外国人如何在中国投资拍电影

㈠ 如何成为电影投资达人

红酒！佳人！导演！制片！只看见一堆华美的服饰在富丽堂皇的大厅飘来飘去，几声寒暄，几句祝福，觥筹交错之后，一场盛大的庆功宴落下帷幕。这是今年不停地出现在影迷面前的一幅电影杀青的庆功宴场景。 其实，连影迷自己也弄不清楚，从什么时候开始，中国的电影出现了如此繁盛的场面，从最初的露天电影，到后来的电视，再到如今的影城，故事还是那样老套，但花费在看电影上的钱就是越来越多。 这些无形的消费，让电影的投资领域变得异常活跃，如今我们看到，凡是有点钱的人，都想在电影上一展拳脚。华谊兄弟的上市更是刺痛了这个行业的竞争。很多演员，范冰冰、胡军等，就开始了边干演员，边干导演的生涯。就连郭台铭这样的商界大腕，也在2009年对外宣称，要投资100部电影。 对电影市场来说，这些火热的投资究竟是“狼来了”，还是“钱来了”，到如今还是没有分晓。但是人们清晰地看到，《集结号》1.8亿元票房，赚了；《疯狂的石头》2300万元票房，赚了；《满城尽带黄金甲》2亿元票房，赚了。还有《天下无贼》、《疯狂的赛车》、《斗牛》等电影，一上映，都赚了。 除此之外，话题女王李湘投资电影，300万元变成5000万元；好莱坞电影业的头号“说客”，美国电影协会主席丹·格里克曼稀有地现身2009年的上海国际电影节；李冰冰成立了自己的影视公司等消息，更是把电影业的投资档挤得满满当当。对手多了，如何出牌，才能保持达人风范，成为今年电影界的热门话题。 达人闯关 中国的电影市场不比国外，熟悉电影投资领域的达人们都知道，虽然赵本山的小品在说“不差钱”，可中国电影最大的窘况就是“太差钱”，相比从前一部电影几十万元的投资，现在一部投资1000万元的电影在业内看来只是小菜一碟。于是想在电影投资上小试牛刀的达人们，无一不为钱伤脑筋。 钱解决了，中国还有一个现实的问题，达人们必须面对，就是中国可以利用的放映影屏只有3000个左右，也就意味着你的电影很可能排不进档期，成为无法放映的存货，那样的话，就无从谈起票房。 但是，困难再多，也难以抵挡电影投资周期短、回报高的诱惑，所以，聪明的达人必须学会闯关，融资关和营销关是达人们投资电影必须挑战的两道关口。 第一关：融资 中国最早的电影都是国家投资给群众娱乐，谈不上融资。市场经济的发展，电影投资者必须要自己想办法筹钱才能完成电影的拍摄和制作。 目前的中国市场，对于稳赚的电影，一般财大气粗的投资者都喜欢独资完成，哪怕是困难重重，也不会寻找合伙，像中影投资的《梅兰芳》和《疯狂的赛车》，就是典型的案例。一般这类电影的投资，一年至一年半肯定能收回成本。一旦上映，可以说是财源滚滚，所以独资是聪明的选择。 如果在投资过程中，资金吃紧，最好的选择莫过于求助于金融机构。2006年，华谊兄弟联手香港寰亚投资《集结号》，因为资金紧张，于是以版权抵押，王中军和王中磊以个人名义担保，从银行贷款完成了《集结号》的拍摄。开了电影银行融资的先例，之后，这样的融资手法在电影投资中屡试不爽。 金融机构的参与，提高了电影的盈利空间，只要是被市场认可的影片，后期的收益基本上都能翻倍。 但是，收益虽然高了，这样做的风险也比较大，整个电影的成败都要一家承担。如果电影没有取得预期的票房，那么高额的投资就打了水漂。对于想要获得高利润，又不愿承担太高风险的电影投资达人来说，独资有一种模式是最好的选择。 那就是选择迂回的投资，这种投资只是概念上的独资，并不是真的独资。就好像哥伦比亚电影公司拍摄的《功夫》，在中国他们需要合作伙伴，于是就有了华谊兄弟5％的份额。这个5％是净得的收益，可以说是最实惠的投资。 还有一种是合伙最好能选择政府，它们入围多是为了宣传，不会从电影的实际收益中分走太多的利润，还能为电影的拍摄提供很多便利，因此，政府的加入对电影投资来说，是最便宜的伙伴。 虽说独资经营电影，可以获得高额的回报，但是面对日益膨胀的电影投资费用，钱包小的投资达人就无法完成投资。200万元和2000万元的差距，使得达人想要拍一部有影响力的电影，就不得不寻找合作伙伴。 就拿吴宇森的《赤壁》来说，8000万美元的投资，无论是哪家影视公司，独资看上去都是困难重重，于是才有了影片结束后，长长的片尾。不过对于高投资的影片，没有绝对的市场信心，合伙是分担风险的最佳方式。 一旦影片搁浅，所有和影片扯上关系的人都得跳水，人多，就不容易淹死。否则就会出现李湘为了拍电影拍卖房产的事。 不过在这里要提的是，说服合伙必须要有王家卫的口才，王家卫的新片《一代宗师》就是在没有剧本的情况下说服了巩俐和章子怡的加入。如果达人们一旦练成了王家卫的这种口才，相信离成功也就不远了。 第二关：营销 如今，只会埋头苦干的电影投资达人在每年有400多万部电影上映的市场下，做不好营销，很多工作就等于是浪费。 回忆电影市场，不难发现，许多后期卖座的电影在开拍前就已经开始利用媒体做起了宣传。什么主角之争，戏份之争，没掏一分钱，媒体的八卦精神便让这部影片悄悄走红。例如《梅兰芳》，黎明的争议让大家都知道，现在有一部《梅兰芳》在拍摄中。 其实在这里，最有意思的事件是电视剧《红楼梦》的选角，电视上前段时间几乎每天都在播放《红楼梦》几个主角之争，全中国基本上都知道了《红楼梦》要重拍，即使是抱着对原《红楼梦》的感情，这部电视剧上映后也一定会有不错的收视率。 新《红楼梦》的选角事件对电影的宣传来说，其实是相当值得借鉴的。现在随着传媒的发展，电影的宣传除了制造一点娱乐事件，还有就是铺天盖地的广告，大街上漂亮的海报基本上都是电影的宣传。 当然，这一块就需要我们上面谈到的投资达人过融资关挣来的钱。目前的市场，基本上一部影片的宣传费用都占到影片的5％以上，千万元的宣传也是正常的。没有宣传的电影，上档之后，就很难再打开市场，因此电影的绯闻也必须从电影剧本诞生的那一天起就不停地爆出。 电影一旦上档，后期的收益其实也有很多，细心的营销达人都会发现，比起票房，电影的衍生传播和衍生品带来的收益有时候可以直逼票房。 这里最典型的就是《喜洋洋和灰太狼》，自《喜洋洋和灰太狼》剧场版成功播放之后，喜洋洋和灰太狼的衍生产品，诸如文具、食品、玩具等销售额就明显地提高了好几个百分点。 数据显示，如今喜洋洋和灰太狼的衍生产品收益已经赶超了它的票房收益，而且这种收益是可持续的，同一部电影能看10遍的很少，但同样的玩具能买10个的很多。 对于一些小制作的电影，在票房上和衍生品上也许上升的空间都不大。那么，传播途径的转变就是他们生存的另一种营销。电视剧《逆水寒》在电视上没有获得热播，但是在网络上却很热。对电影来说，是一样的道理，选择租赁的形式将电影在网络或者移动传媒上播放，是小制作电影生存的技巧。 另外，名人效应一定要做足功课。《夜·店》就是一部小规模投资电影，它虽然规模小，但李小璐、徐峥的名人效应让这部电影还是获得了不错的票房，看完之后，它的喜剧元素被散播开来，第一波的观众就成了它的宣传者。所以说，无论是多小的电影，千万要找个名人入伙，否则绯闻的炒作就变成了空话。 除此之外，据华谊兄弟的王中磊透露，华语电影虽然在海外市场很难被接纳，但近些年，在日本和韩国市场，还是取得了不错的成绩，尤其是日本市场。他说，中国片是日本市场上所占份额仅次于美国片和法国片的第三大外语片。这也给了营销达人一个启示，满足内需之后，也要适当地出去走走。 达人告白 在这里，还有两个诀窍是电影投资达人一定要知道的。我们都知道好莱坞的电影好看，梦工厂的动画好看，为什么，那是因为品牌效应，就像《冰河世纪Ⅲ》，一出来就引起了热烈追捧，因为它是梦工厂的动画。 近些年，总结卖座的电影我们也不难看出，好导演、大制作就是票房。 告白一：钟情名导 张艺谋、冯小刚，这些耳熟能详的名字从电影投资达人的角度来说就是白花花的银子。 张艺谋一部《红高粱》走红之后，近些年由其执导的几部电影《满城尽带黄金甲》、《英雄》、《十面埋伏》都赚够了票房，没有一部出现意外。冯小刚更是，在业内，电影投资达人基本上都达成了一种共识，投资冯小刚就是投资了票房。 冯导的魅力就在于他执导的电影花费5000万基本上就是上限，可是票房最少都能超过1亿元。《非诚勿扰》冯小刚就是5000万元封顶，票房2.5亿元。《风声》只用了4000万元，票房如今要破3亿元。 所以投资名导最轻松，这成为了电影投资达人投资电影的杀手锏。 告白二：爱上大制作 如今，在3D的噱头下，电影的制作也越来越多元化。老的电影如今拿出来和新的电影放在一起，无论从哪里都能明显感受到新电影带来的视觉、听觉震撼。 《满城尽带黄金甲》里菊花和宫女的排场，让看过的人基本上只记住了菊花和宫女，而不记得故事的发展。但是这样的排场，观众愿意买单，因为在生活中这种排场根本看不到，即使他们认为故事的本身并没有多大看头。 好莱坞的电影好卖，主要也是因为其大制作，大场面。每一次故事情节的发展都能让观众的心跟着一起纠结。 除此之外，好电影在取景上非常显示其优势，观众在看电影的时候，其实也是在看景，进行了一场假想中的旅游。 但是，大制作也意味着大投入，对于资产并不雄厚的达人来说。想要大制作、小投入就得在剧本的选择和细节上下功夫。比如电影景色的选取，高山、峡谷、密林，远距离的效果看起来都非常有震撼力。另外，高科技的应用，声效的处理等等，也能给小制作的电影带去大制作的感受。 效仿电影巨头的拍摄和制作方式，有时候对电影达人来说，其实是一条成功的捷径。

㈡ 中国投资最贵的电影，国内投资最贵电影是这些

国内电影市场发展十分迅速，在国内的电影史上有不少斥巨资拍摄的电影，有的获得了不错的票房，有的却是入不敷出，下面本站就来盘点一下国内投资最贵的电影。
中国投资最贵的电影
1、《长城》
2、《赤壁》
3、《无极》
4、《投名状》
5、《十面埋伏》
6、《英雄》
7、《神话》
8、《墨攻》
9、《卧虎藏龙》
10、《夜宴》
一、《长城》
张艺谋导演在制作电影上向来都会给人一种土豪气息，票房达到11.73亿的这部影片，投资了9亿元，但被被观众称为是一部彻头彻尾的商业片，主要是为了讨好外国观众，让喜欢拯救世界的外国人顺带着拯救中国，因此观众对这部影片是褒贬不一。但是，这部电影特效绝对算得上是一流的，尤其是雾中的长城非常有中国山水画的意境，不论外界评论怎么样，小编觉得还是非常值得一看。
二、《赤壁》
赤壁是由吴宇森执导的系列电影，该片分为《赤壁(上)》和《赤壁(下)》上下两部，两步影片总共投资了6.8亿元，上映后的总票房亏损了近1亿元，不过导演吴宇森凭借该片获得第六十七届威尼斯电影节金狮奖终身成就奖、第十三届中国电影华表奖片等等奖项，赤壁是一部将历史还原的比较真实的影片，也是我们中国电影界所缺少的那种战争片，去看看一定会给我们不一样的感觉。
三、《无极》
这部由陈凯歌执导的一部东方奇幻史诗电影耗资3.4亿元。结果票房只有1.9亿，整部电影对服装细节的把握可谓是细致到不能再细致了，剧照里看到那些精美服饰时，不由的感慨这部电影的用心，同时或许也能让当年喷过本片的人多少有点感触。所以，现在一定要在回头去看看，说不定又会有不一样的感受呢!
四、《投名状》
陈可辛导演的投名状耗资3亿元，票房达4.2亿，李连杰演这部影片获得了一亿元的回报，这部影片本质上还是一部文艺片，一部有大场面的文艺片。故事讲得很成功，但并不复杂。小而言之可以看到兄弟情义，大而言之可以看到政治寓言，每种解读方式都一马平川，不需要解谜。
五、《十面埋伏》
这部电影还是有不错的票房的，2.8亿元的投资获得了8.5亿元的票房纪录，这部影片一扫几年来国内动作大片的浮华奢靡、夸张斗炫，美学上返朴归真、洗练扎实。其动作设计脚踏实地、真刀实枪，其人物造型蓬发乱须、灰头土脸，其服装体系色调单一、破旧脏乱，其场景设计阴雨连绵、烟火熏天，所有这些努力共同指向一个字真，加上流畅合理的剧情安排和粗犷到位的演员表演，让看烦了花拳绣腿、奇装异服、虚情假意的国内观众不由得眼睛一亮!
六、《英雄》
投资了2.5亿元最终获得14亿票房纪录的这部影片绝对是让张艺谋导演大赚了一笔，这部影片一定要多看几遍才能真正看懂，英雄其实是一部终极和平的电影，杀是为让更多的人活下来，乱世，是为了长远的和平，身处和平年代的我们一定不要以自己的主管意向去评判历史。
七、《神话》
这一部以秦朝为历史背景，讲述了一段古今交错、刻骨铭心的旷世爱情的电影花了1.6亿元的成本，虽然在票房上没有达到理想的数目(1.2亿元)，这部电影的结局是无奈的，也是不完美的，但却很让人深思，世间充满了无奈和不完美，我们应该更加去珍惜身边值得自己用一生付出的人，不要放弃和错过。
八、《墨攻》
这部由刘德华领衔主演的墨攻同样是高口碑，票房却不尽人意的典型代表。投资1.5亿,但是票房却仅仅只有可怜的6000万。这部影片会令人有独特的观影感受，好像刚被一位用心努力但经验不算丰富的盲人按摩师做了一次全身推拿，有回味，但也有遗憾。
九、《卧虎藏龙》
这部在全球范围内引起重大反响的武侠片，在收获高口碑的同时也收获了高票房，可谓名利双收。当时投资了1.3亿，票房却超过了15亿。
十、《夜宴》
这部影片从故事的一开始就给人无法忘缺的真实感，在幽怨的音乐声中，落寂的王子，孤独地在面具背后，舞动着。一种悲哀的情怀悠然而生。这部让人接近灵魂深处的电影投资1.2亿的电影，票房却只有9600万，不过小编还是推荐一定要用心去看看这部影片。
结语：以上就是关于投资最贵的电影的介绍，这些电影中有的大赚了、有的亏损了、有的褒贬不一，小编觉得不要在意他人的评论，这么斥巨资制作的电影一定有值得我们去看、去回味的地方。

㈢ 投资电影应该怎么投资啊，有懂的么

电影投资没有那个会招商。你看到的电影招商全部都是打广告平台。真实性奇差，参与投资后会有各种各样的问题。

想要做影视投资，只有两种途径，这个是重点！

一种是寻找影视宣发，大多数影片公司都没有自己的宣发。想要投资电影需要找到宣发进行对接。

另一种，看好哪个影片，直接去影片公司谈投资合作。这个弊端就是没有人帮你对接。有很多需要了解的东西，你只能和影视公司去了解。比较麻烦。

作为宣发行业人员的忠告：不要相信网上任何陌生好友推荐的影视投资项目，因为他们给你推荐的电影多数都不是第一出品方出让份额，联合出品方居多，这里面存在众多风险。

1、电影分红后是有第一出品方进行分配的，通过联合出品方参与，分红这一块得不到保障

2、电影版权是有第一出品方所有。通过联合出品方参与，你不能确保对方真的会有这个份额。

3、联合出品方其实就属于投资人，你通过第一出品方参与投资后，如果以公司名义参与，你就是联合出品方，如果以个人名义参与，你就是联合出品方人。所以如果有第一出品方作为对接，千万不要选联合出品方。

下面关于影视投资的其他相关知识，希望对你有所帮助。这也是我作为影视宣发人员做的一些总结。

1.现在普通人也可以投资电影了？是真的么？

《电影管理条例》明确规定:国家鼓励企业、事业单位和其他社会组织以及个人以资助、投资的形式参与摄制电影片。具体办法有国务院广播电影电视行政门制定。

15，出品方出让版权份额为什么会通过终端服务机构来进行？

一般出品公司没有自己的宣发公司， 需要很多的终端来帮助宣传做广告，所以都是终端服务公司来做这一块的。

一个公司也不可能承担所有的流程，就一部电影来讲 从制作到上映 他都是出品公司 摄影公司 宣发公司 电影院线 包括资金结算的 律师事务所 会计师事务所等等分而治之。

希望我的回答能够让你了解到电影如何参与投资。如果还不太明白，可以继续提问

㈣ 电影投资是什么怎么投资

电影投资其实指的就是电影版权投资，说白了就是你通过购买一部电影的版权，成为这部电影的投资人，等后期电影上映了再根据票房来计算收益，收益是完全透明化的，然后再加上其它网络版权收益如（爱奇艺、腾讯等）电视版权收益和海外版权收益，版权收益是按照你所持股的份额给你进行分红。
认购电影版权的正确流程：电影选择——了解合同——确认认购金额——打款到出品公司的对公账号——签订合同——等待电影上映——会计律师所计算好分红——打款到合同上的银行卡。

如何去分辨真假电影版权投资：
1，了解电影项目，选择题材（查看广电局备案，有为真，没有为假）
2，影视公司资质（查看营业执照，拍摄许可证，没有肯定为假）
3，向影视公司对公账户汇款，发起申购（对公账户和电影出品方必须一致，任何联合出品方或合作方无权筹资）
4，影视公司审核投资人资质，通过后向投资者邮寄纸质合同（一式两份，签订完将其中一份邮寄回影视公司）
5，等待电影上映（期间可以通过各渠道或者对接人了解电影进程）
6，电影上映，三个月后由中影集团联合第三方会计事务所进行结算，结算完成后打入出品方对公账户，再由出品方打向合同中投资者预留银行账户
7，电视台版权收益和海外版权收益为一次性买断收益，一般为出让合同签订15天内进行结算
8，在合同一年到期后，结算第二笔视频网站播放总点击量版权收益分红。
9，投资完成。

㈤ 国外的电影基金投资并运作国内电影，难点主要在哪里

外商投资中国的电影，目前是受到国家政策限制的。这也是目前中国电影市场如此火热，许多外资热钱却被阻挡在外的根本原因。但即便国家政策有所放开，国外的电影基金要投资运作国内电影仍然难度重重。我仅依据个人的浅见总结了以下几点：
首先， 电影的盈利渠道不够丰富。目前在中国，电影的主要盈利渠道仍然是票房，这一数字占绝大多数电影收入的90%以上。如诸位所知，一部投资1000万美金的电影，在中国，没有2亿人民币的票房是很难盈利的。但是2亿票房的国产电影，即使在当下这个市场，对于大部分中国电影，仍然是不容易达到的数字。
而除了票房之外呢，在线视频能够有少许收入（比起电视剧来却是差之甚远），电视频道（主要是CCTV 6)的播放权销售也算贡献绵力；在之外，美国电影产业中收入占比很大的部分，音像销售、付费点播、付费和免费电视、海外版权销售以及衍生产品收入等，在中国都还没有真正成规模化。这些，都无疑会加大基金投资的风险。
其次，电影制作的标准化和规范化问题：其实本质上是人的问题。我很不喜欢的一个论调是，讨论中国电影人的无能和无耻。中国的电影人普遍落后于好莱坞是肯定的，但中国电影人中也不乏有识和有才之士。而中国电影从业者的问题在于他们太喜欢通过传统的、相对「圈子化」的人际关系，以及偏向人治和作坊化的方式来进行制片管理。而这种传统思路已经形成一种壁垒和保护膜，即任何试图破坏现有体系的人，都需要付出巨大的代价。如果说国内主要影视机构中，最专业化的、相对与好莱坞标准离的最近的是华谊兄弟，甚至在北美上市的博纳影业，都并非令人满意。
目前国内的投资者，甚至国内部分已经成立的电影基金，为了追求高额的利润，似乎都对这样的现象有一定的包容度。当然，我所了解的情况，他们更相信品牌、团队、Track Records。但是，中国目前真正具有稳定票房号召力的导演不超过5位，而即使投资他们的电影，亦很难保证部部盈利（金陵十三钗、1942等），更毋宁说其他的导演和团队了。一个健康的电影基金，要不要对团队有所选择，当然需要；但更重要的是，需要打造一个完善的体系，在保证创作团队的自由度的同时，通过严格的监督和保障机制，健全制片人责任制（而不是导演责任制）以及完善的财务体系，以确保每一分钱花在合适的地方。而这个体系，与目前壁垒中的模式有太多沟壑需要填补，这就需要新的一批有识之士来解决问题。
我经常和别人说，最理想的投资电影制作流程应当是「电影的归电影；财务的归财务」。但是，在这过程中，一定需要有既懂电影又懂金融的人，作为其中的桥梁和渠道，在制片方和投资人中间进行沟通，去磨合目前两者之间的「利益冲突」。如果把这个放在中国，问题就来了；中国不缺懂电影的，亦不缺懂金融的，但是两方面都有很深的造诣，同时又愿意干这行的少之又少。何况，要改变早已习惯传统流程的电影工作者们的思路，并非容易的事情。如果生硬的在其中复制西方的规范化体系，势必会造成很大的摩擦；而培养一批熟悉西方模式的电影工作者，并真正在电影圈中形成主流的操作模式，暂时还需要时间。实际上，现在已经有很多人正在这么做，但远未到相对成熟的阶段，更别说收成季节了。
再次，是电影行业之外的其他行业和政策配套的问题。当然，这方面已经有很大的进步，比如，中国目前已经不缺乏院线资源，亦有很多专业化的发行和行销团队。但是这还不够。
举个例子，这几年国内业界一直在讨论的完片担保或者说电影完工险的可行性。关于电影完工险（Completion Bonds）可以参见电影的完工保险在中国怎么实现？其中Raymond Wang律师和易筱昭的答案，在此就不再赘述。而电影完工险的重要性在于，该制度能够对于投资者和制片方的利益同时有极大的保障。该制度在国外已经成为许多电影制作公司和投资人默认的规则，以至于很多导演团队或者投资人在制片方没有确认购买电影完工险之前，都不会签署协议。而对于习惯了该模式的国外电影基金而言，蓦然到中国这个相对不规范的市场，是很有难度的。而要电影完工险体制的建立，除了保险公司方面需要配合之外，更需要的是国内的制片方对于电影完工险或者说完片担保的概念有透彻的理解。这又回到第二点所提到的规范化和人的问题上了。
而第一点提到的盈利渠道的问题，又哪里单是电影行业的问题。目前国人愿意为在线影视付费的人群占互联网用户的比重很低（百万级别的规模对数以亿计的网民）。昨天在和一些朋友聊天的时候还提到，或者大家愿意为《一路向西》这样有爆点的电影付费，但如果把范畴再扩大一些，愿意付费的人群就少很多。在这种情况下，更多的时候在线视频公司和电影的版权方谈的是买断费用，而不是利润分成。而买断的费用呢？大部分电影的在线视频版权卖价多在六位数，可能只是一些热门剧集一集或者两集的价格（因为在对视频网站的点击量帮助上，电视剧明显要给力很多），远不如一些热门综艺节目的售价。而对于成本动辄数千万的电影项目而言，这样的回报只是杯水车薪。至于付费电影频道、海外版权销售、衍生品和衍生产业的发展、版权保护等等诸多方面，亦都有太多需要其他行业配合解决之处。甚至提到电影媒体和影评人体系，不要说把好莱坞拿来做比较，真是连我们的近邻日本和韩国，都领先我们不少。
第四点，是电影基金本身发展方向的问题。我此前在其他回答里（3D 武侠片会不会成为一种新的电影类型片？）有提到过类似的话：
中国本土电影自九十年代后，除了冯小刚的喜剧片以外，本质上是缺乏类似的稳定输出的电影品牌。这类电影品牌的好处是，借助忠实的支持者和品牌效应，是极容易形成标准化和产业化的模式，形成稳定的商业价值；任一成熟电影市场都势必有这样的产品。而类似冯氏喜剧的坏处是，如果哪天冯小刚翘辫子了，这个品牌就结束了。而如007系列、漫威和DC的超级英雄系列，日本的宠物小精灵\柯南\哆啦a梦等国民动漫系列这样的品牌，即使整个创作团队换个一干二净，亦仍然不会影响他们的商业价值。徐老怪宁可部分放弃品质，彻底更改主演阵容，也要把《神都龙王》拍出来的原因；某种程度，也是在试探市场风向。一个成熟的电影基金，不应该是满世界的去找好团队，好项目；今天投一部小妞爱情片，明天参与一部3D科幻片，这样可能会一时盈利，但势必不会长久。健康的体系，应该是建立一系列的稳定输出的类型片和电影品牌。最好的例子莫过于Tyler Perry的Madea系列电影。这位仁兄做的事情就是，每年定期产出一到两部班底固定，讲述黑人社区故事的偏喜剧类电影，投资成本在500万美金至2000万美金之间，品质相对稳定，票房产出恒定在4000万~5000万美金左右的范畴。当然也有大爆的时候，例如09年二月档的「Tyler Perry's Madea Goes to Jail」票房就超过9000万美金；也有不景气的时候，例如今年暑期档的「Tyler Perry Presents Peeples」只收了900万美金。但是，自05年起，这一系列电影已经产出14部，早已建立了恒定的受众群体，固定的院线资源，可靠的制作团队和有效的宣发模式；这样的电影项目，投资的盈利预测是不难估算的，也更易于在投资者方向上建立相对稳定的合作模式。类似的还有当年日本的「菊次郎系列」，狮门营业赖以成名的「电锯惊魂」系列，马上要出到第五部的「鬼影实录」系列等等。
而我所了解的部分北美电影基金的运作模式，虽不至于投资固定的制片团队，但他们会投资自己所熟悉的类型电影，惊悚片、动作片、喜剧片和爱情片都有一些专门的电影基金定向的投资和操作。因为这些电影的模式相对固定，成片质量有保证，预算可控性强，有稳定的受众群，容易建立适合的分发渠道。
所以为什么有许多电影产业的业界人士总是喊着，中国缺乏的并不是票房大片，也不是国内外屡屡获奖的「艺术电影」，而是中小规模的类型片。因为，在一个成熟的市场，他们才是电影业界主力军团。他们是制片公司真正的运营基础，因为这系列的片子能有稳定收益，亦能够培养可担当大任的合适人才。这两年大热的James Wan早年不正是电锯惊魂的导演和制片。
回到中国，为什么发展类型片在当下并不容易。一是缺钱，太多投资者要么只愿意投入小成本电影试图再创一个泰囧或者北西，要么则是盯着大导大团队和大片，生怕没个两亿成本就砸不出票房。既然国外有资金愿意搞，又回到此前的问题，缺人。每一种类型片，导演以降，还需要大量的熟悉类型片的制作团队和宣发团队，如此就是一大波人的训练和实践。而再往下，就又提到中国的从业者的培养体系之问题了。（这一点我是真半句说不出，最好请教几位真正的业内从业者）。
总结以上。为什么国外电影基金在当下投资中国电影难度很大，一是中国电影市场盈利模式单一；二是中国电影制片体系还未规范化和标准化，说到底是电影业界人士的意识问题；三是电影之外其他行业的配套尚未成熟；四是电影基金的健康发展方向，定向的发展电影品牌和类型片在国内时机尚未成熟。当然还有其他原因，一时未能尽表。以上各大难题并非不能解决，甚至其中有很多已经在改进的路上；但凡事都还需要时间和积累。
身为非电影行业从业者，只是从圈外人士来说这些问题，我知道其中错漏多多；但以上也是我个人这些年关注中国电影产业发展，以及近来工作中向诸位从业者老师们请教的些许总结。如其中有太多不足之处，还望各位老师们不吝赐教。
推荐阅读好基友为梦而生老师的这篇：在电影技术方面，美国究竟比中国先进多久？
利益相关：本人及所在机构亦在运作一个定向投资好莱坞类型片的电影基金项目。
还是花点时间向大家介绍一些本人正在运作的电影基金项目吧，亦可作为答案的参考。（如果要转载的各位可以不用复制以下内容）。知乎团队如觉得以下内容不适宜，我亦会删除配合。
该项目是与好莱坞专门从事动作片和惊悚片制作的电影公司合作的；因此，定向投资的亦是以上两类影片。目前已经确定的参与该电影基金项目的团队如下：
1. 300勇士的制片人Mark Canton将担任首5部电影的制片人；
2. 好莱坞第二大经纪公司William Morris Endeavor Entertainment（WME，威廉莫里斯经纪公司）将担任电影的选角并提供部分主要制作团队成员
3. 该制片公司两大股东之一包括了盛智文先生，此人亦有「兰桂坊之父」称号，同时曾担任香港海洋公园主席。
4. 该制作公司此前亦曾制作一系列包括杰森-斯坦森，杰夫-龙格尔，尚格云顿等动作明星的系列动作片，及包括美国怪谈在内的一系列中小成本惊悚片。
而与投资者的模式包括：
1. 固定的年收益率，及资金的优先收益权（亦有简称优先劣后）；
2. 所有电影都将购买电影完工险；
3. 基于已获得固定收益，投资者的后端收益相应比例较小；
4. 投资者如果不退出电影版权，将根据商定比例持续获得电影此后的收益分成；如若选择提前退出，亦可要求基金以合适价格买断此后全部版权收益权；
5. 定期的财务报告以及关于电影项目的电话会议；随时到片场监督拍摄的权限；
6. 投资姓名将列入电影制作人名单中，投资人可对电影制作的重大决策有发言权，但避免涉足到具体的细节安排中。
我们在设计整个基金方案的时候，力图将投资者的风险降低到最小；同时通过投资模式熟稔的电影类型片，以期更易控制电影制作过程，提供相对稳定的回报。同时，也尽可能的将投资人适度的从电影制作的流程中隔离出来。所期望的，依然是「电影的归电影，财务的归财务」。
又有一条分割线
最后说一些理想主义的话：我个人并不是学习电影专业出身；只是因为真心热爱电影这件事情。从小到大看过的电影少说有大几千部，大学时期也把图书馆能够借阅的几乎所有电影类相关书籍读过一遍。这次电影基金项目，按说其实是我毛遂自荐才获得参与的机会。从我个人的角度而言，我是希望能够借此机会，能够更深入的接触电影产业。也许有人会说，「拿着国人的钱，去投资洋人的电影，说甚英雄。」但是从这个项目开始谈判至今，以及我与一些圈内人士接触所获知的一些行业情况，我深知好莱坞的这套成熟体系值得学习和借鉴之处有太多。我当然也期望着能够通过这次的运作和学习，能够真的熟悉这套体系；并且，或许在将来能够回头来为中国电影行业做些力所能及的事情。