影院，在日本的鏡頭中，王偉在那裡「蹲」了三個月。當然，光靠這個是說服不了我的。畢竟宣傳期是破天荒，即使等到播出，雷劈的電影和電視劇也不少見。預告片的第一幕吸引了我。消沉的語調，與大內臣下們冗長繁雜的禮儀，成了最諷刺的一幕。 舊時代已經瀕臨消亡，新的時代即將到來，它將親自為舊時代敲響喪鍾。

② 日本電影《花束般的戀愛》溫暖治癒，影片中有哪些名場面

很多人可能看過這部電影，但在看電影的時候，意識到愛可能不是一件容易的事。 戀愛過程中，可能會有人因為一個小問題而導致大家分手。 很多人認為這部電影的故事很古老，但大家看完之後，這部電影的評價很高。 日本電視劇很多觀眾都喜歡看，電影《花束般的戀愛》在國內上映了。 這是一部非常適合情侶和文藝青年的電影，昨天剛上映，用豆瓣獲得8.7分的高分。

在交往中，因為太了解對方，最終覺得戀愛不再新鮮，所以選擇了分手。 那是看了這部電影，讓我覺得在愛上很多人的時候應該互相珍惜。 主人公山音麥、女主角八谷絹，兩人墜入愛河後的點滴演得非常真實。 例如，他們在堤壩上散步的場景非常真實美麗。 主人公拿著生活用品，女主人公拿著花和麵包，和主人公一起分享生活的點滴。 兩個人身上對未來的美好期待，讓人感受到來自愛的幸福。 看著他們並肩走在一起，笑著，互相戲弄。 我羨慕這樣的愛情，也很期待。 這個場景中描繪的愛很有魅力。

③ 如何評價日本電影《獨家新聞》

文/伍脊六獸，未經許可，謝絕轉載。
我很能理解這一特殊工種，他們可以無視任何鄙夷的眼神，他們的行事隱秘總是喜歡躲在暗處，他們是許多不良藝人的夢魘。好壞喜憂各自參半，能將個別的不良甚至違法行為分分鍾公諸於世，也能頃刻間毀人於無形，單純的論及狗仔這一職業，一半是英雄，一半是混蛋。

去年一部專門描寫狗仔隊的日本電影《獨家新聞》，主演是福山雅治和二階堂富美，影片通過戲劇升華，將不被主流社會接受的狗仔，以一種娛樂片慣有的輕快節奏，用英雄人物的形式加以展示，該片目前在豆瓣的評分為7.0。

福山雅治是日本一名才華橫溢的多元化藝人，他在音樂和戲劇方面都有著很深的造詣和很好的口碑，此外，福山雅治還是一名出色的攝影師。而在《獨家新聞》中，福山雅治扮演的正是明星們深惡痛絕的，不被大眾所接受的，以相機謀生偷拍挖掘他人隱私的資深狗仔。

福山雅治以往長期保持的良好形象在《獨家新聞》中被徹底顛覆，他扮演的八卦雜志狗仔都城靜，邋遢猥瑣，喜歡調戲女同事，脾氣古怪又自私自利，從前看到的福山雅治陽光成熟穩重，這一次則小流氓一般十足痞氣。

影片開頭很是大膽，建議觀看前最好先調低音量，畫面都還沒有出現，就已經有ML的聲音響徹天際。鏡頭一轉，車里的福山雅治悠閑的拿出一些錢塞過去，妙齡女子起身離去。

一直到與女主相遇，男主都城靜這個昔日小報記者的基本框架漸漸清晰，他負債累累，人到中年仍舊不思進取，盡管經驗老道，整日卻只能以曝光他人隱私謀取微利，初見女主就借錢，一言不合就調戲甚至性騷擾。

影片的前半部分輕松明快、節奏緊湊，女主跟著男主幾乎從零基礎做起狗仔，又漸漸不擇手段千方百計挖到猛料，雜志的銷量跟著與日俱增。與此同時，女主對男主最初的不良印象也隨著劇情漸漸好轉。這期間，一次行跡敗露，兩人驅車逃跑用煙花成功攔住追蹤的戲碼很是精彩，聯想到槍戰片中驅車逃亡，《獨家新聞》中這一段更加顯現出主創團隊豐富的想像力。

狗仔這個被人詬病的形象也漸漸好轉起來，從最初的四處搜羅花邊新聞明星八卦，到後來的花樣百出拍攝罪犯真容，明裡是女主野火的日漸成長進步，暗裡是男主都城靜的表面猥瑣內在陽光，兩個人交相輝映，漸漸從狗仔上升到攝影記者的高度。尤其不擇手段合力拍下罪大惡極罪犯真實面目，並將之公之於眾，讓人頓感獨家新聞來之不易，或許狗仔在大多數眼中只能拍攝花邊八卦，事實上很多時候是人們主觀上忽略了他們攝影記者的根本身份。

一直以配角出現的中川雅也在關鍵時候起到了很好的承上啟下的作用，一路瘋瘋癲癲，卻又身手不凡，影片沒有過多著墨於這個角色，只是交待了些許的前因後果，這也讓後來男主的死略微顯得唐突。

野火拍下都城靜中槍的瞬間，這種事如果放在現實中也是很有爭議的，攝影記者不想著救人堅守本職，於大眾眼中或許有悖常理，而在職業操守的范圍內，甚至死去的都城靜的意願中，野火做的都沒有錯，她盡到了記者應有的責任，也完成了都城靜許久以來的夙願。
回到狗仔這個話題，在娛樂新聞的生態鏈條中，有兩個極端最容易引起非議，一是罵著狗仔不幹人事卻對八卦頭條津津樂道的少部分讀者，二是為搏眼球不顧及道德底線的狗仔（比如直播某明星死亡現場的某偉）。在我個人看來，狗仔也好，讀者也罷，多一些坦盪和寬容，少一些抱怨和不負責任，光鮮亮麗或者窮困潦倒，眾生百態，看淡就好。

-THE END-
PS.想看這部影片，可以到我的公眾號：伍脊六獸。

④ 求電影殺死比爾中日本黑社會老大石開尾蓮帶一群小弟去藍葉茶室

1.Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy Sinatra

這首歌出現在片名字幕出現時，很簡單的一首歌，只有一把西班牙吉他伴奏。但演唱者來頭不小，她是一代歌王弗蘭克·辛屈拉(Frank Sinatra)之女。曲調雖然簡單，但歌詞卻和電影故事很融洽，彷彿"新娘"在低低述說與比爾的恩怨往事。

2.That Certain Female - Charlie Feathers

很顯然，這是一首快節奏的西部鄉村歌曲。在電影中，它出現在邁克帕克斯扮演的德州警察開車來到"新娘"被殺現場的時候。這一段小昆用了《殺出個黎明》(From Dusk Till Dawn)的同樣橋段，那放在駕駛台上方的一排墨鏡，讓影院里所有人都會心地笑了。

3.The Grand Duel (Parte Prima) - Luis Bacalov

這段以口琴引領、混合人聲的悠揚樂曲當你想起什麼？對了，意式西部片(Spaghetti western)！一聽到這樣的樂曲，老片影迷的頭腦中，都會出現意式經典《西部往事》(Once Upon a Time in the West)中的鏡頭：殘陽如血，黃沙似霧，槍手們冷靜地對峙著，暴風雨馬上就要來臨！這段神秘、浪漫同時又有些殘忍的音樂，出現在片中回顧O-Ren Ishii童年往事的動畫片段中，絢爛暴力中隱藏的是一滴淚水。

4.Twisted Nerve - Bernard Herrmann

本段音樂用在"獨眼龍"的Elle Driver扮成護士去殺"新娘"那段。口哨向來是人們表達輕松情緒的一種方式，但當你聽完這段口哨後，你會感覺到令人不寒而慄的詭異肅殺氣氛。這段音樂來自於同名電影《Twisted Nerve》，事實上，作曲Bernard Herrmann是驚悚音樂的大師，一生為幾十部電影配過音樂；當然，最有名的，還是他和驚悚大師希區柯克間的長期合作。

5.Run Fay Run - Isaac Hayes

此段音樂出現在"新娘"坐飛機從沖繩到東京、並下車跟蹤O-Ren Ishii車隊的過程中，作曲伊沙克哈耶(Isaac Hayes)以給1971年的電視劇集《鐵桿神探》(Shaft)配樂而聞名，並因為有部電影引用這段音樂而於1972年獲得奧斯卡最佳歌曲獎。

6.Green Hornet - Al Hirt

一聽這名字，就知道是來自當年李小龍演過的那部電視劇集《青蜂俠》，在電影中用於表現O-Ren Ishii車隊氣勢的那一段，在爵士小號的"吹捧"下，"東京地下女王"的派頭一覽無余。

7.Battle Without Honor or Humanity - Tomoyasu Hotei

這可能是最為觀眾熟悉的一段配樂了，第一版預告片中用的就是它。非常動感而有其實的音樂，所用的場景正好是"東京地下女王"O-Ren Ishii光臨"青葉屋"那一段慢鏡頭，可一說既有型又有趣。

8.Don't Let Me Be Misunderstood - Santa Esmeralda

清脆的拍手聲，熱情迷人的吉他手，典型的墨西哥風情音樂。事實上，它是一段迪士高樂曲，整支歌曲分為人聲和純樂器兩部分。電影中並沒有完整地引用，只是在"新娘"與O-Ren Ishii的最後決戰開始時，用了其中一部分。因為帶有弗萊明戈舞曲風格，節奏明快，昆汀用它來配合決戰雙方的動作，可以說是將"舞"與"武"融為一體了。

9.The Flower of Carnage - Meiko Kaji

該曲目也是來自於70年代日本熱門電視劇集，用在電影結尾，當O-Ren Ishii倒地以後，音樂就開始響起，懷舊而憂傷的女聲，配合畫面上的漫天飛雪，一下子將觀眾拉進片中"新娘"感傷的情緒中。

10.The Lonely Shepherd - Zamfir

這段排蕭音樂相信很多人都熟悉，它已經被用在無數的電影、電視以及廣告中了。電影中兩次用到了它，舒緩悠揚的曲調，很適合擔任"既往開來"的任務，當觀眾在片尾這段樂曲中走出影院時，肯定會增添對電影的幾許思念，以及對第二集的無限期盼。

11.Ironside excerpt - Quincy Jones

這段很有爆發力的音樂來自於Quincy Jones六、七十年代的影視作品，不僅在西方很紅，在東方的香港和日本也很受歡迎。事實上，昆汀是在1973年的一部香港老片《天下第一拳》(羅烈主演)中聽到並留下深刻印象的。對他來說，這樣富有爆發力的音樂響起時，就表明主人公要發飆了。因此，他將這段音樂用在片中"新娘"第一眼見到她的復仇對象之時，也就是Vernita Green剛打開門的那一瞬間。他想要讓觀眾產生這樣的聯想："新娘"要開打了！果然，下一個鏡頭，"新娘"一拳就將對方打回屋內…….

當然，在電影原聲帶中，還收錄了其他幾首歌曲和音樂片段，既有日本當代流行搖滾，也有美國城市說唱樂，還有一種名為Krautrock的前衛搖滾樂。但因為它們與經典影視作品關聯不大，筆者這里就不一一詳述了。

然而，正式發行的電影原聲專輯中，並未包括電影本身用到的所有音樂素材，下面就是專輯中被遺漏的、但仍然具有很強風格的配樂片段：

1.7 Notes In Black- Vince Tempera

還記得電影中的這一個鏡頭嗎：那個名叫BUCK的壞醫生進來"清場"，結果卻發現他介紹的"客戶"已經血濺醫床；此時鏡頭從BUCK的面部特寫慢慢移向地面，那裡是"新娘"充滿憤怒的臉……這段音樂是非常詭異的，可以說如果沒有這段配樂的話，那個鏡頭的驚悚效果要差很多。

2.Truck Turner- Isaac Hayes

又一首伊沙克哈耶(Isaac Hayes)手筆的配樂，來自1974年的同名電影。在《殺死比爾》中，它出現在"新娘"坐在輪椅上尋找BUCK的"打炮車"那段。事實上，這部影片也是伊沙克哈耶唯一一次做主角的電影。

3.Wound that Heals- Lily Chou Chou

看到Lily Chou Chou，熟悉日片的觀眾是不是想到了什麼？對了，此段人聲哼唱來自於岩井俊二2001年的作品《關於莉莉周的一切》(All About Lily Chou-Chou)。原來的曲風是比較感傷的，但被昆汀用在片中"新娘"初見Hattori Hanzo的名劍珍藏時的場景後，多了一種欣喜與憂傷並重的氣氛：喜的是有這么多的好劍，憂的是它們都是一等一的殺人工具。這種情緒，恐怕也是片中千葉真一扮演的鑄劍大師心境的真實寫照吧。

4.From Man to Man- Ennio Morricone

個人認為，這是電影原聲專輯中漏過的最重要的一支曲目，出現在電影的高潮："新娘"一劍砍掉O-Ren Ishii的助手的手臂、"青葉屋"的人群瘋狂逃散、一場大戰即將開始！人聲的合唱極好地烘託了這種高潮的氣氛，不亞於歌劇的渲染。事實上，這段聲樂來自於1968年的經典意式西部片《死神騎馬來》(Death Rides a Horse)，光聽音樂，就可以想像那種非常華麗打鬥的興奮情景。

5.Nobody But Me- Human Beinz

看完《殺死比爾》，觀眾一定會對其中"新娘"揮舞雙劍，在地上一邊翻滾，一邊砍腿如切瓜的場景印象深刻。那一段用的音樂就是這首歌曲，不過去除了人聲。

6.Urami Bushi- Meiko Kaji

不清楚為什麼昆汀沒有將這首歌曲收錄在原聲專輯中，當第二卷的原聲曲目公布後真相大白：它被收錄了到了第二集的原聲帶中。事實上，這是首點題的歌曲。前文也說了，《殺死比爾》的整個故事情節，有向1973年的日本電影《修羅雪姬》(Lady Snowblood)致敬的意思，這首歌正是那部電影的主題歌，同時也是《殺死比爾》的主題歌，出現在片尾字幕時段，不知有多少觀眾堅持聽完了呢？

⑤ 你最欣賞哪部電影的最後一幕

我最喜歡的結尾就是沈騰主演的電影《西虹市首富》，就像當年的《夏洛特煩惱》一樣，沈騰式的幽默再次現身了，講述小人物王多魚接到繼承遺產的任務，必須一個月花光10億。

在這個任務中，沈騰飾演的王多魚開始投資夢想，不管多不靠譜的夢想他都願意投資，為的就是花光這10億元現金，後來有一個神反轉，王多魚為了救夏竹放棄了300億的遺產繼承，結果這才是真正的二爺考驗，看看在金錢面前，他是不是還有人性。

孩子的出生到長大，父母需要花費大量的金錢和精力，在父母眼裡孩子才是最重要的，這就是一個現實，現在家家都有孩子，因為中國社會的發展，養育一個孩子不再是餓不死就行的模式了，而是希望他能有自己的人生，在他的人生道路上父母能幫扶他，所以才有了算計金錢再裸捐的行為，我認為不為過。

⑥ 守護甜心日奈森亞夢有幾個守護甜心

【守護甜心】

小蘭（ラン）(Ran)（CV：阿澄佳奈）

初登場於第一話。最初由亞夢的蛋出生的守護甜心。戴粉紅色的太陽帽粉紅系的競技啦啦隊風格的衣服（也喜歡加油），有著紅心的頭發裝飾。擅長運動，坦率的性格。討厭安靜,所以安靜不下。

和亞夢變身後就會變成為AmuletHeart（守護紅桃/凈惡之心）必殺技是SpiralHeart（迴旋之心）☆SpiralHeartSpecial（迴旋之心特別版）☆「HeartSpeed」（速度之心）

美琪（ミキ）（Miki）（CV：加藤奈々絵）

初登場於第二話。有藝術家氣息的守護甜心，擅長畫畫。穿著前衛褲衩，帽子上有著黑桃的頭發裝飾。初見看上去像男孩子，戀慕一切帥、有氣質的事物。酷酷的性格。討厭束縛。很時尚。

和亞夢變身後就會變成為AmuletSpade（守護黑桃/凈惡畫筆）必殺技是ColorfulCanvas（彩色畫布）☆ColorfulCanvasSpecial（彩色畫布特別版）☆PrismMusic（棱鏡音樂)

第一季武器為一支巨大的藍色畫筆，第二季則為一個藍色音符指揮棒（音符是指高音符號）

喜歡：奇跡、節奏、阿夜（真是蠻花心的甜心，真是有其花心主人必有其花心甜心）

小絲（スゥ）(Su)（CV：豐崎愛生）

初登場於第三話。以糕點為首家務全般擅長亞夢的守護甜心。薄綠的三角巾綠系，穿著女傭服，有著梅花的頭發裝飾。相當天然呆。討厭毛蟲。善良，很有愛心，變身後可以把壞的、舊的、爛的東西修復成原來的樣子。

和亞夢變身後就會變成為AmuletClover（守護三葉草/凈惡三葉草）必殺技是RemakeHoney（甜蜜再現）☆SweetApplique（蜜糖嵌花）☆RemakeHoneySpecial（甜蜜再現特別版）☆Honeybubbles（甜心泡泡）

小蘭·美琪·小絲跟亞夢的總合必殺技能是「NegotiveHeartLockonOpenHeart！」

方塊（ダイヤ）（有些人將英文音譯為戴雅）（階磚）（Dia）

初登場於動畫第27話。擁有音樂氣質的甜心，嘴角有麥克風。（回到亞夢身邊後）

因為空海畢業、撫子留學、別人認為亞夢不再像自己等原因，亞夢十分難過，於是刻上叉，變成壞蛋，並離開亞夢，孵出了壞甜心，頭上的裝飾有白色的"X"的記號。

被正在收集壞蛋的歌唄發現，因與歌唄有共通點而認定歌唄是主人，跟隨著歌唄，一起收集壞蛋。

黑方塊和歌唄變身成「DarkJewel」，必殺技能是「ShiningBlack」和「GlitterParticle」。

在漫畫二十五話（動畫42話），"X"記號因為亞夢反省的話而除下，方塊裝飾變成兩個，並和亞夢變身為AmuletDia(守護方塊/凈惡方塊）必殺技是StarlightNavigation（星光航道）

方塊由於是非正常誕生，漫畫二十六話（動畫43話）變身解除後就回到了蛋中

另外，方塊似乎有讀心術一樣的能力，口頭禪是「光輝」（かがやき）。在100正式孵出，並和亞夢變身為AmuletDia(守護方塊/凈惡方塊）必殺技是StarlightNavigation（星光航道）ShootingstarShower(流星風暴)TinkleShield(叮當之盾)

【亞夢＆小蘭】—AmuletHeart（守護之心）SpiralHeart（迴旋之心）SpiralHeartSpecial（迴旋之心特別版）HeartSpeed（速度之心）HeartRod(心之杖）LalaPinkBall（粉紅啦啦球）

·【亞夢＆美琪】—AmuletSpade（守護黑桃）ColorfulCanvas（彩色畫布）ColorfulCanvasSpecial（彩色畫布特別版)PrismMusic（棱鏡音樂）

·【亞夢＆小絲】—AmuletClover（守護三葉草）RemakeHoney（甜蜜再現）SweetApplique（甜蜜拼布）RemakeHoneySpecial（甜蜜再現特別版）Honeybubbles（甜心泡泡）

·【亞夢＆方塊】—AmuletDia（守護方塊）StarlightNavigation（星光航道）ShootingstarShower（沐浴流星）

·【亞夢＆繪琉】—AmuletAngel（守護天使）WhiteFlag（白色旗幟）WhiteFlagWPlan（白旗W計劃）AngelWink（天使眨眼）

·【亞夢＆依琉】—AmuletDevil（守護惡魔）Devil'sTune（惡魔之音）

·【亞夢＆阿夜】—AmuletCat（守護貓咪）暫無

·【亞夢＆小蘭，美琪，小絲，方塊】—AmuletFortune（守護幸運女神）

·【四個甜心與亞夢合力出擊】—OpenHeartFullVolume!（心靈大門全開）TrueLove（真實之愛）

⑦ 日本電影《花束般的戀愛》上映，這部影片講述了怎樣的愛情故事

他倆最大的問題不是迫於現實，而是彼此渴望雙方無限向自己的審美需求文藝需求靠近，一旦不再彼此捧場，就名曰為「不愛了」，淡了，亦是對這份感情的漠視與內心的幼稚。愛情就是放下自己的尊嚴，為了這個人舍棄掉退讓一部分自己的需求，融合對方的需求，將之放進自己的藍圖。當你疲憊回家，實在沒有體力玩一把游戲，這個我有親身經歷，玩游戲雖好玩解壓，但玩著也真的累。工作與游樂孰輕孰重。

⑧ 一個電影日本 講的一個男的和一個小女孩 女孩是男的長輩 （正經電影）

白兔糖。。
在外公的故宅里，河地大吉與鹿賀凜相遇了。

僅在家人閑議中隱約提及的外公的私生女，小凜作為家族丑聞的見證，被籌辦外公葬儀的親屬們下意識地迴避著。甚至連親生母親也未曾見過。就像那庭院中立在牆角背陰處的一朵小花一般被匆匆往來的視線所遺棄，只能倔強地獨自盛放。

但初見時在小凜慌張的眼神中所掩不住的驚喜，以及那幾縷凌亂散發相襯而愈顯蒼白的神情，還有其後尾隨大吉寸步不離的古怪行徑，最後赫然發現自己原來長地似極了亡故的外公。這些奇妙因緣的影響，使得大吉不自覺地成了小凜的臨時監護人。最親近者之死，對於一個未及學齡的小孩兒而言究竟意味著什麼呢？更何況是被遮掩起隱秘身世的野娃子，大吉不禁對身旁這位不那麼真切的小姨媽產生了疑問。

當在葬儀上看到小凜懷抱中外公生前最愛的風鈴花時，大吉明白了，原來就算是私生子也是被愛懷抱著成長的啊！被忘卻的溫暖回憶點滴喚醒，讓人好象能看見那幼小身影後的慈祥關切的笑容。

面對著親屬們自私的爭執與虛偽的推託，大概源於此前機緣所致，莫名的責任感油然而生。大吉決定帶走小凜獨自撫養，扮演起外公未盡的角色。盡管家人反對，卻抵不過大吉的執拗，大家也逐漸接受了事實，開始重新認識小凜，探尋起小凜身世…

⑨ 電影<終極保鏢>中法蘭與瑞雪看的那部日本電影的名字是什麼呀

是黑澤明的《七武士》（七人の侍）
英文譯名：Seven Samurai / Magnificent Seven
日本 1954年
導演：黑澤明Akira Kurosawa
主演：三船敏郎Toshiro Mifune
志村喬Takashi Shimura
木村功Isao Kimura
加東大介Daisuke Kato
千秋実Minoru Chiaki
宮口精二Seiji Miyaguchi
稻葉義男Yoshio Inaba
津島惠子Keiko Tsushima

片長：203分鍾(日本) / 160分鍾(國際)
獲得威尼斯國際電影節銀獅獎，《電影旬報》日本最佳電影第一名

身處亂世，最難的是堅持，操守不墮，心火不熄。

對於大多數普通如我，只想居家樂業的人，這句話不免顯得驕矜和大而無當，但對於戰國時代的日本武士，這種堅持卻是每天必須面對的心靈操練，無法迴避的立身根本：堅持還是放棄，清貧還是富貴，切腹還是苟生？

鏡頭里，是破敗的城市，荒蕪的鄉村，面帶菜色的稚子，心如枯木的老人，是硝煙不熄，群寇橫行，泥濘坎坷的路上，來來往往著沉默而驕傲的帶刀人，往日榮光煥發的臉滿是憔悴之色，飢腸轆轆，腳步虛浮。那是個不需要武士的時代，人們只看見刀，而不見刀後的人，於是有人依附城主，在反復的爭奪、無盡的殺戮中博取功名，有人自視甚高，驕傲地保護自己的刀，聽不見笙歌，也不聞呻吟。有人淪為寇賊，有人顛沛流離。

就是在這樣的凋敝和荒涼中，走來了黑澤明的七個武士。

五十年前的《七武士》，早已被一代代的名家後學奉為經典，無論主旨、人物、攝影、故事，還是武打、場面，無一不顯示出大師的氣派。單是七個武士的出場，就精彩無比，深藏玄機，讓人看見幾個個性鮮明的真武士，也隱約聽見黑澤明亦敬亦憾的嘆息。

勘兵衛代表了黑澤明的武士理想，武藝高強，足智多謀，謙遜穩重，當農民請他保護村莊時，他本可以做出更理性的選擇，但他答應了，因為他「不會糟蹋這碗白飯」。對於一個早已厭倦戰爭，明知這一戰不僅無功無名而且還會送命的人，他的平靜和坦然，如果用一句老話來形容，那就是「俠之大者」。

和勘兵衛一樣以微笑回應死亡的還有七郎次。身經百戰的武士，立馬橫刀勘破生死，竟然甘心做個小販，挑個貨擔笑吟吟地走街串巷，他不僅意喻忠誠，也有一顆更為接近大地的平常心。

五郎兵衛一眼即看穿了勘兵衛試探的把戲，他的睿智和經驗卻不意味著世故油滑：「我接受的原因，主要還是你的個性吸引了我。也許人生最深的友誼，常常因為偶然的機緣而起吧。」多麼令人懷念的時代，為一個初識的朋友而甘願赴死亡之約！

初見平八，似乎是個矛盾的人，他可以坦率承認自己之所以在戰場上得以保命，只因為面臨強敵時經常就先溜了，五郎兵衛問他有沒有興趣去殺三十個土匪時，他卻立刻提刀，欣然前往。

久藏代表著武功的最高境界，是我們在傳說中知道的那種以身求道、心劍合一的劍士，他也像傳說中的西門吹雪面冷心熱，千金一諾，十步一人。

勝四郎是武士們的未來，也是黑澤明的未來，雖然在別人眼裡他只算得半個武士，可他的執著、熱情、新鮮的生命力，總是讓人欣慰，經此一役，武士的精神必將不會中輟。

菊千代是最為特殊的一個，從他大大咧咧、毫無儀態地出現，到怒目金剛般倒下，其他的武士和村人或許都沒有把他當作一個真正的武士，的確，他的身份本來就值得懷疑，可黑澤明顯然在借他說著一句古龍風格的讖語：什麼是俠？是心，不是劍！

黑澤明並沒有刻意美化這些武士，他們也曾猶疑算計過。他們答應了村人的請托，與其說是為了幾頓白飯，莫如說是因為同情，因為武士驕傲的責任感。他們去保護村民，而態度仍然是高高在上的，不屑的，意識中仍是等級森然，他們不會承認武士的使命是為了那些「賤民」。

也許村民的確令人不齒，吝嗇，虛偽，自私，勢利，菊千代讓他們認識了農民的本性，同時也撕裂了他們內心賴以自傲的信念，農民那些被他們看不起的求生意識和行為，正是拜只知爭名奪利、打打殺殺的武士所賜，最終武士也如常人，救人危困，又有多大程度純然出於俠義之心？縱然榮華富貴，衣錦還鄉，到頭來，仍逃不脫血濺五步、荒冢幾堆、無人哀泣的宿命結局。所以，戰斗結束，對著幾座插劍的新墳，勘兵衛會說："我們又失敗了，那些農民才是勝利者。武士就像風，從大地上漫卷而過，那些農民始終和大地在一起，永遠地活下去。"

武士拚死相搏，故事的終局卻連他們安身立命的信條都給顛覆了，黑澤明這一刀實在是夠狠，就是這種狠勁，給我們看見人性的真實和歷史的嚴酷，這電影才不僅僅作為一部出色的武打片而被人們記住。

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我個人看過這部電影，覺得非常精彩，樓主不妨也觀賞一下。

⑩ 原來看了一個日本的動漫電影 就是一些擁有永恆生命而且長不大的少年在一個戰爭公司 開著飛機與別的公司打

中文名： 空中殺手
外文名： Sukai kurora スカイ?クロラ The Sky Crawlers
原作者： 森博嗣
導演： 押井守 Mamoru Oshii
編劇： 伊藤千尋
主要配音： 菊地凜子，加瀨亮
出品時間： 2008
出品公司： 華納兄弟公司
地區： 日本
空中殺手簡介
這是一個沒有戰爭的和平世界，然而人類為了切實地體驗和平的感覺，竟發明出了用於觀賞的表演性戰爭。在這假戲真做的槍林彈雨中，依然有殘酷的傷亡。駕駛戰斗機搏擊長空的是特殊戰士「基爾多雷」。他們的肉體駐留於青春期狀態，不老不死，而並未停止成長的內心卻有著比普通成年人更深的疲憊，戰死沙場是他們唯一的出路。背負著無奈命運的少年們在天地之間譜寫出愛與生與死的輪回…… 「基爾多雷」（音譯。同下）又稱「永恆之子」的函南優一是隸屬於日本戰爭公司羅斯托克的飛行員，他被派往前線基地 「兔離洲」，對抗歐洲戰爭公司勞特倫。優一沒有過去的記憶，只知道如何操控戰斗機，飛上藍天大顯身手是優一的一切。基地的女司令官草稚水素也是「基爾多雷」，她曾是一名戰功赫赫的王牌飛行員。圍繞著水素有許多離奇的謠傳，有人說是她殺死了優一的前任，有人說她的妹妹瑞季其實是她的親生女兒。優一深深地被水素所吸引，初見時，水素的目光似曾相識，彷彿正在等待著他。雖然沒有過多的交談和接觸，但兩人的心靈急速接近。一天，水素對優一說：「殺了我怎麼樣？否則，我們將永遠呆在這里。」這話令優一百思不解。 基地的戰況日趨吃緊，勞特倫公司派出了無敵飛行員「教父」，據說他是唯一的一名成人飛行員。在強敵面前，夥伴們一個個戰死，公司又派來新人補充戰力。優一發現，新來的飛行員和死於「教父」之手的同伴湯田川一樣，喜歡把報紙迭好幾次。為什麼陌生人會和已逝者擁有同樣小癖好？ 漸漸復甦的記憶、水素那句奇怪的話的含義、「基爾多雷」的命運……當優一明白了一切真相時，他做出了挺身反抗宿命的決定－－「我要擊落『教父』！」