周星馳哪個電影有去他媽的

A. 周星馳的全部電影有哪些

他好多電影啊！你慢看吧
周星馳電視劇列表（含播出日期）：
1,天龍八部(1982,3,22)
2,活力十一(1982,7,4)
3,蘇乞兒(1982,9,27)
4,香城浪子(1982,9,27)
5,獵鷹(1982,12,27)
6,十三妹(1983,1,24)
7,射鵰英雄傳(1983,2,21)
8,再見十九歲(1983,5,16)
9,老洞(1983,5,30)
10,北斗雙雄(1983,8,8)
11,430穿梭機--黑白僵屍(1983,12)
12,城市故事(1986,7,7)
13,哥哥的女友(1986,?,?)
14,生命之旅(1987,8,24)
15,陰陽界(1987,?)
16,大都會(1988,4,11)
17,夢邊緣(1988,?)
18,斗氣一族(1988,7,4)
19,阿德也瘋狂(1988,10,31)
20,刑警本色(1988,?)
21,蓋世豪俠(1989,4,3)
22,無冕急先鋒(1989,5,1)
23,他來自江湖(1989,11,13)
24,孖仔孖心肝(1990,7,9)
25,群星會(1992,11,?)
電影作品
01 [1988]捕風漢子-飾演警察高同為的弟弟，銀幕處女作，正劇角色本色演出。
02 [1988]霹靂先鋒-飾演偷車賊偉仔,周星馳的電影成名作，憑借本色演出榮獲金馬獎最佳男配角。
03 [1988]最佳女婿-飾演風水先生賴布丁，屬八十年代香港傳統風格的喜劇，隱約可以覓到「無厘頭」的影子。
04 [1988]刑警本色-飾演一個警察劉定堅，本片也鮮為人知，典型的警匪片，星星演配角。

05 [1989]龍在天涯-飾演小混混阿勇，與李連傑合作，屬配角中的巔峰之作。
06 [1989]義膽群英-飾演小齊，是一部值得回憶的影片，也是一部被低估的影片。
07 [1989]流氓差婆-飾演阿賢，與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型之作。

08 [1990]望夫成龍-飾演石金水，與吳君如第二次攜手，星星作品中少見的「純真年代」。
09 [1990]一本漫畫闖天涯-飾演酒吧侍應生，不僅標志著星星個性化「無厘頭」搞笑表演風的首次出現，而且也開始了他作為影片靈魂人物的時代，星星喜劇人生的開始。
10 [1990]龍鳳茶樓-飾演垃圾馳，與莫少聰二次合作，細膩的港產黑幫片。
11 [1990]風雨同路-飾演卧底探員張郎，警匪動作片，星星表現平平。
12 [1990]咖喱辣椒-與張學友聯璧，飾演辣椒，與學友二度合作，風格化的表演已見端倪。
13 [1990]小偷阿星-飾演阿星，慣性表演，沒有突破。
14 [1990]師兄撞鬼-飾演警員阿星，新老兩代笑星合作的老式鬼怪喜劇片，徒具熱鬧。
15 [1990]江湖最後一個大佬-飾演阿星，正劇角色，發揮空間有限。
16 [1990]無敵幸運星-飾演小混混幸運星，星星早期的代表作之一與陳友的搭配甚為默契，「無厘頭」風格日趨成熟。
17 [1990]賭聖-飾演大陸仔阿星，第一部票房超越四千萬的香港電影，榮獲1990年香港十大賣座影片之首，該片的成功使他的稱謂由「星仔」變成了「星爺」，與達叔開始了影壇「夢幻組合」之旅。
18 [1990]賭俠，將《賭聖》之餘威發揚光大的作品，與劉德華破天荒聯手合作，名列年度票房第二，台灣配音演員石班瑜正式登場。
19 [1991]整蠱專家-飾演整人專家古晶，該片由傳統藝術道德挑戰新型喜劇點回應，一部趨於成熟的重要影片，具有里程碑版重要地位。
20 [1991]賭霸-賭片的跟風之作，周星馳僅在裡面露了幾臉而已。
21 [1991]龍的傳人-飾演周小龍，古裝與時裝混合片，風格趨於成熟。
22 [1990]非洲和尚-星爺與吳孟達做旁白，盡顯星音風采。
23 [1991]新精武門1991-飾演右臂天生神力的青年劉晶，無厘頭表演成型。
24 [1991]逃學威龍-飾演飛虎隊幹探周星星，校園喜劇，又一部年度票房冠軍，
繼續挑戰演繹風格的成功之作。
25 [1991]賭俠Ⅱ之上海灘賭聖-飾阿星，為照顧市場，拍了鞏俐和方季惟兩個版本，不過星星已成票房保證。
26 [1991]情聖-飾演古惑小子程勝，與毛舜筠合作，也暴露了無厘頭的一些弊病。
27 [1991]豪門夜宴-明星義演，「星爺」客串嘉賓。

28 [1992]群星會-TVB單本劇，台慶電影。
29 [1992]漫畫威龍-飾演阿晶，《新精武門》的續集，但在手法上更趨卡通化。
30 [1992]家有喜事-飾演常歡，香港最成功的喜劇作品之一，陣容豪華，獲當年票房冠軍。
31 [1992]逃學威龍Ⅱ之眼中釘，飾演周星星，《逃學威龍》的續集，從情節到噱頭重復第一集的套路，顯得牽強附會，沒多少新意。
32 [1992]審死官-飾演宋世傑，不但成為星星電影作品中最為賣座的一部，也榮獲亞太影帝，第一次在藝術領域上獲得肯定。
33 [1992]鹿鼎記Ⅰ-飾演韋小寶，該片是星星首次扮演一個武俠名著的經典人物，據金庸武俠小說改編的電影中本片的票房紀錄最高，娛樂效果也首屈一指。票房名列當年第三位。
34 [1992]鹿鼎記Ⅱ之神龍教-飾演韋小寶，延續前集，當年度十大賣座影片第五名。
35 [1992]武狀元蘇乞兒-飾演蘇察哈爾燦，星星首次嘗試拍攝悲喜劇題材的影片，也是無厘頭表演風格走向深層次的開始。
36 [1993]逃學威龍Ⅲ之龍過雞年-飾演周星星，一部搞笑賀歲片，多一些鬧劇成分。
37 [1993]唐伯虎點秋香-飾演唐伯虎，終身代號9527，本片展示了香港電影人顛覆古典題材的超凡想像力。在當年眾多西片中力挽狂瀾於不敗，選擇了「反諷」作為表現的方式，獨辟蹊徑。
38 [1993]濟公-星爺飾「降龍」，與杜琪峰二度合作，但無法體現星星內涵之轉化，票房並不理想。
39 [1994]破壞之王-飾演外賣仔何金銀，十大賣座影片之一，是星星和老搭檔李力持合作的一部佳作，也是一部成熟的星片。
40 [1994]九品芝麻官-飾演候補知縣包隆星，拍攝於周星馳電影事業的鼎盛時期，本片更能夠體現周星馳「無厘頭」電影的功力，是一部用笑料堆砌的有內涵的電影。
41 [1994]國產凌凌漆-飾演特務凌凌漆,這部電影是星星首次嘗試導演與編劇工作，與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可。
42 [1995]大話西遊Ⅰ月光寶盒-飾演至尊寶/孫悟空, 第二次轉型之作， 一部經典的無厘頭喜劇片「後現代」和「無厘頭」的語境全面顛覆了我們的審美習慣，至於它的影響一直綿延到現在乃至以後。
43 [1995]大話西遊Ⅱ大聖娶親-周星馳顛峰作品，飾演至尊寶/孫悟空，與《月光寶盒》合稱《大話西遊》，是公認的周星馳顛峰作品，以其無可動搖的地位，在星爺參演的五十部影片中獨樹一幟、遙遙領先，也終於成就了周星馳一代表演藝術家。
44 [1995]回魂夜-飾演捉鬼人Leon，是劉鎮偉別有懷抱的作品，星星有超越自己以往角色的地方。
45 [1995]百變星君-飾演李澤星，有些迎合港片一貫的低級趣味大肆炮製之作。

46 [1996]大內密探零零發，飾演零零發，星星寄予厚望，個人表現到位，但對電影整體把握不算成功。
47 [1996]食神-飾演「食神」史蒂夫周，星輝海外有限公司的創業之作，一部經典賀歲片，也是星爺親自上陣又編又導又演的影片。

48 [1997]算死草-飾演陳夢吉，延續了以往風格，沒有突破。
49 [1997]97家有喜事-飾演老么老恭，情節與第一集基本無二，並無新鮮感。

50 [1998]行運一條龍-飾演伙計阿水，草率而熱鬧的賀歲片，票房成績還算不錯。
51 [1999]玻璃樽-客串
52 [1999]喜劇之王-飾演尹天仇，第三次轉型，自編自導自演，這是星星多年從影生涯的一個心得總結，更是他的由衷心曲。
53 [2000]千王之王-飾演澳門千王，「客串主演」，牽強之作。
54 [2001]少林足球-飾演大力金剛腿之五師兄，第四次轉型，是周星馳電影的精髓，也是周星馳整個人生歷程的精華所在，得到了各界的一致認可。
55 [2004]功夫-飾演阿星，搶佔了2005年的賀歲強檔，闖入好萊塢的大之作，導演技法也更為成熟和多樣了。
56 [2008]長江7號-飾演周鐵，溫情轉身，星空也感動
註：其中，周星馳在1995年《西遊記101回之月光寶盒》中飾演的孫悟空形象入選中國電影百年百個經典形象。

B. 只推薦周星馳一部電影，你會推薦哪一部

周星馳的電影，部部經典！超愛！

個人最喜歡星爺的作品是:《喜劇之王》和《功夫》兩部電影

《喜劇之王》是星爺真實的寫照。

《功夫》是星爺最成功的偉大神作

周星馳說，我的演過很多悲劇，但人們都說那是喜劇。

眾所周知，周星馳以喜劇明星出名，然而，只要細心的人，就會發現，他演的片子雖然滑稽 搞笑 ，但卻讓人笑中帶淚。

就以我最喜歡的《西遊記大聖娶親》這一部來說吧！

劇情大家都知道了，唐僧取經，首先要收徒弟。那麼孫悟空是本能最強，但也最難收服的一個。這部電影就講述了收服孫悟空的過程。

孫悟空頑劣，並為開竅，所以唐僧一路要羅里吧嗦地給他講道理。最著名的橋段就是，唐僧在那裡碎碎念，還唱「only you 」。

還有孫悟空四處躲避紫霞仙子，騙她說「我愛你，如果可以我希望是一萬年」。都是比較經典的橋段，笑料。

可是，這些表面看起來輕松 搞笑 的情節，卻包含著深刻的人生道理。比如，「only you」這首歌，其實是說明，每一個人都有自己的使命。也只有你自己才能去完成這個使命。

唐僧是喚醒孫悟空使命感的人之一。另一個喚醒孫悟空的人是紫霞。紫霞的存在，是讓孫悟空體會什麼是失去。

當紫霞要嫁給牛魔王的時候，孫悟空才發現自己愛她。他想救她，但最終卻沒有救成，紫霞死了。孫悟空永遠失去了最愛。這時他才體會什麼叫痛徹心扉！

不親自體會人間疾苦的人，永遠不會有使命感。孫悟空體會過後，才真正下定決心去取經，去度天下人。

所以，雖然這是一部喜劇，讓人歡笑。可是很多人，之後每一次想到這部電影，都想哭！

那麼回到最初的問題：只推薦一部周星馳的電影，你會推薦哪部？

那我一定推薦《西遊記大聖娶親》

一是因為，這部電影深刻，容易讓人記住。二是因為，愛情的美麗在於，留有遺憾。三是因為，想提醒人們去珍惜。

畢竟我們沒有時光寶盒，不能讓一切從頭開始。甚至於，時光即使倒流，我們也未必能改變結局。

喜歡周星馳的電影很多，基本上每一部電影都看過，並且不止看過一遍，但是最值得推薦的是《算死草》

整部片子裡面沒有任何星爺吐露心底話的意思，但是整部片子都在講心底的話，塑造陳夢吉這個人。

不過我覺得有點意思是，陳夢吉花錢送老婆去英國讀法律，很單純的就是為了讓老婆長見識，但是又反對徒弟去香港，因為香港混雜。他調戲乞丐，狡辯事實，但是最後那些乞丐氣薄雲天的幫他，混入監牢護著阿歡。

他把他身邊所有人都安排的好好的，每個環節都算上，每個反應都算上，甚至敵人，細心，大膽，詭辯。陳夢吉真的很有才華，我個人覺得這部片子裡面的陳夢吉比審死官裡面的宋世傑更加人性，審死官裡面的情節必然更勝一籌，人物更加突出而鮮明，而這里，陳夢吉其實只是個普通人，只是比普通人更加睿智而已。我卻更加喜歡這個角色多於宋世傑。

像個男人，更承擔，不逃避，會惡作劇，但是有度，會孩子氣，跟徒弟一起玩，見到漂亮姑娘會得瑟，老婆回來了，會別扭，遇到事情，會淡然處置，呵呵，挺可愛的。

有時候星爺的角色其實不會讓人全意喜歡上，因為這些角兒總會有這樣那樣的小毛病，當然會改過自新，不然影迷也不會接受，不過這個陳夢吉還是很中我意的。哈哈哈。

周星馳可以說是家喻戶曉的喜劇明星，為我們帶來了眾多經典影片，比如《大話西遊》、《唐伯虎點秋香》、《少林足球》、《功夫》等。

周星馳的很多電影逗是表現一些小人物的生活，讓人初看時捧腹大笑，回想起來又覺得不勝唏噓。他自己也說過：我拍了很多悲劇，你們卻都說是喜劇。

如果只推薦一部周星馳的電影，我會推薦《喜劇之王》。因為它可以說是周星馳本人演藝經歷的寫照，表現出小人物的艱難和努力，以及為夢想不放棄的決心。

1. 小人物也有大夢想

電影一開始，就是周星馳飾演的尹天仇面對大海喊著：努力！奮斗！

後面一系列表現小人物為了演員夢而不放棄努力的情景：扮演死屍被人踩、想自我表現一下卻被感觸劇組、想拿個盒飯還被人威脅……

周星馳本人也是經歷了多年跑龍套生涯，他在83版《射鵰英雄傳》中有三個龍套角色，其中一個剛出場就被梅超風一爪抓死了。本來他問導演可不可以讓他說一句台詞，但是導演拒絕了。

《喜劇之王》中，盡管生活艱難，但尹天仇一直沒有放棄，一本《演員的自我修養》不離身，每次都跟人說：「其實，我是一個演員。」是演員夢支撐著他堅持不放棄，最終取得了成功。

2. 我是跑龍套，但可不可以不要加個「死」字在前面

電影中張柏芝飾演的柳飄飄總說尹天仇是死跑龍套的，尹天仇就對她說：「其實我是一個演員，如果你非要叫我跑龍套的，可不可以不要加個『死』字在前面。」

這是一個小人物最後的尊嚴，他想取得成功的渴望無比強烈，也無比執著，即使命運不公。好不容易被提拔為主角，最終卻又被換掉。當他緊攥著劇本不肯歸還的時候，卻讓人無法再笑出來。

生活不易，小人物也有夢想，也有追求。只要不放棄努力，就一定會有應得的回報。

如果讓我推薦，我還是喜歡《功夫》這部電影。無論是在故事情節，還是在視覺效果上，都是巔峰之作了。斧頭幫的經典舞步，包租婆的人物性格和造型，露著半個屁股的洗頭哥，眼睛會說話的啞妹，火雲邪神等等。就問，還有誰？？

一年一影帝，百年周星馳，星爺出演的電影幾乎成了經典。說起他的經典之作，想必大夥第一想起的無非是《喜劇之王》、《大話西遊》、《審死官》、《九品芝麻官》、《少林足球》、《功夫》等等電影。

對於周星馳的經典之作，最愛他的電影也許真的不僅僅只有一部。不同的階段喜愛或許也會有所變化。不過，縱觀星爺無數影片，總有一部是真愛。 那就是《大話西遊》。

從最初看周星馳的電影，似乎還停留在《賭神》系列，那時的周星馳一身西裝，亮麗的大背頭發型，卻也挺帥的。不過，喜愛他的電影，無疑是他在影片中的 搞笑 ，特別是他那猥瑣的笑聲、浮誇的表情以及經典語錄，深受觀眾的喜愛。

從無厘頭式 搞笑 到深情演藝，每上映一部就熱愛一部，最終停留的卻是《大話西遊》。

只因《大話西遊》里，一段長情告白，一段感人肺腑的愛情故事，讓人無比感動。影片中，周星馳飾演的至尊寶與朱茵飾演的紫霞仙子，展開的一段生死虐戀，是真的直催人淚下。

影片中朱茵扮演的紫霞仙子，確實太過驚艷，她眼神的傳話，笑容的靈動，美到令人難忘。而至尊寶面對如此美麗的紫霞仙子時，又何嘗沒有動情，最終戴上金箍的那一刻，那是真愛。

真情以外，影片也不乏 搞笑 ，特別是周星馳與羅家英那段 Only you ！除了 搞笑 ，只剩下經典了。

更感人肺腑的，戲里戲外，曾經的周星馳也被傳與朱茵有過一段戀情，有人說她是周星馳的最愛，因錯過而讓人感到惋惜。

確實，影片的畫面出現，或者背景音樂響起時，都不由的想起至尊寶對紫霞的那份真情。

除此之外，我感覺周星馳在這部電影中的演藝是最真切的，每一個表情都演繹的非常到位，特別是跟紫霞面對面說話時，看他的眼神，看他流淚的惜別，不知賺了多少眼淚。

佳人難遇，曾經的合作就是最好的懷念，誠然，最愛周星馳的《大話西遊》，除了周星馳演藝的真情流露，還是片中至尊寶與紫霞的那份愛戀，確實太動人。

周星馳大部分都是經典，除了沒出道之前跑龍套的電影，像《唐伯虎點秋香》《喜劇之王》《功夫》《凌凌漆》《算死草》《逃學威龍123部》《蘇乞兒》《行運一條龍》《食神》等，多到數不過來。當之無愧的經典之王。

首先申明一點，本人並不很喜歡周星馳的電影，但是由於教學的需要，我還是看了周星馳的好幾部電影，有一些看法的。周的電影能成為一種文化現象和時代的成全有一定的關系。

周星馳是香港喜劇片的代言人，征服了大陸的80後和90後的大批觀眾，掀起過「周星馳熱」。周星馳的電影大部分都是無厘頭電影，也憑籍無厘頭電影被譽為 「喜劇之王」。《唐伯虎點秋香》《功夫》《賭聖》《逃學威龍》《大話西遊》系列是其無厘頭電影的代表作。 周星馳的電影以「無厘頭」形成了一種新的電影類型，在港台、大陸甚至東南亞颳起了周星馳熱，與此同時，他的「無厘頭」電影也受到了批判，認為影片雖然 搞笑 詼諧但也膚淺和俗氣，認為他的演技根本不行，是商業包裝出來的怪胎，所謂的意義和文化都是強加上去的。周星馳熱持續了二十年，票房也很可觀，是一種無法忽視的文化現象，不得不正視「無厘頭」影片的存在及其意義和價值，被有些學者認為是「香港在90年代的一種瘋狂無聊、雜亂無章的文化形式」。

所謂「無厘頭」，廣東佛山等地的俚語，意思是一個人說話做事沒有邏輯，令人難以理解，沒有中心，其語言和行為沒有明確的目的，粗俗隨意，亂發牢騷，但是認真思考好像有並非完全沒有道理。無厘頭的語言或行為透過其調侃、戲謔、玩世不恭的表象去觸及事物的實質。這種無厘頭語言和行為被周星馳引入到電影中，成為一種極其重要的視聽表現元素，周星馳無厘頭喜劇電影用無意義的無厘頭來反叛經典，解構傳統，這種反叛包括對傳統道德，傳統觀念甚至傳統性論的叛逆，也是對一貫完美強大的傳統電影敘事意義的一種否定，通過對傳統的解構與重塑從而開創了一種獨特的無厘頭風格的電影敘事風格。

周星馳無厘頭電影的最有代表性的作品我認為是拍攝於1995年《大話西遊》。該劇獲香港影評人協會主辦的第一屆金紫荊獎影帝。時至今日，其在網路和青少年中仍有一定的熱度，電影中的一些經典台詞被青少年和學生視為求愛圭臬。

《大話西遊》是一部貌似喜劇的的愛情悲劇，他解構了《西遊記》文本後重新講述了一個新的有關孫悟空的取經之前的故事，孫悟空因性情頑劣不願護送唐僧取經而被罰壓在五指山下，500年後重新做人成為一名山賊首領至尊寶，並利用穿越時空的月光寶盒又重回500年前變回孫悟空護送唐僧取經。這是電影的明線，劇中穿插的至尊寶（孫悟空）與白晶晶及紫霞仙子的戀情是一條暗線。 周通過電影「研究一下人與人之間的一些微妙的感情」，也就是電影的微妙愛情主題。對於《大話西遊》周星馳曾評價：我拍了很多悲劇，你們卻說那是喜劇。我覺得這部電影現在來看應該屬於悲劇故事。

《大話西遊》以無厘頭的講述方式，通過孫悟空的500年前世今生講述了一個命運是冥冥中註定的了悲情故事，故事結構比較巧妙，用鏡頭語言把一個百轉千回的愛情悲劇以喜劇的外在展現在觀眾面前，這是這部電影的高明之處。 年少無知沒有 情感 經歷的孩子大多把《大話西遊》當喜劇看笑不可抑，等到經歷了一些世事滄桑，嘗過愛情後就會把它當成悲劇，看過後會留下悲傷，也就明白了孫悟空的那個轉身有多麼的難，扛起的金箍棒有多麼的重，那個像狗的背影有多少的無奈，白晶晶愛孫悟空，至尊寶愛白晶晶，紫霞愛至尊寶，孫悟空愛紫霞，但是至尊寶其實是五百年前的孫悟空，是同一個人又不是同一個人，中間相隔了500年，500年的時光改變了多少的世事滄桑，多少的人心和 情感 ，即使有月光寶盒可以穿越時空，但也無法改變故事的結局，孫悟空註定得成為取經人，愛情只不過是陰差陽錯的一個過往，明明知道自己的內心，但是卻不能在一起的那種無奈，帶上金箍不能愛你，不帶金箍不能救你。至尊寶能做孫悟空不敢做的事，孫悟空能至尊寶不能做到的事，但是依然改變不了結局這才是最痛苦的事，最終至尊寶只得戴上金箍成為孫悟空踏上了早已安排不可改變的征程。

電影的故事情節一再轉折，總是出乎所有人的意料，如紫霞的愛情悲劇那部分情節，紫霞一直在等，等大英雄踏著七彩祥雲來娶她，等來了大英雄踏著七彩祥雲來了，但大英雄只是來解救她而不是娶她的，而且還要永遠地離開她。電影用鏡頭讓觀眾見證了她的愛情從開花到枯萎，到最後她的無奈，紫霞臨死前躺在孫悟空懷里說：「我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會穿著金甲聖衣，踩著七色的雲彩來娶我。我猜中了前頭，可是我猜不著這結局……」孫悟空抓住紫霞的手，頭上的金箍越勒越緊，最後不得不放手，看著紫霞離去，即使孫悟空擁有齊天的法力能夠救下一個城的人但卻救不了他心愛的人，這種宿命般的深深無奈感讓觀眾潸然淚下，無厘頭式的情節反而使悲劇氛圍得以深化。

結尾是古城牆上夕陽武士和紫霞相擁，城牆下孫悟空背對著他們，扛著金箍棒離去，可最後還是回頭看了他們一眼，堂堂齊天大聖最後只有借著夕陽武士的身軀才能說出心中最深沉的愛，活的像條狗，風塵僕僕的像條狗，狼狽的像條狗，斜陽下孫悟空行走在茫茫大漠，這時電影主題曲《一生所愛》響起，肝腸寸斷，百轉千回，就像歌詞里的：從前，現在，過去了再不來，紅紅落葉長埋塵土內。

電影表面呈現的是無厘頭的 搞笑 ，但是細細琢磨就會讓人在歡笑後越想越難過，因為結局已經寫好，註定無法改變。周星馳在影片中表達的愛情觀顯然是同情女性的，對男性的多變是持批判態度的，劇中孫悟空對愛情的態度一直是閃閃爍爍的，立場不明確，見一個愛一個，正是他的愛情立場搖擺才造成他和白晶晶以及紫霞仙子之間的愛情悲劇，雖然他最終醒悟他愛的是紫霞，但是也只是貌似醒悟而已，而且也太遲了，悲劇已經造成了，無法挽回了。

周星馳 搞笑 同時也提出了尖銳的問題：現代人對於愛情越來越多變，不清楚自己到底什麼，到底愛誰， 社會 上的離婚現象也越來越多，在電影中周用無厘頭的情節來諷刺了這種 社會 現象，如孫悟空不知道自己到底喜歡哪個女孩，他要春十三娘剖開他的胸膛看一下自己的心的歸屬，這一荒誕的情節暗寓了現今 社會 人們的浮躁和對感情穩定性的懷疑。代表著真愛情和邪惡的牛魔王的城堡在大火中毀滅，一邊是真愛的升華，一邊是邪惡的滅亡。片子的最後，周為了給心懷幻想的人們一點安慰，也給片子增加一點喜劇色彩，還安排了一個和孫悟空長得一模一樣的「夕陽武士」和紫霞在城牆上相會。

周在電影用了很多鏡頭來歌頌愛情的美好，同時也諷刺了一些道貌岸然的偽君子，具有一定的 社會 諷刺性，如劇中嘴上說得一本正經代表「正統神仙」的二郎神，他的坐騎嘯天犬居然也動了凡心在和人間的母狗交配，這不啻於給那些道貌岸然的偽君子當頭一棒。孫悟空的愛情故事就更是諷刺了封建假道學虛偽性。

周星馳在《大話西遊》中的無厘頭表現方式：

一、隨意的拆解大段大段的句子，並不在乎時間和空間的對於語言規范的限制，將毫無關聯的詞語進行組合來 搞笑 。

周星馳的電影敘事並沒有很有效的、緊湊的去突出人物的內心世界，而是喜歡運用大量的不知所以然的古怪語句，誇張的笑聲，無厘頭的對白來 搞笑 ，從而產生新的特有的意義進行諷刺、曲解甚至顛覆人物對某一事物的見解。《大話西遊》中有很多對白，就是將一些毫無關聯的詞語進行組合，在語言上隨意亂搭亂拆。

現代漢語吸收外來詞，一般不會簡單照搬而是要加以改造，使其適應現代漢語結構系統，但周星馳的電影台詞中卻混雜了眾多廣東俗語及港式英語，《大話西遊》不管英文還是中文，不管是漢語還是粵語，隨手拈來，任性而為，想怎麼說就怎麼說，將無厘頭運用到了極致。《大話西遊之月光寶盒》中瞎子為了幫助至尊寶被妖怪所殺，至尊寶義憤填膺，決定與妖怪決一死戰後卻發現瞎子起身跑了。至尊寶瞪大眼睛問：「瞎子，你不是死了嗎？」瞎子說：「幫主，剛才我是裝死的。」至尊寶打了個響指，說：＂我kao，I服了you．」中英文雜糅的一句「我Kao！ I 服了You」，經過周星馳獨特的表演方式，成為現實 社會 中人們對於不可理解的人和事情的一種表達方式，也暗含無奈或者驚訝的意味。 《大話西遊之仙履奇緣》中，為了騙取紫霞的月光寶盒，至尊寶在紫霞持劍指向他的咽喉之際，編出一句感人肺腑的假話，這段話在當時的語境中，它原本的真摯意義被消解了。唐僧為了勸至尊寶跟他一起西天取經，在唱詞中加入了英文，這些做法是將語言淪為符號的無意義拼湊。

二、不顧語法規則的限制大量臨時自創的新詞語或者改變語序，進行了「無厘頭」式的改裝，並對其賦予特殊的含義。

《大話西遊》的故事情節採用了很多的穿插式敘事方法，時而五百年前，時而五百年後。為了表達效果的特殊需要，周往往通過改變詞語的形態和搭配來獲取新的涵義，如唐僧的一句話，進行了同聲字的混搭———「做妖就像做人一樣，要有仁慈的心，有了仁慈的心，就不再是妖，是人妖！」這句話一出，電影院笑成一堂，成為了人們的 搞笑 模式之一。還有唐僧唱英文歌的一段：「鐺得鐺鐺鐺鐺鐺， only you, 能伴我去西經； only you！能殺妖和除魔； only you,能保護我，叫螃蟹和蚌精無法吃我；你本領最大，就是 only you！」以上段落唐僧用現代英文情歌《only you》的曲調插入對話，勸告至尊寶去西天取經，中英文的混搭在90年代有一種新鮮的拼添效果，產生了笑料，增加了故事的笑感，淋漓盡致的表達了唐僧的無聊與羅嗦。這些經過改造而成的新詞彙，在形式上獨具匠心，創造出了一種十分詼諧幽默的效果。

語序是漢語表達的手段之一，巧妙生動地變換語序能營造出幽默詼諧的效果。周星馳電影中有一類台詞採用「……先」句式，《大話西遊之月光寶盒》中 ：「給個殺我的理由先！」 「想殺我哪有那麼容易，問問我兄弟們先！」 「先」是表示時間的副詞，意思是位於時間或次序之前。正常的語序應該是 「先給個殺我的理由」「想殺我哪有那麼容易，先問問我兄弟們」。這樣一改就突破了人們固有的思維模式，產生了笑料。

三、還對俚語和習慣用語進行改造，改造之後的日常用語和俚語常常營造出一種強烈的喜劇氛圍。

在影片中，周星馳出現很多的口頭禪，如出現頻率很高的「我靠！」和「你媽貴姓？」這是將中國人最普及的罵人話進行了滑稽改造。在《大話西遊》中經典的「only you」一段中，周星馳在歌聲即將再次響起的時候，便報之以「嘔，嘔，嘔你媽個頭，完全不管人家的想法」，並輔以拳腳將唐僧擊倒。這段罵用的恰到好處，不僅恰當的避免了情節的拖沓，而且生動的呈現出了至尊寶的不耐以及唐僧的啰嗦。

還對典故的進行了顛覆運用。如對名人的名字的改造上，《大話西遊》中，白骨精有了個可愛而女性化的名字———白晶晶。《功夫》的小龍女的名字就是直接借用金庸的《神鵰俠侶》中的名字。

《大話西遊》台詞中有很多天馬行空式的語言偏離，使觀眾從嚴格的語言規范中脫離出來，有新鮮感。周星馳將語言隨意組合，肆無忌憚的解構, 在產生強烈的喜劇效果的同時，一方面可以使觀眾從語言規范的嚴格束縛之中解脫出來，可以自由的把語言當作一種消遣的 游戲 ；另一方面，無厘頭的語言實質上也是有深刻的 社會 內涵，透過其嬉戲、調侃、玩世不恭的表象，觸及事物的本質，表現出世界的荒謬性來。

周星馳在《大話西遊》中的表演有所收斂，沉穩中帶著幾分滄桑，真誠中夾雜著滑稽，對人物形象還是進行醜化和誇張，以醜化人物外在形象來製造笑料，並不是一種很好的表現手法。總之，《大話西遊》還是一部佳作，是無厘頭電影的代表作。

《大話西遊》的無厘頭的解構手法也正好迎合了90年代的 社會 潮流，當時 社會 ，尤其是大陸才從80年代的正統 社會 中轉型過來，從思想、文化領域都開始搞開放，向西方看，周星馳的這種無厘頭式的解構表現手法來拍攝電影給了大陸人耳目一新的感覺。

每次看完周星馳的電影後，總有一種淡淡的悲傷，而這種悲傷在反復琢磨之後變得波濤洶涌而一發不可收拾。

《新喜劇之王》給我們展示了小人物的演員夢想，這個夢想誰都可能有，有些人勇敢且執著地去追尋，如痴如夢；有些人只是偶爾跳出原本的生活軌跡來體驗一把追夢的過程，體驗過後生活依舊；有些人想但是不說亦不追，當某天幸運女神忽然光顧自己時，便死死抓住不會鬆手，如同惡狗護食；有些人他們已然夢想成真，但是卻沒有好好珍惜，落得重拾舊夢。

不少人也都感嘆追夢的道路雖然崎嶇，但最終如夢還是美夢成真，獲得了最佳女演員，也為她能成功而留下了喜悅的眼淚，但是，結局真的是這樣嗎？如果真的只有這樣，那這部電影你根本沒能看懂，你也根本不懂周星馳。

那麼我們就來提出以下幾個疑問。

其實影片中有很多伏筆都預示著如夢的結局，只是這一場追夢，夢還未實現就了了結束一生，細思之下不免讓人唏噓。

其實很多人不懂周星馳，正如朱茵也並未真正懂得周星馳。那句 「曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！」 如今讀起來不像是對某一個人而語，更像是對電影對夢想而生的情愫。

成功的道路本就是一場修行，當到達頂峰時，才知一覽眾山小，也因此而豁達，只有經歷過才能明白這人世間的無奈。

個人覺得周星馳最經典的電影太多了，我覺得大話西遊和功夫可以堪稱經典無論是畫面演技和演員都是經典之作，零幾年和一幾年拍的沒有了九零年代的幽默風趣和老搭檔的幽默 搞笑 了，新人出鏡是挑不了大梁的，希望星爺日後還是找以前的搭檔來拍吧，新人出鏡還是不行的，建議星爺以後自己做主演出鏡吧！

C. 你看的第一部周星馳電影是哪一部

看的第一部是大話西遊，當初在念高中，在鐵路中學的教室里，還記得那時是一個周六的下午，課後很多同學沒回家，我們住校，於是有人打開了電視。

當初看呢說實話看美女去了（笑）— —覺得朱茵好漂亮，周星馳為什麼這么演孫悟空，為什麼沒有其他妖怪，情節跳得很快，搞不懂當一部喜劇片還是一部武打片看，男生不是都有一個武俠夢嗎，可md完全看不懂（傻笑......）

後來草草結束了與同學的觀影，說實話一點沒看明白，也記不得看了些什麼...可後來當自己一天天長大，高考了，進大學，擺脫了繁重學業的自己突然想起了差了一些什麼事情，這些事是對高中學習生涯的補償— —其中一個就是這一部未曾看懂的《大話西遊》。

於是一個人，在大學寢室，安安靜靜的二刷。這之後，似乎覺得好看了，似乎明白了些什麼道理，某些未知的情緒在波動，覺得心裡不再平靜，想著當初錯過的很多的事和很多的人......

這之後呢，又三刷、四刷這一部星爺經典的電影，似乎懂得了許多，是我印象里看的第一部周星馳電影，也是最好的一部。

那個時候家裡窮，根本接觸不到電視，更別說看了，我記得看第一部的還是無聲的黑白版電影，很多人一起看的那種，還花了五毛錢，別提多開心了，雖然說五毛錢是當時不小的一筆錢，但出於好奇，還是去看了，也許是少年的無知，我還問我爸這人怎麼弄進去的。也沒有正面回答我，也許也不知道吧！那時也沒有人嘲笑我，放到現在可能就貽笑大方了吧！

周星馳的電影一開始我很少看，都是跟著爸爸媽媽他們看抗戰劇，也喜歡看那些抗戰的影片，就覺得痛擊日本鬼子看著心裡舒服，誰叫他們殺了那麼多中國人，看這些能燃起我的愛國慾望。真正解除到星爺影片的，還是我在朋友家中無意看到的《功夫》，哇！那時候真的覺得好看，回到家又看了一遍，時不時還用粵語說兩句，「包租婆，為什麼突然之間沒水了呢」也就是那時候起，我慢慢喜歡上了星爺的影片，基本所有的影片都看了幾遍，每一部都是經典，而且看不厭，有喜歡還沒看過的朋友可以去看看，真心不錯

我看的第一部周星馳的電影是《整蠱專家》

記得小時候是在隔壁的鄰居家看的，那時候看電影都是用錄像帶放的，第一次看這部電影的時候，還不太懂事只知道裡面的劇情因為誇張而 搞笑 ，看到周星馳飾演的車文晶穿著很氣派來公司上班，那些坐在我身邊的大人就會哈哈大笑，當時搞不明白這有什麼好笑的，長大後再這部電影後才明白原因。

這部電影可以說給我們帶來了歡笑和童年時的記憶，小時候看就讓我印象深刻的是整蠱專家和整蠱之霸在李子雄飾演的麥克基的訂婚典禮上耍出各種整人技巧的畫面，特別是他們所拿出的那些整人寶貝，像慚愧棒棒糖吃了就會對生前所做的錯事感到非常慚愧，都會讓人大笑。

看周星馳出演的第一部電影是《群星會》。星爺是作為一個小故事單元的人物與吳孟達一起出現的。在一場拍賣會上，西藏的九轉靈童被一位老富商鄭先生所得，九轉靈童具有神奇的力量，它將老富商多年的腿疾治好。這時兩名小偷：小丙（張衛健飾）和小堅（夏雨飾）來盜取寶物，不慎觸發警鈴，小堅拿著寶物逃走了。在逃亡路上小堅挾持了憨厚老實的火車司機阿倫（溫兆倫飾），被女刑警盈盈（何婉盈飾）一路追逐，在槍戰過程中，觸發了九轉靈童，時空扭曲，將三人帶到了古代。他們被當做奸細被蒙古族抓獲，在逃跑過程中被楊過（劉德華飾）與小龍女（陳玉蓮）所救。小堅與盈盈學了一些楊過與小龍女的武功，在爭奪過程中，九轉靈童又將他們帶入了《決戰紫禁城之巔》中，葉孤城（鄭少秋飾）正與西門吹雪決斗，他們的到來破壞了這場決斗，盈盈與阿倫決定挽回局面，此時小堅已被葉孤城所騙，小堅代替葉孤城出戰，後為陸小鳳（劉松仁飾）所敗。三人再次啟動靈童，穿越到了《蓋世豪俠》，結識了段小飛（周星馳飾）和仆從（吳孟達飾），段小飛喜歡盈盈，但被拒絕，段小飛教了阿倫一些武功，好對付小堅。在穿越過程中，小堅起了壞心思，一心想做皇帝，並想娶盈盈為妻。他們穿越到了《流氓皇帝》中，經過前皇帝（鄭少秋飾）的幫助，最終打敗了小堅，阿倫與盈盈也穿越回了現代，有情人終成眷屬。這是看的星爺最早的一部電影，雖然只是客串，那時星爺還是很帥氣， 搞笑 的。

1989年，在電影院看的《義膽群英》。由張徹指導，姜大衛、李修賢、陳觀泰、午馬、黃沾、恬妞、鄺美雲、成奎安、周星馳主演。當時的星爺還沒有開始無厘頭風格。只是覺得他在劇中挺帥，很講義氣，很執著，但最後死的也挺慘。後來又看了《小偷阿星》《捕風漢子》《龍的傳人》《賭聖》《賭俠》《鹿鼎記》《新精武門》《逃學威龍》《破壞之王》《食神》………………………………超級喜歡星爺電影，但今年的《新喜劇之王》確實不咋地。但還是非常期待他的新作品！

說起周星馳電影太多了，你問我看過第一部是哪個那時候我還年輕，我也很直溜，真忘記了，但是要是說喜歡哪一部馬上就能想到周星馳的 【大話西遊】 永遠的經典。

在那個時期朱茵依然是女神，周星馳依然是那麼無厘頭，女神與無厘頭大師合作的大話西遊，在當時的環境和 社會 ，應該沒有幾個人能看懂。

整體的愛情重頭貫徹到結尾，愛情不是說你要就能得到的，有些時候真愛是不會被現實給採納的， 如同一句話：當我放下禁錮才能愛你，只有我帶上禁錮才能保護你。

結局雖然是美好的，但是故事裡的紫霞只能做個燈芯。

問君能有幾多愁，恰是一個愛人在當候。

我印象中應該是《百變星君》，影響最深刻的就是最後的變身，星爺變成黃衣老太太，最 搞笑 的是趕緊看看自己的寶貝還在不在哈哈哈，整體我觀影感受就是神奇，把普通人改造成超人，隨心所欲對抗壞人。小時候覺得英雄是什麼？就是打壞人，打怪獸。長大後發現都是臭狗屎，活著最重要，適應最重要。

隨著長大發現星爺始終童真，像是長不大的孩子，內心有一片自己的世界。而我們，隨波逐流，離自己的夢想，漸行漸遠漸無書。而最無奈的是假設自己將希望給予如果當初，那麼人生註定可悲。

所以不得不一面艱難生活，一面懊悔不已。人生沒有百變，百變的是世間萬物

我看的第一部周星馳電影好像是《大話西遊》

劇情悲喜交加，裡面的人物看似有選擇實際上無路可退。還記得影片中的經典橋段嗎?不只有告白那段，還有影片中「那個人樣子好怪」，「我也看到了，他好像一條狗」。生又何哀，死又何苦，每個人都有自己的萬般無奈，千般不舍，可終究抵不過現實的殘酷。

相信很多人都跟我一樣在看《逃學威龍》《百變星君》《唐伯虎點秋香》等作品的時候，就被他的無厘頭 搞笑 所吸引，從此喜歡上了這種風格。

大眾對他的評價可謂是兩極分化，喜歡的很喜歡，討厭的很討厭。有人覺得這種喜劇風格很與眾不同，有人卻覺得此種風格毫無意義，嘩眾取寵。這正印證了那句話。「別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」。我覺得每一個人都不會被大眾完全認可，做好自己就可以了。

我覺得這種喜劇風格只有周星馳本人能夠完美的演繹出那種他自有的獨特風格。喜劇中又摻雜著悲情。《功夫》也是一神作。

作者:餃子料

《唐伯虎點秋香》這部電影是周星馳在1993自導自演的一部 歷史 喜劇，該片一經上映就獲得了當年的香港票房冠軍，但我看這部片的時候已經在世紀之後了，那時候我還生活在鄉下，DVD和小霸王是為數不多的生活 娛樂 工具。

在多年前周星馳的風評還遠沒有現在這樣風頭無兩，在我們的父輩那代人對於香港喜劇有著近乎本能的抵觸，但周星馳的電影給了很多文化貧瘠的內地孩子新的想像，那種關於穿越時空、才子佳人的美妙幻想。

溫故整部影片我們不難發現，盡管歲月匆匆但周星馳留給我們的笑料仍取之不盡，很多網友時至今日還拿著「真可惜，被他搶先一步呀！」「沒有天賦就不要學人家畫畫！」等梗調侃生活，而周星馳版的唐伯虎也成為了一代人心中的烙印。

星爺的這部《唐伯虎點秋香》被稱作無厘頭喜劇，無厘頭一詞固然可以作為對於喜劇的褒義詞，可每一部電影的最為本質的卻應是其作為文化作品的一面，所以與其將周星馳的作品歸納到無厘頭當中，不如將其稱之為「後現代文化」的傑出象徵。

在《唐伯虎點秋香》最開始的時候，周星馳描繪了一個家境殷實的貴族生活現狀，他的八個嗜賭成性的老婆讓自己頭疼腦裂，而醉心於藝術創作的唐伯虎因為得不到身邊人的認可而鬱郁寡歡，再加上貧瘠生活的困擾，使得才氣無雙的唐伯虎身陷囹圄。

只是這些現狀都被周星馳以一種誇張化的解構方式來表現出來，所以給大眾留下的影響就彷彿周星馳生活在一個高度假定的喜劇世界中，但現實極有可能比這殘酷的多。

最終在經歷了一系列的風波之後，唐伯虎認為自己終於找到了真正的佳人，但是就在抱得美人歸的一剎那，他又遇到了之前的人生難題。

歐亨利式的喜劇結局在周星馳的影片中常常有所表現，而這種喜劇形式我認為正是周氏喜劇的核心。

到當前為止我們會發現，周氏喜劇的很多東西在走向溯源的道路，當初在泰斗林立的港片時代闖盪期間，周星馳恐怕尚未清楚自身的喜劇從哪裡來到哪裡去，但是隨著周星馳本人的年齡漸長，我們看到他又在重新找尋過去的東西，這一動機從《新喜劇之王》《功夫二》以及西遊系列中已經顯露無疑。

正如同《唐伯虎點秋香》結局所對象的那樣，在秋香提出猜拳要求前他是興高采烈的，但在知悉秋香要同他猜拳之際竟然昏了過去，這一幕讓熒屏內外的人都啼笑皆非，故事以此謝幕退場。而唐伯虎之後的生活我們也已經無從過問。

D. 關於周星馳的電影

生平：
香港演員、導演。祖籍浙江寧波，生於香港。中學畢業後考入香港無線電視台藝員訓練班。結業後成為無線藝人，最初曾在《香城浪子》《射鵰英雄傳》等劇集中擔任臨時演員。1983年起任主持兒童節目「430穿梭機」，長達五年，頗受歡迎。

1987年被派回戲劇組，主演了《他來自江湖》、《蓋世豪俠》，逐漸顯露獨特的喜劇才華。1988年應李修賢之邀出演電影《霹靂先鋒》，獲第二十五屆台灣金馬獎最佳男配角獎。1990年出演電影《賭聖》，創當年香港最高票房紀錄。後又相繼主演《新精武門》、《情聖》(1991)、《逃學威龍》系列、《審死官》(1992，獲亞洲影展最佳男主角獎)、《鹿鼎記》兩集、《漫畫威龍》、《武狀元蘇乞兒》(1992)、《唐伯虎點秋香》、《九品芝麻官》、《破壞之王》(1993)等，皆票房大熱，掀起一股無厘頭旋風。1994執導電影《國產凌凌漆》。1994年主演劉鎮偉導演的《西遊記第一百零一回之月光寶盒》與《西遊記大結局之仙履奇緣》，獲金紫荊獎最佳男主角獎，但當時反響不大；數年後反被內地青年學子交口稱贊，廣為傳放，極受推崇。

1994年起開始自導自演，包括《國產凌凌漆》(1994，合導，參與編劇)、《大內密探零零發》、《食神》(1996，合導)、《喜劇之王》(1999)等，成績皆不俗。這一時期參演作品相繼有《回魂夜》《百變星君》《算死草》《97家有喜事》《行運一條龍》《千王之王2000》等。2001年獨自執導、主演《少林足球》，編導與演技均獲肯定，獲第二十屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角等六項大獎。

2004年導演《功夫》，相當賣座，並獲第四十二屆金馬獎最佳劇情片、最佳導演獎，以及第二十四屆金像獎最佳影片獎。他是香港最為重要的喜劇片演員與編導之一。

2007年又推出最新一部導演作品《長江7號》。

主演過的影視劇：
1.《功夫2》（2008）
2.《長江7號》（2007）
3.《功夫》（2004）
4.《少林足球》（2001）
5.《喜劇之王》（1999）
6.《玻璃尊》（1999）
7.《千王之王2000》（1999）
8.《行運一條龍》（1998）
9.《算死草》（1997）
10.《97家有喜事》（1997）
11.《食神》（1996）
12.《大內密探零零發》（1996）
13.《百變星君》（1995）
14.《回魂夜》（1995）
15.《國產零零漆》（1994）
16.《破壞之王》（1994）
17.《九品芝麻官之白麵包青天》（1994）
18.《大話西遊之仙履奇緣》（1994）
19.《大話西遊之月光寶盒》（1994）
20.《濟公》（1993）
21.《唐伯虎點秋香》（1993）
22.《逃學威龍之龍過雞年》（1993）
23.《一本漫畫闖天涯之妙想天開》（1993）
24.《武狀元蘇乞兒》?992）
25.《逃學威龍2》（1992）
26.《家有喜事》（1992）
27.《群星會》（1992）
28.《鹿鼎記之神龍教》（1992）
29.《鹿鼎記》（1992）
30.《漫畫威龍》（1992）
31.《審死官》（1992）
32.《賭俠2：上海灘》（1991）
33.《新精武門1991》（1991）
34.《賭俠》（1991）
35.《賭霸》（1991）
36.《非洲和尚》（1991）
37.《整蠱專家》（1991）
38.《情聖》（1991）
39.《逃學威龍》（1991）
40.《賭聖》（1990）
41.《小偷阿星》（1990）
42.《咖喱辣椒》（1990）
43.《江湖最後一個大佬》（1990）
44.《龍的傳人》（1990）
45.《龍鳳茶樓》（1990）
46.《師兄撞鬼》（1990）
47.《望夫成龍》（1990）
48.《無敵幸運星》（1990）
49.《一本漫畫闖天涯》（1990）
50.《義膽群英》（1989）
51.《蓋世豪俠》（1989）
52.《風雨同路》（1989）
53.《流氓差婆》（1989）
53.《龍在天涯》（1989）
54.《最佳女婿》（1988）
55.《捕風漢子》（1988）
56.《無冕急先鋒》（1988）
57.《霹靂先鋒》（1988）
58.《刑警本色》（1988）
59.《生命之旅》（1987）【劇集】
60.《北斗雙雄》（1983）【劇集】
61.《再見19歲》（1983）【劇集】
62.《430穿梭機》（1983）【劇集】
63.《Heung sing long ji》（1982）【劇集】
64.《孤獨狀元》（1982）【劇集】
65.《射鵰英雄傳》（1982）【劇集】
66.《蘇乞兒》（1982）【劇集】

導演：

1.《功夫2》（2008）
2.《長江7號》（2007）
3.《功夫》（2004）
4.《少林足球》（2007）
5.《喜劇之王》（1999）
6.《食神》（1996）
7.《大內密探零零發》（1996）
8.《國產零零漆》（1994）
9.《破壞之王》（1994）
10.《大話西遊之仙履奇緣》（1994）

編劇：

1.《功夫2》（2008）
2.《長江7號》（2007）
3.《功夫》（2004）
4.《少林足球》（2007）
5.《喜劇之王》（1999）
6.《食神》（1996）
7.《大內密探零零發》（1996）
8.《國產零零漆》（1994）

製片：

1.《Jump》（2008）
2.《長江7號》（2007）
3.《功夫》（2004）
4.《食神》（1996）

E. 周星馳主演的最後一部電影《長江七號》，到底想告訴我們什麼

周星馳在很多人心目中是經典的代名詞。他一生創造了太多經典。當年一部《大話西遊之月光寶盒》，讓他在影視圈迅速崛起。不可復制的存在。人們說「一年一影帝，百年周星馳」，可見他在大家心中的位置，但跟著年齡的增進，周星馳已經退步了在幕後，我們可能再也沒有機會在銀幕上看到周星馳了，遺憾的是我們看不到他的「神技」。

巧合的是，周鐵在垃圾桶里發現了一隻「外星狗」。小狄將它取名為「小七」。它有一個特異功能，可以修復受損的東西，但是需要消耗自身的能量。不久之後，周鐵不小心從樓上掉下來，小七為了救他而耗盡了能量。可以說，小七的顯現讓這個家布滿了生機，父子倆又可以幸福地生活在一路了。為什麼周星馳會放置這么完美的終局呢？這顯然是不可能的。事實上，周星馳的電影不及只看錶面，這個故事還有一個悲傷的結局。若是死而復活只是一場夢，父親死了，接下來的一切都只是兒子對美妙生活的想像，那麼這個終局會加倍實際和哀痛。現實不就是如此嗎？有時甚至比這還要殘酷。周星馳的本意可能並不是揭露黑暗的現實，而是想用電影帶給人們勇氣與快樂，且行且珍惜。你還從中領悟到什麼道理呢？

F. 周星馳電影哦你媽個頭片段是哪個電影

《大話西遊之大聖娶親》。

《大話西遊之大聖娶親》（又名《大話西遊之仙履奇緣》）是周星馳彩星電影公司1994年製作和出品的一部經典的無厘頭搞笑愛情片，改編依據是吳承恩所撰寫的神怪小說《西遊記》。

該片是《大話西遊》系列的第二部，由劉鎮偉導演，技安編劇，周星馳製作，周星馳、朱茵、莫文蔚、蔡少芬、陸樹銘、吳孟達等人主演。

該片主要講述了至尊寶為了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇見紫霞仙子之後發生一段感情並最終成長為孫悟空的故事。

(6)周星馳哪個電影有去他媽的擴展閱讀：

幕後製作

1、該片剛剛上映的時候遭遇票房滑鐵盧，情況最好的香港僅收回成本，台灣地區賠得片商對星爺的千萬票房號召力產生了懷疑，內地尤其是北方慘不忍睹。

2、1996年結束影院慘淡經營的《大話西遊》拷貝轉到北京電影學院，結果開始大紅起來。

3、該片故事來源於中國經典名著《西遊記》，不過是將西遊記重新演繹，更像是一個西遊記後續，孫悟空、唐玄奘等角色都是直接保留了，不過是在原角色的基礎上進行了重新改造。

4、《大話西遊》共投資了2500萬港元，周星馳是大話西遊的製片人投資人出品人，他和楊國輝（周星馳電影公司的總經理）組建香港彩星電影公司，《大話西遊之月光寶盒》便是「開山之作」。