野蜂飛舞電影免費

⑴ 外國大叔彈鋼琴野蜂飛舞是什麼電影

不二神探
4.7
懸疑 /畢槐首 喜劇
年代：2013
地區：大陸
演員： 李連傑手數明培 文章 劉詩詩 陳妍希 柳岩 吳京 梁家仁 鄒兆龍
導演： 王子鳴

⑵ 求一部關於鋼琴家的電影。

你好，你說的那個我還真的不是很清楚！！但是可以給你推薦些關於鋼琴家的電影！！
《莫扎特傳》（阿馬迪斯）（Amadeus ） ，太出名了……
《春天交響曲》（舒曼傳）
《夢幻曲》克拉拉和舒曼……
《舒曼情史》
《愛情之歌》（Song of love）克拉拉和她丈夫羅伯特舒曼及和她的密友勃拉姆斯的關系。
《不朽真情》，也叫《永遠的愛人》(Immortal Beloved)（貝多芬傳）
《復制貝多芬》，說不上來……貝多芬晚年
《安娜日記》（巴赫傳）
《狂戀大提琴》，又叫《她比煙花寂寞 》（杜普蕾傳）
《指揮家的抉擇》（富特文格勒傳）
《悲情俄羅斯》（柴可夫斯基傳）
《音樂戀人》(Music Lovers)講的是柴可夫斯基
《翠堤春曉》（約翰·施特勞斯傳）
《反對斯大林》（肖斯塔科維齊傳）
《沒有終止的歌》（Song without End）:講述李斯特同伯爵夫人的戀情
《一曲難忘》（A Song to Remember）也叫《藍色樂章》，介紹肖邦生平的
《法利內里》，主要是介紹17世紀閹人歌手的影片，興趣因人而異
《鋼琴師》，《鋼琴家》THE PLANIST 鋼琴戰曲 ，描寫二戰時的優秀電影。
《紅色小提琴》THE RED VIOLIN ，記載了一把極具傳奇色彩的小提琴曾經歷300年的風霜
《海上鋼琴師》 the legend of 1900's，經典的不用介紹
《閃亮的風采》（Shine）鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生
《鋼琴課》（Piano Lesson） 又稱《鋼琴別戀》，一部幾乎堪稱完美的女性電影
《歌劇魅影》（The Phantom of the Opera ） 電影版
《作曲家埃爾加》
《夜半歌聲》
《音樂之聲》
《音比天高》
《樂鼓熱線 》
《夢幻女郎》《追夢女郎》以60年代美國的女子三重唱組合-The Supreme作為藍本而改編的
《放牛班的春天》
《貝隆夫人》（艾薇塔），描寫阿根廷國母貝隆夫人的音樂劇。
《野狼俱樂部》（妹力四射），主題曲很好聽啊~
《玫瑰人生》描寫法國著名女歌手伊迪絲·琵雅芙坎坷而璀璨一生的傳記片
《交響情人夢 》動漫。
《想飛的鋼琴少年》
《黑暗中的舞者》冰島歌手比約克演的第一部也是唯一一部電影
《松子不幸的一生》電影版
《紅磨坊》超古老
《雨中曲》，經典的不用說
《Deep Blues》一部關於布魯斯音樂的記錄片
《雷》……這是關於美國靈魂樂之父雷.查爾斯(Ray Charles)的人物傳記影片。
《發膠》hairspray
《金牌製作人》（procers）
《歌舞青春》兩部
《理發師陶德》

⑶ 野蜂飛舞的插曲

1966年，美籍華裔武術家李小龍參演了美國電視劇《青蜂俠》，後來於1974年為紀念李小龍先生，美國導演威廉·博丁（William Beaudine）合成了一部同名電影《青蜂俠》，《野蜂飛舞》為其片頭曲。
2011年，好萊塢發行3D版《青蜂俠》，由米歇爾·岡瑞（Michel Gondry）導演，塞斯·羅根（Seth Rogen）與周傑倫（Jay Chou）主演。該電影的片頭曲是《野蜂飛舞》的小號版，片尾曲為周傑倫的音樂作品《腔悔兆雙截棍》。
2007年，《不能說的秘密》是中國台灣作曲家周傑倫自編自導自演的一部電影，其中有一段斗琴大賽，其中《野蜂飛舞》被改編成為斗琴大賽中的一段炫技的鋼琴獨奏前廳曲目，分別由詹宇豪雙手演奏和周傑倫左手單手演奏。
曲伍租名：斗琴
演奏者：周傑倫 詹宇豪
專輯：《不能說的秘密電影原聲帶》

⑷ 『求一部和鋼琴有關的電影名稱』

《海上鋼琴師》《鋼琴師》昨天晚上剛剛看的，之前了解這片子，但一直沒看，雖然我是鋼琴迷，但是也是個電影愛好者《肖申克的救贖》、《鋼琴師》、《教父》等片子我都有收藏~~~~~~~

我當時就是沖著《野蜂飛舞》這首曲子來看這片的……

說實話，這部片子確實經典，導演實力可見一斑，這是我看過最另類的一部電影，因為他另類的故事，男主人公一生都未曾踏上過堅定不移的地面，這在常人看來幾乎不可思議的事……

但這個故事難免有些牽強，彷彿是導演（編劇）想盡一切辦法，想將筆下的這個1900留在船上……我不明白，難道1900從來都沒有生過病？沒找過醫生？從來沒有發過燒？在那狂風巨浪的大海上……孩子好奇的天性，不可能不讓1900在沒有建立人生觀少年時期，踏上岸去……

在片中，1900的扮演者演技精湛，幾句不凡之言，讓他旁人無言以對，如果不是這位演員的演技太過於高超，我想沒幾個人不會認為是導演在為1900自己找一些聽似不凡之言的借口……

一個一生都生活在前後不足300米的世界裡的人，他因何會有如此深刻的人生觀和價值觀？他如何能把這個世界用自己的價值觀給詮釋出來……什麼外面的世界是彈不完的琴鍵，奏不完的樂章……而拒絕外面的世界……這不是荒唐和愚昧嗎？

彷彿導演是為了要顛覆中國成語中「井底之蛙」的含義，他將筆下的1900變成了一個能從井低洞察世界的巨人，甚至讓1900以所謂的價值觀去束縛自己永遠生存在這個前後不到300米的世界裡……

這就是我對本片的最大感受……壓抑，我不知道1900的扮演者蒂姆·羅斯，能夠將1900演繹到如此境界的優秀演員，會不會也感到過壓抑？

還有就是，本片只是一部電影，這個劇組應該不是那麼容易能夠請來世界頂級的鋼琴師為之配樂，所以在決斗那一段的1900〈野蜂飛舞〉顯的很凌亂和粗糙……而黑人鋼琴師彈的曲子也算不上什麼特別高難度…… 《海上鋼琴師》 我看了，寫點感想……
總的來說，可能是由於我的價值觀與本片的主題思想不符，本片除了讓我知道它是一部難得的經典之外，很難讓我苟同他的主題思想，這也是為什麼我會痴迷於〈肖申克救贖〉的原因……一個讓人走出去，一個讓人留下來……

⑸ 野蜂飛舞(管弦樂曲)詳細資料大全

這首管弦樂曲《野蜂飛舞》（原名《Полет шмеля》，又名《大黃蜂的飛行》）是俄羅斯作曲家尼古拉·里姆斯基-科薩科夫（Nikolai Andreivitch Rimsky-Korsakov，1844－1908）的名曲之一。

尼古拉於1899年到1900年間，基於亞歷山大·謝爾蓋耶維奇·普希金擾或的詩作改編為同名歌劇《薩旦王的故事》。其中第3幕第1場為描述王子變化為大黃蜂攻擊2個反派角色的情形，此時的配樂即為此曲。由於此曲的旋律極快，後人常選用此曲作為展示鋼琴、小提琴等樂器的演奏技巧。

基本介紹

• 作品名稱 ：野蜂飛舞
• 外文名稱 ：Flight of the Bumble-bee
• 作品別名 ：大黃蜂的飛行
• 創作年代 ：1899年到1900年間
• 作者 ：尼古拉·里姆斯基-科薩科夫
• 原名 ：Полет шмеля

創作背景,故事,版本,插曲,青蜂俠,不能說的秘密,

創作背景

這首常用於小提琴或其他器樂獨奏的小曲，原是里姆斯基-柯薩科夫所作歌劇 《薩旦王的故事》 第二幕第一場中，由管弦樂演奏的插曲。 今日，這首管弦樂小曲，已脫離原歌劇。 四幕歌劇《薩旦王的故事》完成於1900年，是根據俄國文豪普希金的小說改編而成的。歌劇敘述薩旦王喜獲獨生子後，因受奸人的惡意中傷，將愛兒和王後，裝在罐里流放汪洋中。後來母子安然漂流到一個孤島上，王子終於平安長大。某日，王子救了一隻被大黃蜂蜇傷的天鵝，不料天鵝卻變成了一位美麗可愛的公主。這時明白了王後的無辜的父王，也帶了侍從，乘船來到這返李橋孤島，找到久別無恙的王子。全劇最後在大團圓與歡樂中結束。 里姆斯基-柯薩科夫

故事

從前，在民間有三姐妹，大姐和二姐都好吃懶做，愛虛榮，還幻想有一天能當上皇後。她們什麼重活都不乾，全部推給三妹米利特利莎來做。撒旦王娶了米利特利莎後，讓她的兩個姐姐一個在皇宮做織布工，一個當廚娘。兩個姐姐嫉妒妹妹，決心害死妹妹。 不久，米利特利莎有了身孕，而撒旦王因為出征，沒能見到小王子出生。兩個姐姐給撒旦王寫信，誣告皇後生下的是一隻怪獸。撒旦王聽信讒言，以為是妖魔脫胎，緊急派使者回宮，降旨將皇後母子裝進木桶投入大海。這個木桶被投進大海之後，沒有沉下去，卻漂到一個叫布陽島的孤島上。王後母子死裡逃生，在這個孤島上相依為命，生活了十幾年，母親給孩子起名叫格維冬。 王子長成為一個漂亮、勇敢的青年。有一天，空中有一個兀鷹正襲擊一隻天鵝，王子發現後立即營救。他用弓射中了兀鷹，這時天鵝竟變成了一個美麗的公主，並向救他的青年表示要報恩。原來，她是中了魔法才變成天鵝的。王子表示希望能見到父王，公主前來漏猛相助。根據她的建議，王子化作一隻野蜂，隨一艘開往特摩塔拉康尼的輪船飛去了。 撒旦王認識到錯誤後，派人到各海島尋找無辜的王後和王子，但是織布工和廚娘千方百計阻止薩旦王派人尋找。於是，化作野蜂的的格維冬痛蜇她們。《野蜂飛舞》這支曲子是野蜂襲擊織布工和廚娘時的戲劇音樂，它是a小調，活潑的快板，樂曲從快速下行的半音階開始，然後是上下翻滾的音流，生動地描繪了野蜂振翅疾飛，襲擊那兩個壞人的情景。 野蜂飛舞 楷書作品

版本

馬克西姆版 《野蜂飛舞》——馬克西姆（Maksim）的成名作之一，但並不是馬克西姆所作，馬克西姆是顛覆古典與流行的超級音樂巨星，所以馬克西姆的版本是在原來的古典版本上重新演繹的。這首風格詼諧的管弦樂小曲，已脫離原歌劇，成為音樂會中經常演奏的通俗名曲，同時也是世界上最快鋼琴曲之一。 這首是來自古典，鋼琴王子，師奶殺手之稱的馬克西姆所演奏的野蜂飛舞。 馬克西姆 野蜂飛舞以馬克西姆演奏的版本最為出名.這也是他的經典曲目之一。馬克西姆的音樂是最具現代感的跨類音樂，不再將音樂傳統嚴格地定律在某一范圍內。他演奏的是古典音樂的曲目，但表現的不是古典音樂，演奏方式和內在感覺都是一種現代音樂的氣質風范。其中尤以根據里姆斯基·克薩克夫改編的《野蜂飛舞》最為旋律化，在聽到這樣的音樂響起時，會感受到他指尖跑動的速率和身心所迸發出的 *** ，似乎全身的每一個脈搏都有種律動感。馬克西姆與時代步伐結合得相當緊密，他的彈奏風格別具一格，與以往我們對鋼琴演奏的理解完全不同，從他演奏的過程中我們可以感受到四射的 *** 、澎湃的熱力和那種無處不在的節奏感，難怪被稱作為「鋼琴界的瑞奇·馬丁」。 馬克西姆的野蜂飛舞的有名並非因為他彈奏得有多快，而是他很好的把這首古典樂曲和現代電子音樂有機地結合在了一起。 Arcadi Volodos版 由俄羅斯著名鋼琴家Arcadi Volodos改編並演奏，名為《Flight of the Bumblebee (Interlude from The Tale of the Tsar Saltan)》於1997年06月02日發行在《Piano Transcriptions》（SONY MUSIC）專輯中，被譽為最快的《野蜂飛舞》的版本。後來，中國著名鋼琴家王羽佳也演奏過該版本。在2014年春節聯歡晚會中，中國著名鋼琴家郎朗與克羅埃西亞著名跨界組合2Cellos也演奏過該版本的序部分。 David Garrett版 德國小提琴家/ 模特/ 演員 / 作曲家David Garrett打破金氏世界紀錄的小提琴演奏曲目，並使他成為「全世界速度最快的小提琴手」而名聲大振。

插曲

青蜂俠

1966年，美籍華裔武術家李小龍參演了美國電視劇《青蜂俠》，後來於1974年為紀念李小龍先生，美國導演威廉·博丁（William Beaudine）合成了一部同名電影《青蜂俠》，《野蜂飛舞》為其片頭曲。 2011年，好萊塢發行3D版《青蜂俠》，由米歇爾·岡瑞（Michel Gondry）導演，塞斯·羅根（Seth Rogen）與周傑倫（Jay Chou）主演。該電影的片頭曲是《野蜂飛舞》的小號版，片尾曲為周傑倫的音樂作品《雙截棍》。

不能說的秘密

不能說的秘密 2007年，《不能說的秘密》是中國台灣作曲家周傑倫自編自導自演的一部電影，其中有一段斗琴大賽，其中《野蜂飛舞》被改編成為斗琴大賽中的一段炫技的鋼琴獨奏曲目，分別由詹宇豪雙手演奏和周傑倫左手單手演奏。 曲名：斗琴 演奏者：周傑倫 詹宇豪 專輯：《不能說的秘密電影原聲帶》

⑹ 野蜂飛舞是在哪個電影里

我知道的是在《海上鋼琴師行帆鎮》里，有檔粗一段1900跟別人斗琴的片段，1900彈的是《野蜂飛舞》。不知道其他電影里有木有轎槐。

斗琴片段1900最後彈的絕對是野蜂飛舞

⑺ 《野蜂飛舞》是哪部電影的插曲來著場景是在一個小酒館中彈得！

《閃亮的風采》

本片根據澳大利亞鋼琴家戴維•赫爾夫戈特（David Helfgott）的真人真事改編。
生於猶太人家庭薯螞的戴維（Alex Rafalowicz
飾）自幼便展現過人的天賦，他的父親望子成龍，逼迫戴維苦練鋼琴，甚至不切實際地讓兒子挑戰號稱「世界上最難演奏的作品」
《D小調第三鋼琴協奏曲》。戴維在父親的陰影下苦不堪言，而父親為防止家庭破裂激和又千方百計阻止兒子外出求學，最終父子走向決裂。
長為青年的戴維（Noah Taylor 飾）明手盯遠赴英國皇家音樂學院求學，在此期間，「拉三」仍然是他心中未了的情結，經過緊張籌備，他終於走向舞台挑戰父親為他設下的攀登極限……
影片榮獲1997年奧斯卡最佳男主角獎（Geoffrey Rush）

⑻ 有一部在音樂學院中西競爭用百鳥朝鳳對拼的電影叫什麼

我只記得是野蜂飛舞中西競爭的電影叫閃光少女

⑼ 關於電影《海上鋼琴師》裡面的一段鋼琴曲

有2種版本的原聲大碟，肯定有你要的，下載地址發網路消息給你。

海上鋼琴師-義大利逗升二十九首完整版乎型 目錄
01－Playing Love
02-The Legend of The Pianist On The Ocean
03-The crisis
04-Peacherine Rag
05-A Goodbye To Friends
06-Study For Three Hands
07-Tarantella In 3rd Class
08-Enring Movement
09-Police
10-Trailer
11-Thanks Danny
12-A Mozart Reincarnated
13-Child
14-Magic Waltz
15-The Goodbye Between Nineteen
16-Goodbye Duet
17-Nineteen Hundreds Madness N.1
18-Dannys Blues
19-Second Crisis
20-The Crave
21-Nocturne With No Moon
22-Before The End
23-Playing Love
24-Ships And Snow
25-Nineteen Hundreds Madness N.2
26-I Can And Then
27-Silent Goodbye
28-5 Portrails
29-Lost Boys Calling

曲歲指猜目：
1. 1900s Theme
2. Legend of the Pianist
3. Crisis
4. Crave
5. Goodbye to Friends
6. Study for Three Hands
7. Playing Love
8. Mozart Reincamated
9. Child
10. 1900s Madness #1
11. Dannys Blues
12. Second Crisis
13. Peacherine Rag
14. Noctume With No Moon
15. Before the End
16. Playing Love
17. I Can and Then
18. 1900s Madness #2
19. Silent Goodbye
20. Ships and Snow
21. Lost Boys Calling

⑽ 緊急 電影海報里藍色天空背景上一個仰天敞開風衣擁抱狀的男人畫面的電影是什麼

閃亮的風采
開放分類： 電影、藝術

電影 - "Shine"

◎中 文 名 閃亮的風采
◎片 名 Shine
◎年 代 1997
◎國 家 澳大利亞
◎類 別 劇情/愛情/音樂
◎語 言 英語
◎字 幕 無字幕
◎IMDB評分 7.5/10 (13,380 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0117631/
◎文件格式 XviD + MP3
◎視頻尺寸 704X304
◎文件大小 2CD 2 x 49 x 15MB
◎片 長 105 Min
◎導 演 斯科特·希克斯 Scott Hicks
◎編 劇 斯科特·希克斯 Jan Sardi
◎制 片 人 Jane Scott
◎原創音樂 David Hirschfelder
◎改編音樂 Ludwig van Beethoven
Frédéric Chopin
Franz Liszt
Sergei Rachmaninov
Nikolai Rimsky-Korsakov
Robert Schumann
Antonio Vivaldi
Niccolò Paganini
◎演 員 表 喬弗瑞·拉什 Geoffrey Rush .... David as an Alt
Justin Braine .... Tony
Sonia Todd .... Sylvia
Chris Haywood .... Sam
Alex Rafalowicz .... David as a Child
Gordon Poole .... Eisteddfod Presenter
阿明·繆勒－斯塔爾 Armin Mueller-Stahl .... Peter
尼古拉斯·貝爾 Nicholas Bell .... Ben Rosen
Danielle Cox .... Suzie as a child
Rebecca Gooden .... Margaret
Marta Kaczmarek .... Rachel
John Cousins .... Jim Minogue
諾亞·泰勒 Noah Taylor .... David as an Adolescent
Paul Linkson .... State Champion Announcer
Randall Berger .... Isaac Stern

◎影片簡介
50年代時，少年戴維就已顯露鋼琴家的才華，她的父親彼得更是把全部希望都寄託在他的身差穗上，時時督促他勤學苦練。戴維的琴藝有了突飛猛進的提高之後，接到赴美學習的邀請，但彼得不放他走。後來，戴維又得到赴英美學習的邀請，但彼得不放他走。後來，戴維又得到赴英深造的獎學金，帶著父親「永遠不許回家」的禁令離開了澳大利亞。在皇家音樂學院，他師從塞西爾教授，並繼續與作家曾里查德太太通信，同時廢寢忘食地准備在音樂會上演奏拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲。由於精神負擔太重，他在演出結束時暈倒，被送進醫院。後來，在妻子吉莉安的鼓勵下，他終於成功地舉辦了音樂會。本片獲1997年奧斯卡最佳男演員獎。
1996年的澳、英合拍片《Shine(閃亮的風采，鋼琴師)》是一部題材不同、視角新奇、風格迥異的音樂家傳記片。它所講述的並非作曲家，而是鋼琴家——一個富有天分而又刻苦努力的鋼琴家的富於戲劇性的、悲喜交集的一生。戴維·赫爾夫戈特(David Helfgott)確有滑猛其人，少年時代是位鋼琴神童。他一生中最大的幸運與不幸，就在於他有一位崇拜音樂、「望子成龍」但卻偏執成狂的父親。影片並未認真向觀眾交待父親彼得作為原籍虛讓卜波蘭的猶太人經歷這種族滅絕大屠殺的背景，我們看到的只是一個愛子如命、求成心切又狂暴專橫、令人畏懼的人。出於害怕「家庭分裂」、失去兒子的心理，他燒掉了戴維靠自己的才華掙得一份美國留學邀請書，強迫他留在悉尼郊區的家裡。他最尊崇俄國作曲家拉赫馬尼諾夫，以至於竟不切實際地要求音樂教師羅森先生教小戴維彈奏「偉大的《D小調第三鋼琴協奏曲》」!
與以往的音樂家傳記片不同的是，導演斯科特·希克斯(Scott Hicks)在這部根據真人真事拍攝的悲喜劇作品中，運用了音樂史上許多大作曲家的豐富的古典音樂材料。這些素材的選擇首先和戴維·赫爾夫戈特作為一個音樂會鋼琴家的專業經歷相吻合，而有些曲目的出現，則顯示了影片導演和配樂作者戴維·希爾什菲爾德(David Hirschfelder)的創作構思。從鋼琴家在少年時代參加社區音樂比賽起，我們在情節發展過程中先後聽到了蕭邦的《降A大調波羅乃茲舞曲》和《前奏曲》(雨滴)；舒曼的鋼琴組曲《童年情景》片段；李斯特的《升C小調第二匈牙利狂想曲》和他根據帕格尼尼的《鍾迴旋曲》改編的鋼琴曲《鍾》；以及貝多芬的《熱情奏鳴曲》、《第九交響曲》等等。作為現實中的鋼琴家和妻子吉蓮的「愛情主題」，維瓦爾迪的經文歌《人間需要真正的和平》(Nulla in Mundo Pax Sincera)被影片作曲家戴維·希爾什菲爾德改編成了由女聲獨唱、撥弦古鋼琴和大提琴交織成的一首三重奏，出現在那組令人難忘的鏡頭中：由於生活在自我封閉的世界裡而無法長大、甚至「越活越小」的戴維，陶醉在從耳機傳來的甜美動人、聖潔無瑕的女聲獨唱里。他全身只穿了一件風衣，正在一張綳床上快樂地向著藍天不斷彈跳……
而在影片中，即鋼琴家戴維·赫爾夫戈特的生活中，佔有最重要地位的是拉赫馬尼諾夫的作品。除了一首升C小調前奏曲之外，就是那部令世界上所有鋼琴演奏者望而生畏的「拉三」了。
「拉三」被父親彼得稱為「世界上最難演奏的作品」是名副其實的。真實生活中的戴維在英國皇家音樂學院的教授西里爾·史密斯(Cyril Smith)，曾形容演奏一次「拉三」在體力上的付出等於「鏟十噸煤」。1909年11月，拉赫馬尼諾夫本人作為鋼琴獨奏者在紐約首演時，也把自己這首協奏曲戲稱為「大象之作」，以比喻其龐大與沉重。從各方面看來「拉三」都是作曲家的代表作「拉二」(C小調第二鋼琴協奏曲)的延伸，但前者的演奏難度顯然大大超過了後者。影片中英國皇家音樂學院的情節，真實再現了戴維在練習演奏這部作品的過程中所付出的艱辛和汗水。這組鏡頭中的畫面與情節、音樂和對白的剪輯，在電影和音樂兩個藝術范圍內同時達到的專業水準給筆者留下了深刻的印象。澳大利亞天才的青年演員諾赫·泰勒(Noah Tayler)扮演學生時代的戴維，令人信服地展現了他生命中悲劇色彩最濃的一幕：一名看上去大有希望、如日中天的年輕鋼琴家，內心卻早已潛伏著來自父輩的危機的種子。結果無數個日夜的艱苦努力功虧一簣。就在生活目標即將實現——成功演奏一部高難度音樂作品以證實自己生存價值的最後關頭，他的神經系統崩潰了。音樂會上，隨著「拉三」的突然中斷，鋼琴家戴維·赫爾夫戈特的藝術生涯也不幸中止……
《Shine(閃亮的風采，鋼琴師)》獲得了世界電影界的一致好評。第69屆奧斯卡最佳男演員獲得者、澳大利亞著名演員傑弗里·拉什(Geoffrey Rush)才華橫溢的優秀表演，是影片獲得成功的最重要因素。令觀眾印象最深刻的場景之一，就是他在酒吧里叼著煙蒂，行指如飛地彈奏拉赫馬尼諾夫改編自同行里姆斯基·薩柯夫作品的那首著名的鋼琴小品：《野蜂飛舞》。而影片這一情節之所以令人激動和信服，就在於作為戲劇演員的傑弗里·拉什所擁有的鋼琴演奏技能——他在青少年時代曾學過多年鋼琴。所以在影片主角不同年齡段的3個演員中，只有他是在需要彈琴的場景中自己演奏——不用替身的。盡管出現在影片中的一些專業難度過大的作品象李斯特《升C小調第二匈牙利狂想曲》等等他必須依靠模仿動作和鋼琴家原型——戴維·赫爾夫戈特的配音，但他本人把一首《野蜂飛舞》從頭彈到最後一個音符時表現出的流暢到位和手指觸鍵感覺的專業感，不僅征服了酒吧里的全體客人，也征服了世界上的所有觀眾。