手機拍電影上大銀幕

A. 怎樣用手機拍電影

1、首先要有良好的電影寓意，有創意，有獨特視角，能引起觀眾共鳴等。

B. 看電影時對著銀幕拍照是什麼樣的心理

我個人是非常喜歡看電影的，每當有新片上映的時候都會去電影院觀看。自從有了智能手機以後，也時常拿著它把自己在影院看到的電影中精彩部分，拍成照片記錄下來。其實仔細想一下，這么做的原因也並不復雜，主要有以下幾點。

人生就像是一部電影，每個人都是自己電影中的主角，只要你願意，你的電影可以是一部愛情片、可以是一部關於成長和奮斗的電影、也可以是情節跌宕起伏的驚悚片。而我們都是生活在現實世界中的平凡人，所以我願意在影院中看電影里的故事，並且喜歡把影片中打動我心弦的情節用手機記錄下來，留作回憶！

C. 記錄生活的美，用手機如何拍出電影感大片

手機作為現代生活的必需品發揮著越來越重要的作用，而在日常生活中想要用手機拍出電影感的大片需要在自身擁有一定美感的同時也需要掌握一些攝影拍照的小技巧。不同濾鏡的選擇可以給照片帶來不同的感受，能夠更加增添照片的質感，從而創造出更加符合電影感的大片。

D. 用照相機給銀幕拍照,用閃光燈為什麼會看不清楚銀幕上的圖象,反而會把銀幕上的一些污漬給拍出來了

我們看到的銀幕上的圖像，是放映機中的聚光燈透過電影膠片再通過鏡頭投射在上面的一些光影。由於膠片上的圖像透明程度不同，銀幕上的對應圖像部分也是明暗不同。而使用閃光燈的話，在閃光范圍內，銀幕上面的明暗光影就統統被均勻照亮，原來的圖像亮暗層次效果當然就被減弱了。閃光燈越亮，銀幕圖像越不清，甚至會被過分明亮的光線完全「淹沒」了。此時拍到的，是真實的一塊銀幕幕布，上面的細節包括污漬自然也就被拍出來了。
其實，放映電影要關上照明燈的原因也與此相同，就是為了避免燈光干擾銀幕上的圖像。單位、學校白天使用液晶投影儀時一般也是要拉窗簾的，原因也一樣。

E. 用手機拍的且成功上映的電影有哪些

第一部：《尋找小糖人》

導演: 馬利克·本德傑魯

主演: Steve Segerman / Dennis Coffey / Mike Theodore / Dan Dimaggio

上映日期: 2012-07-26(英國)

豆瓣評分：9.1

三部電影都挺不錯的，出發點不同，作品想表達的意境也不同，但都值得贊賞的是，都有用手機拍攝的成分，而且都不賴！

F. 手機可以拍網路大電影嗎

當然可以呀，國際上已經出現好幾部完全使用手機拍攝的短片電影，也在電影節發布過很多，其實問題不在設備，而在思維，你要拍什麼很重要，如何展現。當然也有劣勢，你要避免缺點，所以我覺得加油吧。

G. 在3d電影院里用手機拍下來可以看嗎有多模糊

不可以的
本人就是影院工作人員
第一，3D電影的放映需要放映機3D電影的專用通道，然後通過外設的信號發射裝置或者光源轉換裝置發射3D眼鏡，觀眾通過3D眼鏡獲得3D效果，而不僅僅是將3D影像用攝像機拍下來就能捕捉到得。是無法實現3D效果的
第二，影院影像是放映機發光將影像投到銀幕上，因為拍攝的焦點是光源，所以攝像機拍下來的效果會與現實差別很大。這就如同你拿相機去拍攝亮著的燈泡，效果和實際差距很大一個道理
第三，影院是不允許觀眾偷排影片的，巡場員工發現會制止你的

H. 怎麼把手機拍攝的影片上映到影院

一 前期策劃

用 Paper 記錄靈感
偉大作品的開始往往是一個想法，而靈感，往往轉瞬即逝。
而 Paper，或許是 iOS 上最古老最優雅的記錄靈感的 APP 了。
當時它剛一出世，就驚艷眾人。
即可以記筆記，又可以塗抹繪畫。
記得時刻記錄下你的靈感，不論是要拍一部電影長片，還是記錄一次旅行，那些電光石火的瞬間總會照亮你讀完作品。
二 劇本創作
Bear 寫故事梗概

創作劇本之前，最好有一個完善的故事梗概，這樣既給自己一個清晰的思考，也能更好地向別人傳遞自己的想法。
而一個沉浸式的寫作 APP，毫無疑問會將寫作變成享受。
Bear 勝在顏值，這么美的寫作 APP，即便不寫東西，光看看都令人心動。
Untitled

專業的劇本創作工具

三 故事板
不論你是拍一部電影長片，還是為自己的產品拍一個短片，前期的准備都至關重要。
而故事板，就是電影的藍圖。
很多人可能會說：我不會畫畫啊，怎麼畫故事板呢？
你可以用照片，圖標等任何能
呈現故事的元素來製作故事板。
而幻燈片，則是組織故事板的絕佳工具。
這里，我們又要用到那個我反復強調的神器：
Keynote
Keynote 里有個看片台模式，能讓你非常直觀地預覽和調整故事結構。
如果你為幻燈片設置好時間，再配上音效，導出成視頻，基本就是一個短片色預覽版，可以大大提高工作效率。

Mindnode

一個清晰的影片拍攝結構圖，會大大提升你的工作效率，並讓團隊協作更順暢，用思維導圖就是一個很好的辦法。
Mindnode 是我用過的最優雅，體驗最好的思維導圖軟體。

四 拍攝
FilmicPro

對於大部分人來說，手機自帶的相機就夠用了，但如果你想拍出電影級的畫面，一定要用這款 APP。
越來越多的電影人開始用這款 APP來創作。肖恩·貝克 的 橘色就是用它來拍攝的。
FilmicPro 應該是目前手機上最強大最專業的攝像 APP。
它的出現，直接將 iPhone 變成了一款專業的攝像機。

8 毫米相機
能夠實時錄制復古8毫米影片，瞬間回到過去，重溫舊時光里的記憶。
在那部大名鼎鼎的奧斯卡最佳獲獎紀錄片《尋找小糖人》中，曾用到此APP拍攝。

五 剪輯
iMovie

毫無疑問，這是手機上目前最好用的剪輯軟體。
創建預告片功能特別好用。

六 錄音及配樂
Garageband

如果你想在手機上錄制出質量極高的聲音，最好使用外接麥克風。
而 Garageband 就是一款相當專業的音樂軟體。
和 iMovie 一樣，它也是手機版，電腦版無縫銜接的。
它內置了很多音樂素材，如果你懂作曲，可以用它來為你的影片創作配樂。
Audiojungle
這是一個音樂、音效素材網站，價格實惠，普通授權（使用音樂會有不同的授權標准，價格也不一樣）一般 20 多美金。
Musicbed
比較高端的影片配樂網站，音樂質量很高，當然，也不便宜。普通授權一般200美金。
七 後期
調色 Videograde
目前所知手機上最強大的調色 APP，功能很強悍。
字幕 ArcTime

如果加少量的片頭片尾字幕，iMovie可以解決。
如果要加大量的對白字幕，可以到電腦上使用 ArcTime
ArcTime 是一款國產良心軟體，免費，智能，強大，非常非常好用。很多字幕軟體都要幾千塊。
為開發者點贊。
八 發布
Vimeo
國內的視頻網站及 YouTube 就不介紹了，幾乎每個人都知道。
如果你想將你的影片發布到專業人士聚集的網站，非 Vimeo 莫屬。
Vimeo 上聚集了很多全世界最優秀的影像從業者，很多爆火的視頻都是從那裡傳出來的。
在這里，你能看到很多頂級的作品。
九 硬體設備
手機穩定器
蘋果官方網店上某品牌穩定器
手機穩定器是一項偉大的發明，它能讓你拍出非常平滑順暢的影像，基本上，你可以把它當一個滑軌來用。
重要的是，它會越來越智能越強大。
外置麥克風
電影中，聲音非常重要。
優質的聲音，會讓你的電影看起來更高級，更專業。有時候即便畫質不佳，但有了專業的聲音，就會彌補這種遺憾。
如果你要錄制出頂級的聲音，你需要一個專業的外置麥克風。麥克風的聲音可以內錄到 iPhone ，也可以錄制到外置設備。
錄音機
如果對聲音的要求非常高，可以將聲音錄制到錄音機，後期再合成到畫面里。
三腳架
不管是拍照還是拍電影，三腳架都是必備工具。

I. 拍電影時那麼多宏偉的場面怎麼拍出來的……

自從20世紀60年代以來，隨著電影中逐漸運用了計算機技術以來，一個全新的電影世界展現在人們面前，這也是一次電影的革命。越來越多的計算機製作的圖像被運用到了電影作品的製作中。其視覺效果的魅力有時已經大大超過了電影故事的本身。「電影的另一特性便是作為一種視覺傳媒而存在的。」(語出自安妮特·庫恩Annette Kuhn的《相異區域II》)

在最初由部分的使用電腦特效的電影作品向全部由電腦製作的電影轉變的過程中，

人們已經看到了其在視覺沖擊上的不同與震撼。如今，我們已經很難發現在一部電影中沒有任何的計算機數碼元素。它也給了當今的導演們很靈活多變的講述故事的方式，然而在製作上當然不是那麼簡單的事情，但是從另一方面考慮，人們對如何恰當地應用該技術還存在著一定的局限性。由計算機所製作的畫面還具有一定的優勢，先前的一些在視覺效果製作上的想法將能在計算機的幫助下得以實現。而且，那些耗時耗力的震撼人心的精彩鏡頭也可通過計算機來製作，且成本降低，使得演職人員們也更加的安全。電影中的計算機技術還可以在先期的製作階段，為導演們提供更加形象的電影前期預覽，使得他們對整部電影的走向及製作過程有個總體印象以及可操縱性。

一些導演甚至利用計算機建立他們自己獨特的製作方法(詹姆斯·卡梅隆在他的《終結者2》中便是如此)。這項工作在那些科幻電影中顯得尤為的重要。可以說計算機給了我們新的方式來描繪這個多彩的世界。

在電影《超膽俠》的開始，便是一個長鏡頭展示本·阿弗萊克所扮演的「超膽俠」的形象。拍攝時所有的攝像機都同時被計算機所控制，從各個角度進行同步拍攝，以此種特殊的拍攝手法充分表現出「超膽俠」的英雄形象。計算機技術的應用使得這種特殊的拍攝手法成為可能，且顯得那麼的得心應手。否則，這樣一個鏡頭至少要多拍20幾次；或者，導演會因為它的復雜和不可靠性而放棄這樣的表現手法；或者，導演決定只拍攝10幾次而使得畫面的效果而大打了折扣！

在電影中，計算機數碼技術所必須涉及另一方面便是那些具有極度危險性的鏡頭的拍攝。如火山口或是龍卷風等等。電影《完美風暴》所描述的是一群漁民在在返航的途中遭遇了罕見的巨大風暴--浪高達200多英尺，可以說他們也是碰到了自己的死神。這部電影中使用的電腦特技具有很大的視覺沖擊效果，例如，颶風、大浪、暴風雨等等，這些鏡頭都是在實際生活中很難甚至可以說不可能拍攝到的。另外，假如你仔細的看過這部電影，你將會發現，在這樣的糟糕天氣里，整個的拍攝過程中，從沒有一個水珠落在鏡頭上的情況出現。

在雨天或是風暴出現的情況下拍攝而不使鏡頭上落上任何水滴是非常困難的。然而通過使用數碼技術，該片的導演沃爾夫岡·彼德森就可以柔韌有餘地將更加清晰逼真的畫面展示給影迷們欣賞了。

在近3年內持續風靡全球的大製作《指環王》系列影片中，數碼技術可謂是功勛卓著。我們在故事中看到的令人印象深刻的人物咕嚕，便是通過計算機數碼技術完全製作的，因為像這種比較特殊的人物形象是人類演員很難甚至是無法刻畫和表現的。隨著電影中計算機技術的應用，也逐漸在改變著導演們的創作風格。張藝謀，著名的中國導演，其早期的電影風格和後來的電影作品有著很大的差別。他早期幾乎所有的作品都取材於中國農村，講述一些中國傳統的民間發生的故事和普通人之間的矛盾沖突。是非常典型的敘述風格，而且頗具風俗及文化底蘊。盡管，他有時會執導一些商業電影，但是在他的電影中始終都是貫穿著實際生活中的元素。直到《英雄》的出現，盡管這是一部典型的功夫片，但從它的視覺效果上講卻極具美感。這就是電影中大量運用計算機數碼技術所帶來的變化。這部《英雄》可以說是張藝謀作品的一個分水嶺，此後的電影與之前的作品出現了很大差異和改變。他此後的作品逐漸向藝術功夫片轉變，更加註重了電影畫面色彩及視覺效果的精煉。在他的電影中，所有的動作情節都已經不能稱之為純粹的動作了，而可以堪稱是一種優美的舞蹈。

在他的電影中我們可以看到計算機技術主要應用在兩個方面的內容：第一，精製優雅的武打動作設計；第二，利用計算機數碼技術製作的古代古代場景將人們帶到了4,000多年前的秦朝，惟妙惟肖。張藝謀的早期作品無論從畫面和內容上講，都體現出非常現實的風格。

假如，沒有計算機及數碼製作技術，他將無法獲得如此的成果，而且較之從前的作品具有更加美感和流暢的韻味。影片中有這樣一組鏡頭——數以萬計的鵰翎箭直沖上天空，然後劃著弧線直奔趙國城內。在整部電影中，這一段可以說是最具視覺沖擊力的。這段畫面以及前面的成千上萬的秦軍集結的場面幾乎都是由計算機後期製作的。也只有計算機數碼技術才能將張藝謀的這部《英雄》表現得如此到位。否則，將至少要幾百名群眾演員或解放軍官兵來從事這種「苦差事」，然而這還不一定能達到預想的效果，至少是無法再現當時宏大的戰爭場面和那個時代的歷史場景。

另外，在影片的最後，當劍客「無名」在秦始皇的大殿前被成群的秦兵團團圍住時，當中的「無名」就想汪洋中的一葉，給觀眾的感覺是那麼的渺小而無助。這同樣也是電腦特技所營造的視覺沖擊效果。

同樣身為電影導演的沃卓斯基(Wachowski)兄弟也是如此，在早期的作品中主要是採用敘事形式，例如1996年拍攝的《捆綁》。該片中就沒有任何特別的拍攝鏡頭和視覺效果處理。但是，此後從1999年開始至2003年連續拍攝的風靡全球的科幻電影《駭客帝國》獲得了全世界影迷們的好評。拋開其它因素，《駭客帝國》主要便是依靠其強力的視覺沖擊力給人們留下深刻印象的，這一點也是科幻電影所共通具備的特點之一。

在《駭》中，導演甚至使用了許多緩慢的特技鏡頭來表現人物動作的精彩程度，這也同樣需要電腦特技來輔助完成。還有被眾多小影迷們所崇拜的鏡頭——尼奧在樓頂矯健地躲過史密斯射來的子彈。通常，對於像《駭客帝國》這樣的科幻電影，所有的努力都是為了能夠博得影迷們的喝彩。而這其中主要是包括兩方面的內容：故事情節和視覺效果。這兩個因素都十分重要，如果視覺效果毫無精彩和沖擊力可言將會很難將觀眾們帶到影院中，假如故事情節不夠吸引人，同樣不會創造出好的票房業績，更不會得到影迷們的欣賞目光。

《駭客帝國》中另一個充分利用計算機數碼技術成功製作的精彩內容恐怕要數每部電影中都屢見不鮮的追逐場面了。你能看到在一些匪夷所思的角度與速度情況下，片中主人公作出令人意想不到的動作來。片中當翠尼提架著摩托車迎面駛來的時候，附近有很多輛同向行駛的大卡車在追逐著她，當她與摩托車直奔鏡頭摔倒沖過來的時刻，恐怕銀幕前所有的觀眾都會被嚇一大跳的，好像她就要從鏡頭里沖出來似的。假如沒有計算機技術在電影中的應用，拍攝這種特技鏡頭，恐怕導演要多准備10幾台攝像機了。

當然，離我們最近的，還要屬彼得·傑克遜「手中」的《金剛》以及德國人沃爾夫岡·彼得森一手製造的海難《海神號》更能讓觀眾親身體驗，全新的電影技術給電影特效迅猛發展，從而為大銀幕上的場場夢境更加的如幻似真。

總之，計算機在電影製作上的應用從根本上改變和影響了「電影工業」的創作與發展。從另一方面考慮，一些電影完全是為了向觀眾們展示其視覺感觀上的魅力所在，這便是計算機數碼技術有了很大的用武之地。但無論怎樣，電影就是電影，有它自己獨特的表達方式。因此，假如很糟糕的電影作品使用了再先進不過的數碼技術營造出精彩的視覺效果，也不會抹殺它作為糟糕作品的本質。