黎明的乾草堆是哪個電影里的畫

『壹』 一個電影，女主假扮成莫奈的孫女什麼的，拍賣假的《乾草堆》這幅畫

《神偷艷賊》

『貳』 求一部電影名字，裡面有個情節是一個人用畫筆素描出一幅日落圖，而把這幅圖側著看是SOS的求救信號的圖樣！

電影《雙雄》中的黎明畫、、

望採納。

『叄』 在哪裡可以下載到黎明吳倩蓮主演的電影《都市情緣》

《都市情緣 (1994)》網路網盤高清資源在線觀看（TV版1080P)
鏈接: https://pan..com/s/1PzJ_jQsgAhPiORfS79bE1Q

『肆』 梵谷的作品各有什麼內涵能不能介紹一下他的作品

「梵谷的全部作品的特點，在於極度的力量和粗獷的表現。他對事物特性之明確判斷，對形式之大膽簡化，面對太陽的傲慢願望，以及對描繪和色彩的狂熱，顯露出他是一個強有力的人，一個男子漢，一個敢做敢為的人——有時粗野，有時單純雅緻」

<紅色田園>------梵谷生前唯一賣出的畫
<錢與窮人>
<睡在臨終床上的女人>
<吊橋>
<德倫士風光>
<農婦葛狄雅的畫像>
<織布者>
<風中的女孩>
<海景>
<把犁者和種馬鈴薯的婦女>
<木頭大拍賣>
<挖掘者>
<吃馬鈴薯的人們>
<教堂墓園和老教堂塔>
<鄉村小屋>
<舊屋折除大拍賣>
<聖經與靜物>
<有四棵樹的秋景>
<柏楊路>
<百日菊>
<貝母花>
<蜀葵花>
<花與向日葵>
<巴黎>
<城郊咖啡屋>
<蒙馬特的風車>
<蒙馬特的田園>
<一雙鞋子>
<餐廳內部>
<城牆>
<四朵向日葵>
<二朵向日葵>
<水果靜物>
<玻璃杯與水瓶>
<三本小說>
<書及靜物>
<自畫像>
<義大利女人>
<唐基老爹>
<裸女>
<粉紅色果園>
<盛開的桃花>
<白色果園>
<海上的漁船>
<乾草堆>
<花圃>
<播種者>
<夜咖啡店>
<在杜芳的露天咖啡店>
<街景與黃屋>
<公園小徑>
<耕地>
<畫家的卧室>
<畫家的椅子>
<向日葵>
<割耳自畫像>
<星夜>
<綠色麥田>
<收割者>
<農夫與田>
<田野風光>
<精神病院的庭院>
<橄欖樹林>
<晚空中的松樹>
<橄欖園>
<光禿禿的大樹>
等等

『伍』 求黎明主演的某個電影名字，細節記不住了，不過裡面有個「SOS」畫成的海上日升圖大神們幫幫忙

電影名字叫《雙雄》黎明、鄭伊健、吳鎮宇等主演。2003年版。劇情、警匪、懸疑類。謝謝採納！

『陸』 莫奈：一生追尋光的畫家（2）

接上一篇： 莫奈：一生追尋光的畫家（1）

04 莫奈的花園

莫奈40歲左右時，他們一家逐漸地離開了巴黎，因為莫奈的畫能賣出去了，漸漸地有了一些收入，於是他就在巴黎近郊的吉維尼（也就是現在著名的莫奈花園所在地）買了一塊土地，剛開始地不大，之後他開始慢慢經營這個花園。

莫奈十分嚮往東方，當時他透過日本浮世繪的版畫了解了東方園林，了解東方園林中有很多水池，水池旁邊有垂柳，水池中養了很多蓮花，水池上有一個彎彎曲曲的拱橋，所以莫奈就在他的花園里親手挖了一個水池，親手培植了睡蓮，親手種植了垂柳和各種顏色的鳶尾花，後來這個花園就變成莫奈從40歲一直到86歲去世，長達40幾年當中，他寫生畫畫的對象。

莫奈說：「我所有的錢都花在了花園里，但我很高興。」 花園不僅是莫奈養花種草的大實驗室，也是他創作的素材。養花和作畫是他一生中最重要的兩件事，莫奈自己曾說：「我除了園藝和作畫，一無所長。」

1900年左右的莫奈，已經是大師級別的畫家，是一個功成名就的畫家，這個時候，他還會怎樣畫畫？

事實上，他後來畫了很多有名的作品，如《乾草堆》，乾草是最不起眼的風景，莫奈為什麼會想到以畫乾草為主題的繪畫？並且不止畫了一次，他在長達幾年當中不斷的畫乾草堆，他畫過一系列的乾草堆。

今天在世界各個國家的博物館，紐約、柏林、倫敦、日本都有他畫的乾草的畫作，他從黎明畫到日正當中，從日正到中畫到黃昏，從黃昏畫到月出東山，他從夏天一直畫到冬天，從冬天畫到春暖花開，他在不同的季節不同的時辰一直在畫乾草，因為他發現乾草堆上不同的季節、不同的時間，光一直在變化。他其實不是要畫乾草堆，而是要畫乾草堆上的光，他是一個一生追尋光的畫家。

過去他畫日出可能只畫一張，後來他經常一個主題或一個系列畫了兩三年，甚至四五年。
在他成名之後，他並沒有變得養尊處優，或是怠惰和安逸，相反，他給自己的功課越來越難。（像梵高以前畫向日葵，一畫就畫了很多張；達芬奇的《蒙娜麗莎》，他畫了好幾年；還有米開朗基羅，一幅壁畫花了好幾年功夫才完工。）

反思我們自己，我們能不能給自己設定一個功課，用兩三年的時間做一個計劃，而不是幾天、幾個月。

就像運動，需要長期堅持，需要人的意志力和耐力。

從莫奈的這些經歷可以看出，任何人的成功都不是一蹴而就的，都需要經過長期的努力、付出無數的汗水才能換來的。

05 用一生追逐光的人

莫奈晚年患了嚴重的白內障，使他的視覺越來越模糊，以至於越來越看不清楚東西。但就是在這個時候，他畫出了舉世聞名的《睡蓮》。

雖然他眼睛看不清了，但他靠觸覺摸索，經常他拿起顏料詢問助手：這是什麼顏色的？他搜尋著記憶里的色彩，在畫板上調色，憑借著記憶塗抹在畫布上，就這樣艱苦地完成了一幅又一幅睡蓮。

1923年他做了白內障手術，視覺又恢復了,《四季睡蓮》正是這最後六年的視覺經歷最大變化時的作品。

莫奈後期的睡蓮，裡面的光和色彩，有一種朦朧的感覺，完全像夢境一樣。

他從年輕一直到最後的晚年，仍然不斷的在捕捉瞬間消失的光。莫奈的光，其實夾雜著一種難以言喻的感傷，因為我們知道光是最留不住的，它是霎那之間就會消失的。一個畫家在光裡面的領悟其實很像金剛經里領悟到一切如夢如幻如泡影，如露亦如電，它們是霎那之間就會消失的，所以莫奈到後期的睡蓮主題，讓你感覺到是一片一片的光。

莫奈後期最偉大的一件作品，如今在巴黎的菊園美術館，他創作了一張長達200公尺長的畫，當你走進那間橢圓形的房間後，在弧形的牆面上有大概兩公尺高的畫布，長度加起來有200公尺。

他畫的是《四季睡蓮》，春天、夏天、秋天、冬天，他一生跟這些睡蓮生活在一起，他有時候晚上睡不著覺，就會走出來看睡蓮，月光里的睡蓮跟清晨的睡蓮是不一樣的，而冬天雪地里的睡蓮跟夏天陽光里的睡蓮也不一樣，所以他把他一生對睡蓮的記憶，組合在這200公尺的大畫當中，很少有畫家畫這么大的作品，這個畫作是他最後獻給法國最偉大的一個獻禮。

這個作品在他去世之後，1927年公開給法國群眾時，大家都嘆為觀止。人們沒有想到一個年邁蒼蒼的老畫家，可以在歲月的最後幾年當中完成一個包括體力上都很難承擔的這么大的作品。

如果你走近看他的畫作，你會很訝異，因為沒有一朵睡蓮是具體的形象，都是一堆色彩，堆得很厚，有一點粉，有一點紫，有一點白，然後完全變成了一片一片的光，那個光是瞬間消失的光。

在一個即將走向死亡的畫家，最後他看到的還是光，他覺得沒有東西比光更動人，他想把光留下來，留在他的畫布上。

他曾經寫信給他朋友，說他每次晚上睡不著覺，就在月光里畫睡蓮。然後他看到月光在花瓣上一點點地跳動，他覺得美極了，他快速地在畫布上畫這個光，想把光抓到，他剛畫完，一轉頭去看那個花瓣，花瓣上的光已經不見了。

有一次他沮喪幻滅到他把畫布丟到蓮花池裡，他說畫家其實是永遠畫不出那個最美的光的，如果畫不出來，畫家的工作就是一個絕望的工作。可是不多久，他又爬下水池，把畫布撈起來，又開始畫畫。

這也許就是人生吧！ 人生是不斷的失望、絕望、幻滅，可是又不斷從這裡面再一次找到希望， 夢想把美的東西能夠留在畫布上。

莫奈從年輕時的窮困潦倒，逐漸的通過自己一生的努力，創作出非常精彩的畫作，最後贏得了全世界的贊美。

從20世紀，他就已經不止是法國的畫家，而是全世界的畫家，每個博物館都覺得如果沒有莫奈的作品，就不能叫做一個博物館。從20世紀時，莫奈顯然已經跨在東西兩方，在世界性上取得了最高的聲望。

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以上內容整理自《蔣勛聊藝術大師：你的私人藝術博物館》音頻

『柒』 黎明最經典的七部電影作品，你最喜歡哪部

我個人喜歡的排列：
1，《無間道3：終極無間》；2，《甜蜜蜜》；3，《真心英雄》；4，《半生緣》；5，《墮落天使》；6，《妖獸都市》；7，《雙雄》

『捌』 下圖是什麼電影裡面的畫面

日劇《全開女孩》，還沒有播完，想看在pps就可以，這個畫面是在第五集里出現的