韓國電影聖殤在線觀看

❶ 韓國被禁電影《聖殤》：與母親的愛欲情仇，大尺度剖析人性

韓國電影，以其獨特的視角和敢於觸及社會敏感話題的勇氣，深受影迷喜愛。從政治到情慾，甚至是喪屍題材，韓國導演總能以高超的藝術手法，講述出打動人心的故事。

今天，讓我們一起探討一部名為《聖殤》的老電影。2012年，這部電影震撼了許多觀眾的心靈。導演金基德以其獨特的美學風格，將人性的醜陋與骯臟剖析得淋漓盡致，讓觀眾在觀影後產生深刻的反思。

《聖殤》講述了一位名為李江道的催收高利貸者的故事。他的工作是無情的，為了收債，他常常讓債務人遭受殘害，甚至將他們逼得無法生存。然而，當一位名叫江美善的女人出現在他的生活中時，一切都發生了變化。

江美善聲稱自己是李江道的親生母親。起初，李江道對這一說法嗤之以鼻，因為他從小就被母親拋棄。然而，內心極度渴望親情的李江道在面對這個突然闖入自己生活的中年女人時，開始感到一種復雜的情感。在與江美善的接觸中，他逐漸接受了她的身份，並開始感受到久違的親情。

然而，這份來之不易的親情卻讓李江道變得患得患失。他開始害怕有人傷害自己的母親，害怕自己以前的所作所為引起報復。他甚至開始反思自己的行為，並對那些他曾經傷害過的人產生了愧疚感。

在劇情的高潮部分，李江道面對一個為了騙取保費而自願成為乞丐的男人，他不惜用自己的生命去保護母親。在夜晚，李江道在夢中展現出異樣的情緒，而江美善則以她的存在幫助李江道釋放內心的痛苦。盡管她對李江道產生了一種異樣的情感，但她對這個缺愛的孩子充滿憐憫。

電影中，江美善的出現並非偶然。原來，她正是李江道曾經傷害過的債務人之一的母親。她的兒子因為殘疾而無法承受生活的壓力，最終選擇了自殺。江美善通過復仇的方式，試圖讓李江道感受到失去親人的痛苦。而李江道，這個從小就沒有親人的孤兒，卻在江美善的關愛下，重新體驗到了親情。

《聖殤》以其細膩的劇情處理和大膽的人性剖析，讓觀眾在觀影後產生深刻反思。電影中對人性的探討，無疑是對社會現實的一次深刻揭示。對於那些無法接受大尺度情節的觀眾，建議謹慎觀看，以免引起不適。

❷ 聖母·惡魔·救贖----淺析電影《聖殤》

韓國影片《聖殤》，講述的是一個將負債人致殘而騙保的男人李康道的故事。影片運用了眾多近景鏡頭，只展示人物胸部以上畫面，凸顯人格的不完整。慘白的燈光，陰冷的色調，彷彿能引出每一個人物心中深深埋藏的惡。影片多少有些浪漫主義的色彩，盡管全片都在反諷人性，但頗具雨果「美就美得白璧無瑕，丑就丑得窮凶極惡」的風格。導演用高超的手法完美地展現了電影海報里聖母憐子的動態圖畫。

可聖母懷里的，是耶穌，亦或是惡魔呢？

觀眾們的倫理道德意識里，李應該是個不折不扣的惡魔，他從弄殘第一個負債人，剝光其妻子並羞辱她時，他就一直面無表情。面對負債人的血漿和痛苦的狂叫，他仍面不改色。「你是用金錢試探人性的惡魔。」負債人之一的妻子對他叫道。他暴戾殘忍，在他身上，幾乎難找一絲人性。他也沒有羞愧之心，面對歇斯底里的咒罵，他毫不臉紅，他看到的不是斷骨，是保單上的金錢數字。

可他為什麼會像這般凶暴？很簡單,因為他過去的三十年是混沌無光的，他替債主討債就是他的生存之道。他一出生就被母親拋棄，沒有愛，一個人沒有對自己有責任感，也更不可能對這個社會有責任感。討債人都沒有家室，否則會為家人招來報復。他甘願做社會下水道里的蛆蟲，以屍體為食，用枕頭自慰。他太孤獨了。

這時，自稱是他因親的女人張出現在他的生活里。面對這個突然冒出的「母親」，李一開始是完全抵觸的，因為張試圖給他的，是溫柔，是愛意，是他這一生都從未撞觸過的東西。就算是惡魔，也會害怕陌生的東西啊！後來張的愛，漸漸融化了李用恨作高牆堅冰一樣的內心。惡魔毫無生氣的臉上出現了笑意，惡魔的生活也開始有了目標，他也有了願意去保護的東西。他對張說：「感覺你會突然消失。萬一再變回一個人，我一定活不不去。」惡魔以往什麼都不怕，因為他沒有在乎的事物，他只有一條命。而他現在有了在乎的人，就有了責任，有了恐懼。

張是李貧瘠的土地上，最後的一朵玫瑰。她的出現，照亮了李身上的人性，李居然放過了一個為了即將出生的孩子借高利貸的負債人。他惡魔的的身體里，人格在蘇醒，因為久違的愛。他願意為了守護這唯一的愛低下狂傲的頭，他誓死捍衛自己的聖母。

真正的惡魔，是金錢。「你俯瞰過清溪川嗎?」一個負債人問李。一個遠景空鏡頭里，灰暗破舊的貧民窟和遠處高大明亮的大廈形成鮮明的對比。這里居住的全是貧困到鋌而走險借高利貸的開機械店的人們。那為了未出世的孩子，自己將手放到機器下碾壓的年輕人，他的眼裡還全是天真：「我想要我的孩子衣食不缺，壓殘我兩只手吧，這樣我就有六千萬了！」還有那個死去的負債人的老母，她撲倒在兒子的墳前，佝僂的身體浸在巨大的悲痛之中顫抖。「該死的錢！」她咒罵到。所有的負債人，無一例外溫飽難保，住在幾乎是廢墟的房子中。

金錢，是惡魔，真正的萬惡之源。就連惡魔般的李，都是影片中批判金錢的工具，是惡魔的受害者。

而真正的聖母，是愛。那些掙扎在貧困中的負債人，拖著殘缺不全的身子，卻有著勇敢的兒子，為自己煮飯廝守終身的妻子。那個最終自殺的宗仁，也是幸福的，因為他被愛包圍著，他的母親張，願意深入惡魔的洞穴，只為給他報仇。

愛是張復仇的武器，她知道當李已完全離不開自己時，毅然死在他的面前，這就是對李最大的傷害與懲罰。她讓李幡然醒悟：金錢，是逼走一切親情的罪魁禍首，而因為他的暴力和殘忍，曾拆散多少家庭的幸福團圓。她義無反顧地自導自演了這出戲，最後縱身跳下高樓。

看著死去的張，和穿著張編織的毛衣的宗仁，李什麼都明白了，正如他被詛咒的那樣：「你會被活活燒死，連靈魂都燒得於干凈凈。」他的靈魂被剝去，只剩了一具空殼。他的生活，再也會有愛了。沒了愛的世界，惡魔般的他也害怕了。

一個飛雪的凌晨，李康道將自己用鐵鏈栓於負債人妻子的卡車下。發動機如沉睡的蒼龍蘇醒了，轟隆隆的聲音里，李面無表情。卡車緩緩開動，拖著空殼的他，駛向遠處沉默的群山。

因為影片中有大量暴力和性鏡頭，韓國電影審查機構給了這部電影19歲以下禁止觀看的評級。其實《聖殤》的暴力美學不是用外在的形式來取悅觀眾的視聽神經，更在於表現精神世界的被蹂躪和被摧毀。影片所表現的暴力事件，像一把鋒利無比的尖刀，剖開韓國社會陰暗病態的一面，因貧富差距所滋生的不平等現象，諸如生命尊嚴的被踐踏，生活理想的被覆滅，讓觀眾對人性的泯滅滋生出更多的哀嘆和憐惜。同時，暴力惡果的形成和救贖的過程，如此慘烈，讓觀眾去頓悟和反省，不至於陷入絕望的悲觀厭世。

片名《聖殤》來源於歐洲文藝復興時期藝術大師米開朗基羅的同名雕塑。聖母懷抱著受難基督癱軟無力的軀體，目光中流轉著淡淡的悲憫。影片的宣傳海報正是採用了同樣的人物構圖形式：聖母懷抱著耶穌，死在了雪夜裡，死在了這個可悲的，被惡魔操控的世界裡。

在導演金基德的謀劃下，這幅聖母慟子圖里，沒有人真正得到了救贖。

❸ 我們都在害怕失去什麼——《聖殤》粗賞

2012年的老電影，韓國自學成才導演金基德作品——可惜了，該導演因為新冠肺炎並發症，於2020年12月去世，時年60歲。以後再也看不到他的電影了。

金基德擅長講述人性、暴力，關注社會邊緣人的生存狀態，雖然諸多電影及其本人飽受爭議，但不影響這位沒學過正規導演的導演，可以拍出能拿金獅獎的作品。

《聖殤》即是如此。

「金錢是一切罪惡的源頭」，似乎是電影要表述的第一層意義，可是往深里看，電影講述的還是人性、母性，只是這種人性，在青川道這種棚戶區里，顯得如此畸形。

電影主角李康道是專門替放貸公司收賬的，但是他殘忍無情，致使無數被他催債的青川道金屬城中的手工業者們家破人亡。

如果沒有江美惠出現，李康道的日子應該過得不錯，他本來就是一個從小無父無母的孤兒，他不懂人情，他沒有朋友，他也不需要社交，他只需要按電話里的指示，按時收賬，順便強迫債務人變成殘廢，好獲取保險公司的保險金，拿回屬於他和公司的錢就行。

江美惠出現之前，他沒有苦痛可言，也沒有快樂可言，哪怕代表最原始人性的性慾，他也只是通過做春夢解決。他並沒覺得不好，他甚至都不知道什麼叫好，什麼叫不好。江美惠來了，告訴他，生活應該干凈點，人應該有點人性，比如江美惠給他的片刻母愛和溫暖——收拾屋子，給他過生日（雖然這生日只是江美惠自己親生兒子相久的），大街上不許人罵他神經病，不許已經被踢斷腿的債務人詛咒他連靈魂都要被燒死。

不曾想，李康道感受到的片刻母愛，均是江美惠故意演給他的。江美惠有更重要的事情要做：復仇。

影片開頭那個斷腿青年，那把機械吊鉤，那捲閘門頭的帶鎖鏈的鎖頭，是本片一而再、再而三出現的物品，最終，男女主人公都如開頭的斷腿青年一樣，壯烈赴死。三個人都選擇死得這么壯烈。

金錢的罪惡，放貸公司的罪惡，城市發展擠壓底層人民的過錯，進而演化為人性的惡，是電影向我們表述的第二層意義。

但電影似乎還有更深層的第三層意義要告訴我們：人性與人性的覺醒——江美惠在裝李康道母親期間，有很多瞬間，她已經感受到眼前這個「惡魔」的可憐，甚至最後跳樓赴死前，她還對著兒子的墳墓喃喃自語，「不過，為什麼感覺這么悲傷？但他也很可憐，康道也很可憐。」江美惠淚流滿面，她內心既在為即將達成的復仇而感覺到勝利，又為相處過一段時間的這個可憐的孤兒感到悲傷。最終，她選擇復仇，不用背後另一個失去兒子的老母親推，毅然決然地從爛尾樓里跳下，結束自己的生命。

李康道些微的童真，後半部的人性覺醒，完全依靠江美惠，他認定的這個假媽媽。

故事當然一波三折，李康道這樣的「惡魔」討債人，長到三十歲都不知道媽媽為何物的男人，經歷了三番五次的試探，才認定了這個媽媽——哪怕電影中甚至差點出現母子亂搞的鏡頭——這也從側面反應出李康道人性覺醒之後的堅決，他其實就是個孩子，心性與大街上那些搶氣球扎花的孩子並無二異，此謂之童真、純潔。

李康道開始擔心媽媽忽然不見。很早他就有這種感覺了，他說，我很不安，感覺你會突然消失，我又重新變成一個人，我會活不下去。

媽媽「真正」不見以後，他翻開那本討債的記錄本，逐個逐個尋找尚未死去的債務人。結果當然是大失所望，因為這本就是江美惠給他下的套。李康道的人性卻在一次又一次的尋找中得到放大：他給錢給缺胳膊的酒鬼，他端起輪椅讓已經皈依的雙腿殘疾人看圍牆外面的河流，他任憑小孩子扎他也並不反抗。

為了尋找媽媽，他一直在努力。媽媽出現在爛尾樓里，似乎背後有人在威脅媽媽，他嚎啕大哭，他匍匐在地，他死死哀求：乾脆讓我死吧，請放了我媽媽，拜託，媽媽沒有錯，原諒我，放了我媽媽。

最後，李康道哪怕在准備埋葬媽媽時，發現了那件媽媽織的毛衣套在了曾經被自己逼死的人身上，一切他都明白了，但是他依然相信，此刻跟他一起躺在泥坑裡的女人，就是他媽媽——媽媽已死，他的心也死去，就如他說的，我不要重新變成一個人，否則我會活不下去。

缺了胳膊的酒鬼老婆，依然帶著毫無工作能力的酒鬼住在郊外的塑料大棚里，每天起早摸黑出去賣爆米花，換回一瓶清酒帶回給老公，出門前還不忘給老公准備好飯食。她從來沒有拋棄這個廢人。導演在這里贊美了普通人，普通夫妻間的那份真情。

酒鬼的老婆代表著崇高的人性之花，就如她拎起破碎的酒瓶子，咬牙切齒地對李康道說，如果法律允許，我要殺你千萬遍，只是我不能。她放下酒瓶。

李康道已經認識到了自己曾經的所作所為，已經給太多人帶來了毀滅性的打擊，給太多的母親帶去了悲傷，給太多的妻子甚至孩子帶去了仇恨，也給太多的人帶去了死亡。

埋葬江美惠的時候，李康道想起了酒鬼老婆的話，如果可以，我要把你拴在車上拖你千萬遍，你這個惡魔。李康道已經決定選擇死亡來贖罪，他跟媽媽，還有那個穿了他毛衣的年輕人，他們一起躺在泥坑裡的時候。他帶著那把吊鉤，那根帶鐵鏈的鎖頭，悄悄來到酒鬼跟他老婆的塑料大棚；他悄悄把自己拴在汽車底盤；他在濃濃的晨霧中留下一路贖罪的血跡。

❹ 韓國電影母女兩人還丈夫欠下的高利貸什麼電影

片名叫《聖殤》。

《聖殤》是由金基德編導，李廷鎮、趙敏秀領銜主演的劇情片。

影片講述了以追討高利貸為生的李江道在某天突然遇到了一個聲稱是他生母的女人，渴望親情的江道在半信半疑之下和這個女人開始了一段特殊的「母子關系」，卻不知道，一場陰謀正等待著他的故事。該片於2012年9月6日在韓國上映。

該片入選了第69屆威尼斯國際電影節競賽單元，因原定8月29日的映期與威尼斯電影節日程有沖突，故將在韓國國內的映期推後至9月6日。

這是金基德的第18部電影。而根據韓國電影審查機構對這部電影所做的判斷，因為影片中有大量暴力和性鏡頭，所以他們給了這部電影19歲以下禁止觀看的評級。

《聖殤》來源於歐洲文藝復興時期藝術大師米開朗基羅的同名雕塑。這尊擺放在梵蒂岡大教堂的雕塑將聖母和聖子兩個人物完美和諧地刻畫在一起，聖母面容年輕和藹，懷抱著受難基督癱軟無力的軀體，目光中流轉著淡淡的悲憫，而她衣衫褶皺下卻散發出一種永恆、不凡的力量。影片的宣傳海報正是採用了同樣的人物構圖形式。