① 欧美电影，一群人在玩游戏，开始玩之后会真实影响主人公的生死
美国电影《生存游戏》Stay Alive，由乔恩·福斯特和萨米拉·阿姆斯特朗主演，讲述了一群年轻人意外获得一款名为《生存》的电子游戏的故事。这款游戏以15世纪欧洲著名的“血腥贵妇”伊丽莎白·巴瑟为原型，制作精良且充满惊悚。游戏开始后，卢米斯、雷克斯和莎拉三人经历了种种奇怪的声响和事件，最终不幸离奇死亡。
在三人葬礼后，卢米斯的妹妹艾玛将《生存》游戏交给了哥哥生前最好的朋友霍奇。霍奇召集了一些电玩好友，一同体验这款游戏。随着游戏的深入，霍奇等人发现这不仅仅是一款虚拟游戏，而是真正的死亡游戏。所有参与者都将面临生死考验，他们发现自己已经身陷其中，无法逃脱了。
在这个过程中，霍奇和他的朋友们逐渐意识到，游戏中的死亡不仅仅是一种虚拟体验，而是真实的生命威胁。他们必须寻找线索，揭开游戏背后的秘密，才能保住自己的性命。游戏中的每一关卡都充满危险，而每一次失败都将导致一名玩家的死亡。随着游戏的推进，霍奇等人不仅要面对游戏的挑战，还要应对彼此之间的信任危机，以及对生死的恐惧。
游戏的最终结局充满悬念。霍奇和他的朋友们能否找到逃离死亡的方法，还是注定要在游戏中走向终点？这一切都将在电影的结尾揭晓。《生存游戏》以其紧张刺激的情节和惊险的氛围，给观众带来了一场生死攸关的电子游戏体验。
整个游戏过程中，霍奇和他的朋友们不仅要面对游戏本身的挑战，还要应对彼此之间的信任危机，以及对生死的恐惧。游戏中的每一关卡都充满危险，而每一次失败都将导致一名玩家的死亡。随着游戏的推进，他们不仅要寻找线索，揭开游戏背后的秘密，还要保持团队的凝聚力，共同面对死亡的威胁。最终，他们能否找到逃脱的方法，成为最大的悬念。
② 15部游戏改编电影推荐
失控玩家（2021）
类别：科幻 虚拟现实 游戏 互联网 未来
电影通过虚拟+真实场景设定，展现游戏世界的独特魅力，与《头号玩家》相类似，但主题更为轻松欢乐。影片由瑞恩·雷诺兹担任制片人及男主角，全程充满欢乐气氛，剧情和场景致敬经典作品，如《楚门的世界》、《异次元骇客》、《土拨鼠之日》。
领袖水准（2020）
类别：动作 爽快 纯动作 游戏
这是一部适合喜欢杀手对决、爽快耍酷动作片的观众的电影。剧情设定与游戏通关类似，非常有趣。
生化危机6：终章（2017）
类别：动作 游戏 僵尸 生化危机
这是美国惊悚科幻电影，改编自日本游戏《生化危机》系列的第六部作品，也是最后一部。影片围绕世界毁灭的背景展开，前几部中的角色和主题都将回归，构建一个完整的故事闭环。
魔兽（2016）
类别：动作 游戏
作为魔兽电影版，它无疑会在全球范围内引起巨大反响，成为许多人的青春回忆。
龙之谷:破晓奇兵（2014）
类别：动画 游戏 国产
这是一部制作精良的国产动画电影，以群戏把控和出色的决战打斗戏份而受到好评。
极品飞车（2014）
类别：动作 游戏 赛车
这部电影是根据同名游戏改编，适合喜欢极品飞车和“绝命毒师”的观众，全程快节奏，无脑赛车片。
生化危机5：惩罚（2013）
类别：动作 游戏 僵尸
这是生化危机系列电影的第五部，评价不高，但亮点在于画面效果和耍酷镜头，剧情与僵尸大逃杀相关。
光晕4：航向黎明号（2012）
类别：科幻 游戏
这不是一部电影院上映的商业片，而是一部附赠在光晕4游戏中的官方宣传电影。虽然不是在电影院上映，但其评价超过了许多游戏改编的商业片。
波斯王子：时之刃（2010）
类别：动作 游戏 奇幻 穿越
这是一部动作奇幻电影，融合了异域风情，是经典游戏改编的佳作，值得玩过游戏的观众观看。
杀手：代号47（2007）
类别：动作 杀手 游戏 克隆人
这部电影改编自同名游戏，讲述了克隆人职业杀手的故事。
生化危机3：灭绝（2007）
类别：动作 游戏 僵尸
这是生化危机系列电影的第三部，世界变得荒凉，病毒不断进化，性感女主角拥有超能力，游戏风格显著。
寂静岭（2006）
类别：惊悚 游戏
这是一部基于著名恐怖游戏《寂静岭1》改编的电影，是一部经典之作。
最终幻想7：圣子降临（2005）
类别：动画 游戏
这是同名游戏改编的电影，讲述了游戏剧情结束后的两年内发生的故事。影片由玩家意愿促成，最终扩充成为电影，并在威尼斯电影节上获得了高度评价。
生化危机2：启示录（2004）
类别：动作 丧尸
这是生化危机系列电影的第二部，故事背景从封闭密室扩展到整个城市，保护伞公司为了保护自己的成果而采取毁灭手段。
生化危机（2002）
类别：动作 游戏 僵尸
这是生化危机系列电影的第一部，改编自科幻游戏，讲述在一个秘密科学实验室中，超级计算机失控成为人类威胁的故事。
古墓丽影（2001）
类别：动作 游戏 冒险 探险
这是根据同名游戏改编的电影，女主角劳拉·克劳馥的形象由安吉丽娜·朱莉演绎，成功进入一线女星行列。
激战星河（1999）
类别：科幻 太空 宇宙
这是同名游戏改编的电影，剧情紧凑，太空激战场景经典，尽管特效略显粗糙，但依然是一部值得观看的电影。
③ 有什么电视或电影是由游戏改编的拜托了各位 谢谢
《生化危机》《寂静岭》《古墓丽影》《最终幻想》《仙剑奇侠传》《光环》《DOOM》《间谍猎手》《吸血莱恩》《街头霸王》 一共11部 2002 星际迷航记之复仇女神 Star Trek: Nemesis 星战启示录 Star Trek X (USA) (working title) 1998 星际迷航 Lost in Space 迷失太空, LIS太空号, 迷失在太空, L· I· S·太空号 LS (USA) (promotional abbreviation) 1993 星舰迷航之太空九号 "Star Trek: Deep Space Nine" 星际迷航九度空间, 银河前哨 DS9 (USA) (promotional abbreviation) , Deep Space Nine (USA) (short title) , Star Trek: DS9 (USA) (short title) 1986 抢救未来 Star Trek IV: The Voyage Home 星际迷航记4 The Voyage Home: Star Trek IV 《星际迷航记》简史 二战以后，随着现代科技的发展、资讯的发达，各种神秘现象似乎也越来越多：UFO的频频出现，外星人神秘的存在，“罗克韦尔”基地的传说……，这一切都让科幻文学、电影拥有了数不胜数的素材。到六十年代，科幻电视剧、电影在全球范围广泛兴起。1966年，小说家Gene Roddenbery发表了一部科学幻想小说。小说以二十三世纪的星舰企业号为主轴， 描述它在广阔宇宙中探寻各种文明与各种未知生命形式的奇妙旅行。而随即小说就被改编成了电视剧。这部名为《星际迷航记》电视剧集在美国影响尤其大，乃至形成了一股强烈的科幻次文化，硬是陪育出几代忠实的科幻迷。《星际迷航记》和1977年开始上映的《星球大战》系列，并称为国际两大科幻文化，各自衍生出无数玩具、游戏等，拥有无数的Fans。 对于几乎是看着这部电视剧长大的“星际迷”来说，没有什么事能比将之搬上银幕更让人兴奋了。终于，经过十年的等待，1979年，星际迷航记的第一部电影《Star Trek:The Motion Picture》正式上映，尽管此片拍得实在一般，难以与两年前的《星球大战》和同年的《异形》相媲美，但由于广大“星际迷”的拥戴，当年仍是造成了一股不小的旋风。 第一部的前半部几乎全是讲科克船长召集旧部来执行任务，开场就是久违的企业号穿越太空，这个新式造型委实让当时的影迷惊艳不已。后半部的内容不用说也可知了，科克船长定是成功地掌握舰队，并伙同战友们拯救银河系于存亡之际。影片到也获得了1980年奥斯卡的三项提名：最佳艺术指导，最佳原著配乐，最佳视觉效果。可惜，最后是无一中的。特别是最佳视觉效果败给了同一年的《异形》，想必很多“星际迷”真是愤愤不平J 1982年上映的第二集《可汗之怒》（Star Trek II:The Wrath Of Khan），是目前为止评价最高的一部。影片描述邪恶的可汗逃脱十五年前被科克船长拘禁的星球，可汗本是一位智勇双全的领袖，但此刻已变成了一个邪恶疯狂的人，他誓言要向科克船长讨回血仇。于是先劫持了一艘联邦战舰，后又偷取了科克船长的儿子和旧情人制造的毁灭性武器，并引诱企业号投入他精心设计的陷阱……。剧情是延续电视剧及上部电影。前集中惨白的制服已换成亮丽的红色。尤为人称道的是，剧中对三位主要人物科克船长、斯巴克和麦可衣之间的友谊、竞争的纠缠，描绘得极为深刻。结尾透露出的温馨和尖刻情绪，让人回味。 第三集《Star Trek III:The Search For Spock》于1984年放映，在延续前部的战斗气氛之下，还触及伦理与生命的严肃主题：科克船长升为将军后，试图利用毁灭性武器复活斯巴克。星际舰队总部不同意他的计划，科克抗命执行急救行动。这部从各方面讲都算扎实的影片，虽然没能超越前集，但它的开放式结局，成功地保留了这个影集的延续性。 第四集《Star Trek IV:The Voyage Home》，1986年上映。剧情为：斯巴克逐渐恢复意识，受创的企业号流落到外星球。科克被召回地球前，一个神秘探测器行经地球轨道，引起天候灾变。为此，科克一伙穿梭时空，回到20世纪的旧金山，展开救援……。此集为前四集中最轻松的一部作品，科克出现于旧金山街头的情节，令人想起走在纽约街头的鳄鱼邓迪；点到为止的环保意识，20世纪的暧昧艳遇，甚至捕鲸渔民的抗议场面，可算一部相当不错的科幻喜剧。获1986年奥斯卡最佳摄影、最佳配乐、最佳录音、最佳音效提名。 1989年上映的第五集《Star Trek V:The Final Frontier》却是部令人失望的失败之作。一直演科克船长的威廉·夏特纳（William shatner）既演又导，派拉蒙公司又在前集成功的基础上中止了与卢卡斯的光魔公司的合作。影片讲述科克船长到属于中立区的宁布星球，解救遭到叛徒控制的乐园市民。William shatner的导演水平显然难比他的演技，此集因而得以难以置信的玄奥故事、粗糙失真的特技效果，赢得了包括众多“星际迷”在内的观众的一片骂声。 《Star Trek VI:The Undiscovered Country》，1991年上映。克林帝国发生了意外的爆炸事件，求援于联邦，并提议修好。联邦出现了两种意见，鸽派主张出援，科克所在的膺派则倾向强硬立场。科克被怪罪应为克林船舰受攻击负责，当他前往解危时，又被指控杀害克林帝国使者。90年代初的国际局势，被用于本片的剧情（即切诺贝尔核电站核外泄后，逐渐与西方合作）。星际系列中最卖座的两部——第二集和第四集的导演Nicholas Meyer重执导筒，同样，光魔也回来了，为影片制作了受到好评的特效。影片中，情节发展紧凑，克林帝国也被描绘得较有人性。本片获1992年奥斯卡最佳音效剪辑、最佳化妆提名。 第七集《星空奇兵》（Star Trek:Generation）于1994年上映。科克船长乘新企业号试航，途中收到救援任务……而在另一时空，索伦博士正阴谋毁来星球、攻击企业号。本片的剧情犯了和第5集一样的错，让人觉得完全是空有奇想，因此，虽然展现了精彩的战斗场面和特效画面，但实在无法让观众为其打上高分。 1996年上映的第八集《Star Trek:The First Contact》也收到了较好的反响。片中新生代的皮卡舰长接掌了新成立的企业号。外星机器人向联邦发动攻击。由于皮卡曾受敌方俘虏并同化，星际舰队对其不很信任，故没有派其出战。皮卡不顾命令，仍然参与战事，后还随一艘敌舰回到21世纪……。第一次执导的Jonathan Frakes算是成功地展现出一部剧情充满悬疑的科幻佳作。主要演员表现也很突出，皮卡的扮演者Patrick Stewart，柏族女王的演员Alice Krige都给人留下了深刻印象。 在第九集之前，星际迷们已经得出了星际迷航系列影片的规则：二、四、六、八集皆为中上乘之作，相较之下，单数集则令人失望。因此，1998年的第九集《Star Trek:Insurrection》也无法逃脱之一规律。故事讲述舰队前去救援一名企业号队员。皮卡发觉由于巴库族拥有一种奇特物质，可作为索纳族的治疗良方，因而索纳族勾结了一名联邦将领策划将巴库族驱逐出他们所居星球，皮卡当然要马上阻止这人大阴谋的得逞……此集题材不新，情节分散，皮卡表现也不突出，但因其特效，还是值得一观——其实，这一评价同样适合于那此被认为失败的单数集J。
④ 请各位大虾推荐点游戏改编的电影
超级马里奥兄弟》
迪斯尼于1993年在把游戏改编为电影的道路上投下一块石，推出了《超级马里奥兄弟》这部电影。由于商业利益驱动要素过于强烈在作祟，制作者在没有吃透原作精髓并辅之以优秀的电影剧本，游戏电影开发周期极短，在达不到必要的修整和磨合的情况下，只是进行简单的一些电影符码的“复制”和游戏要素的“粘贴”就推出。在游戏界可算是响当当的大牌经典“超级马里奥兄弟”，一拍成影片却门可罗雀，影片的票房收入只有惨淡的2090万美元。
《街头霸王》
游戏出场人物众多，形象出色，性格鲜明，为改编成电影创造好了条件。哥伦比亚公司根据美国观众的口味编写了新的故事，而且主角也换成了美国人。电影制作相当精良，除了故事和游戏不同，基本再现了游戏中风貌，尤其是反角维加将军和主角美国大兵古列间的决斗，两人在银幕上双双使用游戏上的
招牌绝技，所有玩过游戏的人都大呼过瘾。影片在全美产生的火爆程度难以用语言形容，学校、街道、娱乐场所，经常能听到年轻人发出“O—RYU—KEN”这样角色发出必杀技时的嚎叫。
《致命格斗》
和当年的《街头霸王》一样，这部影片深受美国人喜爱。电影在故事、人物、背景设定上更接近欧美的奇幻风格，动作上也体现了美式打斗的简单直接和力量感。新线的编剧们对把游戏变成电影已是轻车熟路，加上有导演保罗·安德森的指挥，所有在商业上可能成功的要素都在银幕上得以重新整合，经过游戏知名度的催化，变成了看得见的美元钞票：影片制作成本仅为2000万美元，总票房却是1亿5650万美元的天文数
《古墓丽影》
这是世界上第一部脱胎于电脑游戏的电影，本来只是数字化游戏人物的盗墓者劳拉，一变而为电影中的俏佳人，这可算真人演假人（虚拟人）的首创。影片没有直接采用游戏中的经典情节，仅仅保留了劳拉这样一个性格独立、作风硬朗的女探险家，在影片中添加了许多现代元素和动作片必要的精彩动作。在电脑特效配合下，影片中虽然没有出现游戏场景，但却轻松地营造出游戏中的探险感觉。电影中设计的情节和场景比游戏中更惊险刺激，动作场面也更复杂过瘾。
《生化危机》
由电脑游戏《生化危机》改编成的同名电影过于恐怖，17岁以下的未成年人必须有家长陪同才可以观看。影片的情节虽然与游戏的主线毫不相干，但却与游戏的整个世界观设定完全一致，玩家们通过电影可以更深入地了解故事的方方面面。导演兼剧本创作保罗·安德森对于《生化危机》有着相当深厚的感情，对于《生化危机》这款游戏十分着迷，当初曾
《最终幻想》
这部全部采用动画场景的电影，但是似乎并不符合电影爱好者的口味。制作者为了迎合欧美观众，影片完全脱离了游戏风格，其中蕴涵的深邃世界观弄得观众一头雾水，而欧美化的影片风格也让日本观众敬而远之。影片放映后，口碑奇差，制作成本花了1亿3700万美元，而总票房为7440万美元，如此糟糕的票房业绩迫使制片商退出了商业领域。
《银河飞将》
该游戏完美地融合了宏大的剧情和精美的画面，被称为历史上最具影响力的游戏之一，成为“互动电影”潮流的先锋。这个著名的游戏系列于1999年被搬上了大银幕,形成了一个太空飞行模拟游戏类型，且这个类型被提升到了一个前所未有的高度。影片使人们在最近和真实的距离感受到银河中的壮观动作，体验到了当今的娱乐业带来令人兴奋的视觉元素。
《死亡之屋》
这本是世嘉街机上的一款流行射击游戏，在近年流行的低成本恐怖片热潮之中，如此现成的一个恐怖题材被搬上大银幕也就顺理成章。电影《死亡之屋》的剧本是由DavidParker和A.Altman撰写，影片投资仅为1200万美元，题材跟《生化危机》最为接近，其中又糅进了僵尸片的元素，主要讲述一群大学生去神秘岛游玩，遭遇一群怪物攻击的惊险故事。
《双截龙》
《双截龙》是跟香港武打片最相似的一个游戏：主人公拥有拳、脚、肘、膝、投技等众多功夫，打斗时自由度极高，而敌人也拥有花样繁多的攻击方式，男女匪徒、大小喽�还有幕后老板轮番出现，令人随时感觉惊奇与兴奋。特别是那种拳拳到肉的画面效果，挨打者的痛感都被清晰表现，配上宛如武打片一般清脆沉重的音响效果，极具逼真感与迫力。唐·墨菲于1994年将《双截龙》改编成电影，可惜既不叫座也无人叫好，在美仅获得234万美元票房，更成为让诸多玩家提起就要骂的电玩改编影片。
还有《生和死》《毁灭战士》
以上right
⑤ 求一部杀人游戏电影
在一个阳光明媚的下午，一群来自美国某公司的公务员下班后前往郊外一片林地参加一场恐怖杀人游戏，不料竟将游戏中的恐怖情节演绎成了现实。
与此同时，一部名为《生存游戏》的电影在2006年上映，由William Brent Bell执导，亚当·戈德堡、亚当·戈德堡、弗兰奇·莫尼兹、莎拉·布什等明星主演。影片讲述一群年轻人陷入恐怖网络游戏，当游戏中的角色死亡时，现实中的玩家也难逃一死。一个资深游戏测试玩家意外获得一套神秘的电脑游戏，不久后，他在密闭房间内离奇死亡。好友们参加葬礼时偶然发现了这套以15世纪欧洲一位臭名昭著的贵族杀人狂：“血腥贵妇”为背景的死亡生存游戏，这群游戏迷迫不及待地展开了游戏。
游戏一开始，便重现了“血腥贵妇”残杀成百名少女并用她们的血沐浴以求永葆青春的恐怖故事。游戏环境中的夜猫子们沉浸在以假乱真的游戏体验中，却没想到每一步操作都在引导他们走向死亡。噩梦从他们按下START键的那一刻开始，将他们引向无尽的黑暗。
随着游戏无法停止地进行，所操纵角色在游戏中死去的玩家一个接一个在现实中以对应的方式被杀，“血腥贵妇”似乎跨越了虚拟与现实的界限，开始了她的屠杀。剩下的玩家必须尽快找到攻略，对抗恐怖的“血腥贵妇”，在这场充满血与诅咒的游戏里求生，以求逃脱死亡的阴影。
两部电影都融合了游戏与现实的恐怖元素，展现了虚拟世界与现实世界之间的边界模糊，以及恐怖游戏背后隐藏的黑暗真相。在这些游戏中，玩家不仅面对游戏中的敌人，还不得不面对自己内心的恐惧。
《生存游戏》中的玩家通过游戏体验了一段令人毛骨悚然的经历，他们试图解开谜团，逃脱死亡的命运。游戏中的每个细节都充满了悬念和恐怖，让观众仿佛置身于游戏之中，感受到了那种无法逃脱的绝望感。
在《弄假成真》中，一群公务员在林地里玩杀人游戏，结果游戏中的恐怖情节成为了现实。这个故事揭示了游戏与现实之间的界限，当虚拟世界中的恐怖事件在现实中发生时，人们不得不面对自己内心的恐惧和绝望。影片中的恐怖元素不仅限于游戏本身，还包括了人性的黑暗面和对死亡的恐惧。
这两部电影都探讨了恐怖游戏对人类心理的影响，以及在虚拟世界和现实世界之间寻找平衡的重要性。它们提醒我们，在享受游戏带来的乐趣时，也需要警惕其中隐藏的危险。