缺一不可的一部电影

❶ 求一部鬼片名字.是日本的恐怖片！

奇幻世纪

一些电影和钟爱他的人大概讲究缘分，恋爱一样天时、地利、人和，缺一不可。这部日本拍摄于2000年的《奇幻世纪》，五年来我看到很多音像店里它孤零零地放在不起眼的旮旯，深情注视着人们的垂青，许多人都没理睬。前两天去昆明大学找人，寻隐者不遇被放了“鸽子”，无聊中我摸进了赵家堆巷子里一家可以晒太阳的自助“碟吧”，看见它醒目地搁在架子上，就拿下来塞进了碟仓，几分钟后心安静下来。四个导演四维空间，四个妙趣横生、毫无关联的段落，很有一番说头。 第一个故事恐怖题材，叫《雪山凶灵》：一架飞机在雪山失事了，机体撕裂血肉模糊，幸存三男二女，有一个年轻帅哥、一个学者模样的中年人、一个市井无赖，两个亲密女伴中有个小腿折断骨头茬子冒在外面。风雪漫天，夜寒路远地举步为艰，愤怒、绝望、恐慌都与事无补。只要你不敢以自杀逃避，摆在面前的问题还是饥饿、严寒，还要轮流背负着伤员前进，体力消耗严重。是否要抛弃濒死的人以减轻负担？是四个人面临艰难抉择，求生面前每个人的真实面目一一显露，三个男人无耻地劝说女子丢下自己的伙伴，女子一开始坚决不从，眼看着男人们头也不回地各自往前跑，她背着好友踉跄追赶，心虚了，招呼回他们挖了一个坑将好友“雪葬 ”，无视挣扎哭嚎。之后找到一个木屋，里面有五个床榻，毯子、食物、炉子尚可以支撑他们等到天明救援队赶来，哄抢之中学者摸样的人维持秩序，食品统一配给，自己自私享用。看着空荡荡的第五张床各自无言，有人讲起一个古老的鬼故事，说是被活埋的人第二天早上僵尸会自己回到参与者身旁，永远埋不掉，纷纷不寒而栗。气温骤降为防止睡梦中模糊冻死学者命令大家轮流守夜，接下来怪事出现了，大家都感到第五个人在叫醒自己守夜，一个个离奇死去。 作为恐怖片大国这样的片子有些小儿科，不过片子简单明了，DV机里冒出人影，“雪葬”前死者抓住朋友衣襟不放结果指甲一一脱落这些段子还是颇为吓人。它还用一个简单老套的例子玩弄了一次脆弱的人性：灾难面前你到底要丢掉什么？类似2001年高考作文题里的关于“诚信”命题。 第二个故事是荒诞喜剧叫《手机将军》：幕府时期，由中井贵一（对，就是《天地英雄》里的哪个）饰演的内藏将军在路上拣到了一部手机，收到了来自2000年日本国会文化要员的调查电话，原来这斯在历史上是骁勇善战、一呼百应的将军，很多野史里却说是一个贪婪懦弱的色棍。果然是被野史说中了，不过在电话里他对未来的人说自己自然是正气凛然丰功伟绩，视死如归。其实日日泡在情妇奥莱惠（对，就是《咒怨1》的女主角）那里，不理政事，对以死相谏的手下无动于衷，其十多岁的犬子都看不惯他的德行想弑而代之。结果未来的人施以懦夫走狗的激将法，晓以大和民族生死存亡的大义，内藏将军挥戈一击，成全自己也成全了正史。 片子笑料百出构思天真诙谐，戏耍所谓武士道精神令人耳目一新，开场恢弘大气考古学者从中东出土了一部手机，然后专家掂量后意味深长地说：恩，这是亚历山大用过的！结尾金碧辉煌，宽阔明亮的国会大厅一片忙碌，无数接线员在有条不紊地和孔子、成吉思汗、华盛顿、紫式部等等历史名人们通话，求证历史真伪，一部部才出土手机密密麻麻被装车，封存。 第三个《幻棋之战》属于黑色幽默：一个年轻有为的国际象棋天才杀遍天下无敌手，一着不慎败给了制作精良的电脑，声名和面子皆灰飞烟灭，从此一蹶不振流落街头。一天，几个黑衣服黑裤子黑社会面目的精壮汉子把他拖上黑车，扭送到了摩天大厦里大佬面前，大佬乃棋痴一心和他较量，他不敢不从就随意乱走，第一步就落败。大佬叫其望窗外，街上是一盘巨大的棋局，棋子是活生生的人，他的第一枚棋子正被大佬的棋子一刀刺死。黑暗的人生从此开始，他头痛欲裂，而无处不在的棋局逼得他无路可退，他的女友是棋子，他的女友的初恋也是棋子，爱恨交织。最后一局，巨大才体育场里他的女友即将被对方卒子杀掉，他这个 “国王”义无返顾地冲出去牺牲自己保全“皇后”。沉寂，既而掌声大作，死去的棋子魔幻般复活，大佬宣布自己输了，棋子是他招募的演员，看台上一部巨型计算机劈啪短路燃烧，原来大佬是机子的主人，设计程序时他没想到“国王”会打乱全盘，牺牲自己为人民服务，电脑彻底崩溃。 人性又一次被拿来开刀，只不过这一次人性赢了。片子黑色残忍，马赛克一样的棋局无所不在，旋转翻滚，迷离诡异令人眩晕颤栗，不到最后你想不到导演要干吗，确实调动了神经，冬天里激起了我一身鸡皮疙瘩连同涔涔冷汗。 最后一个故事叫《模拟结婚程式》，浪漫偶像加科幻：人气偶像柏原崇主演的男主角爱上了公交车上天天擦肩而过的美女，心头痒痒无比，想要暗算却苦于机会。天赐良缘，有天，大雨倾盆美女没带雨具被困电影院门口，他冒雨冲下车请她看电影就搞定了。混熟了缺点暴露出来了，彼此对未来也有些担忧，谈婚论嫁，综合家人朋友建议，去作了一个新开发的模拟结婚，输入人生履历、家庭背景、性格秉性、经济收入，按规则先在镜头前他们给10年后的对方留言。而甜蜜爱情在电脑模拟的未来里不堪一击，两人不欢而散。独自生活，以前的种种好涌上心头。因为试验失败，有关单位把他们原本该封存到10年后解禁的录象提前寄给彼此，看完才发现彼此不可分割，鲜花掌声里走进婚姻殿堂。 长于偶像剧的日本，这几年风头都被自己学生韩国抢走了。导演吸取教训很善于调和年轻人的胃口，剧本策划、演员选择、场景设计、穿衣打扮都是怪招频频，很是打人（打动人）。而且还附带搞出一个实用而残酷的科学发明，模拟婚姻试验，你有勇气试试吗？ 一部电影，120分钟，四个导演各自分割30多分钟，四个小故事演绎四种味道，五味杂陈，你喜欢那种？，更沦为怨偶。二人遂重返现实，决定取消婚礼，并提早分手。但他们始终却不能忘掉对方…… 补充：2002又拍摄的奇幻世纪之蜥蜴的尾巴。 来源自演员柏原崇资料 2000-11「世に奇妙もなの物语特别篇 ～结婚シュミレーター～」 （又名：奇幻世纪—结婚模拟程式）／德永有一 2002 奇幻世纪—蜥蜴的尾巴／藤堂和音

❷ 《贫民窟的百万富翁》中的音乐赏析

《贫民窟的百万富翁》中的音乐赏析

电影《贫民窟的百万富翁》从2008年上映以来，好评不断，获奖无数，成为各类颁奖典礼上最大的赢家。在第八十一届奥斯卡的颁奖典礼上，该片就摘得了八项大奖，其中在音乐方面的奖项有最佳原创音乐奖、最佳音效合成奖、最佳原创歌曲奖三项大奖和最佳音效剪辑一项提名奖。本文从电影《贫民窟的百万富翁》中的音乐出发来对电影进行赏析，试图寻找出电影与音乐之间的关系，以达到对电影深层次的认识。

一、电影情节表现与音乐的关系

一部优秀的电影作品是由导演、编剧、演员、后期制作等所有参与工作人员合力完成的巨作，缺少任何一个环节，对电影的完整性、质量和艺术性来说都是致命伤。因此，音乐对于一部电影的重要性不言而喻。有时，电影的情节要靠音乐来维系;有时，音乐对电影情节的发展起抛砖引玉或推波助澜的作用。而在一部电影中好的音乐则可以起到深化主题、渲染背景气氛和抒发人物内心情感的作用。总而言之，好音乐使电影在表现力上锦上添花，不合适的电影音乐则是画蛇添足。

(一)两者密不可分、缺一不可

电影与音乐的关系就是一对矛盾的统一体。两者密不可分是指离开了音乐，电影毫无价值可言，音乐可谓是构成电影不可缺少的一个部分。

世界电影的发展史可简略地概括为“默片时期”“诞生和发展初期”“成长期”“黄金时期”“低潮和复兴期”和“转型期”等几个阶段。从有声电影进入公众视野以来，电影在制作过程中越来越加强了对音乐和声音要素的运用，同样，每部电影的主题曲和插曲都成为歌手的必争之地。一方面是因为歌手可以借电影之名给歌曲做宣传，附加歌曲以故事情节，使简单的音符充满人情味，更易于被大众熟知和传唱，提高歌曲的知名度;另一方面，电影中的音乐具有抒发感情、创造节奏、体现环境和参与叙事等作用，是与电影中的其他要素相结合而起作用的。

(二)两者相互独立而又相互干预

电影与音乐的矛盾统一体还体现在，电影独立于音乐则成了默片，虽然不是主流，但目前仍然有很多形式的电影，如动画片《猫和老鼠》等。同样，音乐通过借助于电影的故事情节使自身形象得以丰富，如拍摄MV等，但不借助电影形式，歌曲仍可以以MP3等各种形式表现。

(三)音乐对于电影的重要性

在我们对电影进行赏析时，讨论电影中场景与场景、镜头与镜头、故事与故事之间所产生的对比，对观众感官和视觉上、情感上所产生的震撼时，我们可以发现音乐在这些环节中起到了非常大的推动作用。在影视作品中，电影画面与音乐的组合不同产生不同的音画关系，从而产生一部影片区别于其他作品的独特的审美效果。一部影片要想有好的张力和强烈的感染力需要影片中音乐、音效、音响和语言的有机结合和完美的交替互补。好音乐在电影中的运用体现在以下几个方面。

1.深化主题思想

任何电影作品都有它所要表达的主题思想。构成电影的各个要素，如导演、摄影、灯光、化妆、表演等都围绕这一主题思想而发挥着各自不同的作用。电影音乐则以音乐为手段，用穿插于故事情节或以画外音、同期声等艺术形式达到深化影片中的主题思想。

2.为影片局部或整体创造一种特定的气氛基调

在一部影片中，有时候为了表达某种气氛，仅仅演职员的精湛演技和导演的高超构图和拍摄技巧是不够的，还需要音乐来为大局服务，创造特定的气氛基调。如有时候在特定的场景人物有悲有喜，或轻松或紧张等。在这种要求下，音乐以听觉的角度介入电影形式，参与画面视觉内容的表达，使画面内人物的某种情绪得到进一步的强化和放大，进一步地渲染了环境气氛，从而达到增强画面艺术感染力、深化视觉效果的目的。如本片中，在描述宗教问题时，激烈的插曲Riots响起。在影片高潮贾马尔赢得“百万富翁”场景时，Millionaire恰当地出现。

二、《贫民窟的百万富翁》中的音乐赏析——无歌舞不电影(一)电影情节总体概要

《贫民窟的百万富翁》以贾马尔参加选秀节目被指作假，被警察严刑拷打为开篇，揭开了贾马尔的一生故事。它给我们描述的是一个充满贫穷、野蛮、暴力却还发展着的孟买。《贫民窟的百万富翁》的开场，就充满了金钱、荣耀和欲望的诱惑，带有印度特色的动感曲调，一个来回切换的镜头，一只来回不停撒着钞票的手，所有元素定格在铺满钞票的浴缸中，在黑暗的笼罩下，白色的浴缸细腻而又洁白，如同一颗未被污染过的赤子之心，但被不停飘落的钞票埋葬时，便成了欲望和贪婪。故事情节和表现方式虽然野蛮，但是，同时也用一种特有的温暖力量鼓舞着所有影迷对算是完美结局的欢呼。在全球经济危机的大环境下，它或许给了大家一种精神上的慰藉。而本片中的这种力量来源于通过技术性的手段对丰富饱满、绚丽多姿和富有民族特色的声音的运用， 所以本文也将从电影中声音的角度来分析影片。

(二)《贫民窟的百万富翁》中的音乐分析

1.电影中音乐使用的概况

影片大量地运用了印度的民族音乐，无时无刻不在展现着一种民族文化所有的特色，营造出了异域风情十足的氛围。其主要背景音乐有：

01.O…Saya(入围第81届奥斯卡最佳电影歌曲提名。配合一开场贫民窟的孩子们拼命奔跑躲避追捕时的背景音乐，有强烈的情感冲击力和浓郁的民族特色。)

02.Riots

03.Mausam & Escape

04.Paper Planes(电影插曲。入围第51届格莱美音乐奖年度制作提名，听这首歌的过程中你会立刻想到响亮的枪声，然后战争的场景浮现脑海，整首歌所营造的氛围是“痛并快乐着”。)

05.Paper Planes (DFA Remix)

06.Ringa Ringa

07.Liquid Dance

08.Latikas Theme (这段背景音乐出现在男主人公贾马尔·马利克在寻找女主人公拉媞卡的时候，低吟的曲调配合唯美的电影叙事手法，让人看了之后难以忘怀，感慨万千。使得这部电影感人而温暖，这首插曲听了让人全身放松。) 09.Aaj Ki Raat (Don)

10.Millionaire

11.Gangsta Blues

12.Dreams On Fire (电影插曲。获2009年金球奖最佳电影原声奖，这首低吟的女声曲子给观众留下深刻的印象，无论是歌曲名字还是演唱与电影的配合，都与电影情节相协调，有强烈的冲击力和感染力。)

13.Jai Ho

电影对音乐的运用，充满着浓厚的印度民族文化特色，展现出一幅无歌舞不电影的印象。虽说音乐无国界，但是以印度贫民窟为背景的故事情节，加上导演的有意安排，一部影片终究会打上民族文化的烙印。印象中对影片音乐运用最深刻的有两次。一是在电影的开篇，一群贫民窟的孩子在躲避着警察的追逐，从而引出了事情发生的社会大背景。此时的`音乐略显得轻快而又活络，看似是对音乐的误用，其实也是一种乐趣，以轻松的音乐表达着这种常态和孩子们的乐趣。另外一处是贾马尔在寻找失散的爱人拉提卡时响起的背景音乐。沉闷的音乐产生了压抑的情绪，一股神秘的力量似乎使我们感受到了贾马尔当时的心情。这部电影对音乐运用最大的特点是围绕清晰明确的主线，使每个细节都做到完美，节奏急缓得当，条理清晰。轻快的现代音乐和婉转的印度歌曲贯穿故事始终，对于印度民族歌曲的表达在电影中的运用恰到好处，精彩纷呈。游离在“喧宾夺主”和“相差毫厘”之间，如果多一点就会使人产生“宝莱坞”音乐殿堂的感觉而忽略银幕的故事情节，而如果少一点也会让电影失色。正因为这部影片在很多嘈杂场景里的镜头画面都需要有音乐的配合才能不会让人感到影片中焦躁不安的情绪，所以电影一直都很不“安静”，音乐贯穿影片始末，无论是人声或画外音，每个都是量身定做，符合每一个镜头的转换，分秒不差。

2.声音在转场中的运用

本片的导演丹尼·博伊尔其个人对影片作品的表现极具后现代视听风格，这些风格在影片的转场方式上也留下了很深的印记，使得整个片中的转场设计独具匠心。

(1)以节奏感来转场

一记耳光叠加了鼓声，一股水声配合贾马尔的头被狠狠按进水里，等等。影片中有许多类似的情节通过对声音的艺术加工，创造出了主观夸张的表现，每一种节奏或声音配合影片的叙述经过在转场中的运用，都使情节在理解上合情合理，并且对观众视觉和心理上都产生了强烈的震撼。

(2)声音在画面之前的前导转场

声音在画面之前的前导转场作用主要体现在两方面。一是简单介绍环节的同时，为影片某一场景特有的表现力或某种情绪做铺垫，二是起到溯源的作用，运用人的惯性思维，引起观众对于影片的兴趣。该影片中很多地方都运用到了前导转场，如，叮叮铃声响起后，就已经给了观众一种学堂氛围的暗示，贾马尔和哥哥被拖进课堂。铃声的前导使画面镜头移动和拼接十分自热流畅。

(3)动态声音的转场

影片中多次用到了火车驶过这一动态的声音来转场。如在主持人问贾马尔宗教问题时，画面出现了行驶的火车，声音配合着火车开过的音效，然后画面闪回到了贫民窟。在影片中通过呼啸的火车声音营造了一种强烈的不安全感，为接下来的情节发展做好铺垫。

3.音乐与画面的结合

(1)声画同步，体现完美细节

极具印度风格的男声独唱O…Saya出现在对贾马尔童年时期的描述。密集的鼓声有明快的节奏感，配合画面动感十足。同时，画面中出现的孩童、警察和居民等配合各种混乱声音，印度贫民窟的情景完全展现在眼前。

(2)强点音乐增强表现力

配乐往往以无声息的方式进入影片中，不易被人察觉但使电影情节更丰富，更具表现力。但如果影片中能恰当地运用到强点重音，也会起到很好的渲染效果。例如，本片中童年的贾马尔和哥哥及拉提卡逃离普奴斯时，配乐Mausam&Escape出现在舍利姆向看守泼硫酸，强烈的节奏感配合着激烈的画面，立刻把逃离的紧迫感带到观众的情绪中，使观众感同身受。

4.人物主题音乐

主题音乐是对影片人物形象、性格和内心表现的诠释，它往往会贯穿于影片的始末。Latikas Theme是本片中最具代表的人物主题音乐，它是拉提卡的专属音乐，出现在与拉提卡形象塑造和内心情感表现有关的画面，对剧情的发展和拉提卡与贾马尔的情感线索起到重要的表现作用。Latikas Theme在影片中共出现五次。画面分别为第一次是拉提卡与贾马尔在车厢相遇避雨，第二次是拉提卡未能成功逃离，第三次是贾马尔看到歌剧想起来心中的拉提卡，第四次是贾马尔找到了拉提卡，两人深情拥抱，第五次是影片的结局，在相约的火车站，两人相拥在一起，完美的结局把观众的情绪推到高潮。

三、结语

综上所述，《贫民窟的百万富翁》的成功离不开影片对音乐的完美运用，极富印度民族特色的歌曲在影片中的运用，使画面的转场自然，情节表达流畅，线索自然串联，人物塑造形象生动。同时音乐的运用在对深化主题、营造氛围等方面也有巨大的作用。

❸ 电影中国医生运用了那些镜头

在整部电影的剪辑思路上，《中国医生》已经摒弃了以往剪辑电影的那种手法，我们不难发现，在剪辑镜头方面，除了演员们正常的对戏之外，还多了很多特写细节的镜头，有的仅仅是一笔带过，但在这部电影中则是缺一不可的。

比如送快递的金仔（欧豪饰）为了救一个老大爷，而被感染了，在电影中我们看到仅仅是几秒的时间，这已经很贴近的表明了疾病传染的快速性，过于真实，也过于震撼。

配音部分

而在配音部分，倒是有很多观众挑戏了，在那位捐出奶奶遗体情节的小伙子，这段戏看上去其实是没有问题的，但因为当时拍摄场景是在公共区域，肯定会有噪音，那么便用了后期配音的方式，这一点其实观众是可以理解的，但不乏有一些“资深影评人”鸡蛋里挑骨头。