1. 有哪些经典影视镜头是因为拍摄时发生了意外成就的
记忆深刻的有:
本昌老师拍的85版《济公》中,有一段,济公在外面走着,看到一只蝴蝶,伸了一下手中的扇子,蝴蝶落在了扇子上,停留一会儿后,济公抖了一下扇子,蝴蝶飞走了。济公望着蝴蝶,开心地笑了。这个画面很唯美,都觉得是后期故意做上去的。可是,那个年代,根本没有这个技术,而是当时拍的时候。恰好有一只蝴蝶,游本昌老师下意识的伸了下扇子,蝴蝶就飞过来落在了扇子上,这时候游本昌老师没有兴奋,吃惊,而是顺势有了下面的表演。
《搏击俱乐部》中爱德华诺顿和布拉德皮特在演杰克和泰勒喝醉酒打高尔夫的时候,两个人是真的喝醉了。
有人可能要说,为了演戏喝酒谈不上失误嘛
但是这俩二货把剧组的给养车给砸了
《大内密探零零发》中在最后的打斗戏中,罗家英饰演的佛印被隔山打牛掌打到墙根,他的假发掉了,留下了光头,周星驰回过头看到他的样子,不禁笑场了,这一幕最后被保留了下来。首先,带来了剧内剧外的双重喜感。其次,罗家英罹患癌症,头发掉光。最后制作方保留了这个穿帮,而不是将其视为失误作废处理,也算是对演员的一种人文关怀。
在《码头风云》中,年轻的好莱坞影帝马龙·白兰度饰演码头工人Terry, 当他和女主见面的时候,女主从兜里掏出一个白手套,结果不小心掉在了地上。原来剧本里本来没有这个情节。但是导演没有喊Cut,马龙·白兰度顺势将手套捡了起来,他不但没有还给女主角,还拿着它掸灰,玩耍,最后还把不合身的这只女士手套戴在了自己手上,而女主角非常紧张,着急,一直惦记着手套,眼中是一种期待,希望Terry能把手套还给她。
这一段即兴发挥显得很自然,而心理学上,当一个男人和一个女士初次见面的时候,打破了两个人之间的安全距离,造成了这种心理上的拉扯,往往会唤醒女性反抗、接近和爱慕的潜意识,最后甚至还能促成两个人的好感。而这完全和剧情符合,所以最后显得非常自然
《教父》开场时,老教父坐在椅子上,很威严,而怀里抱着一只猫,这个是剧本里没有安排的,这只猫自己跑进片场,而马龙·白兰度喜欢小动物,于是导演就把它放到了他怀里,于是马龙白兰度就一边撸猫一边和前来求助的殡葬场老板对话。虽然猫的呼噜声大于白兰度低沉的说话声,一度让导演特别担心这一幕的音轨是否不过关,但是一个威严的教父怀抱小猫的强烈反差,更加突出了老教父的高深莫测和不怒自威,成为了难得的经典。
《被解放的姜戈》:小李子从十多岁出道,到四十多岁,一直拿不到奥斯卡,所以人到中年,表演很多作品的时候,都透着一种亡命和暴怒。
在本剧中,他饰演的庄园主性格残暴,当他用锤子和手砸碎头骨的时候,碎屑刺伤了他的手,血沿着手流了下来,而他和导演同时没有喊停,而是鲜血直流地演完了这一幕。体现了一种近乎变态的暴怒。
《泰坦尼克号》在画素描这个场景里,剧本上杰克本来应该对露丝说,躺在沙发上,但是小李子顺口说成了躺在床上……
当然他发现了以后又改口,说躺在沙发上。
这一幕导演一丝未剪,反应了杰克第一次看到露丝美丽身体时的腼腆和紧张。对内在情绪的表现恰如其分。
《泰坦尼克号》作为一个世界级的爱情灾难片,有着不少的经典镜头,其中最令人记忆深刻的就是在ROSE的房间里JACK给只带着“海洋之心”的ROSE画画这个镜头。
看到美丽的女主ROSE从内屋换好透明的轻纱罩子,在隐隐约约的性感中,JACK,哦不,是莱昂纳多,一时失了神,竟然说了一句:
“Lie on that bed, uh I mean couch.”
(躺在床上,额,我的意思是躺在沙发上)
而剧本的原台词是
“Lie on that couch."
(躺在沙发上)
这是多少男人内心的潜台词,一不小心就因为“说错词”把自己的内心话说了出来,把JACK看到心上人的美丽样子那种紧张、失魂自然而然的表现了出来。当时的导演卡梅隆觉得很有趣,所以这个小意外的画面就被保留在电影中播放了出来,成为经典电影中的经典部分。
在星爷的《大话西游·降魔篇》中,有一段悟空(黄渤)教段姑娘(舒淇)跳舞的 搞笑 片段。这一段其实是黄渤本以为上一段结束了,不由自主的舞了起来,后来又带动我们的舒淇姐姐一起舞了起来,整个过程自然真实,让人更加觉得有趣,所以周星驰后来就把这个片段保留在了电影中,让观看电影的观众们跟着一起乐呵了一把。
不得不说黄渤真是 搞笑 一流,找这个照片的时候,看到黄渤的造型简直是“神经病”啊。
很奇怪,有的时候越是这种“意外”,就越是有趣,真的是超喜欢这种意外的。
细节之处最能体现演员的演技,好的演员可以根据表演时的情景和情绪临时发挥,意外成就全剧经典。接下来为大家分享3个经典的临时发挥意外成就的经典影视片段。
1.《康熙王朝》陈道明饰演的皇帝怒扇大阿哥一耳光,又给了自己一耳光
大阿哥跪在康熙床前,坦白自己曾经被葛尔丹俘获过,但是自己之前听信明珠的话,隐瞒了被俘虏过的事实。康熙听完,直接从床上惊起,确认后,痛苦的说“被俘过,丢人呐”,然后在痛苦和愤怒的情绪交织下,他狠狠的给了大阿哥一个耳光。大阿哥离开后,他又给了自己一个耳光。由于皇子被俘是奇耻大辱,这两个耳光把康熙的愤怒、痛心、不甘表达得淋漓尽致。
2. 《都挺好》郭京飞饰演的苏明成跳广场舞
这边苏大强开心的看着阿姨们跳广场舞,自己也忍不住摆动手臂学起来,那边苏明成出现后,直接加入队伍认真跳起了广场舞。还别说,这舞姿看似随便扭一扭,但是一点不比后面的阿姨跳的差,难怪大家忍不住惊呼“可爱”。
3.电影《南京!南京!》日本兵演员大喊“我要回日本”
电影中,日本军队行进过程中,一个士兵突然大喊“我要回日本“,然后被长官一拳打到。最早为日本临时演员,在压抑窒息环境下的临时爆发,成就了一个精彩片段。
以上这些片段都是剧本没有,演员临时发挥的表演。但是由于这些临时发挥很契合当时的情景,很好地激发了观众的 情感 ,所以他们意外地成就了这几部剧。
很高兴回答这个问题,我是影视叭叭啦!
接下来我就来分享一下几个由意外成就发生的经典镜头!
这部电影应该很多小伙伴们没看过,但是里面有一个镜头却是大家都见过的,那就是玛丽莲梦露吹翻裙子的镜头,其实这一段剧本也是没有的,而是听说在拍摄时突然来了一阵诡异的风,然后就有了一段如此唯美浪漫的镜头!
I AM IRONMAN!钢铁侠1片尾中,小罗伯特唐尼说出的这句即兴台词,不仅引爆了当时的新闻发布会现场,也引爆了影迷朋友的心!简直不要太酷!这句话不仅完全表现出了托尼不羁的人设,也给我们最爱的钢铁侠立了一个很大的FLAG,没错,我就是钢铁侠!
这段台词当时也不是在剧本中的,而是小罗伯特唐尼的即兴发挥,也是造就了经典。而刚下映的复联4中,托尼戴上无限手套打响指之时,也说出一句同样的话,始也钢铁侠,终也钢铁侠,一句I AM IRONMAN给我们带来了漫威宇宙,再一句I AM IRONMAN给我们在漫威宇宙第三阶段画下了一个完美的句点!凡人之躯,堪比神明!就像钢铁侠女儿对他说的那句:I LOVE YOU THREE THOUSAND!
影片泰坦尼克号全球第2的票房终究还是被复联4给超过了,而一部97年上映的老片能在全球票房榜上蝉联这么多年,在卡梅隆的精心打造之下,给我们带来了一段无与伦比的感人剧情。而片中小李子扮演的杰克,在赌博赢来了泰坦尼克号的船票之后,与他的小伙伴来到船头,兴奋的大吼出了“I'M THE KING OF THE WORLD!",这句话是小李子的即兴发挥,却成了美国电影史上100年来最经典的台词之一。他不仅表现了杰克的年少轻狂,也把其潇洒不羁的真性情表现的淋漓尽致。
这部电影片尾中,有一段是黄渤和舒淇在山洞中尬舞的片段,其实这一段在剧本中也是没有的,但是他们两人当时的表现很真实很自然,也有 搞笑 的效果,特别是能把孙悟空变身前后的反差更生动的体现出来,所以这段舞蹈也被周星驰保留了下来。确实,看了这段之后,再看变身后孙悟空的残忍无道,确实有些点睛的味道!
上面的三个小伙伴们应该都知道了,而我说的罗马假日的这个拍摄意外估计挺多小伙伴还是不知道的。剧中有一段是赫本和男主在真理石面前的片段,当时男主把手伸进了真理石的嘴巴里,然后一惊一乍的突然把手缩在了袖子里面,把旁边的赫本吓了一大跳,小粉拳不断向男主打去(放开派克,让我来!),这一段也是男主的突然兴致发挥,所以赫本的反应如此的生动自然,真是太可爱了。
说到《教父》中最经典的镜头,就莫过于马龙白兰度撸猫的镜头了。而事实上,这只猫不是事先准备好的,而是突然跑进来的。
但马龙白兰度显然很喜欢这只猫星人,于是情不自禁的撸了起来,而这一幕也正好成为了电影的一部分。
这一幕也是由意外造就的,按照剧本的安排,希斯·莱杰所扮演的小丑炸医院这一个镜头,应该是一气呵成的。结果,由于拍摄时道具出现失误,最后一个爆炸点并爆炸成功。于是,希斯莱杰临场发挥,先是一脸郁闷,然后再神经兮兮的按了几下引爆器,才完成爆炸。
而这个镜头也因此成为了经典,而希斯莱杰也凭借小丑一角获得第81届奥斯卡金像奖最佳男配角。
这个经典想必大家也不陌生:
黄志成:喂!
陈永仁:啊?
黄志成:没什么。
其实,这段对白剧本原来是没有的。当时梁朝伟的茫然回头,是真实反应!而这段突如其来的对白,反而更显禅意。与之后黄志成落在陈永仁身后的车顶那幕形成了巨大的冲击。
这一段也是很经典,星爷看到罗家英被无面人翻来覆去的打到连假发都掉下,对着他:“世事难料”,结果忍不住捂嘴笑了。
其实,星爷当时真的是笑场了,当这个经典镜头却具有更好的笑点感染力,很多影迷翻看星爷这部经典,都会被这一个镜头引笑……
本文作者:小贱贱
其实在影视作品的制作过程中,是很容易出现“状况”的,比如演员的“忘词”“笑场”,路人甲的“强出戏”,场景的“露馅”等等,其实这是一种“不敬业”的表现,不仅是对自己工作的不认真,也是在耽误整个剧组的工作。但凡事皆有“列外”,在有些作品中就有一种叫做“无心插柳柳成荫”的意外收获,因为某一个“失误”,而成就了一个“经典”,这样的“故事”,还是蛮有意思的。
由陈可辛执导,张曼玉和黎明主演的电影《甜蜜蜜》,在1997年的时候,“横扫”香港金像奖和台湾金马奖,可以说是一部非常经典的影视作品。但是令人很意外的是,这么一部高质量的作品,在成片中居然还有未剪辑的“笑场”镜头,并且还是由“影后”张曼玉“一手造成”的,按道理来说,这是完全不可能发生的事情,可正是这个“意外”的镜头,完美的展现了张曼玉影后真正的实力。
在影片中,张曼玉在“辨认”自己死去丈夫“尸体”的时候,因为“丈夫”演员背上的“米老鼠”纹身太具有喜感了,哪怕是张曼玉这么专业的演员,也没能忍住自己的情绪,居然“笑场”了,但是面对导演没有“喊卡”的局面,张曼玉就继续了自己的“表演”,她的表情由“笑”转“哭”,将自己的情绪一层一层的“叠加”上来,让她之前的那个“笑场”,变成了一个“完美”的情绪起点。张曼玉通过自己精湛的演技,让一个“笑场戏”的镜头变成了,这部电影中一个非常经典的点睛之处。因此,张曼玉也得到了金像奖“最佳女主”和金马奖“最佳女主”的两项殊荣。
2002年的香港电影《无间道》,被称为是香港警匪电影的救世之作,虽然这部电影最终还是没能止住香港警匪电影的“颓势”,但是这部电影本身却是大获成功,无论是第一部,还是之后的续集,都取得了相当不错的票房和获奖纪录。又是在这么一部经典的电影中,也是一个演技还不错的演员,居然出现了“临时加台词,却又忘词”的状况,着实有趣。
在影片中,梁朝伟和黄秋生的“最后一次”碰面,被人发现之后,两人在电梯间准备各自逃离现场的时候,梁朝伟掉头要走,黄秋生“突然”叫住了他,本来是想还“交代点”什么的,结果黄秋生一时之间居然“欲言又止”的情况,其实这里本来是没有台词和表演的,结果就被黄秋生“意外”的加了一段。任谁也没想到,他的这个“欲言又止”,为之后他的“堕楼镜头”,增舔了一个“神来之笔”的点缀。而黄秋生因为在《无间道》中的精彩发挥,也让他同时获得了“金像奖”和“金马奖”的最佳男配殊荣。
在演员们的演艺生涯中,什么忘词笑场之类的情况,经常都有发生,但是能将这些东西,化腐朽为神奇的人,却不是很多。为什么?因为这都是要靠个人的精湛演技,才能完成的事情,你以为扣扣图什么的,就能糊弄住观众的么?
影视剧很多经典镜头都有可能是演员临时起意的发挥。
No.1《三国演义》诸葛亮一句台词去年简直刷爆B站,各种鬼畜视频、表情包, “我从未见过有如此厚颜无耻之人” ,据说这句台词剧本里是没有的,是由唐国强老师自己加上,有了这句,气势果然不一样。
No.2星爷的《大内密探零零发》,罗家英被轰到墙上吐血,结果假发不小心掉下来了,星爷看见在一旁偷笑,本来是NG镜头,但是后来被周星驰放到了电影中喜剧效果十足。
No.3小品《如此包装》中,赵丽蓉老师跳完舞跪下定点,结果伤到了原本就有骨刺的膝盖,没稳住,她淡定又重新定住,观众哈哈大笑以为是效果,其实是成就了失误经典。
No.4宋小宝和师傅赵本山一起上春晚《相亲》,因为太紧张忘词了,为了拖延时间接词,他临场发挥一句 “海燕呐,你可长点心吧” 结果这句台词笑点十足,成为春晚的经典台词火遍全国。
《无间道》;
2002年由刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等大牌演员共同主演的电影《无间道》是警匪题材中的经典之作,而其中梁朝伟和黄秋生在天台对戏的这个片段成了经典片段之一,在对戏过程中,黄秋生饰演的黄志成突然叫了一声 “喂” ,梁朝伟饰演的陈永仁本能的回头问 “啊?” ,之后黄志成说了句 “没什么” ,之后两人都转身离去;
这段剧情之所以被称之为经典就是源于二人的演技,几个简短的台词把二人心中的焦虑显露无疑,但后期才知道,剧本中根本没有喂、啊?和没什么这样的台词,这段剧情纯粹是因为黄秋生因为紧张而记错台词、就连梁朝伟的回答也只是本能反应,并不是有意配合;但这样的一段失误并没有被剪掉反而成了经典;
该剧中最经典的就是 “张曼玉飙演技” 这个片段,在这段剧情中,张曼玉饰演的李翘被叫到停尸间认尸,当她看到尸体后先是大笑后是大哭,大家都以为她是在表演 “乐极生悲” 的过程,但实际上,剧本的设定是上来就要嚎啕大哭,她最开始的笑只是因为看到了曾志伟饰演的 “豹哥” 后背纹了一只米老鼠,可她的笑场并没有被导演叫停,所以就出现了这个经典桥段;甚至张曼玉还凭借这段表演获得了金马奖,这或许是她自己都没有想到的;
“我从未见过如此厚颜无耻之人” ,这句话一度成为了大家口中 搞笑 的梗,可这句话的由来却是出自唐国强的拍摄失误,据唐国强回忆,当时这个镜头只是给了 “诸葛亮” 一个特写镜头,利用表情表现出对战局的不屑就可以了,可自己加上这句话完全是脱口而出,只是为了让画面不那么尴尬而已,没想到反而成就了经典;
当年大家在看这段剧情的时候,很多人都跟着周星驰的节奏笑出了声,但其实,这段真的不是周星驰有意带节奏而是真的笑场了,仔细看不难看出,在罗家英说出 “世事难料” 后,头上的头套已经掉了,并且二人都有笑场,这非常明显的一个穿帮镜头,却没被导演剪掉,反而结合周星驰的无厘头风格,变成了经典之一;
因为意外而造成经典的镜头,其实有很多,就比如周星驰的电影大内密探00发,周星驰和罗家英的经典镜头一直是一代人的回忆,当时两个人对台词的时候周星驰没有忍住笑场了,但当时导演并没有喊停,于是这个镜头就成了经典的作品。
然后还有无间道里边儿,黄秋生的忘词儿,黄先生在拍无间道天台戏的时候突然忘词儿了,黄秋生饰演的黄志成和梁朝伟饰演的陈永仁在电梯间准备逃离现场的时候,梁朝伟调头要走,黄秋生喊了一位的一声教训了,他好像要在交代什么,可是欲言又止,沉默的离去了,这个镜头可以说非常经典了。
大家看罗马假日都记住了奥黛丽赫本的盛世美颜,电影本身也非常值得一看,豆瓣也是斩获了9.0的高分。这其中不乏一些经典的镜头:
当派克把手伸进去的石头雕像的“真实之口”后,即兴把手藏进了袖子里,这让赫本误以为真,所以流露出的惊吓,和后面发现自己被逗的娇羞喜悦,都是赫本自然的 情感 表达,也让我们看到了公主的单纯可爱,绅士的调皮逗趣。
导演对这次拍摄也非常满意,一次就过。本来赫本拍这戏时很年轻也没什么经验,导演觉得赫本的演技稚嫩有些放不开,因为派克这个有趣的人,一个可爱的玩笑,让我们看到了这么经典的镜头。
当Rose已经对Jack打开了心扉,解放了她压抑的天性的时候,Rose想要身为画家的Jack为自己画一副裸体画。二十出头的Jack想让她躺在沙发上,结果一紧张说成了“over on the bed.”意识到自己说错了,小李子又局促的补充了“The couch”。
导演卡梅隆非常喜欢莱昂纳多的这个小失误,觉得比剧本的台词更能反应jack当时的紧张局促,所以没有喊卡,而是保留了下来。
2. 你认为周星驰最感人的电影情节是什么
最爱《喜剧之王》。
个人觉得,喜剧之王是周星驰电影里艺术成就最高的一部电影。也是唯一一部看到周星驰如此严肃的电影。
说是周星驰自己的自传,其实并不为过。伊天仇和柳飘飘两个底层小人物的相濡以沫,互相取暖,不禁令我们动容,可是直到最后,主人公也没有获得世俗意义上的成功。他抛给我们的是一段 社会 现实和纠结,是一种生活真实的写照。
周星驰的电影我看的最多的就是《食神》,让我觉得最感人的就是其中的一个情节。
影片主要讲述了史蒂芬·周(周星驰 饰)本是香港饮食界知名、权威的食神,随着他越来越知名所带来的的经济效益,逐渐的让他变成了一个彻头彻尾的商人,厨艺更是不涨反跌,迷失了一个做厨师的初衷——让料理带给人们快乐、幸福。
一直将食神视为眼中钉的大快乐老板,将从少林寺厨房偷跑出的叛徒唐牛安插在食神身边。
有一次出席活动,机会终于成熟,便设计将食神的名誉扫地。在众目睽睽下,唐牛以一碗杂碎面打败了史蒂芬·周做起了食神。
沦落街头的史蒂芬·周和古惑女火鸡以及一众大佬合作推出的“撒尿牛丸”罐头,再次让他成为饮食界的焦点。
此时迷途知返的史蒂芬·周终于明白,一个厨师最大的快乐就是能给人们带来幸福,便决定把曾经失去的称号“食神”夺回来,决定进入少林寺的厨房学习。
天赋满满的史蒂芬·周学成归来,如约参加第二十八届食神大赛,本该以一个“黯然销魂饭”赢得比赛,不料裁判却被反派收买,这时的史蒂芬·周终于明白,称号已经无所谓了,每个人只要用心都可以成为食神。
最让我觉得感人的地方就是影片中的食神史蒂芬.周被打败,已经失去一切,不再是食神的时候。
已经失去一切的他本想讨口饭吃,却被当成闹事者打的躺在了胡同里。伤心、失落、无助和饥饿的史蒂芬.周一直躺在胡同里不愿起来,他不愿意面对这一切,做梦也没想到自己会沦落到今天这个下场。
这时,火鸡做好了一碗叉烧饭送到他的面前,在这种心情下,望着手里的一碗叉烧饭,更是让他思绪万千。
此刻的叉烧饭能填饱肚子的同时,更像精神上的粮食,抚平他心灵上的伤痛,温暖着他的内心,让他第一次感觉到这碗叉烧饭是这么的好吃,原来料理真的可以给人们带来幸福,此时的他留下了感动的泪水。
而影片中史蒂芬·周的成功更是离不开这时火鸡的雪中送炭。
我印象最深的一部电影情节就是《大话西游》中,至尊宝内心的那段读白:曾经有一段爱情摆在我的身边,我没有好好的去珍惜,当我回过头,在想挽回那段爱情的时候,已经为时已晚!如果,上天再给我一次机会,我一定好好珍惜,如果非要加上一个期限,我想说,爱你一万年!
《大话西游》之《月光宝盒》、《仙履奇缘》,小的时候我看完之后,哈哈大笑;然而长大了一些的时候,笑着流泪;现在而立之年再重温一遍 的是,哭着笑了!伤感着剧情,感触着内心,那种深入骨髓的悲哀与凄美,震撼灵魂的沧桑与无奈!“生亦何欢,死亦何苦。”周星驰不经意间的一句感慨,让世人产生了多少共鸣!无奈时间是最残忍的,它比杀猪刀还要狠毒。既不给你永远,也给不了你验证别人的永远。
曾几何时,年少的我们站在风口浪尖之上,以为自己就是盖世英雄,以为自己就是天下······可是,渐渐的长大之后才发现,自己与别人并没有什么不同,反而一塌糊涂。蓦然回首昔日的光景,原来最怀念的,是当初的那些人、那些事。有一天你走着走着的时候,路人会指着你的背影,像电影中的台词那样说:“他好像条狗啊!”
《大话西游》上映的时候因为太多人看不懂,最多一笑而过,等到若干年后,成为我们这代人必看的电影,带着自己的紫霞仙子,回味着曾经的山盟海誓、年少无知。到了一定年龄的时候才发现,原来这部电影讲的是每个男人一生中必须经历的事。告诉我们,男人的年少都是不懂珍惜的至尊宝。许多人感慨着:“初看不知影中事,再看已成影中人!”孙悟空转世之后成为至尊宝,他先和白晶晶的爱情纠缠。白晶晶被牛魔王所杀,他为了救白晶晶,不停的通过月光宝盒穿越,最后一次意念太重,超越回五百年前。至尊宝意外被紫霞仙子遇到,紫霞下凡就是为了寻找一个能拔出他紫青宝剑的意中人,而至尊宝恰好能拔出她的紫青宝剑。用至尊宝的话说,这是上天安排的,这段姻缘就是冥冥中注定的。
紫霞仙子就像一个初尝爱情果的小女生,她天真浪漫的说“我的意中人是个盖世英雄,我相信总有一天,他会踩着七彩祥云来接我!”至尊宝虽然踩着踩着七彩祥云而来,但是不是来救她的,他也不是什么盖世英雄,他也只不过是有使命的普通人,没有紫霞仙子想象的那样美好,甚至没有披上金色的装束,或者头戴彩色的光环。
至尊宝和孙悟空的转化点,就是至尊宝看清了自己,他最终做了一个决定,这个决定就是放下自己的欲望,用我们世人的话就是舍弃自己的挚爱换取更大的力量才能救自己的挚爱!这一点,年少的时候,怎么也不会理解,或者热恋中呃男女也不会理解,直到你们步入生活的时候,所有人突然醒悟了!所以,至尊宝说了一段经典语句:爱你一万年!这句话是真心话,可是他很难去做到,只能从心里发出!
在至尊宝变成了孙悟空之后,他再也负担不起这份爱了,因为他带上了紧箍圈,似乎这里紫霞与至尊宝的爱变成了他的累赘,然而事实不是这样的,我们还用电影中的对白来解释这种难以说清的事情,那就是带上金箍圈我没法爱你,可是不带上金箍圈我没法救你!这些都是有因果关系的,至尊宝没变成孙悟空之前,是因为没有遇到给他三颗痣的人,而紫霞仙子恰恰就是那个给他三颗痣的人;就像紫霞爱上至尊宝是因为他能拔出紫青宝剑,可是为什么这么多法力高强的人拔不出来,而偏偏不会法力的至尊宝可以拔出来,同样三颗痣也不是所有人都能给至尊宝的。
爱情就是这么奇妙,就是这样糊涂!刚开始,至尊宝的态度是欺骗,可是骗着的时候,发现紫霞仙子真的很爱他,也许世间再也没有另一个女人对自己这样好的了!最后,至尊宝为了救紫霞才成为孙悟空,所以才有了那段渣男反悔的表白:曾经有一段爱情摆在我的身边,我没有好好的去珍惜,当我回过头,在想挽回那段爱情的时候,已经为时已晚!如果,上天再给我一次机会,我一定好好珍惜,如果非要加上一个期限,我想说,爱你一万年!
周星驰电影中感人的情节非常多,但是我率先想到的是《大话西游》中的一个情节。
当时,至尊宝和紫霞仙子面对面地站在破败的城墙上对峙着。城墙下的众人指指点点、议论不已!孙悟空躲在人群中对他们吹了一口气,一时间狂风大作,飞沙走石。结果至尊宝勇敢地走向紫霞仙子,他用力地把紫霞抱住,并和她说道:“我这辈子都不会离开你!我爱你!”一时间,我不禁泪流满面!
众人不断地拍手叫好,孙悟空转过头,落寞而又坚定地走了!结果这时站在城墙上的自尊宝和紫霞发现了他,结果两人的对话更是让人心酸不已!紫霞问道:“那个人样子好怪啊?”自尊宝回道:“我也看到了,他好像一条狗!”两人抱在一起哈哈大笑,失落的孙悟空故作轻松地远去......
这么多年过去,美美想起这个情节,我都会无法自已!
感谢《大话西游》,感谢周星驰!
我来回答这个问题,请不要用板砖砸我。
《大话西游》,本来是一部该进入电影殿堂的精品,却被国营单位西安电影制片厂给捣鼓成半成品,有许多桥段被剪得支离破碎,当时的西影副厂长张某某还说这是个文化垃圾。
1994年,我高中毕业,在家等录取通知书,被一位同学勾引跑到大西北镇北堡当群演。时值《大话西游》剧组刚进去,与西影合拍本片,是西影提出在此拍摄。当时周星驰的无厘头风头正盛,是港片票房的吸尘机,我们的电影还属于蛰伏期。
在片场香港演员与国营单位的人很明显,我跟着同学在程小东的小组,这个小组主要是武戏,主角大部分都是武替,拍摄很顺利。当时的港片拍摄模式讲究快,计划片段如果没拍完,就加班进行,经常收工很晚。过惯到点下班的国营单位还不适应,他们还给港方闹过几次风波。
这算是背景介绍吧。
《大话西游》在1995年上映后,票房一般,反响很平庸,被烙上无厘头的烂片。
中间无话。
至1996年,随着互联网开始普及,本片被一些高级知识分子推手扣上一顶后现代的大帽子,于是满血复活。周星星凭此片于1996年荣获15届金像奖最佳男主角和第一届金紫荆奖最佳男主角。
至尊宝被周星驰演饰成无厘头影片中最经典的人物,是其他几部电影不能跨越的。大话在网络文化中自成一派,让你猜中开头。却猜不到结局…………
《大话西游》是无法复制的经典,也是周星星西游之路的起点。
很荣幸为大家解答这个问题,让我们一起走就这个问题,现在让我们一起探讨一下。
下面我为大家分享,我个人对这个问题的看法与想法,希望我的分享能给大家带来帮助,也希望大家能够喜欢我的分享。
俗话说十年喜剧百年周星驰。现在星爷已经做幕后工作了,很难在大屏幕上看见星爷了。可以说星爷的电影都是经典,其中也少不了达叔的身影。要说是星爷最最感人的电影就是《喜剧之王》了。
在影片中;当有人嘲笑他时,当有人鄙视他时,当有人把他视为奔跑的龙并在前面添加一个死字时,尹天秋始终保持着自己独特的平静,然后反复向每个人强调。我是演员。总之,理想,誓言。一开始,尹天秋站在雄伟的大海面前,大喊大叫,努力奋斗,奋力拼搏!汹涌的大海就像他心中的理想,:成为一个好演员,一星。他一直在努力工作,即使他只扮演龙的微不足道的角色,他也认为自己是一个真正的主演,所以他希望扮演“顽皮和矛盾”的角色。有对话,没有对话,没有办法看,完全看不见,他正在努力争取每一个可以发挥的机会,即使他一次又一次被无情地拒绝,他仍然没有放弃。没有机会表现。尹天秋开始上演舞台和雷雨,但没有观众。似乎尹天秋的每一次努力都以失败告终。在他的手掌大小的卧室里,有很多明星的照片。在中心,有一面镜子。每当你感到沮丧时,尹天秋总是在遇到麻烦时照镜子。他在镜子里看着自己,被星星包围着。然后他对自己说,我是演员。尹天秋的依恋很简单。导演没有打电话给“卡”,他将继续玩。因此,当他去卧底时,在如此危险的情况下,他仍然没有退却,他能够坚持表演,最后他得救了。尹天邱的坚持很简单。他看到弱大学生可以从大人手中获得保护费。他认为,只要坚持下去,心中的梦想就能实现。当刘飘飘和尹天秋同时看到黑漆海时,两人的态度不同。刘飘飘只觉得在黑暗面前看不到任何东西。尹天秋看到的是“天亮后会很美丽!”这种积极乐观的态度是阴天秋坚持永不放弃的原因。 “我是演员。”在他的心中成为无限的力量,支持他前进。不要放弃理想,始终保持乐观和充满希望。
感觉这部电影是再写星爷自己的星途。有许多的坎坷和磨难,但星爷依然坚持自己的理想没有放弃。即使自己理想在别人眼中分文不值,但依然怀揣自己的赤子之心。这也是我们要学习的榜样。俗话说天降大任于斯人也,比起劳其心智苦其身,才能成大事者。星爷最后真的做到了,他通过自己的努力最后终于在舞台上把自己的舞台剧《雷雨》演出来了
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议,我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。
最后在这里,祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活, 健康 生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
新喜剧之王里面,如梦的爸爸给她订机票那一段,真的很有感触,尤其想到生活中大多数情况,在如梦那种条件下,基本上不可能成功,就更加泪目了。这也是星爷把主角起名如梦的原因,也是为什么很多人分析电影后半段其实如梦已经死了,都是假的,只是一个美好的愿望。其实即使不是假的,导演也通过名字告诉我们了,只是一场美好的梦,生活中没有那么多的机遇和幸运,但是我们总是要做梦的,还是要拼搏的。不是每个人都能那么成功,相反电影中的各种挫折和境遇,可能我们经常碰到,但是我们只要努力,一样能收货自己的精彩。看电影何必纠结于评分,何必在乎别人怎么说,自己看了开心了,有收获,有惊喜,有感动,就值了!
星爷最感人的电影肯定是《大话西游》这部无可超越的经典电影啊。
而最感人的情节就是紫霞嫁给牛魔王的那段,那时候还不是齐天大圣只是至尊宝,至尊宝是不喜欢紫霞的,至尊宝喜欢的是白骨精的,但是其实在很久以前至尊宝就已经慢慢的开始喜欢上了紫霞,也被紫霞的爱所感动,当至尊宝被蜘蛛精剥开自己的心的那一瞬间看到了留在自己的心里的是一滴眼泪,当至尊宝带上金箍的那一刻就注定他和紫霞注定没有结果了,齐天大圣是踏着七彩云彩去救紫霞仙子,但是紫霞帮齐天大圣挡住了牛魔王的一叉,最终倒在了大圣的怀里,但是令人悲哀的是齐天大圣已经不能动情,只能看着自己最爱的人倒在自己的怀中却无能为力,甚至眼泪都流不下来,最经典的一句台词就是至尊宝带上金箍的那句话“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前,我没有珍惜,等到失去以后才追悔莫及,如果上天能够给我一次再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字:“我爱你”。
也许,每一个爱电影的人心里面都有一个周星驰。
我喜欢周星驰的每一部电影,无论是他参演或是导演的。不懂事儿的时候看周星驰的电影觉得很 搞笑 ,他不那张看起来有点普通的脸能呈现无数搞怪的表情,又往往意味深长。等成年,在回看这些电影得到的更多是感动。
1《望夫成龙》这部电影是周星驰还未成名之前和吴君如拍的,不怎么 搞笑 ,很文艺也很温馨。故事讲的就是简简单单的生活,周星驰和吴君如完美得诠释了一对患难夫妻。看了这部电影我明白一个道理,在困境中相濡以沫不难,难得往往是面对诱惑时的抉择。
2 《赌圣》中邻居阿炳:上帝给了你特异功能,你不好好利用帮助贫苦大众,光想着捞钱和泡妞,你好好反省吧!“电影中阿星听了这句话,心里有了很大感触。他离开了大家一个落寞的坐在黑夜的长凳上。
3 《食神》中落魄的史蒂芬周默默的接过女主那碗叉烧饭时,你的心里是否也和他一样能感受到温暖?当他含着泪把那碗饭吃得一粒米都不剩是,心底深处就永远把那碗饭埋在了心里。
直到他懂得食神的真正含义和信心时,他也知道了什么是时间最好吃的东西。
4 《喜剧之王》中最令人感动的莫过于,尹天仇和柳飘飘睡醒后的那个清晨。柳飘飘穿着尹天仇的衬衣坐在窗台吹着海风。一切切的一切都是那样的美好,但是不安、自卑、愧疚的作祟迫使尹天仇拿出自己身上所有的积蓄来补偿柳飘飘。
换好衣服柳飘飘看到椅子上手表和散碎的零钱之后,迟疑了一下,还是收了起来。她起身走了,躺在床上尹天仇睁开了眼睛。
镜头一转柳飘飘路过屋外,屋内的尹天仇藏在了墙后。
柳飘飘上了大路,尹天仇追了出来。
尹天仇:回去干吗啊?
柳飘飘点了一颗烟:上班啊,不上班你养我啊?
尹天仇尴尬的笑了笑,掩饰自己内心的虚弱,退出了换面。
过了一会儿,他突然又跑进画面大喊:我养你啊!
柳飘飘怔住了,然后说道:“你先养好自己吧,傻瓜!”
接着镜头转到坐上的士的柳飘飘,已经哭成了泪人。
《喜剧之王》中还有一幕,当尹天仇和柳飘飘相恋,杜鹃儿和尹天仇分手后。原本属于他的男主角被换,剧本按照要求要收回。他仅仅的握着剧本的一角迟迟不肯松开,他那希冀眼神令人心疼。
5 《一生所爱》只有爱过的人才能听得懂这首歌曲。而这首歌曲正是写给《大话西游》中至尊宝和紫霞这对恋人的。自古多情空余恨,此恨绵绵无绝期!当紫霞受了重伤之后,孙悟空在动真情,金箍一点点在他头上收紧。眼看着爱人离他越来越远却无能为力的时候,让观众一次又一次的掉下眼泪。
周星驰电影中从来不缺细腻感情,但都被他用一个无厘头的外衣包裹在外面。正如他自己说那般,我拍的都是悲剧,只不过你们拿来当喜剧看而已。
3. 电影中伶牙俐齿的周星驰,他在现实中是怎样的一个人
说到周星驰,我想应该没人不知道。大多数人心里对星爷的印象是幽默,搞笑,无厘头,是个当之无愧的喜剧之王,其实真正的星爷并不像人们眼中的那样光鲜亮丽。
4. 你印象深刻的电影中的经典镜头有哪些
《hello!树先生》中王宝强吸烟的镜头、《天下无贼》中刘若英吃烤鸭、《功夫》中冯小刚的嚣张跋扈、《中南海保镖》中李连杰拉窗帘、《喜剧之王》中周星驰翻钱、《倩女幽魂》中王祖贤亲吻水中的张国荣、《我的父亲母亲》中章子怡摔跤、《找到你》中马伊俐抱孩子在雨中拦车、《英雄本色》中周润发叼牙签、《赌神》中周润发出场、《让子弹飞》中吃凉粉、《湄公河行动》中娃娃兵堵生死、《红海行动》中海清听闻助手被杀后抱头、《黑拳》中吴京被击毙、《精武门》说李小龙说自己读书少……
5. 星爷的哪部电影让你感触最深为什么
星爷的导演的《长江七号》
这部影片里有好多感人的镜头
1,小狄的爸爸(周星驰饰演)在工地推着小灰车,中午也不吃饭,却供着孩子上贵族学校,小时候以为那是假的,现在看来却是无比的真实,更能体谅到父亲平时对我们的严厉,背后默默付出的辛苦
2,“我们虽然穷,但是我们不吹牛,不打架。只要有骨气,都会受人尊敬的”
小狄的爸爸虽然穷困潦倒,甚至自己给儿子周小迪的鞋都是从垃圾堆里面捡的,但给予小狄的爱是那么真实,自己再累也不愿意苦了孩子,道出了天下父母的心声
首先很荣幸能够为大家解答这个问题,让我们一起走进这个问题,现在我们一起探讨一下。
下面我为大家分享,我个人对这个问题的看法与意见,希望我的回答能给大家带来帮助,也希望大家能够喜欢我的
《武状元苏乞儿》最能打动我,看了不下三遍,每一遍都有新的感触。
里面的很多情节进行了现代化的解构,却一点不令人反感,不给人脱离古代场景的感觉。
比如,那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字,却仍然欺骗同样不识字的老爷,这司空见惯的一件小事反映那个时候,假的是多么的多。如果光是这样,不足以成经典,经典的是从这个师爷的表现来看,他并不坏,他对老爷家很忠心也有爱心,这样一个小人物如此复杂,为什么?是给时势逼的。
同样被逼的还有丐帮的那个长老,为了丐帮真是死而后已,还有无霜姑娘,一个姑娘家出入烟花之地,为了什么?
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议,我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里,祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活, 健康 生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
周星驰装疯卖傻逗笑了很多人,可是后来,他不笑了选择了讲故事,但是没有人被感动,大家只是朝他扔鸡蛋,叫这位笑不出来的小丑再卖一次傻。
这一部是周星驰的转型之作,是他静下心来讲的一个故事。
周铁
周铁是一个穷困潦倒的农民工,他是我们现状农民工的代表,他不懂人际交往,只懂埋头苦干,没有大的抱负,只能在工地里备人使唤来使唤去。他和儿子住在破屋子里,家具和日常用品都是捡来的,就连吃的水果都是烂的,一条几乎只剩骨头的鱼都能继续吃,但是这样的家庭,满屋子的蟑螂,他们还能比赛着拍蟑螂 游戏 ,没有电视就一起蹲在马路看广告电视。
这一切乐观都来源于周铁,周铁没有文化,他不懂教育孩子,唯一的教育就是不断嘱咐他,我们虽然穷,但是不能撒谎、不能吹牛,要有骨气,孩子小狄的行为多多少少也受到父亲的影响。父亲生活在艰苦,连老婆的医药费和丧葬费都是工头垫付的,但是他却舍得花钱让孩子上贵族学校,因为他不想孩子想他一样没出息。
当孩子作弊考一百分的时候,他会高兴得去工地炫耀,就算被工头揭穿,他还会维护孩子的尊严和工头吵架,纵使孩子再不优秀,他还是爱他。和孩子吵架后,还是默默到学校送饭盒,怕孩子被贵族同学嘲笑选择默默离开,那瘦小黝黑的背影,像极了我们的父亲。
小狄
小狄是一个异想天开,叛逆的孩子,他是穷人,穿着破破烂烂的衣服生活在衣衫华丽的同学身边,他努力融入集体,但还是受到同学的欺负和鄙视。他努力要像父亲说的那样去做人,却受到曹主任的看不起。他思维单纯,当女同学受到欺负的时候,他明知弱小,也还是要去帮忙。
但是长期生活在这样的环境下,难免会有心理问题,他会被同学的玩具吸引,会吵着和父亲要玩具,但是贫穷让他绝望。他在学校受欺负,回到家父亲只是教导他不要打架,但是受到欺负难道我们不能还手吗?当身边的人被侮辱难道我们连维护尊严的机会都不能有吗?小狄缺乏的是关爱,自幼丧母还有耿直的父亲,让他越来越困惑。他喜欢袁老师,因为袁老师给了他想要的母爱和关怀。
当长江七号出现的时候,他把它想象得神通广大,他渴望在全校面前威风一下,他渴望拿一次一百分,渴望教训一下看不起自己的曹主任和 体育 老师,他幻想自己有如来神掌,能给这个糟糕的现实一击巴掌,但是,那终究是个梦,现实给他的是一泡屎还有嘲笑。
情节高潮
情节的高潮,父子大爆发,小狄向父亲承诺自己会及格,终于,他及格了,但是父亲,却在复工的第一天坠楼身亡。也许当他在医院外面等待就已经知道结果了,只是他一直在等待一个人让他确定这个事实,然而,最后宣布的却是小狄最喜欢的袁老师,由“母亲”来告诉父亲死讯,这无疑让坚强的小狄崩溃。
还好这个故事是个童话,有一个天使来帮助他们,七仔用自己的治愈能力治疗死去的父亲,最终耗尽力气变成了娃娃。父亲活了,生活似乎好转了。
但实际上, 小狄喜欢的女孩依旧被家财万贯的蛋挞头抢走,向追求袁老师的周铁还是被冷落 ,原来,生活还不是一个完整的童话,穷人还是一样没有地位,受尽鄙视,不过还好,他们够乐观。还好,最后还是有一大堆的“七仔”可以陪伴。
这是周星驰的转型之作,其实他讲的都是悲剧,只是大家被周星驰的嬉皮笑脸带走了,现在周星驰笑不动了,故事原原本本展现了出来,大家却不再接受。
星爷的电影《国产凌凌漆》让我感触最深,当时我正在读大学,和室友们一起观看的。看过一遍后,觉得还不过瘾,后来又陆续看了好多遍。几乎隔一段时间,就会重温一下这部经典电影。总结起来,有这么三个原因:
1.经典的台词,金句迭出,包袱不断。比如:“它不是一个普通的剃须刀,其实它是一个吹风机”“你那忧郁的眼神,唏嘘的胡渣子,神乎其技的刀法 ,还有那杯dry martine ,都深深的迷住了我。”“研究什么?被人研究!”“它是箱中之神,简称箱神!”“飞是小李飞刀的飞,刀是小李飞刀的刀”类似于这样的经典台词,简直不要太多,每次想起,都会让人会心一笑,忘记了工作生活中的烦恼。而且他们都来自于生活,都是有一颗幽默的心,都会让生活充满快乐。而且这样的台词安排,也让本来是剑拔弩张,惊心动魄的特工故事,增加了几分幽默的元素,让观众看起来不是很累,反而会更加投入,在开怀大笑的同时,慢慢欣赏特工的传奇故事。
2.穿插其中的爱情故事,感人至深。这里面有两条线索,一条是明线,就是星爷和袁咏仪,从他们最初的相遇,互相充满了猜忌与不信任,到最后的慢慢理解,互相欣赏。尤其是凌凌漆冒着枪林弹雨去摘取那朵白玫瑰的时候,再配上那个钢琴音乐,让人印象尤为深刻。白色的场景,白色的西服,白色的玫瑰,色彩运用的也恰到好处。本来凌凌漆已经可以安全撤离,但是为了给李香琴拿到白玫瑰,又返了回来,结果中了子弹。子弹居然还是他心爱的人射击来的,这种跳动的情节,印象深刻。另外,星爷坐在那里弹奏钢琴的片段,也是非常的经典。叼着香烟,一边唱着,一边弹奏,仿佛把观众带到了那个美好的世界。虽然是短暂的,但是可以暂时的从冲突对抗中抽离出来,欣赏这份安静的音乐。另一条是暗线,就是李香琴的父母。他们的爱 情感 人至深,后来李香琴被金枪客胁迫,利用,都和这条线有关。可以说导演安排的很巧妙,也让观众有想象的空间。而他们的集中点,就是那幅挂在星爷家中的经典油画。包括影片里面,凌凌漆和李香琴抱在一起,正好和那幅油画的内容一样,镜头又切回到油画上面。这个场景,一直让我记忆深刻。
3.凌凌漆和金枪客的斗智斗勇。金枪客拥有强大的装备,金铠甲,金手枪,还有强大的身份背景作为外表的掩护,似乎坚不可摧,而且从一开始也是金枪客一直在嚣张地展示自己的武力。但是凌凌漆也是毫不示弱,整部影片就是充满着他们的斗智斗勇和明里暗里的对抗冲突。凌凌漆的智慧在这个其中也是很充分地展示出来。他没有强大的装备,他的武器就是刀,一个飞刀,一个杀猪刀。看起来好像刀无法和枪对抗,一个是冷兵器, 一个是热武器,仿佛处于两个时代。但是影片赋予凌凌漆很多成功必备的因素,一个是好的战友,达文西提供武器研发,后勤保障,一个是凌凌漆的爱心,在商场用飞刀杀死丧心病狂的歹徒,一个是用智取的方式对付敌人,通过这三个穿插其中的情节,把一个外表看起来狂放不羁,不太靠谱的特工,实际上却是充满爱心,心细如丝,有着人生大智慧的形象给展现出来。这种亦正亦邪的角色,也是让我印象深刻,沉迷其中的原因吧。
欢迎大家发表不同意见,共同交流探讨。
《武状元苏乞儿》最能打动我,看了不下三遍,每一遍都有新的感触。
里面的很多情节进行了现代化的解构,却一点不令人反感,不给人脱离古代场景的感觉。
比如,那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字,却仍然欺骗同样不识字的老爷,这司空见惯的一件小事反映那个时候,假的是多么的多。如果光是这样,不足以成经典,经典的是从这个师爷的表现来看,他并不坏,他对老爷家很忠心也有爱心,这样一个小人物如此复杂,为什么?是给时势逼的。
同样被逼的还有丐帮的那个长老,为了丐帮真是死而后已,还有无霜姑娘,一个姑娘家出入烟花之地,为了什么?
最震憾人心的自然是被抄家后的大笑,本该是应该大哭的事情,吴孟达和周星驰的笑,几人能做到?不要以为是电影,真落在你身上,你肯定笑不出来了。
这部电影里,吴孟达的父亲甚至比苏乞儿本人都令人感动,原是将军的他,不顾脸面的去上街要饭,还无比的快乐,又有几人能做到?
作弊被皇上发现后,父亲勇敢出来替儿子顶罪,让皇上杀自己,这样的父亲到哪里找去?
值得学习的地方太多了。
《破坏之王》——屌丝的逆袭
主角何金银从出场时就自带懦弱的光环,被老板克扣工资,一个月只有一天假。被同事欺负,做最累的工作,送最远的外卖,注定他就是一个平凡屌丝。这也何尝不是我们每天的日常。
可这一切都随着女主的一个吻而改变,癞蛤蟆有了吃天鹅肉的心,可是吃天鹅肉的过程是痛苦的,明知道鬼王达在骗他,哀求他再骗一次,他痛恨自己的懦弱,希望能变得强大,成为女主理想中的男人,后来终于打败了空手道断水流大师兄,抱得美人归,改写了他自己的命运,成功击败高富帅,逆袭白富美,简直是我辈众屌丝的指路明灯和精神楷模。
我们基本上能从何金银身上找到自己的影子,自卑但又痴情,虽然懦弱却又憎恶懦弱,想要变强却又不得其法,幻想哪天就会成为英雄,能够英雄救美,不同的是他成功了,我还在“送外卖”。
周星驰的电影从小就在看,一直反复看到了现在,里面给我印象最深刻的就是《少林足球》和《喜剧之王》《大话西游》!
记得当时看《少林足球》的时候还是在上小学的一个暑假,外面下着大雨,我们一家人坐在凉席上面,我姐他们要看《泰坦尼克号》我要看《少林足球》最后我胜利了,周星驰的电影精髓就在于每一部电影都可以让你在不同的年龄有不同的感受,当时年龄小,就是觉得特别 搞笑 ,现在进去 社会 体验过酸甜苦辣对周星驰有了新的看法,他的电影都是从一个小人物出发,然后通过自己的努力经历磨难膨胀再到成功后的平淡!一块硬币不只是有反正面,虽然立起来的概率很少,但是只要坚持就会有希望!
《喜剧之王》周星驰饰演的尹天仇,一个为了梦想奋斗的青年,在自己身无分文为了盒饭而奋斗的时候勇敢的对自己心爱的女生说我养你,这句话现在有多少人敢说出来呢!
《大话西游》里面的至尊宝戴上了紧箍咒的,在自己心爱的人被牛魔王杀死的时候,在去追紫霞仙子的时候至尊宝动了情紧箍咒的折磨,愤怒之下把牛魔王打飞天,在结束的时候至尊宝动作了法力让在城墙让的两个人相拥!最后一句:你看那个人怎么像条狗,其实是周星驰的自嘲,随后响起了卢冠廷的《一生所爱》一生所爱,在白云外!
星爷的电影,只说参演的,分早期,中期,后期。从霹雳先锋崭露头角开始(获得最佳男配角),其后有不少商业电影,虽然让大家印象深刻,但有些成就不高,姑且排下十大电影。
1:大话西游。说实话,前三真的犹豫很久,还是决定大话西游排第一。理由如下:
影响力太大,粉丝太多,已近成为一种情怀,功夫可能在国外影响力大于大话西游,但在国内还是远远小于大话西游,以至于你提到周星驰,你可以不说功夫,但你不能绕开大话西游。
开创无厘头先河。不是说他第一次使用无厘头,而是在他以后,大家发现并承认无厘头也能表现很深刻的内涵,无厘头也是正经的表演形式,原来大家一直是看不起无厘头的,总觉得闹腾,难登大雅之堂。这个从星爷原来一直是票房冠军,但从来没有得过金像奖,以至于在大内密探时还嘲讽了一下:表演浮夸,但在这以后大家的观念转变了。
内涵深刻,百看不厌。爱情,事业,爱憎,网上很多,就不解读了,反正越到中年看感慨越多。好像一条狗说出多少人的心酸和无奈?
2:功夫。巅峰集大成之作。非凡的想象力,剧情起伏,伏笔很多,有点草蛇灰线的感觉。关键每个配角都很出彩。笑点也很多。为什么说集大成,无厘头,配角,特效,故事,想象力,小人物等等,星爷电影主要元素都有,而且都达到巅峰。
3:喜剧之王。星爷自传。无论如何都要进前三。是星爷的影子,又何尝不是大多数人的影子。奋斗,爱情,专注,不忘初心。多少人听到我养你会和张柏芝一样哭呢。既有爱情的美好,有又现实的无奈。我们总是在无能为力的时候碰到对的人。我们总是在奋斗中迷茫,该不该向现实妥协,成为自己讨厌的那个人。
4:少林足球。排第四的原因在于瑰丽的想象,还有人没有梦想和咸鱼有什么分别,达叔给雄哥擦鞋像不像你一边心里骂领导一边嘴里拍领导马屁?某个夜深人静的时候是不是突然想给她打个电话,一如田鸡守门前给阿珍打电话?当然排第四主要是因为这是星爷电影大特效的开山之作,功夫里特效明显有少林足球的影子。
5:唐伯虎点秋香。再往后排要被打死了,小强太出名了。无厘头的巅峰之作,但仅仅是无厘头的巅峰。里面的桥段完全出乎意料却有合情合理,让你会心一笑。小强就不说了,对联前的亲嘴,吐血,含笑半步癫的广告,教师秒变黑 社会 ,家丁变老大,还有祝在柴房完事后用草剔牙的贱样,唯一缺点就是巩俐太不搭了。
6:赌圣。没什么好说,无厘头开山之作。星爷传奇的开始,排这完全是致敬星爷。
7:鹿鼎记。对星爷演技的肯定。韦小宝不作第二人想。陈小春也行,就是面相苦了点,其他人演韦小宝就呵呵了。
8:食神。后面排前排后都差不多。就不说理由了。黯然销魂饭,十八铜人还是很惊艳的,撒尿牛丸想象力够丰富,而且牛丸从开始到上市经历了多少个合情合理的反转?
9:九品芝麻官。走向 社会 的教科书。跟对老大很重要,还得有才。
10:逃学威龙。总是个系列。其他的就委屈一下了。
为什么星爷电影这么受欢迎?首先是敬业,星爷总想把电影排的最好,所以你发现他一个镜头可以拍几十遍,就是为了找到最好的。你会发现在星爷电影里光芒四射的配角到其他电影就泯然众人,完全不出彩。其次是内涵。 搞笑 只是表面,星爷其实是一本正经和你讲故事,讲人生感悟,讲道理。比王晶(导演),张卫健(演员)这种为 搞笑 而 搞笑 就高明了许多。故事也相当严谨,反派也是正经反派,不是弱智,比如常威改证据,请义父等,不像张艺谋片子注重特效,故事一塌糊涂,比如最近什么饕餮的片子。
望夫成龙吧,和吴君如的望夫成龙,周星驰把一个带女私奔的穷小子的落魄,不争气靠妻子养家的小丈夫,再到事业蒸蒸日上开始嫌弃妻子的所谓上流人士的傲慢,最后浪子回头的那种纠结,演绎的入木三分,虽然不是喜剧,但我觉得却是最能体验他演技的一部作品
《国产凌凌漆》
(1)“猪肉佬”渴望被国家重用的人设;
(2)在这部电影中不止一次的表达凌凌漆这个角色被嘲笑的桥段,认为一个卖猪肉的想要咸鱼翻身就是个笑话,但是凌凌漆这个角色就是凭借着厚脸皮和扎心的幽默活跃着这梦想;场景插入的背景音乐到现在都记忆深刻,一段有一段的对话,无厘头的表现都无时无刻不展现着星爷的才华,尤其是弹唱《李香兰》的那个场景;明明很深情,但是看到星爷嘴上始终不掉的那支烟, 搞笑 的氛围在深情中被提了出来。
(3)才华横溢是我对星爷的标签,尽管现在对于星爷的批判声越来越多,质疑也越来越强烈,但是我对于星爷的喜欢随着星爷电影的播出有增无减。支持星爷;加油、加油、加油!
6. 全面收集周星驰经典搞笑电影语录~
大话西游
(十五)
(悟空醒来时发现身在水帘洞中,过去的经历恍如一梦,正惊疑间见八戒和沙僧走了过来。)
沙僧:大师兄,这么早就起来了!
悟空:发生什么事?
八戒:大师兄,你忘记啦?昨天晚上碰上一场大风沙,你把我们带到这里来的啦!
(这时唐僧走过来。)
唐僧:走!
悟空:上哪儿去啊师傅?
唐僧:天竺!
(率先出洞)
悟空:师傅怎么这么说话?
八戒:师傅说话一向简单明了!走啦!
(悟空见时过境迁,如今师徒四人齐心取经,也很欣慰。)
(悟空正待出洞,突然一群游客走了进来,前面的导游正是转世的强盗菩提。)
导游:相传五百年前这里就是水帘洞齐天大圣住的地方,自从他打死牛魔王救回唐僧之后这个世界再也没有妖怪了,从此以后那很多人来这儿混水摸鱼。喏,那个家伙装着猪头居然说自己是猪八戒!哇!大哥,你化这个妆就说自己是孙悟空啦?给点儿专业精神好不好?你看,那些毛通通都开叉了,头上象戴了两块年糕似的,出来混饭吃得花点本钱嘛!看什么看,你的妆是恶心嘛!生我气我也这么说!
悟空:我不会生气的,再给我三刀吧!
导游:你以为我不敢啊?你这个混蛋!
(用手在悟空胸前砍了三下)
悟空:多谢!
(转身出洞)
导游:为什么要我给他三刀呢?
(悟空出洞一看,洞口写着“菩提洞”三个字。)
(街边,转世的春三十娘和白晶晶在卖豆腐,这时她们的相公考中状元衣锦还乡,却是转世的二当家,而状元的随从是转世的瞎子。)
(师徒四人出城,见城门口围着好多人。)
唐僧:悟空!
悟空:师傅?
唐僧:看看!
悟空:好!
(悟空来到城下,见城楼上站着一男一女。)
旁观者:这两个人站在上面已经三天三夜了都没下来……
旁观者:俩口子吵架吧……
(离悟空较近的几个人一见悟空的模样吓得跑了。)
男子:看来我不应该来!
女子:现在才知道太晚了!
男子:留下点回忆行不行?
女子:我不要回忆!要的话留下你的人!
男子:这样只是得到我的肉体,并不能得到我的灵魂。我已经有爱人了,我们不会有结果,你让我走吧!
女子:好!我让你走,不过临走前你要亲我一下!
旁观者:亲啊!亲啊!
男子:我再怎么说也是个夕阳武士,你叫我亲我就亲,那我的形象不是全毁了!
女子:你说谎!你不敢亲我因为你还喜欢我。我告诉你,如果这次你拒绝我的话,你会后悔一辈子的!
男子:后悔我也不会亲呢!只能怪相逢恨晚,造物弄人了!
(女子眼中流露出的凄然欲绝的眼神令悟空心中一阵刺痛,他吹起一阵风沙迷住众人的眼睛,趁机飞入男子的体内。)
(男子突然间全身一震,抬起头来,将怀中的宝剑一抛,大踏步走过去将女子搂在怀里深深一吻。)
男子:我这辈子都不会走!我爱--你!
(女子惊喜万分,两人紧紧地拥抱在一起。)
(城下围观的人群一起鼓掌欢呼。)
(男子突然浑身一震清醒过来,发觉女子伏在自己怀中,不禁一愣,等看到女子脸上幸福的表情和听到众人的欢呼,才明白自己终于还是亲了女子,虽然有些莫名其妙,但是也感到十分高兴。)
(这时悟空最后望了一眼终成眷属的恋人,转身隐没在人群中。他的背影被女子注意到了。)
男子:干什么?
女子:那个人样子好怪啊!
男子:我也看到了,他好象条狗啊!
(女子笑着依偎在男子怀中,仍目不转睛地盯着那个远去的背影,似乎有几分惆怅。)
(悟空低着头缓缓走了一会儿,突然洒脱地昂起头挺起胸,将金箍棒架在肩上,大踏步而去。)
(远方,唐僧骑着白马,八戒举着钉耙,沙僧扛着行李,悟空吃着香蕉,师徒四人西行取经去了。)
(全剧完)
7. 周星驰演过的所有电影
周星驰演过的电影有《赌圣》、《整蛊专家》、《龙的传人》、《逃学威龙》、《长江七号》。
1,《赌圣》
影片中周星驰饰演左颂星(阿星),一个中国特异功能大师张宝胜的弟子,申请来港与三叔团聚。阿星投靠三叔后,被发现星的特异功能,三叔教导阿星要以赌神为偶像,将赌发扬光大成为新一代的赌圣。
从此在香港行走江湖,引起台湾赌王陈松与香港赌王洪光的注意,痴情的阿星却爱上了赌王的卧底绮梦,赌王用绮梦威胁阿星,让阿星没有精力去参赛,最后参加世界赌王比赛,眼看赌王就要赢了,最后关头三叔救出绮梦来到赛场,阿星特异功能恢复,最终战胜赌王。
4,《逃学威龙》
飞虎队第一号杀手周星星(周星驰饰)被局长(黄炳耀饰)派往校园当卧底找失枪,达叔(吴孟达饰)则扮工友协助。周星星心不甘情不愿,在学校状况百出,直到遇见负责辅导工作的何敏(张敏饰),才奋发图强成为同学间的领袖。
后来何敏发现周星星的卧底身份,一怒之下对周星星不理不睬。
学校里有学生与黑社会老大大飞(张耀扬饰)来往,周星星由达叔得知大飞走私军火,趁夜将大飞的军火运走,达叔却被大飞所抓。第二天大飞要周星星用军火交换达叔,周星星依约前往,但趁机将军火引爆,大飞大怒,追周星星与达叔至学校。
正巧同学们为了准备校庆活动留校工作,大飞挟持学生与周星星对抗,千钧一发之际局长出现,解救了周星星与学生。周星星最后不但得到何敏的芳心,升职亦指日可待。
5,《长江七号》
周铁(周星驰饰)是一个穷困潦倒的父亲,和儿子周小狄(徐娇饰)居住在宁波大马路边的一栋破旧房屋里。为了让儿子过上好生活,周铁被迫到建筑工地打工,却遭遇“民工欠薪”的悲惨待遇,还因“闹事”被工头追打。
周铁买不起价值上百元的玩具给儿子,但不忍就此放弃,机缘巧合,他在垃圾堆里捡到了一个毛绒玩具狗,于是,周铁把玩具带回家,当作礼物送给了儿子小狄。
有一天,小狄意外发现爸爸送给他毛绒玩具狗是一个来自外星球的精灵客人。小狄如获至宝地给外星狗取名叫“长江7号”,希望“长江7号”能有特异功能,帮助他改变现状。
在周铁和儿子几度想把和一般宠物狗别无二致的“长江7号”抛弃时,奇迹发生了。“长江7号”开始改变着周铁父子的生活,让此前所有看不起周铁、欺负周铁的人从此对他另眼相看。
不仅如此,当周铁在工地因高空作业坠空而死时,“长江7号”从头顶触角发出的光芒,给了周铁第二次生命。周铁得救了,“长江7号”却慢慢地倒下,带着对小狄和人世间的无限眷恋,渐渐地闭上了眼睛。