人物传记类微电影剧本

① 如何创作出一个好剧本

微电影剧本写作基础：剧本的格式首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 写微电影剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。 先来看看微剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。 2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。 1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。 2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。 3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。 4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。 5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。 6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。 7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。

② 人物传记电影推荐 越多越好

撒切尔夫人《铁娘子》
人物：撒切尔夫人
铁娘子 The Iron Lady (2011)
导演： 菲利达·劳埃德
编剧： 艾比·摩根
主演： 梅丽尔·斯特里普 / 吉姆·布劳德本特 / 安东尼·海德 / 理查德·格兰特 / Alexandra Roach
类型： 剧情 / 传记
语言： 英语
上映日期： 2012-01-06(英国)
耄耋之年的撒切尔夫人(梅丽尔·斯特里普饰)罹患老年痴呆症，时常在幻觉和回忆中切换。她感觉深爱的丈夫一直在身边陪伴，其实后者早已亡故。她作为杂货店的女儿，因为出身贫寒，时常饱受世人的白眼。然而，在聆听了保守党的演讲后，她坚定了自己的政治信仰，并以优异成绩考入牛津大学，虽然在一次议员选举中落败，但是她却收获了真挚的爱情与他相伴，坚定了自己从政的人生道路。从此，她逐渐走到了保守党魁的位置。终于，保守党在选举中大胜，而她也成为了英国历史上第一位女首相，组建了自己的内阁政府。面对纷繁复杂的国际国内局势，她力主的自由市场政策也饱受非议，但是她用过人的智慧和超强的忍耐力，战胜了左辅右弼众叛亲离的局面，凭一己之力拯救了英国经济，捍卫了领土主权，被世人称作铁娘子……
马克·扎克伯格《社交网络》
人物：马克·扎克伯格
社交网络 The Social Network (2010)
导演： 大卫·芬奇
编剧： 艾伦·索金 / 本·麦兹里奇
主演： 杰西·艾森伯格 / 安德鲁·加菲尔德 / 贾斯汀·汀布莱克 / 鲁妮·玛拉 / 约瑟夫·梅泽罗 / 艾米·汉莫 / Bryan Barter / Dustin Fitzsimons / Patrick Mapel / 布兰达·宋
类型： 剧情 / 传记
语言： 英语
上映日期： 2010-10-01
2003年秋，哈佛大学。恃才放旷的天才学生马克·扎克伯格(Jesse Eisenberg 饰)被女友甩掉，愤怒之际，马克利用黑客手段入侵了学校的系统，盗取了校内所有漂亮女生的资料，并制作名为“Facemash”的网站供同学们对辣妹评分。他的举动引起了轰动，一度致令哈佛服 务器几近崩溃，马克因此遭到校方的惩罚。正所谓因祸得福，马克的举动引起了温克莱沃斯兄弟的注意，他们邀请马克加入团队，共同建立一个社交网站。与此同时，马克也建立了日后名声大噪的“Facebook”。经过一番努力，Facebook的名气越来越大，马克的财富与日俱增。然而各种麻烦与是非接踵而来，昔日的好友也反目成仇……
可可·香奈儿《时尚先锋香奈儿》
人物：可可·香奈儿
时尚先锋香奈儿 Coco avant Chanel (2009)
导演： 安妮·芳婷
编剧： 安妮·芳婷 / Camille Fontaine
主演： 奥黛丽·塔图 / 贝诺特·波尔沃尔德 / 亚历桑德罗·尼沃拉 / 玛丽·吉莲
类型： 剧情 / 传记
语言： 法语
上映日期： 2009-04-22(法国)
1893年，因母亲去世，加布里埃尔·香奈儿的葡萄酒商父亲将她与妹妹安托妮特抛给了奥巴兹孤儿院。成年后的香奈儿(奥黛丽·塔图饰)与安托妮特(玛丽·吉莲饰)一边以缝纫为生，一边在酒吧唱歌赚钱。香奈儿因一曲《小狗可可》结识了法国百万富翁艾亭奈·巴桑(贝诺特·波维德饰)，并成为了他众多情妇中的一员。在巴桑的城堡，香奈儿开始制作女帽，并与演员艾米丽安(艾曼纽·德芙)成为朋友。香奈儿对取悦巴桑的生活日益不满，同时发现爱上了巴桑的好友，英国工业家阿瑟·伯邑·卡伯(亚历桑德罗·尼沃拉饰)。有了伯邑的支持，香奈儿是否便能开始她一直想要的个人事业呢？
Coco Chanel Quotes 可可·香奈儿名言
A women who doesn’t wear perfume has no future。
In order to be irreplaceable one must always be different。
Some people think luxury is the opposite of poverty. It is not. It is the opposite of vulgarity。
A girl should be two things: classy and fabulous。
Nature gives you the face you have at twenty; it is up to you to merit the face you have at fifty。
I don’t understand how a woman can leave the house without fixing herself up a little – if only out of politeness. And then, you never know, maybe that’s the day she has a date with destiny. And it’s best to be as pretty as possible for destiny。
约翰·纳什《美丽心灵》
人物：约翰·纳什
美丽心灵 A Beautiful Mind (2001)
导演： 朗·霍华德
编剧： 阿齐瓦·高斯曼 / 西尔维娅·纳萨尔
主演： 罗素·克劳 / 詹妮弗·康纳利 / 艾德·哈里斯 / 克里斯托弗·普卢默 / 保罗·贝坦尼 / 亚当·戈德堡 / 乔什·卢卡斯
类型： 剧情 / 传记
制片国家/地区： 美国
语言： 英语
上映日期： 2001-12-21(美国)
本片是关于20世纪伟大数学家小约翰·福布斯-纳什的人物传记片。小约翰·福布斯-纳什(拉塞尔·克劳)在念研究生时，便发表了著名的博弈理论，该理论虽只有短短26页，却在经济、军事等领域产生了深远的影响。但就在小约翰？福布斯-纳什蜚声国际时，他的出众直觉因为精神分裂症受到困扰，然而这并没阻止他向学术上的最高层进军的步伐，在深爱他的妻子艾丽西亚(珍妮弗·康纳利)的鼓励和帮助下，他走得虽然艰缓，却始终没有停步，而最终，凭借十几年的不懈努力和顽强意志，他如愿以偿。
玛丽莲·梦露《我与梦露的一周》
人物：玛丽莲·梦露
我与梦露的一周 My Week with Marilyn (2011)
导演： 西蒙·柯蒂斯
编剧： 阿德里安·霍奇斯
主演： 米歇尔·威廉姆斯 / 埃迪·雷德梅恩 / 肯尼思·布拉纳 / 艾玛·沃森 / 多米尼克·库珀 / 朱迪·丹奇 / 朱莉娅·奥蒙德 / 菲利普·杰克森 / 德里克·雅各比 / 托比·琼斯 / 多格雷·斯科特
类型： 剧情 / 传记 / 历史
语言： 英语
上映日期： 2011-11-04(美国)
本片呈现50年代电影《游龙戏凤》拍摄过程中，一群人与大明星劳伦斯·奥利弗 Laurence Olivier、玛丽莲·梦露 Marilyn Monroe发生的种种趣事。1956年是英国政治和文化历史上非常重要的一年。苏伊士运河危机动摇了英国在全球的地位，摇滚在流行音乐榜上占有了一席之地。在这样的背景下，23岁的科林·克拉克(埃迪·雷德梅尼饰)在劳伦斯·奥利弗制作公司谋了一个职位，成为了电影《游龙戏凤》的第三导演助手。该片由英国男星劳伦斯·奥利弗(肯尼思·布拉纳饰)以及美国性感女星玛丽莲·梦露(米歇尔·威廉姆斯饰)主演。劳伦斯·奥利弗需要梦露的名气来重振自己的电影事业，而梦露也期望通过与这位著名的演员兼导演合作挽回自己的名声、赢得更多尊重。在影片拍摄的半年中，科林通过自己的视角，生动地讲述了在拍摄的半年中，片场出现的问题，以及梦露和奥利弗之间的不愉快。而梦露也对天真自信的克拉克产生了好感。为了舒缓奥利弗给她带来的压力，她和科林一起度过了纯粹、快乐的一周。这段往事，因梦露性感神话的不断推进，而对这个小伙子，有了永恒的意义。
英女王伊丽莎白二世《女王》
人物：英女王伊丽莎白二世
女王 The Queen (2006)
导演： 斯蒂芬·弗雷斯
编剧： 皮特·摩根
主演： 海伦·米伦 / 麦克·辛 / 詹姆斯·克伦威尔 / 阿历克斯·杰宁斯
类型： 剧情 / 传记
语言： 英语 / 法语 / 德语
上映日期： 2006-09-15(英国)
1997年，戴安娜王妃车祸身亡，举国悲痛欲绝，但是英国王室人员却对此采取了逃避疏离的态度。这种漠不关心激怒了很多英国民众。民众反王室的情绪相当高涨，紧急形势让王室陷入了严重的危机。但是，英王伊丽沙白(海伦·米伦饰)并没有出来稳定民心，而是携家人躲到了度假行宫。托尼·布莱尔(麦克·辛饰)此时刚出任首相，面对此刻棘手的情势，必须尽快找到平衡各方利益的措施，让王室摆脱信任危机，女王重新修好与国民的关系，而自己也在当中树立权威。
乔治六世《国王的演讲》
人物：乔治六世
国王的演讲 The King's Speech (2010)
导演： 汤姆·霍珀
编剧： 大卫·塞德勒
主演： 柯林·菲尔斯 / 杰弗里·拉什 / 海伦娜·邦汉·卡特 / 盖·皮尔斯 / 迈克尔·刚本 / 蒂莫西·斯波 / 詹妮弗·艾莉 / 德里克·雅各比 / 安东尼·安德鲁斯 / Tim Downie
类型： 剧情 / 历史
语言： 英语
上映日期： 2010-12-10(美国) / 2011-01-07(英国) / 2012-02-24(中国大陆)
约克郡公爵(柯林·菲尔斯饰)因患口吃，无法在公众面前发表演讲，这令他接连在大型仪式上丢丑。贤惠妻子伊丽莎白(海伦娜·邦汉·卡特饰)为了帮助丈夫，到处寻访名医，但是传统的方法总不奏效。一次偶然的机会，她慕名来到了语言治疗师莱纳尔罗格(杰弗里·拉什饰)的宅邸，传说他的方式与众不同。虽然公爵对罗格稀奇古怪的招法并不感兴趣，首次诊疗也不欢而散。但是，公爵发现在聆听音乐时自己朗读莎翁竟然十分流利。这让他开始信任罗格，配合治疗，慢慢克服着心理的障碍。乔治五世驾崩，爱德华八世继承王位，却为了迎娶寡妇辛普森夫人不惜退位。艾伯特临危受命，成为了乔治六世。他面临的最大挑战就是如何在二战前发表鼓舞人心的演讲……
简·奥斯汀《成为简·奥斯汀》
人物：简·奥斯汀
成为简·奥斯汀 Becoming Jane (2007)
导演： 朱里安·杰拉德
编剧： Sarah Williams / Kevin Hood / 简·奥斯汀
主演： 安妮·海瑟薇 / 詹姆斯·麦卡沃伊 / 朱丽·沃特斯 / 詹姆斯·克伦威尔 / 玛吉·史密斯 / 劳伦斯·福克斯
类型： 剧情 / 爱情 / 传记
语言： 英语
上映日期： 2007-03-09(英国)
简•奥斯汀(安妮·海瑟薇饰)的一生是否如她的文字那样充满曲折的过程和完满的结局？《成为简》用传记方式描述她的一生：她的母亲竭力为她撮合婚事，对象是上层社会的有钱人。但是简不接受没有爱情的婚姻，认为女人要靠自己的能力去养活自身。于是，她拒绝贵族瓦斯莱先生的求婚，爱上了心灵相通的汤姆•勒弗罗伊(詹姆斯·麦卡沃伊饰)。
好事多磨，有人从中作梗，导致汤姆家人并不赞成二人婚事，汤姆决定携简私奔。但是这样一来，汤姆的经济来源就会被切断，简亦将面临着世俗的压力和贫困的生活。到底二人在私奔路上会走得多远？会不会有美满的结局？
莫扎特《莫扎特传》
人物：莫扎特
莫扎特传 Amadeus (1984)
导演： 米洛斯·福尔曼
编剧： 彼得·谢弗
主演： 汤姆·休斯克 / F·默里·亚伯拉罕 / 伊丽莎白·贝里奇 / Roy Dotrice / 杰弗瑞·琼斯
类型： 剧情 / 音乐 / 传记
语言： 英语 / 意大利语 / 德语
上映日期： 1984-09-19
本片从一个宫廷乐师萨里埃利的角度，为我们呈现了天才莫扎特的一生。萨里埃利(F·莫里·亚伯拉罕饰)是维也纳音乐界里有名的人物，自视甚高的他自从遇到了莫扎特(汤姆·休斯克饰)，心里的妒嫉之火便熊熊燃烧不能平息。莫扎特总能以他超乎常人的音乐作品赢得全场惊叹，他的《费加罗的婚礼》等歌剧，都成了传颂千古的经典。
萨里埃利对莫扎特又羡慕又嫉恨的心理已经发展到几乎扭曲的地步。他在莫扎特的事业上一次次的从中作梗——故意缩短歌剧的上演周期，恶意删改莫扎特的作品，在莫扎特承受着丧父之痛时给他无情的精神折磨。贫穷虚弱的莫扎特在生命最后的几年里，写就遗作《安魂曲》，一代大师35岁就与世长辞，留下不朽作品。而萨里埃利，早有等待他的宿命般的结局
贝隆夫人《贝隆夫人》
人物：贝隆夫人
贝隆夫人 Evita (1996)
导演： 艾伦·帕克
编剧： 艾伦·帕克 / 奥利佛·斯通
主演： 麦当娜 / 安东尼奥·班德拉斯 / 乔纳森·普雷斯 / Jimmy Nail / Victoria Sus
类型： 剧情 / 歌舞 / 传记
语言： 英语
上映日期： 1996-12-14
艾薇塔(麦当娜饰)和当时在阿根廷颇为走红的歌手一夜情后，就以此为跳板踏上了前往布宜诺斯艾利斯之路。这个美丽的少女，就是日后名气大震的贝隆夫人。可是，15岁的艾薇塔一无所有，她被抛弃在陌生的城市里，唯一的资本就是自己的美貌。艾薇塔挤入了上流圈子，成为名流男士中间的交际花。随之而来的，是她进军娱乐圈取得的不俗成绩。她一跃成为名人，并在慈善会上结识了贝隆上校(乔纳森·普雷斯饰)，二人情投意合。
艾薇塔从此正式登上了政治舞台。她当上了贝隆政治生涯的贤内助，并一直主张为穷人谋利益。政治的世界风云幻变，而艾薇塔也渐渐找到实现自己政治理想的路径，并为此努力一生，成为阿根廷民众心中的“第一夫人”。

③ 拍电视剧都需要什么剧本一般怎么写拍时应注意什么

拍电视剧需要资金，演员，剧本，导演，道具师，化妆师，音效师，剪辑师，拍摄地点，服装师，编剧，制片人，场记，武术指导，摄像师，灯光师。。。
剧本要求：首先就要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等。其表述与结构，则要求精练严谨，要有很强的视觉形象感。完美的电视文学艺术本，能让人象是在观赏一组组活动画面，可以激发起他们丰富的想象和创作激情。是电视艺术创作的基础。
写作剧本的基本和重要元素：
第一节
剧本基本理论：
态度——写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。
主题——在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲怎样一个故事？是朋友之间的友情，男女之间的爱情，外星入侵地球的故事，还是控诉战争的故事等，这就是主题。
主题必须明确、贯彻、毫不怀疑。一套成功的剧本是要观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。
第二节
创造角色冲突
角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
方法一：故事里的人物想做一些事情，但有一股力量抗衡他 。
方法二：不能分解的关系。
第三节
创造表面张力
方法一：让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的。
方法二：让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上。
方法三：时间限制
方法四：转折点——使用转折点能制造意外效果，引起观众的预期心理，加强情节的张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。
第四节
其他技巧
伏笔：埋下伏线可以吸引观众追看剧情。
关键匙：就是最能象征整个故事的对象。
蒙太奇：有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面，当它们剪接在一起时，会产生另一种意义。
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。

④ 剧本的格式和写法

一、基本格式如下：

1、首先要写出时、景、人。

2、在描写情态时，先用△(三角式)符号放在前面。

3、对白是顶格写出人物简称，然后加上∶(冒号)，剧本跟小说不同，剧本的对白不需用引号。

二、剧本写法：

小说的对象是读者，但剧本的对象并不是观众，剧本是写给编导、导演及演员看的，所以编剧写剧本时都会用上些术语，这主要是为了让导演及演员易於理解编剧所联想的图画，提供拍摄画面的影象意念让编导及导演参考。

剧本分类

随着微电影不断的发展，微电影剧本的分类也越来越成熟，从单一的电影剧本创作转向微电影剧本的分化，比较时尚的分类有爱情微电影剧本，励志微电影剧本，感人微电影剧本，现实微电影剧本，广告微视频剧本，到越来越细化的单个分化，微电影剧本的不断分化，也正是说明了微电影的发展越来越走向市场化，正规化。

微电影是指在各种新媒体平台上播放的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”（30秒－300秒）放映、“微周期制作（1－7天或数周）”和“微规模投资（1万到数万元/部）”的视频短片，内容可单独成篇，也可系列成剧。

由于这类短片较之电影作品，门槛低、参与度高、传播效率高，在京沪领一时风气之先，得到市场广泛认可。

以著名导演贾樟柯为例，其团队没有拍摄进入电影院线的大片，而拍摄了50多部微电影，但是此种艺术形式在京沪广之外的城市尚属少见，在人人都是导演、人人都是主角的网络互动的时代，微电影的特质导致其在网络时代势必兴盛，也成为文化市场新的业务增长点。

⑤ 征询：中国人物传记电影！

吴清源The Go Master(2006)

剧情：
吴清源，出生于民国年代的围棋神童。11岁的他成为北洋军阀段祺瑞门下棋客，以天才棋艺养活家人；14岁初渡日本，乍来即与日本棋院大赛刚出炉的冠军较量，并中盘获胜；五年后，吴清源与日本新锐棋手共同创立围棋新布局，掀起一场围棋革命。1939至1956年间，吴清源凭个人之力打低全日本最顶尖的七位超级棋士，十次大胜“十番棋”，被誉为“昭和棋圣”。他以“95盘擂台赛式”的“十番棋”，令当时日本棋坛所有大师全部降级，创造了日本围棋界所称的“吴清源时代”。老年的他更发明“21世纪围棋”，抛弃其功利性，改为提倡其艺术价值，揭示围棋的高远境界。
《吴清源》一片正是根据其生平故事改编。由张震饰演的吴清源，一代棋王东渡日本学艺，在才情最辉煌丰盛的时候，遭逢中日战火，令吴清源这颗爱国心痛苦不已，在导演田壮壮处理下，《吴清源》全片拍出美丽雅致，骨子里却具无比强大的心理冲击力，境界非凡。
《吴清源》不仅是为了阐述围棋这种艺术，也是为了刻画在特定历史条件下，围棋大师吴清源身上所体现的东方文化——吴清源对围棋的热爱相当纯粹，他能将整个身心毫无保留地投入到让他痴迷的工作中，正因为有这种精神，他才能战胜所有的困难、挣脱生活的束缚。
田壮壮曾感慨地表示，《吴清源》是他毕生最难拍的一部电影——因为要拍好一个人的精神世界，实在太有难度，尤其围棋本身已是一门静穆的艺术，要透过电影有限篇幅，将棋手的内心世界娓娓道来，更是难上加难。田壮壮认为在当今的世界中，人需要一种精神，一种信仰；他从吴清源身上就看出这种精神——对自己所追求事情的执着与坚持。有了这种精神，大家才能超越社会环境束缚，达到自己目标。但是，这种精神谈何容易，真正能做到的人却少之又少。吴清源做到了，这就是对自己、生命、社会的尊重。
吴清源一生寡言，生活简朴，对金钱也很淡泊。正是这样的人生修炼，才使他一次又一次渡过生命中重重苦难。无论是棋盘上的苦战、严重的肺结核，在夹缝中生存的艰难、生活的漂泊和清苦，甚至遭遇车祸后精神错乱以至棋力下降，在他的静心修为中，全部化成笑谈，所谓“吴清源精神”莫过于此。

演职员表：
导演 Director：
田壮壮 Zhuangzhuang Tian
编剧 Writer：
阿城 A. Cheng
邹静之 Jing Zou
演员 Actor：
张震 Zhen Zhang .....吴清源 Wu Qingyuan
张艾嘉 Sylvia Chang .....Shu Wen - Wu's mother
松坂庆子 Keiko Matsuzaka .....Fumiko Kita
伊藤步 Ayumi Ito .....和子 Kazuko Nakahara
黄奕 Yi Huang .....Wu Qingying
香川照之 Teruyuki Kagawa
李雪健 Xuejian Li .....Li Yutang
辛柏青 Bai Qing Xin .....Wu Yan
Aki Fujii .....Mrs. Segoe
不破万作 Mansaku Fuwa .....Matsutaro Shoriki
井上孝幸 Takayuki Inoue .....Shusai Honinbo
Yoichiro Ito .....Kaoru Iwamoto
南果步 Kaho Minami .....Jikou Son
仁科贵 Takashi Nishina .....木谷实 Minoru Kitani
野村宏伸 Hironobu Nomura .....Yasunari Kawabata
大森南朋 Nao Omori .....Utaro Hashimoto
Chiharu Uchiyama .....Mrs. Kitani
柄本明 Akira Emoto .....濑越宪作 Kensaku Segoe
制作人 Proced by：
Xiandian Liu .....procer
Hao Li .....co-procer
摄影 Cinematography：
Wang Yu
艺术指导 Proction Designer：
和田惠美 Emi Wada
服装设计 Costume Design by：
和田惠美 Emi Wada

幕后制作：
关于影片
这部影片的拍摄场地，部分在中国，部分在日本。演员和剧组成员汇聚了中国、日本和台湾两国三地的精英。就题材而论，日本人喜欢围棋，并把此作为一种极富有民族性的游戏和艺术，尤其是在动漫系列《棋魂》热播并且家喻户晓后，更成为一个深入人心的文化符号。
影片的背景涉及到吴清源去到日本并取得辉煌战绩的那些年。中日关系自从1931年日本侵占满洲后一直是一团糟，影片并没有过多渲染那场令人不堪回首的可恶的战争，镜头多数还是围绕着充满寓意和哲理的棋局和信仰，这样的主题会在中日观众之间引起共享共鸣，而不是争议和敌视。
导演田壮壮招来旅外著名文人阿城担任编剧，他们对主人公性格的把握集中于：纯粹、缄默、羞于对人但却宗教般虔诚地追求棋局魅力这样一个有所超越的个体。对吴清源来讲，这种极富挑战性和战略性的“游戏”，在一种纯粹意义上讲，富有超越现实的魅力。可以说，棋局就是他的宗教信仰，他会为此付出全部身心。
在影片中，吴清源长袍加身，飘逸脱俗，留着短发，佩戴着一副牧师式的圆眼镜，使他看上去更象是一个佛教僧人。事实上，长久以来他一直在寻求一种精神解脱的方式，也确实曾经皈依过佛教。尤其是在太平洋战争打得如火如荼的那几年，他在日本的身份和和处境令他时时感到有难以承受的痛苦，有时甚至到了崩溃的边缘。他的内心并不像他的外表，充满了平和，只是他真的不知道自己究竟该以何种方式为国家作些什么？他行走时孤独忧思的步态和反抗无力的形象更加让人觉得哀婉凄楚。与此同时主人公的内心也在苦苦求索，力图为自己的身心营造一份安宁与和谐，尽管这世界并非如此。
事实上，这虽是一部关于棋局和棋手的故事，它的主题的着力点更多地集中于围棋所体现的那种神圣的意境和棋手卓越的人格，对弈的双方会给予自己的对手真诚和崇高的尊敬。影片是在颂扬一种体现于围棋中的高于生命、家庭和历史的精神。片中一段有力的场景正展现了这种精神：1945年8月6日美国将原子弹投向广岛的那一刻，吴清原正与对手投入地对弈。为了将那局棋下完，他们向裁判要求不要中止比赛。就在不远处的城市地陷人亡时，对弈的棋手却依然气定神闲。
为了衬托影片空灵杳渺的意境，导演精心而简洁地以钢琴独奏和合唱团美妙的声音来强调影片的基调。但这种艺术手法的运用就像影片的剪辑一样，轻柔而不留痕迹，以至于观众有时会失掉镜头之间的逻辑联系。在传主生命的最后，观众或许会感到一种无力的窒息。但留在人们心中记忆，最深刻的还是主人公那份禅宗的智慧与安闲。

田壮壮的“坚守”
在2003年出版的吴清源自传《中的精神》中，吴清源有这样的阐述：“‘中’这个字，中央有一根棒子，从形状上分为左右两个部分，表示着阴和阳。取得阴阳平衡的那个点，就是‘中’。对于围棋，我总是在思考‘中’的那一点。”而该书的宣传单上就印着田壮壮的一段话：“先生老在讲‘求道’。他本身是个下棋的人，但毕生在棋道之外求的是人的精神之道。”田壮壮表示：“电影对我来说是宗教一般……在我的电影创作过程中，也要按照‘中’的精神做我的电影。”他还专门把吴清源的题字“用中”和“玄之又玄”悬挂在北影大院内的工作室墙上。
田壮壮表示，他拍《吴清源》不是为了阐述围棋这种艺术，而是为了展示围棋大师吴清源身上所体现的东方文化——输赢并不重要，人生的根本在于尊重他人和自重。“事实上，围棋起初并不是一种竞赛，后来才发展成那样的，而且在不同的文化里围棋有着不同的释义。在中国，围棋是一种竞艺；在日本和韩国，围棋则是一种文化。我的影片无意阐述围棋究竟是什么样子，而是刻画特定历史条件下的某个人。”
吴清源本人的“纯”也是吸引田壮壮的一个重要原因。田壮壮说：“吴清源对围棋的热爱相当纯粹，他能将整个身心毫无保留地投入到让他痴迷的工作中，正因为有这种精神，他才能战胜所有的困难、挣脱生活的束缚。他现在仍然健在，仍然将他的生命融入围棋和他的信仰之中，他的故事相当有感染力。《吴清源》是一部关于生命和信仰的影片。”

张震的“蜕变”
《吴清源》描绘了围棋大师吴清源曲折离奇的一生，吴清源的扮演者张震要从十几岁演到七十多岁，难度很高。张震透露，他演吴清源的秘诀就是特别着墨于吴清源专注的眼神，同时也揣摩“吴老师”特殊的走路方式，尽量使自己扮演的角色和真实的“吴老师”接近。张震表示：“这是我第一次扮演真实人物，尤其跟吴老师本人见过面后，压力更大。一开始很担心会不会与本人差距太远。也因为这样，让我知道自己必须做更多的准备，田壮壮导演也跟我做了很多沟通，对我帮助很大。”

TOP花絮：
本片剧本由阿城完成，田壮壮谈起跟阿城的合作：“阿城是个智者，我感觉自己并不是跟他一起工作，而只是向他学习。他给了我不少意想不到的创意和灵感。”
在片中张震扮演一位围棋大师，但张震坦言他本来不懂围棋，因为这部戏才特别去花时间学习。除了学习如何下围棋，还要研究专业棋手的举止、下棋的动作，尤其是吴清源本人的习惯动作。不过直到影片拍完张震的围棋也“下得很不好”。
本片因缺乏资金完成后期制作，接连错过坎城影展和威尼斯影展，男主角张震倒是抱着平常心，认为去不去影展不是他能控制的事，只想按部就班做好份内工作。
影片中“昭和棋战”场景的展现要用到那个年代的实物道具棋盘，却没想到“昭和实物”的代价，比如吴清源时代使用的榧木棋盘，一般市场上根本就见不到，只有收藏家中才有，但价格奇贵，最低也要索价4000多万日元(约合3万元人民币)，高则上亿。

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微电影剧本格式
要写好微电影剧本，掌握剧本写作的一些基础知识是必备的，先来看看剧本的格式。 首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当 导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审 稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。 先来看看剧本写作常犯的错误：
1、把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几 页的笔墨来写一个人的身世、背景、家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你 所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白，当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不 动的镜头里读几页小说。电影用画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写?这可能引起第二个问题。
2、不必要的摄象机标注如果你这样写剧本，在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审 稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢，也不 是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店?相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。 3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。 4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐。然后镜头拉远。表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。 6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在 轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
本文来自微电影剧本网

⑦ 微电影剧本

要写好微电影剧本，掌握剧本写作的一些基础知识是必备的，先来看看剧本的格式 首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

微电影剧本也是电影剧本去学习电影剧本吧，最重要的是多读电影剧本，电影剧本读多了，心里就有谱子了，最好的学习范本都是别人成功的本子

⑧ 微电影的写作格式

要写好微电影剧本，掌握剧本写作的一些基础知识是必备的，先来看看剧本的格式
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

⑨ 短视频拍摄怎么寻找剧本

剧本啊，当然是你生活中的小故事了，想不出来就抄吗！小视频又不说什么版权，拍着拍着就有想法了