音乐电影迷

① 有哪些好看的音乐电影

首先就是周董的天台爱情了，是一部很不错的音乐电影。

面甚至地下的拥挤人群和紧张节奏将人们对自由的渴望逼向广阔的天空，而摩天大厦的天台在城市里就是离天空最近的地方，套用《天台》预告片里的一句slogan可以看出这个空间的特殊含义：“上有天堂，下有天台。”向上，它是最接近天堂的地方；但向下，一步即是地狱。它远离尘世的喧嚣并将世俗的生活踩在脚下，它兼具激情和危险的同时，也是通向自由的途径和走向死亡的大门。因为这样的空间特性，在电影里，天台往往成为两种人聚集的场所：青少年和罪犯，并且很多时候这两个群体是高度重叠的，亦如《天台》里周杰伦引领的四个不务正业的混混，打架闹事，收取保护费，他们就是典型的“天台人”。

除了以上两部电影，还有海上钢琴师，寻梦环游记，神秘巨星等音乐电影也是很不错的。

② 什么音乐剧电影好看

最近的有<逃亡乐队>.
我个人认为比较经典的是碧昂丝的<追梦女郎>.

赫本的《窈窕淑女》
《西区故事》美国“街头音乐歌舞片”的经典之作
《高校音乐剧/歌舞青春》
中国的《如果爱》
《芭蕾公主》一部反映舞蹈的音乐剧电影
《红磨坊》收集了不少经典音乐
《海上钢琴师》许多钢琴曲
《八月迷情》
《摇滚青春》
《放牛班的春天》
《芝加哥》 Chicago(2002)
喜欢音乐和舞蹈还可以看看美国的选秀节目<舞林争霸>
《北京乐与路》《混在北京》《头发乱了》都是反映国内地下摇滚乐队现况的片子。故事以北京的流行音乐坛为背景，我们看见一个个既浪漫又色彩缤纷，既被中国传统文化牵引着，又具备尖端现代动感的世界级都市，我们更看见这个都市里背景不同、性格各异、但都满怀希望与憧憬的年青人，各自为了实现心中遥远的梦想，付出了无比的努力但无论结果怎样，这群活在社会边缘的年青人，为了爱情、事业、理想，都无悔地把生命灿烂的燃烧着……

《逍遥骑士》Easy Rider （公路电影，看了它不得不想起凯鲁亚克的《在路上》）

其他一些
《别回头》Dont look back （关于bob dylan）

《肉大叔》Uncle meat （摇滚怪杰frank zappa和他的“发明之母”乐队制作完成）

《永远的齐泊林飞艇》THE SONG REMAINS THE SAME （关于LED ZEPPLIN）

《Jimi Hendrix--Experience Electric Ladyland》（关于Jimi Hendrix）

《歌声泪痕》THE ROSE （关于janis joplin）

《摇滚大骗子》The Great Rock 'n' Roll Swindle （由sex pitols发起的一个反摇的东西

《The Decline of Western Civilization》 （关于black flag）

《迷墙》THE WALL （由pink flyord创作的音乐片）

《席德与南希》SID AND NANCY （关于sex pistol臭名昭著的bass手，电影的名气大于内容）

《神秘列车》MYSTERY TRAIN （吉姆·贾木许拍的一个关于猫王的电影，但是猫王本人根本没也根本没可能出现

在这个电影里，强烈推荐，我在3天内看了4遍）

《大门》THE DOORS （这个就不用说太多了吧，关于The Doors 乐队及其主唱Jim Morrison）

《单身一族》 Singles （在电影里可以看见alice in chains的一段现场）

《披头岁月》BACKBEAT （虚构了一个beatles出名前的一段故事，有人愿意放弃功成名就，的确是这样）

《紫醉金迷》Velvet Goldmine （影片准备是表现david bowed的一些内在的东西，可是根本就差的太远了）

《MEETING PEOPLE IS EASY》（关于radiohead，够迷幻，原因是他们自己注入了情绪上的东西）

《The Clash - Westway to the World》 （关于the clash）

《几近成名》 Almost Famous （音乐出奇的棒）

《摇滚明星》Rock Star （值得争论的一部电影，不过对于摇滚乐来说，争论似乎很没有意思）

《乌鸦》 The crow （我看见了iggy pop，你见了没）

《24 Hour Party People》（Joy Division，new order的音乐组成了这部电影）

《LIVE FOREVER MOVIE》（关于brit-pop的电影，关于Oasis, Blur, Pulp, Massive Attack......）

《Last Days》（Gus Van Sant导演，素材来自于nirvana主唱kurt con自杀前的一段日子，音乐明显借用unplugged里的kurt的情绪）

《woodstock 69》（只有这个完整的拍下了音乐盛况里人们的思想，行为，语言活动的具体画面，使之成为完整）

多的我就不说了,呵呵,希望楼主采纳加分袄~

③ 有哪些关于音乐的电影推荐

关于音乐的电影我看过，印象最深刻的就是《爱乐之城》，她的男女主之前都有各自的挫折，但是后来因为相同的爱好走到了一起，整部电影都很欢快。

④ 有什么跟音乐有关的好电影推荐吗

【纯粹的音乐电影】
《宝莱坞生死恋》
《黑暗中的舞者》
《歌剧魅影》
《真爱不死》（歌剧魅影续）
《如果·爱》
《金牌制作人》
音乐剧版《小王子》
《歌舞青春》
【音乐贯穿始终的】
《微观世界》
《帝企鹅日记》
《狮子王》
《美女与野兽》
《魔法奇缘》
【音乐经典的】
《天空之城》
《千与千寻》
《毕业生》

⑤ 介绍几部外国跟音乐有关的电影

10.《紫雨》(《Purple Rain》)

当然，这部电影拥有一个俗套的充满了戏剧性的故事，讲述了一个来自明尼阿波利斯的穷小子如何成长为一个摇滚明星的故事。当然这家伙不可避免的拥有破裂的家庭、和父亲激烈的关系、旁人的误解、爱人的离别、内心的矛盾，但最后，他面临着众多的压力最终依然坚持了自己的梦想，然后如愿以偿的获得了成功。不知道是不是每个成功的明星背后都会有一个的故事，所以电影赛然俗套，但竟然是摇滚明星王子(也是影片的主演)的自传性作品，好吧，让我们相信他的生活真是如此。

上榜理由：它是第一部将MTV风格融入大银幕的电影，并且它捕捉到了80年代音乐精髓。
9.《赫德韦格的愤怒乐队》(《Hedwig and The Angry Inch》)

第一流的CULT电影，以一部外百老汇戏剧为基础改编而来。故事讲述的是一个叫汉赛尔的东德人，每天听着收音机里的美国摇滚乐梦想着成为一个摇滚歌手，有一天他认识了一个美国大兵卢瑟，但是他需要跟他结婚才能将他弄到美国。无奈之下，汉赛尔只能做了变性手术，但手术做得非常糟糕，汉塞尔的阳具因而被割去大半，只剩下1英寸，这便是“ANGRY INCH”(愤怒的1英寸)的由来。汉赛尔改名赫德韦格来到了美国，但她并没有实现梦想，卢瑟离她而去，她打起精神召集一些韩国军人的妻子，成立The Angry Inch摇滚乐队，但之后梦想在一次背叛了他……

上榜理由：它有一种华丽的朋克风格，包括其中的音乐。
8.《大门》(《The doors》)

摇滚电影的榜单怎么能缺了《大门》这部电影呢？奥利弗·斯通这部好像嗑了药拍出来的、混乱的、关于最后一位摇滚诗人——吉姆·莫瑞森的传记电影。当然，电影在奥利弗·斯通这个疯子手上使得整部电影更加的关注于莫瑞森，他充满自毁性的寻求“智慧之地”的行为甚于对于他音乐成就的分析。大门乐队的主唱吉姆·莫瑞森，可以说是60年代最富有激情和争议性的人物，他传奇的一生最后终结于27岁，因为酒精和药品的过量导致的死亡中。虽然电影有很多传统音乐传记片的影子，如讲述他们乐队从开始到壮大再到解散的过程，但电影有力地捕捉到了一个有自毁倾向的摇滚明星，如神般狂暴的人生。

电影上榜理由：只有疯子才能拍疯子，电影呈现出一种催眠般的氛围。
7.《汤米》(《Tommy》)

这部1975年的摇滚歌剧最大的贡献就是，它网络了一大批那时代的摇滚和电影界的明星，包括“谁人”乐队(The Who)、埃尔顿·约翰、杰克·尼科尔森、安·马格丽特(她因此片而被提名为最佳女演员)、蒂纳·特纳和埃里克·克莱普顿。这部CULT电影根据彼得·汤森的原著歌剧改编，讲述的是无助的汤米(罗杰·戴德里，The who的主唱)在小时候因窥见母亲(安·玛格丽特饰)与情夫通奸而变成盲哑白痴，直到他打败了弹子球天才(埃尔顿·约翰)成为了一个名人。而他的名声如此巨大，他竟然发现他有了宗教般的号召力，但是当他的追随者企图商业化他时，他愤怒的回击了他们。

上榜理由：由The who操刀的音乐实在是太经典了，《Tommy》这张专辑也成为摇滚史上最终名的摇滚歌剧专辑之一。
6.《席德和南希》(《Sid and Nancy》)

摇滚明星的八卦，或者说丑闻，也是摇滚电影钟爱的题材。比如本片，导演为我们呈现了在性手枪(Sex Pistols)狂野的吉他手席德和他的骨肉皮(指专门和摇滚明星睡觉的人)女友南希之间的粗糙的、充满激情的、貌似命中注定的关系。虽然电影也为我们展示了性手枪乐队——这个英国声名狼藉的朋克乐队——他们整体的状态，但是，电影的焦点还是集中在这两个人之间扭曲的爱情关系上，最终他们被药品腐蚀的人格使这段关系彻底走向血腥和悲剧。一天早上，南希发现被刺死在酒店中，希德因谋杀罪被逮捕。

上榜理由：八卦不重要，重要的是要八得好，电影拥有一种迷幻、张扬的气质，就如他们的爱情一样。
5.《巴迪·霍利的故事》(《The Buddy Holly Story》)

有时一位摇滚悲剧人物的传记片(天哪，就没有人有个好结果吗)。当时还很瘦弱的加里·布塞扮演了巴迪·霍利——这位早期的摇滚先锋——并因此获得了奥斯卡最佳演员奖。在这部出色的、有思想性的传记片中，加里·布塞甚至亲自演唱了其中的歌曲。电影追随着青少年时代的巴迪·霍利在德克萨斯生活，在那里他爱上了“魔鬼的音乐”，这使得他成为那些自以为是的宗教势力谴责的对象，也是他成为了早期摇滚乐领域的明星。不过，故事还是拥有一个悲剧的结尾，年仅22岁的霍利斯在一次飞机失事上。Don McClean后来在《American Pie》中唱到：“The day music dead。”

上榜理由：音乐大师是需要纪念的。
4.《监狱摇滚》(《Jailhouse Rock》)

这部1957年由猫王主演的电影，可以称得上是他最酷的作品，电影捕捉到了猫王身上反叛和性感的一面，它也是的猫王成为了那个时代最为危险的年轻人。电影奖的是一个头脑冲动的青年文斯·埃弗里特，却因在酒吧保护一位女士而误杀他人入狱。他的狱友——一位失败的乡村歌手——看到了他的音乐潜力，说服他开始追求音乐事业。出狱后，文斯认识了佩吉，两人合组唱片公司。文斯很快就走红，甚至还跑到了好莱坞拍电影。但是，成功使得文斯越来越傲慢自大，佩吉终于离他而去。作为猫王比较少见的电影作品，电影中非常漂亮的舞蹈动作都是猫王自己设计的。

上榜理由：电影不但歌曲动人，猫王的表演也是一流的，简直可以称他为摇滚版的詹姆斯·迪恩。
3.《一夜狂欢》(《A Hard Day's Night》)

《一夜狂欢》——查理德·莱斯特1964年导演的这部迄今影响最为巨大的关于摇滚乐队的电影，电影虽然是部剧情片，但是它忠实地记录了The beatles开始引起国际性“披头士热”的那个疯狂的时期，或许就此而言。《一夜狂欢》可以说是摇滚纪录片的始祖。电影讲的是四个从利物浦来的疯狂的家伙一夜之间发生的故事，保罗·麦科特尼要摆脱他的爷爷、约翰·列农和烦人的制作人纠缠不清、林戈·斯塔尔被弄进了监狱、乔治·哈里森因为认错了人而麻烦重重。总之，这是不同寻常的一夜。

上榜理由：有了The beatles我们还需要什么呢，在那个纯真的年代，一切的张狂都是理所应当的。
2.《摇滚万岁》(《Spinal Tap》)

导演罗伯·雷纳导演了这部“伪纪录片”，他虚构了一个叫Spinal Tap的英国摇滚乐队，为我们展示了这支乐队从“噪音爵士乐”到“迷幻乐”再到“硬摇滚”的发展过程。电影重点展现了Spinal Tap在美国的首次巡演，以及它最终导致了一连串的侮辱性的混乱结果。

导演雷纳也在其中客串一角——为该乐团拍摄纪录片的电影导演马蒂！电影对于当代摇滚乐做出尖锐嘲讽，那些摇滚明星台上台下表里不一的嘴脸更是在此呈现了夸张的喜剧色彩。甚至在90年代的时候，Spinal Tap还再次组合起来，举办了几场极成功的演唱会！

上榜理由：摇滚并不像看上去的那么纯洁，这部电影把真想扒出来给我们看。
1.《几乎成名》(《Almost Famous》)

导演卡梅隆·克劳用这部半自传性的电影回顾了他的少年时代。当然，故事中的15岁少年威廉就是他的化身。故事发生在70年代的美国，来自保守家庭的威廉·米勒。不顾保守母亲的反对，当起了《滚石杂志》的记者，并追随著一个当红摇滚乐团“Still water”在美国巡回演出。在这个过程中，他遇到了如导师般的乐队吉他手和美丽的“骨肉皮”。但他同时也目睹了那些摇滚乐手对成名的渴求，对自我的陷溺，对性和毒品的疯狂等等并不美好的一切，甚至是整个年轻世代的挣扎和迷失。而米勒也从一个需要人保护的孩子成长为一个职业的记者和开始面临着成人的痛苦与快乐的真正的年轻人。

上榜理由：本片的第一是当之无愧，这是一部真挚、诚实并且有趣的电影，它是为了那些热爱摇滚也并且以之为生的人准备的。

⑥ 关于音乐的电影或电视

强烈推荐《八月迷情》！！是我今年看过的最美的电影之一！

还有《音乐之声》，《雨中曲》，《歌剧魅影》，都是关于音乐的很经典的电影~~

具体资料这里都可以查到：http://www.mtime.com

⑦ 有哪些好看的音乐题材的电影

摇滚夏令营（乔纳斯兄弟演的）
摇滚校园
乐团狂飙（歌舞青春的女主角演的,乐队的故事）
歌舞青春1 2 3
NANA（中岛美嘉演的朋克女郎）
八月迷情（里面的歌真的很好听，故事也很感人）
放牛班的春天（虽然不是摇滚，但绝对值得一看)
劲歌飞扬（希拉里达芙演的）
乖乖女是大明星（麦莉塞勒斯主演）
疯狂的心（是乡村歌手的故事，不知你喜不喜欢）
伍德斯托克音乐节
摇滚黑帮
摇滚梦
天鹅绒金矿
艾尔文与花栗鼠1 2
摇滚之神
闪亮之光

⑧ 有哪些关于古典音乐的电影推荐

《幻想曲2000》是迪士尼继1940年的《幻想曲》之后，再度推出的古典音乐动画电影续篇，由8部音乐短片组成。除杜卡的《魔法师的学徒》外，电影收录的曲目还有巴赫《D小调托卡塔与赋格》、柴科夫斯基《胡桃夹子》、斯特拉文斯基《春之祭》、贝多芬《田园交响曲》、舒伯特的《万福玛丽亚》…看这部电影就像在听交响乐，完全艺术化的动画电影，一开场就是贝多芬《第五交响曲》，名曲贯穿始终，古典乐迷们不要错过哦。

⑨ 豆瓣高分榜的音乐电影除了《钢琴家》、《百鸟朝凤》，还有哪些

您好，很高兴为您解答问题！

1、《里赫特：迷》 豆瓣：9.5分

这是一部纪录德商苏联钢琴大师里赫特音乐生涯的影片。拍摄镜头语言非常直接朴实，用俄语讲述了里赫特的一生和他的艺术观念。一个伟大的音乐家留下的远不止乐章，还有对生活的无限热忱，对世事的透彻洞悉。

2、《百乐门现场》 豆瓣：9.5分

美国涅槃乐队曾风靡于上个世纪90年代，疯狂不羁的摇滚精神让他们收获无数乐迷。电影首次曝光了他们1991年在百乐门的现场演出。吉他、贝斯、架子鼓完美配合，震破耳膜之余，更多是旧式摇滚带来的冲击。摇滚迷不可错过！

3、《Eminem:E》 豆瓣：9.5分

高分音乐片。美国说唱歌手Eminem（阿姆）联手英国女歌手Dido（蒂朵）开启流行与古典的奇妙撞击。经典、霸气、惊艳，都不足以形容这部电影。

希望本回答对您有所帮助！

⑩ 为什么有些电影配乐爱好者瞧不上Hans Zimmer

国外的电影音乐的研究已经较为成熟，而且确实有挺寂寞和倒寂寞两帮人的存在。倒寂寞派其实是对如今某一类电影音乐创作模式的反感，其表面原因确实是Hans Zimmer这样的作品高度程式化而导致，而这个原因直接使他这种仅一，二十年的创作行为把电影音乐，这个自1908年诞生一百多年来几乎能与电影平起平坐的艺术品变成了一个低廉的附属品。电影音乐的地位的确因为他的创作行为而变得低下（原因之一）。

在我看来，汉斯季末不是一个出色的作曲家，但他绝对是一个名出色的商人。他深知如今的导演对画面音乐的需求：几乎每一部作品都精准的体现了音画合一——尤其是在商业片领域。再加上如今电影特效的功力和较之以前画面情绪的提升，让电影音乐也确实不再需要当年创作模式的满足。可以说，是电影工业的发展成就了如今汉斯季末的成功，也可以说，是汉斯季末正好赶上了电影工业发展的需要。

而电影音乐在其历史上如此快速的转型确实让很多还沉浸在好莱坞黄金、白银年代作曲家作品的电影音乐迷们无所适从，由此形成了倒寂寞派；而因为新一代作曲家而带来的新一批电影音乐迷们自然满足于如今汉斯季末们所带来的电影音乐成就，形成了一批挺寂寞派。不过这种在特定画面创作特定情绪的音乐的手法，无疑是如今商业电影最为需要的模式。汉斯季末的创作手段也直接导致了为满足商业化需要而产生的罐头音乐。对于罐头音乐这种低廉的成本和极的高效率，但缺乏艺术考量的方法对电影音乐产业的打击引起了不少作曲家的不满，他们认为是一种退化。2009年，电影音乐记者乔恩•伯林格姆（Jon Burlingame）写了一篇名为《电影音乐作曲家们的失势》的文章，阐释了当今电影音乐和电影作曲家们的地位。