1. 如何拍好一部电影
拍好电影要素其一:前戏。前戏就是电影的开端,就是你展现一切东西的铺设。
还有剧本,一部电影的基础,非常重要。当然,有些大神导演可以把一个烂俗的故事拍的很棒,化腐朽为神奇。但毕竟这样的神来之笔很少、这样的导演很贵。
演员表现,对电影很重要。
剪辑,非常重要的一环。希区柯克说过,相比拍摄,真正让他无与伦比的是他的剪辑魔力。
镜头的运用及场面调度如此可以出彩的一幕应该让它一路顺滑下来,一气呵成。效果绝对更好。
光影色彩的运用,成片时不同调色处理,可以进一步表达影片的情绪。
细节处理。来自群演的优秀细节。
配音。
服装道具,重要道具是推动剧情或预示剧情的不可或缺的环节。
2. 怎样拍一部电影
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题,让我带领你们一起走进这个问题,现在让我们一起探讨一下。
1. 前期准备
剧本写作 组织摄制组成员 准备工作
电影开拍前应有一个计划并仔细筹备,剧本出来以后便有一个依据,制片主任要分门别类把剧中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来,再将剧本印成若干份分发到包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中,请他们分析详细计划,然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔,在筹备期已经决定了八成以上,所以准备工作至关重要。
2. 影片拍摄 拍摄画面并录音
拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点,并预先联络好拍摄场景和电源,为工作人员提供运输工具以及饮食。总之,剧组的吃喝拉撒睡都要负责。为剧组提供群众演员也是制片部门的职责范围。
3.后期制作
后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后,工作只完成了20%,工作样片还需要剪辑,音响效果需要录制成声带,所有声带,包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成,字幕需要设计并拍摄,光学效果需要制作,底片要按照样片搭配好,最后要送审,并合成拷贝洗印,然后发行。
4. 制片还担任一项重要工作:拉赞助,此活动可贯穿整个制作过程。
————————烟火枪械————————
合法的非执法持枪者,可放炸弹打机关枪,炸什么都可以,只要电影里需要。香港已经开始发放枪械师执照,大陆则由电影厂垄断,你可到电影厂拜师。
————————电影特技————————
在影片摄制生产过程中,常会遇到一些难度大成本高或危险性大及难以在生活中拍摄的一些镜头和景象。由于常规摄制技术难以完成,这就必须用特技方法来完成。早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法,除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍(画面多次暴光)。
如今数字技术的发展,使电影特技的制作有了极大的飞跃。电子影像的形成、数字技术、计算机图形学的发展为数字特技奠定了基础,数字特技即利用计算机处理数字化后的音视频信号的方法,来实现视觉和听觉上的特殊效果。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议,我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里,祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活, 健康 生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
1. 前期准备
剧本写作 组织摄制组成员 准备工作
电影开拍前应有一个计划并仔细筹备,剧本出来以后便有一个依据,制片主任要分门别类把剧中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来,再将剧本印成若干份分发到包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中,请他们分析详细计划,然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔,在筹备期已经决定了八成以上,所以准备工作至关重要。
2. 影片拍摄 拍摄画面并录音
拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点,并预先联络好拍摄场景和电源,为工作人员提供运输工具以及饮食。总之,剧组的吃喝拉撒睡都要负责。为剧组提供群众演员也是制片部门的职责范围。
3.后期制作
后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后,工作只完成了20%,工作样片还需要剪辑,音响效果需要录制成声带,所有声带,包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成,字幕需要设计并拍摄,光学效果需要制作,底片要按照样片搭配好,最后要送审,并合成拷贝洗印,然后发行。
4. 制片还担任一项重要工作:拉赞助,此活动可贯穿整个制作过程。
————————烟火枪械————————
合法的非执法持枪者,可放炸弹打机关枪,炸什么都可以,只要电影里需要。香港已经开始发放枪械师执照,大陆则由电影厂垄断,你可到电影厂拜师。
————————电影特技————————
在影片摄制生产过程中,常会遇到一些难度大成本高或危险性大及难以在生活中拍摄的一些镜头和景象。由于常规摄制技术难以完成,这就必须用特技方法来完成。早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法,除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍(画面多次暴光)。
如今数字技术的发展,使电影特技的制作有了极大的飞跃。电子影像的形成、数字技术、计算机图形学的发展为数字特技奠定了基础,数字特技即利用计算机处理数字化后的音视频信号的方法,来实现视觉和听觉上的特殊效果。
很高兴回答你的问题,怎样拍一部电影?
一个人拍电影是做不到的,如果当你心里非常渴望拍一电影,你要找一个合适的伙伴,你两个人开始探讨,最好是对拍摄剪辑能力比较优秀的,那么就容易多了,
当你们要有坚决的想要拍的电影,那么就是想剧情和剧本,要知道很多传媒公司有着雄厚的资金和优良的设备,因为缺乏足够好的剧本,拍出的电影也无人问津,对于很多普通的草根而言,不在于设备和资金上的较量,只要剧本好用现有的东西也能拍出获得称赞的电影作品,
演员,对于拍电影来讲,初期的合伙人有了,剧本也定下来,可总不能自导自演吧,很多导演指导演员行,但是自己上了演就总是演的变扭,所以找一个富有感染力的演员是决定一部电影好坏的关键。
君不见黄渤一个人演了一部电影,拉着一头奶牛,所以很多时候并不是说我们电影拍的设备怎么样,剧本的角色多少,都不是主要的衡量标准,对于现在想拍电影的年轻人来说,你要把一种很微妙的 情感 是发挥的机制,拍摄角度和拍摄手法,需要跟随自己的感觉,
对于电影来说,不完全是导演来安排场景,开始大家都没什么名气,就是拍着电影玩一玩,大家可以很随意的选择表演的风格,往往这种风格是一些专业的剧组很难达到的,有时候摄影师是一部电影的第一位观众,从他的角度去为观众呈现的画面,需要一种艺术气息,这里面需要找到性格比较有个性的人来做。
拍摄的资金问题,对于文艺青年来说,还没有稳定的工作和经济收入,即使有,相比这笔资金也不充足,尤其是拍电影这一块,耗费的时间和精力,以及人员这些都需要支付成本的,所以有能力的话,能拉就尽量拉赞助。
首先,拍电影是一件非常复杂的事情。总的来说,我们写的文章或绘图可能很随意,我们想写一点。但是电影并不适合于与网络无关的电影或大型电影。这基本上是许多员工共同努力的结果。这也意味着拍摄是应该计划的任务。奇迹只能出现在先前的概念中,一旦进入拍摄,它们就必须“适合”,并且必须按照计划执行所有步骤。不是退缩,而是射击,简单的心血来潮可能不足以完成任务。
2.您必须先拥有一个剧本。剧本和小说不一样。小说是文本艺术,它多次关注文本的艺术概念,使听众感到“大脑”。但是这部电影最终在观众面前发行,这具有很高的象征意义,因此与电影的最客观,最具体的描述相同,包括场景,道具,人物,线条等。创建脚本后,下一个考虑因素是“拆分脚本”。根据场景(特写,特写,中或远),镜头移动,演员的位置,图片构图,场景布局等,分屏脚本的相似性更高。基本上,它可以用决定未来摄影作品的文字来描绘或绘制。 3.各种设计工作。
这就像重新创建场景设计,服装设计,角色设计,道具设计等以前的想法一样。在正式开始拍摄之前,许多电影将通过发布许多概念图来朝这个方向努力工作。
4.选择一个演员。不用说,除了动画和非常具有开创性的艺术电影外,电影基本上不需要演员。 5.正式开始拍摄。已经确定了先前的脚本,子镜像和各种设计工作,因此在拍摄时,演员的表演,场景布局和场景时间表方面必须清楚地遵循镜子。每个场景都有很多真正需要开始的工作,例如规划演员的位置,演员的表演,灯光,现场录音等等。从准备到实际拍摄,最后拍摄只有几十秒,但是实际拍摄可能需要一天。
6.完成后期制作后,您将需要向编辑器提供大量用于编辑的拍摄材料。当然,编辑也是明确计划的。当编辑者选择使用哪个镜头时,故事是一致的,故事是吸引人的,编辑可以确定电影的伟大和逻辑关系。编辑完成后,视频材料将移交给另一个人进行进一步的后处理,例如为视频着色。后效果,例如简介,字幕或3D cgi效果。
7.使电影更好。以上是制作电影的实际工作,但是如果您想制作电影,那么技能就不够,毕竟电影也是艺术。
例如,镜片和组合物可以表达主观意识。相同的场景,相同的演员,不同的场景和构图会给人相反的感觉。如果没有特殊研究,还有更多而且很难理解这些电影语言。因此,仅了解工作流程还不够。否则,我只能说所拍摄的内容与各种视频应用程序的拍摄内容相同,并且是带有情节的视频。现在说电影是电影还为时过早。
8.没有人可以拍电影。近年来,也许有太多人担任过董事职务,以至于他们被误认为“每个人都可以成为董事”,但许多人只是一个董事帽。例如,郭德纲实际上在进行卡通对话,我也想听,但是我如何突然理解这部电影并成为导演?我们的老师一直提倡“尊重”工作尊重,不应被认为太有价值。因此,如果您对该主题感兴趣,则可以慢慢学习并考虑对电影的了解。
电影这个东西,最首要的环节一个是制片,一个是主创。制片即是制片方,谁来安排剧组,联络场所和资助,这决议你的开支,非常首要;主创是中心,严厉来讲包含导演、编剧和编排师三个。但编排本来还好,只需找有根本编排理论基础和经历的人来剪,都没啥疑问,要害首先是剧本要好,其次是导演的才能,至于艺人,说白了即是出现故事的东西罢了,只需有扮演经历和根本的才能的,都差不多。
1、剧本,自个编写或找别人代编。主线一定要准备好,有哪些首要场景,怎么确保联接、照应。台词设计好。假如有时间最佳有分镜头剧本,提前想好每个场景有哪些镜头,机位怎么摆放、人物的根本动作。
2、视频设备:尼康D7000,镜头是18-105的套头,以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000,随便接一个作用都会好很多。看你拍哪种微电影而定,一般的最少需求摄像机一台,想制造更精致点的能够加上灯火、收音器、轻型滑轨等。
3、做好剧员,安排好拍照次序。尽管视频能够补拍,可是气候、光线、衣服、艺人心情等的改换,让后期补拍难度较大,根本补即是补一个场景。所以尽量多拍几遍,争夺削减补拍也许。
4、拍照期间:尽量运用三脚架,确保视频安稳。假如是需求加强紧凑感,能够手持,让镜头有呼吸感,对比简单营建紧张气氛。
运用手动对焦,或许爽性防止二次对焦。D7000尽管是有自动对焦功用,但根本是废柴功用,会不断发生拉风箱状况,对焦缓慢。所以尽量少拍照物距的变化,用分镜头来替代。 留意景深。拍对话的时分,假如运用正反打,定焦头的浅景深是必须的,留意不要跳轴。单机位拍正反打,只能是拍两遍再做后期,有条件的话尽量双机位吧。
留意麦克风离艺人的间隔。同期声是对比省劲的做法,后期配音真实费事,所以尽量挑选指向性较好的麦克风,一起确保麦克风离艺人的间隔相差不大,并且关于说话声音小的艺人,要恰当将麦克风放的近一些,或让艺人恰当进步音量。
预演也记得要拍下来,很也许第一遍反而是最佳的。NG也不用早早停掉录像,后期拿来做花絮也是很有意思的。
5.对台词,磨练演技:在家可对镜操练表情,若有煽情戏,多回忆往事酝酿心情。
后期制造:此环节直接影响影片的终究作用,建议找专业人士或专业设备解决。
目前微电影还不能独立上院线,所以也就不存在审批的疑问,传达方式只要网络。拍的话找电影公司当然更专业,不过微电影这个玩意儿,学生拍的不比入行N年的专业人士差——重点是理念和创造力
拍一部电影不难,拍好难。什么电影才是一部好电影?在我看来,好电影要同时兼顾艺术性和商业性,即又卖座口碑又好,比如我喜欢的《让子弹飞》。
拍好一部电影,要从以下几个方面入手。
1,选择剧本。
要懂得挑选或改变一个好的剧本。如《肖申克的救赎》
2,资金。
要会拉投资或自己出钱,支付员工工资和拍摄、发行成本,口才要好。
3,人才。
1,组建战斗力强的剧组,挑选优秀的制片人、监制、导演、编剧、化妆、道具、美术、场务等
2,组建优秀的演员团队,挑选票房号召力强,演技高,职业态度良好的演员。
4,制作后期。
剪辑好电影,制造匹配度高的音乐、配乐。
5,发行。
选择有实力的发行商,加强广告宣传。
最后说一句,拍电影看起来很难,但只要把拍电影的流程了解剖析,每个环节逐一完成,统筹兼顾,一定能拍出一部好电影。
首先要有自己想表达的东西
最重要的前提是 RMB
最核心是 剧组 (没剧组你自拍啊)
剧组成员网络了解一下 还是我打这吧 省事
制片主任、现场制片、生活制片、外联制片
导演组:导演、副导演、执行导演、场记
剧务组:剧务主任、剧务、剧务助理
美工组:总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组
录音组:设录音师和录音员
重点 !!! 《 演员 》
以上是一个相对专业剧组的标配(基本).
3. 我想拍一部关于篮球励志的微电影,求教告诉具体需要怎么做
1、剧本,这个可以自己写,如果没有这个才华可以从小说、网络段子、和显示生活中一些有意思得故事入手。当然如果你对人有由足够得理解和对百姓疾苦得认识也可以写一些 类似纪录片的。故事类的优点是比较适合快餐文化,比较适合现在的人看。而记录风格的优点是容易打动人并且有一定深度能净化自己和观众的心灵,缺点是你必须心怀悲悯。剧本是一剧之本,需要一定的文学修养和节奏技巧,但是更重要的是人文关怀和对人生的理解。
2、拍摄设备。现在拍摄设备学生的画建议5d2,或者其他比较便宜的dv都是可以的。我们常用的一些是 red one , arri(爱丽莎)之类的,也有f3,佳能的其他设备。理论上讲能拍摄视频的都可以。5d2拍摄的优点是价格比较低,镜头感(景深比较好),色彩比较好(不调色的情况下,普通百姓会感觉很好。)而且拍摄中可以加逐个拍摄的技巧和大广角,移轴镜头等。
3、灯光:这个方面建议你选择自然光风格,因为你们可能没有那个资金租赁灯光。可以带点反光板,在室内有时候一张白纸也有很好的效果。
4、拍摄之前:需要将剧本改成拍摄脚本。对于你们来说建议开会,将主要演员聚集起来多演练几次,这样的好处是拍摄时可以节约时间,把不合理的地方挑出来进行修正。
5、拍摄,这个时候注意把控时间,不能落镜头。最好找个好点的摄影,如果摄影不理想,可以在拍摄前将你的剧本找一些跟他类似的电影,然后将这些电影截图,拍摄时给摄影做参考。要注意录音,很重要。
5.1拍摄时间,一般的数字电影6套播放的是拍摄15天。一般的微电影2-3天就够了。mv1天差不多了。
演员海选这个。。。你自己看着办。
费用这个看你自己的承受力。
6、后期,剪辑 可以用 adobe premiere (pc机器就可以),也可以用苹果 final cut ,包装可以用ae,调色可以用ae,也可以用苹果final cut 有一个插件 效果很好也很简单。[我们常用的是 达芬奇,剪辑和调整有时候我们会用jaleo,也就是现在的mistake ,这个你了解一下就行
7、加音乐音效,基本就差不多了,如果同期声不好可以再做一点配音,也可以adobe公司的软件
你可以安装一个adobe的软件包。
——以上由 北京绿野青田文化传播有限公司 回答,希望能帮到你,有疑问可以追问或私信。
4. 一部简单的微电影制作流程是怎样的过程
一、 策划剧本创意写作(题材选择)
相对传统广告,微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪,通过故事主人公的“事与情”达到升华,潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。
二、分镜头脚本细分步骤
细分分镜头脚本,俗称分镜头剧本,其目的是为了拍摄剪辑,更加条理尽量细化,同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力。
三、前期选景
根据场景对剧本进行适当修改、复景,并做好前期各方面的准备。
四、前期拍摄
拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择,要求更严格和专业,要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维,而且必须有从事电影,电视剧等相关行业的工作经验,这样才能将微电影的故事情节以调动人心,发挥共鸣达到淋淋尽致。
五、后期编辑
利用实际拍摄所得的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,有时需要为影片制作声音。
拍摄技巧:
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄,这样比较符合人们的视觉习惯,画面效果显得比较平和稳定。
2、由下往上拍摄
仰望一个目标,观看者会觉得这个目标好象显得特别高大,不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些,就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄,可以使主体地位得到强化,被摄者显得更雄伟高大。
5. 怎么拍摄一部好看的电影
我曾经拍过一部魔兽电影叫功夫。这部感伤的魔兽专题片也赢得了大多数人的好评。从我的制作经验来看,要拍出一部高分的电影,首先要有一个好的创意和剧本。因为好的故事是一部电影最感人的地方。第二是找到合适的演员来充分表达故事。最后要在拍摄和后期制作的过程中力求完美。这部分也是拍戏中最漫长最痛苦的过程。在我的电影里,这部分做得不够好,所以被指责粗制滥造。现在想来,挺可惜的。
电影是一个系统工程。想要拍出高分的电影,首先要有好的剧本。剧本的创作是电影的灵魂。也决定了整部电影一半以上的水平。我大学学的是广播电视编导专业,对编导、剪辑、播出的整个流程非常熟悉。其中,我们大学生活的大部分时间都在学习剧本创作,其次是导演的选择。一个成功的导演,能够熟练运用镜头语言,呈现演员的最佳状态。另外,好的演员选择可以更好的掌控剧本,体现导演的意志。最后重要的是剪辑。一般导演要亲自监督剪辑,最后体现自己的意志。只要这些环节做得好,很难拍出高分的电影。
我觉得一部高分电影首先应该有一个好的剧本。剧本是一部电影的灵魂,它决定着电影故事的走向。比如改编电影版中的剧本《为什么笙箫默不行》,这样整个剧情就崩溃了。其次,也要寻找演技高超的演员。纵观各种爆款电影,可以发现演员都是演技派。仅靠流量明星是不可能撑起一部电影的框架的,比如《无名小卒》里的张宇和任素汐。他们的表演能把观众带入剧中,引起他们的共鸣。最后,要有一个能协调各方,对全剧有精准把握的好导演。就像一句老话,为了艺术而不断进步。
现在的电影质量真的是越来越差了。可能钱都花在高流量的明星身上了。我觉得,想拍一部高分电影,首先要有一个好的剧本,只有剧情好才能成功一半,然后要有一个负责任的导演。另外,不要把钱花在大明星身上。出名的明星不一定演技好,有些新人的演技比那个宝宝还好!
在我看来,要想拍出高分的电影,需要找一些演技过硬的演员。他们会给这部电影带来特别精彩的表演效果,还需要找一个很棒的特效师进行后期处理,让观众更清楚的看到这部电影。
6. 如何拍电影 电影怎么拍摄
1、电影的核心是剧本,一部好的剧本离不开良好的文化底蕴,这种内涵和思想上的深度源于读书和积累。
2、拍摄设备,这个是拍摄电影的关键,哪怕是微电影,都不离开拍摄设备,摄像机越专业。
3、一部电影有两个核心,第一是导演,第二是摄影师,摄影师其实站在第一观众的角度来拍摄电影,所以一个有着丰富的拍摄感触非常重要。
4、演员的表演不能太过于僵硬,有时候一个剧本构思的再精妙,拍摄设备在如何专业,演员的表演没有感染力都是徒劳的。
5、主演的知名度,对于很草根艺人,没什么太高的知名度,非常值得导演,编剧去思考如何找到在本地有影响力的人参与,这样所拍的电影就会有更高的知名度。
6、拍摄团队的配合,一部电影离不开编剧,导演,摄影,剪辑,还有演员,所以这至少在十多个人组成的团队配合下完成。
7. 拍摄一部电影需要几个步骤
1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本,与原作者签署拍摄协议。
2、制片方寻找投资人,购买原著的拍摄权。
3、制片方寻找适合的导演、编剧等,组成剧组。
4、剧组成立后,编剧与导演编制分镜头剧本,副导演寻找演员,谈好报酬;寻找合适的合作者,比如后期制作团队、特技团队等等。
5、投入拍摄。
6、后期制作,开展公映前的宣传。
7、首映式。
8、公映。
9、分钱, 或者赔钱。
(7)怎样拍一部电影的段子扩展阅读
国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本(梗概)备案和电影片管理制度,提高电影质量,繁荣电影创作,满足广大群众的精神文化需求,推进电影业健康发展,根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。
欧洲是国际电影节的发源地,现有24个国家,先后举办144个电影节。其中意大利27个,法国26个,西班牙23个,三个国家共76个,占欧洲总数的一半左右。
欧洲三大国际电影节,亦称世界三大国际电影节,是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节,分别为:意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。
8. 电影中一句话有好几个镜头是怎么拍的
这是用多台摄像机从不同角度拍摄同一个演员,再根据需要剪辑而成。
9. 如何用手机拍一部你自己的电影
用手机拍电影,玩的就是个人化。拍什么,怎么拍,一切仅在你自己的掌握之中。但是,你如果不仅仅是自娱自乐,还想要好的 “票房”成绩,也就是让别人喜欢,就要动一番脑筋了。当然事情也不会很复杂,毕竟你需要搞定的仅仅是一部手机而已。下面我就以拍一部故事性的手机电影短片为例,看看一部手机电影是怎样拍成的。技术常识: 市面上具有摄像功能的手机不少,但真要用它完电影,尽量要选择拍摄画质高、时长不受限制、储存量大的手机型号,比如索爱k750c,最关键的是它还有简单易学的内置剪辑软件。手机的视频拍摄格式一般是3gp或mp4。如果要上传到英特网与他人共享,建议用格式转换软件(比如Im Too 3GP Video Converter)转成avi或swf,便于更多人下载观看,其实如果电脑安装了暴风影音播放器,也能直接播放3gp或mp4视频文件。 一部手机电影的创作过程基本分为编、拍、剪三个步骤。 编的要点: 第一、 篇幅要短。尽量限制在两到三分钟之内,不是手机拍不了更长的电影,而是因为用手机编剪一个太长的片子一定会让你觉得力不从心的。再说考虑到在网上下载看你片子的人的耐心,不要让人等太长,别忘了你拍得可不是什么明星秘闻哦。还有,片子长,文件就大,你不会想让一部手机里就装一部电影吧?第二、 内容要简单但耐人寻味。正因为短,注定讲不了多少复杂的事,所以在构思剧情时一定要把功夫花在耐人寻味上,手段既可一是对白也可以是画面,这得看你的擅长。至于窍门吗,想想人家相声是怎么抖包袱的?构思幽默巧妙的广告也值得我们借鉴。第三、 故事背景尽量生活化。因为这样拍摄场景随处都能找到,再说你可别指望手机电影玩什么特技。手机电影的精髓就在于随处可拍、因地制宜,决不大动干戈。拍的要点: 第一、 镜头量能少就不要多,这样剪辑起来就不那么累了,当然主要还是要看你表达的需要。拍以前要对镜头大概有一个构思。为了便于与演员沟通,能画个小草图就更好了。关键是,大师手笔的小草图在手里一比划,你就会发现你是多么象一个真正的导演!第二、 拍摄距离能近的就不要远。虽然你觉得脑子里有太多的电影里的恢宏场面,但是千万别忘了,你现在只是在用一部手机在拍电影,它的画面比邮票大不了多少!要想让人看清你拍的是什么,就要尽量让画面里的内容简单明了,人物多用近景或特写。特别是有对白的镜头,离得太远手机就录不清楚演员在说什么了,当然喊“救命”除外(别小瞧手机拍电影,我们可是同期录音哦!)。第三、 光线、颜色要亮。因为目前的手机摄像水平对光照不足、颜色灰暗的画面表现还不理想,通俗的说这种条件下画面显得很糙(在手机摄像水平大幅提高之前,只能少拍夜景了)。特别提醒的是一定不要让演员穿太花哨琐碎的衣服,尤其是细条纹,原因还是我们的画面小吗。第四、 动作要慢。不要以为做一个手机电影的演员是件容易的事!因为动作一快,画面很容易出现马赛克。当然,不让演员动那还叫电影?而是要巧妙,比如将动作设计得尽量简洁、过程尽量缓慢、有尽量多的停留。另外别忘了,你在拍摄中要用很多推拉摇移的镜头运动时,记得动作一定要慢要稳(多慢?想想太极拳。)。哈哈,看来还是把拍手机动作片的计划放到手机视频技术提高以后吧。拍摄的实际操作: 以索爱k750c为例。直接打开镜头盖进入手机拍摄模式,摁下快门“嘀”的一声拍摄开始,再摁“嘀”的一声结束。如果你不是要刻意拍一部竖着看的电影,拍摄时还是把手机横过来。拍摄完毕后手机会自动生成一个文件。手机的拍摄设定里有一项叫“白平衡”的选择设置,简单地说就是为了在不同光源条件下使光线表现更真实。但是有时候刻意反其道行之,也会得到特殊效果,比如在灯光条件下选择“阴天”模式,会使画面更加象古典油画的色调,看起来更像电影。这一点自己试试就知道了。设定里面还有一项“效果”设置,试试“黑白”或“棕褐色”会使你的影片看起来更专业更酷哦!剪的要点: 在一部手机电影的创作中,剪辑是看起来最有技术含量的工作了。至于剪辑中涉及的电影镜头技巧,大家自己在家看碟时悟吧,因为我不打算把这篇文章写成一本书,你也没必要为拍手机电影去电影学院上四年。我唯一要说的是,叙事要简洁,不要拖泥带水,别忘了一共才两三分钟!其他的,千万别被什么专业的电影知识吓倒,让别人看懂就是好!冯小刚不也没上过电影学院吗?剪辑的实际操作:以索爱k750c为例。进入娱乐模块的VideoDJ软件界面,选择添加,选择你刚才拍摄的素材片断,被选择的素材片断就会出现在手机屏幕上。一般我们总要对拍摄的原始素材进行一下裁剪的,也就是只用其中的一段,选择“编辑”,再选择“裁剪”,进入裁剪界面,随着影片的播放一个进程标志自动从左往右走,你认为哪儿是开头就选择“设置”再选 “开头”,哪儿是结尾就选择“设置”再选择“结束”,不准确的话可以重来,然后选择“完成”,软件就自动生成裁剪后的这个镜头了。接下来以同样的方式对后面的镜头进行加工。当你开始剪片子的时候你就会发现一个问题:软件界面上只有五个镜头的位置啊!可是我的电影不止五个镜头啊!解决这个问题的方法就是先把这五个镜头生成一段电影,退出VideoDJ再重新进入或在“更多”选择“新影片”,这时候再把那个刚生成的电影片段拿进来当成第一个镜头,依此类推,就不怕片子的镜头多了。生成一段影片前还可以选择“更多”里的“预览”,对不满意的地方再精心裁剪,也可以在“编辑”里面选择“替换”,这样就可以重新选择另一个镜头代替不满意的镜头,当然也可以选择删除这个镜头。预览满意了以后在“更多”里选择“保存”,起一个名字,稍等片刻,手机就将完成的影片生成了。一部电影当然要有片名,而且,这可是你一手导演的电影,怎么能没有你的大名呢!所以在设置第一个镜头时可以选择添加“文本”,输入片名,设定文字的颜色和背景,同样的方法可以在片尾加上你的大名、日期等等。当然,你还可以用同样的方法在电影的任何位置加入其他文字(比如“两年以后”之类)。为了使你的电影显得更正式,你可以事先制作一张能代表你的图片或标志存在手机里,作为每一部你的电影的开头——每一家电影公司都会有自己独有的标志性片头的。如果你的电影没有现场对白,你只想给它加一段音乐,也可以在“更多”里选择“配乐”,然后选择自己预先储存在手机里的音乐文件即可。当然,我相信每个人都有可能创造自己独特的手机电影语言,这才是手机电影的魅力。哈哈,手心出汗了吧,但是想想一部完全由你创作的电影就在你的指尖诞生了,还是很有成就感的。尤其当你的朋友张大眼睛问你这是哪个导演的作品时,你轻描淡写地告诉他(她),这是你的作品,而且你仅仅只用了一部手机而已,朋友的眼睛一定会睁得更大。
10. 如何拍摄一部微电影
第一:你要有好的剧本。
第二:开始实现剧本,拍出视频,你可以直接找影视公司合作,10分钟的视频,最便宜的在几千块左右,如果你有其他要求会更贵。
第三:自己组织人员,你可以去北京电影学院,找演员,真的很好的。 然后什么都自己弄。成本会低一点,我给你算一笔账,在学校找演员,4个,拍摄四到五个小时,一个人给一百,然后是导演,配音,剪辑,摄影,道具,都算起来,四到五个小时的费用在3000到5000元,完成了 一个好的十分钟的视频。 已经是一个相当不错的成品了。下一步就是该怎么赢利。
一个十分钟的视频你花了5000元, 你要发表出去,找推广公司,最便宜的是200元,你可以选个2000元的推广模式,就这样十分钟的视频,从制作到推广,你花了7000元。
你可以在某些知名的网站看到你拍的视频,当你的视频没有点击率的话,你就失败了,白扔7000元,但是有了一定的点击率,好像也没有什么用,你无法回笼资金,就不能再出新产品,(如果你说“失败是成功之母”你还要继续。歇歇吧,这就说明人们不认可你的东西,在做投入也是徒劳的。 所以不要相信“失败是成功之母” "一鸣惊人“才是真确的。)
怎么办呢? 别着急,到时会有人找到你,和商谈的。(点击率一定要高才行,平平常常,也没戏)。我相信你也经常看到一些小视频,好的小视频,也不见得会怎么样。 所以每一个行业都是有很多的竞争者,要想脱颖而出,那是不容易的。 想好了就干吧》