有一部电影一个男孩的妈妈救了三个孩子一个失明一个失去双臂一个是小婴儿的电影

『壹』 电影几个孤儿小孩去跑龙套有个叫小胖的最后出现一位哑巴妈妈为了救孩子一急之下就会说话了

好小子系列的第三集，3位深厚武术功底的童星再次演绎，把中国功夫融入文艺情节，剧情围绕三小友情为重点，剧情生动情节入扣，惊险中有笑料，热闹中有温馨。 民国二十几年。大陆北方一个小村庄。 小胖的后母常虐待他。于是寻找机会踏上寻母的路程。 小胖来到城中, 举目无亲。 小扒手阿国正在扒窃财物, 误将钱包放入小胖口袋中, 被小花旦小虎(男扮女装)看见, 三人在高跷上演出一场精彩好戏经由小胖的鼓励, 阿国决心痛改前非, 与小胖一齐为生活奋斗，进了京戏班。 张大财带小莲, 哑吧嫂来看戏。 小莲活泼好动, 闯进后台, 结识了三小,常一齐出玩。 某日, 小莲突遭绑架,三小把小莲救出,三小与哑吧嫂之间却建立起深厚的感情。三小于街上卖小脸谱(玩具)。 不料小胖与父亲重逢 小胖带父回家, 哑吧嫂与小胖父相见, 顿受重击, 原来二人竟是失散的夫妻, 可是小胖父已另有妻女, 夫妻不能相认。 小胖父欲带小胖回家, 小胖却发现哑吧嫂是他的亲娘, 这一对苦难的母子终于相聚了, 不再分离。

『贰』 有哪一部电影让你从头哭到尾

《沉静如海》是2004年皮埃尔·布特龙导演的一部法国战争爱情片。

法国电影给人的印象就是浪漫，恬静。最独特的地方在于那些温馨动人而又精致的细节，让你的心也随着情节发展而变得柔软。

这部《沉静如海》则是用最平静的手法诠释着一段最汹涌的爱情。

整部影片没讲一句“我爱你”，但处处都在无声诉说着“我爱你”。

两个人明明相爱，却隐忍而克制。一个是敌国儒雅军官，一个是爱国倔强少女；一个深情且专注，一个矜持且纯真。

战争让一切情愫，都变得可念不可说。他对她的爱是深沉的，她对他的爱是寂静的。

乱世弄人，给这份爱情平添一丝无奈和心酸：立场不对，再多深情和爱恋都只能化成殇。

《沉静如海》讲的是二战期间，一个法国少女和德国上尉的故事。

众所周知，二战中的法国和德国是敌对关系，故事发生的时候，德国作为胜利者进驻法国，而法国人民对德国军兵则是敢怒不敢言，沉默的接受敌国的统治。

德军上尉维尔纳出身德国贵族，父亲是作曲家，在一战中去世。维尔纳并非好战分子，但因为家族原因，他被迫参战。

法国少女妮安娜的父母也是在一战中去世，她和年事已高的爷爷在这个海边小镇相依为命。

她喜欢读书，喜欢弹钢琴。每天除了去海边打鱼以外，也会给附近的小孩子做钢琴家教，赚取微薄的薪水补贴家用。

一天，一个德国的纳粹军官破门而入，打破了爷孙两人平静的生活。

他居高临下又无礼的通知爷孙两人，德军要征用他们家的一个房间，过两天会有一个上尉过来入住。

爷孙两人无力抵抗，只能用沉默表达他们的不满。

那晚，妮安娜正在给爷爷弹巴赫的钢琴曲，上尉维尔纳静悄悄的来了，他站在门口安静的看着那个弹钢琴的法国少女，眼睛里充满了温柔和欣赏。恰如一句中国古话： “金风玉露一相逢，便胜却人间无数” 。

借住在妮安娜家的的维尔纳英俊又有风度，虽然爷孙两人从来都不和他说话，但他依然对爷孙两人彬彬有礼，每天晚上都祝福妮安娜和爷爷有个愉快的夜晚。

看的出来，维尔纳有着其他德国军官所没有的谈吐和气质，他从小就受到来自家庭的良好教养，待人接物非常绅士。虽然战争很残酷，但他的本质是善良正直的。

在这个房子里，每天都只有维尔纳主动的和爷孙两人说话。他的话越说越多，从心情说到天气，从生活说到艺术，从艺术说到音乐，从音乐说到他的家庭。他断断续续的告诉爷孙两人关于他的一切。

然而，爷孙两人依然沉默不语，这种沉默让维尔纳所说的一切就像自言自语一般，但他没有任何的愤怒，也没有一丁点儿不耐烦。

在爷孙两人沉默的外表下，妮安娜对维尔纳的眼神却慢慢从敌视到平静、再从平静到炽热。没错，她对维尔纳也暗生情愫了。

但是，家国、尊严、立场，都在他们之间划出了一条无法逾越的鸿沟，再爱亦是无言。

圣诞夜，他们背对背，他为她弹奏了一曲巴赫的钢琴曲，作为圣诞礼物。曲罢，他走向她，那双手搭在她座椅的椅背上，却终究没有轻抚她的肩膀，他对她说： “圣诞快乐！”

她发现法国地下党密谋炸死维尔纳和他的同伴们时，她紧张的要死，从来不肯在他面前弹钢琴的妮安娜，在维尔纳即将出门的一瞬间，冲到钢琴旁边。

巴赫十二平均律第二首c小调骤然响起，急促又高亢。琴声让维尔纳即将离去的身影停下来，他随着琴声慢慢的走回来，回到妮安娜身边。眼神里面满满的惊喜和爱慕。

但沉默弹琴的妮安娜却在极度的紧张和不安里，她希望能拖住维尔纳晚一点再出去。当门外爆炸声突兀的响起，维尔纳便了然了一切：她在救他！

三个月来，他们之间丝毫没有言语的交流和肢体的接触，只有军官礼貌恰当的独白，少女沉默的倾听，他放于少女白皙脖颈影子上克制的双手，沉默又满怀深情的侧脸，少女炽热又躲闪的眼神······

直到最后，军官要动身前往俄国战场，他来和妮安娜道别。

俄国高寒之地，零下40多度的战区，生死未仆的将来······

维尔纳就站在妮安娜的面前，眼看着心爱的人要彼此分离，他们却始终无法言爱。

他深深的看了妮安娜几秒，转身离开。此刻，妮安娜泪流满面追出来，将一直压抑着的爱完全释放。

她看着他一直掉眼泪，他也不言不语，只是微微低头，温柔的看着眼前心爱的姑娘。良久，她第一次开口和他说话： “再见” ！这一句“再见”便是永别。

他对她一见钟情，她对他却只能一别终生。

片名取为《沉静如海》，但我们都知道，平静的大海下面，是暗流涌动，正如维尔纳和妮安娜的在沉默寂静的外表下，那波涛汹涌的爱。

真正经历过刻骨铭心之爱恋的人就会明白，越是深沉的爱越是无言的，只能用沉默和行动去表达，因为它超越了灵魂所能承受的重量。

军官曾对爷孙两人说过一句话：“我很高兴，能见到一位有尊严的老人，还有一位默默无语的小姐。”

他说他喜欢大海，因为大海是包容的，能够倾听。其实，他心中的大海就是少女妮安娜。

战争让他们相遇，却也让他们无法相爱。

这世间最美最绝望的爱，便是这种隐忍又闪烁的目光对视，这种因矜持而刻意回避又不忍回眸的深情回望，这种平静面容下掩盖的激烈心跳，这种缜密敏感心思波动里的种种幻想。

诗人聂鲁达说“我喜欢你是寂静的！”维尔纳和妮安娜之间的爱，便是如此寂静而沉默，无言却胜过千言万语。

战争残酷，让爱情变得凄美而悲伤。他们那么相爱，却爱的那么绝望。

都道乱世莫言儿女情，谁知乱世儿女情更长！

《天堂回信》，没错就是它。1994年上映，这部片子从小到大一共看了四次，每次都泪流满面，哭的像傻子一样。

爷爷送晨晨去幼儿园，顽皮的晨晨要自己蹬三轮车。爷爷坐在后面，路人投来惊喜的目光。有一次，已退休的爷爷又穿上邮政制服，和晨晨一起送了一封“死信”，他们把一封收信人已故去的信用风筝放上天空，爷爷告诉他：“他在天堂会收到的。”

晨晨的爸爸妈妈在外国工作。所以爷爷晨晨从小一起生活，感情深厚。两人像朋友一样，过得无忧无虑。不久后，妈妈从外国回来，看到晨晨调皮的很。要用自己的方法去教育培养他。让他学画画，学英语，弹琴，上辅导班。并且不允许他养小动物，还不小心把晨晨养的动物还摔死了。晨晨非常伤心，爷爷不忍心，但是又怕管的太多不合适。矛盾痛苦下决定搬到自己原来的小屋去住。晨晨得知后，自己一个人跑到爷爷住的地方。拍门呼喊爷爷，说：我恨妈妈，我恨钢琴，我没了风筝，没了老朋友，又没了爷爷。爷爷却忍着不能出门。在小屋里一个人背靠着门，强忍泪水。看到这得时候电影达到高潮，第一个让人痛哭的泪点。之后，妈妈不再像以前那样管他那么严了。爷爷生日那天，晨晨和朋友琳琳一起给爷爷送礼物。爷爷和他们两个一起放了半天的风筝，晚上回去后，爷爷躺在躺椅上休息。妈妈带来了生日蛋糕，和孩子们一起在小屋子里点满了蜡烛。一切准备妥当后，妈妈小心翼翼叫爷爷起来，却发现他已经永远的睡去了。后来，晨晨和琳琳把生日卡放在风筝上，送上天空，他们虔诚地仰着头，等待着爷爷天堂的回信。

两个人温馨的画面。

妈妈回来后三个人一起吃饭。

三个人一起放风筝。
两人隔门哭泣，这段最感人。
生日那天，爷爷安详去世。

这部影片剧情简单，但是因为小戏骨石晨和老戏骨李丁的参演，让它增色不少。我个人觉得无论自己用什么样的文字也描述不出来那动人的情景。有些事情 只能意会不可言传。个人在不到十岁时候看过两次 ，和我哥一起看完的。我俩哭的一塌糊涂，我哥还专门去外边掩饰情绪，哈哈。第二次看又是哭的不行，长大后一直觉得是我太小了，经历的事情太少，所以才会哭成那样。后来高三高四压力大的受不了，就分别又看了两次，又是泪流满面，你能想象一个十九岁小伙大半夜在宿舍的下铺哭的跟个傻叉一样吗？从哪之后，我认为，天堂回信绝对是一部不可多得的好电影。

提名《素媛》

这部影片的主人公素媛是一个普通的可爱小女孩，在一个下暴雨的清晨，她在上学路上被人强暴，严重到大肠与小肠部分坏死，以至于医生不得不给她做了个人工肛门，从此，她的腰间多了一个便袋，这个便袋将一直伴随她，直到死。

这部影片我只看过一遍，看的过程中多次快进，后来通过短视频和各种影评勉强又重温了一下。

我受不了素媛那样小小的身体流着血躺在冰冷脏乱的地上。好疼啊，该有多疼啊？

我受不了看到素媛干干净净的眼睛看着套在人偶里的爸爸，爸爸流下眼泪的时候，我也流下了。

我受不了法庭对那个畜牲的轻判，这样一个残忍的变态，任何刑法都不为过，凌迟处死都不为过。

第一次看这影片时，我还没有孩子，我单纯的替素媛难过，也恨极了那个畜牲。现在，我也有了一个可爱的小女儿，再想起（已经不敢再看）素媛，那微笑的脸，那明亮的眼神，那眼泪，那倔强，和那腰间散发恶臭的粪袋。我感受到的已经不单是素媛的悲伤，还有她爸爸妈妈对余生的绝望。我想，如果我是素媛的母亲，我一定会亲手杀了那个畜牲，做鬼也不会放过他。

只是素媛，这个人间美好的小天使已经没有以后了。无论将来如何被人们善意的对待，无论将来这禽兽如何被千刀万剐，都不能将素媛撕裂的伤口愈合。

可以容忍很多，

但如何能容忍对一个孩子犯下这样的罪行？

而人的心，到底要毒到什么地步？

才能对一个孩子犯下这样的罪行？！

但愿我的孩子和我们的孩子都能生活在阳光之下。但愿我们的 社会 和法律能保护每一个孩子都能在月光里甜美的安睡。

《天国的阶梯》这部剧的前期剧情跟我的经历很相似，韩静书在很小的时候失去了妈妈，爸爸后来又娶了一个明星做她的继母，还多了一个哥哥和妹妹，而这个妹妹却抢她青梅竹马的男朋友，还开车撞了她，导致她失忆被继母带来的哥哥藏了起来，被掉包后让她的男朋友误以为她真的死了，几年后她男朋友留学归来在准备迎娶她的妹妹的时候，她又出现在了他的面前，经历种种磨难后，他们终于走到了一起，刚结婚她突然失明了，被告知她得了眼癌晚期，最后的最后她死在了最爱的人的怀里，结局很悲伤，我每次都是流着泪看完的，过后久久不能自已！

我感触最深的还是《忠犬八公的故事》改编自1933年发生在日本的真实故事。

讲的是1923年日本秋田县的一名大学教授收养了一条秋田犬取名八公。

每天早上八公都会目送教授去上班，徬晚总会准时在车站等候教授的下班回家，跟主人一起回家。

一年四季皆是天天如此，突然有一天那个收养它的大学教授突然因病去世。

八公依然每天还是跑去车站等着主人的归来。

它或许不知道它的主人永远再也等不回来了，一等九年过去了，直到八公老了再也走不动了，死在了车站前面，直到死了，依旧还在等待着那个未归的主人。

这部电影使我感动颇深，世界上竟有如此忠诚的狗，狗真是人类的好朋友，流着泪看完了这部电影。

首先我个人的泪点不是很低也不是很高，但是有一部电影确实让我哭成了一个泪人！

《搭错车》本片讲述了一个退伍老兵收养了一个养女阿美：这个老兵在一次战斗中受了伤，成了哑巴。成天靠着捡破酒瓶，维持生计。这一天他像往常一样捡着酒瓶突然看见不远处有一个被小被子包裹着好像是一个弃婴还在动着。等他走近一看，真的是一个弃婴。这下这个老人像是捡到了一块宝一样，这也让这个本不富裕的老人，以后的生活更加的艰辛了。这个退伍老兵就在这里这样一天天的拉扯着她，虽然很累，但是生活添了一些乐趣。小阿美一天天都长大了，她从小就很喜欢听音乐，再加上也有些音乐天赋。就这样，小美她长大了。

她认识了那时的青年作家时君迈，两人日久生情，很快，阿美就被一个大老板给看中了。她把阿美给打扮了一下，并且利用她赚钱。就这样，她回家的时间也少了，离自己相爱的时君迈也渐渐的越远了。年迈的退伍老兵，日思夜想都想要见到“女儿”！

最后阿美凭借自己的努力，成了一个当红的歌星。但是由于工作太忙，来不及再见那个年迈的老“父亲”了！这个老父亲因为思念最终病倒了，这时满嫂找到了阿美，当她们赶到老父亲身边的时候。老父亲已经紧紧的闭上了双眼，他的眼睛两边还有许多的泪痕。

然后阿美在台上奋力的演唱，来表达此时此刻自己的心情。他歌唱的就是时君迈所作的曲子！

《酒干倘卖无》

小时候看了这部片子之后感觉非常的压抑，现在就想着我长大以后也一定要孝敬父母。可是现在父母离婚了。我还是时不时的想要来看这部电影，来看一下，回忆一下童年。

谢谢你们的观看，谢谢。

感谢一路有你们。

谢谢你们。

我觉得我泪点很低吧。有时候稍微有点感动就哭的不能自己

《假如爱有天意》高中那会，这个电影看得我一个大老爷们儿哭的稀里哗啦，还好当时校考在宾馆，没人知道我这个外表坚强的硬汉看爱情片还会哭。

一个场景是俊河从军归来，失去了双目却假装一切安好，但即使永远陷入黑暗，他也用力地说着，那个弹琴的女孩的美丽。直到珠喜拿手在他眼前晃了晃，识破了俊河的谎言，然后我就和女主一起泪流满面。 一个场景是珠喜带着女儿在小溪边玩耍，两个男人送来俊河的骨灰，告诉珠喜直到她嫁人以后俊河才另成了家。我又一次和女主一起泣不成声。 当阳光照耀在海面上 我思念你 当朦胧月色洒在泉水上 我思念你 爱情就是不论有多少人告诉你现实很残忍，但你依然能坚信它是坚不可摧的东西。 我那时超喜欢这部电影，QQ音乐里循环原声带，网盘里存着蓝光版本，时不时就掏出来重温一下。 上了大学后社交、 游戏 渐渐多了，慢慢都记不起自己曾经非常喜欢的这部电影了，直到看见李健在《我是歌手》上唱出了自己作词的那首《爱有天意》，熟悉的旋律响起，突然脑子里就有了画面月光下的木桥旁，少年捏着萤火虫放在女孩的眼边，咧嘴憨然的一笑... 有多少爱恋 今生无处安放 冥冥中什么已改变 突然想起第一次看到结局时笑了。 笑起来却又有点鼻酸 。

小时候有两部，一个是《妈妈再爱我一次》，那时候基本上全国的小学生都看了，内容太虐心了，那时候又小，正是离不开妈妈的年龄，看了这样的片子更是受不了，我记得真是从头哭到尾。本来我是带着一个妈妈给的小玩具去的，也顾不上玩儿了，被一个胖胖的女生借走玩儿了整整一部电影的时间。后来电影散场的时候，别人哭的眼睛都肿了（包括我），老师很气愤的对着那个女生说“某某某，你怎么那么爱吃，人家都在看电影，就你在那低着头吃了快两个小时！！！”。那时候的学生哪敢回嘴，根本不敢辩解。现在还能回想起她那委屈又无奈的表情。。

还有一部好像是电视剧《星星知我心》，具体情节和内容都忘了，就记得是一个妈妈拉扯好多孩子的故事，很艰辛，催人泪下。当时也应该是万人空巷了。

大学时候追了一部韩剧《玫瑰人生》，非常揪心，全程一边看一边哭。女主人公太悲惨了，被丈夫背叛还患了肺癌晚期，最后丈夫被抛弃幡然醒悟也晚了，只能看妻子痛苦的离去。特别虐心。。。

至于《唐山大地震》和《1942》，都是我结婚以后的片子，说真的，人年纪越大心灵越脆弱，尤其有了孩子的女人，这两部片子我愣是没敢看。估计要是看，肯定要哭的很难受了。

能让我从头哭到尾的电影，能第一个想到这个电影的应该都是同龄人，《妈妈再爱我一次》。

那时候年纪小，不理解里面的那个妈妈的痛苦，只是觉的电影里小孩子的哭声很可怜，也跟着小孩子流泪。

女儿生病住院了，病情不明，需要手术，手术前夜，忐忑不安的我￣夜无眠，脑海中不由自主的浮现出了小时候看过的电影《妈妈再爱我-次》，片中小孩子生病了，无助的妈妈只好求助于神灵，为表诚心，一个台阶一个台阶瞌着头瞌到佛祖脚下，瞌的头破血流。

在这之前我是理解不了她的行为的，今天无助的我也只好求助神灵保佑了，心中默念着老天爷保佑，老天爷保佑，直到天亮，手术室外我更加的紧张，我能怎么办呢，我现在只能寄希望于老天爷了，老天爷保佑吧，老天爷保佑我的女儿吧！我不停念叨着，直到女儿顺利推出手术室，还好是虚惊一场。

那一次真的让我感受到了什么是无助，

感受到了电影中那位妈妈的无助。

不知道是因为小时候的泪点滴，还是在当初那个氛围下，知道现在都记得初中学校组织所看的两部露天电影《暖春》与《隐形的翅膀》。

《暖春》

无家可归的孤儿小花不堪被虐待，从外村跑到了芍药村。村民们都不愿收留女娃，只有年迈的宝柱爹，顶着儿子儿媳的压力，把小花带回家。而多年不生娃的儿媳香草十分妒忌，想把小花送人，在香草娘的安排下，一次又一次骗走单纯的小花。一个无助的孤儿、一个体衰的老人，因为彼此之间的善良最终感化了身边人，收获属于自己的幸福。

记得那时候和同桌搬着小板凳，一起跟随大部队在操场上看电影时，和同桌一起一把鼻涕一把泪的笑声哭泣着，那时候还发誓说以后遇到像小花一样的小孩子就带回自己家，对了把她爷爷也一起带回来！

那时候的誓言真的是很天真却又是内心最真实的想法！

《隐形的翅膀》

这不电影算是真正赚足了我眼泪的一部电影！

一场意外让十五岁的花季少女志华失去了双臂，因为受不了这巨大的打击，志华的母亲患上了精神分裂症。从此以后，志华丧失了自理生活的能力，沉浸在巨大的绝望之中，心灰意冷的她甚至想到了死亡。然而，父母的爱给志华带来了新的希望，她决心练习用脚写字，立志重新返回学校。在不断的刻苦努力之下，志华终于返回了校园，然而，母亲的病情却一直没有好转，甚至有恶化的倾向。为了能够保护母亲，志华决定加入残疾人游泳队，学习游泳，与此同时，她亦在刻苦的复习准备高考。遗憾的是，由于身体的缘故，志华落榜了，得知这一消息，母亲病发离家出走。

这个故事是虚构的，可人物却是真实的！我想飞翔，可是我没有翅膀”看到这里，我只有心痛悲惨的现实面前任何语言都是苍白的电影是浓缩了的现实我们很轻松地看到了主人公的成功却忽略了背后那惨痛的经历与坚持那是怎样一种勇气啊！

『叁』 如何从教育角度来解读电影《囧妈》

《囧妈》与徐峥的前两部“囧”字系列电影《泰囧》和《港囧》单纯地以“笑果”取胜不同，与其说是一部公路喜剧片，不如说是一部讲述家庭关系的温情片，笑中带泪。其中关于中国式母子亲情的探讨，引发了我的深思。

由于父母对子女的分离焦虑和期待落差，父母往往会以“爱”之名、以“孝”之义，通过强行控制和过度索取等方式，来阻碍子女的独自成长，而这其实是对子女独立生命个体的不尊重。由此引发的，必然是父母与子女之间的互不理解、争吵不休，最终导致矛盾逐步升级。

父母和子女表面上各执一词，互不相让，但其实互相都是自己最爱的人，这份爱并没有因为争吵而少一丝一毫，毕竟，骨肉相连，血浓于水。

而弥合爱的鸿沟的问题解决之道，就是借鉴生活中可遇而不可求的“阴差阳错”，主动改变与对方的相处方式，将爱表达出来，让拥抱化解矛盾。

也许当子女也为人父母，到了父母的年纪、担当父母的角色的时候，才能更懂得自己的父母吧。

『肆』 很久以前看过一部韩国电影，说的是一个青年男子误入了三个奇怪小孩创造的世界里出不去，那三个小孩似乎...

《韩塞尔与葛雷特》 我电脑上还有这部电影呢，叫《鬼怪密林》，前两年的片子，很好搜的

基本信息
演职员表导演 Director
编剧 Writer
演员Actor
原创音乐 OriginalMusic
摄影 Cinematography
剧情介绍
相关评论
幕后制作主题…童话外衣包裹的恐怖
卡司…2007年度最黄金的组合
导演：林弼成
美指：柳成熙
摄影：金志龙
音乐：李秉宇
精彩花絮千正明…大朋友的小胆怯
千正明遇见…鬼！
电影剧照
在线观看 基本信息
演职员表 导演 Director
编剧 Writer
演员Actor
原创音乐 OriginalMusic
摄影 Cinematography
剧情介绍
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幕后制作 主题…童话外衣包裹的恐怖
卡司…2007年度最黄金的组合
导演：林弼成
美指：柳成熙
摄影：金志龙
音乐：李秉宇
精彩花絮 千正明…大朋友的小胆怯
千正明遇见…鬼！
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编辑本段基本信息
中文片名 韩塞尔与葛雷特 原片名 헨젤과 그레텔 更多中文片名 鬼怪密林 魔幻谜林.....台湾译名 更多外文片名 Hansel And Gretel 影片类型 奇幻 / 恐怖 / 儿童
《韩塞尔与葛雷特》剧照(20张)片长 116分钟 国家/地区 韩国 对白语言 韩语 色彩 彩色 制作公司 Barunson 发行公司 韩国希杰娱乐株式会社 CJ Entertainment [韩国] 上映日期 韩国 South Korea 2007年12月27日
编辑本段演职员表
导演 Director
林弼成 Pil-Sung Yim
编剧 Writer
林弼成 Pil-Sung Yim 金民叔 Min-Sook Kim
演员Actor
千正明 Jeong-myeong Cheon 殷元在 Won-Jae Eun 沈恩京 Eun-Kyeong Sim 陈智熙 Ji-Hee JIN 朴熙舜 Hee-soon Park
原创音乐 OriginalMusic
李秉宇 Byung-woo Lee
摄影 Cinematography
金志龙 Ji-yong Kim
编辑本段剧情介绍
被母亲患病和女友怀孕等事情困扰的恩洙（千正明饰）在公路上发生了意外，在不知名的森林里迷了路。遇见女孩英姬（沈恩京饰），在她的引领下来到一座如童话中描述的美丽的房子。房子里住着英姬的哥哥万福（殷元宰饰）、妹妹贞顺（陈智熙饰）和爸爸妈妈。原本约定只留宿一晚的恩洙在第二天后再次出发寻找目的地，却仍旧是转回到了房子。无奈的他只能暂时住下，不料突然一天，孩子们的父母亲留下信说有急事要外出去首尔。怪异的食物，孩子们神秘的举止，让恩洙越发感到不安。在阁楼里撞见先前说去了首尔的“爸爸妈妈”，才知道孩子们的真正身份。原来他们一直引导着迷路的大人们来到这个神秘的森林，照顾他们和他们一起生活。但是大人们逐渐失去耐心，或是贪婪无比，或是虐待孩子们，最终这些大人不断消失。
韩塞尔与葛雷特海报(20张)想逃出这个“家”的恩洙想尽各种办法，却总是失败，终于他走进一间破房子，发现了写有自己故事的童话书，找到了陈旧的档案，揭开了孩子们的身世之谜。他们很多年前是这里一座孤儿院的孩子，备受院长的虐待。一个圣诞节，他们获得了神秘的力量，可以通过想象得到一切。是他们的幻想创造了这个森林和房子，并把自己认为的“坏大人”变成玩偶或是雕像。他们不断吸引大人前来只因为想获得爱。而恩洙是来到这里后唯一关心他们的大人。最后恩洙知道了离开这座森林的唯一办法，就是烧掉了孩子们的画册，他拒绝了孩子们的挽留，流着泪对他们说“对不起”回到了现实世界。 一年后，恩洙在自家的圣诞树下，发现了孩子们给他送来的礼物……
编辑本段相关评论
以往日本经典的《咒怨》系列、好莱坞的《重生》和本国的《蔷花，红莲》等片里的小孩都只是作为成人化的恐怖想象道具，但本片给人感觉是真正意义上的当童心被伤害后发生的可怕故事。 ——《朝鲜日报》 从未看过可以这么纯真无邪的恐怖片，即便是阴谋也如此令人怜爱，一部可以列为经典的电影。 ——《朝鲜日报》 千正明的可塑性很强，和殷元在、陈智熙等童星的配合融合得恰到好处，作为片里唯一的成年主演，他的发挥亲切自然。 ——《FLIM2.0》 暗色调的背景精致古旧，绝对不是传统的恐怖片，很有童话的氛围。惊讶改编者的才气。残酷的内在仍旧遮掩不住美指的赏心悦目的设计。 ——《FILM2.0》 主题和表现方式都很新颖鲜明，好玩、悬念和感动全都具备了，主创们塑造了一个东方式的童话王国，想拾回丢失在人生森林里的童心的你，一定不能错过本片。无法把片里的孩子们当成恶人，更多的是怜爱和心疼。 ——DAUM
韩塞尔与葛雷特剧中人物照(17张)繁忙的城市，冰冷的建筑，森林里的趣怪小屋是童心在现代社会衍生出的避难所。柳成熙的美术功夫没话说，很久没欣赏过这么“美”的恐怖片。 ——《moviest》
编辑本段幕后制作
主题…童话外衣包裹的恐怖
19世纪初德国的格林兄弟创作的《Hansel and Gretel》，当中杀害母亲、虐童的情节本来就属童话文学里的一个异数，在21世纪它将以Dark Fantasy复活，原著童话是讲述巫女把饥饿的孩子们引诱到饼干屋子，而本片则是渴望被关爱的孩子们把在森林里迷路的大人们引进屋中，希望从此大人们能把自己当亲生子女一样看待，但大人们想逃脱的故事。影片借用了原来童话的架构，寓意却向完全不一样的走势发展，导演林弼成表示本片在于表现没有得到大人们的爱的孩子在成长中经历的疼痛——以恐怖的意象表达出来，在遭遇危机时就把孩子扔掉的自私的大人们与只是希望纯粹地被爱的孩子们形成强烈的反差，当孩子的洁白无瑕被大人无情破坏后，前者所爆发的愤怒令人心寒，这种反常的生态所衍生出的“恐怖”就是本片想要传递和表达的主题。
卡司…2007年度最黄金的组合
本片汇集了忠武路各个领域最顶级的电影工作人员。
导演：林弼成
尽管用了5年的时间制作出来的《南极日记》在去年遭受了票房失利的打击，但林弼成依然对电影有着如初的热爱。被奉俊浩导演称之为：“性情温和、态度叛逆的大胖子”的他才能在圈内是公认的，在修改金民叔（《为了霍洛维茨》的编剧）创作的原稿的基础上亲自完成了本片的剧本。“想拍温暖的电影，却苦于没有好的现实题材”的林弼成坦言为了市场，他自动降低了影片的极端化，希望本片是易懂并且引发观众反思的电影，如同《TheTwilightZone》那样残忍的成年人童话，他毫不否认结局的悲剧性。之前曾考虑过把剧本拿给别人执导，终究还是觉得亲手掌镜最能表达自己的意思。大人们失去纯真性的瞬间，也就是失去了人生判断力的时候，颠覆了传统恐怖电影的观点和取向的《韩塞尔与葛雷特》可谓是其心血的诚意之作。
美指：柳成熙
童话世界里光怪陆离，童心遍布却又天马行空得可怕的诡异气氛。如同PeterPan里的Neverland，是孩子们其乐无穷的乐园，却是大人们神秘循环的恶梦。曾给《杀人回忆》、《老男孩》和《怪物》等片担任美术指导的柳成熙负责本片的布景筹划，围绕“当童心被摧毁后，童话世界里畸形的纯真”的美学中心，匮乏爱的孩子们所嗜爱的玩具全都是以平价买回——体现平凡的真实感的需要，而美术团队自己加以改装：掉了耳朵的玩偶，裙子上沾有血的兔子等，哥特式对比强烈的以兔子为主线的壁纸图案制作的灵感来自于美国童话家MauriceSendak，就连食物也充满了孩子般肆无忌惮的想象力：绿色的蛋糕、血红色的果冻、蓝色的汤……这些所有乍看上去很华丽别致，在孩子的眼光看来漂亮得理所当然，而大人们瞧见则越看越毛骨悚然：“当狰狞性和怪异感渗透进单纯的童话里时，这种不自然感恰恰也反映出大人与小孩相处的矛盾的迸发点。”柳成熙为了配合导演设定的“冬季里的恐怖幻想”的整体美学理念，全部场景都必须在寒冷的天气下完成，屋子内部和外部分别在釜山和济州岛搭建，整洁中透着深陷的杂乱荒芜之感。尽管挑战了新的风格，但柳成熙还是强调本片的恐怖根源来自于孩子本身，一切布景的设置都是为了更好地烘托气氛和激发演员的表演。
摄影：金志龙
金志龙在韩电影圈有“金大牌”之称，几乎所有的韩国大片制作方都想能邀请其出任摄影导演。成名作《甜蜜的人生》获得当年青龙奖最佳摄影后，2006年的《淫乱书生》尽管情节本身被批得体无完肤，但他精致的摄影技术仍旧赢得了认可。“无辜的孩子们调皮的外表下古灵精怪的内心、千正明恐惧难语的精神状态要从阴暗的照明对比和摄影的角度中体现得完美——林导演的要求也太‘苛刻’了，我只能尽力了。”谦虚的金志龙直言达不到导演的高要求，到底如何有待观众的评价。
音乐：李秉宇
《蔷花，红莲》、《丑闻》、《王的男人》、《怪物》…如果你是韩国电影忠实的追随者，一定曾被这些片子里动情契和的音乐所感染，而这些音乐的制作者就是李秉宇。与金志龙一样，他也是各个重大电影奖音乐奖项青睐的常客，在本片能欣赏到其创作的天真又充满魔幻气质的配乐。
编辑本段精彩花絮
千正明…大朋友的小胆怯
本片也许是服兵役前的千正明最后一部电影作品，所以引起了各方的注目。他在片里扮演的恩洙为了看望生病的母亲误入森林里三个孩子的家，最后成为唯一能从森林中走出的大人，作为目击者，本片的恐怖和受惊也以他的视角展开，他的情绪演技很大程度上决定了整部片能否成功吓倒观众，从而把“冰冷中的温暖”传递给观众。千正明早已被业内认可为演技派的男星，但其拍戏的拼命程度不亚于任何一位新人。曾经为了拍好片里意外昏迷后醒来的那场戏，连续12小时没有睡觉却从未表现出倦容，在途中还会细心地拾起倒下来的小道具把其整理好，这一细节令在场的工作人员感叹不已。在片里的戏份占百分之九十以上的他之前以为患上眼疾而令剧组耽误了一周左右的拍摄进程，为此他从影片拍摄中途举行的发布会到近日接受记者的采访，依然提及自己因此事很抱歉，可见其敬业的态度。以往看恐怖片到“三分之二就看不下去”的千正明之前没想到自己会与本片结缘，主人公能带给观众同样的恐惧同感是惊悚片叫座的关键所在，而原本就很“害怕”的千正明带来的演技也就更具真实感。 林弼成笑言自己不是跟《狐狸啊，你在干啥呢》的风，而是一次在看千正明出演的综艺节目中发现后者是个气质有些许腼腆的男生：“我想他的外表很柔和，对孩子没有‘侵略性’，能更容易诠释出片中的恩洙是孩子们的‘身心伙伴’的情绪。”
千正明遇见…鬼！
千正明为了拍摄本片，不顾手指头受伤一直坚持了下来，而坦言原本不喜欢小孩子的他开始和几个小朋友一起相处，感觉有点不自然，但随着日子的长久下来，彼此变得更亲近也就自然地改变了原先的想法，流露出希望姐姐结婚的话早点有小孩——实现当叔叔的愿望。拍摄间隙，他就常常被沈恩京和陈智熙恶作剧逗得身边人哈哈大笑，也会与殷元在斗象棋，他提到自己被小演员和大人一样深夜还以最好的精神面貌拍片的意志力所感动。千正明与孩子们进行的足球、棒球和体操等运动一度使得片场的气氛变得活跃，不知道的人还以为这是在拍哄闹的喜剧。不知是真这么邪门，还是宣传的“例牌”，本片与以往的恐怖电影一样在拍摄途中传出片场见鬼的新闻：千正明透露在济州岛拍摄时，于阳台隐约看到有个老人慢慢向海边走去的身影，其他工作人员也有同样的遭遇。真与假都好，为本片披上了更“阴森森”的气息。

『伍』 有一部很老的电影，是讲一个男孩子从小失去了双臂，请问这部电影叫什么名字

电影《表壳里的葵花》情节符合你说的。但是2009年的电影。时间貌似不符合。 电影《汪洋中的一条船》是根据郑丰喜的这篇自传体小说改编，导演李行的作品，此剧以平易近人的拍摄手法，生动的描述了一位残疾人，艰难，却一心奋斗的一生， 身残志不残的意志感动了每一个人，每一个人的内心，靠自己的努力完成自己的理想，就像是电影《汪洋中的一条船》一样，给人们留下永不磨灭的印象。时间1977年。时间符合，但是男孩从小是失去双腿，剧情又不符合。