窗口的月亮不准看电影

⑴ 谭咏麟电影

财神到 (2009)
左麟右李（2006）
流氓遇到兵 (2004)
大丈夫 (2003)
最佳拍档之醉街拍档 (1997)
嬷嬷帆帆 (1996)
黄飞鸿对黄飞鸿 (1993)
广东五虎之铁拳无敌孙中山 (1993)
黄飞鸿笑传（1992）
双城故事 (1991)
惊天十二小时 (1991)
豪门夜宴（1991）
脂 粉双雄 (1990)
至尊计状元才 (1990)
至尊无上 (1989)
小小小警察（1989 ）
富贵兵团 (1989)
爱的逃兵 (1988)
用爱捉伊人（1987）
精装追女仔2 1987
四眼仔 (1988)
龙之家族 (1988)
江湖情 (1987)
龙兄虎弟 （1986)
八喜临门（1986）
最佳福星（1986 ）
两公婆八条心 (1986)
歌者恋歌（1986）
花仔多情 (1985)
恭喜发财（1985
君子好逑 (1984)
阴阳错 (1983)）
少爷威威（1983 ）
小生怕怕 (1982)
神勇女煞星 (霹雳大妞)（1982）
凶劫（1982 ）
冷眼杀机（1982）
百分满点（1982）
难兄难弟（1982）
爱人女神（1982）
假如我是真的 (1981)
东追西赶跑跳碰（1981）
佻皮俏冤家(吾家有女初长成)（1981）
错体情(窗口的月亮不准看)（1981）
一对傻鸟 (1980)
恋爱反斗星〔又名：一对傻鸟（1980 ）
欢喜冤家（1980）
学生哥 (原名：暑期工读生) （1980）
花伴舞春风 (1979)
爱的童话(忘忧草)（1979 ）
天生一对（1979）
追赶跑跳碰 (1978)
温拿与教叔（1976）
大家乐 （1975）

⑵ 王童的电影笔记

从小人物见大历史
相对于侯孝贤在《童年往事》《冬冬假期》等电影中传达出来的成长历史，王童是一位执着于探讨沉痛沧桑史的导演。在告别了《窗口的月亮不准看》等商业片转向乡土电影之后，王童几乎所有的电影都关乎台湾人文历史，被影评界赞誉为“台湾的今村昌平”。最为著名的，王童自觉地用影像来见证历史，为台湾电影奉献出了雅俗共赏的《稻草人》（1987）、《香蕉天堂》（1989）和《无言的山丘》（1992），形成了完整的台湾近代史“乡土电影三部曲”。根据王童的作品年表，我们看到的三部电影是如上顺序出现的，但如果按照影片中展现的台湾历史的先后关系来看，顺序应该有所调整，描写日本占领台湾初期矿工悲惨生活的《无言的山丘》应该是第一部，而后才是展现太平洋战争时期台湾农民荒诞悲剧的《稻草人》和勾勒国民党初到台湾之后白色恐怖时期士兵悲惨命运的《香蕉天堂》。原本创作的时候，王童也希望以前后历史关系来进行，但由于当时《无言的山丘》预算过大，才被挪至最后拍摄。 《稻草人》为我们讲述了一个无比幽默而心酸的故事。贫穷的陈氏兄弟发现田里掉下颗没有爆炸的炸弹，满脑子都是将炸弹送给日本人领奖的美梦，在历尽艰辛之后却被命令将炸弹扔进大海，正当他们绝望悲伤之时，炸死的鱼群又让他们无比欢喜。影片借鉴了当时颇受欢迎的外国片《上帝也疯狂》的反讽喜剧模式，不仅让人物的悲喜命运活灵活现于银幕上，而且细腻的影像表达格外有思想力度，获得了台湾电影金马奖最佳影片、导演和编剧奖。之后《香蕉天堂》发扬了《稻草人》中黑色反讽的风格，描摹了两个随国民党军队来到台湾、因受政治迫害而假借他人身份穷尽一生的小人物的悲惨无望的命运，沉重之中不乏幽默。接下来《无言的山丘》融合了吴念真剧本的深度和王童影像的细腻，将大时代中众多小人物的悲剧人生生动展现，是一部大历史构架、人文情怀浓厚的影片，不仅获得了台湾电影金马奖的最佳剧情片、最佳导演等五项大奖，而且在翌年第一届上海国际电影节上获得了最佳影片金爵奖。
是什么原因让王童如此执着于台湾历史的独特阐述，1996年王童用影像的方式给了所有的观众一个真实的答案，那就是影片《红柿子》。影片根据他的童年故事进行创作，因为父亲是国民党将军，所以战乱期间他们全家迁到了台湾，十多年过去了，但是姥姥还是留恋着大陆老家的红柿子树，虽说具有浓烈的自传色彩，但也是一部国民党撤退到台湾的真实历史，同时影片通过电脑动画在黑白画面上凸显彩色的表达方式，在《策马入林》（1984）的基础上大跨步地推进了王童电影的美学艺术。
2003年以来，年过六旬的王童暂别历史题材挑战新领域，着实给我非常大的惊喜。
首先他应著名作家白先勇的邀请担任美术设计，参加了青春版昆曲《牡丹亭》的创新尝试，出自他精巧理念和细致手工的一袭袭绚丽夺目的牡丹仙女服饰成为舞台最大亮点。其次，他还勇担台湾疲软的动画电影重任，在2005年推出自己的首部动画长片《红孩儿大话火焰山》，夺得了第11届中国电影华表奖优秀动画片奖。