講述幾女的一生是哪個電影

㈠ 有一部英國還是美國的電影 講述一個未婚先孕的小女孩早早結了婚生了孩子後的一生求電影名

朱諾，這是歐斯卡的獲獎影片呢，其中的音樂很棒，很有上世紀搖滾范兒

㈡ 《你好，李煥英》是賈玲指導的第一部電影，劇情是怎樣的

1.喜劇包袱割裂了整體故事，看起了像小品合集，而不是講一個完整的故事。

2.故事邏輯不嚴謹，賈玲穿越到81年，卻有82年的《萬里長城永不倒》、84年「鐵榔頭」。

3.冷特角色多餘，意義不明確，可以用張江提換。

而對於母親而言，無論穿越多少次，在知曉未來命運的前提下，她都會毫無畏懼的活下去，因為她生命的意義，就是她的孩子：《你好，李煥英》，孩子獻給母親的電影，母親注釋孩子一生的愛。

㈢ 電影《何以為家》成為黑馬，有哪些細節值得我們思考

電影《何以如則檔為家》成為黑馬得到我們的追捧，我渣亂覺得讓我們思考的地方很多例如婦女兒童的權益問題，雖然電影反映的是黎巴嫩現實社會存在的問題，有一幕是贊恩獨自一人帶著拉希爾的孩子尤納斯上街討生活，清澈的眼中帶著很多無奈悲切、無助甚至是對生活的絕望。

雖然現在很多地方都婦女兒童都過上好生活，但是依舊存在一些貧窮的地方，小孩沒有讀書的條件和資格，小小年紀就要承擔著家裡的一切重擔，我們需要更多的愛心人士伸出援手成就他們盯盯的能夠讀書學習的願望，幫他們擺脫現實貧困的生活。

㈣ 放牛班的春天觀後感

放牛班的春天觀後感5篇

我再一次重溫了這部電影放牛班的春天，這是一部標準的勵志電影，我再一次被它深深的感動了。《放牛班的春天》這部電影講的是一位老師和一群問題學生之間發生的一些平淡又令人感動的故事。那麼你知道《放牛班的春天》觀後感怎麼寫嗎?下面是我為大家收集有關於放牛班的春天觀後感，希望你喜歡。

放牛班的春天觀後感1

春天不僅意味著萬物復甦、奼紫嫣紅，候鳥一路向南，它更是一個友好的季節，我們大可以歡天喜地，穿紅戴綠。所以人們總是習慣用「春天」來形容美好，代替開始，謳歌希望。

一群叛逆的孩子，一個暴虐的校長，當他們遇見仁慈的校監，整個校園奇跡般地度過陰霾，迎來了春天。

校監馬修善良而不失嚴謹。他懂得人的尊嚴，拿昌因而慈悲為懷。他是個不成功的音樂家，不苟言笑，然而卻執著於音樂能使「壞小孩」轉變，給人帶去快樂。自然而然，同學們都成了小小合唱團的一員。每天的必修課就是唱歌。學著配合，學著使歌聲美麗，學著安定。

孩子們由最初的五音不成調，到最後的自信與默契，這一變化是深諳音樂魔力的馬修意料之中的事。正如我們不必磨納過分擔憂花苞是否綻放，權可以靜待花香四溢。

春洗脫了冬的冷傲和秋的惆悵，當早晨__點鍾，太陽高掛，溫暖便在心裡靜靜流淌。人們會莫名地抬頭仰望藍天，並不是為了思念，而是一種祈禱或是感激。抑或只是單純地停駐，去欣賞向來被遺忘的風景。簡單使得春天擁有著可以高歌的權力。在孩子們的世界裡，快樂顯得純粹。有歌聲，微笑便裝滿胸膛。就像一場春雨後的彩虹，那樣自然，又很可貴。

春天似乎有點短暫，來得靜悄悄，去得也無影蹤。徐志摩先生的那一膾炙人口的詩句———輕輕地我走了，正如我輕輕地來……原來也可以安放在「春天」。學校著火了，學生們安然無恙，這個像是故事的事故卻導致了馬修的離職。「我盼望著能看見孩子們涌到門口和我道別」，這是馬修心底里卑微的願望。可惜並沒有。然而在路的轉角，孩子們用他們引以為傲的清脆的歌聲鋪滿了整條街，覆蓋了臨別時的憂愁。揮動的雙手，是在道別，更像是無助的表達，也在宣告著，從此後要獨自飛翔。

還在念著「冬天來了，春天還會遠嗎?」，一轉眼，春天已掠過身旁。不經意地，我們竟看見小鳥歡唱、柳枝嫩綠、蝴蝶翩飛……

放牛班的春天觀後感2

在一部電影中，我收獲了堅持，這部電影叫《放牛班的春天》。

主人公叫馬修，他是一個校監，那是一所寄宿的男校，這里的孩子特別調皮。有一次馬修從孩子的宿舍旁經過，聽見他們唱："禿頭，你完蛋了!」他就笑了一下，從房間外面走了進來。那個在唱歌的孩子沒有注意馬修已經進來了，所有人都安靜了，只有他一個人唱，在安靜的宿舍樓里聲音特別響亮：「禿頭，你完蛋了!」他覺得不對頭，突然停下來，問：「同志們，你們怎麼都安靜了呢?」大家不回答，都看向他後面。他回頭一看，馬修已經走到他身邊，還沒等他反應過來，馬修笑著說：「唱的不錯，可是跑調了」，然後他就一句一句的教那個孩子。教完後他就走回自己的房間去睡覺了。

但馬修並沒有睡著，他躺在床上想：「以前我放棄了音樂，今天，他們居然唱歌了，雖然跑調了，但是他們還是唱了!」第二天早上，他醒來發現自己放譜子的櫃子被撬開了。他滿樓層找，最後到廁所里找到了，幾個男孩子正在看他的那些譜子。他們都不知道這是什麼玩意兒。是樂譜嗎?是書嗎?是密碼嗎?到底是什麼?難道他是一個間諜，他來我們學校要干什麼?

孩子們的好奇極大了鼓舞了馬修。晚上在孩子消游扒們睡覺的時候，馬修獨自一個人在房間里寫樂譜。第二天早上，他來到教室里，對孩子們說，他要讓班級里的每個人都唱一首歌。每個孩子在他面前唱了一首歌以後，他分配了他們高聲部和低聲部，就這樣開始了音樂教學。在晚上帶孩子們睡覺的時候，在孩子們洗澡的時候，在孩子們游戲的時候，和他們一起唱歌，一起玩耍。

與馬修喜歡音樂恰恰相反，這個學校的校長卻很討厭音樂，就只顧自己的前途，從來不為這學校里60個男孩著想，從不支持孩子們學習音樂，他很不想聽到孩子們唱歌，就下令不允許唱歌。男生們來到校長辦公室，請求校長允許他們唱歌，而且邀請校長參加唱歌比賽，也展示體育課上唱的歌，但校長還是很厭聽到歌聲，他把馬修叫到辦公室，要求立刻停止唱歌。可是馬修不為所動，還是堅持，最後校長忍無可忍，把他開除了。但是這首歌被永久的流傳下來，至今流傳。

我覺得馬修是一個有夢想，而且能夠堅持完成夢想的人，雖然校長否定他，孩子們當初也不理解他，覺得他就是一個普通的學監，但是他仍堅持著，永遠都不放棄音樂。據說他有一個學生，後來成為世界非常有名的音樂家。

我們也應該像他一樣，有一種永不放棄，永遠堅持的精神。

放牛班的春天觀後感3

法國電影《放牛班的春天》向我們講述了一所叫「池塘之底」的學校，這里的學生捉弄老師、打架、逃學……簡直是家常便飯。面對這些「問題學生」，校長非常暴力，制度訂得很死，把學生當犯人一樣管理 。老師面對這些頑皮成性的學生，他們無計可施，只好把學生當牛一樣看管。

一個叫馬修的音樂代課老師來到這所學校，他非常有才華和遠見，面對這些問題學生，他沒有像校長和其他老師那樣放棄學生。馬修老師首先到學生們中間去發現有音樂天賦的人，再把這些人組織起來成立合唱團。剛開始校長很反對。可是，學生們的歌聲感到了女伯爵，得到了許多人的稱贊。學生們在歌聲中找到了自尊，學生們的壞習慣在歌聲中得到了改變，他們的人生也因此改變。非常遺憾的是馬修老師被校長開除了，在他離開學校的時候，學生們因為害怕被關禁閉，只能從窗戶里放紙飛機，飛機上寫著與馬修老師告別的話。一個好老師，一個深受學生和同事喜歡的好老師，就這樣被校長開除了，但是很欣慰的是，馬修老師帶走了一個孤兒，一個把他認爸爸的孤兒。

看完電影，我閉目沉思。只會體罰學生的老師是不會受到學生歡迎的，只有用愛才能改變學生，改變學校。電影中的馬修是一個好老師，電影中的學生喜歡他，我也喜歡他。我更希望：我們老師能像馬修一樣用心和學生交流。用愛去呵護學生，讓我們從這里走向成功、走向輝煌。

放牛班的春天觀後感4

這個假期中，我看了一部非常有意義的電影——《放牛班的春天》。

這部電影主要講述了世界著名指揮家皮埃爾·莫昂克與他的舊友佩皮諾一起看著當年音樂啟蒙老師克萊蒙·馬修遺下的日記的故事。

我想：在他們慢慢細味著老師當年心境的同時，一幕幕童年的回憶也會浮出自己記憶的深潭吧……

在一所名為「池塘底教養院」的男子寄宿學院中，聚集了來自各個小學的問題少年。校長以殘暴高壓的手段管制這群問題少年，這位音樂老師的到來，改變了孩子的一生，他決定用音樂的方式來打開孩子們封閉的心靈。

在這部電影中，我喜歡調皮可愛的小男孩佩皮諾和擁有「天使的臉蛋，魔鬼的心腸」的皮埃爾·莫昂克。佩皮諾十分可愛，因為他的不用功，所以每次一有測試，他就一副痴痴的面孔，睜著一雙迷茫的眼睛，更加顯示出他的天真。佩皮諾雖然有時有些調皮，但他很有正義感。有一次，一位同學把墨水澆到了音樂老師頭上，他還與那位同學打了起來。

皮埃爾·莫昂克雖然有著「天使的臉蛋，魔鬼的心腸」，但我相信他骨子裡並不壞。只是由於環境的壓迫與氛圍，是他漸漸習慣以一種粗魯、殘暴的方式對待他人。他有著天籟之音。一開口，那歌聲就動人心弦。淳淳善誘的音樂老師發現了這一點，於是他決定要好好培養皮埃爾。在合唱中，都有他獨唱的部分呢!

我還特別尊敬他們的這位音樂老師。在他第一次與孩子們接觸時，就用善良謊言寬容這些孩子們。克萊因曾經說過——音樂能激發或撫慰情懷。我想這位因為老師也是想通過音樂通過合唱來感化這些孩子吧!

是呀，愛的力量是偉大的。這位偉大的音樂老師用他的愛和音樂，打開了孩子們封閉的心靈，讓孩子們心靈的世界天真可愛、春暖花開，讓孩子們去尋找他們心靈的愛的真諦，去發現自己內心深處的天地。

愛的力量創造奇跡——讓改變了這些孩子們的一生!

愛的力量創造奇跡——它讓這些孩子們的內心變得善良、質朴、純潔!

愛的力量創造奇跡——有了愛，世界將變得不再陌生，將變得如此美好，春天永恆!有了愛，就有了驚喜，讓那些不可思議的事情發生!

讓我們永遠沐浴在溫暖的陽光中，被愛包圍著，去創造那些奇跡!

放牛班的春天觀後感5

我利用冷假欣賞了《放牛班的春天》，一起感受著一個學監和一群題目學生之間發生的一些平淡又令人感動的故事。

影片講述了馬修--一位失業的音樂教師在一所管教寄宿學校找到了一份管教的工作時，他如同進進了一個孩子們的地獄。他被匆忙逃走的原任管教的經歷所震動，又親眼目睹了學校各項嚴厲的懲罰手段。校長的殘忍，其他管教的冷酷，孩子們的無法無天及可憐無助，讓他產生了一種改變學校管教方式的沖動。他在樂譜上寫下了為孩子們譜寫的歌曲，他用純凈的音樂喚回了管教們冰冷已久的心，解脫了束縛孩子們身心的繩索。馬修用音樂給這個如監獄般的學校帶來了春天，他用音樂打開學生們封閉的心靈，凈化了孩子們的心靈，對他們今後的人生道路產生了重大的影響。馬修老師用它的善良，用它的音樂，一點一滴的改變了這個地獄般的「池塘之底」，這群幾乎被人們放棄的壞孩子，居然唱出了天籟的歌聲，重新拾回了童年的歡樂與希看。這是一部美好的電影，當滿天飛舞的紙飛機，在熱陽中翱翔，當可愛的小佩比諾拎著行李奔過來和老師一起走時，我禁不住眼眶濕潤了。

固然這只是一部普通的文藝電影，但它卻引發了我對我所從事的教育工作的思考：在我們的教育生活中，同樣也為孩子的調皮搗蛋而煩惱，為家長的不理解而委屈。這一切與影片相比，顯得多麼渺小。我想假如給我這么一群孩子，會像別人一樣逃之夭夭。所以，我很幸運，我的孩子們都很健康，很可愛，很聰明。我要尊重、關愛每一位孩子。正如母親不會由於孩子的妍媸存在左袒和私心一樣，做為老師，固然一個班級幾十個孩子，他們的家庭環境、先天素質與自身努力程度都不同，但一定要做到一視同仁，尊重，信任，理解，熱愛每一個孩子。既然我不會像馬修那樣偉大，但我可以扎扎實實地做好自己的工作，多一份關愛、多一份理解，多一份包容，多一份欣賞，相信我也會有屬於我的教育精神。

看了《放牛班的春天》電影，更堅定了我要做一個象馬修老師一樣的受孩子喜愛的好老師，在今後的工作中，我會以加倍的愛給我們的孩子，更會藝術化地教育好我們的孩子，只有深切的關愛，真心的尊重,身正為范,才能使孩子的心靈與教師的心靈相融。

㈤ 為什麼電影《老爸102歲》口碑很好

前幾天看了《無名之輩》，小人物們都在努力活著，今天看《老爸102歲》，年紀再大也可以活的精彩，生命宛若一場精彩的球賽，口哨響起時才算圓滿。

印度電影總能一針見血地反應習以為常的定律，父母的付出是無常的，父母就該祈求著子女愛的施捨，父母就該把所有留給子女，子女就可以一味索求。此電影突出的一點就是子女父母之情。

㈥ 從《阿甘正傳》看家庭教育對孩子的影響

      周末閑來無事，重溫了一遍電影《阿甘正傳》，還記得初次看這個電影的時候是在初中，當時學校是當成教育片組織給學生看的，當時看完的感覺就是很勵志的影片，覺得阿甘這個人傻人有傻福，吉人自有天相，如今再看一次，吸引我更多的卻是劇中男女主角的人生發展曲線，阿甘開掛的人生與珍妮的自甘墮落形成了鮮明的對比，看的時候一直在想，是什麼原因讓他們的區別這么大，面對影片中，男女主人喚碧公不同的人生經歷與結局，讓我陷入了沉思。

      阿甘的一生具有傳奇色彩，他天生弱智，智商只有75，但他最終卻超過了絕大多數人智力正常的人成為了億萬富翁，在阿甘的一生中稿茄，他的媽媽絕對是對阿甘影響最大的一個人，這位堅強的女性，她沒有丈夫，獨自帶著阿甘生活，雖然她為了讓阿甘進入正常人入讀的學校上學而不惜與校長發生性交易，但是我們無法否認她在教育上的成功，她從小就告訴阿甘」你與其他人沒有任何的區別「「只有做傻事的人才被稱為傻瓜」，從小就給阿甘樹立了一種自信，告訴他和普通人沒有分別，其中還包括很多非常有哲理的話像」生命就像一盒巧克力，你永遠不知和敬舉道下一塊是什麼味道」。「你得丟開以往的事，才能不斷繼續前進」，阿甘的人生中遇到挫折和不幸時經常想起的都是媽媽的告訴他的話，這個偉大的媽媽，從始至終都沒有覺得自己的孩子低人一等，相反的一直在想盡辦法讓他接受最好的教育，不讓別人看不起他，支持他，以他為自己的驕傲，甚至死之前都在鼓勵阿甘從容的面對死亡，「」死亡是生命的一部分，是我們註定要做的一件事」，可以說母親對於阿甘的一生可以說是無法取代的。

      反觀電影中的女主角珍妮，她的一生卻是悲劇色彩的，一個智力正常的漂亮女孩，由於她的父親是個酒鬼，對她的生活不聞不問，甚至經常對她進行性侵，每天虐待她，在這樣的成長環境影響之下，成年後的珍妮在生活中濫交，自我放縱，染上毒品，還有自殺的傾向，她的內心一直是自卑的，她始終覺得自己是不配獲得幸福的，一直拒絕著阿甘的愛，最終因為染上艾滋病而去世，令人唏噓不已。

父母是孩子最好的老師，這句話在這部電影中表現的淋漓盡致，孩子的童年時代都是與父母在一起度過的，父母的言行舉止，甚至影響著孩子的一生，想想我們自己，如今的性格秉性是不是也或多或少的受父母的影響呢，答案是肯定的，我們設想如果阿甘的媽媽換成另外一個人，那麼阿甘的人生又會是怎麼樣的，或許早就進了特殊學校就讀，然後按照特殊人群一樣傻傻的生活著，被人踐踏尊嚴。如果珍妮的父親換成一個陽光開明的父親，她將會一個是積極向上，出類拔萃的女子。

家庭是記憶開始的地方，是漫長的成長歲月，是出發的方向，過去的記憶和未來的方向將左右一個人的命運，家庭還是命運的搖籃，一個人的性格，品德和選擇人生的道路，都無不打上家庭的烙印，家庭教育對一個人來說，既是啟蒙教育，也是終身教育，值得我們每個人去學習和思考。

㈦ 囧媽電影主題是什麼

1、電影主題一：不管多大兒子是母親一生的牽掛。看完徐崢導演的《囧媽》不得不由心地說一句，是一部走心的好電影。電影中徐伊萬和母親的情感可以說是典型的中國父母和子女之間的代表。母親和子女之間的緣分，可能就是止步於工作之後。成年人疲於應付工作壓力，總以為用金錢可以彌補對父母情感上的愧疚。但是，往往都沒有真正地感受到，父母缺少的不僅僅是單純的物質豐裕，更需要的是子女在身邊的陪伴，哪怕只有那麼幾天？父母的操心，展示得淋漓盡致。從夫妻關系，到子女生育，從工作壓力，到感情生活，從營養搭配，到飲食健康。無處不在的細節，都在《囧媽》中能夠找到，自己父母身上的影子。見微知著，可見，電影的用心之處，非常到位。對於母愛的表達，通過戲劇沖突的表現手法，讓人看到了心坎里。而囧媽扮演者老戲骨黃梅瑩老師的表演更是到位，連吵架都吵得那麼親切。演得非常真實。而為了子女的發展，放棄自身的夢想，更是凸顯出母親的偉大。

2、電影主題二：陪伴比什麼都重要。劇中的徐伊萬，不能說不孝順。而是所有中年男人所面臨的共同問題，身在事業和家庭愛情的十字路口的艱難抉擇，輪到誰頭上，都是滿頭尷尬，一頭大包。徐伊萬對媽媽的照顧也是無微不至，從擔心老人被電信詐騙，被網傳知識欺騙，從請小保姆照顧老人起居，到擔心老人的行程，最終，為了母親的夢想，放棄了美國之行。選擇陪伴母親坐火車一同前往莫斯科。而通過多次針鋒相對的爭吵和沖突，漸漸的開始反思自己對母親的孝順是否做到老人的滿意。這種矛盾是普遍存在的。而最核心的矛盾就是缺乏敞開心扉的溝通陸襲模，以自以為最合適的方式，表達自己的愛。而有時候正是這種看似合理的愛，引起了很多不可禪亮調和的矛盾。電影最後，徐伊萬，為了為了母親的演出，拚命奔跑到樓頂，拉開大幕，為了照顧母親，讓媽媽到自己家住，都表現出了兒子的改變。也給觀眾帶來了深深的感觸。反思，自己在奮斗路上如何避免對父母的孝道失之交臂。

3、電影主題三：夫妻之間的愛不要到無法挽回才開誠布公。徐崢，袁泉在劇中扮演的夫妻很像前段時間火爆全網的當當網，李國慶和夫人的故事。但是，結局的相敬如賓比他們要穩妥一些。雖然前半段，徐伊萬的各種表現和商業行為都有些歇斯底里，但最後彼此之間都早緩保持了最後的體面克制和美好回憶。覆水難收的結局，也改變了很多賀歲電影大圓滿的結局。這個不完美的離婚的結局，也更加的符合現實。也使得影片更加的真實入理。

㈧ 怎麼評價韓國電影《女兒》

畫面和故事都很乾凈的電影《女兒》，像大多數韓國倫理電影一樣，都有著殘酷的社會現實，但《女兒》卻有著很多韓國現實主義題材所沒有的溫情。

作為具惠善演員轉型導演的作品，《女兒》算是很不錯的作品了，也很值得每一個人去感受這部影片想帶給我們的思考。

㈨ 影響孩子一生的五部電影是什麼

《放牛班的春天》、《天堂回信》、《阿甘正傳》、《小孩不笨》、《小王子》。

《放牛班的春天》是一部由傑拉爾·朱諾、讓-巴蒂斯特·莫尼耶和弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演的電影，這部電影主要講述的是，一位懷揣著音樂夢想的音樂老師，在來到一個學院，遇到了一群從來沒有人管教過的學生們，引導他們正確向上的故事。

影片評價：

這是一部輕松愉悅，並給人帶來實實在在的藝術享受的電影。它一點也不壓抑沉悶，而是活潑輕快的，還略帶那麼一點詼諧幽默，但它也不會像通常的法國喜劇片如《鬱金香芳芳》那樣的聒噪吵鬧。

它是潮濕溫暖的記憶，是輕輕飛揚的柔風，觀眾們就那樣蒼白地面對它，不會喜悅，也不會悲傷，只會感動，而且是回味無窮的唏噓感動，像我，則更會心存感激。